You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
EN TIDNING FRÅN <strong>Iggesund</strong> paperboard NUMMER 43 2013<br />
Don’t <strong>be</strong> a ...<br />
1<br />
www.iggesund.com
och tillvägagångssätt för att hitta nya sätt att tänka och ar<strong>be</strong>ta ■ När kunderna vill ha något som är kul, annorlunda och äkta vänder de sig till Le Cool, sidan 4 ■ Ett ovanligt porträtt av en ovanlig artist, sidan 7 ■ Sju kreativa exempel på nya sätt att återanvända<br />
vardagliga material, sidan 8 ■ ”Det ska inte se ut som om vem som helst hade kunnat göra det”, säger typsnittsdesignern och illustratören Jessica Hische, sidan 13 ■ 3D-skrivare – nästa stora grej i designbranschen, sidan 18 ■ Duon bakom JamesPlumb skapar nytt av upphittade<br />
föremål, sidan 22 ■ Hur ett nytt butikskoncept<br />
lanserades med hjälp av en 3,8 kilo tung, handgjord pop up-bok, sidan 24. ■<br />
■ ■ ■<br />
squareDet här<br />
numret handlar om att våga sticka ut, att tänka utanför ramarna och att ifrågasätta gamla traditioner<br />
www.iggesund.com 2
# 43<br />
ledare<br />
STAFFAN SJÖBERG<br />
PR-chef, <strong>Iggesund</strong> Paperboard<br />
Våga sticka ut<br />
På grundkursen i marknadsföring får du lära dig hur<br />
viktigt det är att ditt erbjudande skiljer sig från konkurrenternas.<br />
Ju mer man anpassar sig till branschens mittfåra, desto troligare<br />
blir det att det enda återstående konkurrensmedlet är priset. Visserligen<br />
finns det framgångsrika exempel på företag som lyckats<br />
genom att vara billigare, men den lyckan varar bara tills någon<br />
annan etablerar sig som ännu billigare.<br />
Ett underbart exempel är datorförsäljningen under senare delen<br />
av åttiotalet. Nästan alla tillverkare erbjöd vad man då kallade<br />
ibm-kompatibler, alla datorer var grå, eller möjligen ljusbruna, och<br />
alla levererades i bruna wellpapplådor. ”A typical box shuffling<br />
business” kallade analytikerna det.<br />
Apple bröt trenden utan att vara en ibm-kompati<strong>be</strong>l. Först<br />
genom att erbjuda datorer i andra färger än den teknikgrå, senare<br />
genom att återge designen i bilder på kvalitetskartong som<br />
kascherats utanpå wellpappen. Företaget valde en dyrare förpackning<br />
för att få kunna profilera sin produkt genom förpackningen.<br />
Hade man fel Knappast, för i dag finns det nästan inte en datortillverkare<br />
som levererar naken wellpapp.<br />
Det borde vara mer naturligt att skilja sig från mängden oftare.<br />
Att lämna den fyrkantiga lådans form kan ge bra <strong>be</strong>talt. Coca<br />
Cola-flaskan känner de flesta igen även i mörkret, och de konsumenter<br />
som inte associerar en trekantig chokladförpackning med<br />
Toblerone är lätt räknade.<br />
Det finns många möjligheter att lämna den traditionella fyrkantsformen<br />
på förpackningen – förutsatt att man kan tillräckligt<br />
om kartong, om man vågar och om man är <strong>be</strong>redd att ta en risk<br />
för att bli en vinnare. ■<br />
Inspire, en källa till inspiration från<br />
<strong>Iggesund</strong> Paperboard, hemvist för<br />
Invercote och Incada.<br />
Adress<br />
<strong>Iggesund</strong> Paperboard<br />
825 80 <strong>Iggesund</strong><br />
tel: 0650 280 00<br />
inspire@iggesund.com<br />
www.iggesund.com<br />
Ansvarig utgivare<br />
Carlo Einarsson<br />
Chefredaktör<br />
Elisa<strong>be</strong>th Östlin<br />
elisa<strong>be</strong>th.ostlin@iggesund.com<br />
Redaktionskommitté<br />
Véronique Lafrance, Lydia Lippmann,<br />
Winnie Halpin, Wouter Hendrikse,<br />
Ian Huskinson, Frederique Rosenauer,<br />
Staffan Sjö<strong>be</strong>rg, Elisa<strong>be</strong>th Östlin<br />
Redaktionsbyrå<br />
OTW Communication<br />
Box 3265, 103 65 Stockholm<br />
Redaktör och projektledare<br />
Anna-Lena Ahl<strong>be</strong>rg Jansen,<br />
anna-lena.ahl<strong>be</strong>rg@otw.se<br />
Art Director<br />
Karin Löwencrantz<br />
Medar<strong>be</strong>tare<br />
Isa<strong>be</strong>lle Kliger, Anders Modig, Ivan<br />
Carvalho, Sam Eichblatt, Michael Dee,<br />
Emma Holmqvist, Le Cool<br />
Foton<br />
Rodrigo Diaz Wichmann, Jann Lipka,<br />
Emily Andrews, Oliver Martin, Rolf<br />
Andersson<br />
Illustrationer<br />
Folch Studio<br />
Översättning<br />
Comactiva<br />
Prepress<br />
Done<br />
Tryck<br />
Strokirk-Landströms, Lidköping<br />
ISSN<br />
1404-2436<br />
Inspire trycks på engelska, kinesiska,<br />
franska, tyska, japanska och svenska<br />
OMSLAGET. Temat Don’t <strong>be</strong> a square tjänade som inspiration för de<br />
snedskurna sidorna. Omslaget är tryckt på Invercote Creato 240 g/m² i<br />
fyrfärgsoffset och en femte färg (PMS 2975 C). Tidningshuvudet och en av<br />
Jessica Hisches illustrerade anfanger är partiellt UV-lackade.<br />
Inspire har som målsättning att informera<br />
och underhålla med <strong>be</strong>rättelser och bilder<br />
som inte är <strong>be</strong>gränsade till <strong>Iggesund</strong>s<br />
egen verksamhet. Som namnet antyder<br />
vill vi inspirera och inte inkräkta på något<br />
företags eller någon persons bildrättigheter<br />
eller andra immateriella rättigheter.<br />
Produkter som är tillverkade av Invercote,<br />
Incada eller annan kartong från <strong>Iggesund</strong><br />
är markerade i texten.<br />
3<br />
www.iggesund.com
Målet är att göra<br />
det vi älskar, och<br />
att göra det riktigt<br />
bra, säger René<br />
Lönngren (t.h.)<br />
och Lli<strong>be</strong>rt Figueras<br />
på Le Cool.<br />
EN BYRÅ<br />
UTÖVER<br />
DET VANLIGA<br />
PORTFOLIO Ñ<br />
Ling Magazine<br />
Ling Magazine var namnet på Vueling<br />
Airlines nyskapande och pris<strong>be</strong>lönta<br />
ombordtidning, som skapades av Le<br />
Cool 2007. Tidningen blev mycket uppskattad<br />
för sitt innovativa innehåll med<br />
intressanta och personliga skildringar av<br />
alla Vuelings destinationer. Ling <strong>be</strong>stod<br />
av 100 sidor, kom ut en gång i månaden<br />
och hade lokala korrespondenter på<br />
plats i varje stad.<br />
www.iggesund.com 4
När René Lönngren startade Le Cool i Barcelona 2003 var det mest tänkt<br />
som en kul grej – ett e-postmagasin som kom ut en gång i veckan och<br />
erbjöd sina läsare en eklektisk helhetsguide till Kataloniens pulserande<br />
huvudstad. I dag har Le Cool mer än 300 000 prenumeranter i nio<br />
europeiska städer.<br />
TEXT Isa<strong>be</strong>lle Kliger foto Rodrigo Diaz Wichmannnn<br />
Redan när förlaget och kommunikationsbyrån<br />
Le Cool startades låg fokus på autenticitet<br />
snarare än trendkänslighet. Nu är det hit kunderna<br />
vänder sig när de vill ha någonting som är kul,<br />
annorlunda och äkta.<br />
– Vi började med att bara göra sådant som vi<br />
själva gillar och bryr oss om, och det har spridit<br />
sig till allting vi håller på med, säger René<br />
Lönngren, svensken som grundade byrån.<br />
Ofta vänder sig kunder till oss efter att de har<br />
sett våra guideböcker. De vill ha någonting liknande<br />
– böcker eller marknadsföringsmaterial<br />
med ett starkt innehåll som skapar engagemang<br />
och mervärde.<br />
Under årens lopp har Le Cool hanterat ett<br />
stort antal projekt av de mest olika slag. De har<br />
bland annat skapat ett helt nytt koncept för det<br />
spanska flygbolaget Vuelings ombordtidning,<br />
levererat redaktionellt innehåll till The Observers<br />
resebilaga Escape och designat pressmaterialet<br />
inför lanseringen av Nina Riccis parfym Ricci<br />
