11.07.2015 Views

O NAKLADATELSTVÍ Vydavatelství a nakladatelství ... - Český rozhlas

O NAKLADATELSTVÍ Vydavatelství a nakladatelství ... - Český rozhlas

O NAKLADATELSTVÍ Vydavatelství a nakladatelství ... - Český rozhlas

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

Populární řada 5Základní řada 17Historická řada 83Edice ČHF 95Knihy 101Rejstřík 1043


Populární řadaPopulární řada 5


Ferdinand Havlík - PeřejeSkladba Peřeje je komponována k příležitostem estrád komentovaných protagonisty Semaforu. Dozvuku estrádního orchestru s rozšířenou sadou drums jsou zasazena dvě sóla obou saxofonů - altovéhoa barytonového.obsazení: Asax, Tsax, keyb, pno, guit, bass, drumsmateriál: partitura, partynakl. č.: R 003cena: 145,- KčFerdinand Havlík - Semafor MadisonOblíbený tanec 60. let Madison je zpracovaný jako estrádní orchestrálka. Její náladu tvoří harmoniesouběžně znějícího akordu čtyř saxofonů podložená dvěma kytarami.obsazení: Asax, 2Tsax, BarSax, org, pno, 2guit, bass, drumsmateriál: partitura, partynakl. č.: R 008cena: 180,- KčFerdinand Havlík - Semafor ShakerSemafor Shaker má poměrně velké obsazení. Počítá kromě čtyř saxů s plným žesťovým obsazením:3 trubky a 3 trombóny. Drums jsou obarveny tamburinou.obsazení: Asax, 2Tsax, BarSax, 3tpt, 3tbn, keyb, pno, guit, bass, drumsmateriál: partitura, partynakl. č.: R 006cena: 210,- KčPopulární řada


Ferdinand Havlík - Semafor TwistV obsazení bandu v Semafor Twistu je použit v melodické lince kromě obvyklé barvy saxů také zvuktercií ženských hlasů.obsazení: Asax, Tsax, keyb, pno, guit, bass, drums, 2vocmateriál: partitura, partynakl. č.: R 007cena: 155,- KčMartin Hybler - Na pohoduAlbum je sestavené z osmi drobných skladeb pro klavír na čtyři ruce ve snadném jazzovém slohu.„Mám rád okamžiky, kdy mohu usednout ke čtyřruční hře. S oblibou se nechávám strhnout živýmproudem znějících tónů, které dokážou rozveselit den a zahnat chmurné myšlenky. Album Na pohoduvzniklo právě pro tuto chvíli. Přeji příjemnou zábavu u klavíru.“obsazení: pno 2msmateriál: partnakl. č.: R 260cena: 110,- Kče diceZUŠMartin Hybler - Valdštejnská taneční suitaAlbum devíti skladeb pro klavír na čtyři ruce v historickém slohu pro dva mladé, ale zdatné interprety.„Jednotlivé skladby v albu nazvaném Valdštejnská taneční suita vznikaly v rozmezí let 1992 - 2005jako studijní kusy v historickém slohu na Pražské konzervatoři a posléze na HAMU v Praze, kde jsemse učil skladatelskému řemeslu. Tyto drobné kompozice kdekomu připomenou půvab, čistotu avznešenost hudby starých mistrů, ke kterým dodnes chovám úctu a velký obdiv.“obsazení: pno 2msmateriál: partnakl. č.: R 265cena: 140,- Kče diceZUŠPopulární řada 9


Emil Viklický - Zelený saténRozšířené vydání 14ti skladeb procvičujících různé technické problémy klavírní hry.V polovině osmdesátých let oslovil Emila Viklického legendární notograf Bohumil Macák, zda bynevydal pro klavír pár svých jazzových skladeb. Emil Viklický tenkrát souhlasil. Základem pro publikacibyl „Zelený satén“ a „Cacharel“, jejichž klavírní verze Viklický poslal do monacké soutěže. Dále zLP desky „V Holomóci městě“ přepsal sólově natočenou skladbu „Jestřáb“ i s částí improvizovanéhosóla. Ke stávajícím skladbám přidal ještě titulní melodii série 13 večerníčků „Zmatky kluka Zmatlíka“,která se v tomto albu jmenuje „Praménky“ a je rozšířena o vypsanou improvizaci. A připsal ještěpár dalších. Do alba např. zařadil i jednoduchou skladbu, kterou věnoval havajsko-moravské vnučceTamarce.Součástí publikace je i instruktážní CD, na kterém je nahráno všech 14 skladeb.obsazení: pnomateriál: part + CDnakl. č.: R 160cena: 185,- KčRadio-album 1: Písničky Jiřího Šlitra a JiříhoSuchéhoMarnivá sestřenice, Pramínek vlasů, Dítě školou povinné, Písnička pro Zuzanu, Klokočí: to je jenomnepatrný výčet písniček dvojice Šlitr - Suchý. Skladby z jejich autorské dílny vznikly již začátkemšedesátých let a přesto jsou stále živé.Hudební nakladatelství Českého <strong>rozhlas</strong>u přichází s publikací některých těchto písniček v úpravěDana Fiedlera. V albu najdete kromě úpravy pro zpěv a klavír s variantami hlasů v Es, B a C laděníi noty pro sólový klavír. Jedná se o první notový materiál z připravované řady pod názvem RADIO-ALBUM. Publikaci ocení zejména Základní umělecké školy. Název řady RADIO-ALBUM nevznikl náhodou.Hudební nakladatelství tak navazuje na tradici z doby první republiky. Jednalo se o klavírníúpravy skladeb, které mohli posluchači slyšet nejenom na tanečních parketech, ale později hlavněz <strong>rozhlas</strong>ových přijímačů. První svazek RADIO-ALBA byl vydán v roce 1925. Doufáme, že slogan:„Naše alba jsou nepostradatelná pro taneční svět“, který byl tenkrát vždy na zadní straně obálky, sestane součástí i toho našeho, nově vydaného.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 047cena: 199,- KčRadio-album 2: Písničky Zdeňka PetraPíseň pro Kristinku, Koukám, jak ten čas letí, Ten umí to a ten zas tohle, Červená aerovka. Máterádi tyto písničky? Chcete si je zahrát a zazpívat? Po úspěchu prvního RADIO-ALBA se skladbamidvojice Suchý - Šlitr nabízí Český <strong>rozhlas</strong> druhé číslo, tentokrát se známými písničkami Zdeňka Petrav úpravě Dana Fiedlera.V albu najdete kromě úpravy pro zpěv a klavír s variantami hlasů v Es, B a C ladění i noty pro sólovýklavír. Publikaci ocení zejména základní umělecké školy.Když se řekne hudební skladatel Zdeněk Petr, jen pár lidí si toto jméno spojí s výše jmenovanýmiskladbami. Pro ty, kteří ho znali, byl především autorem muzikálů (Sto dukátů za Juana, Filozofickáhistorie nebo Pan Pickwick), nesčetných písniček - hitů své doby a úctyhodného množství aranžmá,zejména v oblasti tvorby swingové éry, jejímž byl zapřisáhlým a nesporným tuzemským protagonistou.Zdeněk Petr se ale nevěnoval pouze skladatelské činnosti: od roku 1949 dlouhodobě působil jakohudební režisér v Československém <strong>rozhlas</strong>e, byl redaktorem a dramaturgem v Supraphonu, spolupracoval s orchestrem Karla Vlacha...Pro naši populární hudbu byl Zdeněk Petr přínosem právě svým rozsáhlým a rozmanitým dílem.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 058cena: 199,- KčPopulární řada


Radio-album 3: Vánočn튝astné Vánoce, Skořápky ořechů, Sedneme si spolu, Zvonky, Pojď zpívat o Vánocích, AdesteFideles, Rolničky, Tichá noc. Skladby, které slyšíme v předvánočním čase z <strong>rozhlas</strong>ových přijímačů,televizorů a můžeme si je přehrát z nejrůznějších hudebních nosičů. Ale co vlastní interpretaceskladeb? Je možnost si je přehrát z not?Hudební nakladatelství Českého <strong>rozhlas</strong>u přichází s další publikací, tentokrát některých vánočníchpísniček v úpravě Dana Fiedlera. V albu najdete kromě úprav pro zpěv a klavír s variantami hlasů vEs, B a C ladění i noty pro sólový klavír.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 065cena: 199,- KčRadio-album 4: Písničky Petra Hapky a MichalaHoráčkaS cizí ženou v cizím pokoji, Levandulová, Štěstí je krásná věc, Dívám se, dívám, Vana plná fialek,Kocour se schoulil na tvůj klín... Písničky autorů Petra Hapky a Michala Horáčka - tandemu, který jižvíce než dvacet let velmi výrazně přispívá k obohacení české populární hudby. S jejich skladbami,které známe v podání Hany Hegerové, Michaela Kocába, Richarda Müllera, Lucie Bílé, ale i skladatelePetra Hapky, přichází Hudební nakladatelsví Českého <strong>rozhlas</strong>u v aranžích Dana Fiedlera.V albu najdete kromě úprav pro zpěv a klavír s variantami hlasů v Es, B a C ladění i noty pro sólovýklavír. Jedná se o další notový materiál z řady pod názvem RADIO-ALBUM.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 077cena: 199,- KčRadio-album 5: Jiří Pavlica písně HradišťanuČas je veličina, která nás všude provází, obklopuje, limituje, jednou je nám přítelem a pomáhá, jindyje zase proti nám. Ostatně hudba je umění, které také probíhá v čase, a <strong>rozhlas</strong>ové vysílání je naněm přímo závislé. Snad právě proto se všechny písně tohoto Radio-alba vztahují k času.První tři zhudebněné básně Jana Skácela, jsou zastaveními v průběhu roku - jarní „Modlitba zavodu“, letní „Krátký popis léta“ a podzimní „Sonet o lásce a modrém portugalu“. Následující dvěvycházejí z lidové poezie; vyjadřují okamžik ranního svítání v písni „Vlaštověnka lítá“ i úsek celéholidského života v písni „Člověk a země“. Starý japonský text „Kéž by svět trval“ pak hovoří o odvěkélidské touze životní časové limity překonávat. A konečně poslední čtveřice písní, na texty Jiřího Brabce,je jakousi procházkou lidským životem od zrození až po jeho podzim, s připomenutím, že vše„...měří nám čas a kreslí duhu letokruhů...“.V albu „Jiří Pavlica písně Hradišťanu“ opět najdete kromě úprav pro zpěv a klavír s variantami hlasův Es, B a C ladění i noty pro sólový klavír.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 087cena: 199,- Kč12Populární řada


Radio-album 6: Osvobozené divadlo v melodiíchJaroslava JežkaKe stému výročí narození Jaroslava Ježka (25. 9. 1906) vyšlo v edici RADIO-ALBUM deset písní(Civilizace, David a Goliáš, Když jsem kytici vázala, Na shledanou v lepších časech, Nebe na zemi,Nikdy nic nikdo nemá, Pochod stoprocentních mužů, Polka specielně aktuelní, Stonožka, Tři strážníci)z repertoáru Osvobozeného divadla. Pro tyto skladby je charakteristické dokonalé spojení bohatémelodiky s rytmy tehdejších tanců. Písně s převážně satirickými texty Voskovce a Wericha, kterévznikly v ovzduší mezi dvěma Světovými válkami, jsou v mnoha případech aktuální dodnes.V publikaci najdete opět kromě úprav pro zpěv a klavír s variantami hlasů v Es, B a C ladění i noty prosólový klavír. Aranží se tentokrát ujal zkušený jazzový skladatel a aranžér Milan Dvořák.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 103cena: 199,- KčRadio-album 7: Marie Rottrová„Hudební publicisté již napsali o Marii Rottrové mnoho krásného a veskrze pravdivého. Neumím totak výstižně formulovat, ale souhlasím s nimi. A to zvláště při poslechu jejích písní, kdy vždy znovuvychutnávám, jak prostě, neafektovaně, a přitom působivě sděluje text. V jejím zpěvu nenajdemenic samoúčelného. Také proto se jí dá věřit každé zazpívané slovo, a také proto mě svým zpěvemlehce a příjemně rozechvívá ať do smutku, či do radosti. A také proto jsem se s chutí pustil doklavírních úprav písní z jejího repertoáru“. Tolik citace vynikajícího jazzového skladatele, aranžéra aklavíristy v jedné osobě Milana Dvořáka.Lakomá, Lásko, Ty se mi lásko jen zdáš, Řeka lásky, Střapatá, nohatá, Večerem zhýčkaná, Prstýnek,Měli jsme se potkat dřív, Padá hvězda, padá, Vrátil se zpátky ten vánoční čas - to jsou názvy vybranýchpísní v pořadí již sedmého svazku Radio-alb.V publikaci najdete opět kromě úprav pro zpěv a klavír s variantami hlasů v Es, B a C ladění i notypro sólový klavír.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 109cena: 199,- KčRadio-album 8: Z pohádky do pohádkyZačínávají slovy: „Bylo nebylo…“ nebo „Byl jednou jeden...“, „Byla jednou jedna…“ a končívají nadějí,že pokud všichni, o nichž vyprávěly, neumřeli, radují se ze štěstí, které si vydobyli, až do dneška.Kdo nevěří, ať tam běží. O čem či o kom je řeč? Samozřejmě o pohádkách. Ty nás opravdu provázejípo celý život. A v nejrůznějších podobách.V knížkách, z <strong>rozhlas</strong>ových přijímačů, na filmových plátnech, na televizních obrazovkách. Součástítěch filmových jsou i melodie - písničky, které nám často zůstanou v paměti víc než samotný děj.Vybavíte si, z kterých pohádek jsou následující písně? Rozvíjej se poupátko, Muzikantova písnička,Prstýnek, Saxána, Kdepak, ty ptáčku, hnízdo máš, Tři oříšky, Vadí, nevadí, Voda, voděnka, Dělání ařada dalších? Odpověď najdete uvnitř tohoto notového sešitu.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 140cena: 199,- KčPopulární řada 13


Radio-album 12: Petr Novák „Hvězdičko blýskavá“Koncem března 2010 vyjde v pořadí již dvanácté RADIO-ALBUM, ve kterém najdete, v notové podobě,tyto písně Petra Nováka: Co je to láska, Já budu chodit po špičkách, Klaunova zpověď, Náhrobníkámen, Pokoj č. 26, Povídej, Vanessa, Děvče z krásných začátků, Hvězdičko blýskavá, Holka s bílouhalenou.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 190cena: 199,- KčRadio-album 13: Antonín Gondolán Vlastní cestou„Písnička je posel dobré nálady. U těch, které za Vámi právě přicházejí, se můžete rozhodnout, zdasi je poslechnete v mém podání, nebo si je zahrajete a zazpíváte sami. Posluchačům i interpretůmpřeji v každém případě příjemné chvíle.“ Váš Antonín Gondolán.Na čtyřech z jedenácti písniček Antonína Gondolána, které vydává Hudební nakladatelství Českého<strong>rozhlas</strong>u v edici Radio-album, se podíleli textaři Jaroslav Šprongl, Jan Krůta a Pavel Vrba. Všechnyostatní napsali sourozenci Antonín a František Gondolánové v mateřské romštině. Aby si při jejichposlechu nebo při prozpěvování přišli na své i gadžové, přeložil Jaroslav Šprongl originály do češtiny.Znamenité zvukové nahrávky na CD s Antonínem Gondolánem natočili renomovaní jazzmeni KarelRůžička a Radek Němejc, což by od pokusů o interpretaci těchto songů nemělo odradit ani ménězkušené zpěváky a muzikanty.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, party + CDnakl. č.: R 210cena: 255,- KčRadio-album 14: Písně Václava Neckáře „My tospolu táhnem dál“Lékořice, Stín katedrál, Tu kytáru jsem koupil kvůli tobě, Dr. Dam di Dam, Kdo vchází do tvýchsnů, má lásko, Je ráno, Anno - přehled několika titulů, které obsahuje toto album. Václav Neckářje všestranný zpěvák, jehož dráha překlenula desetiletí a tyto písně jsou příkladem. Každá z písnímá příběh, vetknutý více či méně do not. Možná zapůsobí i na člověka, který se je díky notovémusborníku naučí.obsazení: A) pno, B) pno, solo part (in B, C, Es)materiál: klavírní výtah, partynakl. č.: R 242cena: 220,- KčPopulární řada 15


Seznam zkratek:AarpAsaxBBarsaxbattBsaxb.c.campcamplicastcbcelcfgclcl bclavcorcor inglcroteuffgflfl beccfl piccflicorgr cchitmaraltoarpasaxofono altobassosaxofono baritonobatteriasaxofono bassobasso continuocampanecampanellicastagnettecontrabbassocelestacontrafagottoclarinettoclarinetto bassoclavicembalocornocorno inglesecrotalieufoniofagottoflautoflauto a beccoflauto piccoloflicornogran cassachitaramarimbaoborgpercpftepttipttoptto sosprecSSsaxTtambtamb btamb picctamb rulltbtb btbntbn btimptmbotrbtrglTsaxvclvibfvlavnoxiloboeorganopercussionipianofortepiattipiattopiatto sospesorecitazionesopranosaxofono sopranotenoretamburotamburo bassotamburo piccolotamburo rullantetubatuba bassatrombonetrombone bassotimpanitamburinotrombatriangolosaxofono tenorevioloncellovibrafonoviolaviolinoxilofono16


Základní řadaZákladní řada


Ondřej Adámek - Osamělá SadnessSkladba „Osamělá Sadness“ je prostorovou kompozicí. Přemisťování interpretů v sále tvoří formálnízáklad skladby, která má částečně i mimohudební podtext, neboť vykresluje různé situace ve vztahudvou lidí.To je podnětem také k intervalovému výběru. Z harmonických souzvuků se postupným procesemdostáváme do napjatých disonantních ploch. V dalších částech skladby autor pracuje s dozvukem as napětím mezi čtvrttóny a mezi drobnými rytmickými odchylkami, využívá extrémní polohy klarinetua k docílení tónů hlubších než je rozsah nástroje předepisuje speciální techniky.Skladba byla na základě konkurzního poslechu a tajného hlasování vybrána k prezentaci na Mezinárodnítribuně skladatelů v Paříži (8. - 14. 6. 2002).obsazení: 2clmateriál: partynakl. č.: R 020cena: 125,- KčMilan Báchorek - Tři věty pro altový saxofon a klavír„Tři věty pro altový saxofon a klavír vznikly v roce 1989 nejdříve jako skladba pro klarinet a klavír,která měla svou premiéru 26. 5. 1991 na festivalovém koncertu Janáčkův máj v Ostravě. Prvnímiinterprety byli tehdy klarinetista Valtr Vítek a klavíristka Milena Pavlorková. Téměř zapomenutou historiiTří vět v klarinetové podobě oživila až myšlenka přepracovat skladbu pro altový saxofon a klavír,která vznikla po nedávném náhodném setkání s pražským saxofonistou Romanem Fojtíčkem.Tři věty nebylo třeba nijak složitě přepracovávat, došlo jen k některým rozsahovým transpozicímv sólovém nástroji, přičemž part klavíru zůstal zachován. Obnovená premiéra Tří vět, tentokrát jižve verzi altový saxofon a klavír, přesvědčila napoprvé o své životnosti už jako studiová nahrávkapražského <strong>rozhlas</strong>u a nastartovala tak novou cestu za posluchačem.“obsazení: Asax, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 141cena: 130,- KčHanuš Bartoň - Šest starobylých miniatur„Šest starobylých miniatur pro smyčcové trio jsem napsal na podnět svého spolužáka a přítele PetraMatějáka. Chtěl jsem složit velmi jednoduchou, „tradičně“ orientovanou hudbu, a tím si zároveňtrochu odpočinout od požadavků kladených na skladatele a interpreta současné hudby, kterými jsembyl v době práce na Miniaturách zavalen.Inspiraci jsem hledal v lidové i „vážné“ hudbě minulosti. Použil jsem prosté melodické a rytmickénápady, pracoval jsem, až na jedinou výjimku, spontánně bez jakýchkoliv předem daných koncepcíči schémat. Z původních devíti dokončených skladbiček jsem vybral šest, které mi připadaly nejzdařilejší,a dal jim názvy vycházející z prvního dojmu, který na mě bezprostředně po dokončení učinily,totéž lze pak říci o názvu celého cyklu. Interpretační náročnost odpovídá zhruba schopnostemabsolventů konzervatoře.“obsazení: vno, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 079cena: 185,- Kč18Základní řada


Hanuš Bartoň - Trio pro klarinet, violu a klavír„Trio pro klarinet, violu a klavír jsem napsal na začátku roku 2001 a premiéru mělo v březnu nafestivalu „Baroko a avantgarda“ v Záporoží na Ukrajině. Nejdůležitějším principem je střet dvouodlišných vztahů jednotlivých nástrojů: hrají buď v jednotném metru a tempu, nebo jsou po tétostránce nezávislé a hrají ze samostatných partů. Na počátku je klarinet nezávislý na klavíru a viole,které spolu korespondují. Ve středu skladby panuje vzájemná souhra všech tří nástrojů, klavír se vzávěru zcela odděluje, zatímco klarinet a viola spolu naopak vytvářejí pevný vztah.Tento vývoj by měl navozovat libovolné „pseudoprogramní“ asociace. Skladba dodržuje přísný harmonickýplán, který by měl při rytmické volnosti zaručovat určitou jednotu hudebního jazyka. Vtéto věci je řád záměrně porušen v samotném závěru, kde se klavír odděluje zcela - i harmonicky.Jediným pojítkem zůstává imitace fragmentů klavírního partu violou jako připomínka jejich počátečnísouhry.“obsazení: cl, vla, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 151cena: 175,- KčHanuš Bartoň - Tříšť - Scelení„Název skladby Tříšť – scelení jsem hledal k již dokončené partituře tak, aby pokud možno vyjadřovaljak můj původní záměr, tak to, co nakonec vzniklo. Původně jsem chtěl napsat hudbu, která zfragmentů melodií a rytmů postupně vytvoří souvislý proud. Nakonec to dopadlo tak, že k úplnémuscelení vlastně nedojde, útržky se jen k sobě více přiblíží a začnou se překrývat, čímž se hudbastane přece jen spojitější. Tak jako průběh v čase je nespojitý, tak i to, co zní v každém okamžiku,je vlastně vždy výsledkem průniku dosti samostatných pásem, která spolu zdánlivě jen málo komunikují,spíše se vzájemně překrývají, vnořují se do sebe a zase osamostatňují. Občas se jakobynáhodou setkají.“obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, trb, tbn, perc, tymp, archimateriál: partituranakl. č.: R 225cena: 165,- KčZbyněk Bartošík - TransformaceZdeněk Bartošík (1974) získal hudební vzdělání (obor skladba) na Lidové konzervatoři v Ostravě,Konzervatoři D. Kardoše v Topolčanech a na Hudební fakultě AMU v Praze.„U svých skladeb se snažím dostat do situace, kdy je vnímám jako by byly vytvořeny „třetí osobou“.Je pro mě důležité, aby dílo nevzniklo spontánně, ale určitou teoretickou cestou, u které všaknemám schopnost předvídat definitivní tvar. Tento proces je komplikovaný. Vzniklý tvar se pokoušímhodnotit pomocí běžných kritérií. Mohu se tak rozhodnout, jestli budu naexponovaný materiálrozvíjet nebo ne.Ve skladbě s názvem Transformace bylo mým záměrem přetransformovat vygenerovanou partiido „lidštější“ podoby. Úvodní ostinátní charakter je proměňován až k téměř sólistickým partiím apozvolna směřuje k závěrečnému uklidnění.“obsazení: fl, vno, vlc, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 261cena: 190,- KčZákladní řada 19


Karel Bendl/instr. Martin Hybler - Za šera„Za šera“ je cyklus písní pro střední hlas a komorní orchestr na slova Vítězslava Hálka. Původně bylototo dílo zkomponováno pro střední hlas a klavír. Z iniciativy generálního ředitele České filharmonieVáclava Riedlbaucha byla skladba uvedena v orchestrální verzi v rámci cyklu komorních orchestrů vRudolfinu. Instrumentace se ujal Martin Hybler.Sám Martin Hybler o Karlu Bendlovi říká: „Upřímně řečeno, jméno jsem dříve znal pouze z učebnic.Proto setkání s jeho hudbou bylo pro mne příjemné překvapení. Je to hudba prostá, upřímná, plnákrásných melodických nápadů. Pěvecká linka je velmi dobře cítěná a posazená, hudební fráze jsoujak interpretačně, tak posluchačsky srozumitelné, a hudební výrazová intence zcela odpovídá lyrickémucharakteru básní Vítězslava Hálka. Bendlova hudba si mě získala především pro svou hlubokoumoudrost, řemeslnou poctivost a hudební působivost.“obsazení: fl, ob, 2cl, fg, 2cor, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 048cena: 270,- KčJan Bernátek - Nový Jeruzalém„Oratorium Nový Jeruzalém pro smíšený sbor, baryton a soprán sólo, varhany, bicí nástroje a recitátorapatří k mým nejzávažnějším skladbám. První díl - Velký pátek - jsem nazval podle básněFrantiška Lazeckého, slezského básníka, žijícího v letech 1905 - 1984.V úvodu jsem použil text proroka Izajáše navozující dramatickou atmosféru prvního dílu, jehož závěrgraduje textem: „Pak anděl úděsný na vaši hlavu nahrne běd, pod jehož dotekem srdce vám puknežízní a žalem. Kdo potom utěší můj hříšný Jeruzalém.“Druhý díl oratoria Svaté město diametrálně kontrastuje a je vyjádřením zaslíbení, které dal Bůh těm,kteří ctí jeho zákon. Evangelista Jan ve Zjevení píše: “Tomu, kdo zvítězí, dám hvězdu jitřní. Budeoděn bělostným rouchem a jeho jméno nevymažu z knihy života…Viděl jsem nové nebe a novouzemi a od Boha sestupovat svaté město, nový Jeruzalém.“Oratorium končí chvalozpěvem: “Radujme se, jásejme a vzdejme Bohu Otci chválu. Aleluja.“obsazení: soprano solo, baritono solo, rec, coro misto, org, timp, camp, trglmateriál: partituranakl. č.: R 127cena: 275,- KčIvan Boreš - Nocturno pro sólovou kytaru„Nocturno vypráví o dešti. Toto téma prostupuje celou skladbou, je symbolem vzdušnosti a jen s tímvědomím lze přistupovat k její interpretaci.“Nocturno pro sólovou kytaru je vítězná skladba skladatelské soutěže vypsané sdružením PRO GUI-TARRA u příležitosti interpretační soutěže. Skladba svou technickou obtížností plynně navazuje nacyklus 12 Etud op. 1.Ivan Boreš (*1976) se do svých 24 let vyvíjel jako samouk různých hudebních stylů. Ke komponováníjej přivedl Jiří Churáček na konzervatoři v Českých Budějovicích, kde nyní Ivan Boreš studujeve skladatelské třídě Radka Rejška. Současně studuje hru na kytaru, je žákem prof. Štěpána Rakana AMU v Praze.obsazení: chitmateriál: partnakl. č.: R 130cena: 95,- Kč20Základní řada


František Domažlický - Koncert pro tubu a klavírConcerto per tuba contrabasso ed archi, op. 53 Františka Domažlického (1913-1997) vzniklo společněs Duettem pro dvě kontrabasové tuby v roce 1983 z podnětu tehdejšího tubisty České filharmoniea pedagoga Pražské konzervatoře Václava Hozy. Typem své invence, zpracováním i traktovánímsólového partu koncert nezapře inspiraci v Hindemithově tubové sonátě z roku 1955. Charakteristickýmprvkem Domažlického hudební řeči je v rámci tonálního cítění výrazná chromatičnost, kterouuplatňuje jak v melodické, tak v harmonické rovině.Domažlického Koncert pro tubu a smyčce je jako jedna z mála českých skladeb pro tubu oblíbenýmstudijním materiálem na hudebních školách a objevuje se i na interpretačních soutěžích. Zároveň sorchestrální partiturou vytvořil autor i klavírní verzi díla.obsazení: tb, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 251cena: 120,- KčFrantišek Domažlický - Koncert pro tubu a smyčce,op. 53Concerto per tuba contrabasso ed archi, op. 53 Františka Domažlického (1913-1997) vzniklo společněs Duettem pro dvě kontrabasové tuby v roce 1983 z podnětu tehdejšího tubisty České filharmoniea pedagoga Pražské konzervatoře Václava Hozy. Typem své invence, zpracováním i traktovánímsólového partu koncert nezapře inspiraci v Hindemithově tubové sonátě z roku 1955. Charakteristickýmprvkem Domažlického hudební řeči je v rámci tonálního cítění výrazná chromatičnost, kterouuplatňuje jak v melodické, tak v harmonické rovině.Domažlického Koncert pro tubu a smyčce je jako jedna z mála českých skladeb pro tubu oblíbenýmstudijním materiálem na hudebních školách a objevuje se i na interpretačních soutěžích. Zároveň sorchestrální partiturou vytvořil autor i klavírní verzi díla.obsazení: tb, archimateriál: partitura, partynakl. č.: R 222cena: 165,- KčFrantišek Domažlický - Scherzo pro tubu a klavír,op. 77Do tubové literatury 20. století přispěl František Domažlický (1913-1997) čtyřmi kompozicemi. PoKoncertu pro tubu a smyčce, op.53 (1983), Duetu pro dvě kontrabasové tuby, op.53a (1983) aSonatině pro tubu a klavír (1991) je chronologicky poslední skladbou Scherzo per Tuba ed pianoforte,op. 77 z roku 1992.Necelých pět minut trvající komorní skladba se pevně drží typických prvků scherzosní věty, tedy předevšímrychlejšího tempa a živého rytmu. Náleží spíše k dílům přídavkového typu, tuba se výrazněprosazuje jak po technické, tak i tónové stránce. Klavírní sazba využívá akordiku i rytmiku téměřjazzového charakteru, v melodické rovině vytváří rovnocenný komplementární hlas sólistovi.obsazení: tb, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 240cena: 125,- KčZákladní řada 21


František Domažlický - Sonatina pro tubu a klavír,op. 75V Sonatině pro tubu a klavír, op. 75 uplatňuje František Domažlický (1913-1997) hudební jazykrozšířené tonality. Sólový nástroj prezentuje jako technicky zdatný i melodický instrument schopnýlyrické kantilény, pro nějž je klavír nejen harmonicky doprovodným nástrojem, ale zejména melodickydoplňujícím partnerem. Charakteristickým prvkem v Sonatině je sekvenční způsob zpracovánímelodické linky.První věta zaujme energickým hlavním tématem, které vystřídá valčíková stylizace. Harmonickybohatá je zejména náladově kontrastující druhá věta, v které se ke slovu více dostává klavír a zároveňsvérázná tubová zpěvnost. Pregnantní rytmičnost v kombinaci s legátovými pasážemi v obouobsazení: tb, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 233cena: 145,- KčEduard Douša - Koncertní hudbaKoncertní hudba pro violoncello solo Eduarda Douši vznikla z podnětu českého violoncellisty, gambistya výtvarníka Petra Hejného. Jsou to tři krátké, ale o to průraznější věty, zdůrazňující zejménakrásu tónu ve výrazné motivické práci.Ve velmi přehledné stavbě s použitím tonálních center se autor podle vlastních slov nechává inspirovatbarvou zvuku violoncella, která mu připomíná sólový zpěv. Skladba vyniká zejména velmipříjemnou melodičností. Je hratelná i pro pokročilého amatéra a je velmi přívětivá pro profesionála.obsazení: vclmateriál: partnakl. č.: R 024cena: 90,- KčEduard Douša - Pezzo concertante per corno soloEduard Douša (1951) se jako skladatel věnuje především instrumentální hudbě: je autorem třínástrojových koncertů s orchestrem a více než dvou desítek skladeb komorních pro různá nástrojováobsazení. Skladba Pezzo concertante per corno solo vznikla pro interpretační soutěž mezinárodníhohudebního festivalu Pražské jaro 2013.obsazení: cor solomateriál: partnakl. č.: R 276cena: připravuje se22Základní řada


