ičkih romana i filmova ces<strong>te</strong> (Anočić kao jednog od svojihomiljenih pisaca spominje upravo jednog od najznačajnijihpredstavnika beat generacije –Jacka Kerouaca i njegovkultni roman Na cesti) <strong>te</strong> postala univerzalnim sinonimomza imaginarno, beskrajno polje mogućnosti. Za osjećajimaginarne slobode i čežnje za nekim boljim, višim,punijim življenjem.Ovu predstavu treba gledati kao poeziju, rekao je nakonpremijere Alaska Jacka Saša Anočić. A jezik poezije blizakje jeziku glazbe, umjetnosti koja Anočića uvelike određujei nadahnjuje, čini se, najintimnije i najdublje od svihumjet nosti. (Da sam apsolutni sluhist, bio bih glazbenik,izjavljuje Anočić.) A s obzirom da nije apsolutni sluhist,nadahnuće glazbom dolazi do izražaja u njegovim predstavama.Alaska Jack zapravo je bio svojevrsni glazbenoscenskiprojekt (u predstavi je uživo nastupao omiljenGrupa autora, Alaska Jack, HNK Osijek, režija Saša Anočić, 2000.Ja vidim patnju, bol, strah od samoće, strahod smrti, ali smijmo se tom besmislu, još jejedna od rečenica koju Anočić izgovara u AlaskaJacku. Ona gotovo paradigmatski sa držijedan od <strong>te</strong>meljnih principa njegove poetike,a koji izvire iz tradicije apsurda i miješanjažanrova u umjetnosti dvadesetoga stoljeća.Naličje američkog (i hrvatskog) snaČinjenica da ga je privukao upravo Carver, pisackoji se uvijek referirao na svakodnevne problemeniže i srednje klase, na sudbine takozvanih malihljudi, pisac koji je odrastao u radničkoj obi<strong>te</strong>lji iradio kao portir, dostavljač, radnik na benzinskojcrpki… ne iznenađuje ukoliko znamo da i Anočićne samo da potječe iz sličnoga socijalnog miljeaveć je tinejdžerske godine proveo za našu sredinu prilično atipično,iskusivši tako reći odrastanje na ulici, odnosno bijeg odrodi<strong>te</strong>ljskog doma i samostalno financiranje svakojakim poslovimatijekom srednje škole. Stoga je posve jasno da se vrlo lakomogao identificirati s predstavnicima američke beat generacijei njihovim nasljednicima koji pišu o naličju američkog sna. Osje -ćaj zarobljenosti u sivoj svakodnevici nasuprot osjećaju izgubljenostiu velikome svijetu koji paralelno prati osjećaj slobode isnivanja o neizvjesnoj budućnosti (pun strahova, ali i snova) doizražaja je došao u Alaska Jacku – u jednom od središnjih prizorapredstave dva para sjede, puše travu, piju, glavinjaju u sivojsadašnjosti pričajući o mogućem odlasku na Aljasku, u prostormogućega bijega, a iznad njih golemi videozid (scenografiju ivideoprojekcije osmislio je Ivan Faktor) što prikazuje široku,otvorenu cestu i veliko nebo. Slika koja je izrasla upravo iz ame-Snimio Željko ŠepićAnočićev osječki bend Dogo Argentino, kao i neki od članovaorkestra i zbora HNK-a Osijek; sve su glazbene sek -vence imale ne samo dekorativnu već i dramaturšku funkcijuunutar mozaične strukture), a u posljednje se vrijemeAnočić vrlo uspješno okušava u off-mjuziklima (nakonKauboja koji su u kratkom razdoblju dosegli kultni status,ponovno se u Teatru Exit zahuktavaju probe za još jedanglazbeno-scenski projekt).Sjaj tamne zvijezdeOsim glazbenih nastupa uživo, u Alaska Jacku obilno jekoriš<strong>te</strong>n i izbor glazbe – od Walkaboutsa, preko P. J.Harvey, Louisa