Echo Szczecina wydanie kwiecień 2021

SPIS
TREŚCI
05 Szczecińska
Agencja Artystyczna
10
11
12
13
15
17
18
22
23
24
26
29
30
Wakacje na wodzie
Kalendarz Imprez
Wyszukiwarka
Wydarzenia / Aktualności
Exotic Restaurants
Asian Foods
Festiwal Szczecin Classic
Filharmonia im. Mieczysława
Karłowicza w Szczecinie
Wieczory Filmowe z OFFicyną
Rejsy na dwóch kółkach
Teatr Współczesny
Teatr Polski
Willa Lentza
Teatr Kameralny
31
32
34
35
36
38
40
41
42
44
47
48
50
52
53
54
Teatr Lalek Pleciuga
Opera na Zamku
OFF Kontrapunkt
Ośrodek Teatralny Kana
Muzeum Narodowe
w Szczecinie
Dom Kultury „13 Muz”
Festiwal Podróżniczy
na Pograniczu, część 2
Zażyj Hormona
Miejska Biblioteka
Publiczna
Rozmowa z sopranistką
– Ewą Olszewską
Tunel pod Świną
- gra planszowa
UPS, Zdarzyło się!
Skandynawskie podróże
Kiedy rodzic powinien
wezwać detektywa
na pomoc?
Czas na IDEAlną pracę
Aplikacja Echo Szczecina
www.echoszczecina.pl

Król potworów VOD
23 - 24 - 25 kwietnia 2021
Platforma VOD Teatru Współczesnego w Szczecinie
www.vod.wspolczesny.szczecin.pl
KRÓL POTWORÓW - TRAILER
na podstawie niedokończonego dramatu „Na krawędzi”
reżyseria: Marcin Liber
Wideo: Roman Przylipiak
prapremiera: 11 września 2020, Duża Scena
pierwszy pokaz (bez publiczności): 30 maja 2020
20
nr 213.
KWIECIE _2021
kultura online
koncerty | spektakle | spotkania
Okładka kwiecień 2021
wydanie nr 213
spektakl Teatru Współczesnego
KRÓL POTWORÓW
Foto: Piotr Nykowski / pozaokiem.info

Wakacje na wodzie podczas
półkolonii w Centrum Żeglarskim
1 kwietnia ruszają zapisy na półkolonie w Centrum Żeglarskim. Na
najmłodszych czeka pięć dni aktywnego wypoczynku na świeżym
powietrzu. Rodzice muszą spieszyć się z zapisami, bo liczba miejsc jest
ograniczona.
Dopiero co przywitaliśmy wiosnę, a w Centrum Żeglarskim już planuje się wakacje.
Otóż to. 1 kwietnia ruszy nabór na letnie półkolonie. W tym roku dostępnych będzie
aż siedem terminów pięciodniowego wypoczynku nad wodą. Na zajęcia zapraszamy
dzieci i młodzież od 7 do 14 roku życia. Uczestnicy będą mogli spróbować swoich sił
na kajaku i na jachcie żaglowym. Chętni rozpoczną naukę windsurfingu. Wszyscy
z pewnością zasmakują prawdziwej żeglarskiej przygody.
Uczestnicy naszych kolonii dowiedzą się jak aktywnie i bezpiecznie można spędzać
czas nad wodą. Wykwalifikowani instruktorzy nauczą wyplatania lin, wybijania
szklanek i wiązania węzłów. W przerwach zaś na uczestników czekać będą drugie
śniadanie i obiad, a ostatniego dnia – ognisko z kiełbaskami.
Półkolonie otwarte są dla wszystkich dzieci, nie trzeba być członkiem Centrum
Żeglarskiego, aby rozpocząć swoją wakacyjną przygodę z wodą. Zajęcia odbywają
się od poniedziałku do piątku w godzinach 8.30-16.00 i organizowane są zgodnie
z obowiązującymi przepisami dotyczącymi wypoczynku dzieci i młodzieży, a także
wytycznymi GIS, MZ i MEN oraz są zgłoszone do Kuratorium Oświaty w Szczecinie.
Terminy półkolonii:
05 – 09.07.2021
12 – 16.07.2021
19 – 23.07.2021
26 – 30.07.2021
02 – 06.08.2021
09 – 13.08.2021
16 – 20.08.2021
Rekrutacja na półkolonie rozpocznie się w poniedziałek, 1 kwietnia, o godz. 9.00.
Liczba miejsc jest ograniczona. Decyduje kolejność zgłoszeń.
Rekrutacja odbywać się będzie internetowo. By wziąć w niej udział należy
odwiedzić stronę internetową www.centrumzeglarskie.pl > zakładka e-rekrutacja.

((WYDARZENIA / AKTUALNOŚCI))
Opera na Zamku zaprasza na spektakle on-line
Dla wszystkich spragnionych obcowania
z kulturą mamy dobrą wiadomość! Przez
4 ko l e j n e w e e ke n d y O p e ra n a Z a m k u
udostępni 4 swoje wydarzenia: operę, koncert,
recital oraz operę buffa. 27 i 28 marca opera
"Eugeniusz i Tatiana - Zakręt" na motywach
"Eugeniusza Oniegina" Piotra Czajkowskiego -
płatny dostęp 10, 20 lub 50 zł. Od 4 do 6
kwietnia muzyczna podróż sentymentalna
czyli koncert "Kiedy przyjdzie wiosna" - dostęp
bezpłatny. Od 10 kwietnia do 12 kwietnia recital "Klucz do poezji" w wykonaniu
Ewy Olszewskiej i Olga Bila - dostęp bezpłatny. Od 17 do 18 kwietnia opera "Così
fan tutte" czyli "Tak czynią wszystkie albo Szkoła kochanków" - płatny dostęp 10, 20
lub 50 zł. Więcej informacji na naszej stronie www.opera.szczecin.pl
POLMUZ | Koncert tradycyjny
15 kwietnia 2021 godz.19.00 Filharmonia
Bezpłatna premiera online w serwisie Facebook i YouTube
Połączenie wzruszającej szorstkości starożytnej
elektroniki z ludowym transem – to
najbardziej trafne podsumowanie gry zespołu
Polmuz, dokonane przez jury Festiwalu Nowa
Tradycja w 2018 roku. W konkursie organizowanym
przez Polskie Radio Polmuz zdobył
pierwszą nagrodę oraz nagrodę specjalną. Jak
muzycy sami podkreślają, w swojej grze starają
się odtworzyć dawny trans muzyki ludowej, która wyrastała nie tylko z codzienności,
ale i z różnych obrzędów oraz form rytualnych. Ówcześni muzycy nie sięgali
po instrumenty, by tworzyć muzykę ludową. Oni tworzyli po prostu SWOJĄ
muzykę.
Poniedziałek Jazz Fana - Ilona Damięcka & Tomasz Licak Quintet
19 kwietnia 2021 godz.19.00 DK 13 Muz
Współpraca pianistki Ilony Damięckiej i saksofonisty
Tomasza Licaka zaczęła się w 2012
roku. Tworząc wspólny kwartet nastawiony na
wykonywanie ich autorskiej muzyki, do
współpracy zaprosili znakomitych muzyków.
Projekt prowadził aktywną działalność,
koncertując w klubach i na największych
festiwalach w Polsce (m.in Jazz w Lesie,
Kraków Summer Jazz Festiwal). Koncerty
zostały znakomicie odebrane przez publiczność
i krytyków, którzy zwracali uwagę na autorski i różnorodny, barwny
charakter muzyki wykonywanej przez zespół.
Premiera spektaklu TSCHICK w Teatrze Polskim
24 kwietnia 2021 godz.19.00 Scena na Łasztowni Teatru Polskiego
Przenosząc terminologię z obszaru kina na
teatr, "Tschick" to spektakl drogi, rozumiany
analogicznie do filmu drogi. Zupełnie przypadkowe
spotkanie, przypadkowy samochód
(by nie powiedzieć wprost: kradziony),
przypadkowa decyzja o rozpoczęciu podróży.
Podróży - jak się w jej trakcie okaże - ku
dojrzałości i zrozumieniu istoty życia. Wraz
z każdym - przypadkowym, oczywiście
- przystankiem, napotkanymi ludźmi i koniecznymi do podjęcia decyzjami, główny
bohater przechodzi przemianę, coraz lepiej poznając siebie. A także, czym jest
dobro i zło. Co jest potrzebne do szczęścia. Czym jest przyjaźń. I jak rodzi się miłość.