Ricci. Oavsett vad de gör är dock äkthet och<br />
användarvänlighet nyckelord, enligt Lönngren<br />
och projektledaren Lli<strong>be</strong>rt Figueras.<br />
– Om inte innehållet är värt någonting kan<br />
formen vara hur snygg som helst, det spelar<br />
ändå ingen roll, säger Lli<strong>be</strong>rt Figueras. Produkten<br />
måste säga någonting du inte visste innan,<br />
annars är den meningslös.<br />
Det <strong>be</strong>tyder naturligtvis inte att design är<br />
oviktigt för Le Cool. Tvärtom, var och en av<br />
deras produktioner har ett unikt utseende och<br />
en helt egen känsla.<br />
Lli<strong>be</strong>rt Figureras <strong>be</strong>rättar att mycket tid går<br />
åt till att välja allt från typsnitt och färger till<br />
papperskvalitet.<br />
– Produkten ska avspegla staden, kunden<br />
och mottagarna. Ibland tar det en vecka bara<br />
att välja papper. Folk kanske inte inser det, men<br />
när de känner på pappret – wow!<br />
Det idealiska ar<strong>be</strong>tssättet för Le Cool är att<br />
man får en tydlig brief och att den kreativa<br />
processen sedan ges både tid och utrymme.<br />
– Vi visar kunden ett koncept, och om de<br />
gillar det går vi undan och gör vår grej, säger<br />
Lli<strong>be</strong>rt Figueras. Kunder som känner till Le<br />
Cool förstår vårt sätt att ar<strong>be</strong>ta. Det <strong>be</strong>tyder att<br />
de vill ha något ovanligt, något som är kul och<br />
annorlunda. ■<br />
Mannen<br />
BAKOM LE COOL<br />
Vem: René Lönngren.<br />
Vad: Grundare av Le Cool, Barcelonabaserad<br />
kommunikationsbyrå.<br />
Var: ”Jag flyttade till Barcelona från<br />
Göteborg 2000. Le Cool handlar mycket<br />
om att lära känna en stad och Barcelona<br />
har den perfekta, avslappnade känslan för<br />
det. Om man känner sig stressad börjar<br />
det till slut att påverka kreativiteten.”<br />
Varför: ”Vårt motto är att erbjuda kunskap<br />
som ger livskvalitet. Det innebär<br />
att vi vill ge folk tillgång till nya, unika<br />
upplevelser, både hemma och utomlands<br />
– upplevelser som gör livet lite mer<br />
intressant.”<br />
Hur: ”Vi vill skapa innehåll som faktiskt<br />
är värt någonting för läsaren, som känns<br />
äkta, användbart och positivt. Vårt eget<br />
team är ganska litet, vi samar<strong>be</strong>tar i<br />
stället med ett stort, globalt nätverk av<br />
skickliga skri<strong>be</strong>nter och designers, vilket<br />
gör det möjligt för oss att handplocka<br />
det perfekta teamet för varje enskilt<br />
uppdrag.”<br />
Ricci Ricci från Nina Ricci<br />
Haute couture-märket Nina<br />
Ricci presenterade en ny<br />
parfym tillsammans med det<br />
Barcelona-baserade parfymföretaget<br />
PUIG. Le Cool hjälpte<br />
till att utveckla ett kommunikationskoncept<br />
och pressmaterial<br />
för den internationella<br />
lanseringen.<br />
A smart Guide to Utopia<br />
Hur kan vi göra våra städer ännu<br />
bättre För att svara på frågan skapade<br />
Le Cool en guide till en bättre<br />
stadsmiljö. Boken inspirerades av det<br />
tyska bilföretaget Smart och presenterar<br />
111 projekt från hela Europa som<br />
alla haft en positiv, hållbar inverkan på<br />
stadslivet; allt från stadsnära odling till<br />
miljövänlig design.<br />
KONTAKT<br />
lecool.com<br />
Ñ<br />
5<br />
www.iggesund.com
Ett dygn i<br />
Barcelona<br />
Varje uppslag<br />
har en helt<br />
egen stil.<br />
2004 publicerade Le Cool sin första guidebok: A Weird and Wonderful Guide<br />
to Barcelona. 2010 kom en ny version som ger <strong>be</strong>sökare ännu fler sidor av den<br />
mångfacetterade staden.<br />
Teamet på Le Cool ville att den nya upplagan<br />
skulle förmedla känslan av Barcelona – stilsäker,<br />
modern och mångsidig – och bad Al<strong>be</strong>rt Folch på<br />
Folch Studio att stå för designen.<br />
– Guideböckerna från Le Cool är för människor<br />
som rör sig utanför de stora turiststråken<br />
– människor som vi. Det gjorde det här till ett<br />
väldigt roligt projekt, säger Al<strong>be</strong>rt Folch.<br />
Le Cool har ett relativ litet internt team<br />
med erfarna medar<strong>be</strong>tare och samar<strong>be</strong>tar i<br />
stället med skri<strong>be</strong>nter, redaktörer, fotografer,<br />
illustratörer och designers världen över.<br />
Det gör att de kan handplocka den perfekta<br />
ar<strong>be</strong>tsgruppen för varje uppdrag.<br />
– Människorna på Le Cool är lätta att<br />
jobba med eftersom de verkligen förstår<br />
designprocessen, säger Al<strong>be</strong>rt Folch. Men det här projektet var<br />
ändå en utmaning, eftersom vi ville att varje uppslag skulle se annorlunda<br />
ut, med olika färger och typsnitt.<br />
A Weird and Wonderful Guide to Barcelona följer dygnets timmar,<br />
den börjar vid soluppgången och slutar halv sex på morgonen.<br />
Varje uppslag <strong>be</strong>rättar en egen historia om ett ögonblick i staden<br />
och dess invånares liv.<br />
– Resultatet är 140 unika uppslag som alla<br />
har sin egen stil men ändå följer en stark<br />
röd tråd.<br />
– Det tog sex månader att få boken<br />
färdig, och vi var inte alltid överens på<br />
vägen, men till slut blev det riktigt bra.<br />
Jag älskar pappret, känslan av boken – och<br />
den är inte tung, så man kan ha den med sig<br />
överallt. ■<br />
Missa inte!<br />
Le Cool ger<br />
sina bästa<br />
Barcelona tips<br />
på sidan 27.<br />
www.iggesund.com 6<br />
www.iggesund.com 6
En kopp Gaga<br />
Det var Lady Gagas nyskapande klädstil i kombination<br />
med hennes förkärlek för te som inspirerade designstudenten<br />
Nathalie Hallman att avbilda stjärnan som en förpackning<br />
för te. En annorlunda hyllning till en artist som<br />
byggt upp sitt eget varumärke till kommersiell konst.<br />
TEXT Anders Modig foto Nathalie Hallman<br />
Hur kommer det sig att du gjorde teförpackningen<br />
– Jag gjorde den som ett ar<strong>be</strong>tsprov när jag sökte<br />
in till en utbildning i grafisk design och illustration på<br />
Konstfack i Stockholm. Jag kom inte in, men återanvände<br />
projektet tillsammans med andra prover när jag sökte<br />
till kandidatprogrammet i visuell kommunikation på<br />
Beckmans designhögskola, där jag nu läser första året av<br />
tre. Uppgiften var att avbilda en idol eller förebild och<br />
jag valde att göra ett ovanligt porträtt av Lady Gaga.<br />
Varför blev det Lady Gaga – och varför te<br />
– Hon är en väldigt mångsidig artist och en produkt<br />
av vår tid. Hon har medvetet förvandlat sig själv och sitt<br />
varumärke till ett kommersiellt konstprojekt, och det<br />
tycker jag är både fascinerande och inspirerande. Utbudet<br />
av tesorter är enormt variationsrikt, precis som Lady<br />
Gagas garderob. Dessutom är hon känd för att vara en<br />
inbiten teälskare.<br />
Hur kommer det sig att du gärna ar<strong>be</strong>tar med papper<br />
och kartong<br />
– Jag gillar att göra något fysiskt av mina idéer<br />
och kartong är ett fantastiskt material på så sätt att<br />
det kan böjas, vikas, bigas och att man kan bygga<br />
med det. Av platt kartong kan man bygga fantastiska,<br />
tredimensionella skapelser. Möjligheterna är<br />
oändliga.<br />
Vad tycker du om förpackningsdesign<br />
– Får man fria händer är det verkligen ett<br />
område där man kan tänka utanför ramarna. ■<br />
nathaliehallman.com<br />
Design<br />
competition<br />
Fun&<br />
games<br />
Designa Inspires omslag<br />