Armstronga... Emotivno snažna, pomalo ipsihodelična atmosfera kojom je izabrana glazba ispunjavalascenske prizore priziva mi u sjećanje jedno od određenjakoja se učestalo vezuju uz Nicka Cavea, glazbenikakoji bi se savršeno uklopio u navedeni izbor: sjaj tamnezvijezde. Osjećam da su određeni segmenti stvaralaštvaSaše Anočića obasjani sličnim sjajem. U to se osjećanjeuklapa i činjenica da je u Anočićevim predstavama gotovokao svojevrsni lajtmotiv prisutan motiv smrti. U AlaskaJacku sam Anočić (koji i glumi u predstavi) često izgovararečenicu: Svi ćemo umrijeti, a nitko ne vjeruje u to. Motivsmrti se pojavljuje i u kasnijim predstavama: To samo BogDavor Špišić: Godina dobre berbe (profesionalna predstava),SKUC, Osijek, 1998.Saša Anočić, Ide Dada, Dječje <strong>kazali</strong>š<strong>te</strong> Branka Mihaljevićau Osijeku, 2001.zna, Kauboji, a u Smislu života gospodina Loj tri ce osnovnije pokretač dramskih zbivanja (antijunak doznaje da bolujeod smrtonosne bolesti). Prema tome motivu Anočić seodnosi zapravo vrlo iskreno – ne zauzima stavove, nedo cira, ne vjeruje u neki život nakon života. Ne zna.34 I KAZALIŠTE <strong>37</strong>I<strong>38</strong>_200935
Jednostavno čini upravo ono što i izgovara uAlaska Jacku – podcrtava činjenicu da je smrtsastavni i neizbježan čimbenik života. Anočić je uumjetničkom stvaranju prvenstveno intuitivac imotivi njegovih predstava proizlaze iz životnihiskustava koja su ga trajno obilježila. Tako i lajtmotivsmrti ima duboke veze s činjenicom da jeAnočić dio ratnih godina proveo na frontu.Smijmo se besmisluJa vidim patnju, bol, strah od samoće, strah odsmrti, ali – smijmo se tom besmislu, još je jednaod rečenica koju Anočić izgovara u Alaska Jacku.Ona gotovo paradigmatski sadrži jedan od <strong>te</strong>meljnihprincipa njegove poetike, a koji izvire iz tradicijeapsurda i miješanja žanrova u umjetnosti dvadesetogastoljeća. Način na koji se Anočić smijebesmislu, način na koji koristi humor u potpunostiizvire iz poetike apsurda (od Ionesca do montipajtonovaca):u Alaska Jacku često se koristi efektkontrasta između ozbiljnoga <strong>te</strong>ksta i nijeme slikekojom dominira apsurdno-komični geg, a povremenose koristi i dekonstrukcija govora toliko bliska<strong>te</strong>atru apsurda. Teme koje opsjedaju Anočića,pa ih dovodi do apsurdnih situacija, uglavnom suvezane uz posve narušene odnose među ljudima,kako one u intimnoj, tako i u društvenoj sferi. UAlaska Jacku secira i <strong>te</strong>meljnu jedinicu društva –obi<strong>te</strong>lj, prikazujući tragične posljedice njezinaraspada: posvemašnje otuđenje jedinke.Reda<strong>te</strong>lj autsajder u ZagrebuUbrzo nakon uspjeha predstave Alaska Jack, već2001. godine, na poziv tadašnjeg ravna<strong>te</strong>ljaZeKaeMa Slobodana Šnajdera, Anočić seli uZagreb. No, po dolasku u ansambl jednoga od najpropulzivnijihhrvatskih <strong>kazali</strong>šta, on povlači posveneočekivan i neobičan po<strong>te</strong>z – 2003. godine odlaziiz ZeKaeMa u ansambl Kazališta za djecu iDavor Špišić / Saša Anočić, Badnjak u garaži,Dječje <strong>kazali</strong>š<strong>te</strong> Branka Mihaljevića u Osijeku, 1999.mlade Trešnja. U relativno kratkom razdoblju Anočić se iz višestrukepozicije