((WYDARZENIA / AKTUALNOŚCI))
„Do trzech razy sztuka” PREMIERA
24 kwietnia godz.19.00, Teatr Kameralny
Autorzy dają okazję aktorom w inteligentnie
napisanej sztuce prezentacji szerokiego
wachlarza umiejętności zawodowych. Dla
publiczności zaś są okazją obserwacji bogatych
rysów psychologicznych postaci i w niebanalny
sposób nakreślają postawy życiowe bohaterów.
Sztuka stawia przede wszystkim
pytanie o moralność i etyczne zasady postępowania.
W rolę niekonwencjonalnych przyjaciół
wciela się znakomity, aktorski duet: Adam Dzieciniak i Michał Janicki.
KONCERT RODZINNY - Horropera – po tamtej stronie burzy, cz. I i II
24 i 25 kwietnia 2021 godz.17.00 Filharmonia
Bezpłatna premiera online w serwisie Facebook i YouTube EduFilharmonii
„Horropera - po tamtej stronie burzy” to
szczeciński projekt bazujący na „muzycznej
sztuce grozy dla dzieci o mocnych nerwach”.
Jest to inspirowana stylem Tima Burtona
historia pewnej dziewczynki, która w burzliwą
noc, razem ze swoim kotem, zostaje przeniesiona
przez trzech outsiderów: Toperza,
Dźwiedzia i Boszczyka, do świata, który jest po
tamtej stronie burzy. Okazuje się, że tamten
świat ulega zagładzie, której zapobiec może tylko ona. Autorami Horropery są
Konrad Pawicki, aktor szczecińskiego Teatru Współczesnego, i Irena Naumowicz,
doktorantka literaturoznawstwa na Uniwersytecie Szczecińskim.
Festiwal Szczecin Classic 2021
26 kwietnia - 3 maja 2021, pod hasłem “O-Class-ki!”
Szczecin Classic to pierwszy w naszym regionie
tak nietypowy festiwal, który oprócz
aspektów popularyzowania muzyki klasycznej,
posiada formułę edukacyjną. Podczas
Festiwalu odbywa się międzynarodowy kurs
muzyczny Szczecin Classic Academy dla
uczniów, studentów i absolwentów uczelni
artystycznych z Polski i z Europy. Zadaniem
festiwalu Szczecin Classic jest utrwalenie
relacji ze szczecińską i regionalną publicznością
muzyki klasycznej, ale przede wszystkim jest nim próba dotarcia do nowych
odbiorców. W przełamaniu barier, które pojawiają się na drodze do nowych
słuchaczy oprócz wieczornych koncertów w różnorodnych składach – czy to
kameralnych, czy orkiestrowych, pomagają wydarzenia towarzyszące...
Teatr Współczesny planuje na 15 maja premierę “Lalki”
w reżyserii Piotra Ratajczaka
Dobrze znana historia miłości Stanisława
Wokulskiego i Izabeli Łęckiej w nowej
odsłonie. Akcja rozgrywa się podczas nocnej
Gali Biznesu, gdzie spotyka się VIP-owska
śmietanka – przedsiębiorcy, sprzedawcy
i bogacze. Toczące się w błysku fleszów
dyskusje i prowadzone interesy są tłem dla
rozgrywającego się dramatu Wokulskiego
i niefortunnie ulokowanych uczuć. “Lalka”
w reżyserii Piotra Ratajczaka w adaptacji Joanny Kowalskiej, z pewnością uwiedzie
nas barwnym kostiumem, widowiskową scenografią, dobrą muzyką i wnikliwą
analizą stosunków społecznych.

OGLĄDAJ KONCERTY ONLINE
NAJWIĘKSI KOMPOZYTORZY W NAJLEPSZYM WYDANIU
livefilharmonia.szczecin.pl
Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, ul. Małopolska 48,
70-515 Szczecin, tel. +48 91 431 07 20 | Infolinia: +48 539 94 94 54
Szukaj Filharmonii Szczecin na: www.filharmonia.szczecin.pl
Filharmonia im.
Mieczysława Karłowicza
w Szczecinie
– Miejska Instytucja Kultury
współprowadzona przez
Ministerstwo Kultury,
Dziedzictwa Narodowego
i Sportu

ZOBACZ, POSŁUCHAJ,
UCZ SIĘ ZNAMI ONLINE!
ZAPRASZAMY NA FACEBOOK I YOUTUBE
EDUFILHAMONII SZCZECIN
EDU
FILHARMONIA
KWIECIEŃ
SŁYSZĘ
DOBRE DŹWIĘKI
06, 27 | wt, 11:00
DoNuta w temacie
online
10, 24 | sb, 11:00
Raniutto Sensorki
KONCERT KAMERALNY DLA DZIECI
OD 3. DO 9 .ROKU ŻYCIA
PREMIERA ONLINE NA FACEBOOK I YOUTUBE
WARSZTATY ONLINE DLA DZIECI
OD 1. DO 6. ROKU ŻYCIA
PREMIERA ONLINE NA FACEBOOK I YOUTUBE
24,25 | sb, nd, 17:00
Horropera – po
tamtej stronie lustra
26 | pn, 11:00
Generacja
dźwięku – Y
RODZINNY KONCERT SYMFONICZNY DLA
DZIECI OD 6. ROKU ŻYCIA Z OPIEKUNAMI
PREMIERA ONLINE NA FACEBOOK I YOUTUBE
KONCERT SZKOLNY ONLINE DLA KLAS IV-VIII
PREMIERA ONLINE NA FACEBOOK I YOUTUBE
Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, ul. Małopolska 48,
70-515 Szczecin, tel. +48 91 431 07 20 | Infolinia: +48 539 94 94 54
Szukaj Filharmonii Szczecin na: www.filharmonia.szczecin.pl
Filharmonia im. Mieczysława
Karłowicza w Szczecinie
– Miejska Instytucja Kultury
współprowadzona przez
Ministerstwo Kultury,
Dziedzictwa Narodowego
i Sportu

Kwietniowy program Wieczorów Filmowych z
OFFicyną ONLINE upłynie Nam pod hasłem
„Komedii i Romansu”. Przekonajcie się sami jak
śmiech przeplata się z miłością!
NA CZYM TO POLEGA? Co tydzień w środę o 18:00 klikamy w link z filmem
przypiętego posta na Naszym fanpage’u i oglądamy film, po którym zostanie
opublikowana również na fangape’u OFFicyny Nasza rozmowa na jego temat.
„Wieczory Filmowe z OFFicyną” to projekcje światowego kina, często już
zapomnianych, wybitnych dzieł uznanych reżyserów, jak i współczesne,
porywające obrazy najciekawszych gwiazd młodego pokolenia. Projekcjom
towarzyszą rozmowy o filmach, kinie, kulturze i świecie. Dyskusje prowadzą
Małgorzata Frymus – reżyserka filmowa, publicystka i dziennikarka Radia Szczecin
oraz dr Damian Romaniak – filmoznawca, literaturoznawca, krytyk filmowy
i publicysta.
Harmonogram Projekcji:
„Wieczory Filmowe
z OFFicyną w kwietniu
przeplatają komedię
z romansem”.
7.04.2021 (środa godz. 18:00)
„Kolejność uczuć” (1993) reż. Radosław Piwowarski
Sławny aktor Rafał Nawrot poznaje przypadkowo Julię, uczennicę szkoły
muzycznej, która zaprasza go na spotkanie ze szkolnym kołem teatralnym.
Znajomość ta fascynuje obie strony, przyjaźń przeradza się w miłość. Rozpoczyna
się romans pięćdziesięcioletniego mężczyzny i nastolatki…
14.04.2021 (środa godz. 18:00)
„Muzyka serca” (2011) reż. Charles-Olivier Michaud
Delphine Lamarre, której życiowymi pasjami są muzyka i taniec. Dziewczyna
przygotowuje się do castingu, który może otworzyć jej drzwi do kariery
profesjonalnej tancerki. Misternie tkany plan wisi na włosku, kiedy partner
Delphine doznaje kontuzji. Wtedy zjawia się przystojny i utalentowany tancerz,
Marc, który również nie ma partnerki i marzy o wzięciu udziału w przesłuchaniu...
21.04.2021 (środa godz. 18:00)
„Dobry Wojak Szwejk” (1956) reż. Karel Steklý
Józef Szwejk wkracza na widownię wojny przez knajpę pana Paliveca, gdzie wdał
się w dyskusję z agentem policji Bretschneiderem.
28.04.2021 (środa godz. 18:00)
„Stokrotki” (1966) reż. Vera Chytilová
Żywiołowy "dokument komediowo-filozoficzny", jeden z symboli czechosłowackiej
Nowej Fali. Dwie atrakcyjne, pełne seksapilu dziewczyny, które nie tylko nie
chcą dorosnąć, ale jeszcze pragną być zdemoralizowane, naciągają starszych
panów, a z młodszymi prowadzą dwuznaczną grę. Im bardziej się demoralizują,
tym mniejszą uwagę otoczenia zwracają, a to właśnie na niej im najbardziej zależy.

