kazali?te 37/38 - HC ITI

kazali?te 37/38 - HC ITI kazali?te 37/38 - HC ITI

10.07.2015 Views

doduše odlučuju strukture i u vremenu marginaliziranemlade generacije, Teatar &TD jedini danasima pravo na eksperiment i pogrešku, ponekad i unajradiklanijem smislu.” Dok glumac Marko Tor -janac vjeruje da je problem u tome “što se ne znašto Teatar &TD danas jest, koje je njegovo programskousmjerenje, kojimPitanje glasi: zašto jesadržajima je taj teatarpropao (stari) &TD iotvoren, po kojim kriterijimate kome je namije-ka ko vrednovati taj es -tetski rukopis novihnjen”, Marin Blažević, profesorna Akademiji dram-kli naca koji su preplavilikazalište u Savskoj?ske umjetnosti u Zagrebusmatra kako Teatar &TD danas treba gledati kao“centar istraživanja izvedbenih umjetnosti kojiodlučno i argumentirano brani pravo na ‘estetikurizika’ s kojom se suočava u vlastitim predstavama,otvoren suradnji s nezavisnom produkcijominovativnog kazališta i plesa, koji je spreman davatiprilike mladim kazališnim umjetnicima”. Usputrečeno, i simpatizeri i osporavatelji današnje koncepcijeTeatra &TD svjesni su opasnosti da bi umutnim vremenima tajkunskog kapitalizma elitnalokacija &TD-a (i Studentskog centra) u Savskojmogla biti mnogo zanimljivija onima kojima diskusijaizmeđu dramskog i postdramskog kazališta neznači baš ništa. Bivša ravnateljica Teatra &TDMani Gotovac o ovom problemu govori vrlo jasno:“Teatar &TD nikada nije dobio bitku prioriteta:organizacijsko-prostorna pitanja uvijek su bila važnijaod programskih.”Kulturalno gledano, čini se da problem današnjeg&TD-a nije toliko njegova “rigidno estetska opcija”,koliko temeljna činjenica da se u toj opciji ovokazalište nije uspjelo uzdići do respektabilnognivoa. Povijest kazališne avangarde već nam jedobro poznata i koliko god tradicionalisti pričali daim je ta povijest nerazumljiva, u svojim sjajnimizdancima ta avangarda je zaista bila fascinantna.Ako je s druge strane točna pak Brechtova misaoPredstava Hamleta u selu Mrduša DonjaDa je, na primjer, samo uzadnjih petnaest godina da ljudi u kazalište odlazeTeatar &TD htio na sceni zbog zabave – što god toproblematizirati hrvatsku značilo – onda Teatar &TDratnu i poratnu stvarnost, pod motom kulture promjenenije za sada uspiosunovrat morala i propastnapraviti repertoar koji bi,srednje klase, postao biunutar vlastitog rukopisa, uključna točka u formiranjuestetskom i širem socijalnomsmislu – bio važan ikritičke svijesti mladih usljedećih dvadeset godina.uzbudljiv. Doduše, u njegovomkafiću živahno je danas kao i nekad, u društvu za stolovimanitko nema više od 22 godine, ali na mnogim predstavama gledališteje neugodno prazno... Predstave, kao što su Pijanistica,Argentina i nešto ranije Gospođice Rice..., Kvartet i Das Kapitalodlikuju se ironičnim odmakom i poigravanjem scenskim kanonima,plesna scena nudi istraživanja Irme Omerzo i zagrebačkeplatforme, tu su Goran Sergej Pristaš, Damir Bartol Indoš, većSnimila Marija Brautspomenuti Frljić i Tomićeva i još mnoštvo drugih,ali... Kada se sve zbroji, trud, želja za nečimnovim, predstave i performansi iz večeri u večer,onda dolazimo tek do nečega što bi smo moglinazvati kulturom pokušaja, a to je za kazališteovog renomea ipak – premalo.Ako se fenomen današnjeg Teatra &TD pogleda iznjegove povijesne perspektive dulje od četiri desetljeća,onda juriš multimedijalnih performansa kojidanas haraju ovim teatrom treba razumjeti i kaoposljedicu dvostrukog poraza