Ekologia a sztuka wspóÅczesna - Wiedza i Edukacja
Ekologia a sztuka wspóÅczesna - Wiedza i Edukacja Ekologia a sztuka wspóÅczesna - Wiedza i Edukacja
obiekt znajduje swoje miejsce jedynie na fotografiach co artysta z pewnością przewidział.[FOT. 4, 5]Kolejną z jego olbrzymich prac ziemnych (earthwork) jest obiekt z 1971 rokupowstały w holenderskiej miejscowości Emmen. Jest to grobla o dwóch częściach –półkolistej kładki i półkola, wchodząca w głąb jeziora. Na jednym z pasów znajduje się głazpolodowcowy. Element ten nie został usunięty przez artystę z powodu jego duŜego cięŜaru iprzypadkowo wzbogacił tym dzieło o nowe treści. Tak wielkie kamienie występują w miejscutym rzadko bowiem stanowią znak pochówku Huna. Tak więc ostatecznie Broken circle, botak nazwał swoją pracę, odwołuje się do prehistorii. 92 TuŜ obok stworzył on kontynuację –Spiral Hill. Jest to góra, której wyznaczył spiralna ścieŜkę białym piaskiem [FOT. 6, 7, 8 ].Obie formy są w swojej geometrii połączone.Kolejnym bardzo znanym twórcą o podobnych zainteresowaniach był MichaelHeizer. W twórczości jego wskazuje się na dwie myśli przewodnie. Po pierwsze, tworzył onkonstrukty przypominające religijnie uzasadnione ryty w ziemi ludów takich jak: Majowie,Aztekowie, Egipcjanie. 93 Tak więc albo nawiązywał on do albo sam doznawał tęsknotyzbliŜenia się do absolutu. Blisko było mu takŜe do tradycji nasypów indiańskich, kiedytworzył on konstrukty na podobieństwo kurhanów. NiezaleŜnie od kultury do jakiej moŜnazbliŜyć wizualną stronę jego prac, są to obiekty ocierające się o wymiar sakralny. Drugąistotną składową tej twórczości było uŜywanie przez artystę potęŜnych maszyn do tworzenia.Pędzel malarza wydaje się nikły wobec płótna jakiemu słuŜy i tak teŜ musiało być zkoparkami czy spychaczami w porównaniu z ogromem wykopanego dołu czy przeniesionychgłazów. Lucy Lippard określa jednak takie działania Heizera „ekologicznym kompleksemEdypa” 94 . Najbardziej znane dzieło tego twórcy to Podwójny negatyw (lub Podwójneprzeczenie) z 1971 roku. Usunął on kamień o wadze 240 ton z kanionu w Nevadzie, tworzącw nim poprzeczną szczelinę. [FOT. 9] W pobliŜu rzeki Illinos ukształtował z kolei kształtyzwierząt morskich, które rozpoznać moŜna jedynie z lotu ptaka. [FOT. 10] Te monumentalnekształty: Ŝaba, wąŜ, sum, nartnik i Ŝółw morski przypominają o wyrytych na pustyni Nasca wPeru wzorach.Jak podkreśla Grzegorz Dziamski wspomniani dwaj artyści swoimi pracamiSpiralna grobla i Podwójny negatyw zapoczątkowali prace zwane site works lub site92G. Dziamski, Sztuka…, op. cit., s. 132.93Ibidem, s. 132.94L. Lippard, Overlay. Contemporary Art and the Art of Prehistory, New York 1983, s. 57. Cyt. za G.Dziamski, Sztuka…, op. cit., s. 131.26
constructions. W latach 70. podobne działania interesują: Roberta Morrisa, Ian Baxter,Roberta Irwina, Alice Aycock, Marry Miss i wielu innych. 95Całkiem inną wizję miał Dennis Oppenheim. W swoich pracach, z którychjedynie część moŜna zaliczyć do earth artu, próbował on działaniom swoim nadać charakterrytualny. Chciał pokazać, Ŝe nasz kontakt z naturą nie musi być konsumpcyjny, produkcyjny,Ŝe pierwotnie był on głęboki, bliski ideałom jedności, o jakich mówi nam filozofiaekologiczna. „We wszystkich tych pracach Oppenheim starał się zachować specyficzną dlarytuału równowagę pomiędzy tym, co indywidualne, a tym co zbiorowe, przynaleŜneświadomości kolektywnej. Tylko zakorzenienie w pamięci zbiorowej pozwala dzisiejszejsztuce uniknąć jałowości” – twierdził autor. 