Nu har du chansen att göra nästa omslag av Inspire.<br />
Varje omslag har en unik design som knyter an till innehållet<br />
i tidningen. I juninumret skriver vi om allt från lekfull design<br />
till barnböcker och spel, så släpp loss din kreativitet på temat<br />
Fun & Games.<br />
Skicka in ditt färdigar<strong>be</strong>tade förslag senast den 5 april 2013.<br />
Vinnaren får en Ipad, sin design på omslaget, tryckt på<br />
Invercote Creato 240 g/m², en kort presentation i Inspire<br />
samt 20 exemplar av den tryckta tidningen. De övriga bästa<br />
bidragen får Graphics Handbook – Paperboard the <strong>Iggesund</strong> Way<br />
samt presenteras på iggesund.com. För regler och anmälningsformulär<br />
gå till iggesund.com/inspirecover.<br />
www.iggesund.com<br />
7<br />
www.iggesund.com
UDDA & UTVALT Hållbara produkter får<br />
allt mer uppmärksamhet världen över i<br />
takt med att designers och innovatörer<br />
upptäcker nya, kreativa sätt att<br />
återanvända vardagliga material.<br />
TEXT ivan carvalho och anna-lena ahl<strong>be</strong>rg<br />
HEMMAKRYSSNING<br />
Den som letar efter bra ljud i innovativ<br />
förpackning bör kolla in högtalarna<br />
från Hangar Design Forge.<br />
Ljudenheten som skapats av Andrej<br />
Cverha för TAU Audio är formad som<br />
skorstenen på ett passagerarfartyg. Delarna<br />
görs av flera lager återanvänd wellpapp och<br />
papper, där ytan <strong>be</strong>handlats med epoxilack<br />
och fått en vit finish. andrejcverha.com<br />
LAGER PÅ LAGER<br />
Tokyo-baserade designstudion Nendos<br />
fåtölj Cabbage är helt gjord av vikt papper<br />
som blivit över vid tillverkningen av Issey Miyakes<br />
välkända, plisserade tyger. Fåtöljen har ingen inre<br />
stomme, inga spikar eller skruvar utan har gjorts extra<br />
stark genom tillsatt harts i materialet. Den levereras<br />
i en kompakt pappersrulle som man sedan skär<br />
upp och viker ned, blad för blad, för att skapa<br />
sitsen. nendo.jp<br />
KASSETTPORTRÄTT<br />
Erika Simmons skapar fantastiska<br />
konstverk av vardagliga material<br />
som kassettband och gamla filmrullar.<br />
Det mesta av materialet<br />
<strong>be</strong>står av bortkastade saker<br />
som Simmons sedan förvandlar<br />
till porträtt av människor hon<br />
förknippar med dem. Hon fick<br />
inspiration till sitt första porträtt<br />
av Jimi Hendrix, när hon såg hur<br />
det utdragna bandet på ett kassettband<br />
krullade ihop sig precis<br />
som Hendrix hår. iri5.com<br />
www.iggesund.com 8
DESIGN PÅ KRITA<br />
Den serbiska designstudion Peter Gregson ger<br />
vanliga, tråkiga kartonglådor en modern, urban<br />
känsla. När man skulle designa de nya förpackningarna<br />
för läderföretaget The Manual Company<br />
valde man bilder av gammaldags, svarta tavlor<br />
med graffitiliknande text i vit krita.<br />
petergregson.com<br />
VARDE LJUS<br />
Den amerikanske designern<br />
Victor Vetterlein kom på idén<br />
bakom den här smarta lösningen<br />
för nattugglor som gillar att<br />
sitta uppe sent och läsa. Hans<br />
lampa Trash Me, producerad av<br />
Köpenhamnsmärket &Tradition,<br />
är gjord av pappersmassa som<br />
strukits över en mall av järn och<br />
aluminium. andtradition.com<br />
RECYKLAD CYKEL<br />
Den israeliske uppfinnaren och cykelentusiasten Izhar Gafni har, med<br />
stöd av finansföretaget ERB, utvecklat lågpriscykeln Alfa. Med undantag<br />
för bromsar, kedja och däck, är cykeln helt gjord av <strong>be</strong>handlad<br />
kartong. Ett särskilt, ekologiskt harts gör ramen vattentät och ett lager<br />
av lack ger ytan en snygg finish. erb.co.il<br />
FESTMÅLTID<br />
PÅ FYRA BEN<br />
Den spanska designduon El Ultimo<br />
Grito, som <strong>be</strong>står av Ro<strong>be</strong>rto Feo och<br />
Rosario Hurtado, har skapat ett middagsbord<br />
med organiska linjer som<br />
påminner om formen på en ko. Benen är<br />
gjorda av harts<strong>be</strong>handlad kartong och<br />
den släta bordsytan är i sig nästan nog<br />
för att man ska bli sugen på en god biff.<br />
eugstudio.com<br />
9<br />
www.iggesund.com
Kapstaden, Sydafrikas kulturella center, utsågs nyligen till<br />
världens designhuvudstad 2014. Men stadens kreativa ådra har<br />
varit känd internationellt i flera år, mycket tack vare designkonferensen<br />
Design Indaba som i år äger rum för 17:e gången.<br />
Central är utvecklingen av en helt egen stil som kombinerar<br />
lokala element med ett perspektiv ut mot världen. TEXT sam eichblatt<br />
Sydafrika<br />
HITTAR SIN RÖST<br />
För ett insiderperspektiv på sydafrikansk<br />
förpacknings- och grafisk design pratade<br />
Inspire med Richard Hart, designer, illustratör<br />
och konstnär med säte i Durban.<br />
Han startade studion Disturbance tillsammans<br />
med sin syster Susie 1997 och<br />
har sedan dess ar<strong>be</strong>tat med affischer,<br />
tidningar och förpackningar för kunder<br />
runtom i världen.<br />
Varför ska världen bry sig om sydafrikansk<br />
design just nu<br />
– De senaste åren har sydafrikansk design<br />
verkligen hittat sitt uttryckssätt. Förut kändes<br />
det som att vi antingen jobbade för mycket med<br />
att definiera en sydafrikansk identitet eller var<br />
för imponerade av internationell design. Nu har<br />
vi börjat lita mer på oss själva, och resultatet<br />
känns både spännande och autentiskt.<br />
Vilket inflytande har Sydafrikas kulturella arv<br />
på ditt ar<strong>be</strong>te<br />
– Jag har aldrig försökt tvinga fram en<br />
särskild sydafrikansk stil när jag ar<strong>be</strong>tar, utan<br />
föredrar att göra det som kommer naturligt.<br />
Samtidigt tror jag att våra uttryck formas av de<br />
intryck vi får, och därför påverkas vårt ar<strong>be</strong>te<br />
alltid av miljön omkring oss. Men det är någonting<br />
som händer naturligt, och som inte ska<br />
tvingas fram.<br />
Beskriv din inställning till design.<br />
– Jag ser mig själv som en problemlösare,<br />
någon som tar sig an varje uppdrag utifrån dess<br />
speciella förutsättningar. Jag försöker undvika<br />
att upprepa mig själv, att upprätthålla en särskild<br />
stil är inte min grej. Samtidigt finns det ju<br />
alltid, liksom för alla designers, vissa motiv och<br />
tankesätt som jag återkommer till.<br />
Vilka krafter formar designbranschen<br />
i Sydafrika<br />
– Det finns ett självförtroende och en<br />
medvetenhet om vårt rika kulturarv. Vi hittar<br />
inspiration i vår egen miljö, och skapar ny och<br />
spännande design, långt från den klichébild av<br />
Afrika som finns i resten av världen. ■<br />
Richard Hart<br />
➊ Uppslag från katalog för<br />
ett lokalt tryckeri.<br />
➋ Förslag till CD-omslag<br />
för en skiva med fotbollslåtar<br />
till VM i Sydafrika 2010.<br />
➌ CD-omslag till en samling<br />
av östafrikansk musik.<br />
➍ Bokomslag till Where It’s<br />
At/Here. Richard Hart formgav<br />
och var redaktör för boken<br />
som gavs ut i samband<br />
med Design Indaba för att<br />
visa upp bilder av sydafrikansk<br />
design. Omslaget kan<br />
tas av och vikas upp, och<br />
visar då en stor karta över<br />
Afrika.<br />
➎ Affisch som gör reklam<br />
för en minikonferens på<br />
temat hållbar design och<br />
transport.<br />
➏ En i en serie av affischer<br />
för Durban International<br />
Film Festival.<br />
Se mer av Harts portfolio på<br />
disturbance.co.za<br />
www.iggesund.com 10
➊<br />
➋<br />
➌<br />
➍<br />
➏<br />