reda<strong>te</strong>lja autsajdera (osječki student glume uZagrebu; glumac koji režira) uspio vinuti do dobitnika Vjesnikovenagrade za <strong>kazali</strong>šnu umjetnost Dubravko Dujšin za 2008. godinu,<strong>te</strong> do laureata Nagrada hrvatskoga glumišta za 2008. godinui Marulovih dana 2009. (njegova je predstava Kauboji u produkcijiTeatra Exit na oba festivala proglašena najboljom predstavom,a Anočić najboljim reda<strong>te</strong>ljem). Usprkos priznanjimakojima je obasipan nakon Kauboja i činjenici da je krajem ožujkapostao ravna<strong>te</strong>ljem svoga matičnog <strong>kazali</strong>šta, Anočić i daljezadržava autsajdersku poziciju unutar hrvatskoga glumišta <strong>te</strong>svoje predstave radi izvan <strong>kazali</strong>šnih institucija i izvan većine<strong>kazali</strong>šta smješ<strong>te</strong>nih u samome središtu Zagreba – uglavnom uTeatru Exit i u KNAP-u.Često ga se, zbog sličnog načina rada na predstavama kojeuglavnom nastaju kroz glumačke improvizacije, a bez unaprijedstrogo zadanoga dramskog <strong>te</strong>ksta, spominje uz imena ReneaMedvešeka i Bobe Jelčića / Nataše Rajković. Već na prvi pogleduočljiva je i jedna <strong>te</strong>matska odrednica svih navedenih autora:zanimanje za takozvane male ljude i za “sitnice koje život zna -če”. No, umjetničke poetike i svjetonazorski stavovi kojima pristupajusvojim malim ljudima i sitnicama uvelike su različiti.U Anočićevoj se hibridnoj poetici križaju naokonespojivi utjecaji i krajnosti – njegove predstaveuvijek balansiraju na granici gro<strong>te</strong>sknog i tragičnog,pretjerano karikaturalnog i mračnog, razuzdanoveselog i pesimističnog: s jedne su strane unjima lako uočljivi utjecaji filmske umjetnosti (štone iznenađuje ukoliko znamo da je prije studijaglume Anočić čak dva puta pokušao upisati studijfilmske režije u Zagrebu), po sebno velikana filmskihkomedija (Chaplina, Keatona, Tatija) i ani mi -ranog filma (Toma i Jer ry ja), potom utjecaj poetikeapsurda (od Jarryja pre ko Ionescova <strong>te</strong>atra apsurdapa sve do montipajtonovaca i trash poetike), as druge je strane uočljiva Anočićeva naklo nost kromantičarskom osjećanju svijeta (motiv suvišnogčovjeka, odnos ugroženog pojedinca i neprija<strong>te</strong>ljskinastrojenog svijeta), k mračnom romantizmu(nadahnuće gotskim romanima koji sadrže snažnonaglašene elemen<strong>te</strong> horora), kao i k američ -koj književnosti o gubitnicima koja učestalo propitujei narušene međuljudske odnose (što u nekeod Anočićevih predstava uvodi i snažan momentdramskoga).Mitski prostor djetinjstvaNo, usprkos svim navedenim filmsko-književnimstrujanjima u njegovu autorskom rukopisu, Anočićna pitanje o utjecajima bez puno razmišljanjaodgovara samo jednom riječju: djetinjstvo.U djetinjstvu smo živjeli punim plućima: sve smodoživljavali prvi put, sve je bio događaj. Govorim orazdoblju besmrtnosti kada je sve imalo smisao. Asada, kao odrasli ljudi, moramo ga tražiti. Mi smosi u <strong>kazali</strong>štu pružili šansu da tražimo smisao, ada bismo ga našli – moramo posegnuti u djetinjs -tvo i prizvati <strong>te</strong> izvorne spoznaje i osjećaje, shvatitisvu veličinu svakodnevnih, danas nama beznačajnihstvari. Cijela