(( TEATR WSPÓŁCZESNY W SZCZECINIE ))
KASPAR HAUSER
na podstawie powieści „Kasper Hauser”
Jakuba Wassermanna w przekładzie Danuty Sochackiej-Csató
reżyseria: Jakub Skrzywanek
fot. Piotr Nykowski
Historia Kaspara Hausera (przedstawiona w spektaklu nietypowo, bo od
końca), nastolatka porzuconego przez opiekuna na ulicach Norymbergi,
zwanego „sierotą Europy”, w XIX wieku wstrząsnęła społeczeństwem.
Umieszczony w ciemnym lochu, przekazywany z rąk do rąk jak przedmiot,
przyjmowany przez kolejne mieszczańskie rodziny, bez skrupułów ponownie
wyrzucany… Zabawka, kuriozum, obiekt badań. Przeznaczenie Kaspara
Hausera spełniło się na oczach sytych i zadowolonych mieszczan,
niedopuszczających do siebie myśli, że to oni byli tak naprawdę sprawcami
popełnianych na nim zbrodni. W historii sprzed 200 lat próbujemy odszukać
zapowiedź losu milionów ludzi XX i XXI wieku – uciekinierów, ofiar systemu,
bezpaństwowców, których wciąż przybywa.
VOD
By móc korzystać z udostępnianych treści, konieczna jest rejestracja.
Spektakle są płatne (bilety można zakupić online). Cena biletu: 15 zł
Teatr Współczesny | Wały Chrobrego 3
4
10
11
17
(( Repertuar Kwiecień 2021 ))
Beckomberga VOD
Książę Niezłomny VOD
Książę Niezłomny VOD
Kaspar Hauser VOD
Dyrekcja zastrzega sobie prawo do wprowadzania zmian w repertuarze.
18
23
24
25
REPERTUAR ONLINE
Kaspar Hauser VOD
Król potworów VOD
Król potworów VOD
Król potworów VOD
Platforma VOD Teatru Współczesnego w Szczecinie
www.vod.wspolczesny.szczecin.pl
Kasa Teatru Współczesnego przy Wałach Chrobrego 3 czynna od wtorku do soboty: 9.00 - 19.00,
niedziela: 14.00 - 19.00, bow@wspolczesny.szczecin.pl, tel. 91 489 23 23, fax 91 434 17 77.
Kasa Teatru Małego czynna 3 godz. przed spektaklem.
Biuro Obsługi Widzów czynne od poniedziałku do piątku: 8.00 - 15.30.
Rezerwacja e-mail oraz sprzedaż on-line: www.wspolczesny.szczecin.pl /zakładka: BILETY/

fot. Włodzimierz Piątek
NOC KOLOROWYCH CHMUR
(( TEATR POLSKI ))
Szczecin, ul. Swarożyca 5
tel. 91 433 00 90, 433 66 66
polub nas na tam znajdziesz więcej informacji
scenariusz i reżyseria: Adam Opatowicz
PREMIERA - 17 kwietnia 2021, godz.19.00
Scena Dekadencja Nowy Browar ul. Partyzantów 2
Czy istniała jakaś dziedzina, która nie
wpisywała się w kanony estetyczne
PRLu i przełamywała jego szarość?
Tak, była nią muzyka, a dokładnie bigbeat.
Wystarczy wspomnieć, że
nazwę tę wprowadzono jako zastępstwo
dla zbyt kojarzącego się ze "zgniłym Zachodem" określenia: rock
and roll. Feeria szybkich, rytmicznych i głośnych dźwięków. Teksty łatwo
zapadające w pamięć. Muzyka łatwo wpadająca w ucho. Porywająca do
tańca.
Jeśli chcesz przypomnieć sobie dawne lata i spory kawałek historii polskiej
muzyki rozrywkowej, zapraszamy na "Noc kolorowych chmur" - spektakl
muzyczny skomponowany z przebojów takich gwiazdorskich wykonawców,
jak: Karin Stanek, Helena Majdaniec, Ada Rusowicz, Czesław
Niemen, Krzysztof Klenczon, Filipinki, Skaldowie, Czerwone Gitary,
Trubadurzy i inni.
Scenariusz i reżyseria: Adam Opatowicz
Kostiumy: Dorota Roqueplo
Choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
Kierownictwo muzyczne: Krzysztof Baranowski
Przygotowanie wokalne: Maja Koterba
Wizualizacje: Michał Poniedzielski
Występują: Marta Uszko-Tychulska, Natalia Wierzchoń, Piotr Bumaj, Felipe Alonso
Cespedes Sanchez, Dariusz Majchrzak, Krzysztof Niewirowski, Aleksander
Różanek, Jakub Sokołowski, Damian Sienkiewicz.
Gościnnie: Weronika Stawska, Dorota Wójcik
TSCHICK
Wolfgang Herrndorf
reżyseria: Marek Gierszał
PREMIERA - 24 kwietnia 2021, godz. 19.00
Scena na Łasztowni, ul. Energetyków 40
Przenosząc terminologię z obszaru
kina na teatr, "Tschick" to spektakl
drogi, rozumiany analogicznie do
filmu drogi. Zupełnie przypadkowe
spotkanie, przypadkowy samochód
(by nie powiedzieć wprost: krad
z i o ny ) , p r z y p a d ko w a d e c y z j a
o rozpoczęciu podróży. Podróży - jak
się w jej trakcie okaże - ku dojrzałości
i zrozumieniu istoty życia. Wraz z każdym - przypadkowym, oczywiście
- przystankiem, napotkanymi ludźmi i koniecznymi do podjęcia decyzjami,
główny bohater przechodzi przemianę, coraz lepiej poznając siebie.
A także, czym jest dobro i zło. Co jest potrzebne do szczęścia. Czym jest
przyjaźń. I jak rodzi się miłość. Jaki jest finał tej podróży?
Przekonajcie się Państwo sami.
Obsada: Katarzyna Sadowska, Natalie Brodzińska, Sławomir Kołakowski, Przemysław
Kowalski, Marcin Sztendel.

fot. Włodzimierz Piątek
WEEKEND Z R.
(( Repertuar KWIECIEŃ 2021 ))
SCENA DEKADENCJA (NOWY BROWAR)
14-16
17
18
30
19.00 Noc Kolorowych Chmur
19.00 Noc Kolorowych Chmur PREMIERA
19.00 Noc Kolorowych Chmur
SCENA NA ŁASZTOWNI
23
24
25
19.00 Tschick (spektakl przedpremierowy)
19.00 Tschick PREMIERA
15.00 Tschick
SCENA KAMERALNA (NOWY BROWAR)
27
28
29
19.00 Noc Kolorowych Chmur
19.00 Weekend z R.
19.00 Weekend z R.
19.00 Weekend z R.
(( TEATR POLSKI ))
Scena Kameralna
Nowy Browar, ul. Partyzantów 2
Robin Hawdon
reżyseria: Andrzej Zaorski
Zapraszamy na farsę
mistrza gatunku!
Claris i trzech mężczyzn o imionach
rozpoczynających się na literę R.
Roger - jej mąż. Robert - jej kochanek.
Rodney - wzięty architekt wnętrz.
I jeden weekend, który Claris zaplanowała w najdrobniejszych
szczegółach: mąż wyjeżdża, kochanek przyjeżdża, a architekt ma czas, na
wprowadzenie zmian w urządzeniu domu. Niestety, kobieta przez
przypadek podsłuchuje fragment rozmowy telefonicznej męża i fakt ten
wywołuje lawinę zdarzeń, przez które jej perfekcyjny plan rozpada się
niczym domek z kart. Czy po tym burzliwym weekendzie Claris i Roger
będą nadal małżeństwem? Czy obojgu uda się utrzymać w tajemnicy swoje
romanse (tak, tak, Roger też nie jest święty...)? Czy, w końcu, ich dom zyska
nową wnętrzarską odsłonę?
Szanowni Państwo, w związku z procesem rozbudowy Teatru Polskiego,
spektakle będą grane poza główną siedzibą teatru.
REPERTUAR ONLINE
Dyrekcja zastrzega sobie prawo
do wprowadzania zmian w repertuarze.
KASA Teatru przy ul. Energetyków czynna od wtorku do piątku w godz. 10.00 -
18.00, sobota i niedziela od 16.00 - 18.00 i na godzinę przed spektaklem.
Biuro Organizacji Widowni czynne:
pn. 10.00 - 14.00, wt. - pt. 10.00 - 18.00 Telefonicznie: pod num. 91 433 66 66,
508 553 833, 507 868 444, 507 868 445, 507 868 538
INSTYTUCJA KULTURY
SAMORZĄDU WOJEWÓDZTWA
ZACHODNIOPOMORSKIEGO