➍<br />
➎<br />
11<br />
www.iggesund.com
➊<br />
➋<br />
➋<br />
➎<br />
DESIGNERS<br />
ATT HÅLLA<br />
koll på<br />
➊ Studio Muti. Studio<br />
Muti, som <strong>be</strong>står av<br />
illustratörerna Clinton<br />
Camp<strong>be</strong>ll och Miné<br />
Jonker, skapar design,<br />
typsnitt och vackra<br />
illustrationer i särpräglad<br />
och karakteristisk<br />
stil. studiomuti.co.za<br />
➋ Gustav Greffrath.<br />
Creative director på<br />
den globala kommunikationsbyrån<br />
Trigger<br />
Isobar, med uppdrag<br />
för kunder som Nike<br />
och Disney. twitter@<br />
GustavGreffrath<br />
➊<br />
➌ Jordan Metcalf.<br />
Designer och konstnär<br />
med säte i Kapstaden<br />
och en förkärlek för<br />
typografi och svartvita<br />
bilder. Håller på med<br />
flera frilansprojekt och<br />
samar<strong>be</strong>tar med tre<br />
andra formgivare/illustratörer<br />
under namnet<br />
Only Today.<br />
jordan-metcalf.com<br />
➍<br />
➋<br />
➍ Love and Hate<br />
studio. Richard Hart<br />
<strong>be</strong>skriver teamet på<br />
Love and Hate som<br />
Sydafrikas mest nyskapande<br />
och excentriska<br />
illustratörer. Studion<br />
startades 2004 av tre<br />
unga konstnärer och<br />
experimenterar med<br />
traditionella tekniker<br />
från figurbaserad konst<br />
och gatukonst till<br />
illustrationer, muralmålningar<br />
och design.<br />
loveandhatestudio.com<br />
➌<br />
Bison. Ung studio som<br />
blandar konst och<br />
grafisk design för att<br />
skapa affischer och<br />
identitetsprojekt med<br />
stor mognad.<br />
<strong>be</strong>hance.net/BISON<br />
➍<br />
www.iggesund.com 12
En<br />
typisk<br />
tjej<br />
Jessica Hische är typsnittsdesignern och illustratören<br />
som ville göra något annorlunda när hon<br />
lämnade sitt jobb på en grafisk designbyrå för<br />
att börja frilansa. Hon <strong>be</strong>stämde sig för att formge<br />
en anfang om dagen och göra dem tillgängliga<br />
på nätet. I dag, tolv alfa<strong>be</strong>t senare, är hennes<br />
namn känt över hela världen.<br />
TEXT Sam Eichblatt FOTO emily andrews<br />
13<br />
www.iggesund.com
I en stor industrilokal i Brooklyn, New<br />
York sitter Jessica Hische och ar<strong>be</strong>tar med sina<br />
snirkliga, handritade typsnitt och illustrationer.<br />
Runtomkring henne ar<strong>be</strong>tar andra designers,<br />
många av dem personliga vänner.<br />
Hon twittrar oavbrutet, säger att hon är den<br />
typiska tjejen som delar med sig för mycket av<br />
sig själv. Hon har ar<strong>be</strong>tat med allt från vinetiketter<br />
till bokomslag för Barnes & Noble, och<br />
skapar nya kontakter världen över genom en<br />
ny, till synes mycket enkel idé.<br />
När Jessica Hische lämnade sitt jobb på<br />
grafiska designbyrån Louise Fili för att börja<br />
frilansa 2009 tyckte hon att hon <strong>be</strong>hövde ett<br />
sidoprojekt – Daily Drop Cap föddes. Idén var<br />
att göra en ny anfang (eng. drop cap) om dagen<br />
tills hon hade tolv färdiga alfa<strong>be</strong>t.<br />
Efter att ha diskuterat saken med några vänner<br />
<strong>be</strong>stämde hon sig för att bokstäverna skulle<br />
läggas upp på nätet så att vem som helst kunde<br />
använda dem, ett bidrag till att göra världens<br />
alla bloggar lite vackrare.<br />
Idén visade sig, i all sin enkelhet, vara ett<br />
marknadsföringsmässigt genidrag. Webbsidan<br />
fick bara inom några dagar mängder av <strong>be</strong>sökare,<br />
och hundratals designbloggar skrev om<br />
projektet.<br />
– Mitt lilla sidoprojekt gjorde mig till ett<br />
namn inom designbranschen, det var genom det<br />
som de flesta av mina kunder fick upp ögonen<br />
för mitt ar<strong>be</strong>te. Det hade jag inte trott, säger<br />
Jessica Hische.<br />
Två år senare är projektet i hamn, men alfa<strong>be</strong>ten<br />
ligger kvar på nätet för allmän användning.<br />
Jessica Hische har rest jorden runt och<br />
pratat om design, och hon har gett ut två kommersiella<br />
typsnitt: Buttermilk och Snowflake.<br />
Hon ar<strong>be</strong>tar för närvarande på flera identitetsoch<br />
bokdesignsprojekt, och hennes illustrationer<br />
har varit med i The Wall Street Journal,<br />
The New York Times och Entertainment Weekly,<br />
liksom i flera stora designtidningar världen över.<br />
Nyligen designade hon texten till Wes Andersons<br />
senaste film Moonrise Kingdom.<br />
Jessica Hische, som bara var några år över<br />
20 när hon startade Daily Drop Cap, säger<br />
att projektet gjorde att potentiella kunder inte<br />
längre såg hennes ålder som ett hinder.<br />
– All uppmärksamhet jag fick gjorde att folk<br />
tog mig på allvar, och det blev en inspirationskälla<br />
för hur snabbt man kan göra saker och<br />
ting.<br />
Och snabb är hon. Hon kan rita ett nytt typsnitt<br />
på några timmar, även om hennes första<br />
kommersiella font, Buttermilk, tog tre månader<br />
att färdigställa. Hon använder Illustrator hellre<br />
än FontLab eftersom hon gillar när det blir lite<br />
ojämnt:<br />
– Det får inte bli för matematiskt eller perfekt,<br />
det ska inte se ut som om vem som helst<br />
hade kunnat göra mitt jobb. Jag var ganska<br />
snabb redan innan jag började på det här<br />
projektet, men all träning gör en snabbare. Man<br />
finjusterar mycket.<br />
Nyckeln till projektets framgång är att det är<br />
så interaktivt.<br />
– Jag har fått så mycket feedback, säger Jessica<br />
Hische. Folk skickar fortfarande grejer, flera<br />
månader senare, och jag får massor av <strong>be</strong>sökare<br />
för att olika bloggar skriver om projektet. Det<br />
jag trodde skulle bli en sidogrej har varit till jättestor<br />
hjälp för mina andra projekt. ■<br />
Jessica Hische<br />
tipsar om<br />
TYPSNITTS-<br />
DESIGNERS<br />
H&FJ, typography.com<br />
Commercial Type, commercialtype.com<br />
Kris Sowersby, klim.co.nz<br />
House Industries, houseind.com<br />
Okay Type, okaytype.com<br />
Josh Darden, dardenstudio.com<br />
Mark Simonson, marksimonson.com<br />
Hannes von Döhren, hvdfonts.com<br />
Type Together, type-together.com<br />
Mark van Bronkhorst, mvbfonts.com<br />
Ale Paul, alepaul.com<br />
Underware, underware.nl<br />
”Det får inte bli för matematiskt eller perfekt,<br />
det ska inte se ut som om vem som helst hade kunnat göra det.”<br />
www.iggesund.com 14
I sin studio i Brooklyn ar<strong>be</strong>tar<br />
Jessica Hische med en rad<br />
identitets- och bokdesignsprojekt.<br />
Se mer på dailydropcap.com<br />
”Jag börjar<br />
aldrig med<br />
att rita hela<br />
alfa<strong>be</strong>tet om<br />
jag är anlitad<br />
att göra ett<br />
ord. Jag målar<br />
ordet som en<br />
egen bild,”<br />
säger Jessica<br />
Hische.<br />
15<br />
www.iggesund.com
Litet<br />
PAPPERS-<br />
BIBLIOTEK<br />
■ Papperstillverkaren Papyrus har tagit fram<br />
ett nytt visningsbibliotek med prover ur sitt<br />
stora pappers- och kartongsortiment. Det<br />
första facket innehåller exempel på yt<strong>be</strong>handlingar<br />
och erbjuder ett stort urval av<br />
spännande alternativ. Här finns till exempel<br />
varianter med luddig, pälsliknande känsla,<br />
spegelliknande ytor och gnugga och luktaalternativ<br />
med olika dofter. Det andra facket<br />
rör pappersidentitet och ger en taktil påminnelse<br />
om fördelarna med att vara konsekvent i<br />
sitt val av papper. Det tredje facket innehåller<br />
19 mappar med olika papperstyper i allt från<br />
