Granice w kulturze - Wiedza i Edukacja

Granice w kulturze - Wiedza i Edukacja Granice w kulturze - Wiedza i Edukacja

wiedzaiedukacja.eu
from wiedzaiedukacja.eu More from this publisher
19.02.2015 Views

Agnieszka Skrobas – Sztuka radykalnego performance w aspekcie aksjologicznym 264 W radykalnym performance dominuje idea poniżenia, obalenia, upodlenia, zezwierzęcenia, która wyraża odejście człowieka od swej godności. Jest ona także wyrazem deprecjacji koncepcji sztuki, która od wieków pragnęła kształcić umysły i cieszyć zmysły. Była wzniosłością okiełznującą okrutność przyrody, wynosiła człowieka ponad zwierzęcość. Tymczasem, jak zauważa Jean Clair, „współczesna twórczość artystyczna gra w całkiem innym rejestrze. Niesmak zastąpił smak. Wystawienia na pokaz i bezczeszczenie ludzkiego ciała, poniżanie jego funkcji i wyglądu, morphings i deformacje, okaleczenia, samookaleczenia, fascynacja krwią i wydzielinami ciała łącznie z ekskrementami (…) sztuka oddaje się dziwacznym obrzędom, a plugastwo i ohyda piszą nieoczekiwany rozdział w historii zmysłów” 29 . Performance radykalny stał się wyrazem cywilizacji „fekalnej”, „satanokracji zła”, kultu ekskrementów 30 . Diabeł, pisze Clair, jest bowiem „Wielkim Defekatorem, (…) zło natomiast jest rozkładem, wypróżnianiem, (…) organami, które wypluwa na oślep żarłoczna bestia” 31 . Radykalny artefakt w kontekście aksjologicznym ma zatem zdecydowanie ujemne konotacje, jest wyrazem porządku „teofanii negatywnej”, jawi się jako rejestr antywartości nie tylko etycznych, ale też estetycznych. Performerskie działania paraartystyczne symbolizują więc głęboki kryzys sztuki. Jean Baudrillard diagnozuje współczesność jako „stan po orgii”. „Gdyby przyszło nam, pisze opisać w skrócie dzisiejszy stan rzeczy należałoby określić go mianem stanu po orgii. Orgia stanowi eksplozywny moment nowoczesności, moment wyzwolenia dokonującego się we wszelkich możliwych sferach. Wyzwolenia politycznego, seksualnego, wyzwolenia sił wytwórczych, wyzwolenia mocy destrukcyjnych, wyzwolenia kobiet, dzieci, nieświadomych popędów czy sztuki. Afirmacji wszelkich modeli przedstawienia, wszelkich modeli anty-przedstawienia. Była to epoka orgii totalnej, orgii realności, racjonalności, seksualności, krytyki i kontrkrytyki, wzrostu i jego kryzysów. Tym sposobem przemierzyliśmy wszelkie możliwe drogi produkcji i wirtualnej nadprodukcji przedmiotów, znaków, przekazów, ideologii i przyjemności. Dzisiaj wszystko już wyzwolono (…)” 32 . Jednakże dostępność wszelkich znaków, swobody, rozporządzanie mnogością form i pragnień nie wpływa na wzbogacenie egzystencji i duchowości człowieka, w rzeczywistości, kontynuuje Baudrillard, „przyspieszamy już wyłącznie w próżni” 33 . Zachodzące przemiany nasuwają więc pytanie o wartości, naczelną zasadą nie jest już bowiem rewolucja, ale inwolucja, czyli „zwinięcie wartości”. Triumfalny marsz nowoczesności nie zrealizował założenia przewartościowania wszystkich wartości, lecz doprowadził do ich całkowitego „rozproszenia” i „zwinięcia”, co skutkuje „totalnym chaosem” oraz niemożnością uchwycenia kryteriów zarówno estetycznej, jak i etycznej oceny stanu rzeczy. Toteż wbrew szerzącej się „epidemii wartości”, wartość jako taka straciła swe znaczenie – liczne przerzuty wartości, aleatoryczny proces potęgowania, plenienia i rozpraszania niweczy wszelką możliwość wartościowania. Ocena w kategoriach piękna i brzydoty, prawdy i fałszu, dobra i zła staje się więc niemożliwa. „Oś dobra, konstatuje autor książki «Przejrzystość zła», nie przecina już osi zła, niczego nie sposób już oznaczać w kartezjańskim układzie współrzędnych. Każda cząstka podąża we własnym kierunku, każda wartość bądź jej ułamek rozbłyskuje jedynie na chwilę na nieboskłonie symulacji, by natychmiast zapaść się w próżni (…)” 34 29 Tamże, s. 8. 30 Por. tamże, s. 82-83. 31 Tamże, s. 86. 32 J. Baudrillard, Przejrzystość zła. Esej o zjawiskach skrajnych, tł. S. Królak, Warszawa 2009, s. 5. 33 Zob.: tamże, s. 6. 34 Tamże, s. 8-9.