ideje provokativnogteatra građanske provenijencije koju je pokopaoupravo taj prošli &TD. Ne samo da takvog teatradanas u &TD-u fizički više nema (kao uostalom inigdje u Hrvatskoj) nego je nakon &TD-ovih bezvoljnihgodina, povjerenje u takav teatar međumladom generacijom slabije nego ikad. ZatoMirisi, zlato i tamjandirektorica &TD-a Nataša Rajković, u prilog “kulturepromjene”, ima pravo pitati: “Zašto se u &TD-udanas moraju igrati predstave koje se mogu igratibilo gdje u gradu?”Onaj prethodni Teatar &TD ostavio je iza sebe sjećanjena jedan veliki kulturni i intelektualniznačaj, ali u stvarnosti je Nataša Govedićnakon svega ostavio veliku estetskuprovaliju koju mlade generacijeviše ne mogu premostiti. Priča oka že: “Iz moje perspektivetog ‘kazališta’više nema.(starom) &TD-u nije priča o nostalgijiOstao je praznii dobrim starim vremenima, prostor (ali ne onajnego o – odgovornosti. Ta odgovornosto kojem govori– kako u svemu tako i u kaza-lištu – leži u tome da prošla generacijamora ostaviti onoj budućojne ki kvantum stručnih, estetskih idruštveno-kritičkih prosudbi kakoBro ok) u koji ulazitko god želi i kakogod želi, često sumjetnički slabašnimrezultatima.ovima što dolaze ne bi bilo dvostru -ko teže. Tako nešto onaj prethodni Teatar &TDnije učinio pa “kultura promjene” danas u tom is -tom kazalištu kreće od nule i sliči na pomalo očajničkizahvat mladih s neizvjesnom budućnošću. Ničija zemljaSnimila Marija Braut Snimila Marija Braut82 I KAZALIŠTE 37I38_200983

TematUREDNIČKA BILJEŠKAIzvođenjeoko kazalištaU izvedbenoj znanstvenoj revoluciji 20. stoljeća novama važno mjesto. Publikacija za koju pišem ovaj uvodnik,trologa Richarda Schechnera. Mario Županović djelomi-gledatelj gubi specifično iskustvo projekcije u kinodvoraniparadigma izvedbenih studija očekivano je krenula umeđutim, svoju je funkciju jasno odredila podnaslovomčno se oslanja o Turnerove idejne postavke iščitavajućipred filmom oblikovanim prema parametrima malih ekra-postavljanje novih “univerzalnih konstanti” i teorijskihčasopis za kazališnu umjetnost i uvelike olakšala osmi-liminalne i ritualne aspekte body arta u suvremenom dru-na, odnosno profitabilnijega tržišta. Po sljed nja su dva tek-zagonetki odlažući, ipak, ograničavanje područja vlastito-šljavanje temata koji slijedi, priskrbljujući dvijeipoltisućlje-štvu, a kroz skup pojmova pharmakon – pharmakeus –sta ipak optimistično posvećena osnaživanju receptivno-ga djelovanja. Tako su zazivi za proučavanjem “gotovotnu konveksnu krivinu o koju će se osloniti ovo širenjepharmakos, koji pripada Jacquesu Derridi. U okviru isteparticipatornoga pola izvedbe pa tako Suzana Marjanićsvega kao izvedbe”, fokusiranjem na radikalno križanjeteorijskoga i praktičnoga znanja ili izbjegavanjem bilokakvoga oblika etnocentrizma toliko proširili zahvat izvedbenihstudija da Jon McKenzie s pravom ističe složenostnjihove intelektualne povijesti i kompletni abecedniraspon (od a do ž) disciplina koje se s dobrodošlicom prihvaćajuu okrilje nove krovne sintagme. No, s inkluzivnošćukao jednom od ključnih značajki povećava se i udaljenostmeđu pojedinim sferama te kategorije pa, među paradigmatskimizazovima, osmišljavanje njezine funkcije zauzi-izvedbenoga promišljanja. Sljedećih osam tekstova,naime, posvećeni su različitim izvedbenim umjetnostima ipraksama koje se križaju s kazališnim Gesamtkunstwerkomrazvijajući problematiku koju od kazališta pruzimaju,s kazalištem dijele, kazalištu