Utställande konstnärer på Dansens Hus - Cirkus Cirkör
Utställande konstnärer på Dansens Hus - Cirkus Cirkör
Utställande konstnärer på Dansens Hus - Cirkus Cirkör
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
en stickad utställning<br />
presenteras av <strong>Cirkus</strong> <strong>Cirkör</strong> och <strong>Dansens</strong> <strong>Hus</strong>
stickade stycken<br />
Kan man sticka fred?<br />
Många människor har hörsammat vårt stickupprop: Vi är överväldigade av den sticklust<br />
och kreativitet som vi har mött: Stickade mössor, vantar, rutor och våder har vällt in till<br />
oss. Vi har fått ta del av tankar om strävan och möjligheten (eller omöjligheten) att sticka<br />
fred från stickare världen över.<br />
I foajén och <strong>på</strong> scen visar vi ett urval av dessa verk och om du hittar en lyktstolpe instickad<br />
i vitt ute <strong>på</strong> stan så är det troligtvis någon av våra vänner som har stickat fred.<br />
Konstnärer med stickning som uttryck har också kontaktat oss och deltar i utställningen.<br />
Du kan läsa mer om <strong>konstnärer</strong>na i detta blad.<br />
Vill du vara med och sticka fred? Gå in <strong>på</strong> www.cirkor.se/stickupprop.<br />
Foto: Fanny Senocq, Annci Gustavsson, Maria Wallin
KERSTIN LINDSTRÖM<br />
I samband med <strong>Cirkus</strong> <strong>Cirkör</strong>s föreställning ”Knitting Peace” visas tre av mina verk.<br />
I verken Plats och Pris undersöks frågor vi alla brottas med. Genom egna upplevelser<br />
eller i kontakten med andra och med samhället. Verket Own our own time – en performance,<br />
är ett försök att gestalta tid.<br />
Textila processer är ofta tidskrävande och det i sig utgör en viktig del i arbetet. Ett tempo<br />
för eftertanke. Textil är ett språk som finns nära människan.<br />
u OWN OUR OWN TIME Vi äger vår tid –<br />
en stickperformance <strong>på</strong> Färöarna.<br />
Många upplever att tiden rusar förbi. Kan stickningen,<br />
som ett uttryck för kroppens tempo,<br />
hjälpa oss att se tiden?<br />
80 stickerskor från 9 olika länder utförde en<br />
performance, ”Vi äger vår tid” i den lilla orten<br />
Gjogv <strong>på</strong> Färöarna, 6 juli 2011. Centralt i projektet<br />
finns en 60 meter, röd stickning med de<br />
olika deltagarnas bidrag. Var och en som deltagit<br />
har under tiden stickningen framställts<br />
<strong>på</strong> olika håll i världen, sparat tid i form av röda<br />
stickningar. Här finns ögonblick från Köpenhamn<br />
och Örebro, Tokyo och Vasa, samlade i ett gemensamt verk. Det är berättelser från<br />
unga tjejer och gråhåriga damer, vardagligheter och allvarliga tankar.<br />
Under kvällen i Gjogv deltog också 20 dansare från Färöarna. De gamla sångerna och<br />
danserna viskar om en annan tid, bevarad i kvaddanserna. Kvällen, <strong>på</strong> ängen intill fjorden,<br />
finns bevarad i den stora stickningen i form av ett antal varv stickade med brunt, färöiskt<br />
garn. Se mer <strong>på</strong> bloggen knittingincircle.blogspot.com.<br />
u<br />
u<br />
PLATS – En svart klänning av ståltråd som brer ut sin stora kjol. Ett verk om<br />
respekt, storlek, revir och kommando<br />
PRIS – En röd klänning av ståltråd <strong>på</strong> catwalken. Ett verk om roller, kontroll<br />
och kostnader<br />
Kontaktinformation: Kerstin Lindström. Hälletorp 219. 871 42 Härnösand. Tel 070 6044864. www.kerstinlindstrom.se.<br />
Foto: övre bild <strong>på</strong> Färöarna Gunnar Bäckman (Vaasa, Finland), nedre bilder Kerstin Lindström.