Eduard Douša - Rapsodická větaRapsodická věta pro klarinet a klavír vznikla v 80. letech pro soutěž ve hře na dechové nástroje vChomutově. Nástrojově výborně posazená skladba, které nechybí žádný atribut výrazné kompozicepro klarinet, se setkala již na soutěži se značným ohlasem.Mladí interpreti a pedagogové konzervatoří se k ní velmi často vrací jako ke kmenové přednesovéliteratuře. Jazzová stylizace ji činí velmi zajímavou a přitažlivou jak pro poslech, tak i pro interpretaci.Nové vydání by tedy mělo přispět nejen k jejímu dalšímu šíření, ale i k potvrzení kvality českéklarinetové literatury.obsazení: cl, pftemateriál: partynakl. č.: R 021cena: 125,- KčEduard Douša - Smyčcový kvartet „Lamentationes“Eduard Douša (nar. 1951) se věnuje především instrumentální hudbě: je autorem tří nástrojovýchkoncertů s orchestrem a více než dvou desítek skladeb komorních pro různá nástrojová obsazení.Smyčcový kvartet s podtitulem „Lamentationes“ vznikl přepracováním starší kompozice z roku 1988.Na koncertní uvedení původní verze kvartetu do života mělo zásluhu Panochovo kvarteto. Revidovanáverze je z roku 2004 a v premiéře ji uvedl soubor Apollon kvartet.Kvartet je jednovětý, vystavěný v podstatě na půdorysu sonátové formy. V podtitulu nese dedikaci„památce Mikuláše Medka“, jehož myšlenkově hluboké a výrazově silné výtvarné dílo skladatele vždyvelice zajímalo. Sám autor k osobnosti dedikanta svého díla uvedl: „Vážím si mj. i proto, že si vždydokázal stát za svým uměleckým vyjádřením a nepodléhal dobovým trendům, ať již byly jakékoli.To je, myslím, imperativ, který by měl platit i pro dnešní tvorbu v jakékoli oblasti umělecké činnosti- nepodléhat módnosti či jiným tlakům a tvořit tak, jak to umělec cítí a vnímá s jediným cílem - conejintenzivněji komunikovat s posluchačem, divákem, čtenářem....“obsazení: vno I, vno II, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 204cena: 195,- KčLibor Dřevikovský - Podivný clavecinKlavírní suita „Podivný clavecin“ vychází z neobarokních inspirací, které se prolínají s některýmihudebními vlivy hudby 20. století.Dílo nabízí v celkovém pojetí zajímavou stylovou syntézu: v prvé větě kombinace barokní rytmičnostis nepravidelnými takty, ve druhé rapsodický „rozhovor“ s Bachem, ve třetí splynutí couperinovskégraciéznosti s čínskou pětitónovou stupnicí a ve čtvrté větě mírně swingující gigu.obsazení: pftemateriál: partnakl. č.: R 028cena: 185,- KčZákladní řada 23


Libor Dřevikovský - SuitičkaLibor Dřevikovský soustřeďuje svůj skladatelský zájem především na komorní hudbu s častým přihlédnutímk dechovým nástrojům (Mozartimento pro 3 basetové rohy, Dechový oktet „Harmoniemusik“,suita pro klavír „Podivný clavecin“ a další), příležitostně i symfonickým skladbám (Koncert- divertimento č. 1 F dur a č. 2 Es dur pro klavír a orchestr).„Suitička pro altový saxofon a klavír (1997) je napsána pro Sax&Piano duo (Roman Fojtíček a LauraVlková). Skladba byla koncipována jako dílko pro radost z čirého muzicírování pod dojmem netradičníhospojení dvou nástrojů: saxofonu a klavíru. Hle, zvuk těchto dvou nástrojů hrajících společně jetak nový a přitom oba nástroje mají své „šediny“ již dávno za sebou.“obsazení: Asax, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 102cena partitury: 115,- KčAntonín Dvořák/instr. F. X. Thuri -Humoreska op. 101, č. 7Humoreska Antonína Dvořáka op. 101, č. 7 byla instrumentována F. X. Thurim na žádost JosefaSuka pro nahrávku Sukova komorního orchestru v hudebním projektu „Krásné chvíle“ v roce 1992.S ohledem na poptávku po podobných úpravách je vydání instumentace dalším příspěvkem nakladatelstvíČeského <strong>rozhlas</strong>u k již vydaným Pražským valčíkům A. Dvořáka v instrumentaci VáclavaSmetáčka.obsazení: vno solo, archimateriál: partitura, partynakl. č.: R 072cena: 190,- KčAntonín Dvořák/instr. Václav Smetáček -Pražské valčíkyV roce 1879 zkomponoval Antonín Dvořák „Pražské valčíky“. Mezi poklady Hudebního nakladatelstvíČeského <strong>rozhlas</strong>u patří i rukopis Dvořákových „Pražských valčíků“ v úpravě dirigenta Dr. VáclavaSmetáčka. Jsou zde více propracovány dechové nástroje a zejména obohacena bicí nástrojová sekce.Tato úprava patří k nejvíce hraným.Samotné dílo „Pražské valčíky“ Antonín Dvořák zkomponoval ve svých osmatřiceti letech, rok poté,co Johannes Brahms doporučil Dvořáka svému nakladateli Simrockovi. Valčík byl tehdy ve velkémódě. Dvořák - odchovanec venkovských kapel - zkomponoval několik takovýchto drobností proplesy - vedle Pražských valčíků například Polonézu Es dur a Polku B dur. Jde v podstatě o pětidílnýkoncertní valčík, ale v naprosto českém, tedy nevídeňském duchu. Dílo věnoval „Národní besedě“,aby sloužilo vyloženě k užitkovým účelům. Dnes „Pražské valčíky“ patří k nejznámějším populárnímskladbám české hudby. Můžeme se s nimi setkat v mnoha úpravách během plesové sezóny, ale iv rámci koncertních programů v průběhu celého roku. V provedení <strong>rozhlas</strong>ových symfoniků podtaktovkou Vladimíra Válka vznikla v září 2002 v nahrávacím studiu Českého <strong>rozhlas</strong>u zatím poslednínahrávka.obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2trb, 3tbn, timp, trgl, ptti, gr c, archimateriál: partituranakl. č.: R 025cena: 340,- Kč24Základní řada


Jindřich Feld - 4 moravské vánoční písně pro malýinstrumentální souborJindřich Feld (1925-2007) absolvoval v roce 1952 na katedře skladby Akademie múzických uměnía současně získal doktorát hudební vědy, estetiky a filosofie na Universitě Karlově v Praze. Byl vestálém styku s vývojem severoamerické a evropské hudby a jeho skladby byly už od konce 50. letstále častěji provozovány v evropských centrech.Pro vysílání Československého <strong>rozhlas</strong>u vznikla v roce 1950 jeho úprava 4 moravských vánočníchpísní pro malý instrumentální soubor. Skladba zahrnuje písně Byla cesta ušlapaná, Copak je tonového, Dej Bůh štěstí a Co se stalo přihodilo.obsazení: fl, ob, cl, fg, cor, archimateriál: partituranakl. č.: R 219cena: 100,- KčLuboš Fišer - VánočníDílo je originálním zpracováním výběru českých a moravských koled. Luboš Fišer pronikl citlivědo charakteru vánoční hudby a jeho harmonie i instrumentace s poměrně velkými kontrastnímiplochami umocňuje a graduje posluchačův prožitek až k „logickému“ vyvrcholení v písni „Narodilse Kristus Pán“.obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 3cor, 3trb, 2tbn, 3timp, batt, arp, archi, soli SATB, coro misto, corobambinomateriál: partituranakl. č.: R 073cena: 445,- KčOldřich Flosman - Koncert pro hoboj a orchestrJedno z posledních děl Oldřicha Flosmana je dokladem mistrovské zralosti skladatele. Je také důkazemjeho čistého muzikantství.Flosmanova hudba se nepřetvařuje a říká nám přesně to, co čteme v partituře. Jeho polyfonickékreace jsou tu ve službách výrazu, jasná struktura a přehlednost skladby jsou její předností. Jednotlivévěty kontrastují. Vážnou náladu první věty vystřídá rozpustilá serenáda venkovské kapely.Orchestrální útočné intermezzo je následováno téměř barokním recitativem. A přece je dílo vytesánojakoby z jednoho kamene. Hluboký cit pro nástroj objevujeme v sólových kadencích. Již při prvnímpohledu do partitury je jasné, že autor komponoval dílo s chutí a radostí. Pozorný posluchač všakvycítí vážný podtón Flosmanova uvědomování si životní reality.obsazení: ob solo, fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2trb, 2tbn, cel, timp, batt, archimateriál: partituranakl. č.: R 066cena: 270,- KčZákladní řada 25


Josef Bohuslav Foerster - Dvě impromptus prohousle a klavír, op. 154V sousedství dvou sonát, Suity „Princezna Pampeliška“, Fantasie a Balady pro housle a klavír představujíDvě impromptus pro housle a klavír op. 154 spíše dvojici drobnějších kompozic z oblastitzv. instrumentální lyriky. Jsou to skladby z Foersterova pozdního období: vznikly v roce 1934, kdyskladatel dovršil 75 let svého života.Věnovány jsou Foersterově druhé manželce Olze Hilkenové Dostálové, s níž se skladatel oženil o dvaroky později (v prosinci 1936) po smrti své první choti Berty Foerstrové Lautererové. Prvního vydáníse opus 154 dočkal v roce 1942 v nakladatelství Hudební matice Umělecké besedy.obsazení: vno, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 158cena: 145,- KčJosef Bohuslav Foerster/instr. Iša Krejčí -Romance štědrovečerní, op. 155Romance štědrovečerní je jediný Foersterův melodram na text Jana Nerudy. Vznikl v roce 1934. I onmá vánoční námět, vyjádřený v Nerudově básni s nenapodobitelným humorným nadhledem, kterýmůže sloužit jako prototyp ducha českých lidových Vánoc: betlémská událost je komentována ryzepozemsky, lidově, jako upřímná oslava narození dítěte, vzniku nového života, tak jak to vyjadřujíčeské lidové betlémy, vánoční koledy, další zvykoslovné prvky spjaté s tímto překrásným ročnímobdobím.Právě tak si počíná Foersterova hudba: lidově bodrá, zpěvná, cituplná bez příměsi tajuplné mystičnosti- a přesto osobně zbožná. Ne nadarmo pocházel Foerster z kantorských předků. Poprvé dílovyšlo v roce 1935 v ediční řadě Hudební edice, založené a řízené skladatelem Bohuslavem Tarabou.Autorem dodatečného orchestrálního znění je rovněž Iša Krejčí.obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, cl b, 2fg, 2cor, 2trb, 3tbn, batt, archimateriál: partituranakl. č.: R 134cena: 135,- KčJosef Bohuslav Foerster - Tři Vánoční melodramy,op. 155, 111, 162Svými 32 melodramy patří J. B. Foerster (1859 - 1951) k nejvýznamnějším tvůrcům tohoto specifickéhohudebního žánru, spojujícího recitovaný básnický (nebo dramatický) text s instrumentálníhudbou.Foerster jako vynikající literát volil texty pro své melodramy s velkým citem a nadhledem - a obdobněs nimi rovněž skladatelsky zacházel. Jsou to díla vesměs lyrická, reflexivní, což odpovídá bytostnépovaze Foersterovy osobnosti a jeho umění. Téměř všechny Foersterovy melodramy vyšly tiskem jižza skladatelova života zejména péčí Foersterovy společnosti.obsazení: pfte, recmateriál: partitura, partnakl. č.: R 135cena: 145,- Kč26Základní řada


Jiří Gemrot - Americká předehraSymfonická skladba Americká předehra vznikla koncem roku 1996 na žádost dirigenta Paula Freemana,který ji následně provedl s Českým národním symfonickým orchestrem v Praze a s Chicagosinfonietta na koncertech těles v Chicagu. Charakter skladby odpovídá intencím objednavatele. Jehybná a efektní. Komponována je s využitím a rozvíjením principů sonátové formy. Následně bylanatočena pro Český <strong>rozhlas</strong> se Symfonickým orchestrem Českého <strong>rozhlas</strong>u a dirigentem OndřejemKukalem.obsazení: picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 3trb, 3tbn, tb, timp, perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 236cena: 170,- KčJiří Gemrot - BukolikaMnohokrát provedená jednovětá kompozice líčí na obrysech sonátové formy dojmy z letního dneprožitého v přírodě: od ranních mlh přes východ slunce, polední žár, odpolední bouřku až po soumraka východ hvězd.Technické nároky dvanáctiminutové skladby vyžadují profesionální interprety. Pro svou bezproblémovosta posluchačskou přístupnost je pozitivně přijímána i posluchači, kteří obvykle soudobouhudbu neoceňují.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 038cena: 230,- KčJiří Gemrot - Capriccio pro cello a klavír„Capriccio pro cello a klavír jsem napsal na přelomu roku 2011-12. Formálně je volněji pojatýmrondem a ačkoliv na ploše šesti minut dává interpretům možnost předvést kantilénu, akordickou hru,pizzicata, umělé flažolety, glissanda, cit pro agogiku v kadenčně rozvolněných místech nebo rytmickypregnantní techniku, usiloval jsem o jeho přirozeně ucelené vyznění. Prostředky pro efektní účinCapriccia jsem ale ve srovnání s mými jinými cellovými skladbami (Sonátou nebo oběma koncerty)volil s přihlédnutím k věku soutěžících.“obsazení: vlcmateriál: partnakl. č.: R 256cena: 130,- KčZákladní řada 27


Jiří Gemrot - Klavírní kvintetTěžištěm Gemrotovy tvorby je hudba komorní, ale je též autorem řady koncertů, Mše pro smíšenýsbor, písní s orchestrem, Symfonie a dalších symfonických skladeb. Slyšeli ji posluchači většinyevropských zemí, ale též například Japonska, Kanady, Mexika nebo USA, kam je Gemrot opakovanězván.Klavírní kvintet vznikl na základě objednávky Arizonských přátel komorní hudby v Tucsonu. Poúspěšné premiéře v roce 2003 zde Gemrot postupně získal další objednávky a jako jediný autor sembyl pozván více než dvakrát.obsazení: pno, 2vno, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 177cena: 425,- KčJiří Gemrot - Koncert pro klavír a orchestrKoncert pro klavír a orchestr není v seznamu Gemrotových skladeb první takto nazvanou skladbou.Dvě jsou však juveniliemi, z nichž druhou Gemrot v roce 1981 absolvoval AMU.Koncertantní tvorba je u Gemrota poměrně početnou složkou jeho díla (violoncellový, houslový,flétnový koncert, Koncert pro trubku a brass band, Dvojkoncert pro violoncello, klavír a orchestr,Concertino pro violoncello, klavír a orchestr, Concertino pro flétnu, tympány, dudy a orchestr aj.),jako jediná koncertantní skladba je však koncipován jako jednovětý a častěji využívá kadence sólovéhonástroje. Je zároveň jakýmsi protipólem Gemrotovy tvorby pro sólový klavír.obsazení: pfte solo, 2fl - II muta fl picc, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2trb, 2tbn, tbn b, arp, perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 118cena: 300,- KčJiří Gemrot - Koncertino pro flétnu, tympány a dudyKoncertino pro flétnu, tympány a dudy má jiskřivá témata a ve stavbě a barevnosti instrumentacenechybí nic z vymožeností, které skýtají vrcholné skladby 20. století.Skladba je „šitá“ na míru chicagského orchestru Sinfonietta a pod taktovku dirigenta Paula Freemena,který ji objednal a také se svým orchestrem dne 13. května 2002 v Chicagu úspěšně premiéroval.Autor Jiří Gemrot (*1957) ji vytvořil v neuvěřitelně krátkém čase, doslova v zášlehu invence. Plnabarvy a živých témat evidentně počítá s americkým posluchačem. Také sólistům je dán dostatečnýprostor pro předvedení virtuosity. Zvuk dud je začleněn objevně. Je sice cizorodý, ale neruší, naopakvzrušuje.obsazení: fl, timp, cornamusa - soli; 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2trb, 3tbn, archimateriál: partituranakl. č.: R 015cena: 340,- Kč28Základní řada


Jiří Gemrot - Písně na slova Ingeborg BachmannCyklus, který Jiří Gemrot napsal původně už v roce 1984, byl určen pro soprán a klavír. V premiéřezazněl pod názvem „Pět lyrických písní“ na Festivalu v Bad Kissingen. Mnohem později, v roce 1997,byl Jiří Gemrot požádán o orchestrální verzi těchto písní pro provedení s Mnichovskými symfoniky.Tehdy Jiří Gemrot cyklus zároveň rozšířil o dvě nové písně „Dem Abend gesagt“ a „Ich“ a opatřilnovým názvem. Mnichovské provedení se nakonec neuskutečnilo. Premiéra díla zazněla v abonentnísezóně 2004/2005 Symfonického orchestru Českého <strong>rozhlas</strong>u. Sólového partu se ujala MagdalenaHajóssyjová.obsazení: soprano solo, 2fl - II muta fl picc, 2ob, 2cl, cl b, 2fg - II muta cfg, 4cor, 3trb, 3tbn, arp,timp, tam-tam, campli, camp di messa, ptto sosp, 2ptti, gr c, archimateriál: partituranakl. č.: R 029cena: 300,- KčJiří Gemrot - Sonáta pro violoncello a klavírSkladba vznikla na objednávku interpretů, kterým je věnována (Jeremy Findlay, Elen Braslavsky).Jde o rozsáhlou dvacetiminutovou kompozici o třech větách s klasickou formální koncepcí.Oba party skladby jsou rovnocenné a určené ke koncertantnímu užití. Hudební jazyk klade důraz nalapidární melodiku, neotřelou harmonii, pevnou formu a posluchačskou sdělnost.obsazení: vcl, pftemateriál: partynakl. č.: R 035cena: 330,- KčSvatopluk Havelka - Agapé je láskaKomorní kantáta na řecký text 13. kapitoly 1. listu apoštola Pavla Korintským Agapé je láska z roku1998 náleží k volnému cyklu vokálně instrumentálních skladeb na biblické texty v řečtině, kterývznikal postupně od roku 1993 (Parénéze pro soprán, klavír, dva hráče na bicí) až do prvních letnašeho století (Alfa a omega - 2002).Kantáta Agapé je láska výrazně reprezentuje Havelkův kompoziční styl pozdního období. Její charakterurčuje do značné míry pro Havelku typická modální melodika spolu s často melismatickýmzpůsobem kompozičního uchopení textu.obsazení: S solo, vno, vla, vcl, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 187cena: 230,- KčZákladní řada 29


Svatopluk Havelka - HymnosKomorní kantáta pro baryton, klarinet a vibrafon na řecký text listu Pavla Filipským Hymnos z roku1999 náleží k volnému cyklu vokálně instrumentálních skladeb na biblické texty v řečtině, kterývznikal postupně od roku 1993 (Parénéze pro soprán, klavír, dva hráče na bicí) až do prvních letnašeho století (Alfa a omega - 2002).Pro kantátu Hymnos je typické použití vibrafonu jako jednoho z doprovodným nástrojů. PokračujeHavelkova náklonnost k bicím nástrojům a jejich v mnohém objevné využívání je přeneseno dostylového prostředí pozdních děl.obsazení: Bar solo, cl, vibfmateriál: partitura, partynakl. č.: R 188cena: 195,- KčSvatopluk Havelka - ParénézéPětidílné dílo Parénéze (v překladu doporučení, napomenutí či povzbuzení) pro soprán, bicí nástrojea klavír na řecké texty biblických epištol z roku 1993 je první skladbou, v níž se projevil Havelkůvstyl typický pro pozdní období jeho tvorby. Charakteristický je příklon k melodii jako určující složcekompozice. Havelka vytváří rozsáhlé různorodě členěné melodické fráze s typickými melismatickýmipostupy.Havelka v Parénézích představuje ojedinělý způsob kompozičního myšlení, který přesahuje možnostkonkrétního stylového zařazení. Dokázal spojit zdánlivě historicky vyčerpané principy s originálníma zejména z hlediska témbrového myšlení zcela soudobým pojetím v organický a přesvědčivý celek.Skladba byla poprvé uvedena v březnu 1994 v rámci koncertní řady Percussion Plus.obsazení: soprano, perc, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 223cena: 270,- Kčprodej pouze v ČRSvatopluk Havelka - Symfonie č. 1Symfonie č. 1 (1955 -1956) znamenala v tvorbě Svatopluka Havelky důležitý přelom, jež signalizovalzrod symfonika se schopností výstavby velkých hudebních ploch a původního stylového zaměření.Od tohoto okamžiku proniká Havelkova tvorba do povědomí širší veřejnosti. Každé další dílo má svouindividuální podobu a přináší nové kompoziční řešení.Podobným tvůrčím činem je jeho kantáta pro sóla, smíšený sbor a orchestr Chvála světla. Početnáje jeho tvorba filmová a scénická, jež obsahuje desítky kompozic k celovečerním i krátkým filmům.Jeho častá spolupráce s filmem se promítla i do několika významných ocenění za hudbu k filmůmrežiséra Vojtěcha Jasného „Až přijde kocour“ a „Všichni dobří rodáci“ a k zfilmované pohádce „Princa večernice“.obsazení: 3fl - II, III muta fl picc, 2ob, cor ingl, 2cl in B, cl in Es, cl b, 2fg, cfg, 4cor, 3trb, 3tbn,tb, timp, perc, pfte/cel, 2arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 138cena: 260,- Kč30Základní řada


Svatopluk Havelka - Znamení časů, symfonickýobrazSymfonický obraz Znamení časů (1996) je poslední velké Havelkovo dílo pro symfonický orchestra jediné z řady významných symfonických skladeb, které vzniklo v pozdní oproštěné tvůrčí etapě.Havelka je komponoval na objednávku České filharmonie ke stému výročí vzniku orchestru.Česká filharmonie také dílo pod vedením japonského dirigenta Ken-Ičiro Kobajašiho uvedla v premiéřena abonentním koncertě 24.4.1997. Po premiéře autor partituru v několika detailech revidoval,změny se týkaly instrumentačního posílení některých hlasů.obsazení: fl picc, 3fl, 3ob, cor ingl, 3cl/cl in Es, cl b, 3fg/cfg, 4cor, 4trb, 3tbn, tb, arp, cel, timp,4 perc (I: tamb picc, claves, frusta, 3gg, legno; II: 4bonghi, 3t-tom, t-tam, ptto sosp;III: 4temple-blocks, rag, camp, ptto sosp; IV: vibf, xil), archimateriál: partituranakl. č.: R 174cena: 175,- KčRobert Hejnar - Elysium pro klavír sólo asymfonický orchestr„Elysium v starořecké mytologii znamenalo sídlo (ostrov) blažených a spravedlivých v podsvětí, vpřeneseném slova smyslu by se dalo vyložit jako biblický Ráj (Eden). Myšlenkovou inspirací pro tutoskladbu pro mne byla 2. věta 4. klavírního koncertu G dur L. van Beethovena, jejíž sdělení je podletradice vykládáno jako „rozhovor člověka s Bohem“.„Mým záměrem bylo vytvoření jednovětého koncertu pro klavír a orchestr, ve kterém by byl preferovánmeditativně-zpovědní aspekt konfrontace složky sólové (klavír – člověk) a doprovodné (orchestr– Bůh) a formě koncertu by byl tak svěřen závažný obsah. V sólovém partu klavíru jsem se snažileliminovat funkci sólovou jako samoúčelně virtuózní (tj. vyvarovat se technických klišé typických protento nástroj a preferovat složku výrazovou) a vytvořit s orchestrem dvojici partnerů, jež si jsou přesrůzné role (vzájemná kontrapozice) rovni.“obsazení: pfte solo, picc, 2fl, 2ob, cor ingl, 2cl, cl b, 2fg, cfg, 4cor, 3trb, 3tbn, tbn b, tb, timp, vibf,cel, campli, camp, trgl, t-tam, ptti, metal chimes, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 209cena: 185,- KčPetr Hejný - Malířská sonáta pro violoncello soloSkladby Petra Hejného (1956) jsou psány pro nástroj, který ovládá, tedy violoncello. V kompozičnípráci se zřetelně odráží technická znalost nástroje a jeho barevné možnosti. Hejného kompozicehrají violoncellisté na soutěžích, koncertech a jeho sonáty, dua a trio jsou natočeny v Českém<strong>rozhlas</strong>e.Malířská sonáta vznikla, nebo lépe její první věta CHAD, v roce 1997 k příležitosti vernisáže výstavydíla Václava Chada pro galerii v Litoměřicích, kde poprvé také zazněla v autorově provedení. Poletech se autor ke kompozici vrátil a doplnil ji o dvě další věty s tématy na jména dvou dalšíchznámých malířů, DEGASE a HEDY.obsazení: vcl solomateriál: partnakl. č.: R 269cena: 110,- KčZákladní řada 31


Jiří Hlaváč - Dedikace pro Bohuslava MartinůTři miniatury pro sólový klarinet mají celou řadu inspiračních zdrojů. Kromě samotné osobnostiBohuslava Martinů a jeho osamělosti, která je vyjádřena v autorově poetické dedikaci v prologu keskladbě, jsou to rozhovory s Josefem Páleníčkem, Karlem Husou a Janem Novákem. V neposlednířadě je to vzpomínka na paní Charlottu Martinů a znění Martinů Sonatiny pro klarinet a klavír.Jednotlivé části vyjadřují nejen aktuální atmosféru míst, ve kterých se Martinů pohyboval, ale iatmosféru doby, ve které komponoval. Interpretační náročnost Dedikace je značná. Jde o virtuoznískladbu pracující s odlišnými zvukovými témbry a dynamikou, která plně využívá intervalových arozsahových možností klarinetu.obsazení: clmateriál: partnakl. č.: R 063cena: 115,- KčIlja Hurník - Dvanáct klavírních preludiíVe Dvanácti klavírních preludiích autor kombinuje mnoho skladebných prvků: fugatto, volnější preludiovéplochy, místy používá ostinátní figury, některé části mají toccatový charakter místy prokládanýarpeggiem. Náladou je každá z dvanácti částí odlišná, ať již modálním charakterem, tanečnírozmarností nebo bouřlivou náladou. Dramaturgicky je cyklus logicky uzavřen, věřím, že se můžebez problémů stát kmenovou skladbou kteréhokoli klavírního virtuosa. Části se jmenují Útočně, Hravě,S úsměvem, Dramaticky, S humorem, Ukolébavka, Gigue, Rozhovor, Rozzlobeně, Vzpomínka,Bouřlivě, Smíření.Tímto cyklem s vysokými interpretačními nároky se autor po letech vrátil ke svým kořenům. Totiž keklavírní tvorbě. Kompozice využívá rozostřené diatoniky, která se po menším harmonickém odbočenís železnou pravidelností rozvádí do příslušných konsonancí. Na mne osobně kompozice udělalapoměrně hluboký dojem, ač se nejedná o skladbu v žádném slova smyslu experimentální, autordobře ví, k jakým výrazovým prostředkům sáhnout.obsazení: pfte solomateriál: partnakl. č.: R 206cena: 145,- KčIlja Hurník - Hudba pro klavírHudebnímu skladateli, klavíristovi a spisovateli Iljovi Hurníkovi (*1922 v Porubě) vyšly první klavírnískladby již v roce 1933 a jsou dodnes platné jako klasická instruktivní literatura. Od té dobypokračoval jeho vývoj plynule, bez slohových zlomů. V roce 1938 musela Hurníkova rodina prchnoutpřed sudetským záborem do Prahy. Ztrátu rodného Slezska mu kompenzovalo to, že se stal žákemlegendárních učitelů, Vítězslava Nováka v kompozici a prof. Viléma Kurze v klavírní hře.„Mám za sebou jako pianista šedesát let koncertování. Za tu dobu mě klavír důkladně zaměstnal,takže jako skladatel jsem se od něho na řadu let odpoutal. Jakmile však člověku přibývá let, začnese vracet ke svým kořenům. Ty moje přece jen tkvěly v klavíru, a tak jsem se k němu vrátil toutoskladbou. Má čtyřvětou sonátovou stavbu, ale převládá ráz koncertantní. Skladba ohledává klavír vevšech podobách, jako nástroj melodický, brilantní, hravý a bicí.“obsazení: pftemateriál: partnakl. č.: R 171cena: 150,- Kč32Základní řada


Ilja Hurník - Koncert pro flétnu a komorní orchestrHudebnímu skladateli, klavíristovi a spisovateli Iljovi Hurníkovi (narozen v roce 1922 v Porubě) vyšlyprvní klavírní skladby již v roce 1933 a jsou dodnes platné jako klasická instruktivní literatura. Odté doby pokračoval jeho vývoj plynule, bez slohových zlomů. V roce 1938 musela Hurníkova rodinaprchnout před sudetským záborem do Prahy. Ztrátu rodného Slezska mu kompenzovalo to, že sestal žákem legendárních učitelů, Vítězslava Nováka v kompozici a prof. Viléma Kurze v klavírní hře.Ke komponování a k životu klavíristy na koncertních pódiích přibyla později další „kolej“ - literaturaa pedagogika.Hurníkův flétnový koncert z roku 1954 patří do řady skladeb, k nimž dal popud Milan Munclingerse svým souborem Ars rediviva (Sonata da camera, Esercizi pro dechový kvartet a další). Byl toneoklasický protest proti nátlaku socialistického realismu. Třívětá skladba přijímá klasickou koncertníformu, nadlehčený výraz a nástrojovou brilanci.obsazení: fl solo, 2ob, 2fg, timp, archimateriál: partituranakl. č.: R 070cena: 215,- KčIlja Hurník - Koncert pro flétnu a komorní orchestrHudebnímu skladateli, klavíristovi a spisovateli Iljovi Hurníkovi (narozen v roce 1922 v Porubě) vyšlyprvní klavírní skladby již v roce 1933 a jsou dodnes platné jako klasická instruktivní literatura. Odté doby pokračoval jeho vývoj plynule, bez slohových zlomů. V roce 1938 musela Hurníkova rodinaprchnout před sudetským záborem do Prahy. Ztrátu rodného Slezska mu kompenzovalo to, že sestal žákem legendárních učitelů, Vítězslava Nováka v kompozici a prof. Viléma Kurze v klavírní hře.Ke komponování a k životu klavíristy na koncertních pódiích přibyla později další „kolej“ - literaturaa pedagogika.Hurníkův flétnový koncert z roku 1954 patří do řady skladeb, k nimž dal popud Milan Munclingerse svým souborem Ars rediviva (Sonata da camera, Esercizi pro dechový kvartet a další). Byl toneoklasický protest proti nátlaku socialistického realismu. Třívětá skladba přijímá klasickou koncertníformu, nadlehčený výraz a nástrojovou brilanci.obsazení: fl solo, pftemateriál: klavírní výtah, solo partnakl. č.: R 071cena: 230,- KčIlja Hurník - Symfonie in CSkladba má přehlednou tradiční formu a jazyk skladatele nezapře slezský naturel.Symfonie in C, kompozice zralého skladatele Ilji Hurníka (*1922), je inspirována touhou vytvořitvelkou plochu z původně kratičké orchestrální skladby pro adepty dirigentské soutěže Pražskéhojara. Skladba má přehlednou tradiční formu, nechce objevovat, spíše bilancuje. První věta je tedyonen dirigentský „oříšek“ s poměrně složitou rytmickou sazbou. Jazyk skladatele nezapře slezskýnaturel - zůstává i na velké ploše stručný s úsečnými gesty. Druhá věta, uklidňující ukolébavka,přináší nostalgicky francouzskou barevnost v instrumentaci, aby závěrečné finále zadupalo tympánya zajásalo žesti.obsazení: fl picc, 3fl, 3ob, cor ingl, 3cl, cl b, 3fg, 4cor, 2trb, 3tbn, timp, tamb picc, ptti, camp,archimateriál: partituranakl. č.: R 012cena: 350,- KčZákladní řada 33


Lukáš Hurník - Dívka a strojKoncertní předehra „Dívka a stroj“ se svým námětem odkazuje k Schubertově tématu o dívce a smrti,případně ke Krásce a zvířeti. Jde o konfrontaci něhy, lidskosti, emotivnosti s burácející „mašinou“brutálního stroje.Vývoj vztahu se však ubírá nestandardní cestou. Stroj (orchestr) s dívkou (většinou sólová flétna)docela úspěšně komunikuje, dívka s ním flirtuje, mašina se chová jako slon v porcelánu, ale nenínesympatická. Nakonec mezi nimi logicky dojde ke konfliktu, rozhodně nejsou vyrovnaný pár, ale zepizody odcházejí oba posíleni a v závěru společně uhánějí nabiti mladistvou energií vstříc šťastnébudoucnosti v postindustriální společnosti... A nebo lze skladbu vnímat zcela bez programu jakokoncertantní větu v rozšířené sonátové formě s pomalou epizodou v provedení.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, tbn b, timp, perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 064cena: 230,- KčLukáš Hurník - Obrácené variace pro smyčcovýorchestr/smyčcový kvintet/smyčcový kvartet„Každé správné variace začínají tématem a končí fugou. Tyto obrácené variace fugou naopak začínají,postupně se pročišťují a krok po kroku se blíží k proslulé Mozartově melodii.Posluchači jsou tedy postaveni před jakýsi rébus a mohou soutěžit, kdo dříve uhádne, o jaké témajde. Skladba byla napsána na objednávku festivalu Mozartiana Iuventus a premiérována na pražskéBertramce v září 2000.“obsazení: vnoI, vnoII, vla, vcl, cb ad lib.materiál: partitura, partynakl. č.: R 082cena:partitura 155,- Kčparty (kvintet) 130,- Kčjednotlivý part 26,- KčKarel Husa - Overtura pro velký orchestr„Studentská“Overtura „Studentská“ byla komponována v roce 1944 během mých studií na Pražské konzervatořiv kompoziční třídě prof. Jaroslava Řídkého ( 1942-45). Ačkoli druhá světová válka byla v plném proudu,já jsem byl šťastný, že jsem našel v hudbě - a hlavně v komponování – svůj životní cíl. Myslím,že Overtura je radostná a optimistická stejně, jako byla i má studentská léta. Jsem nesmírně vděčenČeskému <strong>rozhlas</strong>u, že tuto skladbu vydává.obsazení: picc, 2fl, 2ob, ci, 2cl, cl b, 2fg, cfg, 4cor, 3trp, 3trb, tb, timp, 4perc, 2arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 224cena: 190,- Kč34Základní řada


