29.06.2015 Views

Backyard Babies Christina Milian The Streets Mira Craig - Groove

Backyard Babies Christina Milian The Streets Mira Craig - Groove

Backyard Babies Christina Milian The Streets Mira Craig - Groove

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

<strong>Groove</strong> 3 • 2006 / övriga recensioner / sida 5<br />

som Wille Crawford och Lars Winnerbäck,<br />

men verkar även ha rötter i Thåströmpunk,<br />

Lisa Ekdahl-pop och folkvisa.<br />

Jorden snurrar har stor potential utan<br />

att bli för rörande och patriotisk. Så, med<br />

några enkla grepp, som att rita om omslaget,<br />

skriva om skivtiteln och sila bort ett<br />

par suveränitets-tributer kan det bli riktigt<br />

bra.<br />

Gabriella Fäldt<br />

FRONDA<br />

Etiketten är musik<br />

FRONDA MUSIC/BONNIERAMIGO<br />

”Jag är tillbaks” gapar Fronda när man<br />

trycker play på stereon. Och sannerligen,<br />

det är han, med albumet Etiketten är<br />

musik. Fjärde skivan från Västeråsrapparen<br />

är en spretig historia med musikinfluenser<br />

från bland annat rock, techno, italiensk<br />

opera och pop. Det sistnämna hör man i<br />

förstasingeln Gå härifrån som behandlar<br />

ämnet one night stands och tips på hur<br />

man gör sig av med dem dagen efter.<br />

Ruskigt rolig och ruskigt poppig. Irritationsmomentet<br />

har ett helt vrickat Galne<br />

Gunnar-beat och är också fruktansvärt<br />

underhållande.<br />

Andra ämnen som Sebastian tar upp är<br />

det allmänna hatet mot honom och det vi<br />

i folkmun brukar kalla pengar. Antingen är<br />

han helt seriös angående pengarna eller<br />

så är han ironisk på ett ganska oförståeligt<br />

och tråkigt sätt. Hatet mot honom som<br />

stora delar av Sverige verkar dela är ganska<br />

intressant. Det finns ingen annan svensk<br />

rappare som diskuteras lika flitigt på<br />

communityn Whoa och de flesta är mycket<br />

kritiska. Snook är heller inte populära men<br />

det finns något speciellt med Fronda som<br />

väcker starka känslor. Som Fronda nämner<br />

i låten Bokstävernas baron: ”Jag blev<br />

utfryst för jag säger det jag tycker, men<br />

hjältarna i gemet, det är de som sprider<br />

rykten” så handlar det nog mycket om att<br />

han inte kompromissar utan säger det han<br />

känner för och det sticker många i ögonen.<br />

Överlag är det en mycket bra och<br />

varierande skiva och som jag skrev senast<br />

- Fronda har utvecklats! Denna gången<br />

handlar det dock mest om det musikaliska<br />

planet.<br />

Henrik Lantz<br />

ERIC GADD<br />

Eric Gadd<br />

STOCKHOLM/UNIVERSAL<br />

Den gamle soulgotlänningen Eric Gadd<br />

tycker fortfarande att världen behöver<br />

fler fjäderlätta låtar med falsettsång om<br />

kärlekens kval – och kanske har han rätt.<br />

Men i så fall borde han inte upprepa sig<br />

som han gör.<br />

Men det är nog omöjligt även om han<br />

skulle vilja uppfinna en ny Gadd. Rösten är<br />

ju densamma och de musikaliska ramarna<br />

verkar inte heller ha vidgats direkt. Ämnet<br />

i texterna är ju som sagt detsamma, kärleken<br />

kan man ju alltid sjunga lite grann<br />

om. Vågar inte räkna antalet ”love” som<br />

sjungs på denna självbetitlade, sjunde Eric<br />

Gadd-platta.<br />

Också bisarrt att på kort tid sträcklyssna<br />

nya plattor från både Prince och hans<br />

svenske lärjunge, men hos Prince finns i<br />

alla fall moderna inslag. Eric Gadd känns<br />

bara som en tidsresa till 90-talet. Petters<br />

gästspel på Paradise Peace of Mind förändrar<br />

inte den bilden.<br />

Gary Landström<br />

IAN GILLAN<br />

Gillan’s Inn<br />

IMMERGENT/PLAYGROUND<br />

Att Gillan satsar på nya inspelningar av<br />

sina gamla låtar är faktiskt inte så dumt.<br />