ROZBUDOWA
TEATRU POLSKIEGO
W SZCZECINIE
Przebudowa obejmie przywrócenie pierwotnego wyglądu teatru,
wybudowanego w latach 1928-1929 według projektu architekta
A. Tesmachera.
Metamorfozę przejdzie główny trzon budynku na drugim piętrze, gdzie
znajdą się pokoje gościnne z pomieszczeniami obsługującymi i salę
klubową. Istniejąca główna sala teatralna zostanie w całości wyremontowana.
Zmianie ulegnie obecny układ widowni, zachowane zostaną tu jednak
elementy historyczne sceny m.in. sznurowania. Na parterze budynku
utrzymana zostanie funkcja teatru – kabaretu.
W ramach rozbudowy powstanie zupełnie nowa część kompleksu
teatralnego. Będzie to konstrukcja żelbetonowa, a w strukturze obiektu
szeroko wykorzystane zostanie szkło - ściany osłonowe, świetliki i drzwi
wejściowe będą przeszklone. Także zewnętrzny tambur sali teatru
szekspirowskiego we foyer przewidziany jest do wykonania z w pełni
przeszklonych modułów. Inwestycja pozwoli na maksymalne wpisanie
nowo projektowanej kubatury w istniejącą rzeźbę terenu. Nowe sceny
teatralne będą pierwszymi profesjonalnymi scenami dramatycznymi
w Szczecinie. Prace prowadzi firma BUDIMEX S.A.
Projekt współfinansowany przez Unię Europejską z Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego
w ramach Regionalnego Programu Operacyjnego Województwa Zachodniopomorskiego 2014 – 2020”
Projekt jest współfinansowany z dotacji celowej pochodzącej ze środków Województwa
Zachodniopomorskiego przyznanej Teatrowi Polskiemu na dofinansowanie realizacji zadania.

TEATR
KAMERALNY
BRAMA
PORTOWA
www.teatrkameralny.lap.pl
tel. 604 245 299
„DO TRZECH RAZY SZTUKA”
PREMIERA
fot: Włodzimierz Piątek
"Do trzech razy sztuka" - na podstawie sztuki pod tytułem "Przyjaciel"
autorstwa spółki dramaturgów Konstantego Ciciszwili i Janusza Wasylkowskiego
to kolejna propozycja z cyklu polskiej literatury dramatycznej.
Autorzy dają okazję aktorom w inteligentnie napisanej sztuce prezentacji
szerokiego wachlarza umiejętności zawodowych. Dla publiczności zaś są
okazją obserwacji bogatych rysów psychologicznych postaci i w niebanalny
sposób nakreślają postawy życiowe bohaterów. Sztuka stawia przede
wszystkim pytanie o moralność i etyczne zasady postępowania. W rolę
niekonwencjonalnych przyjaciół wciela się znakomity, aktorski duet: Adam
Dzieciniak i Michał Janicki.
REPERTUAR ONLINE

STRACH SIĘ BAĆ
(( TEATR LALEK PLECIUGA ))
pl. Teatralny 1, Szczecin | tel. 91 44 55 111
www.pleciuga.pl | facebook.com/Teatr.Lalek.Pleciuga
reżyseria: Artur Romański
fot. Piotr Nykowski
Spektakl dla dzieci
w wieku szkolnym
5 kwietnia
spektakl udostępniony
na Youtube Pleciugi
w godzinach od 15.00 - 20.00
„Strach Na Wróble ma problem.
Nie straszy wróbli.
Ani kosów, ani srok, ani
w ogóle żadnych ptaków.
Przez to czuje się źle i nies
w o j o – c h c i a ł b y b y ć
straszny zgodnie z przeznaczeniem,
a nawet jeszcze straszniejszy: Strach Na Wróble marzy, by być
Strachem Na Wszystko. Dlatego razem z przyjaciółką, odważną i zadziorną
Kawką, oraz z przypadkiem spotkanym Trzmielem (notorycznie mylonym
z Bąkiem) wyruszają na podróż w poszukiwaniu strachu. Czy go odnajdą?
Oczywiście! Inaczej przecież nie byłoby o czym opowiadać. Przekonają, że
strach drzemie nie tylko w ciemnym, pełnym błyszczących ślepi i bagiennych
potworów lesie... Bo przecież wizyta u lekarza, czy kłótnia rodziców też
potrafią nieźle wystraszyć. By budzić grozę Strach Na Wróble gotów jest
oddać wiele. Czy wszystko? I czy rzeczywiście warto?
Tym razem chcemy Wam w naszym teatrze opowiedzieć o baniu się. I o tym
do czego taki strach jest potrzebny, a także jak radzić sobie, kiedy czasami go
za dużo."
Malina Prześluga - autorka
Sprawdź nasz repertuar
na www.pleciuga.pl
REPERTUAR ONLINE

Zachodniopomorska OFFensywa Teatralna powołana przez nas kilka lat
temu została stworzona z pasji, przyjaźni, potrzeby doświadczania
i zaangażowania w sztukę oddolną i niezależną. Wówczas nazywaliśmy to
ogniskiem zapalnym dla niespokojnych umysłów otwartych na zmianę
i rozwój. Od tamtego czasu zmieniło się wiele w naszej rzeczywistości. Czy
na lepsze? Zweryfikuje to czas, tak jak czas weryfikuje to, co w sztuce
uniwersalne i unikatowe. Konstruując program OFF Kontrapunktu
staraliśmy się czule wsłuchiwać w środowisko teatru niezależnego.
Jeździliśmy, oglądaliśmy, rozpytywaliśmy też jeżdżących i oglądających.
Szukaliśmy wszystkiego, co mogło stanowić kontrapunkt dla tego, co
naszym zdaniem okraszone było i jest ułudą, miałkością i pozoranctwem.
Jako Zachodniopomorska OFFensywa Teatralna czuliśmy, że
potrzebujemy być blisko twórców i ich poszukiwań, by zbliżać ludzi teatru
przez współodpowiedzialność w coraz bardziej zindywidualizowanym
świecie.
Ostatni sezon utrudnił nam jednak rzetelny wgląd w dzisiejsze życie
teatralne, możliwe, że czujemy się jak załoga żaglowca wyczekująca na
przystani odpowiedniego momentu i przychylnych wiatrów, by obrać
w końcu odpowiedni kurs i wypłynąć głębiej. I jeśli my wciąż wypłynąć nie
możemy, to Wy przypłyńcie do nas i w tym trudnym dla całej sztuki
niezależnej czasie, odsłońcie to, co posiadacie najcenniejszego, czyli
własną twórczość. Szczecin i OFF Kontrapunkt to miejsca wymiany
i dialogu.
W tym roku wprowadzamy otwarty nabór spektakli do offowego nurtu
festiwalu Kontrapunkt. Szukamy zarówno propozycji intrygujących
artystycznie, jak i ważkich społecznie. Czekamy na Wasze zgłoszenia do
końca kwietnia i wyrażamy nadzieję spotkać się z Wami w Szczecinie na
festiwalu OFF Kontrapunkt w dniach 3-12 września 2021.
Zachodniopomorska OFFensywa Teatralna
55. Przegląd Teatrów Małych Form Kontrapunkt
z obiektywnych przyczyn odbędzie się później niż
zazwyczaj. Zamiast teatralnego przedwiośnia, będziemy
mieć do czynienia z teatralnym późnym latem. Pełen
e m o c j i a r t y s t y c z ny t y d z i e ń z Ko n t ra p u n k t e m
zaplanowaliśmy między 3 a 11 września 2021 roku.
Kolejne prace nad festiwalem – ich intensywność
i zakres, podobnie jak finalny kształt wrześniowego
przedsięwzięcia są zależne od rozwoju sytuacji
epidemicznej. O ewentualnych zmianach będziemy
informować na bieżąco.

