8 proslov:Za jednu jedinstvenu povijeststvari i duhaUredništvo časopisa <strong>Kretanja</strong> (u sastavu Maja Đurinović, Iva Nerina Sibila,Katja Šimunić i Željka Turčinović) iniciralo je i organiziralo simpozijo djelu Milka Šparembleka povodom umjetnikova 80-og rođendana.Skup je održan na njegov rođendan, 1. prosinca 2008. u – zahvaljujući pozivuintendantice Ane Lederer – foajeu HNK-a u Zagrebu.U početku je postojala, očito preambiciozna, želja, skupiti što veći broj imenaiz cijele te sjajne generaciju 1950-ih, umjetnički ostvarene na velikim europskimscenama, no, na žalost, mnogi od njih nisu (ili nisu više) bili spremni za suradnju.S druge strane, mnogim se osobama iz kulturnog miljea (naravno da bi umjetnicikoji su u svjetskim leksikonima i enciklopedijama morali imati mjesto u našoj povijesti!)ideja simpozija, susreta i razgovora dopala – u načelu.Na vrijeme smo shvatili da u organizaciji mora biti mala pouzdana grupa kojaima dovoljno vjere za pomicanje brda. Dakako, mislim na brda predrasuda i civilizacijskiucijepljenu inferiornost plesne umjetnosti.Jesu li, primjerice, Pjesme ljubavi i smrti Milka Šparembleka manje zanimljivodjelo od Glembayevih Miroslava Krleže? Zašto bi plesni teatar bio osuđen nazaborav i nestajanje? Je li manje vrijedan od dramskog? A dramski teatar stalnoposuđuje ideje od plesnog i zapravo ga pokret posljednjih sto godina drži živim iaktualnim! Zašto ne može suvremeni hrvatski teatrolog napisati esej o plesnomteatru Milka Šparembleka? Ne sa stajališta baletne struke, u smislu povijesnograzvoja kazališnoga plesa, nego sa stajališta fenomenologije i povijesti teatra: neverbalnog,fizičkog, poetskog, likovnog, kazališta geste i grimase..?Paul Valéry razmišljajući o Degasu, plesu i crtežu piše: „Tko ne mjeri intelekti volju Leonarda ili Rembrandta poslije ispitivanja njihovih crteža? Tko ne vidi, dase jedan ima staviti među najveće filozofe; drugi, među najunutarnjije moralistei mistike? _ <strong>Kretanja</strong> <strong>11</strong>
proslov: 8Mislim da kad nas tradicije ili školske rutine ne bi sprečavale vidjeti ono štojest, i ne bi sakupljale tipove duha prema njihovim načinima izražavanja, umjestoda ih povežu po onom što imaju izraziti, jedna bi Jedinstvena Historija Stvari iDuha zamijenila historije filozofije, umjetnosti, književnosti i znanosti.“Ideja prihvaćena od Hrvatskog centra <strong>ITI</strong> zaživjela je na sastancima uredništva<strong>Kretanja</strong> u nizu sjajnih koncepata i mogućih razrada, no, na kraju morali smose vratiti na osnovno: jednodnevan radni skup i vremenom ograničena izlaganja,uz mogućnost projekcije inserata. (A to opet, s obzirom na to da smo „ratnice“na duge staze, ne znači da smo odustale od vizije simpozija na kojem bi trebalobiti vremena za razgovor nakon izlaganja, ili da prvom prilikom nećemo pokušatinapraviti i radionicu u kojoj bi sudionici i kinestetički osjetili tijek Šparemblekovapokreta i sekvence, njegove kvalitete, unutarnje napetosti i iščitana značenja…)Gospodin Šparemblek blago se protivio ovomu našem skupu: iz nezahvalnepozicije doajena – citiram dijelove iz njegova pozdravnoga govora – možda najuglednijeg,ali nesumnjivo najstarijeg člana skupa, koji je već po statusu malodosadan jer je u njegovo vrijeme, po njegovu mišljenju, sve bilo bolje i ljepše…Istovremeno onoga koji cijeli (60-godišnji!) umjetnički vijek stoji na krhkom mostićupokušavajući povezati dvije, bez razloga u nas suprotstavljene strane: baleti suvremeni ples; često kao stranac za obje od njih! Izrazio je i bojazan od apologetikei onoga: o doajenu sve najljepše.Naravno da je ovaj prvi simpozij posvećen plesnom umjetniku okupio u prvomredu poklonike njegova djela, suradnike i prijatelje, ali nije bila riječ o praznim,prigodnim hvalospjevima i prepričavanju uistinu impresivne biografije, negoo analizi djela: o interpretaciji i reinterpretaciji, o drukčijim pristupima i novimspoznajama koje nudi različiti instrumentarij i koje nose nove generacije. Uopće,veoma nam se važnim činilo okupiti i mlađe kolege, od kojih su neki stekli višeplesno obrazovanje u inozemstvu i kojima je Šparemblekovo djelo bilo uglavnomnepoznato. Riječ je o fatalnom nedostatku informacija i osnovnih znanja iz plesne(tu podrazumijevam i balet) baštine pa je bilo lijepo doživjeti potvrdu vlastitihpromišljanja u drugom kontekstu i inspirativno čuti nova…Održani simpozij zajednički je, uzbuđujući pokušaj uranjanja u tu silnu materijusa željom, vraćam se načas Valéryju, vidjeti ono što jest. Možda je to na nekinačin bilo i „iskorištavanje“ Šparemblekova djela - iz kojeg smo učili, na koje smoprimijenili dosad stečena znanja formirajući vlastit pristup estetici i etici djela. Zauzvrat, „obrisali“ smo malo „prašine“ i ukrali zaboravu djela koja uistinu imajurazlog za sjećanje. A materijala ima za godine i godine istraživanja i rada. Pa akoi snimke predstava uzimamo s rezervom u smislu doživljaja i dokumenta, baletnifilmovi i televizijski koreoakt – kako ga je postavio Šparemblek autentična su autorskadjela koja otvaraju nove prostore bavljenja umjetničkim plesom, spremnana ponovnu recepciju i analizu. Pitanje je samo volje i, naravno, obrazovanih ljudi;ono što će, nadamo se, u skorijoj budućnosti, riješiti Plesna akademija.U međuvremenu, pred vama je zbornik simpozija o djelu Milka Šparembleka.Tekstovi imaju „privitak“ na DVD-u, kratke inserte vezane za djelo i temu izlaganja,a kao dodatak ili, bolje kao uvod tu je – hvala Jakovu Sedlaru! – i film Šparembleknastao povodom 60-e obljetnice rada i obnove Pjesama ljubavi i smrtiu HNK-u u Zagrebu.I na kraju, ponavljam da je riječ tek o prvom simpoziju jer je previše toga štonismo ni dotaknuli. Zapravo, tek smo „zagrebli“ u bogat i inspirativan corpusŠparemblekova djela. Pridružite nam se!Maja Đurinović<strong>Kretanja</strong> <strong>11</strong> _