matt till blank kartong.<br />
Låda<br />
Design och produktion: Carton Ideen GmbH, Pfyn<br />
Innermaterial: Wellpapp Yttermaterial: Invercote<br />
G 350 g/m2 Tryckteknik: Trefärgs offsettryck<br />
Tryckeri: Schlaefli & Maurer AG, Uetendorf<br />
Broschyrer<br />
Design och produktion: Ei<strong>be</strong>rt AG, Eschenbach<br />
Material: Invercote Duo 490 g/m2 Tryckteknik:<br />
Trefärgs offsettryck Efter<strong>be</strong>handling: Glansig laminering<br />
Tryckeri: Schlaefli & Maurer AG, Uetendorf<br />
KÄRLEK<br />
PÅ BURK<br />
■ Produkterna från Lovetub erbjuder<br />
ren njutning – varma efterrätter på burk,<br />
perfekta för sköna hemmakvällar.<br />
Förpackningen måste hålla för temperaturväxlingar<br />
eftersom de goda<br />
efterrätterna förvaras i kylskåp, värms<br />
upp i mikrovågsugn och avnjuts i soffan.<br />
Lösningen är Invercote med PET-<strong>be</strong>strykning.<br />
Lyxiga<br />
bubblor<br />
■ Tryck med linseffekt 3D har, till skillnad<br />
från tidigare tryckta 3D-tekniker, en platt<br />
och blank finish. Det första företaget i<br />
världen att använda det nya trycket är den<br />
franska champagnetillverkaren Taittinger.<br />
På förpackningen till Taittinger Rosé ser<br />
3D-bubblorna så äkta ut att man vill sträcka<br />
ut handen och känna på dem. Så tilldelades<br />
den också priset för årets förpackning vid<br />
Pro Carton/ECMA Awards 2012. Den vann<br />
dessutom priset Prix Formes de Luxe vid<br />
Luxepack i Monaco samma år. Den imponerande<br />
hologrameffekten åstadkoms genom<br />
en präglingsprocess i PET-materialet. Hela<br />
processen från idé till färdig produkt tog<br />
bara sex månader.<br />
Företag: Lovetub Design: Ziggurat Brand<br />
Consultants Ltd Grafisk design: John<br />
Bailey Material: Invercote G 220 g/m² +<br />
45 g/m² PET Tryckteknik: Offset litho<br />
Efter<strong>be</strong>handlingar: Fyra specialfärger<br />
med matt lack, hjärtdetalj med partiell<br />
UV-lack. Tryckeri: SP Containers<br />
Företag: Taittinger Produktion: VG Angoulême,<br />
lyxförpackningssektionen av Van Genechten<br />
Packaging Material: Incada Exel 255 g/m2<br />
Tryckteknik: Fyrfärgs offsettryck Ytfinishing:<br />
Fresnel linseffekt 3D Tryckeri: API Graphic<br />
www.iggesund.com 16
Högtflygande<br />
DESIGN<br />
■ Vi kan antagligen alla enas om att<br />
flygplansmat normalt inte är någon<br />
höjdare. Men det finns undantag.<br />
Malmö Aviation har börjat använda<br />
en ny frukostbox, framtagen av<br />
konverteraren Omikron i samar<strong>be</strong>te<br />
med cateringbolaget Picknick. Den<br />
nya förpackningen håller inte bara<br />
maten fräsch, den är dessutom<br />
miljövänlig och underlättar ar<strong>be</strong>tet<br />
för kabinpersonalen.<br />
– Det var en utmaning, säger<br />
Annika Melin, marknads- och försäljningsansvarig<br />
på Picknick.<br />
– Flygbolaget ville ha en lösning<br />
med plats för lika mycket<br />
mat som tidigare, men där själva<br />
boxen var bättre, billigare och<br />
mindre. Den skulle också vara<br />
miljövänligare, mer ergonomisk<br />
och ge en bättre helhetsupplevelse<br />
för gästerna.<br />
Tillsammans med Omikron, som har<br />
patent på ett halvt dussin lösningar<br />
inom förpackningsindustrin, tog det<br />
dem 15 månader att få fram en färdig<br />
produkt. Miljöaspekten var lätt att<br />
tillgodose eftersom Invercote är färskfi<strong>be</strong>rbaserad<br />
och klassad som komposterbar<br />
enligt europeiska direktiv.<br />
Tony Norén, vd på Omikron, förklarar<br />
hur man har tänkt:<br />
– Boxen <strong>be</strong>står av två delar med en<br />
innerbricka för färskvaror som flowpackas<br />
med en modifierad atmosfär<br />
och en särskild film som förhindrar<br />
imbildning.<br />
Brickan är <strong>be</strong>handlad med en<br />
bioplast som skapats genom att<br />
biopolymerkorn smälts samman till en<br />
tunn film, vilket gör den komposterbar<br />
till skillnad från andra plaster.<br />
I och med det kan brickan, boxen<br />
och matresterna skickas direkt till en<br />
anläggning för rötning till biogas utan<br />
att sorteras innan.<br />
Genom att göra varje enskild box<br />
två millimeter mindre kan Omikron<br />
tillverka 50 procent fler boxar<br />
av varje Invercote-ark.<br />
Dessutom kan kabinpersonalen<br />
lasta nästan dub<strong>be</strong>lt så många<br />
portioner på varje vagn. På så sätt<br />
sparar Malmö Aviations investering<br />
i nya förpackningar både tid och<br />
pengar.<br />
TEXT ANDERS MODIG foto JANN LIPKA<br />
Företag: Omikron Design: Omikron Grafisk utformning: Valentin & Byhr<br />
Change Material: Invercote G 300 g/m2 + 23 g/m2 med bio-<strong>be</strong>läggning<br />
Produktionsteknik: Håljärnsstansning, perforering Tryckteknik: Fyrfärgs<br />
offsettryck med blank skyddslack Tryckeri: Omikron<br />
17<br />
Har du själv formgivit eller tillverkat en spännande förpackning eller grafisk produkt med material från <strong>Iggesund</strong> Paperboard Eller har du tips till sidorna<br />
Kontakta oss gärna och bifoga prover samt information: Inspire, <strong>Iggesund</strong> Paperboard, 825 80 <strong>Iggesund</strong>.<br />
www.iggesund.com
ästa<br />
evol<br />
3D-systems grundades<br />
1986 av Charles<br />
”Chuck” Hull, i dag<br />
känd som 3D-skrivarens<br />
fader. I dag skriver<br />
företaget ut allt från<br />
proteser till gitarrer.<br />
www.iggesund.com 18
ution<br />
Utvecklingen av 3D-skrivare går snabbt framåt och gör det möjligt<br />
att tillverka exakta kopior av snart sagt alla solida föremål. Flera<br />
experter tror att den nya tekniken kommer att ha en lika stor<br />
inverkan på våra liv som hemdatorn hade. TEXT michael dee foto INITION, 3D Systems<br />
Om du frågar folk i designbranschen säger de<br />
antagligen att 3d-skrivare är nästa stora grej. Tekniken,<br />
som först utvecklades för att tillverka prototyper<br />
till industrin, har börjat leva ett eget liv och allt fler<br />
designers ser 3d-skrivare som ett sätt att kringgå de<br />
traditionella tillverkningsprocesserna för att kunna<br />
producera allt från vaser till stolar i liten skala.<br />
Ron Arad var en av de första stora formgivarna<br />
att experimentera med tekniken. År 2000 skapade<br />
han kollektionen Not Made By Hand med vaser och<br />
smycken som alla tillverkats med hjälp av stereolitografi,<br />
den första 3d-skrivarmetoden.<br />
På den tiden kostade 3d-skrivare och tillhörande<br />
mjukvara väldigt mycket pengar. Nu finns det skrivare<br />
på marknaden för 1 500 dollar. Chris Anderson, redaktör<br />
för tidningen Wired, har förutspått att användningen<br />
av 3d-skrivare kommer att medföra massiva förändringar<br />
i sättet vi lever och ar<strong>be</strong>tar på, att jämföra med utvecklingen<br />
inom hemdatorer och desktop publishing.<br />
Många tillverkare av 3d-skrivare talar om tekniken med<br />
en närmast religiös glöd. Bre Pettis är ett exempel. Pettis var<br />
med och grundade MakerBot, företaget som nyligen lanserade<br />
Replicator 2 till ett pris av 2 200 dollar.<br />
– Vi ger tillbaka fabriken till människorna, säger han. Snart<br />
kommer 3d-skrivare att finnas i var mans hem, precis som<br />
bläckskrivare. Barn kommer att börja skapa grejer igen, fast i<br />
stället för att göra dem för hand kommer de att designa dem i<br />
datorn och skriva ut dem.<br />
I Londonstadsdelen Shoreditch träffar jag Ro<strong>be</strong>rt Jeffries,<br />