TEATR KANA
WWW.KANA.ART.PL
KWIECIEŃ
DRODZY WIDZOWIE I PRZYJACIELE KANY,
jak wiecie, w obecnej sytuacji trudno jest programować
konkretnie działania i wydarzenia artystyczne.
Bardzo tęsknimy za sceną i za spotkaniem
z Wami – pracujemy, robimy próby, przypominamy
sobie nasze role w spektaklach. Chcemy być gotowi,
żeby znów się nimi podzielić, kiedy tylko będzie
to możliwe. Na kwiecień planowaliśmy między innymi
prezentacje „„Gęstości Zaludnienia”, „„Na Lightcie”,
„„Projektu: Matka”, a także pokaz „„Naparstków”
– zdarzenia na obraz i dźwięk w wykonaniu zespołu
Bibikings i grupy t.kanka. Ciągle mamy nadzieję,
że uda nam się – kameralnie, w bezpiecznych warunkach
– wspólnie z Wami budować to, co czasem
nazywamy „„spotkaniem na oczy” – w naszej
sali, w bliskości ducha i w solidarnym dystansie.
Prosimy, śledźcie informacje na naszej stronie
(www.kana.art.pl) i w mediach społecznościowych
– będziemy na bieżąco informować Was o datach,
planach, ewentualnych zmianach, a dodatkowo
będziemy także publikować różne materiały, które
być może Was zainteresują. Trzymajcie się, życzymy
dużo zdrowia i dobrych, pełnych słońca i wiosny
Świąt! Do zobaczenia!!!
mecenasi

FESTIWAL PODRÓŻNICZY
NA POGRANICZU | CZĘŚĆ 2
10-11 kwietnia 2021
NA POGRANICZU to pierwszy dwutygodniowy Wirtualny Festiwal Podróżniczy
skierowany do wszystkich zainteresowanych przekraczaniem granic, zarówno tych
rzeczywistych, jak i symbolicznych. To idealna okazja w pandemicznym świecie do
podróżowania bez wychodzenia z domu Chcemy Wam osłodzić nieco ten czas
w oczekiwaniu na kolejne podróże w realu, zainspirować, ale także poszerzyć Waszą
wiedzę na temat tego, jak podróżować świadomie.
Za nami część pierwsza która odbyła się w dniach 20-21 marca. Zapraszamy na część
drugą, w weekend 10-11 kwietnia.
Program festiwalu obejmuje spotkania z podróżnikami, fotografami, autorami
książek, kulturoznawcami, etnologami, a przede wszystkim ludźmi kochającymi
świat, spełniającymi marzenia i przekraczającymi najróżniejsze granice.
Zapraszamy wszystkich, bez względu na wiek. Szczególnie mile widziani są
mieszkańcy pogranicza, bo to z myślą o Was stworzyliśmy ten festiwal.
W ramach festiwalu nie zabraknie rozmów o granicach: o tym, jak je pokonywać, ale
i respektować. Dowiemy się, jak pokonać własne bariery oraz granice i wybrać się
w świat, jak podróżować w pojedynkę oraz jak podróżować świadomie bez krzywdy
dla innych. Udamy się na kilka różnych kontynentów i do kilkunastu krajów, m.in.
ruszymy na Antarktykę, Filipiny i do Ameryki Środkowej.
PROGRAM FESTIWALU | część druga
10-11 kwietnia | sobota-niedziela
SOBOTA 10 kwietnia
BLOK: ŚWIADOME PRZEKRACZANIE GRANIC
13.00 - 14.00 Renata Lesner-Szwarc „Szokowe spotkania z Innością. Praktyczny
poradnik współczesnego podróżnika”
14.10 - 15.10 Anna Jaklewicz i „Zero waste w podróży”
15.20 - 16.20 Paweł Cywiński „10 granic, których się nie przekracza”
16.30 - 17.30 Martyna Skura „Praktyczne i etyczne aspekty wolontariatu
zagranicznego”
NIEDZIELA 11 kwietnia
BLOK: WOKÓŁ GRANICA
13.00 - 14.00 Małgorzata Szumska „AjakawBalaka - czyli o filipińskim szczęściu,
bez granic”
14.10 - 15.10 Anna Grebieniow „Antarktyczna dzicz”
15.20 - 16.20 Stasia Budzisz „Gruzja - do granic wytrzymałości”
16.30 - 17.30 EllenKray"... i nagle świat stanął na głowie. Sabbatical w czasie
pandemii"

Spotkanie z podróżnikiem
Mateuszem Jakubowskim
27 kwietnia o godz. 18.00 zapraszamy do filii nr 7 (pl. Matki Teresy z Kalkuty 8) na
spotkanie z podróżnikiem, Mateuszem Jakubowskim. Spotkanie jest pierwszym
z planowanych wydarzeń w ramach cyklu o wielokulturowości. W maju
zaprosimy na Dni Skandynawskie.
Mateusz Jakubowski – podróżnik i twórca serwisu TanieZwiedzanie.com,
uruchomionego w 2012 roku. Portal jest jednym z pierwszych w Polsce portali
dotyczących budżetowego podróżowania. W założeniu TanieZwiedzanie.com ma
za zadanie pokazać internaucie, jak podróżować po konkretnym państwie i mieście
oraz jak najtaniej do niego dotrzeć. Od tego czasu Jakubowski odbył kilkadziesiąt
podróży, pomógł w wyjeździe tysiącom osób, a jego portal odwiedziło kilka
milionów osób. W 2017 roku wydał podróżniczą książkę, a niedługo planuje wydać
kolejną.
Wielokulturowość w filii nr 7
W ramach projektu proponujemy miesiące tematyczne poświęcone różnym
regionom świata. Podczas każdego z nich odbywają się spotkania autorskie
i podróżnicze, warsztaty, prelekcje tematyczne oraz wystawy literatury z danego
regionu. Na wszystkie spotkania obowiązują bezpłatne wejściówki! Zapisy online
mbp.szczecin.pl
DKK 54 online
Mamy dobrą wiadomość dla miłośników książek, którzy chcą dyskutować na
różne tematy literackie. Od kwietnia powracają nasze rozmowy w ramach
Dyskusyjnego Klubu Książki przy ProMediach. Ze względu na stan epidemiczny
w Polsce spotkania będą odbywać się online.
Wprowadzamy również nowość. Dyskutować będziemy nie o jednej konkretnej
książce, a na wybrane tematy literackie w oparciu o proponowaną lekturę. Temat
kwietniowy to ,,Rasizm wobec Afroamerykanów w literaturze”. Punktem wyjścia do
rozmowy będzie książka Błoto autorstwa Hillary Jordan. Lekturę można
wypożyczyć w ProMediach (al. Wojska Polskiego 2) w tradycyjnej, papierowej
formie, lecz liczba egzemplarzy jest ograniczona (posiadamy 9 pozycji). Oczywiście
znajomość tej konkretnej książki nie jest wymagana. Głównym celem spotkań jest
rozmowa w miłym towarzystwie oraz sympatyczne spędzenie wolnego czasu.
Spotykamy się 12 kwietnia o godz. 17.30
na platformie Zoom. Link do wirtualnego pokoju:
https://zoom.us/j/99702334164?pwd=ZjUxL1ZiVV
p3Z1VNL0hKLzFYNXFPZz09
Serdecznie zapraszamy naszych stałych uczestników,
jak i nowe osoby, zainteresowane naszą
propozycją. Spotkania będą odbywać się cyklicznie,
w każdy drugi poniedziałek miesiąca.