Agnieszka Skrobas – Sztuka radykalnego performance w aspekcie aksjologicznym 265 Rozważania te ponownie prowadzą do pytania o granice sztuki. Czy przestrzeń artystyczna uprawnia do transgresji antywartości, deprecjacji wartości bądź całkowitego zanegowania współczynnika aksjologicznego? Współczesny „dramat wartości” nasuwa odpowiedź, iż pewna granica w sztuce jest jednak potrzebna, nie musi ona jednak oznaczać negacji swobody artystycznej. Jednakże jej kryterium winno opierać się na kategorii człowieczeństwa 35 . Bycie człowiekiem powinno poprzedzać bycie artystą czy też postartystą. Sztuka współczesna eksponująca ważkie problemy współczesnej cywilizacji i zagubienie człowieka w płynnej rzeczywistości, stosując niekonwencjonalną i drastyczną formę wyrazu, wzmaga zagubienie jednostki. Radykalne performerskie działania nie wpływają więc na poprawę kondycji człowieka. Nie proponują bowiem stałych punktów aksjologicznych, które mogłyby być „kotwicą” dla zagrożonej jednostki. Swą antywartościową formą wręcz potęgują chaos aksjologiczny i niepokój człowieka, który w kontekście współczesnego uwikłania się dobra i zła, nie jest w stanie polaryzować wartości i antywartości, gdy znikła między nimi dzieląca je różnica. Trudno jest bowiem, jak zauważa Tadeusz Szkołut, „naprawiać świat i emancypować człowieka skoro nie dysponuje się jakimś trwałym aksjologicznym punktem oparcia” 36 . Rośnie więc potrzeba budowania transparentnej aksjosfery, zaś przestrzeń artystyczna jako obszar o charakterze aksjologicznym winna te tendencje wspierać. 35 Maria Gołaszewska uznała, iż pewną granicą, jak i wartością nadrzędną, winno być człowieczeństwo. Zob.: M. Gołaszewska, Sacrum i profanum sztuki [w:] Ethos sztuki, red. M. Gołaszewska. Warszawa-Kraków 1985. 36 T. Szkołut, Sztuka w dobie kultury postmodernistycznej [w:] T. Szkołut, Awangarda, neoawangarda, postawangarda, Lublin 1999, s. 103.

Agnieszka Skrobas – Sztuka radykalnego performance w aspekcie aksjologicznym<br />

264<br />

W radykalnym performance dominuje idea poniżenia, obalenia, upodlenia, zezwierzęcenia,<br />

która wyraża odejście człowieka od swej godności. Jest ona także wyrazem deprecjacji<br />

koncepcji sztuki, która od wieków pragnęła kształcić umysły i cieszyć zmysły.<br />

Była wzniosłością okiełznującą okrutność przyrody, wynosiła człowieka ponad zwierzęcość.<br />

Tymczasem, jak zauważa Jean Clair, „współczesna twórczość artystyczna gra<br />

w całkiem innym rejestrze. Niesmak zastąpił smak. Wystawienia na pokaz i bezczeszczenie<br />

ludzkiego ciała, poniżanie jego funkcji i wyglądu, morphings i deformacje, okaleczenia,<br />

samookaleczenia, fascynacja krwią i wydzielinami ciała łącznie z ekskrementami<br />