3d-tekniker på Inition, en byrå som gör 3d-utskrifter och även<br />
säljer skrivare och program.<br />
– Det pratas väldigt mycket om 3d-skrivare just nu, det är<br />
väldigt upphaussat, och det gör mig lite orolig, säger Ro<strong>be</strong>rt<br />
Jeffries. Tekniken kallas också för Rapid Prototyping så när<br />
folk inser att det kan ta tolv timmar att skriva ut en kaffekopp<br />
riskerar de att bli ganska <strong>be</strong>svikna.<br />
Ro<strong>be</strong>rt Jeffries visar mig några av de föremål byrån har<br />
skrivit ut, bland annat en utsökt byggnadsmodell, ett käk<strong>be</strong>n,<br />
en ringbrynja och flera vackra smycken.<br />
Förutom tiden det tar att kopiera föremål finns det även ett<br />
annat problem, enligt Ro<strong>be</strong>rt Jeffries.<br />
– Tekniken har sina <strong>be</strong>gränsningar, framförallt vad gäller<br />
material. 3d-skrivare använder material i pulverform: metall,<br />
keramik, nylon och polymerharts. De flesta maskiner kan bara<br />
använda ett slags material åt gången. Alla föremål tål inte solljus<br />
så bra heller. Om du har skrivit ut något som är tunt och<br />
ställer ut det i solen kan materialet fortsätta att härdas och<br />
kanske spricka eller bli missfärgat.<br />
Ro<strong>be</strong>rt Jeffries <strong>be</strong>tonar att tekniken fortfarande <strong>be</strong>finner sig<br />
i sin linda:<br />
– Möjligheterna är otroligt spännande. Med en 3d-skrivare<br />
kan man skriva ut oerhört komplexa föremål som hade varit<br />
omöjliga att skapa med traditionella tillverkningsmetoder.<br />
3d-skrivarna kan helt komma att revolutionera marknaden,<br />
tror han.<br />
– Som alla tillverkare vet är lagerhållning väldigt dyrt. Tänk<br />
dig då om man i framtiden kan ha lokaler med 100 eller 200<br />
3d-skrivare runtom i staden, där man helt enkelt skriver ut de<br />
produkter som efterfrågas. ■<br />
Mer om 3D-skrivare u<br />
19<br />
www.iggesund.com
Halsbandet Park<br />
av Pekka Salokannel.<br />
Mer än<br />
proto<br />
typer<br />
Sedan byrån grundades år 2000<br />
har Freedom of Creation använt<br />
3D-skrivare för att skapa produkter<br />
som möbler och smycken i innovativ<br />
design. TEXT michael dee<br />
Freedom of Creation startades<br />
i Amsterdam av den<br />
finske designern Janne<br />
Kyttanen.<br />
– Jag studerade på Gerrit<br />
Rietvald-akademin här<br />
i Amsterdam, säger Janne<br />
Kyttanen. Under mina<br />
studier började jag jobba Janne Kyttanen<br />
med 3D-skrivare och insåg att tekniken kunde<br />
användas för mycket mer än bara prototyper<br />
– att man kunde skriva ut produkter till<br />
vanliga konsumenter. Jag föreställde mig att<br />
man i framtiden skulle se produkter som ren<br />
information, att man skulle kunna ladda ned<br />
en produkt likaväl som man laddar ned musik,<br />
för att sedan skriva ut den i 3D.<br />
Janne Kyttanen har själv designat och<br />
skapat flera utsökta föremål, till exempel<br />
bordslampan Filament Colors.<br />
– Lampan är en hyllning till 1800-talets<br />
uppfinnare som skapade de första elektriska<br />
glödlamporna med glödtrådar (eng. filaments)<br />
av kol eller volfram.<br />
Det största föremålet Janne Kyttanen har<br />
skrivit ut är bänken Tra<strong>be</strong>cula.<br />
– Jag blev inspirerad av insidan av ett<br />
fågel<strong>be</strong>n. Det har en väldigt lätt struktur med<br />
mycket luft, men är samtidigt extremt starkt<br />
tack vare den tredimensionella strukturen.<br />
Några av de andra formgivarna är Fredrik<br />
Roije och Alan Nguyen, som nyligen lanserade<br />
vägglampan Light Nest.<br />
– Designen är inspirerad av naturen och<br />
dess unika former, säger Fredrik Roije.<br />
Lampskärmen för tankarna till mjuka svampar,<br />
eller tickor, som växer på ett träd.<br />
Lika poetisk är tanken bakom Pekka Salokannels<br />
halsband Park:<br />
– En park för samman två separata och<br />
distinkta stilar: det konstgjorda eller skapade<br />
och det naturliga landskapet, säger Pekka<br />
Salokannel. Halsbandet har två sidor i olika<br />
stilar så att man kan välja vilken sida man vill<br />
visa <strong>be</strong>roende på tillfälle. ■<br />
Bordslampan<br />
Filament Colors av<br />
Janne Kyttanen.<br />
Stolen Caudi, designad<br />
av Bram Geenen, säljs<br />
via Freedom of Creation.<br />
www.iggesund.com 20
designerns<br />
stridsrop<br />
Har vi fått nog av det virtuella<br />
Ja, om man får tro Andrés Fredes. Han<br />
tycker att det är hög tid att designers återupptäcker<br />
papper, kartong, sax och lim.<br />
TEXT michael dee<br />
N<br />
När designgurun Andrés Fredes<br />
pratar lyssnar branschen. Andrés<br />
Fredes föddes i Chile men har<br />
bott i Wien och Barcelona de<br />
senaste 21 åren. 2003 var han<br />
med och grundade den<br />
gränsöverskridande designbyrån<br />
Juland och han<br />
var en av huvudaktörerna<br />
bakom Pure Austrian Design Movement.<br />
Andrés Fredes är också en man med ett kall.<br />
– Det är dags för formgivare att stänga av<br />
datorn. Skaffa en sax, lite klister och börja<br />
klippa i papper och kartong. Folk är trötta på<br />
virtuella grejer. De vill ha äkta vara, verkliga<br />
upplevelser, och vad är mer verkligt än papper<br />
och kartong<br />
Sedan ett tag tillbaka finns, enligt Fredes, en<br />
rörelse där fokus ligger på att bygga ”intressanta<br />
grejer”. 2009 gav han ut boken Hand Made<br />
3D om rörelsen.<br />
– Det hela började med fotografer och designers<br />
som ar<strong>be</strong>tade för exklusiva tidskrifter<br />
och ville göra något nytt med sina bilder, säger<br />
han. Photoshopbilder var så vanliga att folk inte<br />
reagerade på dem längre. Så i stället började de<br />
bygga modeller av papp och kartong som de<br />
sedan fotograferade.<br />
En av pionjärerna var Dan McPharlin.<br />
– Dan hade ett slags naiv lekfullhet i det han<br />
gjorde. Han byggde modeller av maskiner eller<br />
syntar som verkligen stack ut.<br />
Andrés Fredes har också gett ut bokserien<br />
Around Europe, där en av böckerna handlar om<br />
förpackning.<br />
– Jag ser början på en ny trend där man gör<br />
allt mer intressanta grejer med förpackningar<br />
av kartong. Vi kommer att få se fler och fler förpackningar<br />
som kan användas på flera sätt – till<br />
exempel som leksaker eller för förvaring. ■<br />
Leksak i kartong,<br />
designad av Studio<br />
Carlo Giovani.<br />
21<br />
www.iggesund.com
Skönhet<br />
värd att <strong>be</strong>vara<br />
Vissa konstnärer ryser bara de hör ordet teamwork,<br />
för andra är samar<strong>be</strong>tet en livsviktig del i den kreativa<br />
processen. Hannah Plumb och James Russell tillhör den<br />
sistnämnda gruppen. Tillsammans skapar de helt egna<br />
verk under det gemensamma namnet JamesPlumb.<br />
TEXT Emma Holmqvist foto Oliver Martin<br />
www.iggesund.com 22
James Russell och Hannah<br />
Plumb gillar att leka med<br />
olika föremål och att sätta<br />
ihop bitar som verkar tala<br />
till varandra.<br />
Det hela började 2007 med James-<br />
Plumbs lampa Sampson the Dog, en handgjord<br />
hund byggd av upphittade träplankor,<br />
en uppsättning gamla hjul och en lampa från<br />
en antik pubskylt. Hunden stod i ett skyltfönster<br />
när den en dag upptäcktes av den<br />
amerikanske mästerfotografen Bruce We<strong>be</strong>r,<br />
som blev helt <strong>be</strong>tagen. Eftersom Sampson<br />
bara fanns i ett exemplar tog det lite tid<br />