Tydzień atrakcji z okazja otwarcia
nowej biblioteki w Szczecinie
Już 10 kwietnia o godz. 9.00 zostanie udostępniona mieszkańcom Szczecina
nowa filia Miejskiej Biblioteki Publicznej, która mieści się przy pl. Matki Teresy
z Kalkuty 8. Pierwsi czytelnicy mogą liczyć na drobny upominek.
W historycznym budynku znajdziemy, oprócz wypożyczalni i czytelni, kameralną
salę warsztatową, obszerną salę przygotowaną na spotkania autorskie i inne
wydarzenia oraz strefę gier. Obiekt spełnia najnowsze standardy i jest
dostosowany do potrzeb osób z niepełnosprawnościami. Powierzchnia nowej
biblioteki to ponad 1000 m2.
Nowa placówka oferuje książki i audiobooki dla dzieci, dorosłych i młodzieży oraz
zbiory muzyczne. Nowością w ofercie biblioteki są gry planszowe. Jako jedyna
biblioteka w Szczecinie wyposażona jest w konsole do gier wideo, na których
można grać w specjalnie przygotowanych pokojach gamingowych.
Otwarcie biblioteki uświetnią znakomici goście. Przez cały tydzień odbywać się
będą spotkania autorskie i inne atrakcje. Planowane są spotkania z pisarzami:
Elżbietą Cherezińską, Anną Dziewit-Meller i Marcinem Mellerem, Krzysztofem
Niewrzędą oraz Zygmuntem Miłoszewskim (to spotkanie będzie tłumaczone na
język migowy). Gościem zaproszonym specjalnie dla najmłodszych jest Zofia
Stanecka, autorka przygód niesfornej Basi. Ponadto w planach jest spacer
z Przemkiem Głową śladami książki Niewrzędy oraz całe popołudnie z grami
i zwiedzanie budynku biblioteki.
Szczegóły programu otwarcia będą zamieszczone na stronie internetowej
MBP: mbp.szczecin.pl
UWAGA! Obowiązują bezpłatne wejściówki! Zapisy online mbp.szczecin.pl
Wydarzenia odbędą się w postaci hybrydowej (z ograniczonym udziałem publiczności
i transmisją online na Facebooku) lub tylko online, jeżeli pojawią się nowe obostrzenia. Podczas
udziału osobistego w wydarzeniach, organizatorzy apelują o bezwzględne noszenie maseczek,
przestrzeganie obowiązującego w budynku limitu osób oraz zachowanie reżimu sanitarnego.

Rozmowa z sopranistką Opery na Zamku
– Ewą Olszewską.
W kwietniu podczas lockdownu w Operze na Zamku zobaczymy darmowe
wydarzenia artystyczne - recital „KLUCZ DO POEZJI”. Dostęp przez stronę
internetową www.opera.szczecin.pl
Opera na Zamku w Szczecinie zaprasza na niezwykły i rzadko spotykany na
polskiej scenie muzycznej recital do muzyki Benjamina Brittena, Erika Satie'go,
Manuela Rosenthala, Claude'a Debussy'ego „Klucz do poezji”. Recital, który
przenosi do surrealistycznego świata snów i podświadomych myśli będzie można
zobaczyć na stronie internetowej Opery na Zamku w dniach od 10 do 12 kwietnia.
„Wierzę, że ta konkretna muzyka jest na tyle charakterystyczna, sugestywna
i barwna, że nawet nie znając poezji, możemy wejść w te poszczególne światy i po
swojemu się w nich odnaleźć” – mówi sopranistka Ewa Olszewska, która już 20
marca na scenie Opery na Zamku w Szczecinie przedstawi wraz z Olgą Bilą recital
„Klucz do poezji” z niezwykle rzadkim na polskiej scenie muzycznej repertuarem.
O związkach pomiędzy Benjaminem Brittenem i Arthurem Rimbaud'em,
kompozytorach nonsensu i ironii i kluczu do surrealizmu z Ewą Olszewską*
rozmawiała Magdalena Jagiełło-Kmieciak.
Magdalena Jagiełło-Kmieciak:
Tytuł Pani recitalu, który gra Pani z pianistką Olgą Bilą to „Klucz do poezji”.
Znalazła Pani własny klucz do surrealizmu?
Ewa Olszewska:
Nie wiem, czy da się znaleźć klucz do tak abstrakcyjnej formy. Tak naprawdę jest nim
dla mnie uczciwość, reszta nie do końca zależna jest ode mnie, gdyż czyjąś pracę
zazwyczaj odbiera się bardzo różnie. Nie zmienia to faktu, że z takim podejściem
można przynajmniej codziennie spokojnie spojrzeć w lustro, a to w dzisiejszym
świecie duża wartość. (uśmiech)
„Les Illuminations”, op. 18. Benjamina Brittena to w tłumaczeniu „Natchnienia”.
Czym natchnął Panią ten kompozytor?
Zastanawiałam się ostatnio, czy Britten nie jest mi przypadkiem pisany. (uśmiech)
Najpierw Guwernantka w „Dokręcaniu śruby”, teraz cykl „Les Illuminations”, op.18.
Może Ktoś na „Górze” miał na mnie taki niecny plan, żeby wplątać mnie
w Brittenowskie sidła i nie pozwolić mi się z nich wyplątać? Ech, życie… Twoje macki
mają niezły rozmach. (uśmiech) A czym Britten mnie natchnął? Cóż, jest w tym
kompozytorze coś, co powoduje, że zamieram z wrażenia i sprawia, że chciałabym
go więcej. Dlatego wspaniale jest mieć możliwość kosztowania jego muzyki

i pokazania jej innym, nawet jeśli ktoś z góry zakłada, że nie warto, bo to za trudne.
Otóż, czasami te trudne rzeczy okazują się być nie takie straszne, a nawet
zaskakująco bliskie sercu i dlatego myślę, że wszystkiemu należy dać szansę, żeby ci,
którzy nastawieni są sceptycznie, a może po prostu się boją, mogli sami doświadczyć
i poczuć, a dopiero potem wystawić opinię (uśmiech).
Benjamin Britten napisał to dzieło do tekstów Arthura Rimbaud'a. W jaki sposób
muzyka koresponduje tu z trudnymi tekstami francuskiego poety?
Sądzę, że muzyka jest w tym przypadku „kluczem do poezji”: stwarza dodatkową
przestrzeń liryczną, akcentuje miejsca napięć, proponuje własne odczytanie
symboliki zawartej we wspomnianej liryce, interpretuje ją. Oddaje niezgodę poety
na współczesny mu świat, dramat egzystencji, zmierzającej ku katastrofie. Warto tu
wspomnieć, że wszystkie swe wiersze Arthur Rimbaud napisał między 15. a 18.
rokiem życia.
Tych dwóch artystów – brytyjskiego i francuskiego – łączy homoseksualizm. Czy
według Pani dlatego Britten sięgnął po Rimbaud'a? To związek dwóch wyklętych
dusz?
Przede wszystkim to związek dwóch niezwykle wrażliwych dusz. Myślę, że Brittena
zafascynował ten surrealistyczny świat, zawarty w poezji Rimbaud'a i otwarte na
oścież drzwi wyobraźni tego drugiego, która to zdawała się nie mieć końca. Nie
uważam, że zdecydował fakt, iż i jeden, i drugi byli homoseksualistami, choć myślę,
że przez to obaj byli w stanie zrozumieć swoją twórczość, a homoseksualizm,
z którym przyszło im iść przez życie, to po prostu życie. To, że nie wszyscy byli i,
o zgrozo, nawet w XXI wieku nie są w stanie tego zrozumieć i uszanować, było i jest
dla mnie po prostu nieludzkie. Nie potrafię myśleć o tym na chłodno i mając to
wszystko na uwadze, sądzę, że ta zjawiskowa muzyka połączona z niezwykłą poezją
ma dla mnie jeszcze jeden emocjonalny wydźwięk. Jest dziełem ludzi, należących do
grupy, której nawet dziś próbuje się odebrać człowieczeństwo.
Rimbaud pisał swoje wiersze pod wpływem alkoholu, haszyszu, jego wizje
poetyckie są wręcz surrealistyczne, naładowane symboliką. Napisał w jednym ze
swoich utworów „Tylko ja mam klucz do tej dzikiej parady”. A jaki jest Pani klucz do
jego klucza?
Nie wiem, czy go mam, na pewno nie mnie to oceniać. Myślę, że tak jak przy każdym
nowym utworze, trzeba podejść do niego po prostu uczciwie, nie próbując ani sobie,
ani tym bardziej komukolwiek cokolwiek udowadniać. Z całą pewnością trudno jest
mierzyć się z poezją tak odrealnioną i naładowaną różnymi symbolami. Ale
jednocześnie daje to możliwość zadania sobie wielu pytań, nawet jeśli nie zawsze
uda się znaleźć na nie odpowiedź.