draž i ljepota je u sitnicama, ujednoj riječi, u pogledu… U danu… Vjerojatno sto -ga, uglavnom intuitivno, u mojim predstavamasve vrvi od tih sitnica koje U djetinjstvu smo živjeli punimpo mome mišljenju život plućima: sve smo doživljavaliznače. Ili znače u životu prvi put, sve je bio događaj. Go -upravo onoliko koliko ih vorim o periodu besmrtnostipostajemo svjesni – koliko kada je sve imalo smisao.smo sposobni ponovno iponovno ih prepoznati, osjetiti, a onda iskreno uživati u izvornostii neponovljivosti trenutka. To je ono – istodobno i tuga i sreća– mješavina koja daje jedinstven okus. Bolno prepoznatljiv isvima zajednički… I danas se sjećam svojih odlazaka na pecanje.Imao sam otprilike devet godina. Bio sam kod dede. Svakogjutra uzeo bih štap koji je imao crveni vrh, glis<strong>te</strong> i crve, kanticu.Točno se sjećam mirisa jutra, škripe vrata, tišine, svojih koraka,tupog pada pokoje šljive… Brojio sam rupe na putu, prolaziopored klaonice… Sjećam se smrada… Tada sam tako išao napecanje. A kada bih danas išao na pecanje, opisao bih to ovako:Danas sam išao na pe-canje.Iz Anočićeva djetinjstva proizlazi i njegova ljubav prema filmukoja također spada u potragu za izgubljenim vremenom nevinogosjećanja svijeta, za vremenom besmrtnosti i smisla.Sjećam se svoga prvog odlaska u kino. Vodila me mama. Gledalismo Bambija. Nakon filma sjeo sam na s<strong>te</strong>penice (još uvijektočno znam kako su izgledale) i plakao, plakao, plakao. Nije mibilo jasno zašto ljudi snimaju tako tužne filmove. Bio sam ljut ina mamu jer me vodila da gledam tako tužan film. Nisam joj htiodati ruku kad smo se vraćali kući pa sam još dobio i batina…Tada su postojala samo dva TV programa i dnevno bi se zavrtiojedan ili nijedan film. Stoga je svaki film bio poseban doživljaj.Film mi je tada bio sve, a ponajviše bijeg, polazna točka od kojeje kretala moja djetinja mašta. To je doba najviše obilovalo ves -<strong>te</strong>rnima i nijemim filmovima. Tati, Chaplin i Keaton bili su mojiidoli. Prva scena u predstavi Niko i Ništ posveta je caru finekomedije – Jacquesu Tatiju.Kauboji √ oda vlastitoj potrazi za smislomNakon Anočićevih sjećanja na djetinje dane, neke od njegovihpredstava bivaju osvijetljene iz još jednog kuta – posvećenja djetinjstvu,mašti, snovima. Primjerice, rijetke kritike upućivaneinače iznimno hvaljenom i nagrađivanom s<strong>te</strong>p-mjuziklu ves<strong>te</strong>rnikonografije Kauboji referirale su se na njegov primarno zabav-36 I KAZALIŠTE <strong>37</strong>I<strong>38</strong>_2009<strong>37</strong>
- Page 1 and 2: KAZALIŠTE37 I38 2009.ISSN 1332-353
- Page 3 and 4: PremijereLada Martinac KraljŠest k
- Page 5 and 6: Snježana Sinovčić Šiškov, Elvi
- Page 7 and 8: PremijereMario KovačDobrodošao no
- Page 9 and 10: Za stvaranje i izvođenje ovako ras
- Page 11 and 12: Trešnjinu scenu odvažio postaviti
- Page 13 and 14: Andrea Mladinić, Mijo JurišićNo,
- Page 15 and 16: PremijereMatko BotićKuća NIJE dom
- Page 17: PortretSAŠA ANOČIĆU potraziza ne
- Page 21 and 22: voljeti predstavu da bi je mogli do
- Page 23 and 24: tinjstva, u ono nevino osjećanje s
- Page 25 and 26: formate. Nitsch stojeći pred platn
- Page 27 and 28: ja i ne bi se mogla duže održati