Karel Husa - Sinfonietta„Obrázky z mé Sinfonietty byly napsány během posledních dvou let druhé světové války (1944-45).Přestože atmosféra v Evropě byla napjatá, mé hudební nápady byly optimistické a šťastné, protožeskládání bylo něco, co jsem dělal s láskou. Forma této práce je stále klasicko-romantická s trochouimpresionistického orchestrálního zabarvení. Sinfonietta byla dokončena v roce 1946.První věta je ve tvaru sonáty; první téma je lyrické, druhé rytmické. Obojí je použito ve fázi vývoje,jak zvlášť tak dohromady. Rekapitulace pak znovu přináší druhé a první téma a uzavírá je krátkouklidnou kodou. Druhá věta, Nokturno, má formu A-B-A. Obě melodie jsou spojené v kontrapunktnístavbě, jak se věta blíží svému vrcholu. Postupné diminuendo uzavírá větu se vzpomínkou na pártaktů ze začátku. Finále ve formě ronda se otevírá jako fanfára. Všechna tři témata jsou propracovánav prostřední části, jež připomíná rozvíjející se část sonátové formy.“obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, timp, batt, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 112cena: 300,- KčKarel Husa - Smyčcový kvartet „0“Smyčcový kvartet „0“ byl napsán v letech 1942 - 4 během Husových studií na Pražské konzervatořia nebyl proveden až do doby, kdy se ho ujal Apollon kvartet, který skladbu premiéroval v Prazedne 23. února 2000 v Lichtenštejnském paláci na koncertě uspořádaném Společností pro soudobouhudbu PŘÍTOMNOST.Je to autorova 1. skladba, ale on ji nepočítá do svého díla, proto tedy „Nultý“. Skladatel se rozhodlpovažovat tento kus za „studijní“ a označil proto Sonatinu pro klavír opusovým číslem 1, ačkolivbyla komponována až po smyčcovém kvartetu. Tato třívětá kompozice se odvíjí od velkého nasazení,které předjímá celkový dramatismus díla, nepřetržitého a bohatě proměnlivého plynutí. Je topřekvapivě působivý a kompozičně zralý projev, při kterém jsou interpreti po celou dobu intenzivnězaměstnáni.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vclmateriál: partitura, hlasynakl. č.: R 159cena: 220,- KčMartin Hybler - Curatio hypochondrii pro fagot sóloČtyřvětá skladba Curatio hypochondrii (léčba hypochondra) pro sólový fagot vznikla ze spolupráce sfagotistou Václavem Vonáškem v roce 2010. Naše společná prvotní idea byla v jakési zvukové laboratoři,tedy v hledání nejroztodivnějších zvuků, které fagot dokáže v rukách kreativního interpretavyloudit. Závěr naší spolupráce vedl směrem k smysluplnému začlenění těchto efektů do přirozenéhry. Ve skladbě se objevují bohatě artikulované tóny, multifoniky, bisbiglianda, glissanda a dalšítechniky, které se v současných partiturách objevují čím dál častěji.Inspirací mimohudebního obsahu se stalo medicínské prostředí – diagnóza hypochondr. Podle statistikprý těchto lidí, kteří mají pocit, že jsou pořád nemocní stále přibývá. Skladba je zamýšlena jakokomický kus hudby. Zdravý člověk, který pod tíhou utkvělé nemoci podstupuje stále drastičtějšímléčebným procedurám, aby nakonec zabralo až placebo. Skladba je věnovaná Václavovi Vonáškoviza skvělou spolupráci při hledání nových zvukových možností fagotu. Nechť je tato skladba užívánajako léčivo zdraví prospěšné!obsazení: fg solomateriál: partnakl. č.: R 238cena: 140,- KčZákladní řada 35


Martin Hybler - La musica della luna„Koncert pro kytaru a komorní orchestr La musica della luna (Měsíční hudba) je třívětá kompozice,kterou jsem napsal v roce 2001, původně pro kytaru a klavír, a v roce 2005 jsem part klavíruinstrumentoval.Skladba vznikla konkrétně pro mezinárodní hudební festival Silk Sound Road, konaném v hlavnímměstě Kyrgyzstánu v Bischkeku, kde v neúplné podobě zazněla prvně na zahajovacím koncertě 30.9. 2001. Po návratu do Čech jsem skladbu dokomponoval a přetvořil do konečné podoby. Inspiracími byla především tamní úchvatná přírodní scenérie.“obsazení: chit sola, fl picc, 2fl, ob, cor ingl, cl, cl b, fg, 2cor, cel/pfte ad lib, ptti, archimateriál: partituranakl. č.: R 090cena: 145,- KčMartin Hybler - La musica della luna„Koncert pro kytaru a komorní orchestr La musica della luna (Měsíční hudba) je třívětá kompozice,kterou jsem napsal v roce 2001, původně pro kytaru a klavír, a v roce 2005 jsem part klavíruinstrumentoval.Skladba vznikla konkrétně pro mezinárodní hudební festival Silk Sound Road, konaném v hlavnímměstě Kyrgyzstánu v Bischkeku, kde v neúplné podobě zazněla prvně na zahajovacím koncertě 30.9. 2001. Po návratu do Čech jsem skladbu dokomponoval a přetvořil do konečné podoby. Inspiracími byla především tamní úchvatná přírodní scenérie.“obsazení: chit, pftemateriál: klavírní výtah, solo partnakl. č.: R 091cena: 135,- KčMartin Hybler - Nepovídej„Nepovídej - melodram pro recitátora a klavír vznikl v roce 2001 na civilní text Daniela Soukupa.Příběh se odehrává na pozadí telefonického rozhovoru a líčí určité problémy komunikace dnešníchmladých lidí. Hlavní reálná mužská postava (Martin) vede dialog s imaginární ženskou postavou(Katka). Pocit dialogu vzniká dedukcí slyšeného mužské textu, proto doporučuji dávat na formotvornédlouhé pauzy v textu patřičný důraz. Klavír zde ve velké míře zastupuje onu imaginární ženskoupostavu, jindy spíše jen zvukomalebně dokresluje absurdní scénu telefonního rozhovoru.“obsazení: pfte, recmateriál: partituranakl. č.: R 098cena: 155,- Kč36Základní řada


Martin Hybler - Outsider bohém, Příběh pro fagot akomorní orchestr, op. 29„Outsider nevyhovuje společenským normám a aniž by si toho dotyčný byl vědom a souhlasil s tím,je společností přezírán a přesměrován na „druhou kolej“. Na rozdíl od bohéma, který se odlišujevědomě a sám jede po těch „nejzarostlejších kolejích“.Outsider bohém v mé skladbě představuje objekt, jenž si je vědom svých jedinečných schopnostía zkušeností, avšak nemá je pro koho rozvíjet. Pro společenskou normu jsou jeho výsledky nudné.Příběh mého Outsidera bohéma vypráví o cestě člověka, který se postupně odcizuje společnosti ažna maximum, kdy prozře v sebe sama a překvapivě nalezne svou vnitřní vyrovnanost. Skladba jevěnovaná fagotistovi Tomáši Františovi.“obsazení: fg solo, 2chit (1 esecutore), vibf, perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 163cena: 150,- KčMartin Hybler - Outsider bohém, Příběh pro fagot akomorní orchestr, op. 29„Outsider nevyhovuje společenským normám a aniž by si toho dotyčný byl vědom a souhlasil s tím,je společností přezírán a přesměrován na „druhou kolej“. Na rozdíl od bohéma, který se odlišujevědomě a sám jede po těch „nejzarostlejších kolejích“.Outsider bohém v mé skladbě představuje objekt, jenž si je vědom svých jedinečných schopnostía zkušeností, avšak nemá je pro koho rozvíjet. Pro společenskou normu jsou jeho výsledky nudné.Příběh mého Outsidera bohéma vypráví o cestě člověka, který se postupně odcizuje společnosti ažna maximum, kdy prozře v sebe sama a překvapivě nalezne svou vnitřní vyrovnanost. Skladba jevěnovaná fagotistovi Tomáši Františovi.“obsazení: fg, pftemateriál: klavírní výtahnakl. č.: R 164cena: 170,- KčMartin Hybler - Spáč v úvaluSkladba Spáč v úvalu vznikla z inspirace stejnojmennou básní Jeana Arthura Rimbauda v překladuVítězslava Nezvala v roce 1997. Po přečtení básně na mě zapůsobilo to, jak na malé ploše dokázalautor obrazotvorně rozehrát kontrast mezi poklidným životem (idylické prostředí, hřejivá příroda,vojákův poklidný spánek) a násilnou smrtí (prostřelený bok). V mé skladbě jsem tento princip přenesldo instrumentace – violy představují život, kytary smrt.V tomto duchu by bylo vhodné přistupovat i k interpretaci – hřejivý témbr viol za doprovodu mrazivěchladivých, vysokých rejstříku kytar. V případě potřeby může při koncertní produkci zaznít i recitacebásně (uprostřed skladby, takt 64), ale není to podmínkou.obsazení: rec ad lib., 2guit, 2vlamateriál: partitura, partynakl. č.: R 237cena: 150,- KčZákladní řada 37


Martin Hybler - Tři melodramyPro mladou tvorbu básníka Fráni Šrámka (1877 - 1952) je charakteristické silné napětí mezi touhoua deziluzí, mezi představou silného a krásného života a brutální společenskou skutečností, v níž tatopředstava nemůže být realizována. Odtud tragické či bolestně ironické vyústění jeho příběhů, jejichžhrdinové vždy ztroskotávají.Šrámkova tvorba se postupně plně soustřeďuje k tomu, co je v lidském životě nejméně zasaženodeformujícím tlakem společnosti: k intenzivnímu milostnému prožitku, ke vztahu člověka k přírodě apředevším k mládí, vnímajícímu svět otevřenými a dychtivými smysly. Básně „Dívka“ a „Žena a jediný“(ze sbírky Splav) a „Pane, kupte hada“ (Básně) jsou seřazeny do kratičkého melodramatickéhocyklu díky mimořádně melodicky zpěvnému toku řeči a také proto, že zde Šrámek pozoruhodnýmzpůsobem ztvárňuje přeměnu dívky ve zralou ženu.obsazení: pfte, recmateriál: partituranakl. č.: R 107cena: 165,- KčFrantišek Chaun - Hommage a DubuffetFrantiška Chauna (1921 - 1981) pojilo s Jeanem Dubuffetem dlouholeté osobní přátelství na základěspolečného duchovního a uměleckého založení. Od konce šedesátých let si ti dva vzájemně korespondovalia posléze došlo i na osobní návštěvy.O dvacet let starší Dubuffet mohl stejně naladěnému Chaunovi konvenovat v mnohém - zejménaovšem ve své nekonvenčnosti, zálibě ve stylizovaném naivismu a primitivismu (art brut), “totálníhravosti” vedoucí tu k nezávazné (nebo zdánlivě nezávazné) hříčce, jindy k vyjádření vysoce vážnémua zcela nezdánlivě serióznímu. Rovněž Dubuffet se stal dedikantem jedné Chaunovy skladby- dvojkoncertu pro housle, violoncello a komorní orchestr “Hommage a Dubuffet” z roku 1970. Je toskladba se všemi charakteristickými znaky Chaunova skladatelského projevu.obsazení: vno solo, vcl solo, 2ob, 2cor, archimateriál: partituranakl. č.: R 095cena: 175,- KčJiří Jaroch - Dětská suitaZ jeho komorní tvorby je nejčastěji provozovanou skladbou právě úsměvná, hravá i poetická Dětskásuita pro noneto (1952), kterou napsal jako dárek pro děti členů Českého noneta.Tritonová stavba ustoupila diatonickému libozvuku a autorově představě o tom, jak je patrně takzvaná„vážná hudba“ vnímána dětmi. Vychází jim tedy vstříc i ve volbě formy jednotlivých vět (Taneček- Ukolébavka - Hra na honěnou) a dokonce i jejich délka odpovídá schopnosti soustředěného vnímánídítěte. Zdá se ale, že radost, kterou přináší při poslechu, je stále nakažlivá také pro dospělé,a to i v dalších generacích.obsazení: fl, ob, cl, fg, cor, vno, vla, vcl, cbmateriál: partituranakl. č.: R 084cena: 270,- Kč38Základní řada


Olga Ježková - Modré valéry„V nonetu Modré valéry jsem se snažila vyjádřit pět barevných odstínů pomocí smyčcového zvuku.Jde o klasickou sonátovou formu s druhou pomalou a třetí taneční větou . Také splnění tohoto formálníhoapelu bylo mou ctižádostí. Interpretace je možná ve dvou variantách: nonet nebo smyčcovýorchestr. Každá z těchto možností přináší své vlastní barevné specifikum. V případě smyčcovéhoorchestru vznikne nový barevný odstín, kterému k ideálnímu znění poslouží co možná nejširší nástrojovéobsazení.“obsazení: 4vno, 2vla, vcl, cb, perc / archimateriál: partitura, partnakl. č.: R 229cena: 155,- KčOlga Ježková - Oko, symfonická fantazie prochlapecký hlas a orchestr„Nadchla mě drobná knížka určená pro děti zhruba od pěti let, ve které jsou srozumitelným jazykempředloženy k přemýšlení úryvky ze žalmů a epištol. Dítě je člověk sice malý, ale někdy s velikýmiproblémy. Je myslím dobré, když si co nejdříve uvědomí, že se může obracet k něčemu ještě vyššímu,stálejšímu a dokonalejšímu, než jsou jen lidé okolo něho. Někdy toho dokážeme pramálo, i kdyžse snažíme sebevíc. Existuje tedy ještě jiné Oko, které o všem ví. Představa plného symfonickéhozvuku vedle dětského hlasu byla pro mě neodolatelná a cítím ji jako své vyjádření každého lidskéhovolání k Boží existenci.“obsazení: voc puerile, picc, 2fl/fl alto in G, 2ob, ci, 2cl, 2fg, 4cor, 4trp, 3trb, tb, tymp, 7perc,arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 231cena: 100,- KčOlga Ježková - Pastýř David„Než se stal David králem, byl pouhým pastýřem, a proto jsem si dovolila použít dnes jeho slov amyšlenek.Volal nejspíše hebrejsky, ale „kraličtina“ Starého zákona z mého nočního stolku se mi zdála na jednéstraně úžasně melodická a malebná a jinde naopak razantní a daleko přesnější ve vyjádření neždnešní čeština. Pro skladbu jsem vybrala několik pasáží vytržených z kontextu Knihy žalmů a mnousvévolně seřazených podle určitého dějového schématu.“obsazení: soprano solo, 3tbn, 2vcl, sega, percmateriál: partitura, partynakl. č.: R 074cena: 185,- KčZákladní řada 39


Jan Jirásek - Viribus unitis“Viribus unitis” je skladba pro varhany a tubu. Pokud vím, je to skutečně první kompozice,která spojuje tyto dva nástroje. Název skladby se dá přeložit “Spojenými silami”.Tento výraz může být chápán ve smyslu spolupráce obou těchto nástrojů, ale mátaké svůj mimohudební základ. V tomto smyslu může pracovat fantasie posluchačebez hranic.Zakázku na tuto skladbu jsem dostal od festivalu Voor de Vind z Amsterdamu, kdebyla poprvé provedena 8. září 2003 v chrámu Westerkerck. Není bez zajímavosti, že natomto místě je pohřben velký holandský malíř Rembrandt van Rijn.“obsazení: org, tbmateriál: partitura, partnakl. č.: R 096cena: 205,- KčJan Jirásek - Vzdušné zámky„Před několika lety jsem cítil a prožíval svou hudbu tak hluboce, silně a zřetelně, žejsem téměř ztratil touhu zviditelnit ji na papíře. Chtěl jsem s ní žít a prožívat ji jen vestavu podobném meditaci. Později jsem došel k poznání, že něco takového není možnéa přijatelné ve skutečném současném světě a opět jsem začal hudbu psát.Pro mě „Vzdušné zámky“ znamenají něco krásného a zároveň nedosažitelného. Ačkolivkrása existuje v nás i kolem nás, nejsme schopni ji přes veškerou snahu uchopita ovládnout. Můžeme se jí pouze dotknout v momentech nejhlubší a největší tvůrčíintimity.Napsání skladby pro jednoho hráče na bicí „Vzdušné zámky“ jsem začal plánovat předněkolika lety. Byl jsem tehdy inspirován interpretací mé další skladby pro bicí „Chléb ahry“ Amy L. Barberovou. Obě skladby jsem jí dedikoval.“obsazení: crot, 4ptti sosp, 3tam-tam, tubi di bambú, tubi di metalo, tamb di legnoafricano, vibf, mar, tamb bmateriál: partituranakl. č.: R 094cena: 200,- KčJulius Kalaš - Slavík a růže, symfonická báseň proflétnu a orchestrJulius Kalaš, skladatel, pedagog a pianista (1902 - 1967) byl na pražské konzervatoři ve skladběžákem Jaroslava Křičky a Josefa Bohuslava Foerstra, na mistrovské škole pokračoval u JosefaSuka. Vyučoval na Filmové fakultě AMU (obor zvuk a hudba ve filmu), spolupracoval s Pěveckýmsdružením učitelů kocourkovských kde působil jako umělecký vedoucí, skladatel a klavírista od roku1925 do roku 1953. S tímto osmičlenným sdružením vytvořil nový typ satiry.Rozsáhlou část jeho díla tvoří písňová tvorba, operety a hudební komedie. Proslul především vefilmové hudbě, na níž spolupracoval většinou s Kocourkovskými učiteli. Ve své tvorbě artificiálnínavázal na podněty svého učitele Josefa Suka. V roce 1956 komponuje symfonickou báseň proflétnu a orchestr podle Oscara Wilda Slavík a růže.obsazení: ob/cor ingl, 2cl/cl b, fg, 3cor, 2trb, tbn, timp, cel, arp, 6perc - 3esec (pc/trgl, gc/ptti/ttam/tambpicc/gg, camp E/campli)materiál: partituranakl. č.: R 186cena: 270,- Kč40Základní řada


Vítězslava Kaprálová - Karlu Čapkovi, melodram natext Vítězslava NezvalaOdchod milovaného spisovatele, smrt Karla Čapka. Autor, kterého Kaprálová četla, milovala a jehožbojující pravdu procítila i promyslila celou svou uměleckou existencí. Byl tu krásný básnický nekrologVítězslava Nezvala. A Kaprálová uvažovala již delší dobu o kompozici melodramu. Text jí natolik zaujal,že bezprostředně po premiéře Elegie proměnila Nezvalův text svou hudbou v hluboký, bolestný,niterný výkřik. Svou statečnou zprávu o vztahu k Čapkovi, české řeči, české zemi, českému osudu.Kompozice byla provedena ve francouzském překladu básně, opět za autorčiny klavírní účasti načeské ambasádě v Paříži. Pařížskou premiéru komentovala Vítězslava Kaprálová v partituře rukopisnoupoznámkou: „ Ten konec byl moc hezký…“Při často přeexponované kritičnosti skladatelky k vlastnímu dílu to můžeme považovat za rozhodujícíimprimatur. Dílko ideálně odpovídá požadavkům moderního melodramu. Participující složky si udržujíplnou samostatnost a zároveň se ideálně spojují v silném účinu.Skladba „Karlu Čapkovi“ je jedním z nejkrásnějších českých melodramů a zároveň i skvostné koncertnísólo české houslové literatury.obsazení: rec, vno, pftemateriál: partituranakl. č.: R 239cena: 110,- KčVítězslava Kaprálová - Partita pro smyčcovýorchestr a klavír op. 20Partita pro smyčcový orchestr a klavír op. 20 zaujímá v kontextu díla Kaprálové ojedinělé postavenívzhledem ke své neoklasické stylové orientaci.Tato pozoruhodná skladba, výsledek skladatelčina soukromého studia kompozice u Bohuslava Martinů,vznikala v průběhu více než jednoho roku. Kaprálová na ní začala pracovat v březnu 1938a dokončila ji až v červnu 1939. Dílo poprvé provedl Jan Erml za doprovodu orchestru Českého<strong>rozhlas</strong>u, pod vedením Břetislava Bakaly, dne 20. 11. 1941 v Brně. Skladbu vydalo nakladatelstvíSvoboda v r. 1948 v Praze pod názvem Partita per pianoforte ed orchestra d‘archi, op. 20. Toto jejejí druhé vydání.obsazení: pfte, archimateriál: partituranakl. č.: R 099cena: 260,- KčVítězslava Kaprálová (revize Ivan Štraus) -Smyčcový kvartet č. 1, op. 8Třívětý Smyčcový kvartet opus 8 složila Vítězslava Kaprálová (1915 - 1940) o prázdninách roku1935 téměř celý v místech, kde se cítívala nejšťastnější, v malé obci Tři Studně v lůně přírodyČeskomoravské vysočiny.Kvartet nese především stopy radosti a sebevědomí z brněnského absolventského úspěchu, psalajak cítila. Skladba má charakter klidného a bezstarostného prostředí odpočinku. Je bezprostředníreakcí na životní zážitky, mostem na rozhraní období školního a počátkem opravdového života.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 168cena: 425,- KčZákladní řada


Vítězslava Kaprálová - Vánoční preludiumVánoční preludium Vítězslavy Kaprálové představuje dvě a půl minuty svěžího dívčího úsměvu vpodobě komorní hudby. Kratičký celek působí úžasně jemným a prchavým dojmem jako mírněrozostřená fotografie vánoční zasněžené krajiny.Průzračný pastýřský motiv v barvě lesního rohu s hobojem je zabalený do zamlžené krajky drobnýchsmyčcových šestnáctin oscilujících v obou modech dur i moll současně. Barva harfy s klavírem, kterápřes smyčce občas prosvítá, nutně vyvolá asociaci s instrumentací skladatelčina vzoru - s BohuslavemMartinů, stejně jako radostné vysvitnutí čistého durového souzvuku z jemně disonantníhopřediva.obsazení: 2fl, 2ob, cor, trb, arp, pfte, archimateriál: partitura, partynakl. č.: R 022cena: 225,- KčVítězslava Kaprálová - Vojenská symfonieta op. 11Skladbou „Vojenská symfonieta“ Kaprálová absolvovala v roce 1937 mistrovskou školu VítězslavaNováka. Dílo vznikalo v průběhu devíti měsíců: Kaprálová na něm začala pracovat 29. května 1936a dokončila je 23. února 1937. Skladbu, kterou Kaprálová věnovala prezidentu republiky EdvarduBenešovi, poprvé provedla Česká filharmonie pod vedením autorky na koncertu Ženské národní radyv pražské Lucerně dne 26. listopadu 1937.V následujícím roce, dne 17. června 1938, Kaprálová tímto dílem zahájila festival Mezinárodní společnostipro soudobou hudbu v Londýně, kde dirigovala orchestr BBC. Skladbu vydal Melantrich vlistopadu 1938 v Praze pod názvem Symfonieta (vojenská - militaire - military) a o dvacet let pozdějiHudební fond (ve faksimilové verzi) pod názvem Sinfonietta militare. Nyní se vám tedy do rukoudostává její třetí vydání.obsazení: 3fl, 2ob, cor ingl, 3cl, cl b, 2fg, cfg, 6cor, 3trb, 3tbn, tb, perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 043cena: 290,- KčJaroslav Krček - Symfonie č. 4 „Desiderata“„Symfonii č. 4 - Desiderata jsem napsal v roce 2000 a přihlásil ji do soutěže Symfonie pro III. tisíciletí,kterou vypsala Pražská komorní filharmonie.Orchestr symfonii premiéroval pod dirigentským vedením Jiřího Bělohlávka na festivalu SmetanovaLitomyšl. Chtěl jsem napsat komorní, radostnou symfonii, kde jsem ve čtvrté větě použil textuneznámého mnicha žijícího v 18. století, pod názvem „Desiderata“ neboli „O věcech potřebných“.Jsou to poučná slova, která nás vedou k zamyšlení jak žít, jak najít sebe a jak najít lásku a radost.“obsazení: 2fl - II muta fl picc, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, perc, canto, archimateriál: partituranakl. č.: R 067cena: 350,- Kč42Základní řada


Iša Krejčí - Quartett in DI. smyčcový kvartet D dur, započatý ve 24. roce autorova života, je spolu se dvěma prvními sonatinamiskutečným „bitevním polem“. Je věnovaný sedmdesátým narozeninám otcovým a v rukopiseje možno během mnoha vášnivých škrtů sledovat autorovo hledání jeho nové - poněkud vážnější- hudební řeči.Jednotlivé věty vznikají v různých letech a jsou postupně připojovány nebo vkládány k původnídvojvěté verzi: Molto vivace - Passacaglia a variace na chorál. Vydání nakladatelstvím Českého<strong>rozhlas</strong>u umožňuje interpretům nahlédnout do autorské dílny až do té míry, že uvádí po závěrečnéfinální větě Presto (dokomponované mimochodem až v roce 1934) ještě Krejčím zamítnuté a tedyvyškrtnuté variace č. 5 - 9, o které se rozhodl dodatečně zkrátit variační větu, aby před ni mohlvložit kratičké a kontrastní Scherzo z roku 1929. Dokonce mohou kvartetní hráči i poznat, v jakéfázi opustil autor tvoření variací, protože 9. variace - Polka zůstala uprostřed fráze nedokončena.Rukopis, uložený v depozitáři Českého <strong>rozhlas</strong>u, tedy nakonec poskytl toto znění, které předkládámejako 1. vydání na doplnění všech čtyř dalších kvartetů Iši Krejčího, které jsou již v repertoáru mnohačeských kvartetních souborů.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 042cena: 375,- KčIša Krejčí - Symfonie č. 3Čtveřice Krejčího symfonií přinesla do početného repertoáru české poválečné symfonie zcela nový,osobitý tón, prostý romantizujícího patosu a velkých tragických nebo filozofujících gest.Symfonie č. 3 „in C“ z let 1961/63 se z této čtveřice vymyká svou skutečně jasnou, bezproblémovouvýrazovou pohodou, hravostí, celkovou oproštěností hudební řeči. Veskrze optimistický ráz díla, vněmž v podstatě chybí pomalá věta (na místě 3. věty je spíše hravá, utěšená Aria v tempu Allegrettomoderato), vyzařuje z této hudby od prvního do posledního taktu. Vstupní věta je vystavěnáv přehledné sonátové formě, navazuje Krejčího oblíbené jiskrné Scherzino s alternativním Triemve středním úseku formy, poté následuje zmíněná již Aria a efektní, vitální finále v tempu Allegromolto symfonii uzavírá. Premiéry díla se v roce 1964 ujala Česká filharmonie pod taktovkou KarlaAnčerla.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2trb, 3tbn, timp, batt, pfte, archimateriál: partituranakl. č.: R 108cena: 210,- KčIša Krejčí - Trio DivertimentoKompozice jednatřicetiletého autora, dedikovaná uctivě „svému učiteli K. B. Jirákovi“, patří ke skladbám,v nichž se poctivě hledající autor už bezpečně našel. Prosvítá v ní raný neoklasicismus jehoprvní Kasace, úsměvný, šťavnatý a úmyslně poněkud naivní.Má čtyři kratičké věty (Introdukce - Chorál - Scherzino - Rondino) instrumentačně dobře posazené spřehledným rytmem a čistou homofonní sazbou, hratelné už pro žáky konzervatoří. Stručně řečeno,zájemci o komorní hru v tomto nástrojovém obsazení najdou v této skladbě vše pozitivní, co lze odtéto barvy zvuku očekávat: lehkost, humor a hravou nenáročnost.obsazení: ob, cl, fgmateriál: partitura, partynakl. č.: R 034cena: 205,- KčZákladní řada 43


Iša Krejčí - Tři ScherzinaTři klavírní scherzina hudebního skladatele Iši Krejčího vznikla z předcházejících flétnových skladebroku 1953. Krejčí, umělec novoklasického stylu, v nich nabízí ukázku vytříbené kompozice - technickéi nástrojové.V jednoduché formě ABA rozehrává půvab okrajových částí v žertovném animatu, zatímco triovýstřed rozezpívá v melodiích lidově prostých a vřelých. Je to vybroušené dílko ukazující na minulostdivertiment. Bezprostřední hudebnost Scherzin Iši Krejčího získala v krátké době u pianistů značnouoblibu. To dokládá i stálé místo v jejich repertoáru.obsazení: pftemateriál: partnakl. č.: R 041cena: 140,- KčMiroslav Kubička - Dvojkoncert pro housle, klavír aorchestrMiroslav Kubička je autorem řady orchestrálních, písňových, sborových a komorních kompozic.Značný ohlas zaznamenala Kubičkova Symfonie pro velký orchestr z let 1977 - 1980, k významnýmskladbám patří 2. klavírní koncert (1984 - 1986), komponovaný pro klavíristu Ivana Klánského. Nafestivalu Pražské premiéry 2005 zazněly z Kubičkovy tvorby Tři fresky pro smíšený a dětský (ženský)sbor, varhany a bicí nástroje na slova staré české poezie (1997 - 2000), které vznikly na objednávkuabbého Georgese Duranda a měly symbolizovat spřízněnost tří významných kulturních center Evropy:Avignonu, Boloně a Prahy. Ve světové premiéře zazněly v červenci 2002 v Avignonu. Z komornítvorby zaslouží pozornost především jednovětý smyčcový kvintet Rozhovory (1982), z novějších dělje třeba připomenout Kvartet in C pro flétnu, housle, violoncello a klavír (2000 - 2001).Dvojkoncert pro housle, klavír a orchestr vznikal na popud Silvie Hessové a Daniela Wiesnera vletech 2006 - 2008. Je oslavou přátelství spřízněných duší putujících společnou cestou pozemskýmživotem. Skladba plyne v jednom proudu, i když je zřetelně rozčleněna na variační část pomalou aenergickou sonátovou část rychlou.obsazení: vno solo, pfte solo, 2 fl - II muta fl picc, 2ob, 2 cl - II muta cl b, 2fg, 2cor, 2trb, tbn,perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 178cena: 150,- KčMiroslav Kubička - Sinfonietta„Sinfonietta pro komorní orchestr vznikla v letech 1976 - 77. Je to skladba svým způsobem výjimečná:chtěl jsem splnit přání jedné mé kamarádky z dětských let a napsat skladbu na způsob Haydnovýchsymfonií. Věděl jsem, že je moje přítelkyně těžce nemocná, a proto jsem se snažil skladbu conejdříve dokončit. Ale, bohužel, 2. větu jsem už psal jako Elegii za H. M.Tím se poněkud změnila celková koncepce skladby. Do závěrečné věty vstupují akordické spoje ze2. věty, objevuje se i symbolický motivek z Dvořákova Requiem v hoboji. Odchodem člověka se životnezastaví a jde dál - a tak se mi se Sinfoniettou spojila vzpomínka krásná i bolestná zároveň.“obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, timp, archimateriál: partituranakl. č.: R 088cena: 410,- Kč44Základní řada


Miroslav Kubička - Sonáta pro pozoun a klavírMiroslav Kubička (nar. 1951) je autorem řady orchestrálních, písňových, sborových a komorníchkompozic. Z komorní tvorby zaslouží pozornost především jednovětý smyčcový kvintet Rozhovory(1982), z novějšich děl je třeba připomenout Kvartet in C pro flétnu, housle, violoncello a klavír(2000-2001).„Sonátu pro pozoun a klavír jsem psal v letech 2004-2006 s představou nástroje, který je schopenpřiblížit se výrazovým možnostem lidského hlasu. Tato představa ovlivnila i zvláštní tvar cele sonátya stylizaci obou nástrojových partů.“obsazení: tbn, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 207cena: 165,- KčJan Kučera - ContemplationSkladba „Contemplation“ je dvanáctiminutové dílo, které Jan Kučera komponoval pro smyčcovékvinteto. Jednovětá kompozice má charakter jakési stylizované pop-jazzové balady s náznaky minimalismu.Tento hudební styl je Janu Kučerovi velmi blízký.Skladbu „Contemplation“ komponoval na objednávku smyčcového kvarteta Epoque Qaurtet za spoluúčastikontrabasisty Roberta Balcara. Jistý výrazový protipól jí nezávisle tvoří skladba pro stejnéobsazení s názvem Full House.Výtečný jazzový pianista a trumpetista Jan Kučera je posluchačem Akademie múzických umění voboru skladba a dirigování.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vcl, cbmateriál: partitura, partynakl. č.: R 056cena: 300,- KčJan Kučera - Full HouseFull House koncipoval Jan Kučera jako jednovětou skladbu, ve které se můžeme setkat s náznakyminimalismu, barokního fugata, reminiscence na swing a určité parodie.Není zde dán velký prostor improvizaci a autorův záměr je zpracován poměrně detailně. Interpretůmje dán prostor především při dotváření frází, jazzového cítění, zvukových a nástrojových efektů.Podle autora by měli mít interpreti této skladby přehled o jazzu, funku, be-bopu a blues a představuo spojení těchto prvků s klasickou hudbou.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vcl, cbmateriál: partitura, partynakl. č.: R 027cena: 245,- KčZákladní řada 45