Elin Strand Ruin OCH The New Beauty Council<br />
Konstprojektet Knitting House utfördes ursprungligen <strong>på</strong> initiativ av Elin Strand<br />
Ruin och Annika Enqvist, The New Beauty Council för <strong>Hus</strong>by Konsthall (2010).<br />
Det ställdes ut <strong>på</strong> Reykjavik Art Museum som en del av utställningen (I)ndependent People<br />
(maj-sept 2012) och <strong>på</strong> Arkitekturmuseet, Stockholm (jan–mars 2013).<br />
Projektet genomfördes tillsammans med <strong>Hus</strong>by Konst & Hantverksförening, Rohi Kohandani,<br />
Fereshteh Ghorayshi, Rita Momenzadeh Afsharis, Nidal al Mashahdi, Aazam<br />
Rastigar Maghaddam, Naila Kahn, Safia Ahmed, Katja Jalovara, Mevla Topcagic, Maryam<br />
Bah mfl boende i <strong>Hus</strong>by och Järvaområdet.<br />
Knitting House är en kärleksförklaring till det liv som levts inuti den här typen av miljonprogramslägenheter<br />
som byggdes <strong>på</strong> 60-70 talet runt om i Sverige och Europa. Det<br />
är en stickad kopia av en lägenhet med tre rum och kök <strong>på</strong> Oslogatan 8, 2 tr, i Stockholmsförorten<br />
<strong>Hus</strong>by. Fotografierna av Tim Meier är en dokumentation av den textila<br />
arkitekturen av lägenhetens privata ytor, som installation utställt <strong>på</strong> Arkitekturmuseet,<br />
Stockholm, 2013. Knitting House undersöker var gränsen går mellan den egna kroppen,<br />
klädesdräkten och de skyddande innerväggarna. När blir garnet i koftan hemmets tapet?<br />
Metis, den antika gudinnan för visdom, list och hantverksskicklighet, symboliserar<br />
en ursprunglig skapandekraft och förmågan att sätta något samman. Att tvinna pinnar<br />
och väva trådar till tyg för att skapa skydd som tält hör till de första byggda boendeformerna.<br />
I arkitekturhistorien spelar Metis en viktig roll i uppkomsten av hemmet.<br />
Den privata sfären uppstod från insidan med hjälp av hantverket och ett gemensamt<br />
görande av mattor, väver, gobelänger och draperier. Den etymologiska betydelsen av<br />
det antika begreppet oikos omfattar både det egna hushållet, hemmet – och den egna<br />
kroppen, de är tätt sammantvinnade.<br />
Att sticka en trerummare i <strong>Hus</strong>by – Kulturradion, P1, Sveriges Radio Katarina Wikars besökte<br />
lägenheten <strong>på</strong> Oslogatan 8 i <strong>Hus</strong>by hösten 2010 och fick lära sig att varje maska<br />
är en människa, och att en stickning kan vara intellektuell (http://sverigesradio.se/sida/<br />
avsnitt/156301?programid=767)<br />
I projektet medverkade även Granby textila verksamhet och <strong>Hus</strong>by cykel och svets, Amica Sundström och<br />
masterstudenter från Konstfack, Textiles in the Expanded Field, studenter från Arkitekturskolan, Critical<br />
studies, FATALE samt Arkitektkontoret Spridd. Elin Strand Ruin och Annika Enqvist vill tacka följande personer<br />
för dess engagemang i projektet: Karin Bradley, Päivi Ernkvist, Jonatan Habib Engqvist, Tinna Gunnarsdóttir,<br />
Ingi Thor Jónsson, Pontus Lindvall, Akane Moriyama, Henrike Müller, Brynhild Pálsóttir, Lars<br />
Raattamaa, Catarina Skoglöf, Hanna Styrmisdóttir, Amica Sundström, Hildigunnur Sverrisdóttir, Yean Fee<br />
Quay, Helene Wildner, Christina Zetterlund. Projektet har genomförts med stöd från Fonden Innovativ<br />
Kultur, Stockholms stads Kulturförvaltning, Svenska Bostäder, Helgo Zettervalls fond, Svensk-isländska<br />
samarbetsfonden, Iaspis.<br />
Foto: Elin Strand Ruin
Frida och Cecilia Björsell<br />
A visual prayer for peace<br />