- Page 29 and 30: Tajana Jovanović, Mislav Čavajda,
- Page 31 and 32: PovodomMani GotovacZABRANAMiroslav
- Page 33 and 34: smrti. Osobno su mi smiješna slavl
- Page 35 and 36: S povodomMatko SršenKnjiga-labirin
- Page 37 and 38: knjigu-labirint na nekim razinama r
- Page 39 and 40: Tužbu Ljubmira. A on je taj prolog
- Page 41 and 42: S povodomBojan MunjinPostmoderna om
- Page 43 and 44: TematUREDNIČKA BILJEŠKAIzvođenje
- Page 45 and 46: ezultiralo velikim brojem prikaza z
- Page 47 and 48: nost, a time i na ritualizirane obl
- Page 49 and 50: TematMario ŽupanovićBody art kao
- Page 51 and 52: Acconcija iz 1972. godine, sazdan n
- Page 53 and 54: problematiziranje reprezentacije u
- Page 55 and 56: informatičke programe i virtualni
- Page 57 and 58: Autorefleksivni medijDio knjige pos
- Page 59 and 60: TematIzvoditi on-line/Performing th
- Page 61 and 62: My home is where my hardware is. My
- Page 63 and 64: • No more than 5 actors• 65 min
- Page 65 and 66: One of the ladies announces the las
- Page 67 and 68: menute fizikalne zakonitosti već t
- Page 69 and 70:
slika 11slika 12; Anderson, Wes; Da
- Page 71 and 72:
sustava. Naime, prije odlaska u Par
- Page 73 and 74:
lu samog umjetnika. Akcija je konce
- Page 75 and 76:
Dević, Ana. “Kritizirati, naplat
- Page 77 and 78:
dramske umjetnosti u Zagrebu do akt
- Page 79 and 80:
azvijanja kritike u pravcu potvrđi
- Page 81 and 82:
Podsjetila bih da je grad Masaya, k
- Page 83 and 84:
Neposlušni životinjski izvođači
- Page 85 and 86:
Životinjska gluma tad se postizala
- Page 87 and 88:
skom kazalištu, maštanje o kontak
- Page 89 and 90:
TeorijaRazgovor s redateljem Bo -ru
- Page 91 and 92:
crnoj podlozi scene. Naime, s crnim
- Page 93 and 94:
ljudske perspektive, odnosno ono š
- Page 95 and 96:
Teorija188 I KAZALIŠTE 37I38_2009V
- Page 97 and 98:
križenim trosložnim akronimom dr
- Page 99 and 100:
ili Dragana Nikolića za cilj su pr
- Page 101 and 102:
Međunarodna scenaIvana SlunjskiU z
- Page 103 and 104:
postupaka na scenu, neizbježno nav
- Page 105 and 106:
Iz povijestiSnježana BanovićDruga
- Page 107 and 108:
Na platnom popisu za listopad 1939.
- Page 109 and 110:
taju već mjesec dana unaprijed, pa
- Page 111 and 112:
članova Fonda i od sredstava koja
- Page 113 and 114:
40414243444546474849505152535455565
- Page 115 and 116:
Sklon sam vjerovati da je morao pos
- Page 117 and 118:
Nove knjigeKatja Radoš-PerkovićGo
- Page 119 and 120:
Nove knjigeMira MuhoberacKnjiga Mil
- Page 121 and 122:
KOSTI U KAMENUSlobodan ŠnajderRođ
- Page 123 and 124:
I.1 . Mme TussaudDonose maketu gilj
- Page 125 and 126:
UZNIK: Samo to ne! Ja ovdje trunem
- Page 127 and 128:
BORAC: Ajme, mila majko, kako sam g
- Page 129 and 130:
nalazi crvenu zastavu - razvije je.
- Page 131 and 132:
STALJIN: Tvoj Tito slab je pilac! A
- Page 133 and 134:
TITO: To je bila njena želja: da j
- Page 135 and 136:
Džipovi zakoče u škripi: dojuri
- Page 137 and 138:
vana. Probio se, kaže. Moraš za n
- Page 139 and 140:
Tišina.Ulazi Mirjana. Sjeda za sto
- Page 141 and 142:
meni nisi nikad kupila dar. Napravi
- Page 143 and 144:
LUCIO: S puno njih?MIRJANA: Bilo bi
- Page 145 and 146:
JAKOV: Da, vidiš, zaboravio sam.Ja
- Page 147:
IMPRESSUMKAZALIŠTEČasopis za kaza