Jan Kučera - Suite concertanteSuite concertante Jana Kučery (*1977) byla komponována pro Epoque Quartet a Symfonickýorchestr Českého <strong>rozhlas</strong>u v letech 2006 - 2007. Dílo je koncipováno jako concerto grosso s nápadnýmisólovými epizodami. „Snažil jsem se však představit smyčcové kvarteto i jako jednolitý celeka konfrontovat ho ostrými střihy s orchestrem, který nemá jen doprovodnou funkci...“, říká o svémdíle autor.První z pěti částí je stylizovaným blues, rostoucím z dvanáctitaktového harmonického schématu;druhá část (Istanbuliana) přináší orientální melodiku společně s jistou mírou sentimentu. Třetí věta,kterou přednáší samotné smyčcové kvarteto, je nadepsána Intermezzo melancolico; v něm devítitaktovámonotématická melodie postupně prochází všemi čtyřmi nástroji. Lamentoso je vystavěno zklenuté fráze sólového violoncella, a v rychlé, temperamentní a rytmicky pestré větě finální jsou odsebe přehledně odděleny kvartetní a orchestrální partie. Závěrečná věta má - v souladu s označenímSteeple-chase - vyvolat představu překotného dostihového pohybu.obsazení: 2fl - I muta fl picc, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, timp, vibf, batt, archi;vnoI, vnoII, vla, vcl - solimateriál: partituranakl. č.: R 120cena: 245,- KčIvan Kurz - Adamu - 4. smyčcový kvartet„Adamu je sumerský výraz znamenající „pozemšťan“. Domnívám se, že není sporu o tom, žebiblický termín „Adam“ je odvozen právě od tohoto sumerského výrazu: Adamah = Země; Adamu(ze stejného kořene) = pozemšťan. Onen termín může však být i slovní hříčkou, protože: dam =krev; A- dam = ten z krve (stvořený). Přikláním se k závěru, že až do té doby, než bible začíná uvádětgenealogii Adama (specifické osoby), používá kniha Genesis termín Adam k označení stvořenébytosti coby označení druhu.Tolik k vysvětlení názvu skladby, která chce být subjektivním a zajisté velmi dílčím hudebním portrétemlidské bytosti. Pracuje se čtyřmi tématickými okruhy, které by měly obrazně odpovídat čtyřemmožným polohám vědomí člověka (oblast Ducha, intelektu, animální duše a hmotného těla). Formaskladby vychází z vybrané sekvence řetězce lidské DNA, která je rovněž tvořena čtyřmi látkami– komplexními organickými sloučeninami, tzv. nukleotidy: A – G – C – T. Čtvrtý smyčcový kvartetbyl napsán v roce 2011 na objednávku Doležalova kvarteta.“obsazení: vno I, II, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 266cena: připravuje seIvan Kurz - Četnické humoresky, orchestrální suita„Koncertní svita „Četnické humoresky“ vznikla v roce 2007. Je samozřejmé, že zdaleka neobsahujevšechny melodie v jednotlivých dílech seriálu užité. Snad jsem měl při této hudební selekci šťastnouruku. Svita je zpracována ve dvou verzích: 17-ti minutové a 28-minutové (viz vyznačené Vi - De vpartituře). Premiéra koncertní svity Četnické humoresky (delší verze) se konala na Pražském jaru2008 ve Smetanově síni, hrál Symfonický orchestr Českého <strong>rozhlas</strong>u, dirigentsky dílo nastudovalStanislav Vavřínek.“Četnické humoresky mě provázely životem skoro deset let. Točit se začaly 1998 a třetí řada byladokončena 2007. Jednotlivé kriminální příběhy jsou značně samostatné a kontrastní, spojuje jepouze život četnické pátrací stanice a osudy jejích členů. Proto i hudební složka seriálu obsahujerelativně velké množství samostatných hudebních nápadů a témat. Hudební jazyk respektuje atmosférudvacátých a třicátých let dvacátého století. Na druhé straně však nepřejímá citace dobovýchnápěvů a písní – vše jsou původní autorská díla.“obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, Asax in Es, 2fg, 1trb, 1tbn, timp, perc (5 sonatori), archimateriál: partituranakl. č.: R 241cena: 260,- Kč46Základní řada


Ivan Kurz - Duše živáSymfonický obraz Duše živá, dokončený r. 2005, je zatím poslední z volného cyklu symfonickýchobrazů, které Kurz psal v rozmezí let 1977 - 2005.„Základním tématem symfonického obrazu Duše živá je portrét imaginárního člověka. Je průvodcempo cestě zobrazující různé úrovně a obsahy lidského vědomí. Obdobně jako je věta myšlenka vyjádřenáslovy, může být hudba emoce vyjádřená tóny. Způsobilost myšlení, bohatý svět emocí i citůa schopnost obracet se zpět ke svému stvořiteli, to je ono co člověka odlišuje od všeho ostatníhotvorstva, co mu dává neopakovatelnou jedinečnost a neskutečné možnosti: ve smyslu kladném izáporném...“obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 3trb, 3tbn, tb, timp, perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 105cena: 180,- KčIvan Kurz - Krajiny andělské pro baryton a velkýorchestr„Krajiny andělské s použitím textů Michaila Lermontova, Christiana Friedricha Henrici, Charlese Baudelaira,lidové poezie a starých modliteb z roku 2009 jsou subjektivní reakcí na postupné rozrušováníhierarchie hodnot v rámci našeho takzvaně kulturního moderního světa. Touto skutečností tísněnýa vykořeňovaný člověk pochopitelně hledá a bude i nadále hledat nějaké útočiště. Z počátku snadpouze podvědomě, ale později, zajisté stále intenzivněji, bude toužit po krajině odpočinku. „Krajinyandělské“ jsou vizí takové oázy.Mottem skladby jsou následující verše Lermontovovy: „O půlnoci letěl po nebeské pláni anděl a tišepěl. A hvězdy a Měsíc a všechna oblaka naslouchala svatému hlaholu co zněl.“ Naslouchejme též.“obsazení: Bar solo, picc, 2fl, 2ob, 2cl, cl b, 2fg, cfg, 4cor, 3trb, 3tbn, tb, timp, 12perc, 4camp dimétal, camp, vibf, cel, archimateriál: partituranakl. č.: R 218cena: 150,- KčIvan Kurz - OčekáváníDuo pro lesní roh a klavír bylo napsáno v roce 1984. Svoji premiéru mělo na Pražském jaru 1986v podání Vladimíry Klánské (lesní roh) a Ivana Klánského (klavír). Jedná se o čtyřvětou kompozicijdoucí v jednom proudu: první věta je jakousi samomluvou lesního rohu, kladoucí řadu otázek, onydalší věty jsou zamýšleny jako dílčí odpovědi. Celá skladba končí náznakovým smutečním pochodem,který je „uprostřed fráze“ přerušen. Tento velmi otevřený konec koresponduje i s názvemkompozice: „Očekávání“.Co nás vlastně čeká? Žijeme v době kulturního úpadku. Nejvážnější známkou této smutné skutečnostije konec stylu, ztráta slohového cítění, pravidla tvorby jsou opuštěna, všechno je dovoleno, atak kultura nevytváří velký nosný styl, ale stává se bazarem, podléhajícím stále více zákonům trhu.Pokud by toto měla skutečně a trvale být naše „kulturní“ budoucnost, pak nám nezbývá, než přerušenýsmuteční pochod jako symbol loučení dohrát.obsazení: cor, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 172cena: 145,- KčZákladní řada


Ivan Kurz - Slyším zpívat anděly - Smyčcový kvartetč. 3„Skladba vznikla v roce 2008 jako reakce na předčasné úmrtí violoncellisty Stamicova kvarteta VladimíraLeixnera. Byl to můj přítel a vážený kolega. Vykonal velmi mnoho pro českou komorní hudbu,nejen jako vynikající kvartetní hráč, ale též jako mimořádně schopný organizátor a inspirátor. Bylzakládajícím členem Stamicova kvarteta a tak je zcela přirozené, že premiéry mé skladby se ujaloprávě Stamicovo kvarteto. Smyčcový kvartet „Slyším zpívat anděly“ je dvouvětý: ! = 40; ! = 48 .V melodice využívá hojně čistých intervalů, z hlediska obsahového je malým pokusem „nahlédnout“(řekněme to se sv. Augustinem) do nebeské obce. Dílo je věnováno památce V. Leixnera.“obsazení: vno I, II, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 263cena: připravuje seIvan Kurz - Vánoční zpěvy a koledy„Úprava Vánočních zpěvů a koled pro dětský sbor a cappella vznikla v roce 2004 na popud sbormistraKühnova dětského sboru, prof. Jiřího Chvály. Tuto práci provázel v mém nitru pocit velké radosti,vždyť vánoční koledy jsou neopakovatelné svojí hudební čistotou, prostou tématikou, přinášejí zvěsto naději a lásce.Z hlediska dramaturgického jsem chtěl, aby řazení jednotlivých koled vytvářelo určitý dějový oblouk:od nočního zjevení, přes narození, vztah matky a dítěte až k oslavě Boží velikosti a následnémuholdu koledníků a zpětnému vnoření do tiché noci. Vybíral jsem vedle koled známých i ty méněfrekventované, s touhou poukázat k obrovské šíři lidového umu vyjádřit ty nejčistší city. Celý cyklusje cítěn vcelku, ale vnitřně se dělí na posloupné dějové obrazy: noc, zvěstování pastýřům, narození,Ježíškovy ukolébavky, Gloria, koledníci a dozpěv. Je zde zpracováno 22 vánočních zpěvů a koled.“obsazení: coro bambinomateriál: partnakl. č.: R 148cena: 285,- KčOtomar Kvěch - Bouře a klid, melodram na veršeEmy DestinovéMelodram Bouře a klid oživuje zapomenuté verše, které napsala Ema Destinnová (1878-1930) vprvních letech své operní dráhy. Ztvárnění do melodramu navrhla Otomaru Kvěchovi operní pěvkyněa herečka Soňa Červená a společně s překladatelem připravila výběr básní, z nichž skladatel zvolilšestnáct zastavení, která scelil do sugestivního příběhu.Při kompozici citlivě uplatnil i zvláštní tvůrčí postup použitý ve verších: témata známá odjinud zní zpohledu nového prožitku v nových souvislostech. Do svébytného skladatelova hudebního rukopisutak vstoupila méně či více nápadně i tři témata z Bizetovy Carmen, jež patřila k životním rolím jakEmy Destinnové, tak Soni Červené. Kruh souvislostí se uzavřel a zbořil hradbu dějišť i času. Vzniklonové, jednolitě klenuté dílo. V klavírní verzi měl melodram premiéru 23. října 2005 v rámci Mezinárodníhofestivalu koncertního melodramu, orchestrální verze vznikla pro Hudební slavnosti EmyDestinnové v roce 2010.obsazení: rec, vno solo, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, timp, 3perc, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 208cena: 165,- Kč48Základní řada


Otomar Kvěch - Expiatio, preludio fantastico e fugaretrograda per organoOtomar Kvěch (1950) je autorem řady děl orchestrálních i komorních. Ve své tvůrčí estetice stojí dojisté míry v opozici vůči takzvané Musica Nova. Pokračuje v té linii evropské hudby, která vyznávárovnoměrnou propojenost všech hudebních prostředků: melodické linie, stavebné a souzvukovélogiky, zřetelného rytmického členění. Technické „výdobytky“ novodobých kompozičních směrů siceužívá, ale uvážlivě a ve výběru v těch případech, kdy to vyžaduje zamýšlené hudební vyjádření.Skladba Expiatio, preludio fantastico e fuga retrograda per organo vznikla pro interpretační soutěžmezinárodního hudebního festivalu Pražské jaro 2013.obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 275cena: připravuje seOtomar Kvěch - Kassandra a Trojský kůň„Mnohé chytré hlavy poukazují na to, že evropská civilizace je v krizi. Tato krize se projevuje i vumění. Některé projevy připomínající spíše studentskou recesi či začátečnické pokusy jsou vykladačiumění považovány za rovnocenné nástupce všech těch Bachů, Mozartů, Brahmsů, apod. Když na topoukážete, nevěří vám a označí vás za trapného konzervativce.O tom je má skladba Kassandra a Trojský kůň. Kassandře také nevěřili, že nemají Trójané důvěřovatúdajnému daru na usmířenou - dřevěnému koni a nevtahovat ho za hradby města. Příběh je v mémnevelkém symfonickém obrazu až lapidárně názorný: sólový anglický roh je hlasem Kassandry,orchestr je okolní svět, který bojuje, jásá nad domnělými vítězstvími a v závěru surově ničí. Kromětohoto „staroromantického“ mimohudebního programu jsem měl ještě jeden inspirační zdroj: některéexperimenty současných filmařů s časovou linií jejich děl. V německém filmu „Lola běží o život“se příběh odehraje postupně třikrát a pokaždé v malinko odlišném průběhu. Podobně i v mé skladběse pokaždé jinak opakují dvakrát centrální plochy. Závěr je ovšem v souladu s historií trojskéhokoně jednoznačný.“obsazení: cor ingl solo, 2fl, 2ob, 2cl, cl b, 2fg, 4cor, 2trb, timp, batt (2 sonari), archimateriál: partituranakl. č.: R 085cena: 200,- KčIvana Loudová - Sonáta pro housle a klavírIvana Loudová napsala Sonátu pro housle a klavír již ve svých 19ti letech. Sonáta byla vedle Fantaziepro orchestr její absolventskou skladbou na kompozičním oddělení pražské konzervatoře.Dokázala tak již za studií, že je nejen dobrou houslistkou a klavíristkou, ale také zcela nekonvenčnía nadějnou skladatelkou. Již po premiéře se Sonáta pro housle a klavír stala součástí repertoáruněkolika předních interpretů a pro svoji přesvědčivost a řemeslnou náročnost si během své existencezískala mnoho příznivců mezi posluchači komorní hudby.obsazení: vno, pftemateriál: partynakl. č.: R 062cena: 240,- KčZákladní řada 49


Ivana Loudová - Sonáta pro klarinet a klavírZnamenitá technika a kvalita tónu výborného klarinetisty a v současné době i pedagoga AMU v PrazePetra Čápa se staly inspirací ke vzniku Sonáty pro klarinet a klavír.Autorka ji napsala již v roce 1963 a Petru Čápovi ji nejen věnovala, ale několikrát ji s ním i provedla.Efektní třívětá kompozice klade v 1. a 3. větě vysoké požadavky na techniku a výraz, v 2. části paktéž značné nároky na kvalitu tónu ve spodním a středním rejstříku.obsazení: cl, pftemateriál: partynakl. č.: R 061cena: 195,- KčZdeněk Lukáš - Concerto grossoConcerto Grosso je zhruba jedenáctiminutová skladba, kterou hudební skladatel Zdeněk Lukášpůvodně komponoval pro soubor Musici Pragensis. Jde o jednu z jeho nejranějších skladeb vůbec.Vznikla během prázdninového letního pobytu v Brdech roku 1964.Původně byla skladba psána jen pro jedenáct hráčů. Pro čtyři sólisty - smyčcové kvarteto a sedmdalších, prakticky rovněž sólových interpretů. V tomto obsazení se ale hraje minimálně. Většinou,podle Zdeňka Lukáše, bývá obsazení rozšířeno o dalších sedm nástrojů - čtvery housle, violu, cello akontrabas, někdy to bývá obsazení násobeno dvojmo až trojmo (dle odpovídajících možností jednotlivýchorchestrů). Sám autor říká: „...název skladby je možná trochu nadnesený. Snad tu jde spíšeo Concerto piccolo než grosso. Ale to krásné léto na Mitrovicku a tenkrát bláhová představa zájmuo moji kompozici předním pražským souborem nemohly dát podnět ke vzniku něčeho malého. Promne tehdáž bylo všechno veliké Grosso.“obsazení: vnoI, vnoII, vla, vcl - soli; archimateriál: partituranakl. č.: R 040cena: 175,- KčZdeněk Lukáš - Contrasti per quattroSmyčcový kvartet psaný s hlubokým porozuměním pro způsob kvartetní hry i její zvuk.Posluchač i interpret se dočká všech šťastných momentů, které je možno slyšet ve všech skladbáchZdeňka Lukáše (*1929): průzračná ostinata, která umožní zářit novému tématu s invencí šťavnatoua vřelou v harmonickém zpracování logickém a přesto neotřelém. Autor trpělivě uvádí posluchačedo nálady matnými harmoniemi v úvodu, jakoby pomalu nasvěcoval pódium pro budoucí kreacetanečníků - hlasů kvarteta. V závěru naopak nezapomíná ani na oponu, ani na jásavou poklonuvšech zúčastněných. Je to hudba plná radosti ze života, energie a zvukové krásy.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 011cena: 155,- Kč50Základní řada


Zdeněk Lukáš - Dvojkoncert pro housle, violoncelloa symfonický orchestrZdeněk Lukáš (nar. 1928 v Praze) patří k nejplodnějším soudobým českým skladatelům. Jeho dosavadnídílo je početně rozsáhlé, žánrově rozmanité a umělecky hodnotné. Kariéra Zdeňka Lukáše byladlouhou dobu spjata s Československým <strong>rozhlas</strong>em, konkrétně s plzeňskou stanicí, kde působil 11let jako hudební redaktor.Iniciátorem Dvojkoncertu pro housle, violoncello a orchestr op. 224 Zdeňka Lukáše byl v roce 1987primárius tehdejšího Vlachova kvarteta Josef Vlach (1923 - 1988), který skladatele požádal o skladbupro svou dceru, houslistku Janu Vlachovou a jejího manžela violoncellistu Mikaela Ericssona. Takvznikla nejprve Dvojhra op. 207 pro housle a violoncello a poté v roce 1989 Dvojkoncert op. 224.Skladba má dvě věty velice přehledně zformované a vzájemně náležitě vykontrastované. Svrchukonstatovaná dominantní role melodického živlu je patrná na celé ploše díla. Koncert je koncipovánvelmi atraktivně i z hlediska využití technických i výrazových možností obou sólových nástrojů.obsazení: vno solo, vcl solo, fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2trb, 3tbn, tb, timp, 5tamb, archimateriál: partituranakl. č.: R 075cena: 220,- KčZdeněk Lukáš - ModlitbaVerše, které se staly předlohou Lukášovy skladby, jsou volným zpracováním modlitby ghanskýchkřesťanů. Hluboce citové rozjímání prostých lidí a prosebné výkřiky vyjádřené přírodními obrazydávají Lukášovi možnost plně projevit svoje melodické a rytmické mistrovství.Zvukomalba sboru a varhan s doprovodem bicích nástrojů umocňuje dramatičnost této hudebnífresky, jejíž rukopis je datován dnem 21. srpna 1968. Lukášova Modlitba se provedením 4. května2003 v sále Martinů Lichtenštejnského paláce dočkala svého oživení po dlouhých 35 letech.obsazení: coro misto, org, 2bongos, tamb rull, ptti, trgl, tam-tammateriál: partituranakl. č.: R 039cena: 240,- KčZdeněk Lukáš - Quis potest dicere, op. 346Základem cyklu čtyř písní Quis potest dicere, nazvaného podle úvodní písně, jsou čtyři výroky ze starozákonníknihy Přísloví, jejíž autorství je tradičně (i když nepřesně) připisováno králi Šalomounovi.Texty jsou uspořádány promyšleně tak, že na 1. a 3. místě je text formulovaný jako řečnická otázka,zatímco 2. a 4. výrok mají povahu nabádavých konstatování. Zejména vstupní text - Quis potestdicere - měl Zdeněk Lukáš (1928-2007) ve zvláštní oblibě a zhudebnil jej už předtím samostatně jakopětihlasý sbor a capella (op. 254). V tomto písňovém cyklu sekunduje sólovému sopránu obligátníviola jako jistý instrumentální protějšek a partner v dialogu.Lukáš zde vědomě navázal na starou kompoziční praxi známou už v barokních kantátách, koncertních(ale i operních) áriích klasicismu i v některých romantických písních. Hudební řeč je prostá,diatonická, zakotvená v modálním terénu s častými flexemi. Rukopis díla byl dokončen v květnu2005 a premiéra se uskutečnila 28. března 2007 v Praze v rámci cyklu České premiéry. Interpretypremiéry byli sopranistka Olga Jelínková, violistka Jitka Hosprová a Kolegium českých filharmonikůpod vedením Jaroslava Krofta.obsazení: soprano, vla - soli; trgl, tamb picc, archimateriál: partituranakl. č.: R 146cena: 115,- KčZákladní řada 51


Zdeněk Lukáš - Ricordi, Concerto per violoncello eper orchestra d`archiSkladatelské dílo pražského rodáka Zdeňka Lukáše (1928) již přesáhlo tři stovky číslovaných opusů.V roce 2005 dokončený malý Koncert pro violoncello a smyčcový orchestr „Ricordi“ označil skladateljiž opusovým číslem 344.Jednovětá skladba je vystavěna velmi přehledně v tradiční evropské uzavřené formě se stručnouintrodukcí, opakovaným hlavním dílem: je zde takřka manifestačně uplatněn klasický návrat hlavníhodílu „Dal Segno ... al Fine“. Celek se člení do tří ucelených gradačních vln: úvodní plocha vrcholípo kadenci sólového violoncella v č. 11 partitury, po opadnutí napětí začíná druhá gradační vlna- de facto mírně obměněná varianta plochy předchozí. Třetí a vrcholná gradační plocha nastupujev č. 18 partitury a vrcholí v č. 25 krátkým monologem sólových houslí, který jakoby smírně uzavírápředchozí rušnou dialogickou plochu sólového violoncella a orchestru. Houslové sólo zároveň převádíhudební proud k repríze hlavního dílu skladby (Dal Segno...al Fine), na jejímž konci skladba ústí doprojasněného kvintakordu C dur. Dílo je věnováno violoncellistovi Mikaelu Ericssonovi, jehož interpretačníumění skladatele inspirovalo vícekrát.obsazení: vcl solo, archimateriál: partituranakl. č.: R 086cena: 115,- KčZdeněk Lukáš - Symfonický koncertSymfonický koncert pro smyčcový kvartet a orchestr Zdeňka Lukáše je dílo, které v sobě zahrnujevšechny znaky autorových orchestrálních skladeb.Lukášův cit pro nástrojovou stylizaci i využití možností barevných unison a líbezných harmonickýchokamžiků jsou hodnotou, pro kterou si tato skladba jistě sama brzy vydobude místo mezi těmi nejúspěšnějšímisymfonickými díly posledního období.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vcl - soli; fl picc, fl, 2ob, 2cl, 2cor, 2trb, ptti, 5tamb, claves, trgl,tam-tam, archimateriál: partituranakl. č.: R 013cena: 340,- KčZdeněk Lukáš - Trio BoemoKomorní skladby Zdeňka Lukáše mají už dlouho své místo v repertoáru téměř všech našich ansámblů.Jsou jich desítky pro nejrůznější obsazení. O většinu z nich požádali členové souborů pro jejichideální instrumentační posazení, dobrou hratelnost a stálý posluchačský ohlas.Druhá skladba pro klavírní trio komponovaná Zdeňkem Lukášem má název Trio Boemo. V porovnánís první skladbou z roku 1968, která je zatěžkána smutkem a dramatičností, je tato nadlehčena bezprostřednostíčlověka vyzrálého k životnímu optimismu, jehož invence je s přibývajícím věkem stáleradostnější a úsměvnější. V její zdánlivě neobvyklé dvoudílné formě se v začátku druhé věty skrývájiskřivý rychlý střední díl. Průzračnou sazbu tohoto klavírního tria vytvořil Z. Lukáš na přání členůsoučasného Českého tria, kterým také skladbu věnoval.obsazení: vno, vcl, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 076cena: 185,- Kč52Základní řada


Zdeněk Lukáš - Triumf smrtiKantátu na text Francesca Petrarky, Triumf smrti, zhudebnil Zdeněk Lukáš (1928 - 2007) v ziměroku 2004 pro pěvkyni Magdalenu Koženou. Z. Lukáš se k Petrarkovi vrací po skvělém úspěchusvé skladby Triumf času, zkomponované rovněž na pozdní text z básníkova stejnojmenného cyklu,skladby, jež v soutěži vypsané Pražskou komorní filharmonií k prvnímu dni třetího tisíciletí získalaprvní cenu mezi českými skladateli.Učená kritika cyklu Triumfů právem vytýká přílišnou popisnost, vnějškovou klasicizující zdobnosta nedostatek poetičnosti. Očividně to souvisí i s krizí tehdejší středověké kultury. Právě to všakhudebnímu skladateli Lukášovi skýtá obrovský prostor pro škrty v textu. Literární „nedostatek“ takparadoxně prospívá samotné hudební skladbě, neboť vytváří plochy pro orchestrální instrumentaci aumožňuje naplno rozvinout melodickou křivku muzikantsky hýřivého talentu, jenž zároveň s geniálníintuicí sáhl po situačně nejživější části Triumfů, kterou je Lauřina nádherná smrt: Smrt krásná zdálase v té krásné tváři.obsazení: mezzosoprano solo, fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 3cor, 2trb, perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 111cena: 280,- KčOtmar Mácha - Hej Vánoce, dlouhý noce, suitavánočních písníSkladatel Otmar Mácha navazoval ve své tvorbě na hudbu 1. poloviny 20. století a využíval inspiracečeským folklórem. Studoval kompozici u Františka Míti Hradila, na Pražské konzervatoři byl žákemJaroslava Řídkého. Jako dramaturg a režisér se uplatnil v Československém <strong>rozhlas</strong>e. Vedle koncertnítvorby vynikl zejména jako autor filmové a televizní hudby. Je autorem kompozic všech hlavníchhudebních druhů a mnoha skladeb pro děti.Suita vánočních písní na lidové texty pro dětský sbor, zobcovou flétnu, bicí nástroje a smyčcovýorchestr Hej Vánoce, dlouhý noce vznikla před Vánoci roku 1996 a 23. prosince tohoto roku bylapremiérována.obsazení: coro bamb, perc, fl becc, archimateriál: partituranakl. č.: R 205cena: 290,- KčOtmar Mácha - Jarní sonáta, Podzimní sonátaHudebního skladatele Otmara Máchu nikterak nemusíme představovat. Je autorem mnoha orchestrálních,vokálních i komorních děl. Hudbu psal jak pro divadlo, tak pro film. Jarní sonáta pro houslea klavír Otmara Máchy vznikla v roce 1948.Má tři části. Allegro con gravita, Larghetto sostenuto a Allegro molto. Autor se ve skladbě snaží opregnantní, jednoduchou a výrazově účinnou sazbu v obou nástrojích. Sonáta byla poprvé uvedenaMarií Hlouňovou a Janem Panenkou v Umělecké besedě. V jejich podání je pořízena i nahrávka nagramofonové desce.Podzimní sonátu pro housle a klavír O. Mácha napsal v roce 1987 pro Jaroslava Koláře a houslistkuNoru Grumlíkovou. Jak říká sám autor: „O provozování skladeb pro housle a klavír se velmi zasloužilprof. Jaroslav Kolář.“ Na jeho návrh O. Mácha přepracoval první část. Závěr sonáty má jakýsi životnínávrh a zní velmi tragicky. Premiéra skladby se uskutečnila 23. září 1987 v Domě umělců.obsazení: vno, pftemateriál: partynakl. č.: R 046cena: 310,- KčZákladní řada 53


Zbyněk Matějů - Saxomania, Zpívající anděl„Saxomanii jsem napsal při svém uměleckém a pedagogickém pobytu ve Francii v devadesátýchletech minulého století pro francouzského saxofonistu Edouarda Garrido, který mi poskytoval cennérady ohledně technických možností nástroje. Pro své technické nároky kontinuálního dýchání, multifoniků...(techniky, které se tehdy v Čechách neučily) se dočkala české premiéry až v rukou PetraValáška, který se skladby bravurně ujal - dokonce ho zaujala natolik, že si vytvořil i transkripci probasklarinet.Zpívající anděl měl již situaci usnadněnou. Věděl jsem, že budu mít v Čechách minimálně dva schopnéinterprety (Petra Valáška a Romana Fojtíčka), kteří skladbu nenechají „v šuplíku“, a tak jsem mohlkývnout na objednávku nakladatelství Českého <strong>rozhlas</strong>u a skladbu s klidným svědomím napsat.“obsazení: Asaxmateriál: partnakl. č.: R 137cena: 80,- KčZbyněk Matějů - Smorfia„Skladbu Smorfia (česky Škleb) jsem plánoval pro Ludmilu Peterkovou a Tomáše Víška. Shodouokolností byla vybrána jako povinná skladba tehdejšího ročníku klarinetové soutěže v Chomutově astala se součástí repertoáru klarinetistů.“Její rozbor vyšel v roce 2001 v USA jako součást knihy Revolutions and Relevations: The ClarinetMusic of Zbynek Mateju. Roku 2007 byla natočena na CD amerického klarinetisty George Stoffana.obsazení: cl, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 136cena: 105,- KčZbyněk Matějů - TO-Y„Skladba TO-Y vznikla na objednávku souboru ARPADUA, který na svých koncertech využívá kombinacerůzných druhů harf, způsobů hry a jejich repertoár je neuvěřitelně široký - od klasické evropskéhudby až po soudobé jihoamerické skladatele. Jejich koncerty srší energií, nebojí se experimentovat.Skladba „To-y“ je myšlena jako jakási „hračka“ pro interprety. Mohou rozhodnout, zda ji budou hrátve verzi pro 2 koncertní harfy, dají přednost menším háčkovým nástrojům, či ji uvedou pouze jakosólo pro 1 nástroj. Důležité je dodržet souhru (stejné tempo) v obounástrojích. Interpretům je také dána určitá volnost v dynamické stavbě.“obsazení: 1 nebo 2 irské nebo pedálové harfymateriál: partitura, partynakl. č.: R 258cena: 110,- Kč54Základní řada


Lukáš Matoušek - Sonatina „česká“ pro klarinet aklavírSonatina „česká“ pro klarinet a klavír vznikla v roce 1983. Byla myšlena jako pocta českému klarinetua proto jsem na několika místech citoval a zpracoval malé úryvky z českých klarinetových skladeb,které se mi hodily pro zpracování. První věta přináší úryvky skladeb českého klasicismu, třetí pakúryvky skladeb 20. století. Druhá věta (která využívá středověkou formu isorytmie) necituje žádnouskladbu, ale měla by se svým charakterem přiblížit charakteru druhé věty Sonatiny BohuslavaMartinů.V roce 2007 jsem udělal verzi pro altový saxofon a klavír. Klavírní part je s několika výjimkaminezměněn. Pouze místa, kde se saxofonová verze liší oktávovou transpozicí od verze klarinetové,jsou v klavírním partu vyznačena. Jako sólový part je v klavírním partu napsán part klarinetu. Obasólové nástroje (klarinet i saxofon) mají svoje samostatné party s patřičnou transpozicí“.obsazení: cl (Asax), pftemateriál: partitura, hlasynakl. č.: R 189cena: 115,- KčJan Meisl - Sonáta pro kontrabas a klavír op. 7„Sonátu pro kontrabas a klavír op. 7 jsem komponoval na jaře roku 2000 pro svého přítele, vynikajícíhokontrabasistu Luďka Zakopala, který ji premiéroval spolu s mou sestrou Věrou Meislovou nasvém absolventském koncertě na Akademii múzických umění v Praze.Formálně jde o klasický sonátový cyklus. První věta je komponována v sonátové formě, druhá mátřídílnou formu, třetí - finální věta je sonátovým rondem, kde střední díl je návratem k introdukciprvní věty. Sonáta je náročnou virtuózní skladbou, která klade na interprety vysoké nároky jak postránce technické, tak i výrazové.“obsazení: cb, pftemateriál: partynakl. č.: R 078cena: 205,- KčAdolf Míšek - Smyčcový kvintet Es durAdolf Míšek (1875 - 1955), český kontrabasista, skladatel, pedagog a dirigent vyšel z Dvořákovaslohu, ale dospěl ke zcela osobitému výrazu, pro který je charakteristická ušlechtilá citovost v duchunárodní české hudby.Kromě Smyčcového kvintetu Es dur napsal řadu interpretačně zajímavých skladeb, v nichž se kontrabaspředstavuje jako svébytný sólový nástroj se širokým rejstříkem barevných možností: Koncertnípolonéza, Tři sonáty pro kontrabas a klavír, Koncert C dur a další. Smyčcový kvintet Es dur byl natočenv roce 2006 v Českém <strong>rozhlas</strong>e Stamitzovým kvartetem s kontrabasistou Radomírem Žaludem.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vcl, cbmateriál: partitura, hlasynakl. č.: R 157cena: 270,- KčZákladní řada 55