96 Przykładem jego prac z tej dziedziny jestAnnual rings (Doroczne kręgi). [FOT. 11]Wśród twórców europejskich na uwagę zasługuje Richard Long. Ten angielskiartysta tworzył wiele prac, które szybko ulegały zniszczeniu i jedynie zdjęcia pokazują pracejakie wykonał. Ingerował w środowisko w nieznacznym stopniu, tak by stan pierwotny mógłulec odrodzeniu. Jego wczesna praca A line made by walking obrazuje nie znikający juŜ ztwórczości Longa motyw wędrówki. [FOT. 12] Motyw ten był nową ideą artystyczną, podjętąpóźniej przez innych artystów. W całej swojej dalszej twórczości wykorzystuje róŜnorakielinie. [FOT. 13] Jak sam mówi: „wędrowanie wyraŜa przestrzeń i wolność, a wiedza o nimmoŜe Ŝyć w wyobraźni kaŜdego i to jest inna przestrzeń wędrówki” 97 . PodróŜe, jakietowarzyszyły twórcy pozostawiały po sobie drobne zmiany w przestrzeni. Te ingerencje wukład kamieni czy innych zastanych w naturze obiektów, czasem nawet o niezauwaŜalnejstrukturze, stanowią tzw. marked sites czyli miejsca oznakowane. Obiekty te, jeśli w ogóle takmoŜna o nich powiedzieć, charakteryzują się tym, Ŝe nie mają na celu nic poza zaznaczeniemobecności twórcy czy szerzej: człowieka, kultury, pokazaniem nie-krajobrazu. Są czymśodmiennym od działań Smithsona czy Heizera, którzy budowali krajobrazo-architekturę. 98Jednym z najznamienitszych przykładów marked sites były dwie prace Christo z lat 70.:Kurtyna [FOT.14] – obiekt w Kolorado i Biegnące ogrodzenie [FOT.15] – Kalifornia.Wymienione tu prace prowokowały do nowego spojrzenie na naturę, która dziękiartystycznemu oznakowaniu zmieniała swój charakter – stawała się w jakiejś części sztuczna.95G. Dziamski, Sztuka…, op. cit., s. 133. Artystów tworzących podobne konstrukty były w tamtychczasach wielu zarówno w Ameryce jak i w Europie jednak staram się uwzględnić tych najwaŜniejszych.Wymienione przez krytyka Grzegorza Dziamskiego nazwiska wykraczają poza proponowaną przez Słownikterminów sztuk pięknych listę osób z land artem związanych.96Ibidem, s. 134.97Cyt. za G. Dziamski, Sztuka…, op. cit., s. 135.98Ibidem, s. 136.27
- Page 1 and 2: Uniwersytet Marii Curie-Skłodowski
- Page 4 and 5: Przedstawione w kolejnych rozdział
- Page 6 and 7: Whewell, J. Ruskin 7 , A. R. Wallac
- Page 8 and 9: filozofii ekologicznej w ogóle, bo
- Page 10 and 11: toŜsame z pokojem. Nasze myślenie
- Page 12 and 13: * * *Nauka biologiczna - ekologia w
- Page 14 and 15: NajbliŜszą estetyce ekologicznej
- Page 16 and 17: doprowadziły w Anglii do wytwórcz
- Page 18 and 19: swoiście rozumiana ekspresja. Czł
- Page 21 and 22: Doświadczenie takie byłoby w pewn
- Page 23 and 24: RozwaŜać problemy estetyki ekolog
- Page 25: zainteresowań recepcją i dystrybu
- Page 29 and 30: artystów zainteresowanie bezuŜyte
- Page 31 and 32: naturalną formą obcowania człowi
- Page 33 and 34: Prace Mirosława Maszlanki reprezen
- Page 35 and 36: Twórczość sztuki-jako-natury pob
- Page 37 and 38: Dzieło będące rezultatem działa