Czy nie znając poezji Rimbaud'a i innych możemy poczuć w pełni klimat recitalu?
Z mojego punktu widzenia jak najbardziej. Dlaczego? Ano dlatego, że muzyka, jak
żadna inna dziedzina sztuki, potrafi uruchomić w nas emocje, o których istnienie
nawet się nie podejrzewamy, przynajmniej co poniektórzy z nas. (uśmiech) Wierzę,
że ta konkretna muzyka jest na tyle charakterystyczna, sugestywna i barwna, że
nawet nie znając poezji, możemy wejść w te poszczególne światy i po swojemu się w
nich odnaleźć. I, tak jak już kiedyś wspomniałam, nie chodzi o to, żeby wszystko
poczuć i zrozumieć dokładnie tak samo, chodzi o to, żeby w ogóle coś poczuć. Wtedy
obcowanie ze sztuką ma sens.
W repertuarze recitalu znajdzie się też muzyka Erika Satie'go, Manuela
Rosenthala, Claude'a Debussy'ego. Jakim kluczem w tym przypadku kierowała
się Pani wybierając kompozytorów? Mówi się o nich: kompozytorzy absurdu,
ironii, nonsensu…
Prostym. (uśmiech) Wybrałam tych kompozytorów, których bardzo lubię, których
muzyka jest mi bliska i którzy dysponują poczuciem humoru, co u niektórych jest na
wagę złota. (uśmiech) To, że część z tych utworów jest absurdalna i ironiczna,
dodatkowo powoduje, że jest mi to bliższe, ponieważ bardzo sobie cenię umiejętne
przemycanie tego typu rzeczy w muzyce, niezależnie od tego, o jakim rodzaju
muzyki mowa.
Czyją poezję wybrali do swych dzieł powyżsi kompozytorzy? Dlaczego ich wybór
tak Panią zauroczył?
To liryki poetów, którzy zafascynowali wymienionych kompozytorów. Myślę, że w
połączeniu z ich kompozycjami zyskały one wartość naddaną, stały się odrębnymi
perełkami z tak charakterystycznym dla kultury francuskiej wdziękiem i lekkością.
Taki recital będzie w Szczecinie nowością, trudno szukać tutaj tych kompozycji,
choć na świecie choćby „Les Illuminations”, op. 18 jest często nagrywane.
Tak jak wspomniałam wcześniej, bardzo się cieszę, że razem z Olgą mamy możliwość
dotknięcia i pokazania takiego, a nie innego repertuaru. I jestem bardzo wdzięczna
za to, że i Olga, i ja mogłyśmy zupełnie same zdecydować, co chcemy
zaprezentować. Myślę sobie, że jest tak dużo pięknego i, pewnie dla niektórych,
zupełnie nieznanego repertuaru, że warto skorzystać z możliwości dania ludziom
szansy na doświadczenie czegoś, czego być może nie znają, żeby sami zdecydowali,
czy jest to dla nich wartościowe i atrakcyjne, czy nie. I, niezależnie od tego, jak ten
recital przez naszą publiczność zostanie odebrany, jest to i dla Olgi i dla mnie tak po
ludzku wzruszające, że będziemy mogły w ten wyjątkowy dla nas wieczór, tak po
prostu być z tymi ludźmi – i dla nich, i z nimi.
Dziękuję za rozmowę.
Obsada: Ewa Olszewska – sopran, Olga Bila – fortepian

Kod rabatowy: ECHO

Opera na Zamku kontynuuje cykl teatralnych humoresek pt. „Ups, zdarzyło
się! Teatralne humoreski Opery na Zamku w Szczecinie”.
Dzielimy się z Państwem anegdotkami, facecjami i pełnymi dowcipu
wspomnieniami artystów, którzy pracowali bądź wciąż pracują w szczecińskim
teatrze muzycznym.
Dziś część druga – zabawne sytuacje na scenie i te za kulisami wspomina Ewa
Rossa-Gowor, solistka związana z operą w latach 1973-1993.
Po 20 latach pracy na szczecińskiej scenie muzycznej zachowało się w mojej
pamięci wiele zdarzeń i scen z przedstawień, które dzisiaj wyglądają żartobliwie,
ale wtedy wymagały refleksu, czasem siły i nie zawsze było mi do śmiechu...
Pierwsza moja główna rola – Hortensja w „Balu w operze“. Mam wyjść na scenę
z koszykiem w ręku, a dowcipni maszyniści wkładają tam kilka worków
z piaskiem, które muszę dźwigać jak piórko i oczywiście – nie dając znać po sobie
– śpiewać, jakby nic się nie stało. Nie powiem, żart żartem, ale tę rolę zapamiętam
jako – nomen omen – „ciężką“…
W „Zemście nietoperza“ jako Adela. Aria ze śmiechem, śpiewam: "Ja się śmieję
ha, ha…“, a ktoś z balkonu postanawia mi pomóc i dośpiewuje: „ha, ha, ha“. I tak
kilka razy. Udaje mi się skończyć mimo tego nietypowego duetu z widzem,
kończę arię, ale żartowniś… też. Poza salą. Zostaje wyprowadzony.

Po latach w „Zemście nietoperza“ śpiewam Rozalindę, nosząc na scenicznym
balu bardzo drogą etolę z lisów, zakończoną dwudziestoma ogonami (sic!).
W następnej scenie koloraturowy duet z zegarkiem, a garderobiana zamiast
podać mi rekwizyt, o którym śpiewam, spokojnie liczy lisie ogony, czy któregoś
nie brakuje, czy na pewno dwadzieścia… Z ręką w kulisie daję rozpaczliwe znaki,
by podano mi w końcu zegarek przed końcem duetu… Uff, udaje się.
Garderobiana zostawia te nieszczęsne ogony… Do tej pory nie wiem, czy się
doliczyła…
Próba generalną opery „Tosca“, w której w ostatniej scenie skaczę z murów
zamku do Tybru. Wysokość godna – dobre kilka metrów, pod spodem ułożone są
materace – mają być moją trampoliną. Skaczę wiec do tego Tybru… Ale – czego w
zamierzeniach scenograficznych i artystycznych nie ma – odbijam się od
trampoliny kilka razy ukazując się w locie wiele razy. Dobrze, że widownia jest
pusta, bo w libretcie o tak wielu skokach Toski nie wspomniano. Po tej wpadce
reżyser, dyrektor Tadeusz Bursztynowicz podejmuje decyzję, że na scenie
zostanie tylko jeden mały materac, a w locie – w razie czego – łapać będą mnie
maszyniści, skoro już taka skoczna jestem.
„Tosca“ budzi wiele moich wspomnień. Na przykład raz palą mi się włosy na
scenie ku konsternacji i przerażeniu kolegów i publiczności… Bardzo ciekawa
jest „Tosca“ w Dessau w Niemczech, która przypomina istną wieżę Babel.
Wszyscy śpiewają po niemiecku, mój partner z Pragi po czesku, a ja w oryginale
po włosku. Ciekawe artystycznie, prawda?
Śpiewam bardzo dramatyczną arię z dzieckiem na ręku: „Żegnam cię, o skarbie
drogi…“. Nagle czuję, jak robi mi się ciepło na sercu i… bardzo mokro na kimonie.
Cóż, dziecko nie wytrzymuje decybeli i emocji…
Jeden z kolegów zapomina „wejść“ muzycznie, a po nim ma śpiewać chór. Kolega
nie śpiewa, więc trzeba ratować sytuację. Odwracam się tyłem do widowni
i naśladując męski głos śpiewam za niego kilka taktów. Ansamble uratowany! Po
przedstawieniu kolega gorąco mnie przeprasza, dyrygent dziękuje za refleks
i muzykalność, a później reszta, że Rossa zaśpiewa wszystko…
Fot.: materiały archiwalne Opery na Zamku i archiwum prywatne E. Rossy-Gowor