Organic knitting-objekten är skulpturala textilier som Cecilia och Frida Björsell kallar<br />
grenkläder och marktäckare. Verken är kameleonter som förändras och samspelar med<br />
träd, rötter, mossor och stenar. De växer upp ur snön, blir vandrande väsen, skuggvarelser.<br />
De kryper upp <strong>på</strong> kroppen och blir Madonnans mantel. De krälar och slingrar, väller upp<br />
mellan rötter – och stör: är det ett sår, en utväxt, ett tillägg?<br />
I verken möts hårt och mjukt, blankt och matt, ståltråd och ull. Musiken är bokstavligen<br />
instickad/virkad i form av kassettbandstejp: punk och Puccini.<br />
Organic knitting-projektet har sin upprinnelse i ett ”Textilt naturaltare” från en utställning<br />
2011.”Organic” syftar i första hand <strong>på</strong> formspråket och den organiska tillverkningsprocessen,<br />
”Twisted Shadows” syftar <strong>på</strong> de slingrande skuggorna som i verkligheten<br />
tecknar ett viktigt tillägg till verket: jaget och dess skugga.<br />
Inspiration: Saga, myt och musik, trädens uttrycksfulla grenar och deras skuggor, mossbelupna<br />
rötter och stenar, slingrande växter.<br />
Material: Lin, ull, snöre, hampa, metalltråd, guld- och silvertråd, kassettbandstejp, tyg,<br />
spegelglas mm.<br />
Cecilia Björsell: Fil kand-examen, Steneby Konsthantverksutbildning mm<br />
Frida Björsell: Magisterexamen Konstfack, Fil kand-examen i Estetik mm<br />
Foto: Cecilia Björsell
eLIN iVRE, Hanna Richter och Eveline Johnsson<br />
Elin Ivre och Vandal<br />
Vandal består av fotograferna Hanna Richter och Eveline Johnsson. De möttes <strong>på</strong> Fotoskolan<br />
STHLM där båda läste Yrkeslinjen Fotografi, en tvåårig fotografisk utbildning.<br />
Efter utbildningen började de jobba tillsammans i duo-form och sitter idag i egna lokaler<br />
vid Hornstull. Vandal har bland annat sålt in fyra fotografiska verk till Statens konstråd.<br />
Elin Ivre studerade två år <strong>på</strong> Sätergläntans utbildning Folkligt mode och läser just nu<br />
andra året <strong>på</strong> Beckmans designhögskolas 3-åriga modelinje.<br />
Under bokmässan deltog hon, i egenskap av praktiker, <strong>på</strong> seminariet ”Värdet av att<br />
slöjda”.<br />
Hon var också inbjuden utställare <strong>på</strong> utställningen Spetskonst <strong>på</strong> Vadstena slott i samband<br />
med Hemslöjdens 100-års jubileum 2012. Under våren kommer hon vara handledare<br />
<strong>på</strong> Slöjdhuset i Stockholm.<br />
Vandal+Ivre fann varandra för ca två år sen och har arbetat tillsammans i ett flertal projekt.<br />
De har bland annat ställt ut det gemensamma verket Shrine of me <strong>på</strong> Designgalleriet<br />
i Stockholm. Det senaste projektet består av smycken av <strong>på</strong>tade snoddar och finns<br />
bland annat att beskåda <strong>på</strong> omslaget av senaste numret av tidningen Hemslöjd.<br />
Foto: svar/vit Amanda Hellberg, övriga VANDAL
fÖR ETT VARMARE STOCKHOLM<br />
Vi i gruppen ”För ett varmare Stockholm” verkar för att sprida värme runt i Stockholm.<br />
Att sticka/virka skapar allt annat än våld. Stickat och virkat material är för<br />
oss motsatsen till våldsamhet.<br />
Garnet är ett mjukt element i den annars hårda staden. Stickandet och virkandet är ett<br />
lugn i den annars så snabba staden. Vi vill verka i kontrasten och i motståndet.<br />
När vi startade vår Stickjunta ”För ett varmare Stockholm” för 6 år sedan var vi inspirerade<br />
av den <strong>på</strong>gående trend av Stickgraffiti som <strong>på</strong>gick<br />
runt om i världen. För vår del är garnet vår röst mot<br />