(…) sztuka oddaje się dziwacznym obrzędom, a plugastwo i ohyda piszą nieoczekiwany<br />

rozdział w historii zmysłów” 29 . Performance radykalny stał się wyrazem cywilizacji<br />

„fekalnej”, „satanokracji zła”, kultu ekskrementów 30 . Diabeł, pisze Clair, jest<br />

bowiem „Wielkim Defekatorem, (…) zło natomiast jest rozkładem, wypróżnianiem, (…)<br />

organami, które wypluwa na oślep żarłoczna bestia” 31 .<br />

Radykalny artefakt w kontekście aksjologicznym ma zatem zdecydowanie ujemne<br />

konotacje, jest wyrazem porządku „teofanii negatywnej”, jawi się jako rejestr antywartości<br />

nie tylko etycznych, ale też estetycznych. Performerskie działania paraartystyczne<br />

symbolizują więc głęboki kryzys sztuki. Jean Baudrillard diagnozuje współczesność<br />

jako „stan po orgii”. „Gdyby przyszło nam, pisze opisać w skrócie dzisiejszy stan rzeczy<br />

należałoby określić go mianem stanu po orgii. Orgia stanowi eksplozywny moment<br />

nowoczesności, moment wyzwolenia dokonującego się we wszelkich możliwych sferach.<br />

Wyzwolenia politycznego, seksualnego, wyzwolenia sił wytwórczych, wyzwolenia<br />

mocy destrukcyjnych, wyzwolenia kobiet, dzieci, nieświadomych popędów czy<br />

sztuki. Afirmacji wszelkich modeli przedstawienia, wszelkich modeli anty-przedstawienia.<br />

Była to epoka orgii totalnej, orgii realności, racjonalności, seksualności, krytyki<br />

i kontrkrytyki, wzrostu i jego kryzysów. Tym sposobem przemierzyliśmy wszelkie<br />

możliwe drogi produkcji i wirtualnej nadprodukcji przedmiotów, znaków, przekazów,<br />

ideologii i przyjemności. Dzisiaj wszystko już wyzwolono (…)” 32 . Jednakże dostępność<br />

wszelkich znaków, swobody, rozporządzanie mnogością form i pragnień nie wpływa<br />

na wzbogacenie egzystencji i duchowości człowieka, w rzeczywistości, kontynuuje<br />

Baudrillard, „przyspieszamy już wyłącznie w próżni” 33 .<br />

Zachodzące przemiany nasuwają więc pytanie o wartości, naczelną zasadą nie jest<br />

już bowiem rewolucja, ale inwolucja, czyli „zwinięcie wartości”. Triumfalny marsz nowoczesności<br />

nie zrealizował założenia przewartościowania wszystkich wartości, lecz<br />

doprowadził do ich całkowitego „rozproszenia” i „zwinięcia”, co skutkuje „totalnym chaosem”<br />

oraz niemożnością uchwycenia kryteriów zarówno estetycznej, jak i etycznej oceny<br />

stanu rzeczy. Toteż wbrew szerzącej się „epidemii wartości”, wartość jako taka straciła<br />

swe znaczenie – liczne przerzuty wartości, aleatoryczny proces potęgowania, plenienia<br />

i rozpraszania niweczy wszelką możliwość wartościowania. Ocena w kategoriach<br />

piękna i brzydoty, prawdy i fałszu, dobra i zła staje się więc niemożliwa. „Oś dobra, konstatuje<br />

autor książki «Przejrzystość zła», nie przecina już osi zła, niczego nie sposób już<br />

oznaczać w kartezjańskim układzie współrzędnych. Każda cząstka podąża we własnym<br />

kierunku, każda wartość bądź jej ułamek rozbłyskuje jedynie na chwilę na nieboskłonie<br />

symulacji, by natychmiast zapaść się w próżni (…)” 34<br />

29<br />

Tamże, s. 8.<br />

30<br />

Por. tamże, s. 82-83.<br />

31<br />

Tamże, s. 86.<br />

32<br />

J. Baudrillard, Przejrzystość zła. Esej o zjawiskach skrajnych, tł. S. Królak, Warszawa 2009, s. 5.<br />

33<br />

Zob.: tamże, s. 6.<br />

34<br />

Tamże, s. 8-9.

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!