supostavljaju, a povremenoi suprotstavljaju.Prizivajući često spominjane temelje paradigme izvedbenihstudija, temat otvara pregledni tekst Ane Gospić posvećendugogodišnjoj razmjeni znanstvenih uvida izmeđuškotskog antropologa Victora Turnera i američkoga tea-izvedbene kategorije zadržava se i članak Višnje Rogošić,tematizirajući granice reprezentacije u performansimafrancuske umjetnice Orlan i australskog umjetnika Ste -larca, dok se Andrej Mirčev reprezentacijskim okvirombavi kroz odnos videa i kazališta zazivajući performativnostvideomedija. Pitanje prisutnosti i reprezentacije dobivanove dimenzije u virtualnom okružju dnevničkih zapisaPetre Zanki, povezanih s ulomcima grupnih “on-line” pro -ba, a u novu prostornu relaciju čitatelja vodi i Kruno Fili -pović, tematiziranjem prostora filmskih dvorana u kojimanudi kategorizaciju akcijskih djelovanja ističući njihovusocijalnu intervencijsku dimenziju, dok Oliver Frljić iznosisvoj kratki, ali burni brehtovski put redatelja kroz hrvatskekazališne institucije. Pretendirajući tek na otvaranje po -gleda prema izvedbenim područjima koja se omataju okokazališta, ovaj niz tekstova ostaje otvoren kao i paradigmaizvedbenih studija kojom je usmjeren, priželjkujućisvoje nastavke u drugim brojevima, drugim časopisima idrugim autorskim glasovima.Višnja Rogošić84 I KAZALIŠTE 37I38_200985

doduše odlučuju strukture i u vremenu marginaliziranemlade generacije, Teatar &TD jedini danasima pravo na eksperiment i pogrešku, ponekad i unajradiklanijem smislu.” Dok glumac Marko Tor -janac vjeruje da je problem u tome “što se ne znašto Teatar &TD danas jest, koje je njegovo programskousmjerenje, kojimPitanje glasi: zašto jesadržajima je taj <strong>te</strong>atarpropao (stari) &TD iotvoren, po kojim kri<strong>te</strong>rijima<strong>te</strong> kome je namije-ka ko vrednovati taj es -<strong>te</strong>tski rukopis novihnjen”, Marin Blažević, profesorna Akademiji dram-kli naca koji su preplavili<strong>kazali</strong>š<strong>te</strong> u Savskoj?ske umjetnosti u Zagrebusmatra kako Teatar &TD danas treba gledati kao“centar istraživanja izvedbenih umjetnosti kojiodlučno i argumentirano brani pravo na ‘es<strong>te</strong>tikurizika’ s kojom se suočava u vlastitim predstavama,otvoren suradnji s nezavisnom produkcijominovativnog <strong>kazali</strong>šta i plesa, koji je spreman davatiprilike mladim <strong>kazali</strong>šnim umjetnicima”. Usputrečeno, i simpatizeri i osporava<strong>te</strong>lji današnje koncepcijeTeatra &TD svjesni su opasnosti da bi umutnim vremenima tajkunskog kapitalizma elitnalokacija &TD-a (i Studentskog centra) u Savskojmogla biti mnogo zanimljivija onima kojima diskusijaizmeđu dramskog i postdramskog <strong>kazali</strong>šta neznači baš ništa. Bivša ravna<strong>te</strong>ljica Teatra &TDMani Gotovac o ovom problemu govori vrlo jasno:“Teatar &TD nikada nije dobio bitku priori<strong>te</strong>ta:organizacijsko-prostorna pitanja uvijek su bila važnijaod programskih.”Kulturalno gledano, čini se da problem današnjeg&TD-a nije toliko njegova “rigidno es<strong>te</strong>tska opcija”,koliko <strong>te</strong>meljna činjenica da se u toj opciji ovo<strong>kazali</strong>š<strong>te</strong> nije uspjelo uzdići do respektabilnognivoa. Povijest <strong>kazali</strong>šne avangarde već nam jedobro poznata i koliko god tradicionalisti pričali daim je ta povijest nerazumljiva, u svojim sjajnimizdancima ta avangarda