innan We<strong>be</strong>r lyckades övertala hjärnorna<br />
bakom designen – Hannah Plumb och James<br />
Russel – att skapa en till. Till slut gick duon<br />
med på att tillverka en hel grupp med olika<br />
hundraser åt honom.<br />
JamesPlumb har utvecklats mycket sedan<br />
dess, i ett samspel som kombinerar Hannah<br />
Plumbs intuitiva approach med James Russels<br />
mer analytiska perspektiv. De använder<br />
fortfarande mycket upphittade föremål, hela<br />
möbler såväl som småbitar, och bakom allt<br />
de gör finns fortfarande en vilja att ge gamla,<br />
kasserade saker nytt liv. James Russell och<br />
Hannah Plumb, som träffades 1998 när båda<br />
studerade skulptur på Wimbledon School of<br />
Art, letar efter avlagda saker och antikviteter<br />
på loppmarknader och i soptunnor.<br />
– Vi samlar på oss en massa saker, säger<br />
James Russell. Men det är inte så att vi letar<br />
efter grejer som vi tror ska passa ihop. Vi<br />
brukar snarare leka med det som vi hittar<br />
och testa hur olika föremål fungerar tillsammans.<br />
Ibland hittar vi en användning för en<br />
sak som vi har haft jättelänge. Vi älskar att<br />
sätta ihop bitar som verkar tala till varandra.<br />
Även om mycket och noggrant ar<strong>be</strong>te<br />
ligger bakom var och en av JamesPlumbs<br />
skapelser, ser de ofta märkvärdigt naturliga<br />
ut – nästan som om de sammansatta föremålen<br />
alltid suttit ihop. Resultatet är ibland<br />
både humoristiskt och lite kusligt.<br />
James Russells och Hannah Plumbs bakgrund<br />
som skulptörer går igen i allt de gör,<br />
samtidigt som de flesta av deras skapelser<br />
är tänkta att användas i hemmet. Duon är<br />
noga med att upprätthålla balansen mellan<br />
funktionalitet och estetik:<br />
– Ett upphittat föremål som till exempel<br />
en trasig gammal stol är väldigt bräcklig och<br />
ganska oanvändbar i sig själv. Men om vi<br />
tar stolen och sätter ihop den med ett block<br />
cement eller en bit av en väggpanel från en<br />
kyrka så går den att använda, samtidigt som<br />
man bi<strong>be</strong>håller dess skönhet, säger Hannah<br />
Plumb. Om vi hade klätt om stolen hade vi<br />
ju gömt undan mycket av det som gjorde att<br />
vi drogs till den från början.<br />
Tillverkningen av handgjorda keationer<br />
som de JamesPlumb gör är tidsödande, men<br />
duon ser till att båda parter är delaktiga under<br />
hela processen, även när de har mycket<br />
att göra.<br />
– Vi skapar under ett namn och talar med<br />
en röst, som <strong>be</strong>står av båda våra röster, säger<br />
Hannah Plumb. Det kreativa samar<strong>be</strong>tet<br />
pågår hela tiden, ända tills det att produkten<br />
är färdig. Det är därför vi alltid ar<strong>be</strong>tar<br />
tillsammans från början till slut, även om vi<br />
har flera projekt som vi håller på med. När<br />
produkten är färdig brukar kunderna se att<br />
vårt ar<strong>be</strong>tssätt ger ett mer genomar<strong>be</strong>tat<br />
resultat.<br />
2010 fick duon i uppdrag att skapa ett inredningskoncept<br />
till Hostem, en ny klädbutik<br />
för herrar i östra London. När man kliver<br />
in i butiken får man nästan känslan av att<br />
<strong>be</strong>finna sig i ett drömlandskap, som hämtat<br />
ur Charles Dickens historier. Den speciella<br />
atmosfären skapade Hannah Plumb och James<br />
Russell med hjälp av rustika golvbrädor<br />
och väggar klädda med handmålad säckväv,<br />
en stil som har inspirerat många andra aktörer<br />
inom detaljhandeln.<br />
Hostem är något av ett skyltfönster för<br />
paret, som även ställde ut flera verk i en<br />
egen utställning på Londons Frieze Festival<br />
i okto<strong>be</strong>r 2012. Ett av de mest minnesvärda<br />
föremålen där var Reading Room, en poetisk<br />
kreation skapad av kyrkbänkar och nedre<br />
halvan av en predikstol i ek. Den imposanta<br />
mö<strong>be</strong>ln skapar avskildhet för läsare som<br />
vill sitta i lugn och ro med sin bok eller sina<br />
tankar. ■<br />
23 www.iggesund.com<br />
23
Se<br />
filmen!<br />
Se filmen om hur pop up-boken<br />
blev till i din telefon. Börja med<br />
att ladda ned appen Aurasma.<br />
I menyn söker du efter<br />
”<strong>Iggesund</strong>”. Klicka på ”Follow”.<br />
Håll sedan telefonen över<br />
bilden till höger så börjar<br />
filmen att spelas.<br />
EN ROADTRIP<br />
Pop up-boken från livsstilsmärket<br />
Camel Active gjordes till stor del för<br />
hand. Ett grannlaga ar<strong>be</strong>te där tillverkningen<br />
av 110 böcker tog fyra<br />
månader. Resultatet är en spännande<br />
multimedia-upplevelse som tar dig<br />
med på en resa runt jorden samtidigt<br />
som den presenterar märkets nya butiksinredningskoncept.<br />
TEXT ANDERS MODIG fOTO JANN LIPKA<br />
Tropiska stränder, höga <strong>be</strong>rg, grönskande<br />
regnskog, fabriksomklädningsrum,<br />
nedgångna lagerlokaler, plåtskjul, malawiska<br />
busshållplatser, fotomodeller med tre dagars<br />
skäggstubb och butiksinredning – allt i en 3,8<br />
kilo tung pop up-bok av kartong med integrerad<br />
mediaspelare.<br />
The Roadside Concept från det tyska livsstilsmärket<br />
Camel Active är en fullspäckad upplevelse.<br />
Boken är ett samar<strong>be</strong>te mellan Donkey<br />
Communication, Langebartels & Jürgens<br />
och pop up-konstnären Jonas Schenk, och<br />
fungerar som ett slags moodboard deluxe för<br />
att <strong>be</strong>skriva herrmärkets nya inredningskoncept,<br />
där de 110 shop in shop-butikerna fått<br />
ett helt nytt utseende av inredningsdesignern<br />
Halfmann Mennickheim, men boken är även<br />
tänkt som marknadsföringsmaterial, för att<br />
utöka antalet butiker.<br />
De 14 kapitlen dtar med läsaren på en<br />
fantastisk roadtrip, samtidigt som den presenterar<br />
butikskonceptet och varumärket<br />
på ett roligt och lekfullt sätt. Det finns små<br />
skåp i miniatyr som går att öppna. Det finns<br />
en upplyst biosalong, och här och där hittar<br />
läsaren små broschyrer med konkret information<br />
om inredningskonceptet, till exempel<br />
mått på mö<strong>be</strong>lmoduler. Roadtrip-idén<br />
är också en del av inredningskonceptet, som<br />
syftar till att kunden ska känna en vilja att utforska<br />
butiken.<br />
– När man ska presentera ett butikskoncept<br />
i dag finns det två sätt att välja mellan,<br />
säger Saskia Raidlo på tryckföretaget Langebartels<br />
& Jürgens och förklarar:<br />
– Antingen kör man helt på 2d och gör något<br />
digitalt som kan användas med iPad eller<br />
så kör man helt på 3d och gör en pop up-grej.<br />
www.iggesund.com 24
Belysning!<br />
Pop up-boken från<br />
Camel Active skapades<br />
för att <strong>be</strong>skriva<br />
det nya inredningskonceptet<br />
i livsstilsmärkets<br />
110 shop in<br />
shop-butiker. Men<br />
boken är även tänkt<br />
som marknadsföringsmaterial,<br />
för att öka<br />
antalet butiker.<br />
När man bläddrar i boken hittar<br />
man bland annat en biosalong,<br />
komplett med <strong>be</strong>lysning, och broschyrer<br />
med konkret information<br />
om inredningskonceptet. Boken<br />
är gjord av Invcercote Creato<br />
260 g/m² och 350g/m².<br />
Den fullspäckade pop<br />
up-boken väger 3,8 kilo<br />
och har en integrerad<br />
mediaspelare. Det tog<br />
fyra månader att tillverka<br />
110 böcker.<br />
Integrerad<br />
mediaspelare!<br />
för alla sinnen<br />
När pop up-konstnären hade gjort sin del<br />