orättvisor i samhället. Vi vill skapa värme och omtanke. Vi<br />
ville säga ifrån, tycka och beröra med stickgraffiti. Vi vill<br />
uppmärksamma, och få människor att reagera, eller ifrågasätta<br />
samhället med våra nedslag i Stockholm.<br />
Att samarbeta med ”Knitting Peace” och <strong>Cirkus</strong> <strong>Cirkör</strong><br />
runt denna föreställning var en självklarhet. Vi vill synas<br />
i detta sammanhang. ”Knitting Peace” tycker vi andas<br />
samma budskap som vi vill förmedla.<br />
Graffiti är något permanent och i vissa hänseenden ett<br />
förstörande av stadsbilden. Det vi gör är annorlunda eftersom<br />
det är enkelt att plocka bort. Snarare utsmyckning<br />
än skadegörelse. Vi återvänder alltid för att plocka undan<br />
det vi satt upp. När det inte längre ser bra ut är tanken<br />
förbrukad.<br />
Vi vill vara illegala <strong>på</strong> ett fredligt sätt, inte gå ut och förstöra eller förgöra. Det vi gör är<br />
enligt oss ett förskönande av stadsbilden.<br />
Vi vet att många tycker illa om stickgraffiti. Det viktiga är inte vad folk tycker, utan att folk<br />
tycker. Det är ett ifrågasättande i våra aktioner. Att folk ska tänka själva. Många reagerar<br />
också med ett leende.<br />
Att folk tar med sej våra utsmyckningar hem ser vi som en positiv del av processen. Det<br />
är så vi sprider vår tanke om värme. Vi har gjort aktioner då vi stickar cykelsadelskydd,<br />
detta har varit otroligt uppskattat och den aktion som fått mest reaktioner.<br />
Vi finns <strong>på</strong> Facebook, har startat en blogg och en kanal <strong>på</strong> You Tube där vi samlat filmer<br />
som vi gjort vid våra aktioner. Vi är många som ingår i gruppen, och den växer.<br />
Kanske kan vi i framtiden se grupper som ”För Ett Varmare Göteborg” och ”För Ett Varmare<br />
Malmö”?? För att sedan sprida det vidare, vidare och vidare.<br />
PEACE OUT!<br />
Foto: Annci Gustavsson, www.fotografannci.se
AURO KNITTIN NINJA OCH SYNLIGA CONTAINER<br />
Auro Knittin Ninja<br />
Konst är kul! Jo. Så enkelt kan det få vara. Kul att se <strong>på</strong> å kul att göra. Med konst<br />
kan man förändra världen- det vill jag tro! Då behövs ändå något mer än bara det<br />
kuliga, så jag frågar mig: Hur kan JAG bidra till en bättre värld?<br />
På dagarna arbetar jag som förskollärare och brinner i likabehandlings- och genusfrågor<br />
samt skapande och miljö. Dessa hjärtefrågor återkommer i den fria gatukonsten, i<br />
annan skepnad. Det ger en bra balans att dagtid vara styrd av dokument, olika analysredskap<br />
m.m. och att kvällstid kunna agera fritt oavsett och inte ha en lön samt uppdragsgivare<br />
är avgörande för att kunna föra fram budskap som står högt <strong>på</strong> den egna<br />
agendan.<br />
Auro Knittin Ninja är mitt konstnärsalias, jag jobbar oftast ensam – när jag började med<br />
stickad gatukonst visste jag inte ens att det fanns andra som gjorde det! Det var en<br />
revolution bara att upptäcka att det fanns namn för det! En ensamvarg som ändå ser<br />
att i samarbete med andra uppstår sköna toner! Just Synliga Container har jag samarbetat<br />
med förut. Vi kompletterar varandra bra, och den sortens dissonans som leder till<br />
utveckling kan uppstå. Våra gemensamma skapelser blir något mer än bara en fusion<br />
mellan vårt eget skapande. Precis som det är i livet. Livet handlar mer eller mindre om<br />
möten. Och det är för detta fantastiska liv jag vill kämpa – för fred!<br />
Att <strong>Cirkör</strong> skulle ha en föreställning som heter Knitting peace var ju helt fantastiskt. Det<br />