je zaista bila fascinantna.Ako je s druge strane točna pak Brechtova misaoPredstava Hamleta u selu Mrduša DonjaDa je, na primjer, samo uzadnjih petnaest godina da ljudi u <strong>kazali</strong>š<strong>te</strong> odlazeTeatar &TD htio na sceni zbog zabave – što god toproblematizirati hrvatsku značilo – onda Teatar &TDratnu i poratnu stvarnost, pod motom kulture promjenenije za sada uspiosunovrat morala i propastnapraviti repertoar koji bi,srednje klase, postao biunutar vlastitog rukopisa, uključna točka u formiranjues<strong>te</strong>tskom i širem socijalnomsmislu – bio važan ikritičke svijesti mladih usljedećih dvadeset godina.uzbudljiv. Doduše, u njegovomkafiću živahno je danas kao i nekad, u društvu za stolovimanitko nema više od 22 godine, ali na mnogim predstavama gledališ<strong>te</strong>je neugodno prazno... Predstave, kao što su Pijanistica,Argentina i nešto ranije Gospođice Rice..., Kvar<strong>te</strong>t i Das Kapitalodlikuju se ironičnim odmakom i poigravanjem scenskim kanonima,plesna scena nudi istraživanja Irme Omerzo i zagrebačkeplatforme, tu su Goran Sergej Pristaš, Damir Bartol Indoš, većSnimila Marija Brautspomenuti Frljić i Tomićeva i još mnoštvo drugih,ali... Kada se sve zbroji, trud, želja za nečimnovim, predstave i performansi iz večeri u večer,onda dolazimo <strong>te</strong>k do nečega što bi smo moglinazvati kulturom pokušaja, a to je za <strong>kazali</strong>š<strong>te</strong>ovog renomea ipak – premalo.Ako se fenomen današnjeg Teatra &TD pogleda iznjegove povijesne perspektive dulje od četiri desetljeća,onda juriš multimedijalnih performansa kojidanas haraju ovim <strong>te</strong>atrom treba razumjeti i kaoposljedicu dvostrukog poraza ideje provokativnog<strong>te</strong>atra građanske provenijencije koju je pokopaoupravo taj prošli &TD. Ne samo da takvog <strong>te</strong>atradanas u &TD-u fizički više nema (kao uostalom inigdje u Hrvatskoj) nego je nakon &TD-ovih bezvoljnihgodina, povjerenje u takav <strong>te</strong>atar međumladom generacijom slabije nego ikad. ZatoMirisi, zlato i tamjandirektorica &TD-a Nataša Rajković, u prilog “kulturepromjene”, ima pravo pitati: “Zašto se u &TD-udanas moraju igrati predstave koje se mogu igratibilo gdje u gradu?”Onaj prethodni Teatar &TD ostavio je iza sebe sjećanjena jedan veliki kulturni i in<strong>te</strong>lektualniznačaj, ali u stvarnosti je Nataša Govedićnakon svega ostavio veliku es<strong>te</strong>tskuprovaliju koju mlade generacijeviše ne mogu premostiti. Priča oka že: “Iz moje perspektivetog ‘<strong>kazali</strong>šta’više nema.(starom) &TD-u nije priča o nostalgijiOstao je praznii dobrim starim vremenima, prostor (ali ne onajnego o – odgovornosti. Ta odgovornosto kojem govori– kako u svemu tako i u kaza-lištu – leži u tome da prošla generacijamora ostaviti onoj budućojne ki kvantum stručnih, es<strong>te</strong>tskih idruštveno-kritičkih prosudbi kakoBro ok) u koji ulazitko god želi i kakogod želi, često sumjetnički slabašnimrezultatima.ovima što dolaze ne bi bilo dvostru -ko <strong>te</strong>že. Tako nešto onaj prethodni Teatar &TDnije učinio pa “kultura promjene” danas u tom is -tom <strong>kazali</strong>štu kreće od nule i sliči na pomalo očajničkizahvat mladih s neizvjesnom budućnošću. Ničija zemljaSnimila Marija Braut Snimila Marija Braut82 I KAZALIŠTE <strong>37</strong>I<strong>38</strong>_200983

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!