Gazi-universitesi-gazi-egitim-fakultesi-guzel-sanatlar-egitimi

3. Eserin karakteri ve anlamı
4. Kavrayışı ifade edebilecek estetik ve teknik sorunlar
a. Ritim
2.4. Müzikalite Eğitimi
b. Melodi (cümleler, nüanslar)
Gold’a göre çalgı derslerinde parçanın nota, ritim, hız, gürlük terim ve
işaretleri açısından uygun olarak seslendirilmesinin yanısıra, parçanın müzikal
yapısının da doğru olarak ortaya çıkarılması önem taşımaktadır. Ayrıca yapılan çalgı
derslerinde öğretmenler tarafından parçaların teknik problemlerinin çözümüne çok
fazla zaman ayrıldığı ve müzikalitenin ihmal edildiği gözlemlenmektedir. Bunun
nedeni genelde öğretmenin kafasında öğrencinin sergilediği performanstan çok onun
parçasını çalarken yaptığı hataların düzeltilmesi düşüncesinin olmasıdır. Öğretmen
ders boyunca yapılan yanlışları düzeltmeye çabalar, sonunda ders biter ve öğrenci
adeta bir savaştan çıkmışçasına yorgun bir şekilde ve sonu gelmeyen hatalar yüküyle
dersten ayrılır (aktaran: Ercan, 2003, s.212-214).
Galamian’a (1962) göre bir öğretmenin kendi kişisel yorumlamasını bütün
öğrencilerine zorla kabul ettirmesi büyük bir hatadır. Öğrencinin gelişiminde erken
yaşlardan itibaren öğretmen kişisel insiyatif kullanımı için öğrencisini
cesaretlendirirken aynı zamanda sürekli olarak kavrama becerilerini daha iyi
seviyeye çıkarmak için gayret sarf etmeli, beğenisini ve üslup algısını geliştirmelidir.
Öğretmen, amacının, öğrencisinin kendi kendine yeter hale gelmesi olduğunu
unutmamalıdır. Papağan yöntemi bu sonucun elde edilmesi için bir araç olamaz.
Kreisler’in dediği gibi; “ Çok fazla öğreti çok az öğretiden daha kötü olabilir.”
Kayıtların her zaman aşırı taklit edilmesi doğru değildir. Bir kayıt, öğrenci en
sonunda kayıtta çalan sanatçının yorumladığı şekilden farklı bir biçimde eseri
düşünemeyecek hale gelene kadar defalarca çalınabilir. Böyle bir yöntemle kişi
12