Jiří Mittner - Sonata per tromba e pianoforteJiří Mittner zkomponoval Sonátu pro trubku a klavír v rámci svých studií na pražské konzervatoři.Vytvořil závažné dílo plné dramatického napětí i lyrických ploch.Ihned po premiéře konané 17. 10. 2001 v rámci cyklu sdružení Harmonia byla kompozice mnohokrátreprízována a stala se cenným přínosem pro trubkovou literaturu. Prvým interpretem sonáty byltrumpetista Vít Gregorovič za autorovy klavírní spolupráce. V témže interpretačním obsazení bylaskladba natočena v Českém <strong>rozhlas</strong>e.obsazení: trb, pftemateriál: partynakl. č.: R 017cena: 185,- KčJiří Mittner - Sonáta pro violoncello a klavír/s variantou pro violu nebo kontrabas/Třívětá sonáta pro violoncello a klavír je středně náročná skladba s jasnou formální strukturou atradičním melodicko-harmonickým jazykem. O celkovou vyrovnanost usiluje i instrumentační pojetía úloha obou interpretů.Umělecké těžiště skladby není ve zvukovosti, je ve sdělení zakotveném v kombinaci srozumitelnýchhudebních prostředků. Žádoucí způsob interpretace je takový, který co nejvíce respektuje zápis,zachovává přehlednost skladby a pomocí jen nepatrných odchylek dosahuje uměleckého účinku.obsazení: vcl, pfte /vla, cb/materiál: partitura, partynakl. č.: R 113cena: 175,- KčM.P.Musorgskij/instr. Václav Smetáček - Obrázky zvýstavyPo náhlé smrti architekta a malíře Viktora Hartmana uspořádal Modest Petrovič Musorgskij a několikdalších přátel výstavu jeho kreseb s originálními náměty. Musorgskij však učinil nepoměrně více tím,že pod dojmem této výstavy napsal jedno ze svých nejslavnějších děl „Obrázky z výstavy“, častonazývané podle ruského originálu „Kartinky“. Cyklus klavírních skladeb Musorgskij sám neinstrumentoval,ale učinilo tak několik dalších skladatelů. Nejznámější a nejčastěji hraná je instrumentaceMaurice Ravela.Mezi skladatele, kteří se pustili do instrumentace Obrázků z výstavy, patří i dirigent Václav Smetáček,„v jehož životě bylo komponování spíše popelkou, a pokud se do něčeho pustil, tak vždy pouze zvnějšího podnětu“. Instrumentace Obrázků z výstavy vznikla pro uvedení na <strong>rozhlas</strong>ové stanici Radiojournalna počátku 2. světové války, v době, kdy Ravel byl již na seznamu zakázaných autorů.Na počátku roku 2004 se rozhodla dramaturgie orchestru FOK zaslat partituru díla ke shlédnutíruskému dirigentu Genadiji Rožděstvenskému. Výsledkem je zařazení Obrázků z výstavy v instrumentaciVáclava Smetáčka do abonentního cyklu FOK 2004.obsazení: 2fl, 2ob, cor ingl, 2cl, cl b, 2fg, 4cor, 4trb, 3tbn, tb, timp, perc, archimateriál: partituranakl. č.: R 060cena: 505,- Kč56Základní řada


Jindra Nečasová Nardelli - Tchaslaw I. Balada prohousle a klavírJindra Nečasová Nardelli (nar. 1960) je autorkou řady skladeb komorních, symfonických, vokálních,skladeb pro sólové nástroje a baletů. TCHASLAW l. Balada pro housle a klavír vznikla roku 2006jako subjektivní reflexe autorky na zapomenuté tajné příběhy lidské duše, což dokládá i kryptogramv názvu této skladby. Je věnována českému houslistovi Eduardu Bayerovi a klavíristovi MarkuŠedivému.obsazení: vno, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 232cena: 135,- KčJan Novák - AeoliaAeolia byla napsána v roce 1983, rok před skladatelovou smrtí, pro jeho dceru Claru a její spolužákyze Stuttgartské Akademie (Musikhochschule). Jde o velmi brilantní, originální skladbu, kde se flétnyvzájemně napodobují a tvoří jeden pohyblivý celek, kdežto klavír je kontrastující element někdy ažorchestrální zářivosti....Aeolus byl v řecké mytologii bůh větru. Aeolia by se snad dalo přeložit jako „patřící k Aeolovi“, cožzde není udivující, jelikož flétna - dech - vítr jsou již od pravěku spřízněné pojmy. Zvláště na začátkumůže být souzvuk obou fléten vnímán jako pomalé zvedaní větru.Skladba Aeolia byla natočena na CD u firmy Premiers Horizons Disques. Záznam vyrobila AssociationJean-Pierre Rampal s interprety: Clara Novakova a Zorica Milenkovic - flétny, Jean-Bernard Marie- klavír.obsazení: fl I, fl II, pftemateriál: partitura, hlasynakl. č.: R 183cena: 170,- KčJan Novák - CapriccioPrakticky celá tvorba Jana Nováka (1921-1984) se nese v duchu neoklasické tvůrčí orientace. Charakteristickýmirysy jsou jasná struktura formy, transparentní instrumentace, melodika v rámci volnétonality, živá rytmika a smysl pro humor. Od konce padesátých let je určujícím znakem příklon klatinské poetice; Latina, kterou Novák plynule hovořil, a kterou se - také jako básník - intenzivnězabýval, se stala hlavním inspiračním zdrojem jeho díla.Capriccio patří k ranému kompozičnímu období Jana Nováka. Je to dílo o třech větách plné hravostia svěžesti, prozrazující zájem o veškeré kompoziční techniky své doby včetně jazzových prvků;zůstává ale dílem naprosto osobitým a originálním. Rytmicky kypí životem, synkopovanou a tečkovanourytmizací, vyniká brilantní instrumentací, která inspiruje k neobvyklým technickým provedením,např. v klavíru: „pěstmi“ nebo v celle „sul ponticello“, při kterém nikdy nedospívá k agresivnímutónu, nýbrž zvyšuje dojem exuberance mládí.obsazení: vcl solo, 2cl, 2Tsax, 2trb, 2tbn, timp, batt, vibf, pfte, Vni I, II, Cb I, IImateriál: partituranakl. č.: R 152cena: 280,- KčZákladní řada 57


Jan Novák - CapriccioPrakticky celá tvorba Jana Nováka (1921-1984) se nese v duchu neoklasické tvůrčí orientace. Charakteristickýmirysy jsou jasná struktura formy, transparentní instrumentace, melodika v rámci volnétonality, živá rytmika a smysl pro humor. Od konce padesátých let je určujícím znakem příklon klatinské poetice; Latina, kterou Novák plynule hovořil, a kterou se - také jako básník - intenzivnězabýval, se stala hlavním inspiračním zdrojem jeho díla.Capriccio patří k ranému kompozičnímu období Jana Nováka. Je to dílo o třech větách plné hravostia svěžesti, prozrazující zájem o veškeré kompoziční techniky své doby včetně jazzových prvků;zůstává ale dílem naprosto osobitým a originálním. Rytmicky kypí životem, synkopovanou a tečkovanourytmizací, vyniká brilantní instrumentací, která inspiruje k neobvyklým technickým provedením,např. v klavíru: „pěstmi“ nebo v celle „sul ponticello“, při kterém nikdy nedospívá k agresivnímutónu, nýbrž zvyšuje dojem exuberance mládí.obsazení: vcl solo, pftemateriál: klavírní výtah, solo partnakl. č.: R 153cena: 190,- KčJan Novák - Elegantiae tripudiorumElegantiae tripudiorum, elegance valčíků. Deset kompozic, které při své jednotlivé samostatnostitvoří mezi sebou jednu velkou skladbu: je to Valčík sám, který tanečně vybraně vkročí na scénu, aprovede posluchače i interpreta celou valčíkovou epochou a nejrůznějšími směry valčíkového stylu.Dílo Elegantiae tripudiorum charakterizuje portrétově a osobitě jednotlivé valčíky s pantomimickoudokonalostí i lidskou přirozeností a je pestrým ohňostrojem valčíkové formy. Samostatná orchestrálníverze tohoto díla nese podtitul „sinfonia minoris“. Latinský název tohoto díla slibuje překypujícídávku kompozičního humoru a elegance. Ani zde nezůstává pozadu skladatelův humanisticky existenčnínadhled: valčík zde vstoupí a odejde z dějin - s jemností a elegancí jemu vlastní.obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, pfte, archimateriál: partituranakl. č.: R 179cena: 215,- KčJan Novák - IV Hymni Christiani (Čtyři křesťanskéhymny pro klavír s vokálním partem ad libitum)Jan Novák se zajímal a studoval veškerá náboženství; jako bývalý žák jezuitského gymnazia všakpociťoval křesťanství jako nejpřirozenější. Právě skladby z jeho posledního kompozičního obdobípatří k oblasti křesťanské víry. V „Hymni christiani“ si skladatel vybral, s výjimkou poslední věty,texty spočívající na antické metrice, které rytmicky zjednodušil dle církevní hudební tradice. „Hymnichristiani“ jsou zřejmým křesťanským protikladem k pětivětému cyklu „Odae“, komponovanému napohanské texty římského básnika Horáce.Z celého díla čiší duch hlubokého křesťanského mysticismu. V poslední větě „Stabat mater“ se interpretovii posluchači otevírá monumentální znázornění historie ukřižování.obsazení: pfte, voc ad libmateriál: partitura, partnakl. č.: R 228cena: 260,- Kč58Základní řada


Jan Novák - Choreae vernalesChoreae vernales (Jarní tance) vznikly v roce 1977 nejprve jako skladba pro flétnu a kytaru, teprvepotom je Jan Novák přepsal pro flétnu a klavír a také pro flétnu se smyčcovým orchestrem, celestoua harfou. Jde o tři volně spojené věty, z nichž každá má vlastní osobnost a vlastní kontrasty. Inspiracipro hlavní téma první věty nacházíme v Horatiovu verši „Diffugere nives, redeunt iam gramina campis/ arbosribusque comae“ (Roztál sníh, již klíčí semínka na poli a stromy odívají se listovím).Rytmické čtení tohoto hexametru v latině je vlastně přesně přeneseno do první trojdílné fráze nazačátku Allegretta. I v druhých dvou větách je zachována jarní a taneční nálada, střídají se táhlé,bukolické písně a divoké bakchické reje.... Ale ať každý interpret najde své vlastní kombinace krokua pohybu!Skladba Choreae vernales byla natočena na CD u firmy LH Promotion s interprety: Clara Novakova- flétna, Jean- Bernard Marie - klavír.obsazení: fl, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 184cena: 155,- KčJan Novák - Odarum concentus choro fidiumOd konce padesátých let je určujícím znakem tvorby Jana Nováka příklon k latinské poetice. Latina,kterou Novák plynule hovořil, a kterou se - také jako básník - intenzivně zabýval, se stala hlavníminspiračním zdrojem jeho díla.Patero čtyřverší z první knihy Písní Horatiových podnítilo vznik opusu s názvem Odarum concentuschoro fidium per orchestra d´archi, tedy jakési souznění Horatiových ód pro smyčcový orchestr.Autor dílo dokončil v roce 1973.obsazení: archimateriál: partituranakl. č.: R 198cena: 130,- KčJan Novák - Prima sonataPrima Sonata je dílo z pozdního kompozičního období Jana Nováka, věnované jeho ženě, pianistceElišce Novákové. Zajímavá je paralela ke klavírní sonátě Bohuslava Martinů - First Sonata - pokteré také nenásleduje další dílo této formy pro sólový klavír. Prima Sonata, v klasickém stylu ao třech větách, je zároveň dílem zcela osobitým a jedinečným jako ostatně všechna klavírní dílaJana Nováka, která jsou mezi sebou odlišná a nesrovnatelná i při používání do určité míry stejnéhohudebního jazyka.Dora Novak-Wilmington: „Poznatky k tomuto dílu podávám z úhlu nadšené interpretky: v klavírnísonátě se skladateli podařilo sjednotit pozemské s nebeským, vyprávět o jarní bujarosti, převratecha bloudění života i o slávě nadpozemské v jasných záblescích věčnosti. Přitom je zřejmý křesťanskohumanistickyškolený skladatelův vyrovnaný postoj k životu i jeho pomíjivosti; interpret se můžepodílet na vyzrálosti této skladby a sdílet se skladatelem božský původ hudby.“obsazení: pftemateriál: partnakl. č.: R 182cena: 195,- KčZákladní řada 59


Jan Novák - RotundelliRotundelli, malá ronda, nebo v přeneseném latinském smyslu slova též skladby vyvážené, „zaokrouhlené“,při kterých konce navazují na začátek, zaoblené jako forma violoncella: o vztahu tituluk následující kompozici se každý může vznést do vlastní dimenze fantazie. Co se týče hudby, podnítínásledující dílo fantazii interpreta i posluchače rytmickou hravostí a citovou hloubkou, zvukovoupodmanivostí a životní vyzrálostí.Rotundelli jsou věnované violoncellistovi Františku Smetanovi, dlouholetému příteli skladatele, kterýpremiéru této skladby hrál s pianistkou Eliškou Novákovou, skladatelovou chotí. Již při prvním nastudovánítohoto díla ve spolupráci se skladatelem došlo k různým kompozičním změnám, týkajících sehlavně druhé věty. Konečná a skladatelem pro zveřejnění připravená verze zde neobsahuje cellovédvojhmaty, v tomto vydání otištěné jako „ossia“. Odlišné v první verzi jsou též takty 29 - 34 respektive115-120, které zde pro zajímavost uvádíme.obsazení: vcl, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 170cena: 195,- KčJan Novák - Sonata brevisV poválečné generaci českých skladatelů patří Jan Novák (1921-1984) bezpochyby mezi nejtalentovanějšía nejvýraznější osobnosti. Na počátku šedesátých let se Novák ve své tvorbě odvracíod velkých symfonických skladeb směrem k drobným formám. V této době vznikly i dvě komornískladby pro cembalo, k jejichž kompozici dala podnět cembalistka Hana Šlapetová. V říjnu 1960pro ni Novák napsal Sonatu brevis, vzápětí následovaly Inventiones per tonos XII clavicymbalo autaliis instrumentis pinnatis modulandae (Invence ve dvanáctitónové soustavě pro cembalo a jinéklávesové nástroje).Zatímco dvanáct Invencí je inspirováno bachovskou polyfonií, kterou Novák - ve shodě s jeho tehdejšímzájmem o adaptaci racionálního způsobu práce - propojuje s postupy dvanáctitónové techniky,představuje třídílná Sonata brevis drobnou a hravou skladbu, vtipně užívající jazzových postupů astylu boogie-woogie.obsazení: cembmateriál: partnakl. č.: R 122cena: 140,- KčJan Novák - Sonata tribusSonata tribus (Sonáta pro tři) byla napsána v roce 1982 v německém Ulmu. Jako většina skladeb ztéto doby i tato komorní sonáta je myšlena pro rodinu a přátele. Premiérovala ji Novákova manželkaEliška u klavíru a dcera Clara na flétnu, na housle hrál v Ulmu žijící polský virtuoz Jerzy Nebel. Novákzde plně využívá prolínající se zvukové efekty ve flétně a houslích, jako třeba v překrásné druhé větě,která svojí velikou strukturou a hudební hloubkou přesahuje obvyklé meze pomalých vět. Sonatatribus je často hrána i s violoncellem místo houslí, ovšem skladatel ji tak nikdy neslyšel.obsazení: fl, vno, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 249cena: připravuje se60Základní řada


Jan Novák - Sonatina pro flétnu a klavírKdyž Jan Novák komponoval v roce 1976 v Rina del Garda v Itálii Sonatinu pro flétnu a klavír, myslelna mladé začínající flétnisty.Skladba má klasicky čtyřvětou sonátovou formu. Po volné kadenci první věty přichází kontrastnírytmické téma. Druhá věta, která zachovává formu ABA přináší lyrickou melodii evokující moravskýfolklor, který tolik inspiroval Novákovo dílo. Kontrast mezi flétnou a klavírem nastoluje třetí věta:prostá flétnová melodie je podložena bohatě rytmizovanou harmonickou fakturou klavírního doprovodu.Naproti tomu rovnocenné partnerství obou nástrojů je slyšitelné ve finální větě se složitější aefektní rytmikou při souhře. I když je Sonatina velmi vhodná pro žáky a pokročilejší amatéry, má svémísto také na koncertním programu.obsazení: fl, pftemateriál: partitura, partnakl. č.: R 203cena: 125,- KčJan Novák - Tibia fugitivaJan Novák (1921-1984) napsal v roce 1979 několik preludií a fug pro flétnu pod dojmem koncertníhoprovedení sólových skladeb J. S. Bacha a C. P. E. Bacha. Prvním Novákovým plánem byla „DieWohltemperierte Flöte“. Preludia a fugy napsal ale pouze čtyři, pátá zůstala v náčrtu. Dvě z nich,A dur a c moll, byly vydány italským nakladatelstvím Zanibon pod názvem Due Preludi e Fughe, adlouho byly považovány za jediné. Teprve v létě roku 2007 se dceři Jana Nováka a flétnistce ClařeNovákové dostaly čirou náhodou do rukou kopie rukopisu s označením TIBIA FUGITIVA, kde jsouuvedeny všechny čtyři preludia a fugy.Toto vydání „ztracených“ dvou preludií a fug vyplňuje tedy chybějící článek ve flétnové tvorbě JanaNováka. Latinské názvy, pro Nováka obvyklé, byly respektovány, jakož i možný střih ve druhé fuze,vycházející ze dvou různých pramenů. Tibia fugitiva je velkým obohacením flétnového sólovéhorepertoáru, formálně čerpající z tvorby barokních mistrů, ale zároveň žijící díky inspiraci a uměníjednoho z nejzajímavějších českých skladatelů 20. století.obsazení: flmateriál: partnakl. č.: R 142cena: 105,- KčJan Novák - Toccata chromaticaJiž od renesanční doby existuje toccata jako forma virtuózní instrumentální hry par excellence. Tentoopus Jana Nováka patři vedle toccat A. Chačaturjana, S. Prokofjeva nebo B. Martinů k přednímklavírním dílům 20. století.Toccata chromatica je autorovo ranné dílo komponované a věnované v roce 1959 původně skladatelověchoti, pianistce Elišce Novákové. Přesto začíná věnováním jiného druhu, totiž na tónech B AC H. Vedle ohnivých pasáží virtuózní hravosti ve 12-ti tónovém prostoru jsou tu i lyrické kontrasty,které poukazují na nositelku věnovaní…obsazení: pftemateriál: partnakl. č.: R 192cena: 120,- KčZákladní řada 61


Jan Novák - Variace na téma Bohuslava MartinůPro Novákův kompoziční vývoj měl zásadní význam stipendijní pobyt ve Spojených státech v roce1947/8, kde krátce studoval u Aarona Coplanda a následujících pět měsíců v New Yorku soukroměu Bohuslava Martinů. Ovlivnění dílem Bohuslava Martinů je patrné především ve skladbách z prvnífáze Novákovy tvorby. Do tohoto období je možné zařadit i vznik Variací na téma Bohuslava Martinůpro dva klavíry.Skladba byla napsána v roce 1949, o deset let později ji Novák zinstrumentoval pro symfonickýorchestr. Jednotlivými částmi díla je sedm variací na závěrečný motiv z Martinů Polní mše a závěrečnádvojitá fuga.obsazení: 2pftemateriál: partituranakl. č.: R 197cena: 260,- KčOtakar Ostrčil - Balada o mrtvém ševci a mladétanečnici, op. 6Z celkem šesti pokusů Otakara Ostrčila (1879 - 1935) v oblasti koncertního melodramu prokázaly svékvality dvě díla - Balada česká z roku 1905 a právě Balada o mrtvém ševci a mladé tanečnici, op. 6z roku 1904. Ostrčil tu opouští tematické pole svého učitele, který preferoval dramatické a tragickénáměty, a vydává se jiným směrem.Zpracoval tehdy čerstvě vydanou báseň Karla Legera (1856 - 1934), který byl především znám jakopředstavitel realistické prózy, v Baladě se ovšem dostává od počáteční lyrické atmosféry k bizarnímuhororu s prvky erotickými i humornými. Ostrčil v hudbě pracuje s příznačnými motivy a stylizacemipolkového rytmu, k dramatickému vyznění využívá uvolněné tonality a působivých orchestrálníchbarev. Balada o mrtvém ševci a mladé tanečnici měla premiéru v Praze 22. ledna 1905, kdy ji hrálaČeská filharmonie pod vedením Oskara Nedbala a text přednášela Hana Benoniová.obsazení: 3fl - III muta fl picc, 2ob, cor ingl, 2cl, cl b, 2fg, 4cor, 3trb, 3tbn, tb b, timp, perc,arpa, archi, recmateriál: partituranakl. č.: R 161cena: 580,- KčOtakar Ostrčil - Osiřelo dítě, op. 9V letech 1904 až 1906 vytvořil Ostrčil (1879 - 1935) tři stylově si blízké kompozice pro lidský hlas avelký orchestr - melodramy Balada o mrtvém ševci a mladé tanečnici a Balada česká a píseň Osiřelodítě op. 9 s označením „balada pro mezzosoprán s doprovodem orchestru na slova lidové písně“.Text písně, který Ostrčil převzal ze sbírky Karla Jaromíra Erbena, s přímočarostí lidové poezie azároveň s dětskou nevinností vypráví o sirotkovi, který teskní po své mrtvé matce, až sám zemře.Navzdory volbě lidového textu se Ostrčil v této baladě, stejně jako v celém svém díle, vyhýbá odkazůmna hudební folklór.Zvukové možnosti velkého orchestrálního aparátu využívá velice úsporně a namísto prvoplánovýchefektů buduje tragickou atmosféru. I zpěvní hlas je veden velice jednoduše a respektuje rytmus,intonaci a frázování mluveného jazyka. Poprvé dílo provedl František Neumann s Českou filharmoniítři měsíce po dokončení partitury 5. prosince 1906 na koncertě Jednoty pro orchestrální hudbu vpražském Rudolfinu, zpívala Gabriela Horvátová, pro niž byla skladba napsána.obsazení: mezzosoprano solo, 3fl - muta fl picc, 2ob, cor ingl, 2cl, cl b, 2fg, 4cor, 3trb, 3tbn, tb,timp, perc, 2arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 169cena: 205,- Kč62Základní řada


Jiří Pauer - Charaktery pro žesťové kvintetoOblast tvorby Jiřího Pauera pro dechové nástroje je značně rozsáhlá, vesměs úspěšná a mezinárodněvyhledávaná. Jeho skladby se projevují pregnantností uměleckého vyjádření, přehledností formya překvapují dynamičností a vitalitou se sklony k robustnosti a přímočarosti.Vedle Divertimenta pro tři klarinety, Koncertu pro hoboj a orchestr a Koncertu pro lesní roh aorchestr patří do skupiny kompozic z šedesátých let pro dechové nástroje i Dechový kvintet (1960).O několik let později začínají spíše převládat skladby pro žestové nástroje, mezi kterými kroměKoncertu pro trubku a orchestr, Trompetiny, Trombonetty a Tubonetty vznikají též skladby menšíhorozsahu jako Charaktery pro žesťové kvinteto (1977, premiéra v roce 1978 v USA) a Suita pro čtyřisaxofony (1983).obsazení: cor, 2trb, 2tbnmateriál: partitura, partynakl. č.: R 051cena: 385,- KčJiří Pauer - Dechový kvintetJiří Pauer na svůj vztah k dechovým nástrojům upozornil již při studiu na Akademii múzických uměníve třídě Pavla Bořkovce. Jeho absolventská práce Koncert pro fagot a orchestr se stala též jehoprvním dílem, které zaznělo v České filharmonii v roce 1952.Dechovým nástrojům se věnuje i nadále. Dechový kvintet Jiří Pauer zkomponoval v roce 1960. V 60.letech vznikají další skladby - Divertimento pro tři klarinety, Koncert pro hoboj a orchestr a Koncertpro lesní roh a orchestr.obsazení: fl, ob, cl, fg, cormateriál: partitura, partynakl. č.: R 053cena: 395,- KčJiří Pauer - Suita pro čtyři saxofonyOblast tvorby Jiřího Pauera pro dechové nástroje je značně rozsáhlá, vesměs úspěšná a mezinárodněvyhledávaná. Jeho skladby se projevují pregnantností uměleckého vyjádření, přehledností formya překvapují dynamičností a vitalitou se sklony k robustnosti a přímočarosti.Vedle Divertimenta pro tři klarinety, Koncertu pro hoboj a orchestr a Koncertu pro lesní roh aorchestr patří do skupiny kompozic z šedesátých let pro dechové nástroje i Dechový kvintet (1960).O několik let později začínají spíše převládat skladby pro žestové nástroje, mezi kterými kroměKoncertu pro trubku a orchestr, Trompetiny, Trombonetty a Tubonetty vznikají též skladby menšíhorozsahu jako Charaktery pro žesťové kvinteto (1977, premiéra v roce 1978 v USA) a Suita pro čtyřisaxofony (1983).obsazení: Ssax, Asax, Tsax, Barsaxmateriál: partitura, partynakl. č.: R 055cena: 320,- KčZákladní řada 63


Aleš Pavlorek - Concerto per clarinetto basso edorchestra„Koncert pro basklarinet a orchestr jsem věnoval basklarinetistovi Jiřímu Porubiakovi. Od saméhopočátku kompozičního procesu jsem se snažil o využití co nejširšího spektra výrazových a barevnýchmožností basklarinetu. K tomu mi pomáhala častá konzultace s interpretem, který mě dokonaleseznámil s problematikou basklarinetové hry a jeho interpretační umění mi bylo hnacím motoremv průběhu vzniku díla.Rozhodl jsem se pro třívětou stavbu. Celý basklarinetový koncert má tonálně-modální charakter,ale na některých místech se objevují i bitonální harmonické plochy. Témata vět často procházejínečekanými proměnami a často se citlivě dotýkají i jiných hudebních žánrů. K instrumentaci jsempřistupoval tak, aby orchestr neplnil jen doprovodnou funkci, ale aby byl sólovému partu rovnocennýmpartnerem.“obsazení: cl b solo, fl picc, fl I, fl alto muta fl II, ob, cor ingl, cl in B, cl in Es, fg, cfg, 2cor, trb,tbn, timp, perc, arp, pfte, archimateriál: partituranakl. č.: R 129cena: 285,- KčZdeněk Pololáník - Concerto grosso č. 2 pro klarinet,fagot a smyčceConcerto grosso č. 2 vzniklo v pocitu radosti na žádost bratří Emila (klarinetisty) a Dušana (fagotisty)Drápelových, sólistů orchestru Filharmonie Brno, kteří také tuto skladbu premiérovali a několikrátreprízovali s komorními smyčcovými orchestry. S doporovodem velkého smyčcového orchestru Státnífilharmonie za řízení Františka Jílka pořídili bratři Drápelové také <strong>rozhlas</strong>ovou nahrávku tohoto díla.obsazení: cl solo, fg solo, archimateriál: partituranakl. č.: R 101cena: 235,- KčMiroslav Raichl - České a moravské národní písněSoubor osmnácti (respektive šestnácti - dvě písně se opakují ve dvou různých transpozicích) písnína texty lidové poezie české i moravské z let 1986 - 88 náleží do kategorie tvorby v nejširším slovasmyslu „ohlasové“.Melodická kresba vokálního partu, faktura klavírního doprovodu i celkově přehledná stavba jednotlivýchpísní si svou záměrnou prostotou, jednoduchostí - ale současně i upřímností a bezprostřednostívýrazu nezadají s původním světem lidových písní. Mnohé z nich dodržují základní rytmický obrysi melodický spád původních lidových verzí. Melodický rozsah nápěvů umožňuje interpretaci těchtopísní různými hlasovými typy a polohami, ve dvou případech skladatel uvádí dvě rozdílné polohystejné písně.obsazení: canto, pftemateriál: partituranakl. č.: R 092cena: 240,- Kč64Základní řada


Miroslav Raichl - Letěla tudy labutěMiroslav Raichl (1930 - 1998) s oblibou pracoval s lidovou písní - jednak jako upravovatel původníchnápěvů, častěji ovšem nově zhudebňoval texty lidové poezie. To je i případ cyklu čtyř písní prosoprán a klavír Letěla tudy labutě z roku 1981.Jsou to vesměs písně milostné, které skladatel vytvořil v roce svého sňatku s pěvkyní SvatavouŠubrtovou. Vstupní „Ach, nevím, nevím“ je toužebný zpěv zamilované dívky se široce vyklenutýmimelodickými frázemi, druhá píseň „Zatmělo se mně slunečko“ je naopak žalostný povzdech nad zmizelýmmilým, třetí píseň je vzrušenější zpěv nejistoty i naděje na opětné shledání. Závěrečná píseň„Letěla tudy labutě“ ve volném rubatovém pohybu opět vyjadřuje zklamání nad nepřítomným milýma touhu odejít za ním do světa. Vzrušený výraz závěrečné písně je zejména na vrcholu gradace vespojení vokální i instrumentální linie mimořádně působivý.obsazení: soprano solo, pftemateriál: partituranakl. č.: R 093cena: 135,- KčŠtěpán Rak - Renesanční pokušení„Renesanční hudba mne vždy nesmírně přitahovala. Dokonce to bylo až pokušení se s ní po svémvyrovnat. Původně vznikla jen závěrečná část, již jsem zcela záměrně nazval Renesanční pokušení,jež je napsáno ve formě virtuózních variací. Postupem let jsem pak dokomponoval další části a takvznikla svita. Leč taková forma v té době neexistovala.Nicméně pokušení zvítězilo a tak jsem sestavil 6 kontrastních tanců do formy svity. Tu jsem pakvěnoval svému příteli, vynikajícímu kytaristovi Vladimíru Mikulkovi, jako formu svého poděkování zašíření mé hudby po světě.“ Štěpán Rakobsazení: guit solomateriál: partnakl. č.: R 257cena: 150,- KčRadek Rejšek - Tempus QuadragesimaeSkladba „Tempus quadragesimae“ je třetí částí volného čtyřdílného cyklu „Musica per organum“.Každá část je věnována jednomu ze stěžejních období liturgického roku (Adventus, Nativitas, Tempusqudragesimae a Pascha). Jednotlivé části lze interpretovat také jako samostatné skladby, protožejde v podstatě o sonátové věty, jejichž tématický materiál je čerpán z gregoriánského chorálu.Skladba byla na základě konkurzního poslechu a tajného hlasování vybrána k prezentaci na Mezinárodnítribuně skladatelů v Paříži (8. - 14. 6. 2002).obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 019cena: 125,- KčZákladní řada 65


Josef Rut - Symfonie č. 4 pro smyčce„Symfonie č. 4 pro smyčce“ Josefa Ruta vznikla v letech 1995 - 96. Dílo, které vyžaduje virtuozituinterpretů, lze charakterizovat takto: první věta uvádí dvě témata, druhá pracuje jen s tématemprvním, třetí věta naopak s druhým, obě témata spojuje bez přerušení následující věta čtvrtá. Tutozásadu formální jednoty používá autor - v několika variacích - ve všech svých cyklických skladbách.Důležitá je ovšem i stylová orientace. Odmítnutí atonality a hledání řádu nové tóniny, kterou autorformuloval ve Dvanáctitónové tonální teorii a v Relativistické teorii hudebního pohybu v letech 1969a 1990. První skladba ve dvanáctitónové tónině je z roku 1964. Celkem Josef Rut v tomto stylu -dvanáctitónové tónině - napsal 36 skladeb.obsazení: archimateriál: partituranakl. č.: R 049cena: 360,- KčKateřina Růžičková - Minus - Kolem nuly - PlusSeptet pro klarinet, fagot, violu, violoncello a 3 hráče na bicí „Minus - Kolem nuly - Plus“ napsalaKateřina Růžičková v roce 1997. Dílo je optimistickou verzí třídílné skladby, která se rozhodla vypovídato třech elementárních stavech libovolného jsoucna: negativním, neutrálním a pozitivním.Skladbu, podle Kateřiny Růžičkové, lze provozovat i v jiných verzích např. pesimistické: „Plus - Kolemnuly - Minus“ nebo ji hrát i samostatně po jednotlivých částech, jako tomu je na hudebním nosičipod názvem HUDBABY. Na nahrávce z roku 1993 je samostatná část pod názvem „Kolem nuly“ pro 3hráče pro bicí nástroje. Jak říká dále Kateřina Růžičková o své skladbě: „...pod libovolným jsoucnemnechť si každý představí, co se mu v dané situaci právě hodí.“obsazení: cl, fg, vla, vcl, mar, tamb di legno, tom-tom, tom-tom b, ptti, gong, timpmateriál: partitura, partynakl. č.: R 050cena: 145,- KčMilan Slavický - Jitřní díkůvzdání„Jitřní díkůvzdání“ skladatele Milana Slavického báječně využívá všech specifik, která ve zvuku ischopnostech hráčů poskytuje dobrý komorní orchestr. Tektonicky jde o postupnou gradaci složenouz více gradací drobnějších s využitím střídání velmi důmyslně volených orchestrálních barev. Gradacese kupí dynamicky i pocitově až k závěrečnému tutti s hlasem zvonů.Autor sám o své inspirací říká: „Chtěl jsem vyjádřit pocity člověka, který se ráno probouzí, postupněse mu aktivují jednotlivé roviny vědomí a který se ptá: Kde to jsem? Je mi dobře? Co je s mýminejbližšími? Co mne dnes čeká? Mám k tomu sílu? Můžu tím být nějak užitečný? A postupnými odpověďmise propracuje k pocitu: Děkuji. Děkuji Pane, že mohu být teď a tady, že mohu cítit řád světaa snažit se v něm přidat svou trošku na stranu dobra. Děkuji.“obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, camp, archimateriál: partituranakl. č.: R 023cena: 165,- Kč66Základní řada