- Page 39 and 40: 13. Łukomski J., Wartości ekologi
- Page 41 and 42: SPIS FOTOGRAFII1. Robert Smithson,
- Page 43 and 44: FOT. 2FOT. 343
- Page 45 and 46: FOT. 5FOT. 645
- Page 47 and 48: FOT. 8FOT. 947
- Page 49 and 50: FOT. 1249
- Page 51 and 52: FOT. 15FOT. 1651
- Page 53 and 54: FOT. 19FOT. 2053
- Page 55 and 56: FOT. 23FOT. 2455
- Page 57 and 58: FOT. 27FOT. 2857
- Page 59 and 60: FOT. 30FOT. 31FOT. 3259
constructions. W latach 70. podobne działania interesują: Roberta Morrisa, Ian Baxter,Roberta Irwina, Alice Aycock, Marry Miss i wielu innych. 95Całkiem inną wizję miał Dennis Oppenheim. W swoich pracach, z którychjedynie część moŜna zaliczyć do earth artu, próbował on działaniom swoim nadać charakterrytualny. Chciał pokazać, Ŝe nasz kontakt z naturą nie musi być konsumpcyjny, produkcyjny,Ŝe pierwotnie był on głęboki, bliski ideałom jedności, o jakich mówi nam filozofiaekologiczna. „We wszystkich tych pracach Oppenheim starał się zachować specyficzną dlarytuału równowagę pomiędzy tym, co indywidualne, a tym co zbiorowe, przynaleŜneświadomości kolektywnej. Tylko zakorzenienie w pamięci zbiorowej pozwala dzisiejszejsztuce uniknąć jałowości” – twierdził autor. 96 Przykładem jego prac z tej dziedziny jestAnnual rings (Doroczne kręgi). [FOT. 11]Wśród twórców europejskich na uwagę zasługuje Richard Long. Ten angielskiartysta tworzył wiele prac, które szybko ulegały zniszczeniu i jedynie zdjęcia pokazują pracejakie wykonał. Ingerował w środowisko w nieznacznym stopniu, tak by stan pierwotny mógłulec odrodzeniu. Jego wczesna praca A line made by walking obrazuje nie znikający juŜ ztwórczości Longa motyw wędrówki. [FOT. 12] Motyw ten był nową ideą artystyczną, podjętąpóźniej przez innych artystów. W całej swojej dalszej twórczości wykorzystuje róŜnorakielinie. [FOT. 13] Jak sam mówi: „wędrowanie wyraŜa przestrzeń i wolność, a wiedza o nimmoŜe Ŝyć w wyobraźni kaŜdego i to jest inna przestrzeń wędrówki” 97 . PodróŜe, jakietowarzyszyły twórcy pozostawiały po sobie drobne zmiany w przestrzeni. Te ingerencje wukład kamieni czy innych zastanych w naturze obiektów, czasem nawet o niezauwaŜalnejstrukturze, stanowią tzw. marked sites czyli miejsca oznakowane. Obiekty te, jeśli w ogóle takmoŜna o nich powiedzieć, charakteryzują się tym, Ŝe nie mają na celu nic poza zaznaczeniemobecności twórcy czy szerzej: człowieka, kultury, pokazaniem nie-krajobrazu. Są czymśodmiennym od działań Smithsona czy Heizera, którzy budowali krajobrazo-architekturę. 98Jednym z najznamienitszych przykładów marked sites były dwie prace Christo z lat 70.:Kurtyna [FOT.14] – obiekt w Kolorado i Biegnące ogrodzenie [FOT.15] – Kalifornia.Wymienione tu prace prowokowały do nowego spojrzenie na naturę, która dziękiartystycznemu oznakowaniu zmieniała swój charakter – stawała się w jakiejś części sztuczna.95G. Dziamski, Sztuka…, op. cit., s. 133. Artystów tworzących podobne konstrukty były w tamtychczasach wielu zarówno w Ameryce jak i w Europie jednak staram się uwzględnić tych najwaŜniejszych.Wymienione przez krytyka Grzegorza Dziamskiego nazwiska wykraczają poza proponowaną przez Słownikterminów sztuk pięknych listę osób z land artem związanych.96Ibidem, s. 134.97Cyt. za G. Dziamski, Sztuka…, op. cit., s. 135.98Ibidem, s. 136.27