var ju precis vad mitt skapande handlar om, jag kände mig lixom personligen anropad<br />
att bidra <strong>på</strong> något sätt!<br />
Världen skulle nog vara lite bättre om fler stickade, tänker jag.<br />
(Jag finns <strong>på</strong> Facebook – www.facebook.com/auro.knittinninja.)<br />
Foto: Auro Knittin Ninja
AURO KNITTIN NINJA OCH SYNLIGA CONTAINER<br />
Synliga container<br />
Jag håller <strong>på</strong> med text, musik och gatukonst. Inom gatukonsten har jag märkt att jag når<br />
fram till människor med en gång och att det ger mycket glädje och inspiration att vara<br />
engagerad i denna konstform. Jag vill omforma det offentliga rummet och sätta människors<br />
fantasi i rörelse och det är därför jag håller <strong>på</strong> med stickgraffiti.<br />
Jag vill ifrågasätta olika företeelser som estetik, konsumtion, människors möjligheter<br />
att göra livsval, frihet och inte minst kvinnors villkor i samhället. Sedan är det intressant<br />
konstnärligt med olika tekniker, även om jag bara behärskar ett fåtal, och den oändliga<br />
möjligheten att kombinera färger. Som gatukonstnär arbetar man mycket med färger<br />
men när temat fred dök upp var det självklara färgvalet vitt i min associationsvärld.<br />
Att arbeta konstnärligt med strävan mot fred har varit en dröm sedan länge som nu har<br />
förverkligats.<br />
Foto: Mats Karlsson, raivi.se, grenbild Christina Simpson
CIRKUS CIRKÖR<br />
<strong>Cirkus</strong> <strong>Cirkör</strong> är Sveriges första nycirkusgrupp och startades i Stockholm 1995. Med<br />
konst och pedagogik som redskap har <strong>Cirkus</strong> <strong>Cirkör</strong> vuxit till att under ett år som 2011<br />
ha verksamhet i ett sextiotal svenska kommuner och i ett tiotal länder. Sedan starten har<br />
340 000 barn, unga och vuxna (med och utan funktionsnedsättningar) tränat cirkus med<br />
<strong>Cirkör</strong> och 1,3 miljoner har sett våra föreställningar. Utöver turnerande föreställningar i<br />
Sverige och världen rymmer verksamheten cirkusevenemang för företag och organisationer,<br />
föreläsningar och workshops, forskning, cirkuskurser och en internationellt erkänd<br />
gymnasieutbildning.<br />
<strong>Cirkus</strong> <strong>Cirkör</strong> har sedan år 2000 sitt högkvarter och sin cirkushall i Alby, Botkyrka. 2005 blev<br />
vi en konstnärlig institution med verksamhetsanslag från Statens Kulturråd, Stockholms<br />
läns landsting, Stockholms stads kulturförvaltning och Botkyrka kommun. Andra viktiga finansiärer<br />
under åren har till exempel varit Arvsfonden, Barbro Osher Pro Suecia Foundation,<br />
Svenska Institutet och EU. Sedan 2011 bedriver vi ett samarbete med Scania, som hjälper<br />
oss att lösa våra transportbehov i Europa.<br />
DANSENS HUS<br />
Scenkonst i världsklass<br />
Välkommen till <strong>Dansens</strong> <strong>Hus</strong> – Nordens största gästspelscen för samtida dans. På våra<br />
två scener erbjuds svenska och internationella grupper och koreografer, välkända kompanier<br />
och nykomlingar, storslagna verk och soloföreställningar, cirkus, streetdance,<br />
teater, butoh, hip hop, punk, balett, undervattensdans, medieteknologi, film, installationer,<br />
poesi, bildkonst och humor. För att nämna en del!<br />
<strong>Dansens</strong> <strong>Hus</strong> publik har lärt sig att förvänta sig att bli överraskade, att lämna byggnaden<br />
förbluffade, intellektuellt och känslomässigt laddade och utmanade. Gå in <strong>på</strong> dansenshus.se<br />
och läs mer om vilka gästspel som är aktuella just nu.