Milan Slavický - Vzývání IV pro housle, klarinet aklavír„K řadě třech sólových instrumentálních skladeb s názvem Vzývání (I pro sólovou violu, II promarimbu a III pro flétnu) jsem připojil čtvrtou, která se od předchozích sice odlišuje obsazením (jenapsána pro trio), ale spojuje ji s nimi materiál (pracuji i zde s mým oblíbeným intervalovým výběrem)a výrazová charakteristika - i zde jde o introvertní hudbu rozvíjenou na obloukovém půdorysu,vytvořenou spíš z témbrových prvků a teprve v průběhu vývoje nabývající určitějších obrysů.Vzývání IV (1998) jsem napsal na výzvu amerického Verdehr Tria, které ji provedlo mj. na festivaluv Clevelandu; skladbu premiéroval pražský soubor Mondschein, který ji nahrál i v pražském <strong>rozhlas</strong>e,na bratislavském festivalu Melos-Étos zazněla v podání souboru Musica danubiana.“obsazení: vno, cl, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 110cena: 105,- KčLuboš Sluka - Z Východních ČechSymfonickou suitu „Z Východních Čech“ věnoval Luboš Sluka rodnému kraji, který byl hlavní inspiracívzniku díla. Suita má pět částí, které záměrně nenesou žádné programové názvy, ale pouze italskátempová označení. Dle slov autora: „...to ovšem neznamená, že v nich určitý latentní program chybí.“První provedení skladby uskutečnila Komorní filharmonie Pardubice s dirigentem Peterem Feraňcem25. října 2004 v Pardubicích u příležitosti inaugurace nových varhan v Sukově koncertní síni.Slukovo dílo je velmi rozsáhlé a žánrově různorodé. Celá řada jeho skladeb je dnes běžnou součástírepertoáru sólistů, komorních souborů i orchestrů. Vedle mnoha hudebních ocenění byl vyznamenáni čestnou medailí T. G. Masaryka.obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 3cor, 2trb, pfte, archimateriál: partituranakl. č.: R 059cena: 300,- KčBedřich Smetana/instr. Iša Krejčí - Louisina polka,Ze studentského života, Jiřinková polkaLouisina polka, Ze studentského života a Jiřinková polka - tato raná klavírní díla Bedřicha Smetanypro orchestr v roce 1943 upravil skladatel Iša Krejčí, který v letech 1934 - 1945 působil v Československém<strong>rozhlas</strong>e jako hudební režisér a dirigent.Iša Krejčí, skromný až plachý muzikant, byl v letech svého působení v <strong>rozhlas</strong>e také kapelníkemOrchestrálního sdružení v Praze. Bylo to těleso složené z poloprofesionálních muzikantů. Krejčí sepro ně snažil vybírat nepříliš náročný repertoár. Instrumentace Smetanových polek, velmi známýchv klavírním podání a tudíž i snáze hratelných, byla určena především jim. Dnes však patří i všemmilovníkům Smetanovy svěží hudby. Originály rukopisů instrumentace Smetanových polek v provedeníIši Krejčího jsou uchovány v <strong>rozhlas</strong>ovém archivu Českého <strong>rozhlas</strong>u.obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, 3tbn, timp, trgl, archimateriál: partituranakl. č.: R 033cena: 155,- KčZákladní řada 67


Bedřich Smetana/instr. Otakar Jeremiáš -Scéna z MacbethaPřevést klavírní part využívající krajních možností technické virtuozity do orchestrálního zvuku jevelice obtížné, protože některé specifické klavírní výrazové prostředky nemají v orchestru adekvátníprotějšek. Přesto existují vynikající příklady instrumentace takovýchto klavírních skladeb. Jednouz nich je dílo Bedřicha Smetany „Scéna z Macbetha“ v úpravě Otakara Jeremiáše pro symfonickýorchestr.Klavírní dílo „Scéna z Macbetha“ Smetana zkomponoval v době svého švédského pobytu v roce1859. Ze Shakespearova démonického dramatu si vybral sugestivní část, v níž hlavní hrdina potkávána ponurém skotském vřesovišti čarodějnice, které mu věští nejvyšší moc, ale zatají, že mu přinesei smrt. Smetana hudebně vyjádřil scénu, při níž jde posluchači mráz po zádech, hudbou romantickyvzrušenou, plnou napětí, bouřlivé chromatiky, dramatických dynamických gradací a výmluvnýchdisonancí.obsazení: 2fl, 2ob, cor ingl, 2cl, cl in Es, cl b, 2fg, cfg, 4cor, 3trb, 3tbn, tb, timp, batt, arp,archimateriál: partituranakl. č.: R 052cena: 330,- KčLukáš Sommer - Díkůvzdání„V symfonii Díkůvzdání prochází pocit vděčnosti mnoha zkouškami. V té první - osamocen mezi dvěmakonfliktními plochami - je vyjádřen varhanní kadencí. V druhé má názvuk večerní písně, i zde je vkonfliktu s podivnými, místy až surrealistickými obrazy. Vracím se proto ve vzpomínkách do dětství anacházím útržek písně, který dává mému konfliktu rozřešení a směřuje k závěrečnému díky“.Lukáš Sommer (*1984) studoval nejprve hru na kytaru na Konzervatoři v Českých Budějovicích.V roce 2003 byl přijat na pražskou konzervatoř, kde se stal již posledním žákem v kompozičnítřídě Věroslava Neumanna. Po roce studia byl přijat na pražskou AMU do kompoziční třídy IvanaKurze. Z jeho současných skladeb jmenujme Tři fresky pro symfonický orchestr, Sonátu pro houslea klavír č.1, „Soucestí“ - větu pro hoboj a smyčcové trio, Malou sonátu pro hoboj a klavír k básniJana Skácela, „Labyrint“ - sonátu pro cembalo či elektroakustickou skladbu „Klinická smrt“. LukášSommer spolupracuje s řadou mladých interpretů, organizuje též různé projekty v rámci soudobéhudby, sympozia s hudebníky a skladateli, pravidelné koncerty v budějovické Koncertní Síni OtakaraJeremiáše a vydávání hudebnin mladých skladatelů.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, cor ingl, 2cl, cl b, 2fg, 4cor, 3trb, 2tbn, tbn b, tb, timp, batt, 2arp,org, archimateriál: partituranakl. č.: R 123cena: 155,- KčLukáš Sommer - Fantasia bucolicaLukáš Sommer (*1984) studoval nejprve hru na kytaru na Konzervatoři v Českých Budějovicích. Vroce 2003 byl přijat na pražskou konzervatoř, kde se stal již posledním žákem v kompoziční tříděVěroslava Neumanna. Po roce studia byl přijat na pražskou AMU do kompoziční třídy Ivana Kurze.Fantasia bucolica vznikla na popud vynikajícího klarinetisty a profesora českobudějovické konzervatořeZdeňka Zavičáka. Skladba má přehlednou třídílnou formu, její faktura je spíše střídmá, věcná amísty až demonstrativně tonální. Název „Fantasia bucolica“ autor zvolil proto, aby posluchači přiblížilsvět, z něhož skladba vzešla - totiž svět prosté středověké bukolické poezie a zvláště pak jedné jejíspecifické formy, frottoly. Přesto však skladatel tuto původní inspiraci narušil: do divoké fantasie semu v kontextu nedávných rodinných událostí vloudila jakási „modlitba za život“.obsazení: cl, xil, archimateriál: partituranakl. č.: R 097cena: 115,- Kč68Základní řada


Lukáš Sommer - Koncert pro harfu a orchestr„Koncert pro harfu a orchestr jsem napsal na popud naší přední harfenistky Jany Bouškové, kteráji uvedla jako světovou premiéru v abonentní řadě Städtisches Orchester Bremerhaven. DirigentStephan Tettzslaff partituru přijal a připojil oficiální objednávku instituce. Požadavek klasického koncertus bohatým nástrojovým partem jsem akceptoval, do klasického třívětého schématu jsem sevšak snažil včlenit svůj vlastní hudební jazyk, který jsem upevňoval v komorní a symfonické hudbě.První věta je živé koncertantní allegro, do něhož je vměstnán názvuk loutnové tabulatury. Určitýrejstřík harfy totiž opravdu připomíná zvuk loutny a ten se stal nakonec inspirací k stylovému windsurfingu.Druhou stylovou odbočkou je barokní fuga druhé věty, v níž jsem si vyzkoušel princip, kterýjsem si pracovně nazval „rozpouštějící se polyfonie“. Orchestr zadržuje vybrané tóny brilantní fugy atím uprostřed ní vznikají zajímavé souvislosti. Koncert by měl působit jako hudební lexikon, kde nasebe narážejí odlišné hudby, které - alespoň doufám - drží pohromadě.“obsazení: arp solo, fl picc, 2fl, 2ob, cor ingl, 2cl, cl b, 2fg, cfg, 4cor, 3trb, 2tbn, tbn b, tb, timp,batt, cel, archimateriál: partituranakl. č.: R 167cena: 200,- KčMarie Sommerová - Koncert pro flétnu a komorníorchestrMarie Sommerová (nar. 1980) pochází z Orlové ve Slezsku. V roce 2002 absolvovala Pražskou konzervatořv oboru skladba. V následujících dvou letech (2002 - 2004) se věnovala studiu dirigovánína Konzervatoři Jaroslava Ježka. V tomto období se zúčastnila dirigentských kurzů u Kurta Masuraa skladatelských kurzů u Marka Kopelenta. Od roku 2004 studuje kompozici na Hudební AkademiiMúzických Umění ve třídě prof. Václava Riedlbaucha. V roce 2007 stála při založení internetovéhočasopisu A tempo Revue, kde působí v redakčním týmu. Od téhož roku je členem skladatelskéhosdružení Konvergence. Její skladby zazněly mimo jiné též na mezinárodních festivalech Pražské jaronebo Pražské premiéry.Koncert pro flétnu a komorní orchestr je dvouvětý. Věty představují dva protipóly - zatímco komornějšíprvní vychází z lineárního myšlení a nedává možnost žádnému (tedy ani sólovému) nástrojiprosadit se, ve druhé větě se nástroje emancipují již ve skupinách, využívají barevnost a dynamikuorchestrace a sólová flétna předvede technicky náročnější hru. Přesto se nejedná o typické exhibovánísólisty na úkor materiálové a ideové kompaktnosti hudebního díla. Premiéra koncertu zaznělave vynikajícím provedení flétnistky Hany Brožové Knauerové a Plzeňskou filharmonií zařízení Marko Ivanovice.obsazení: fl solo, fl, ob, cl, cor, trb, tbn, timp, 4batt, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 150cena: 125,- KčJiří Srnka - Měsíc nad řekou, suita z hudby k filmuMěsíc nad řekou, film z roku 1953, natočený režisérem Václavem Krškou podle předlohy Fráni Šrámka,byl ve své době přijat s rozpaky. Vedle vyžadované budovatelské a politické tematiky se dílosoustředěné na vztahy různých generací, na jemné erotické nápovědi, dílo poeticky oslavující něhua dýchající láskou k člověku, jevilo jako únikové.Suita z filmu začíná vznosně znějícím motivem řeky a také Slávčina okna, uzavírá ho tázavá melodie.Hudba oplývá impresionistickou barevností (využití klavíru, harfy apod.), na několika místech exponujepočáteční figuru písně „Když jsem já šel tou Putimskou branou“. Celek je vystavěn na jemněodstíněných kontrastech, převažuje však lyrická poetičnost.obsazení: 2fl, 2ob, 4cl, 2fg, 4cor, 2trb, 3tbn, tb, camp, pfte, arpmateriál: partituranakl. č.: R 054cena: 305,- KčZákladní řada 69


Miroslav Srnka - Smyčcový kvartetSmyčcový kvartet Miroslava Srnky (*1975) je dílo velmi progresivního a ambiciózního autora hledajícíhonové cesty pro hudební zvuk, jeho interpretaci, ale i nový pohled na poslech tzv. vážnéhudby.Jeho jednovětý kvartet má velmi promyšlenou tektoniku se schopností udržet napětí v dlouhýchdynamických gradacích. Interpreti se mohou těšit na zajímavé i dobrodružné momenty při využívánítéměř všech možností, které skýtá při hře se zvukem smyčcový nástroj. Posluchač má možnostslyšet novou zvukovou barevnost a velmi invenční využití zvratů dynamiky i rytmu ve zdánlivěusazeném instrumentačním obsazení. Skladba byla oceněna v soutěži Generace a v rámci ní taképremiérována Kubínovým kvartetem.obsazení: vnoI, vnoII, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 018cena: 135,- KčJiří Sternwald - Český rok na vsi: Jaro, Léto,Podzim, ZimaKantáta Český rok na vsi pro recitaci, sóla, dětský sbor a orchestr náleží k nejúspěšnějším a posluchačskynejatraktivnějším koncertním dílům Jiřího Sternwalda (*1910).Jeho genezi lze sledovat poměrně dlouho - až k pásmu „Dětský rok na vsi“ pro Burianovo ”Déčko” zpočátku čtyřicátých let, kdy se bezpochyby důkladně obeznámil se sbírkami českých lidových písní aříkadel, především pak se sbírkou Erbenovou. Z ní také čerpá dnes uváděná kantáta, která vznikla vletech 1975 - 76. Dílo je rozčleněno do čtyř uzavřených částí podle čtyř ročních období, uvnitř se dálečlení na drobnější tematicky ohraničené okruhy, propojované vysvětlujícím komentářem.obsazení: 2fl - II muta fl picc, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, tbn, batt, arp, coro bambino, rec, archi2fl - II muta fl picc, 2ob - II muta cor ingl, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, tbn, batt, arp, pfte,coro bambino, rec, archi2fl - II muta fl picc, 2ob - II muta cor ingl, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, tbn, batt, arp, pfte,coro bambino, rec, archi2fl - I muta fl picc, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, tbn, batt, arp, pfte, coro bambino, rec,archimateriál: partituranakl. č.: R 106; R 117; R 124; R 133cena: 200,- Kč; 240,- Kč; 310,- Kč; 335,- KčJosef Suk / instr. Václav Smetáček - Píseň lásky prohousle a orchestrJedna z nejpopulárnějších skladeb Josefa Suka, původně klavírní drobnost Píseň lásky op.7, č. 1,se dočkala mnoha různých úprav včetně orchestrálních verzí. Úprava Václava Smetáčka vznikla vroce 1943: instrumentace pro sólové housle a symfonický orchestr je velmi úsporná s ohledem nanáležité vyniknutí houslového sóla. S citem pro zvukovou barvu se náležitě uplatňují všechny jemnéharmonické finesy Sukovy předlohy, plasticky vycházejí i melodické protihlasy v různých nástrojích anástrojových skupinách. Gradační vlny jsou vyvážené, dynamicky nepřetížené, s absolutním vrcholemv č. 5 partitury, na jehož počátku poprvé a naposled zazní úder na činel. Závěrečný úsek je opětzvukově subtilní s charakteristickým témbrem harfy.obsazení: vno solo, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2tr, timp, perc, arp, archimateriál: partitura, partynakl. č.: R 267cena: připravuje se70Základní řada


Zdeněk Šesták - Koncert pro violoncello a orchestrč. 2 „Cesta poznání“„Vedle své práce skladatelské se zabývám též studiem staré hudby, objevováním a zpracovávánímčasto nespravedlivě zapomenutých hodnot, jež mají i dnešku co říci... Jde mi při tom nejen o hudbusamu, ale i o souvislosti, jež stojí jakoby v pozadí za vznikem uměleckého díla. Je to permanentní avůbec ne snadný proces poznávání. Cesta, kterou člověk za tímto účelem prochází, je plná úskalí,omylů i zklamání, ale i pocitů radosti z objeveného.Je to neustálý zápas o postižení resp. přibližování se k onomu kantovskému - Ding an sich - u vědomínaší lidské nedostatečnosti. Věci a jejich historické souvislosti se neprojevují vůbec snadno a nějakpřímočaře, k jejich uchopení je velice často potřeba velkých oklik a dialektického úsilí. Podstatu věcí idějů nelze však poznat v žádném případě absolutně, ať se to týká jevů přírodních či společenských, olidské duši ani nemluvě. Ale ta cesta sama o sobě byť často neschůdná a trnitá stojí za to, abychomse na ni vydávali.“obsazení: vcl solo, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, timp, cel, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 139cena: 350,- KčZdeněk Šesták - Symfonie č. 4 pro smyčcovýorchestr„V řadě mých šesti symfonií počítajících s velkým orchestrem je toto dílo svěřeno pouze smyčcovýmnástrojům. Na souborové hře bohatě obsazených smyčců mě vždy velice přitahovaly ba fascinovalyuchvacující možnosti několikanásobně děleného pléna, spojeného navíc s výbušnou nesentimentálněpojednanou až strojově rytmizovanou zvukovostí na jedné straně, a niternou, křehce v jemnýchodstínech vytvářenou obsahovostí, na straně druhé. V tomto smyslu jsem se tedy v této náročnékompozici pokusil uskutečnit své estetické představy adekvátní spíše věcnému výrazovému názoru.Při kompozici skladby jsem myslel na Pražský komorní orchestr, který také dílo pod taktovkou FrantiškaVajnara v Českém <strong>rozhlas</strong>e premiéroval.“obsazení: archimateriál: partituranakl. č.: R 234cena: 270,- KčFrantišek Škroup / Josef Kajetán Tyl -Kde domov můjPíseň „Kde domov můj?“, která poprvé zazněla 21. prosince 1834 ve Stavovském divadle v hudebnífrašce „Fidlovačka aneb Žádný hněv a žádná rvačka“, sehrála - a dosud sehrává - nezastupitelnouroli v historii českého národa. Pramenem nového vydání písně byl původní rukopis Františka Škroupa(1801 - 1862) z roku 1834.Škroup a autor textu Josef Kajetán Tyl (1808 - 1856) přisoudili této písni v rámci hry 19. číslo vpořadí a je svěřena slepému houslistovi Marešovi. Instrumentace písně je skromná - zpěváka (bas)doprovází sólové housle, sólový lesní roh, dvoje doprovodné housle, viola, violoncello, kontrabas adva fagoty.obsazení:materiál:nakl. č.:cena:vno solo, cor solo, 2fg, archipartitura, partyR 100a290,- KčZákladní řada


František Škroup / úprava Otakar Jeremiáš -Kde domov můjPíseň „Kde domov můj?“, již jako součást československé státní hymny, byla upravována pro různáinstrumentální nebo vokální obsazení. Jednou z nejznámějších úprav se stala verze pro symfonickýorchestr, vytvořená v roce 1930 skladatelem a dirigentem Otakarem Jeremiášem (1892 - 1962).Jeremiáš vytvořil celkem tři verze Československé státní hymny: nejprve úpravu pro velký orchestr(1930), poté úpravu pro malý orchestr (1932) a konečně úpravu pro varhany a velký orchestr zvanou„Pastorální“ (vánoce 1932).Pro vydání úpravy pro velký orchestr se staly výchozími prameny dva Jeremiášovy rukopisy uloženév Českém <strong>rozhlas</strong>e. Tuto verzi české hymny použil Jeremiáš při spolupráci se skladatelem VáclavemTrojanem (1907 - 1985) v roce 1946, kdy společně nově upravili Československou státní hymnupro symfonický orchestr. V této podobě vyšla partitura s hlasy roku 1955 ve Státním nakladatelstvíkrásné literatury, hudby a umění.obsazení:materiál:nakl. č.:cena:2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 3trb, 3tbn, tb, timp, ptti, gc, arp, archipartitura, partyR 100b315,- KčJiří Teml - Concerto grosso č. 3Concerto grosso č. 3 pro flétnu, fagot a smyčce Jiřího Temla vzniklo na výzvu komorního orchestruBerg. Orchestr Berg zahájil premiérou této skladby 11. února sezónu ANN0 2003.Skladba obohacuje koncertantní literaturu dřevěných dechových nástrojů o novou modifikaci populárníbarokní formy. Oba sólové nástroje mají v rámci této přehledné hudební formy dostatek příležitostídemonstrovat svoje nástrojové mistrovství v partiích virtuózních i zpěvných.obsazení: fl, fg, archimateriál: partituranakl. č.: R 037cena: 240,- KčJiří Teml - Concerto per clavicembalo ed orchestrada camera„Concerto per clavicembalo ed orchestra da camera jsem psal v letech 2007 - 2008 z podnětu cembalistkyMoniky Knoblochové, která nastudovala většinu mých skladeb pro tento nástroj.Ačkoli je mi zvuk tohoto archaického instrumentu sympatický (i pro soudobé hudební vyjadřovánívelmi vhodný), přistupoval jsem k této práci s velkou obavou, jsa si vědom jeho omezených dynamickýchmožností. Znamenitě napsané cembalové koncerty Francise Poulence, Daria Milhauda aBohuslava Martinů mně dodaly odvahy zkusit to také.“obsazení: clav solo, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, perc, archimateriál: partitura, partynakl. č.: R 173cena: 225,- Kč72Základní řada


Jiří Teml - Concerto rustico per salterio ed archi„Concertino per salterio ed archi je mojí první skladbou pro cimbál. Již dlouho mě zajímal tentonástroj znamenitě využitý Igorem Stravinským a dalšími zejména maďarskými soudobými autory.Inspirovaly mě hlavně rytmické a barevné možnosti tohoto nástroje. Když Občanské sdružení cimbalistůČR ve Valašském Meziříčí vypsalo v roce 2004 skladatelskou soutěž na skladbu pro tentonástroj, zúčastnil jsem se a získal cenu.“obsazení: salterio solo, archimateriál: partituranakl. č.: R 227cena: 155,- KčJiří Teml - Sólo pro kontrabas„K vytvoření SÓLA pro kontrabas jsem byl požádán organizátorem Simandlovy interpretační soutěžep. Jiřím Pichlíkem – kontrabasistou Jihočeské komorní filharmonie.Skladbu jsem otevřel kryptogramemjména kontrabasového pedagoga pomocí označení tónů chromatické stupnice a podle solmizačníchslabik. U písmene „n“ jsem si vypomohl damenizačním systémem skladatele Karla HeinrichaGrauna z 1.poloviny 18.století (da, me, ni, po, tu, la, be). Ve skladbě jsem se snažil uplatnit i nižšípolohy nástroje. Významnou pomocí přispěl při této práci svými zkušenostmi při nástrojové revizipedagog HAMU a vedoucí kontrabasové skupiny SOČR prof. Radomír Žalud.“obsazení: cb solomateriál: partnakl. č.: R 235cena: 75,- KčJiří Teml - Symfonie č. 3 „Kafka“„Symfonie č. 3 je důležitým mezníkem v mé tvorbě. Pracoval jsem na ní v letech 1994 - 98 a zúročilv ní všechno, co jsem v předchozích letech promýšlel a zkoušel. Téměř hotovou partituru jsemodložil a začal znovu.Symfonie není hudebním přepisem nějaké konkrétní kafkovské fabule. Zhruba od své třicítky seprokousávám Kafkovou tvorbou s větším či menším pochopením, jde tedy o proces, který neustává.Tato literatura má na mě zvláštní účinek. Při její četbě se dostávám do zvláštního rozpoložení a tutoatmosféru jsem chtěl ve skladbě navodit.“obsazení: 2fl, fl anche fl picc, 3ob, 2cl, cl anche cl b, 3fg, 4cor, 3trb, 2tbn, tbn b, tb, timp, batt,cel, pfte, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 119cena: 290,- KčZákladní řada 73


Vladimír Tichý - Concerto grossoTřívětá kompozice postavená na půdorysu barokního útvaru, uplatňující v roli concertina skupinudevíti sólových nástrojů. Kompozice vznikla počátkem devadesátých let. Hudební řeč díla kombinujeprvky a postupy neobarokní se skladebnými postupy 20. století.Charakter hudby chce navodit atmosféru radostné hravosti a logické neproblematičnosti. Ve větáchSolenne - Adagio - Allegro con sarcasmo je concertino k sólovým smyčcům přibarveno dřevěnýminástroji, kdežto tutti „zápasí“ posíleno svítivými třemi trubkami a bicími nástroji. Poučený posluchačse dočká báječného efektu, který slibuje poslech dobrého concerta grossa.obsazení: fl, ob, cl, fg, cor, vno, vla, vcl, cb - soli; 3trb, timp, trgl, frusta, tamb, tamb picc, archimateriál: partituranakl. č.: R 026cena: 330,- KčVladimír Tichý - Sonáta na téma Sergeje Prokofjevapro klavír„Sonátu pro klavír na téma Sergeje Prokofjeva jsem napsal v roce 1986 pro svou ženu Libuši k jejímuabsolutoriu oboru klavírní hry na pražské HAMU. Tematickým východiskem je téma Prokofjevovy 10.klavírní sonáty. Jedna a půl strany autorova rukopisu (započaté, ale již nedokončené torzo zamýšlenésonáty) z roku 1953 je jeho posledním rukopisným notovým materiálem vůbec.Sonáta je dvouvětým sonátovým cyklem o první větě tradičně řešené jako sonátová forma, rozvíjejícíProkofjevovo téma (to je v úvodu expozice citováno doslovně, je třeba chápat je jako citát „vuvozovkách“), druhou finální větou jsou variace. Způsob řešení dvouvětého sonátového cyklu takovýmtozpůsobem má svůj vzor především v Beethovenově Sonátě op. 111, ale také v Prokofjevovědruhé symfonii a Webernově Symfonii op. 21.“obsazení: pftemateriál: partnakl. č.: R 115cena: 175,- KčVáclav Trojan - Concertino per trombaSkladba Concertino per tromba hudebního skladatele Václava Trojana s klasickou třídílnou strukturou,lyrickým středem a jásavým, virtuózním finále nepřináší formálně nic zvukově objevného.Sólistovi ale nabízí možnost ukázat všechny přednosti jeho nástroje, posluchači pak nenáročný, alepříjemný oddech při poslechu této hudby.Václav Trojan dokončil komponování této dvanáctiminutové skladby 23. ledna 1977. Bylo to v roce,ve kterém oslavil své sedmdesáté narozeniny. Concertino vzniklo na objednávku mezinárodní soutěžePražské jaro a bylo zařazeno jako povinná skladba. Oficiálně lze za premiéru považovat koncertvítězů soutěže Pražského jara 15. května 1978, na němž tuto skladbu přednesl Vladimír Rejlek zadoprovodu Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK řízeného Josefem Hrnčířem.Neoklasicistní Concertino výborně reprezentuje vyspělé Trojanovo umění. Vyznačuje se průzračností,zároveň však vyžaduje virtuózní techniku, kterou jsou schopni zvládnout jen prvotřídní trumpetisté.obsazení: trb solo, 2fl, ob, cor ingl, 2cl, 2fg, 2cor, timp, gr c, ptti, tamb picc, trgl, gong, tambrull, xil, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 057cena: 230,- Kč74Základní řada


Václav Trojan - Čtyři karikatury s jednou navícVáclav Trojan (1907 - 1983) vytvořil první verzi tohoto muzikantsky svěžího dílka na přelomu let1972 - 73 pro dechový orchestr s klavírem a bicími nástroji. O rok později Trojan skladbu upravil prostandardní obsazení komorního orchestru s myšlenkou na Státní komorní orchestr Pardubice.Ve Čtyřech karikaturách s jednou navíc Trojan použil pro 2. a 5. větu část své hudby ke známémupohádkovému filmu Byl jednou jeden král. Jde o část „Hudba k hodům prasečím“, která i ve filmudoprovází slavnou absurdní scénu „prvních neslaných vepřových hodů v historii“ a pak o závěrečnoučást „Na baště Trojanů“, jejíž název je zjevnou narážkou i na Trojanovo pražské bydliště - ulici Nabaště sv. Tomáše. Ostatní věty suity jsou komponovány nově - naopak, hudbu 4. věty „Maškary“Trojan později vřadil do své baletní pantomimy Sen noci svatojánské (1982), z níž byla opět dodatečněupravena koncertní suita.obsazení: 2fl - II muta fl picc, ob, cor ingl, cl in B, cl in Es, 2fg, 2cor, 2trb, 2tbn, tb, euf, timp,batt, pfte, cbmateriál: partituranakl. č.: R 104cena: 265,- KčVáclav Trojan - Fuga a 4 vociVarhanní skladba poskytuje velmi zajímavý obraz kompozičního umění svého tvůrce. Jedná se ozvláštní symbiózu využití přirozené širokodeché melodiky s dosti důslednou kontrapunktickou prací.Výsledný tvar skladby „Fuga a 4 voci“ svědčí o Trojanově širokém povědomí stran historické hudby.Předobrazem mu mohly být např. fugy Segerovy, Kopřivovy a dalších mistrů českého 18. století.Tato životaschopná tradice nalezla ostatně své vyjádření i ve skladbách B. Smetany či A. Dvořáka,byť raných a v tvorbě těchto mistrů dozajista vedlejších. Také u Václava Trojana se jedná o tvorbupříležitostnou, stojící stranou jeho hlavních kompozičních aktivit, přesto však z hlediska danéhonástroje stylizačně a zvukově vděčnou. Vedením hlasů dochází na podkladě tradičně plynoucí polyfonníkompozice občas i k překvapivým obratům a harmonickým zvláštnostem, např. chromatickýmpříčnostem apod. Notové vydání „Fuga a 4 voci“ si nekladlo ambice nabídnout varhaníkovi přesnýnávod k artikulaci, frázování, či dokonce návrhy rejstříkování. To by bylo ostatně neproveditelnévzhledem k rozmanitosti nástrojů, na jaké lze tuto Trojanovu hudbu hrát. Podle soudu varhaníkaJaroslava Tůmy mohou ale tyto skladby vyznít ideálně především na velkých dvou- nebo třímanuálovýchvarhanách romantického charakteru, pokud varhaník využije všech běžných principů stylověpoučené a umělecky přesvědčivé interpretace.obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 031cena: 100,- KčVáclav Trojan - La LumiaV letech 1930 až 1940 napsal hudební skladatel Václav Trojan kromě jiného i několik populárníchskladeb. Jednou z nich je i La Lumia.Tříminutová skladba s ohnivým passo doble v barvě symfonického orchestru, kterému chybí už jenteplá noc a tanečníci. Posluchač se dočká zajímavých momentů v tématické práci i instrumentačníchbarvách, které Václav Trojan využívá s radostnou až jiskřivou invencí.obsazení: soprano fiorito, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2trb, 3tbn, tb, tamb picc, cast, tmbo, cel,gr c, ptti, archimateriál: partituranakl. č.: R 032cena: 150,- KčZákladní řada 75


Václav Trojan - PohádkaFantazie pro symfonický orchestr Pohádka Václava Trojana (1907 - 1983), poměrně stručná, zhrubasedm a půl minuty trvající skladba, je určena velkému symfonickému orchestru s klavírem, celestou,harfou a poměrně velkou skupinou bicích nástrojů. Velkou roli v ní hraje právě barva zvuku aproměnlivost bohatých témbrových odstínů. Tematicky i výrazově jde o typ náladové orchestrálnífantasie s poměrně rychlým střídáním kontrastních ploch.Skladba vznikla patrně v roce 1946 nebo počátkem roku následujícího. Poprvé zazněla ve vysíláníČeskoslovenského <strong>rozhlas</strong>u 7. prosince 1947 v podání Symfonického orchestru FOK s dirigentemZbyňkem Vostřákem. Ve stejném roce získala Pohádka Cenu Československého <strong>rozhlas</strong>u. Její partituranicméně zůstala v rukopise a je vydávána poprvé.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, cor ingl, 2cl, cl b, 2fg, 4cor, 2trb, 3tbn, tb, timp, batt, cel, arp, pfte,archimateriál: partituranakl. č.: R 121cena: 155,- KčVáclav Trojan - Poslední růže od CasanovySkladba „Poslední růže od Casanovy“ Václava Trojana je komponována pro symfonický orchestr.Přes dvacet minut dlouhá suita se skládá z osmi částí. Jde o jedno z posledních Trojanových filmovýchděl, které bylo napsáno ke stejnojmennému filmu režiséra Václava Kršky.V duchu námětu sledujícího osudy stárnoucího milovníka, tehdy zaměstnaného jako knihovníkana zámku v Duchcově, stylizoval Trojan vše do rokokového nádechu. Kromě této partitury VáclavTrojan, žák Vítězslava Nováka, vytvořil hudbu ještě k dalším třem hraným filmům. Jmenovitě: Byljednou jeden král, Srpnová neděle a Sen noci svatojánské. Ve světě animovaného filmu to byla např.velmi zdařilá spolupráce s Jiřím Trnkou.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, 2cl in A, 2fg, 4cor, 3trb, 3tbn, timp, tamb picc, tmbo, trgl, gr c, ptti,archimateriál: partituranakl. č.: R 036cena: 455,- KčVáclav Trojan - Praeludium pro varhanyPraeludium pro varhany je rané dílo významného českého skladatele, s jehož jménem jsme zvyklíspojovat jiný typ hudby než je tato skladba.Je málo známo, že Václav Trojan studoval na začátku své umělecké dráhy varhanní hru u prof.Bedřicha Wiedermanna. Z této doby pochází i toto dílo, jež neokázalým způsobem formou fugyzpracovává staročeskou adventní píseň „Hle, přijde Pán, Spasitel náš“. Jde o skladbu nástrojověvděčnou, jež může obohatit programy varhanních koncertů.obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 030cena: 120,- Kč76Základní řada