Utanför Deep Purple har han inte lyckats<br />

så väldigt bra och det är rätt kul att höra<br />

Unchain Your Brain, Day Late and a Dollar<br />

Short med gästande Ronnie James Dio<br />

samt Trashed från den underskattade<br />

Black Sabbath-sejouren på Born Again<br />

från 1983.<br />

Synnerligen uttjatade Purple-spår som<br />

Smoke On the Water och Speedking kunde<br />

han dock ha lämnat därhän – de bästa<br />

inspelningarna är redan gjorda.<br />

Roger Bengtsson<br />

HELL ON WHEELS<br />

<strong>The</strong> Odd Church<br />

HYBRIS/BORDER<br />

Det känns som Hell On Wheels hållit på<br />

hur länge som helst. Och jag har alltid<br />

hyst en viss respekt för dem. Det verkar<br />

ha järnkoll på vad de vill göra och varför.<br />

Och då menar jag inte bara spela Pixiespop<br />

tills de dör, det har någonting att<br />

göra med självförtroende, självständighet,<br />

integritet. Ändå är detta bara deras<br />

fjärde skiva. När jag lyssnar på den får jag<br />

känslan av det skulle kunna vara deras<br />

tionde, eller i varje fall sjunde. Det finns<br />

inget tveksamheter, det låter som Hell On<br />

Wheels, fast kanske bättre än någonsin.<br />

Och kanske har de inte tidigare haft så<br />

mycket Pixies i sig som nu. Det är i och för<br />

sig absolut inget fel, tvärtom, de gör det så<br />

bra att jag inte kan komma på något annat<br />

band som gör det bättre – inte ens Frank<br />

Black själv numera. Och jag älskade Pixies.<br />

Hell On Wheels har den där nervigheten<br />

som samtida amerikanska band saknar,<br />

det skeva och vingliga men framfört med<br />

enormt patos.<br />

Singeln Alexander sticker förstås ut<br />

vid en första lyssning. Perfekt pop (inte<br />

rock) med tjusigt Benny Anderson-piano<br />

i en refräng som, även utan ABBA, kan<br />

smälta grafit. Fast det är bara en början,<br />

Åsa Sohlgrens fantastiska svengelska och<br />

Rickard Lindgrens vibrato gifter sig med<br />

varandra gång på gång. Det finns lugnare<br />

partier, Yazoo-cover, luriga instrument,<br />

en genomtänkt produktion och en massa<br />

aaahs. ”Jag hoppades att den inte skulle<br />

ta slut”, sa min flickvän första gången vi<br />

hörde <strong>The</strong> Odd Church. Och hon bryr sig<br />

inte ens så mycket om musik.<br />

Fredrik Eriksson<br />

HELT OFF<br />

I huset<br />

JUJU/PLAYGROUND<br />

Svensk roots reggae kommer nog alltid att<br />

relateras till Peps feta skånska variant, att<br />

Helt Off använder samma dialekt känns<br />

sålunda på något sätt följdriktigt. Jens<br />

”Chords” Resch står för sången och Måns<br />

”Break Mecanix” Asplund för musiken,<br />

men precis som på första plattan från<br />

2004 finns Jason ”Timbuktu” Diakité med<br />

i leken. Denna trio gör mycket musik ihop<br />

men Helt Offs samhällskritiska reggae träffar<br />

verkligen en nerv. Fast det förutsätter<br />

självklart att man funkar med repetitiv<br />

och mjuk reggae. Känns det tråkigt<br />

kan det vara svårt att ta till sig bandets<br />

budskap. Helt Off blir mest en företeelse<br />

för de redan frälsta, inte alls som Timbuks<br />

gränsöverskridande gärning som jag tror<br />

sår fler frön i fiendeland.<br />

Gary Landström<br />

LAUREN HOFFMAN<br />

Choreography<br />

FARGO/BORDER<br />

Tredje plattan har fått vänta på sig. Ett<br />

tag såg det ut som om det inte skulle bli<br />

någon alls. Lauren började plugga igen,<br />

hittade en karl och tänkte leva ett normalt<br />

liv. Sedan mindes hon den oskyldiga passion<br />

hon såg i Jeff Buckleys röst och ska nu<br />

med varje not, varje sång försöka hedra<br />

det minnet. Ja, hon träffade Jeff en gång,<br />

han sa att om hjärtat säger att hon ska<br />

sjunga så ska hon det. Den natten förändrade<br />

