06.08.2013 Views

T.C. ÇUKUROVA ÜNİVERSİTESİ SOSYAL BİLİMLER ENSTİTÜSÜ ...

T.C. ÇUKUROVA ÜNİVERSİTESİ SOSYAL BİLİMLER ENSTİTÜSÜ ...

T.C. ÇUKUROVA ÜNİVERSİTESİ SOSYAL BİLİMLER ENSTİTÜSÜ ...

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

2.1.2. Sahnede Aksiyonun Gerekliliği<br />

1906’da Moskova Sanat Tiyatrosu’nun tutucu sanatçılarının Meyerhold’a<br />

karşı tavır alması üzerine, yeterli bir olgunlaşma sağlanamadan kapatılan Tiyatro<br />

Stüdyosu’nda gerçekleştirilmiş olan; oyunculukta bedensel ifadeye, beden plastiğine<br />

öncelik verilmesi, sahne dekorunun karşıt-gerçekçi, sembolizme yakın<br />

düzenlenmesi, seyirci-oyuncu ilişkisinde dördüncü duvarın kaldırılması, Meyerhold<br />

yönteminin ilerleyen süreçteki gelişiminde büyük ölçüde belirleyici olacak<br />

unsurlardır.<br />

“Meyerhold, sanatın, yasamın tıpkısı olmadığına, tiyatronun da<br />

yasamın bir kopyası, bir taklidi olmadığına inanıyordu. Bu yüzden, oyunculuk<br />

sanatı da Stanislavski’nin belirttiği gibi, yalnızca ‘ rolü yaşamak ’değildi.<br />

Ondan daha öte bir şeydi; kendi imgelemi, simgeler ve stilizasyon tekniğinin<br />

yardımıyla yaşadığı dönemi soyutlamak, görüntüleri abartarak kara mizah<br />

getirmek istiyordu.” (Nutku, 2002; 30)<br />

1906’da Moskova Sanat Tiyatrosu’nun deneme stüdyosunun kapanması üzerine,<br />

Meyerhold, Rusya’da karşıt-gerçekçi oyunculuğuyla tanınmış Vera<br />

Komisaryevskaya’nin tiyatrosunda yönetmen ve oyuncu olarak çalışmaya baslar.<br />

“Komisaryevskaya Tiyatrosu’nda gerçekleştirdiği sahnelemelerin bir<br />

kısmında bölgesel aydınlatma, sahne ışıklarının gizlenmemesi, sahne perdesi<br />

kullanılmaksızın oynama gibi, o donem Rusya’sı için oldukça radikal<br />

sayılabilecek düzenlemelere gitti.” (Karaboğa, 2005;136)<br />

Meyerhold stüdyo çalışmalarının sonucunda, oyuncunun bedeninin, plastiğinin,<br />

hareketlerinin, sahnenin yardımcı ögelerinin taşıdığı anlamdan çok daha önemli<br />

olduğunu belirtmiştir.<br />

“Hareket kavramı, sanatsal biçimin yasalarına sıkı sıkıya bağlıdır.<br />

Hareket,teatral ifadenin en güçlü aracıdır. Hareketin rolü, öteki tüm tiyatro<br />

öğelerinden daha önemlidir. Tiyatro sözlerden arıtılsa, kostüm, ışıklar,<br />

panolar, hatta salon olmasa, ama yalnızca ustaca hareket eden oyuncular<br />

olsa, tiyatro yine tiyatro olarak kalırdı. Seyirci oyuncunun düşüncelerini ve<br />

amacını, onun hareketleri, tavırları, mimikleri yoluyla anlayabilir.” ( Nutku,<br />

2000; 54’den Meyerhold, 1923 )<br />

26

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!