Miloš Vacek - Capriccio pro fagot soloCapriccio je skladba přívětivá jak pro interpreta, tak pro posluchače s klasickou třívětou formou.Fagotistovi je dán prostor pro tvůrčí přínos a osobní muzikalitu - rubáta ve fantazijní a rozvolněné1. větě. Nástroji je dána možnost rozeznění nejzpěvnějších rejstříků - pastorální 2. věta. Konečněv několika technicky obtížnějších místech 3. věty může interpret prokázat své kvality a schopnostvirtuózní hry. Náročnost partu počítá s profesionálním interpretem.obsazení: fgmateriál: partnakl. č.: R 016cena: 90,- KčDalibor C. Vačkář - Hudba k filmu Pyšná princeznaFilmové hudby Dalibora C. Vačkáře (1906 - 1984) se staly klasikou a vždy přispěly k popularitě filmů.Hudba k filmu Pyšná princezna se mimořádně zdařila, melodické i instrumentační cítění z ní vytvořilotéměř muzikálové dílo, které příznačnými motivy princezny Krasomily, krále Miroslava, chůvy,poselstva, rádců i zbrojnošů dobarvuje a propojuje postavy i děj filmu. Ve spolupráci s básníkem F.Hrubínem vznikla nejen nejznámější melodie Rozvíjej se poupátko, ale i úvodní a závěrečné písňovépásmo, které jsou pro Pyšnou princeznu od prvních tónů jasně charakteristické.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, cor ingl, 2cl in B, 2fg, Asax in Es, 4cor, 4trb in C, 3tbn, tb, timp, 5batt,arp, cel, pfte, voc (soprano), el org, archimateriál: partituranakl. č.: R 191cena: 240,- KčDalibor C. Vačkář - Zima v Tatrách, hudební obraz zfilmu Anděl na horáchHudba k filmové komedii Anděl na horách vznikla v roce 1954. Příběh filmu se odehrává v zimě veVysokých Tatrách, točí se okolo lásky a nedorozumění a zároveň vzdává hold krásným a drsnýmhorám. D. C. Vačkář vytvořil vedle hravé ústřední písně Je mi do zpěvu (jejíž motiv se ozývá už vPyšné princezně) a několika tanečních skladeb velice působivou, melodicky bohatou hudbební krajinomalbu,při níž uplatňuje své dramatické i lyrické cítění a jímavost.Hudba k Andělu na horách přispěla k úspěchu a divácké oblibě i po více než padesáti letech. D. C.Vačkář z ní brzy po premiéře filmu vytvořil 7 minutovou samostatnou skladbu, nazvanou Zima vTatrách, která při koncertním provedení neztrácí nic ze svého poslechově strhujícího náboje.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, cor ingl, 2cl in B, 2fg, 4cor, 3trb in C, 3tbn, tb, timp, 11batt, arp,pfte, archimateriál: partituranakl. č.: R 193cena: 155,- KčZákladní řada


Emil Viklický - Dark and Vibrant“...několikrát jsem spoluúčinkoval se smyčcovým kvartetem Apollon a houslista Radek Křižanovskýuvažoval o tom, že by nebylo špatné, kdybychom spolu měli širší repertoár. Nápad na novou skladbupřišel v kavárničce Panera v Bloomingtonu, asi dvě hodiny jižně od Chicaga. Zrovna jsem si dalkolumbijskou kávu, kterou označovali názvem „Dark and Vibrant“. Takže mi nezbývalo, než skladbuposléze doma v Praze dopsat.Part klavíristy v této skladbě je částečně improvizovaný, nemusí to nutně být jen jazzová improvizace.Klavírista improvizátor tak může činit i v naprosto soudobém pojetí, s využitím naznačenýchbitonalit...“.obsazení: vno I, vno II, vla, vcl, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 181cena: 185,- KčEmil Viklický - Dvojkoncert pro harfu, hoboj asmyčcový orchestr„Harfenistka Jana Boušková a hobojista Jan Adamus mě před časem požádali, abych jim napsal harfový,resp. hobojový koncert. Protože vědí, že rád hraju se svým jazzovým triem, oba dva vyjádřilipřání, aby koncert obsahoval „jazzové prvky“. Neprozřetelně jsem v obou případech souhlasil.V mezičase jsem napsal spoustu nejrůznější muziky a od sličných harfenic jsem se přece jen něcodozvěděl o „královském nástroji“. Jan Adamus hraje moje „soudobé“ skladby pro hoboj již od konceosmdesátých let. Posléze mě napadlo, že oba dlouho slibované koncerty propojím do jednoho Dvojkoncertu.Definitivním impulsem pak byly konzultace s Janou Bouškovou: lákalo mě totiž použít vestřední „bluesové“ části pedálová glissanda.“obsazení: arpa, ob / fl - soli, archimateriál: partituranakl. č.: R 149cena: 235,- KčEmil Viklický - Klavírní koncert E durO inspiraci ke komponování svého Klavírního koncertu E dur autor napsal: „Několik let jsem sipohrával s myšlenkou napsat klavírní koncert. Případně dokonce koncert s tzv. jazzovými motivy, ikdyž nedokážu definovat, co to přesně znamená. Můj přítel malíř a grafik Jiří Anderle mě provokovalrůznými nahrávkami. Pod vlivem dlouhých debat o malování a hudbě jsem se nakonec pustil na jaře2010 do práce. Při práci na třetí větě, podzim 2010, jsem si asi podvědomě vybavil termín panoptikumživota, o kterém Jiří tak často mluvil. Ve stejnou dobu jsem ve Viole doprovázel několika motivyna klavír divadelní představení/ herecký návrat Luďka Munzara Obleču Tě do hvězd, ke stému výročínarození básníka Františka Hrubína. Pan Luděk Munzar vzpomíná na své herecké kolegy v Národnímdivadle. Některé věty zůstanou navždy viset v prostoru nad jevištěm: …To nic, to se jen starý Kukrálecopil a pustil si řetízkový kolotoč. Jen tak sám, pro sebe,… což je závěrečná replika z Hrubínovydivadelní hry Křišťálová noc. A tak se motiv kolotoče dostal do třetí věty mého koncertu.“obsazení: 1fl, 1ob, cor ingl, 1cl in Es, 1cl in B, cl b, 2fg, 2cor, 1trb, 1tbn, timp, 13perc, arp,pfte, archimateriál: partituranakl. č.: R 226cena: 330,- Kč78Základní řada


Emil Viklický - Tajemství člověka„Koncem roku 2003 mě požádal producent Todd Barkan (Jazz at Lincoln Center), abych pro WyntonMarsalis Concert Band napsal melodram na texty českého ex-prezidenta Václava Havla. Po několikatelefonních konzultacích s Wyntonem jsem velmi rád souhlasil. Melodram The Mystery of Man, českyTajemství člověka“, byl pak uveden 28. října 2004 při slavnostním otevření Frederick P. Rose Hall vNew Yorku, na Broadwayi a západní 60. ulici, tedy v samém srdci divadelního světa.Tomuto uvedení ovšem předcházelo několik schůzek s Václavem Havlem, kde jsme se dohodli, jakétexty z jeho rozsáhlého díla bych mohl pro libreto použít. Vznikl také nápad použít nikoliv jednohorecitátora, ale dva, a tím dosáhnout v hudebně dramatickém díle tolik potřebného kontrastu.“obsazení: 2rec, 2Asax / 2cl / fl, 2Tsax / 2cl, Barsax / cl b, 3trb, trb / flicor, 3tbn, pfte, bass,drumsmateriál: partituranakl. č.: R 166cena: 380,- KčEmil Viklický - Tauromaquia„Někdy koncem osmdesátých let minulého století jsem napsal pro Jana Adamuse skladbu „ADA-EMUS“ pro sólový anglický roh / případně pro oboe/, vycházející z motivu „a-d-a-e-as“, tedy zanagramu interpretova jména, kde poslední slabiku „mus“ jsem nahradil tónem „as“. Tato soudobáskladba vycházející z principu konstantní řady se líbila a Jan Adamus mě požádal, abych pro jeho triov obsazení oboe, violin a klavír napsal něco rytmického, s virtuozním partem hoboje, s případnýmpřesahem k jazzové oblasti.Dlouho jsem neváhal a napsal pro Adamusovo trio čtyřdílné „Španělské variace“, inspirované Goyovýmcyklem grafických listů nazvaných „La Tauromaquia“, neboli „Boj s býky“. Srdečně děkuji JanuAdamusovi za drobné úpravy hobojového partu ve 4.části, které jsem posléze autorizoval.Kupodivu se tato skladba stala mojí vůbec nejhranější soudobou „vážnou“ skladbou, s průměrem 15-20 provedení za jeden kalendářní rok, což je minimálně 300 provedení od doby vzniku. Přeju dalšíminterpretům hodně radosti a zábavy při nastudování a provádění mé „Tauromaquie“.obsazení: ob, vno, pftemateriál: partitura, partynakl. č.: R 199cena: 175,- KčEmil Viklický - Tristana pro housle a klavír nebomarimbu„Základní motiv skladby Tristana jsem si zapsal jednou ráno v Průhonickém parku na kus pomačkanéhopapíru. Dva ošetřovatelé učili krásnou dívku chodit o berlích. Z hrůzou jsem si všiml, že jí odkolene chybí levá noha. Dodnes nevím, zdali to nebyla jen halucinace způsobená únavou z ranníhoběhu. Skladbu jsem během pár dnů dopsal a poslal do soutěže Marimolin v Bostonu. Dostala II.cenu. Její název „Girl with one leg“ se ovšem nelíbil Amy Lynn Barberové, která hrála s Jitkou Adamusovoupražskou premiéru. Neváhal jsem a změnil název na „Tristana“. Tušil jsem, že Amy nejspíšnezná Buňuelův fi lm, ve kterém Catherine Deneuve hraje dívku se stejným postižením. Později jsempart marimby upravil i pro klavír.“obsazení: vno, pfte/mbmateriál: partitura, partnakl. č.: R 264cena: 140,- KčZákladní řada 79


Bedřich Antonín Wiedermann - Varhanní skladby ITěžiště rozsáhlého skladatelského díla Bedřicha Antonína Wiedermanna (1883 - 1951) leží v hudběvarhanní a vokální. Skladby, které přináší tato publikace (1. díl: Toccata diatonica; Tristezza; Capriccietto;Ave Maria in H; O, Beránku Boží, Kriste; Jak růže krásná z Jericha; Pastorale frygicko; Allegromaestoso; Andante pastorale; Finale) dosud nebyly vydány tiskem.Při výběru pramenů byly upřednostňovány autorovy rukopisy (dílem uložené v Českém muzeu hudbyv Praze, dílem v soukromé sbírce Ireny Chřibkové). Tam, kde rukopisy nebyly dostupné, sloužily zapředlohu autorizované opisy z majetku Českého muzea hudby.obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 114cena: 260,- KčBedřich Antonín Wiedermann - Varhanní skladby IITěžiště rozsáhlého skladatelského díla Bedřicha Antonína Wiedermanna (1883 - 1951) leží v hudběvarhanní a vokální. Skladby, které přináší tato publikace (2. díl: Preludium e moll; Humoreska;Monolog; Dumka; Nevídaná, neslýchaná; Tisíckrát buď pozdravena; Andante quasi pastorale; Lístekdo památníku; Miletínský menuet; Burlesca) dosud nebyly vydány tiskem.Při výběru pramenů byly upřednostňovány autorovy rukopisy (dílem uložené v Českém muzeu hudbyv Praze, dílem v soukromé sbírce Ireny Chřibkové). Tam, kde rukopisy nebyly dostupné, sloužily zapředlohu autorizované opisy z majetku Českého muzea hudby.obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 128cena: 260,- KčBedřich Antonín Wiedermann - Varhanní skladby IIISkladby B. A. Wiedermanna (1883 - 1951), které přináší tato publikace, dosud nebyly vydány tiskem.Cílem této edice je zprostředkovat pokud možno původní autorův záměr a redakční zásahy, kterýchnebylo mnoho, jsou vyznačeny v hranatých závorkách. Publikace obsahuje skladby Variace a fugana moravskou píseň z doby Napoleonovy (1937), dvě Pastorely (1912, 1943), Ukolébavka ( 1945)a Adorace (1912).Při výběru pramenů byly upřednostňovány autorovy rukopisy (dílem uložené v Českém muzeu hudbyv Praze - ČMH, dílem v soukromé sbírce Ireny Chřibkové - ICh). Úroveň jejich vypracování je různá:od „holého“ notového textu až k poměrně propracovanému zápisu dynamických, artikulačních avýrazových pokynů. Edice mlčky upravuje na některých místech pouze způsob zápisu (vynecháníči přidání tzv. bezpečnostních posuvek apod. či nahrazení dlouhých legatových oblouků textovýmpředpisem „legato“ či zkratkou „leg.“, jehož platnost končí vždy novým artikulačním označením).obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 201cena: 250,- Kč80Základní řada


Bedřich Antonín Wiedermann - Varhanní skladby IVSkladby B. A. Wiedermanna (1883 - 1951), které přináší tato publikace, dosud nebyly vydány tiskem.Cílem této edice je zprostředkovat pokud možno původní autorův záměr a redakční zásahy, kterýchnebylo mnoho, jsou vyznačeny v hranatých závorkách. Publikace obsahuje skladby Preludium in cmoll (1925), Variace na vlastní téma (1948), dvě Pastorely (1943, 1947), Elegii (1934) a dvě kompozices názvem Ricordanza (sine anno, 1944).Při výběru pramenů byly upřednostňovány autorovy rukopisy (uložené v Českém muzeu hudbyv Praze - ČMH). Úroveň jejich vypracování je různá: od „holého“ notového textu až k poměrněpropracovanému zápisu dynamických, artikulačních a výrazových pokynů. Edice mlčky upravuje naněkterých místech pouze způsob zápisu (vynechání či přidání tzv. bezpečnostních posuvek apod.či nahrazení dlouhých legatových oblouků textovým předpisem „legato“ či zkratkou „leg.“, jehožplatnost končí vždy novým artikulačním označením).obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 202cena: 250,- KčZdeněk Zahradník - Hommage à Gustav MahlerSymfonická věta Hommage à Gustav Mahler Zdeňka Zahradníka (*1936) má dvě, tématicky spřízněnéčásti. První pomalá část (Adagio) sleduje obrys sonátové formy. V jejím úvodu se v jakémsi snovémnáznaku objevují prvky lapidárního tématu druhé části. Po expozici hlavního tématu, složenéhoze dvou krátkých kontrastních dílů, následuje druhé, lyrické téma tvořené široce vyklenutou melodií,přerušenou nástupem strohého závěrečného tématu. V provedení se obě témata prolínají a vytvářejíplynulou gradaci, na jejímž vrcholu nastupuje repríza s vedlejším tématem, které se postupněrozpadá a člení.Druhá část (Allegro vivo) navazuje evolučně se rozvíjejícím tématem, z něhož vyrůstá plynulá gradace,dominující hlavním tématem prvního dílu. Po krátkém ztišení následuje reminiscence vedlejšíhotématu (Meno mosso) a rozsáhlá koda, gradující k závěru celé skladby.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, cl b muta cl in Es, 2fg, 4cor, 2trb, 2tbn, tb, timp, batt, arp, archimateriál: partituranakl. č.: R 126cena: 215,- KčZákladní řada 81


Historická řadaHistorická řada 83


František Benda (editor Václav Luks) - Koncert prohousle a orchestr C durSkladatel a houslista František Benda (1709 - 1786) věnoval mnoho svých skladeb svému nástroji.Velký vliv na Bendovu virtuozitu a tvorbu mělo jeho angažmá v kapele dvorního orchestru budoucíhopruského krále Friedricha II a působení v Drážďanech, kde měl příležitost se seznámit s významnýmiuměleckými osobnostmi (J. G. Pisendel, J. J. Quantz).Vydání Koncertu pro housle a orchestr C dur vychází z rukopisné partitury a partů uložených v Saskéknihovně v Drážďanech. Jedná se o nejstarší dobový pramen koncertu, jehož autograf se nedochoval.Koncert zkomponoval František Benda pravděpodobně v Rheinsbergu (poznámka Reinsberg vrámci partitury) a svojí sazbou a obsazením odpovídá malému - ve srovnání s Drážďanami - obsazeníRheinsbergské kapely. Koncert pro housle a orchestr C dur je v pořadí dvanáctým titulem historickéřady Thesaurus Antiquae Musicae.obsazení: vno solo, vno I, vno II, vla, cemb [b.c.]materiál: partitura, partynakl. č.: R 195cena: 510,- KčFrantišek Benda (editor Václav Luks) - Koncert prohousle a orchestr D durVydání Koncertu pro housle a orchestr D dur vychází z rukopisné partitury a partů uložených v Saskéknihovně v Drážďanech. Jedná se o nejstarší dobový pramen koncertu, jehož autograf se nedochoval.Koncert zkomponoval František Benda pravděpodobně pro menší obsazení, sazbou a obsazenímodpovídá malému - ve srovnání s Drážďanami - obsazení Rheinsbergské kapely.V drážďanském opise partitury koncertu D dur se však setkáme s typickým rysem drážďansképrovozovací praxe. Kopista ponechal v partituře prostor, aby mohl být orchestrální aparát rozšířeno dechové nástroje a cizí rukou jsou zde vepsány virtuózní party lesních rohů. Koncert pro housle aorchestr D dur je v pořadí třináctým titulem historické řady Thesaurus Antiquae Musicae.obsazení: vno solo, 2cor in D, vno I, vno II, vla, cemb [b.c.]materiál: partitura, partynakl. č.: R 196cena: 510,- KčVilém Blodek (editor František Kolář) - Symfonie dmollPředlohou vydání Symfonie d moll Viléma Blodka (1834 – 1874) byl nedatovaný opis partituryuložený v Českém <strong>rozhlas</strong>e, který pořídil český skladatel a dirigent Karel Moor, pravděpodobně vroce 1934. Symfonie pochází z mladého období Blodkovy tvorby. Přesná datace jejího vzniku všaknení známa, v literatuře se tento údaj pohybuje mezi roky 1857–1866. Chronologicky lze tedy Blodkovusymfonii nejspíše zařadit do období nedlouho po Smetanově Triumfální symfonii, do sousedstvíIV. symfonie C dur J. B. Kittla a Symfonii e moll V. J. Veita.Čtyřvětý formální půdorys symfonie překvapí na svou dobu neobvykle velkým rozměrem a chromatickoukomplikovaností – především v rozsáhlém provedení obou krajních vět – a také osobitou,neschematickou motivickou prací.obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 2trp, 3trb, timp, archimateriál: partituranakl. č.: R 259cena: 705,- Kč84Historická řada


České varhanní skladby I (editor Josef Popelka)Komponisté, jejichž díla přináší sborník České varhanní skladby I, jsou úzce spjati s pražskou varhanickouškolou, resp. pražskou konzervatoří. Sborník vychází z dostupných dobových pramenů aobsahuje skladby významných českých skladatelů, varhaníků a hudebních pedagogů Karla FrantiškaPitsche, Josefa Leopolda Zvonaře, Josefa Krejčího, Františka Skuherského a Josefa Suka.obsazení: org solomateriál: partnakl. č.: R 248cena: 190,- KčČeské varhanní skladby II (editor Josef Popelka)Komponisté, jejichž díla přináší sborník České varhanní skladby II, jsou úzce spjati s pražskou varhanickouškolou, resp. pražskou konzervatoří. Sborník vychází z dostupných dobových pramenů aobsahuje skladby významných českých skladatelů, varhaníků a hudebních pedagogů Karla FrantiškaPitsche, Josefa Leopolda Zvonaře, Josefa Krejčího, Josefa Förstera a Josefa Suka.obsazení: org solomateriál: partnakl. č.: R 252cena: 260,- KčFrantišek Xaver Dušek (editor Vojtěch Spurný)- Concerto per il clavicembalo, due violini, viola ebasso in CV nové historické řadě Thesaurus Antiquae Musicae vycházejí první tituly - tři cembalové koncertyFrantiška Xavera Duška (1731 - 1799).Cembalový koncert C dur vznikl pravděpodobně v 60. či 70. letech 18. století, tedy v době, kdystále ještě ve sféře klávesových nástrojů převládá cembalo; a to jak nástroj koncertantní, tak igenerálbasový. Je však samozřejmé, že lze Duškův koncert provést i na kladívkovém klavíru nebotangentovém křídle. Vzhledem k charakteru skladby i počtu zachovaných partů lze koncert provést„a quattro“, tedy se dvěma houslemi, violou a violoncellem, nebo je možné zvolit komorní smyčcovéansámblové obsazení s kontrabasem, resp. violonem, který zdvojuje part označený „basso“; J. J.Quantz doporučuje např. 10 hráčů (3-3-2-1-1). Je také možné dle tehdejší praxe svěřit celémuansámblu jen orchestrální tutti a sólové epizody doprovázet „a quattro“ nebo redukovaným obsazením.obsazení:clav, vnoI, vnoII, vla, bassomateriál:partitura, partynakl. č.: R 068cena partitury:300,- Kčcena jednotlivého partu: 20,- KčHistorická řada 85


František Xaver Dušek (editor Vojtěch Spurný) -Concerto per il clavicembalo, due corni, due violini,viola e basso in DCembalový koncert D dur F. X. Duška (1731 - 1799) vyšel jako v pořadí druhý titul historické řadyThesaurus Antiquae Musicae.Přestože koncert není datován, lze (na základě skutečnosti, že je uveden v Breitkopfově katalogu zr. 1774) klást do 60. či 70. let 18. století, tedy do doby, kdy stále ještě ve sféře klávesových nástrojůpřevládá cembalo; a to jak nástroj koncertantní, tak i generálbasový. Je však samozřejmé, že lzeDuškův koncert provést i na kladívkovém klavíru nebo tangentovém křídle. Vzhledem k charakteruskladby i počtu zachovaných partů lze koncert provést se dvěma houslemi, violou a violoncellem advěma lesními rohy, nebo je možné zvolit komorní smyčcové ansámblové obsazení s kontrabasem,resp. violonem, který zdvojuje part označený „basso“; J. J. Quantz doporučuje např. 10 hráčů (3-3-2-1-1). Je také možné dle tehdejší praxe svěřit celému ansámblu jen orchestrální tutti a sólovéepizody doprovázet „a quattro“ nebo redukovaným obsazením.obsazení:clav, 2cor in D, vnoI, vnoII, vla, bassomateriál:partitura, partynakl. č.: R 089cena partitury:365,- Kčcena jednotlivého partu: 20,- KčFrantišek Xaver Dušek (editor Vojtěch Spurný) -Concerto per il clavicembalo, due corni, due violini,viola e basso in EsV pořadí třetím titulem historické řady Thesaurus Antiquae Musicae je cembalový koncert Es durFrantiška Xavera Duška (1731 - 1799).Vznik cembalového koncertu Es dur, přestože není datován, lze (na základě skutečnosti, že je uvedenv Breitkopfově katalogu z r. 1774) klást do 70. let 18. století, tedy do doby, kdy stále ještě vesféře klávesových nástrojů převládá cembalo; a to jak nástroj koncertantní, tak i generálbasový. Jevšak samozřejmé, že lze Duškův koncert provést i na kladívkovém klavíru nebo tangentovém křídle.Vzhledem k charakteru skladby i počtu zachovaných partů lze koncert provést se dvěma houslemi,violou, violoncellem a dvěma lesními rohy, nebo je možné zvolit komorní smyčcové ansámblovéobsazení s kontrabasem, resp. violonem, který zdvojuje part označený „basso“; J. J. Quantz doporučujenapř. 10 hráčů (3-3-2-1-1). Je také možné dle tehdejší praxe svěřit celému ansámblu jenorchestrální tutti a sólové epizody doprovázet „a quattro“ nebo redukovaným obsazením.obsazení:clav, 2cor in Es, vnoI, vnoII, vla, bassomateriál:partitura, partynakl. č.: R 069cena partitury:380,- Kčcena jednotlivého partu: 20,- KčJohann Friedrich Fasch (editor Václav Luks) -Ouverture g moll FWV K: g 5Ouverture g moll Johanna Friedricha Fasche (1688 - 1758), představitele vrcholně barokní instrumentálníhudby a současníka J. S. Bacha, vychází jako v pořadí čtvrtý titul historické řady ThesaurusAntiquae Musicae.Titul si klade nároky kritického vydání, které vychází ze dvou dochovaných pramenů (uloženýchv Saské knihovně v Drážďanech), z nichž starší je autografem skladatele. Ouvertura představujetradiční formu suity - francouzskou ouverturu následovanou tanečními větami. Podle hudební řečidíla, poznamenané orchestrální virtuozitou a bohatou zvukovostí lze usuzovat, že skladba byla psánapřímo pro drážďanský orchestr, jeden z nejkvalitnějších orchestrů své doby, se kterým Fasch udržovalkontakty po celý svůj život.obsazení: 2ob, fg, vnoI, vnoII, vla, cemb [vcl, cb]materiál: partitura, partynakl. č.: R 083cena: 475,- Kč86Historická řada


Jan Adam Gallina (editor Zdeněk Šesták) - Sinfoniaex DisČtyřvětá kompozice Jana Adama Galliny (1724 - 1773) pro dva anglické rohy, dva lesní rohy a smyčce.Zpracována byla podle orchestrálních hlasů uložených v Českém muzeu hudby.Jde o tzv. pachtovský fond náležející pražské rodině Pachtů z Rájova. O realizaci tohoto díla sezasloužil hudební skladatel a badatel v jedné osobě PhDr. Zdeněk Šesták. Právě jemu doslova učarovalyzámecké archivy Citolibského zámku. Skladba Sinfonia ex Dis Jana Adama Galliny byla zařazenado programu hudebního festivalu Pražské jaro 2004.obsazení: 2cor ingl, 2cor di caccia in Dis, vnoI, vnoII, vla, bassomateriál: partituranakl. č.: R 045cena: 200,- KčKarel Blažej Kopřiva (editor Zdeněk Šesták) - Missasolemnis in DisZa inspirujícího a pedagogického vlivu kantora Václava Jana Kopřivy (1708 - 1789) se v Cítolibechformovala celá skupina skladatelů, o nichž není vůbec nadsázkou hovořit jako o cítolibské skladatelskéškole. Do tohoto okruhu patří také jeho dva synové - a sice Jan Jáchym Kopřiva (1754 - 1792),nástupce otcův v kantorském úřadě, a Karel Blažej Kopřiva (1756 - 1785), vynikající varhaník apozději skladatel ze školy Segerovy.Vyspělá hudební kultura Cítolib, ležících 60 km severozápadně od Prahy, jež koncem 18. věku nemělyvíce nežli 60 domků, byla výsledkem intenzivního uměleckého ruchu, jehož centrem tu byl kromězámku a školy hlavně chrám sv. Jakuba. Cítoliby a spolu celé stejnojmenné panství měly to štěstí, žese roku 1720 dostaly dědictvím uměnímilovnému rodu Pachtů z Rájova. Pachtové měli neobyčejněvytříbený vkus pro vše kvalitní a progresivní v hudbě. Jsou známy jejich osobní styky s tak významnýmiumělci, jako byl Mozart, Weber, Wagner, z českých tvůrců pak Seger, Mysliveček a Dušek.obsazení: 2ob, fg, 2cor in Dis, soli, coro, archi, orgmateriál: partituranakl. č.: R 014cena: 465,- KčAntonín Kraft (editor Jakub Michl) - Koncert C durpro violoncello a orchestr, op. 4Rokycanský rodák, český violoncellista a skladatel Antonín Kraft (1749-1820), v kompozici žák JosephaHaydna, působil jako první violoncellista v několika šlechtických kapelách, u knížete MikulášeEsterházyho, u hraběte Grassalkoviče a také knížete Josefa Lobkovice. Byl pokládán za jednoho znejvětších violoncellových virtuózů své doby. Jeho kompoziční odkaz zahrnuje početnou komorníhudbu a především dva violoncellové koncerty, oba v tónině C dur (op. 4 a tzv. Seydlův)Předlohou pro vydání Kraftova Violoncellového koncertu C dur, op. 4 , který vychází jako již dvaadvacátýtitul historické řady Thesaurus Antiquae Musicae, je jediný známý pramen, nedatovaný dobovýlipský tisk Breitkopf & Härtel (Premier Concerto Pour le Violoncelle : Oeuvre 4. L. 1) uložený v Saskéknihovně v Drážďanech pod signaturou Mus.3920-0-1.obsazení: 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trb, timp, archimateriál: partitura, partynakl. č.: R 220cena: 280,- KčHistorická řada 87


František Vincenc Kramář (editor Marek Štryncl)- Quintetto pour une Flûte, Violon, deux Violes, etVioloncelle, op. 58Quintetto pro flétnu, housle, dvě violy a violoncello F. V. Kramáře jistě zahrnuje pro něho typickéznaky Haydnova a Mozartova kompozičního stylu, který je patrný zejména v odlehčeném charakteruúvodu třetí a čtvrté věty, kde se flétně dostává výrazné role vzhledem k ostatním nástrojům. CeléQuintetto je však vůči ostatním komorním dílům své doby ve všech partech neobvykle vyrovnané,jak dosvědčuje např. šestihlasé fugato na začátku první věty, které se v druhé části téže věty opakujev jiném instrumentačním pořadí.Předlohou kritického vydání Quintettu op. 58 F. V. Kramáře je tisk vídeňské Chemische Druckerei,uložený v Hudebním oddělení Národní knihovny ČR. Tisk vyšel ještě za skladatelova života, přestoženení datován, doba jeho vzniku spadá pravděpodobně do období kolem roku 1807. Titul obsahujetaké přetištěná faksimile prvních stran jednotlivých partů.obsazení: fl, vno, 2vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 143cena: 465,- Kčobsazení: 2cl, fg, 2cor, vnoI, vnoII, vla, bassomateriál: partituranakl. č.: R 044cena: 175,- KčJosef Mysliveček (editor Miloslav Richter) -Concerto in EsPředlohou k vypracování partitury Myslivečkova koncertu byly rukopisné hlasy uložené v archivuknížecího rodu Thurn-Taxisů v Řezně. Původní nadpis rukopisu zní: Concerto in Es a 2 Clarinettiin B, 2 Corni, 1 Fagotto, 2 Violini, Viola e Basso. Podnětem k vydání tohoto díla byla objednávka zregionálního studia Českého <strong>rozhlas</strong>u - Plzeň. Realizace úpravy koncertu se ujal člen Symfonickéhoorchestru Českého <strong>rozhlas</strong>u, klarinetista Miloslav Richter.Archiv knížecího rodu Thurn-Taxisů v Řezně (Regensburg - Německo) uchovává cennou sbírku historickýchhudebnin. Materiál sloužil potřebám knížecí kapely. Tato sbírka je zajímavá mimo jiné tím, žese v ní nachází velké množství koncertantních skladeb pro dechové nástroje s doprovodem orchestru.Značná část těchto skladeb je věnována klarinetu. Vedle autorů převážně německého původujako Paul Anton Winneberger, Joseph Schierll, Heinrich de Croes, Theodor von Schacht aj. obohatilitehdejší klarinetový repertoár i čeští skladatelé František Xaver Pokorný, Václav Kněžek, FrantišekHaniš a Josef Mysliveček. V Koncertu Es dur pro 2 klarinety, 2 lesní rohy, fagot a orchestr bylo nutnov partech opravit drobné chyby, doplnit a sjednotit frázování i dynamiku. V partech dechovýchnástrojů pak upřesnit označení úseků orchestrálních (Tutti) a sólových (Soli). Kadence v 1. a 3. větě jsou původní.Antonín Rejcha (editor Jakub Michl) - Symfonie FdurPražský rodák Antonín Rejcha (1770 - 1836) je jako hudební teoretik a skladatel významnou osobnostíčeského a francouzského hudebního života přelomu 18. a 19. století. Kompozičně zasáhl dovšech oborů nevyjímaje ani tvorbu orchestrální. Zde nalezneme téměř dvě desítky symfonií. Novévydání Symfonie F dur vychází z Rejchova rukopisu uloženého Bibliotheque National v Paříži.obsazení: 1fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, tymp, archimateriál: partitura, partynakl. č.: R 244cena: připravuje se88Historická řada