hennes liv. Jag tycker ändå att det där<br />

normala livet lät som en bra idé.<br />

Annica Henriksson<br />

HOLIDAY WITH MAGGIE<br />

Welcome to Hope<br />

A WEST SIDE FABRICATION/BORDER<br />

Det är inte långt ifrån att jag köper att<br />

Holiday With Maggie är amerikaner. Men<br />

något omisskännligt svenskt sticker fram<br />

genom high school-texter och powerpopgitarrer.<br />

Därför låter det inte lika helgjutet<br />

som det borde. Undantagen existerar<br />

dock. 17 Days From Now är så läcker att<br />

jänkarna dunkar huvudet i väggen över att<br />

de inte skrev den först, och Ghost World<br />

skrattar åt dem under tiden. Men i det<br />

stora hela är Welcome to Hope alldeles<br />

för förutsägbar och innehåller för mycket<br />

instruktionsboksmaterial.<br />

Mikael Barani<br />

HOLY MADRE<br />

Holy Madre<br />

NONS RECORDS<br />

Om Håkan Hellström var amerikan på<br />

1970-talets första hälft och var sångare i<br />

<strong>The</strong> Moody Blues, då börjar vi närma oss<br />

soundet i Holy Madres aktuella platta.<br />

Holy Madre-begreppet står för ett levnadssätt<br />

som grundar sig på valfritt handlande<br />

där ting som passion, glädje, potatisodling<br />

och popmusik kan ingå. Bandets samlingsnamn<br />

och deras skivomslag (tre lantboys<br />

som leder en Palomino-häst) ger mig en<br />

direkt känsla av att musikstilen är en<br />

svensk hippie-pop. De är ett gäng svenska<br />

indierockare som spelar en ekologisk<br />

flower-power-pop.<br />

I låten Not Safe Around Here låter det<br />

som Holy Madre håller en torr gudstjänst<br />

fylld med pop-anda. Early Walks inledningstoner<br />

känns som en bra början till ett<br />

soundtrack till Björnes magasin. De första<br />

20 sekunderna i Anyone påminner starkt<br />

om Bryan Adams Summer of ’69. Bästa<br />

spåret är Boulevard vilken utger vackra<br />

akustiska molltoner med en välskapt<br />

melankolisk lyrik.<br />

Mindre barnsliga melodier hade inte<br />

skadat. Livet på landet är inte fel – men<br />

sälj hästen och satsa allt på musiken så<br />

kan nästa platta bli en fullträff.<br />

Martin Enander<br />

KJELL HÖGLUND<br />

Pandoras ask<br />

ATLANTIS/BONNIERAMIGO<br />

Jag har varit på väg att räkna ut Kjell<br />

Höglund ett antal gånger. Men det har<br />

alltid kommit något som fått mig att tänka<br />

om, något som tvingat mig tänka om.<br />

Tyvärr är Pandoras ask ingen skiva som<br />

åter får Höglund att bli en udda över- och<br />

undergroundikon. Framförallt verkar den<br />

musikaliska drivkraften inte legat på kreativitetens<br />

högsta topp. Vissa arrangemang<br />

känns igen från andra och andras låtar. Att<br />

han lånat mycket från den irländska <strong>The</strong><br />

Rare Old Mountain Dew, till exempel. Och<br />

visst är det intressant när man upptäcker<br />

såna saker. Men det har kunnat finnas<br />

så mycket mer att upptäcka. Den siande<br />

filosofens märkliga formuleringar går<br />

fortfarande att finna emellanåt, även om<br />

det alltid är något som stör. Forskaren är<br />

fri, med refrängen ”…inte tinget som de<br />

ter sig utan tinget i sig” har en genial text,<br />

men musiken känns allt tröttare för varje<br />

lyssning. Gamla vänner kommer väl närmast<br />

att vara en sån där höglundsk psalm,<br />

men utan att nå riktigt ända fram. De där<br />

magiska låtarna, de finns bara att ana, och<br />

även om texterna fortfarande kan blinka<br />

och blixtra till, visa skymten av genialitet,<br />

så räcker de inte till för att lyfta allt till de<br />

där höjderna man vill, man verkligen vill,<br />

Kjell Höglund ska se ut på oss från. De där<br />

ouppnåeliga höjderna där man kan se så

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!