av job<strong>be</strong>t kopplade Langebartels & Jürgens<br />
upp plotter och stansverktyg till en dator.<br />
Men produktionen innebar ändå mycket<br />
handar<strong>be</strong>te, eftersom all vikning, bigning, sidseparering<br />
och kvalitetskontroll måste göras<br />
för hand.<br />
– I början tog det en person en hel vecka<br />
att göra klart ett enda uppslag, säger Saskia<br />
Raidlo. Så här bra kvalitet, sådan här precision,<br />
det får du inte i Kina. Kärleksfullt handar<strong>be</strong>te<br />
från Europa – det är oslagbart, men<br />
därav kommer också den enda nackdelen.<br />
Det är svårt att göra stora upplagor, eftersom<br />
böckerna tar så lång tid att göra.<br />
Efter tre månaders planeringstid tog själva<br />
tillverkningen av 110 böcker fyra månader.<br />
Kostnaden per bok 600 euro.<br />
– Det var värt det, säger Saskia Raidlo.<br />
Pop up-böcker är intressanta, de har mycket<br />
mer personlighet än digitala grejer. Det finns<br />
statistik som visar att fysiska produkter som<br />
kampanjutskick och kataloger får bättre respons<br />
än e-post och usb-minnen.<br />
Hur såg uppdraget från Camel Active ut<br />
– Uppdraget var väldigt enkelt och koncist:<br />
visa en representation av butiksytan, presentera<br />
den nya designen och jobba med 3d.<br />
Vad är det bästa med att ar<strong>be</strong>ta med pop<br />
up<br />
– Pop up-grejer har fler möjligheter, mer<br />
känsla och är roligare än något annat jag har<br />
jobbat med. I det här projektet jobbade vi<br />
verkligen med känslointryck, framförallt på<br />
framsidan där vi har en skrovlig, grov folie<br />
som känns som asfalt. Det förstärker roadtrip-känslan.<br />
Vad ska man tänka på när man jobbar med<br />
pop up<br />
– Stansverktygen måste vara väldigt exakta.<br />
Man måste ar<strong>be</strong>ta väldigt noggrant överhuvudtaget,<br />
alla misstag måste fixas till innan<br />
man börjar. Sedan är det för sent.<br />
Hur kommer det sig att ni använde Invercote<br />
Creato<br />
– Det är väldigt tåligt och stabilt. Den här<br />
boken <strong>be</strong>står av väldigt många delar och ingen<br />
av dem får gå sönder.<br />
Vad var den största utmaningen med att<br />
jobba med pop up<br />
– Det svåraste var att förvandla fantasin till<br />
verklighet – men det är ju vårt jobb. ■<br />
25<br />
www.iggesund.com
STORA<br />
STÄDER<br />
I EN<br />
LITEN<br />
LÅDA<br />
Fotografen och regissören Jens Assur ligger bakom<br />
den senaste designen i Black Box-projektet. Hans<br />
svarta låda visades för första gången den<br />
6 decem<strong>be</strong>r i Moskva, och innehåller hyllningar till<br />
några av världens mest inflytelserika storstäder.<br />
TEXT Cari Simmons foto ROLF ANDERSSON<br />
Vad var din inspirationskälla till Black Boxprojektet<br />
– Inspirationen kom från det faktum att vi<br />
just nu ser en enorm migrationsvåg till världens<br />
städer. De växer med cirka 8 miljoner människor<br />
varje månad.<br />
Du ar<strong>be</strong>tar vanligtvis med film och foto. Kändes<br />
det ovant att ar<strong>be</strong>ta med papper<br />
– Inte alls. Jag älskar papper, kort, lådor, böcker<br />
och tidskrifter. Jag älskar fysiska föremål som<br />
förenar intellektuella idéer och vacker design.<br />
Hur var det att ar<strong>be</strong>ta med <strong>Iggesund</strong>s Invercote<br />
Uppfyllde det dina förväntningar<br />
– Ja, jag är väldigt nöjd med resultatet och lite<br />
överraskad – det verkar inte finnas några gränser<br />
för vad man kan göra.<br />
Vad har varit mest intressant med Black Boxprojektet<br />
– Att kunna visa upp några av världens största<br />
städer och fånga deras storhet och mångfald i en<br />
liten låda.<br />
Vad är ditt nästa projekt<br />
– I april öppnar jag en ny konstutställning,<br />
Africa is a Great Country, på Liljevalchs i Stockholm.<br />
Jag kommer också att producera och regissera<br />
en ny film.<br />
Tror du att du kommer ar<strong>be</strong>ta med kartong<br />
igen<br />
– Det kommer jag absolut! I samband med<br />
utställningen nästa år ska jag göra en helt unik<br />
konstbok som kommer att flytta fram gränserna<br />
ännu längre. ■<br />
www.iggesund.com 26
Le Cools<br />
designguide<br />
till Barcelona<br />
Vissa människor tar med sig en tom väska när de är ute och<br />
reser, för att få plats med allt de hittar under resans gång.<br />
Inspiration <strong>be</strong>höver också utrymme. Töm ditt mentala fotoalbum<br />
och låt våra tips sätta fart på fantasin.<br />
TEXT & GRAfik Le COOL & FOLCH studio<br />
Pavelló Mies Van<br />
der Rohe<br />
Sval men värmande,<br />
grön men grå,<br />
gammal men alltid<br />
modern. Extravaganta<br />
material –<br />
travertin, marmor,<br />
röd onyx – och<br />
den <strong>be</strong>römda<br />
Barcelonastolen.<br />
Tystnaden låter<br />
annorlunda här.<br />
Hur fotogenisk kan<br />
en byggnad bli<br />
Var Av. Francesc<br />
Ferrer i Guardia, 7<br />
miesbcn.com<br />
Santa Eulalia<br />
Klassisk, katalansk<br />
skräddarbutik vars<br />
lokaler nyligen<br />
gjordes om av den<br />
kände designern<br />
William Sofield.<br />
Resultatet är en<br />
perfekt blandning<br />
av exklusivt<br />
mode, konst,<br />
historiska möbler<br />
och material. Om<br />
man var tvungen<br />
att <strong>be</strong>skriva Santa<br />
Eulalia i tre ord<br />
skulle de vara art<br />
déco, klassicism<br />
och apelsinblommor.<br />
Var Passeig de<br />
Gràcia, 93<br />
santaeulalia.com<br />
Monvinic<br />
Wall Street Journal<br />
undrade om det<br />
här är världens<br />
bästa vinbar. Förmodligen.<br />
Bläddra<br />
i vinlistan på surfplatta,<br />
välj mellan<br />
60 olika sorter på<br />
glas. Missa inte<br />
referensbibliotekets<br />
imponerande<br />
samling av böcker,<br />
tidskrifter och auktionskataloger.<br />
Var Diputació,<br />
249 monvinic.com<br />
Mutt<br />
Nyskapande<br />
bokhandel och<br />
konstgalleri med<br />
en hypnotisk<br />
blandning av<br />
graffiti och essäer,<br />
kult<strong>be</strong>tonade<br />
fanzines och skateboardbilder.<br />
Allt i<br />
en vänlig och varm<br />
atmosfär. Juanjo<br />
heter den rastlösa<br />
själen bakom Mutt,<br />
som blivit ett center<br />
för Barcelonas<br />
kreativa kretsar.<br />
Var Comerç, 15<br />
mutt.es<br />
Doméstico Shop<br />
Lokal design väl<br />
värd att känna<br />
till: BD, Gandia<br />
Blasco, Marset,<br />
Santa & Cole ... En<br />
mö<strong>be</strong>lbutik där de<br />
vet allt om den där<br />
kluriga, bibliska<br />
grejen – ljus.<br />
Var Plaça Sant<br />
Agustí Vell, 16<br />
domesticoshop.<br />
com<br />
Pati del Convent<br />
de Sant Agustí<br />
Ta en drink på innergården<br />
i detta<br />
gamla kloster<br />
som numera är en<br />
historisk byggnad<br />
i fantastiskt skick.<br />
Sitt kvar tills solen<br />
går ned för att se<br />
ljusinstallationen<br />
av konstnären<br />
James Turrell.<br />
Var Comerç, 36<br />
bcn.cat/centrecivicsantagusti<br />
Delishop<br />
En delikatessbutik<br />
med lokala såväl<br />
som internationella,<br />
ekologiska<br />
produkter av<br />
absolut högsta<br />
klass. De snygga<br />
förpackningarna<br />
är enkla, klassiska<br />
och funktionella<br />
och har vunnit<br />
flera designpriser.<br />
Erbjuder matlagningskurser,<br />
events<br />
och konferenser.<br />
Var Passeig de<br />
Sant Joan, 13<br />
delishop.es<br />
27<br />
www.iggesund.com
CO13001SE<br />
www.iggesund.com 28
Change language