František Xaver Richter (editor Marek Štryncl) -Smyčcový kvartet B durFrantišek Xaver Richter (1709-1789) patří k velikému množství skladatelů a hudebníků českéhopůvodu, kteří větší část svého tvůrčího života prožili mimo svou vlast. V oblasti komorní hudby jeRichterův přínos nesmírně významný. Vedle sonát, trií a divertiment, vyniká zejména jeho sedmsmyčcových kvartetů. Richterova výjimečnost se v těchto dílech ukazuje v jeho schopnosti prosaditpolyfonní styl do skladeb lehčího a světského charakteru. Včleňuje ho tak do naprosto nových forema to způsobem či intenzitou, která nemá u jeho současníků obdoby.Výchozí předlohou vydání smyčcových kvartetů, které vycházejí v rámci řady TAM, je nejstarší známýpramen - londýnský tisk z roku 1768. Jako srovnávací materiál posloužily další prameny: pařížskýtisk z roku c1772 a čtyři opisy dochované u nás, v Německu a Rakousku. Připravují se kvartety C dur,A dur, Es dur, G dur, D dur a g moll.obsazení: vno I, II, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 212cena: 160,- KčJosef Seger (editor Pavel Kohout) - Varhannískladby, FugyJosef Seger (1716 - 1782) je považován za jednoho z nejlepších varhanních virtuosů a improvizátorův polovině 18. století. Těžiště jeho tvorby tkví v chrámové hudbě a zejména varhanních skladbách.Patřil též k vyhledávaným pedagogům, mezi jeho četnými žáky nalezneme jména později významnýchčeských skladatelů a varhaníků, jako např. František Xaver Brixi, Josef Mysliveček, Karel BlažejKopřiva, Jan Evangelista Koželuh, Jan Křtitel Kuchař.Nové vydání varhanních skladeb Josefa Segera vychází z rukopisného pramene uloženého v městskéknihovně v Lipsku. Pravděpodobně se jedná o nejranější dochovaný opis Segerovy varhanní hudby.Z celkového počtu fug byly vybrány reprezentativní skladby, jejichž pořadí zůstalo s původní sbírkoutotožné. Umístění kompozic v lipském prameni a ani v dalších srovnávacích pramenech nezadalodostatečně nosný podklad ke kompletování volných forem a fug a pravděpodobně tak nebyly aniprovozovány.obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 194cena: 225,- KčJosef Seger (editor Pavel Kohout) - Varhannískladby, Preludia, Preambula, FantasieNové vydání varhanních skladeb Josefa Segera vychází z rukopisného pramene uloženého v městskéknihovně v Lipsku. Pravděpodobně se jedná o nejranější dochovaný opis Segerovy varhanní hudby.Z celkového počtu preludií, prembulí a fantasií byly vybrány reprezentativní skladby, jejichž pořadízůstalo s původní sbírkou totožné. Umístění kompozic v lipském prameni a ani v dalších srovnávacíchpramenech nezadalo dostatečně nosný podklad ke kompletování volných forem a fug a pravděpodobnětak nebyly ani provozovány.obsazení: orgmateriál: partnakl. č.: R 221cena: 225,- KčHistorická řada 89


Bedřich Smetana - Pražský karnevalPražský karneval patří k posledním kompozicím Bedřicha Smetany (1824 – 1884). Dle dochovanékorespondence se myšlenkou „velké symfonické básně Karneval český (neb Pražský?)“ zabýval již odroku 1880. Jeho původní ideou bylo rozsáhlé cyklické orchestrální dílo. Z ideje velkého díla dokončilpouhý fragment – Introdukci a polonézu (obraz tanečního karnevalového reje a zahajovacího tanceplesu).Slohovou příbuzností odkazuje torzo Pražského karnevalu na Smetanovu novátorskou periodu letšedesátých, jak ji charakterizují klavírní skica ke scéně Macbeth a čarodějnice, symfonické básněRichard III., Valdštýnův tábor a Hakon Jarl. Nově předkládaná partitura koresponduje s původnímautorovým zněním a vychází z kritické edice Studijního vydání děl B. Smetany, Orchestrální skladbyII, Praha 1951.obsazení: fl picc, 2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 4cor, 4trp, 3trb, tb, timp, trg, ptti, tamb rull, gc, archimateriál: partituranakl. č.: R 262cena: 160,- KčVáclav Jan Tomášek (editor Vojtěch Spurný) -Koncert pro klavír a orchestr Es dur, op. 20Druhý klavírní koncert Es dur, vydaný jako šestý titul řady Thesaurus Antiquae Musicae, vychází zmatriálů uložených v Tomáškově pozůstalosti v Národním muzeu - Českém muzeu hudby. Dochovalse ve dvou torzech. U staršího rukopisu je ztracený začátek skladby, u mladšího rukopisu je zkomponovanýpouze začátek první věty. Kompletně existuje klavírní part, který koresponduje se staršíverzí. Vzhledem ke skutečnosti, že autorova zamýšlená revize díla nebyla dokončena a práce bylapřerušena takříkajíc v prvém rozběhu, vydáváme Tomáškův klavírní koncert v jeho prvé verzi.Václav Jan Tomášek (1744 - 1850) patřil mezi nejvýznamnější osobnosti hudebního života v Čecháchv 1. polovině 19. století. Byl vynikajícím klavíristou, uznávaným skladatelem a proslulým učitelemhudby. Rozsáhlejší instrumentální skladby - symfonie, koncerty, předehry - komponoval v prvnímdesetiletí 19. století. Koncerty napsal pouze dva, a sice pro klavír: C dur, op. 18 a Es dur, op. 20.obsazení: pfte, fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2cln, timp, archimateriál: partituranakl. č.: R 081cena: 675,- KčJan Pavel Veselý (editor Monika Jägerová) -Smyčcový kvartet C durRodák z Hluboké nad Vltavou Jan Pavel Veselý (1762 - 1814) byl ve své době zdatným houslistoui skladatelem. Byl členem divadelních orchestrů v Altoně a Kasselu i koncertním mistrem kapelyvévody Bernburga v Ballenstedtu. Vedle dvou singspielů je autorem především komorní skladebpro smyčcové nástroje (tria, kvartety), z nichž několik jich vyšlo i tiskem. Nové vydání Smyčcovéhokvartetu C dur vychází z dobového tisku hlasů Hoffmeister, Vienne, uloženého v Moravské zemskéknihovně v Brně.obsazení: vno I, II, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 247cena: připravuje se90Historická řada


Jan Pavel Veselý (editor Monika Jägerová) -Smyčcový kvartet G durRodák z Hluboké nad Vltavou Jan Pavel Veselý (1762–1814) byl ve své době zdatným houslistoui skladatelem. Byl členem divadelních orchestrů v Altoně a Kasselu i koncertním mistrem kapelyvévody Bernburga v Ballenstedtu. Vedle dvou singspielů je autorem především komorní skladebpro smyčcové nástroje (tria, kvartety), z nichž několik jich vyšlo i tiskem. Nové vydání Smyčcovéhokvartetu G dur vychází z dobového tisku hlasů Hoffmeister, Vienne, uloženého v Moravské zemskéknihovně v Brně.obsazení: vno I, II, vla, vclmateriál: partitura, partynakl. č.: R 246cena: 220,- KčJan Václav Hugo Voříšek (editor Marek Štryncl) -Graduale Benedictus esPředlohou vydání graduale Benedictus es Jana Václava Hugo Voříška (1791 - 1825) je rukopisnápartitura uložená v Archivních a programových fondech Českého <strong>rozhlas</strong>u pod signaturou ARCH431. Autograf byl původně součástí tzv. Ballingovy sbírky s původní signaturou B. S. 420. GradualeBenedictus es je devátým titulem historické řady Thesaurus Antiquae MusicaeJestliže je offertorium Quoniam iniquitatem cognosco reminiscencí na polyfonní chrámovou hudbubaroka, pak se zdá, že v graduale Benedictus es nacházíme ozvěny klasicistního pojetí tohoto žánruvčetně slunné nálady svátečního dne, kterou právě hudba této éry dovedla často tak bezprostředněvylíčit. Obsazení je podobné jako u ostatních Voříškových duchovních skladeb - k hobojům, fagotům,trubkám, trombonům, tympánům, zpěvním hlasům, smyčcům a varhanám však zde jako v jedinéze čtyř přistupují lesní rohy, které posilují slavnostní zvuk orchestru. (Je to mj. i jeden z charakteristickýchinstrumentů vánočních pastorel. Poznamenejme, že Voříšek svou mši končil ve vánočnímobdobí; je datována 6. 1. 1825). Uvážíme-li, že Voříšek komponoval offertorium Mentis oppressaei graduale Benedictus es přímo pro užití ve své Mši B dur, což dosvědčuje Aloys Fuchs, pak se námtoto graduale patrně bude jevit jako nejjasnější část a nepostradatelná barva jím promyšleně koncipovaného hudebního celku.obsazení: S A T B soli, 2ob, 2fg, 2cor in F, 2trb (clarini in C), 2tbn, timp, vno I, vno II, vla, org [vcl, cb]materiál: partitura, partynakl. č.: R 156cena: partitura: 220,- Kč; party: 170,- KčJan Václav Hugo Voříšek (editor Petra Matějová)- Introdukce a brilantní rondo pro klavír a orchestrop. 22V kompozičním odkazu vynikajícího varhaníka a klavíristy Jana Václava Hugo Voříška hrají nezastupitelnouroli klavírní skladby, ať už sólové nebo koncertantní. Vydání Voříškovy virtuózní klavírníkompozice, které je 23. titulem historické řady TAM, vychází ze dvou dostupných pramenů - z dobovéhotisku Haslinger Tobias, Wien uloženého v historických sbírkách Českého <strong>rozhlas</strong>u a z fragmentuautografu J. V. H. Voříška ze sbírek Gesellschaft der Musikfreunde Wien.obsazení: pfte solo, 1fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor in D, 2trp, tymp, archimateriál: partitura, partynakl. č.: R 245cena: připravuje seHistorická řada 91


Jan Václav Hugo Voříšek (editor Marek Štryncl) -Offertorium Mentis opressaePředlohou vydání offertoria Mentis oppressae je autografní partitura uložená v Archivních a programovýchfondech Českého <strong>rozhlas</strong>u pod signaturou ARCH 432. Autograf byl původně součástí tzv.Ballingovy sbírky s původní signaturou B. S. 421. Offertorium Mentis opressae je desátým titulemhistorické řady Thesaurus Antiquae Musicae.Je udivující, jak se mohou duchovní kompozice, které J. V. H. Voříšek napsal v rozmezí svých posledníchdvou let, odlišovat. Zatímco ve Mši B dur a zejména v Graduale Benedictus es se Voříšek jevíjako geniální dovršitel umění svých předků, kteří působili téměř sto let před ním, Offertorium Mentisoppressae se dá považovat za jeho klasicistně romantickou zpověď. Vedle romanticky založenýchnástrojových sól a zvukomalebných novátorsky neočekávaných vstupů dřevěných dechových nástrojůstojí skladba na harmonickém zahušťování a sofistickému užívání zmenšených, zvětšených souzvukůa terckvartakordů. Což je typické pro nastupující romantické období, do něhož můžeme takézapočíst Voříškovy odvážné krátké ozdobné skupinky šestnáctinových not v basových nástrojích.Ty výstižně dokreslují palčivě tísnivý význam textu, který je po celou skladbu Voříškem důmyslně akreativně respektován.obsazení: S A T B soli, 2ob, 2fg, 2trb (clarini in B), 3tbn, timp, vno I, vno II, vla, org [vcl, cb]materiál: partitura, partynakl. č.: R 154cena: partitura: 230,- Kč; party: 200,- KčJan Václav Hugo Voříšek (editor Marek Štryncl) -Offertorium Quoniam iniquitatemPředlohou vydání offertoria Quoniam iniquitatem byla autografní partitura uložená v ÖsterreichischeNationalbibliothek Wien ve Vídni pod signaturou Wn Mus. Hs. 16441. Offertorium Quoniam iniquitatemcognosco skladatel věnoval spolku Steiermärkischer Musikverein po návštěvě Štýrského Hradcejako dík za jmenování čestným členem (na podzim 1824). Skladba je jedenáctým titulem historickéřady Thesaurus Antiquae Musicae.Pro začínající Andante je typická homofonní sazba vybavená romantizujícími dramatickými rytmickýmia dynamickými změnami, které jsou někdy pozvolné a v druhé části neočekávaně prudké. Allegromoderato je úžasnou řemeslnou prací mistra kontrapunktu a polyfonie barokního období. Přestoostinátní doprovod houslí a harmonické pozadí skladby nás nutně vtáhne do pozdního klasicismu. Vzávěrečném monumentálním Adagiu se Voříšek nechal inspirovat uměním renesančních polyfoniků,které spojil s klasicistně romantickou instrumentací. Tím docílil neobyčejně vznešeného a duchovněstrhujícího charakteru, který se od jistých náznaků středověké hudby západní civilizace objevuje vkaždé epoše dodnes.obsazení: S A T B soli, 2ob, 2fg, 2trb (clarini in C), 3tbn, timp, vno I, vno II, vla, org [vcl, cb]materiál: partitura, partynakl. č.: R 162cena: partitura: 270,- Kč; party: 240,- KčJan Zach (editor Eva Tornová) - Concerto per ilCembalo obligato, Violino Primo, Violino Secondo,Viola e Violoncello GS C 17Předlohou kritického vydání je rukopisný pramen Zachova koncertu, který se nachází v Hudebnímoddělení Státní knihovny v Berlíně: Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Musikabteilungmit Mendelssohn-Archiv. Tento rukopis je dle současného stavu bádání o díle J. Zacha jedinýmdochovaným pramenem k vydávané skladbě.Koncert c moll Jan Zacha zrcadlí moderní postupy v souladu s dobovým vývojem. Není datován apři pokusu o přibližné určení doby vzniku se můžeme opřít pouze o zhodnocení stylu kompozice aživotopisná data. Dílo vychází z tradic barokního koncertu, který je postaven na kontrastu hudebníchploch sólového nástroje a orchestru různého obsazení, kdy obě skupiny jsou již partnery a disponujírovnocenným tématickým materiálem. Forma je třívětá, s pravidelným střídáním tutti a sóla. Jednotlivéskupiny se nejenom střídají, ale i doplňují a na některých místech vedou cembalo s prvnímihouslemi samostatný dialog.obsazení: cemb, vnoI, vno II, vla, bassomateriál: partitura, partynakl. č.: R 144cena: 290,- Kč92Historická řada


Jan Dismas Zelenka (editor Václav Luks) - Ipenitenti al Sepolcro del Redentore ZWV 63Během let 1735 - 1736 měl J. D. Zelenka (1679 - 1745) příležitost napsat a provést dvě pašijní oratoria.Po Gesu al Calvario následovalo v roce 1736 I penitenti al sepolcro del redentore, provedené naVelký pátek 30. března roku 1736. Zelenka zde jedinečným způsobem pronikl do hloubky charakterůpostav - Maří Magdaleny (Maddalena), krále Davia (Davide) a apoštola Petra (Pietro) - které sesetkávají u hrobu Spasitele a rozjímají nad poselstvím Kristovy oběti.Jako pramen k tomuto kritickému vydání sloužila autografní partitura uložená v Saské knihovně vDrážďanech. Přes špatnou čitelnost autografní partitury bylo cílem dosáhnout autentického zněnídíla a zachování zvláštností Zelenkova hudebního jazyka. Oratorium I penitenti al sepolcro del redentoreje v pořadí čtrnáctým titulem historické řady Thesaurus Antiquae Musicae.obsazení: A T B soli, coro misto, 2fl, 2ob, vno I, vno II, vla, b. c.materiál: partituranakl. č.: R 145cena: 550,- KčJan Dismas Zelenka (editor Václav Luks) -Ouverture a 7 concertanti F dur ZWV 188Ouverture F dur, jedno z nejznámějších orchestrálních děl J. D. Zelenky (1679 - 1745), vzniklapravděpodobně spolu s dalšími pěti orchestrálními skladbami při skladatelově návštěvě Prahy upříležitosti dvorských slavností, konaných roku 1723 při korunovaci císaře Karla VI.Dokladem je poznámka „a Praga 1723“ na titulním listu autografní partitury (uložené v Saskéknihovně v Drážďanech), která sloužila jako základní pramen tohoto kritického vydání. Přes špatnoučitelnost autografní partitury a její značné poškození bylo cílem dosáhnout autentického znění dílaa zachování zvláštností Zelenkova hudebního jazyka. Ouverture a 7 concertanti F dur je v pořadípátým titulem historické řady Thesaurus Antiquae Musicae.obsazení: 2ob, fg, vnoI, vnoII, vla, cemb [vcl, cb]materiál: partitura, partynakl. č.: R 080cena: 475,- KčHistorická řada 93


Edice ČHFEdice ČHF 95


Hanuš Bartoň - Míjení času„Na počátku roku 1999 jsem stál před úkolem napsat novou skladbu pro náš soubor MoEns. Tehdyjsem se zajímal o to, jak znovu nějakým působivým a přitom neotřelým způsobem postavitdo základu harmonie hudby konsonantní souzvuky. Vznikla tak skladba, která používá předevšímdurové kvintakordy, které jsou ale v jiných vztazích, než odpovídá vžitým tonálním zvyklostem.Harmonický princip, vzdáleně možná příbuzný stylu tzv. spektrální hudby, jsem volil s ohledem navýrazový záměr.Pomalé a nenápadné harmonické změny, pravidelný puls čtvrťových hodnot a také použitý rejstříksyntezátoru, který určuje způsob instrumentace skladby, dávají hudbě výraz navozující pocit pomaléhoplynutí. Odtud název skladby „Míjení času“. Skladba byla od roku 1999 mnohokrát provedenasouborem MoEns, dále v dubnu 2008 souborem Continuum v Torontu a nejnověji 2009 norskýmsouborem BIT 20 na Světových dnech soudobé hudby ISCM v Göteborgu.“obsazení:fl, cl in B, vno, vla, vcl, pfte, syntmateriál:partitura, partynakl. č.: R-CHF 004cena:295,- KčPeter Graham - Carceri d´invenzione, chromatickáfantazie a fuga pro akordeon„Název znamená „Vymyšlená (neskutečná) vězení“ a je převzat z cyklu grafických listů italskéhobarokního umělce a architekta G. B. Piranesiho (1720-1778), v němž jsou zobrazeny bizarní stavbyfiktivních žalářů, skrývajících tajné možnosti úniku. Volba akordeonu v této skladbě je analogií Piranesihosituace: ve zchudlé Itálii své doby neměl možnost realizovat své architektonické vize jinaknež na papíře; nakonec tedy kreslil stavby, jež jinde než na papíře existovat nemohou. Podobně i zdeje k realizaci poměrně monumentální koncepce užito „pouhého“ akordeonu - skladba však využívánástrojová specifika, která není možno ničím jiným nahradit.“obsazení:accmateriál:partnakl. č.: R-CHF 001cena:195,- KčPeter Graham - Věruju„Skladba Věruju na staroslověnský text vznikla v roce 2004 pro představení Evy Tálské Staré pověstičeské (Studio Dům). Byla to vlastně jen vsuvka do většího hudebního celku pověsti O Svatoplukovi av představení byla použita jen zčásti. V roce 2007 jsem ji revidoval a v tomto novém znění ji věnovalskladateli Romanu Bergerovi k 77. narozeninám. Nezvykle prostá sborová sazba vyžaduje odpovídajícísyrový přednes, evokující atmosféru rané křesťanské zbožnosti.“obsazení:choro mistomateriál:partituranakl. č.: R-CHF 007cena:250,- Kč96Edice ČHF


Marek Kopelent - Nostalgická konstrukce, pikantnívarianta pro mezzosoprán, housle, tubu, akordeon aklavír„Nostalgická konstrukce (2009) - spojení obou pojmů zcela vystihuje úmysl a výsledek skladatelskéhopočinu: skladba je převážně návratem k mé technice z 60.let, na něž vzpomínám s nadhledem inostalgií jako na dobu, kdy ve světové hudbě vládl zápal hledačství a kdy doma jsme zápasili s totalitárnímSvazem skladatelů o únik ze chřtánu socialistického realismu. Pikantní varianta přidává skladběrozšířením o vokální part další rozměr a aktualizaci: laskavý posluchač ve zpívaném zlomkovémtextu rozezná hluboce skrývanou touhu ženství, která se naplnila jen u některých příslušníků živočišnéříše. Nicméně by skladba mohla splnit svou úlohu třeba i při imaginárním festivalu feministek.“obsazení:MS, vno, tb, acc, pftemateriál:partitura, partynakl. č.: R-CHF 012cena:310,- KčLukáš Matoušek - Stíny a odlesky pro flétnu,klarinet, housle, violu, violoncello a klavír„Název skladby Stíny a odlesky (1999) souvisí s názvem českého souboru Mondschein, pro kterýpůvodně vznikla. Za měsíčního svitu vznikají často tvarově bizarní stíny a odlesky. Proto i mojeskladba má několik rozdílných částí. Tak jako stíny a odlesky měsíčního svitu jsou ve své podstatěněkolikanásobným odrazem slunečního světla, i v mé hudbě je několikanásobný „odraz“ soudobéhohudebního světa, který mne obklopuje. Snažil jsem se vnitřně vyrovnat s přebujelou hudební současností.Snad právě proto ta až záměrná různorodost, snad proto ty reminiscence, snad proto tatouha po syntéze.“obsazení:fl, cl, vno, vla, vcl, pftemateriál:partitura, partynakl. č.: R-CHF 002cena:275,- KčVlastislav Matoušek - Hexachordon pro kytaru(amplifikovanou ad lib.)„Existuje v prostoru a čase 6 strun jako zvučící Cosmos, protiklad znějícího Chaosu. A tak vlastněchybělo, mimo jiné, doplnit mezi myriády již existujících vzorců dalších 6, v nichž by bylo v grafickýchznacích zakódováno například 6 potenciálně znějících struktur - částí to hypotetické stavebnice.Stavebnice, jejíž části je možno libovolně zmnožovat a kombinovat, z takovýchto komponentů pakskládat, či stavět, třeba mosty, můstky, nebo jen lávky..., a tak spojovat. Spojovat, co je dočasněrozděleno. To je jedna z nemnoha lidských činností, které s velkou pravděpodobností mají smysl.Části mohou být hrány v libovolném pořadí.“ Skladba Hexachordon pro kytaru vznikla v roce 2000.obsazení:guitmateriál:partnakl. č.: R-CHF 008cena:185,- KčEdice ČHF 97


Michal Nejtek - Hudba pro 18 strun„ I have only one burnin´desire - let me stand next to your fire! „ (Jimi Hendrix)„Skladba Hudba pro 18 strun (1999) měla být původně poctou fenomenálnímu kytaristovi. Pakjsem ale prohlédl a pokorně si sám přiznal, že snaha o napodobení jeho hudby musí nutně skončitneúspěchem. To jediné, co nakonec z Hendrixe ve skladbě zůstalo, jsou dva akordy (cis moll 7, hmoll 7), které mi posloužily jako materiálový základ. Základní myšlenkou, sjednocující pětidílnouformu složenou z vnitřně kontrastující hudby, se stalo používání určitých loci communes, hudebníchmomentů společných více částem skladby. V každé části pak byly tyto momenty použity ve zcelaodlišném kontextu - tu jako spojovací článek formy, tu jako ostinato atd. V partituře je předepsánopoužití kytarových efektů (flanger a wah-wah pedál), to nicméně není nezbytné. Smyčce nejsouamplifikovány.“obsazení:el guit, vno, vla, vclmateriál:partitura, partynakl. č.: R-CHF 009cena:265,- KčTomáš Pálka - Takové ticho, že je musíš vyslovit,skladba pro 4 hráče na dva klavíry„Název skladby je převzat z Holanovy básně Je... Představte si Cestu, která vede dlouhým vnitřnímtichem. A jednou toto ticho exploduje, jako při prozření, při probuzení. Ticho, které následuje, je zjiného světa...” Skladba Takové ticho, že je musíš vyslovit vznikla v roce 2004.obsazení:2pftemateriál:partitura, partynakl. č.: R-CHF 003cena:270,- KčOndřej Štochl - Kaligramy pro flétnu, violoncello aklavír„První, co mne při práci na této skladbě napadlo, byly tvary jednotlivých vět. Nijak jsem je oprotidřívějšku necenzuroval ani dále nerozvíjel, naopak jsem chtěl zachovat jejich naivní jednoduchost.Hudba a její poetika mi pak do nich snadno vrůstala a oživovala jejich podobu, po týdnech i měsícíchjiž trochu zašlou a povadlou. Intenzivní, vzájemně závislý vztah tvaru a poetického vyjádření jsemběhem komponování cítil o to intenzivněji, oč méně bylo (vědomě) racionální práce - připodobněník básnickým kaligramům tak nejlépe vystihuje dojem, jakým na mne hotová skladba působí.“ Kaligramypro flétnu, violoncello a klavír autor zkomponoval v roce 2008.obsazení:fl, vcl, pftemateriál:partitura, partynakl. č.: R-CHF 005cena:145,- Kč98Edice ČHF


Ondřej Štochl - Kaligramy II. pro klavírní trio„První, co mne při práci na této skladbě napadlo, byly tvary jednotlivých vět. Nijak jsem je oprotidřívějšku necenzuroval ani dále nerozvíjel, naopak jsem chtěl zachovat jejich naivní jednoduchost.Hudba a její poetika mi pak do nich snadno vrůstala a oživovala jejich podobu, po týdnech i měsícíchjiž trochu zašlou a povadlou. Intenzivní, vzájemně závislý vztah tvaru a poetického vyjádření jsemběhem komponování cítil o to intenzivněji, oč méně bylo (vědomě) racionální práce - připodobněník básnickým kaligramům tak nejlépe vystihuje dojem, jakým na mne hotová skladba působí.“ KaligramyII. pro klavírní trio autor zkomponoval v roce 2009.obsazení:vno, vcl, pftemateriál:partitura, partynakl. č.: R-CHF 006cena:145,- KčPavel Zemek - Sonáta č. 2 pro sólové violoncello„Dvouvětá skladba zachycuje můj náhled na cyklickou stavbu v 90. letech. Sonáta je v své podstatěnepřerušovanou melodickou linií - základ vstupní věty je v následující části virtuózně rozpracován,výrazně horizontální koncepce obsahuje jen nejnutnější náznaky vertikály. Sonáta je věnovánapamátce mého staršího přítele P. J. Zemka (+ 1989), se kterým jsem se v 70. a 80. letech častosetkával.“ Sonátu č. 2 pro sólové violoncello autor psal v letech 1992-95.obsazení:vclmateriál:partnakl. č.: R-CHF 010cena:185,- KčPavel Zemek - Unisono pro čtyři saxofonyUnisono I pro čtyři saxofony (I. Der Bach und die Zeit, II. Der Fluss und die Zeit, III. Der See) z roku2004 je stručným zamyšlením nad časem, jeho plynutím a vrstvením.obsazení:Ssax in B, Asax in Es, Tsax in B, Bsax in Esmateriál:partitura, partynakl. č.: R-CHF 011cena:285,- KčEdice ČHF 99


100


KnihyKnihy 101


Kde domov můj - Státní hymna České republiky vproměnách dobyKniha Kde domov můj? mapuje historii české státní hymny, její recepci a význam, historický kontextdoby jejího vzniku i dalšího vývoje českých zemí s ohledem na vnímání české státnosti a symboliky.Ke spolupráci na tvorbě této publikace byli přizváni specialisté z několika institucí, kteří ve svýchpříspěvcích nahlížejí na hymnu z různých hledisek, a čtenářům tak zprostředkovávají bohatý materiálvážící se k tomuto doposavad málo uceleně zpracovanému tématu. Najdeme zde studie historické,muzikologické i biografické. Kniha vyšla u příležitosti 90. výročí vzniku České republiky a oslav Dnečeské státnosti.Součástí publikace je zároveň CD, které přináší ukázky historických i současných nahrávek hymnyvčetně nahrávky Orchestru Národního divadla pod vedením Jiřího Bělohlávka z 1. 5. 2008. Na vznikuknihy se podílel Český <strong>rozhlas</strong> spolu s Úřadem vlády České republiky, Národním muzeem a Národnímdivadlem.materiál:cena:kniha + CD370,- KčBedřich Smetana - Prodaná nevěstaPublikace obsahuje brožuru a dvě <strong>rozhlas</strong>ové historické nahrávky Smetanovy Prodané nevěsty. Obavzácné snímky pocházejí ze 40. let 20. století a spjaty se jmény významných představitelů českéhudební kultury 20. století, Karla Boleslava Jiráka a Karla Ančerla. Vůbec nejstarší snímek z dostupných<strong>rozhlas</strong>ových záznamů byl pořízen v únoru roku 1945 za řízení K. B. Jiráka, Karel Ančerl natočilsvou Prodanou nevěstu jako nový šéf <strong>rozhlas</strong>ových symfoniků hned po svém nástupu na podzimroku 1947.V brožuře nalezneme vedle kalendária života a díla Bedřicha Smetany a medailonů obou dirigentůtaké studie předních odborníků o Smetanově postavení v českém hudebním životě 19. století, okontextu vzniku a dalších osudech Prodané nevěsty, o hudebním vysílání Českého <strong>rozhlas</strong>u a takérozbor obou <strong>rozhlas</strong>ových nahrávek.materiál:cena:kniha + 4 CD490,- Kč102Knihy


103


RejstříkAAdámek, Ondřej 18BBáchorek, Milan 18Bartoň, Hanuš 18, 19, 96Bartošík, Zbyněk 19Benda, František 84Bendl, Karel 20Bernátek, Jan 20Blodek, Vilém 84Boreš, Ivan 20DDomažlický, František 21, 22Douša, Eduard 22, 23Dřevikovský, Libor 23, 24Dušek, František Xaver 85, 86Dvořák, Antonín 24Dvořák, Milan 6, 7FFasch, Johann Friedrich 86Feld, Jindřich 25Fišer, Luboš 25Flosman, Oldřich 25Foerster, Josef Bohuslav 26GGallina, Jan Adam 87Gemrot, Jiří 27, 28, 29Gondolán, Antonín 15Graham, Peter 96HHapka, Petr 12Havelka, Svatopluk 29, 30, 31Havlík, Ferdinand 7, 8, 9Hejnar, Robert 31Hejný, Petr 31Hlaváč, Jiří 32Horáček, Michal 12Hurník, Ilja 32, 33Hurník, Lukáš 34Husa, Karel 34, 35Hybler, Martin 9, 20, 35, 36, 37, 38ChChaun, František 38JJägerová, Monika 90, 91Jaroch, Jiří 38Jeremiáš, Otakar 68, 72Ježek, Jaroslav 13Ježková, Olga 39Jirásek, Jan 40KKalaš, Julius 40Kaprálová, Vítězslava 41, 42Kohout, Pavel 89Kolář, František 84Kopelent, Marek 97Kopřiva, Karel Blažej 87Kozel, Václav 10Kraft, Antonín 87Kramář, František Vincenc 88Kratochvíl, Martin 10Krček, Jaroslav 42Krejčí, Iša 26, 43, 44, 67Kubička, Miroslav 44, 45Kučera, Jan 45, 46Kurz, Ivan 46, 47, 48Kvěch, Otomar 48, 49LLoudová, Ivana 49, 50Lukáš, Zdeněk 50, 51, 52, 53Luks, Václav 84, 86, 93MMácha, Otmar 53Matějová, Petra 91Matějů, Zbyněk 54Matoušek, Lukáš 55, 97Matoušek, Vlastislav 97Meisl, Jan 55Michl, Jakub 87, 88Míšek, Adolf 55Mittner, Jiří 56Musorgskij, Modest Petrovič 56Mysliveček, Josef 88NNečasová Nardelli, Jindra 57Neckář, Václav 15Nejtek, Michal 98Nezval, Vítězslav 41Novák, Jan 57, 58, 59, 60, 61, 62Novák, Petr 15OOstrčil, Otakar 62PPálka, Tomáš 98Pauer, Jiří 63Pavlica, Jiří 12Pavlorek, Aleš 64Petr, Zdeněk 11Pilarová, Eva 14Pololáník, Zdeněk 64Popelka, Josef 85104Rejstřík


RRadio-album 11, 12, 13, 14, 15Raichl, Miroslav 64, 65Rak, Štěpán 65Rejcha, Antonín 88Rejšek, Radek 65Richter, František Xaver 89Richter, Miloslav 88Rottrová, Marie 13Rut, Josef 66Růžička, Karel 10Růžičková, Kateřina 66SSeger, Josef 89Slavický, Milan 66, 67Sluka, Luboš 67Smetáček, Václav 24, 56, 70Smetana, Bedřich 67, 68, 90, 102Sommer, Lukáš 68, 69Sommerová, Marie 69Spurný, Vojtěch 85, 86, 90Srnka, Jiří 69Srnka, Miroslav 70Sternwald, Jiří 70Suchý, Jiří 11, 14Suk, Josef 70Svoboda, Karel 14ŠŠesták, Zdeněk 71, 87Škroup, František 71, 72Šlitr, Jiří 11, 14Štaidl, Jiří 14Štochl, Ondřej 98, 99Štraus, Ivan 41Štryncl, Marek 88, 89, 91, 92TTeml, Jiří 72, 73Thuri, František Xaver 24Tichý, Vladimír 74Tomášek, Václav Jan 90Tornová, Eva 92Trojan, Václav 74, 75, 76Tyl, Josef Kajetán 71VVacek, Miloš 77Vačkář, Dalibor C. 77Veselý, Jan Pavel 90, 91Viklický, Emil 11, 78, 79Voříšek, Jan Václav Hugo 91, 92WWiedermann, Bedřich Antonín 80, 81ZZach, Jan 92Zahradník, Zdeněk 81Zelenka, Jan Dismas 93Zemek, Pavel 99Rejstřík 105


106


107


108

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!