Szwecja to kraj, który już za kilka lat ma być zupełnie bezgotówkowy i tę zmianę
obserwować można na każdym kroku. Za wszystkie produkty i usługi w Szwecji
płaci się kartą lub przez mobilne aplikacje. Wszelkie zakupy są zorganizowane
tak, by były jak najprostsze i najlepiej nie wymagały kontaktu klienta z
personelem. Co ważniejsze, jest bardzo wiele miejsc oraz sytuacji, w których
użycie gotówki jest zwyczajnie niemożliwe. Gdy na drzwiach wejściowych do
kawiarni, sklepu czy przybytku kultury zobaczycie napis „kontantfri” albo „cash
free”. Oznacza to, że w takim miejscu akceptowane są wyłącznie płatności
bezgotówkowe. Ponadto, w Szwecji fizycznie nie istnieją öre, czyli odpowiednik
polskich groszy. W przypadku płatności gotówką, cena za zakupy zaokrąglana
jest w górę do pełnej korony.
Pora skończyć z mitem „zimnych Szwedów”! Szwedzi to ludzie niezwykle
życzliwi, ciepli i pomocni, ale uwaga, pod jednym warunkiem: o pomoc należy
poprosić. W szwedzkim społeczeństwie utarte jest, że nie należy zakładać, że
ktoś potrzebuje pomocy. Jest to krzywdzące, a nawet dyskryminujące założenie.
Nie spodziewajcie się więc,
że Szwedzi będą rzucać się
s z c z u p a k i e m , b y k u r t u -
azyjnie otworzyć Wam drzwi
albo pytać, czy potrzebujecie
wskazówek, widząc Wasze
zagubione twarze. Ale jednego
można być pewnym – gdy
poprosi się Szweda o pomoc,
na pewno zrobi to z ogromną
życzliwością, uśmiechem na
twarzy. Zapewne też odpowie
angielszczyzną na wysokim
poziomie!
Foto: Maciej Grad dla Unity Line.

Foto: Maciej Grad dla Unity Line.
Często dostaję pytania o pogodę w Szwecji, a jest to niezwykle złożone
zagadnienie. Szwecja ma aż 1600 km rozciągłości południkowej – jest to
ogromny kraj z niemalże pełnym „przekrojem pogodowym”, niezależnie od pory
roku. Ponadto, pogoda jest bardzo zmienna w skali dnia i w ciągu 24 godzin może
zmienić się ona drastycznie nawet kilkanaście razy. Od słońca, przez wichurę po
ulewę z gradem. Słońce też działa tutaj nieco inaczej niż na południu. Opala
i grzeje mocniej, a jego pojawienie się podnosi temperaturę o kilka, a nawet
kilkanaście stopni. Dlatego będąc w Szwecji, najbezpieczniej jest ubierać się „na
cebulkę” i zawsze mieć ze sobą coś do ochrony przed słońcem, deszczem
i wiatrem.
Wszystkie większe sklepy w Szwecji czynne są 7 dni w tygodniu i są bardzo
dobrze zaopatrzone. Jedyne, co należy skrupulatnie zaplanować, to… zakup
alkoholu. Trunków powyżej 3,5% nie kupimy w zwykłych sklepach – sprzedaż
mocniejszych piw, win i innych wysokoprocentowych alkoholi prowadzi
w Szwecji wyłącznie jedna sieć sklepów, Systembolaget. Ta państwowa sieć ma
monopol na sprzedaż alkoholu od 1955 roku, a godziny otwarcia sklepów są
bardzo restrykcyjne. „Systemety” czynne są w dni powszednie od godz. 10 do 19
oraz w soboty od godz. 10 do 15. Przed wyjazdem należy również sprawdzić, czy
nie ma w tym czasie w Szwecji żadnych świąt (tzw. „czerwonych dni”), gdyż wtedy
również sklepy monopolowe są zamknięte.
Transport publiczny w Szwecji, poza tym, że jest bardzo dobrze zorganizowany
i ekologiczny, nie należy do tanich. Dlatego też w miastach najlepiej jest
przemieszczać się rowerem albo elektrycznym skuterkiem. Poza miastem zaś
bardzo wygodnie porusza się samochodem – sieć dróg jest świetnie
rozbudowana (na południu Szwecji zawsze są dwie albo trzy sensowne
alternatywy dotarcia do celu), drogi są
dobrze oznakowane i w świetnym
s t a n i e . Ws z y s t k i e a u t o s t ra d y s ą
bezpłatne (uwaga, ograniczenie prędkości
na autostradzie to 110 km/h!),
a paliwo jest tylko kilkanaście procent
droższe, niż w Polsce.
źródło: skandynawskiepodroze.pl

KIEDY RODZIC POWINIEN WEZWAĆ
DETEKTYWA NA POMOC?
Sprawa nie jest wcale taka oczywista, bo przecież detektyw nie wydaje się być osobą
„pierwszego kontaktu”, gdy zauważymy, że z naszym nastoletnim dzieckiem dzieje
się coś nieprawidłowego. Doświadczenie Grupy AVERTO coraz częściej pokazuje
jednak, że rodzice mający problem z dziećmi chcą być pewni tego, jak zachowuje się,
z kim przebywa i kim są rówieśnicy syna lub córki. Jak wyjaśnia detektyw Małgorzata
Marczulewska praca detektywa jest tutaj bardzo cenna i przydatna.
Relacja nastolatka i rodzica to często historia bardzo skomplikowana.
Dzieci nie chcą zwierzać się rodzicom i wprowadzać ich do swojego świata,
zniecierpliwieni i zaniepokojeni rodzice decydują się na emocjonalne ruchy, które nie
sprzyjają budowaniu zaufania. Tak rodzą się konflikty, a ich efektem mogą być
ucieczki z domu lub eskalacja negatywnych, buntowniczych zachowań młodego
człowieka. Detektyw nie jest psychologiem, jego praca nie rozwiąże rodzinnych
problemów, ale może pomóc je zdefiniować i zweryfikować czy obawy rodziców są
słuszne czy nie.
- Rodzice do detektywów zwracają się z wieloma problemami. Niepokoi
ich, że dziecko jest zamknięte, nerwowe lub niegrzeczne. Może to wynikać np.
z problemów w szkole czy z nowych relacji rówieśniczych, które w przypadku
nastolatków mogą radykalnie zmieniać zachowanie dziecka. Często jesteśmy
proszeni o pomoc w sprawdzeniu czy dziecko nie wpadło w „złe towarzystwo” lub, by
sprawdzić czy syn lub córka nie ma problemów z uzależnieniami – mówi detektyw
Małgorzata Marczulewska, Prezes Grupy AVERTO. – Zdarza się, że jesteśmy
proszeni, by sprawdzić czy nowy chłopak lub dziewczyna dziecka naszego klienta
jest „z dobrego domu” lub czy dobrze się zachowuje. Niektóre zgłoszenia mogą
wynikać z nadgorliwości rodziców lub z ich niepokoju. Zawsze staramy się
rozmawiać i wywnioskować czy powody do zmartwień rzeczywiście są. Nasze
doświadczenia pokazują, że wcześnie zweryfikowane problemy i wątpliwości mogą
mieć zbawienny wpływ na życie rodziny oraz sytuacje młodych ludzi. Jako detektyw
jestem zwolenniczką zaufania do dzieci, ale sygnałów niepokojących nie należy
ignorować – przekonuje Małgorzata Marczulewska.
Jak mówi detektyw, profesjonalne agencje nie zgadzają się na prośby
rodziców, by np. zweryfikować o czym dziecko pisze z rówieśnikami w portalach
społecznościowych. Młodzi ludzie mają prawo do prywatności. Kiedy więc warto
poprosić detektywa o pomoc? Wtedy kiedy sytuacja jest naprawdę niepokojąca,
a zdobyte informacje mogą pomóc w uspokojeniu sytuacji w domu.
www.averto.pl

Czas na
IDEAlną pracę:
Pomimo trudnej sytuacji na rynku prowadzimy obecnie wiele
ciekawych projektów rekrutacyjnych w Szczecinie, dlatego
zachęcamy do kontaktu z nami! Kogo poszukujemy?
Planista produkcji
Specjalista ds. zakupów
Specjalista ds. zakupów i gospodarki magazynowej
Koordynator ds. jakości
Inżynier jakości
Spedytor
Kontroler finansowy
Główna księgowa
Planista transportu
Zapraszamy do kontaktu!
Wojska Polskiego 184c
tel. 789 014 634
www.ideahr.com.pl