SCENVÃ R | 09 - Svenska Dagbladet
SCENVÃ R | 09 - Svenska Dagbladet
SCENVÃ R | 09 - Svenska Dagbladet
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
1SCENVÅR | <strong>09</strong><br />
hårrock<br />
De tre musketörerna blir pudelfriserade gitarrhjältar<br />
på Stockholms stadsteater sid 12–16<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
ekmanner om döden | finskt år | Godotväntan | billiGt Garv | kalendarium
EN BILAGA OM VÅRENS SCENER<br />
Finlandsfödda<br />
Stina Ekblad är en av våra<br />
främsta skådespelare.<br />
Men också en person<br />
präglad av sina finländska<br />
rötter. Möt fem kulturprofiler<br />
som funderar<br />
över Sverige och Finland<br />
när Märkesåret 18<strong>09</strong><br />
firas.<br />
Guide till ståupp<br />
i Stockholm<br />
Ett skratt på Komikaze<br />
kanske förlänger livet.<br />
Den som vill se ståuppkomik<br />
i Stockholm har<br />
mycket att välja bland.<br />
Scenvår har lyssnat till<br />
erfarna artister och glada<br />
amatörer. 32<br />
Kalendarium<br />
Uppsalabornas egna<br />
minnen blir musikteater,<br />
i Göteborg ska dekadensen<br />
blir till dans. Vad Bob<br />
Dylan hittar på vet man<br />
aldrig. SvD:s medarbetare<br />
tipsar om evenemang.<br />
Leta fler guldkorn i det<br />
sexsidiga kalendariet.<br />
22<br />
34<br />
FOTO: PATRICK SÖRQUIST FOTO: TOMAS ONEBORG<br />
Magiskt tänkande<br />
Agneta Ekmanner utsätter sig för en svår<br />
6<br />
balansgång när hon gestaltar amerikanskan<br />
Joan Didions bok Ett år av magiskt tänkande på<br />
Göteborgs stadsteater. Att öppna sig för döden<br />
är att öppna sig för livet, säger skådespelerskan.<br />
Alla väntar på Godot<br />
Thommy Berggren arbetar med en av sin favoriter,<br />
Mikael Persbrandt, på Stockholms stadsteater.<br />
I Göteborg görs samma Beckettklassiker av<br />
scenrävarna Sven Wollter och Iwar Wiklander.<br />
20<br />
FOTO: DAN HANSSON FOTO: DAN HANSSON<br />
9<br />
INNEHÅLL SCENVÅR<br />
Modersmyter<br />
FOTO: DAN HANSSON<br />
Jenny Wilson gjorde hyllad solodebut<br />
2005. Nu är hon aktuell med<br />
nya skivan Hardships, där hon samlat<br />
tankar om moderskapet. Sonja<br />
Åkesson och Simone de Beauvoir är<br />
inspirationskällor. 26<br />
Teaterredaktören har ordet 4<br />
Klassiska kvinnor på vårens scener 4–5<br />
Agneta Ekmanner lär känna döden 6–7<br />
Lennart Hellsing firas på slottet 8–9<br />
Brittens opera skildrar utstötthet 10–11<br />
Tre långhåriga musketörer lever ut<br />
rockmyten 12–16<br />
Ringaren i Notre-Dame blir balett 18–19<br />
Dubbel väntan på Godot 20–21<br />
Funderingar om Sverige och Finland 22–23<br />
Gunilla Heilborn gör snödans 24<br />
Jenny Wilson tillbaka med ny skiva 26–27<br />
Skattkammarön ger liv åt piratdrömmar 29<br />
Ideal och verklighet krockar i Skimmer 30<br />
Ståuppkomiken roar stockholmarna 32–33<br />
Kalendarium med vårens premiärer 34–39<br />
Omslaget: Johannes Bah Kuhnke<br />
rockar loss under repetitionerna<br />
av De tre musketörerna på<br />
Stockholms stadsteater.<br />
FOTO: DAN HANSSON<br />
1SCENVÅR | <strong>09</strong><br />
hårrock<br />
De tre musketörerna blir pudelfriserade gitarrhjältar<br />
på Stockholms stadsteater sid 12–16<br />
ekmanner om döden | finskt år | Godotväntan | billiGt Garv | kalendarium<br />
2<br />
Chefredaktör<br />
Lena K Samuelsson<br />
Editionschef Ann Axelsson<br />
Redaktionssekreterare Margaretha Schön<br />
Redaktör Anna Ångström<br />
Bildredaktörer Mathias Karlsson, Kjell Svensson<br />
Formchef Anna Thurfjell<br />
Redigeringsansvarig Nina Kylén<br />
Redigering Mattias Loftén<br />
Kontakta SvD 08–13 50 00<br />
Besöksadress Mäster Samuelsgatan 56<br />
105 17 Stockholm<br />
Prenumerationsärenden 08–618 02 20<br />
Mer information svd.se/prenumerera<br />
Annonser:<br />
Nöje 08–555 00 622<br />
Övrigt 08–13 50 00<br />
Mer information<br />
svd.se/annonsera<br />
SvD ansvarar ej för insänt, ej beställt material. För beställt material köper SvD all förfoganderätt och möjlighet att välja distributionsform. Förbehåll mot detta måste göras av upphovsmannen före publicering. © 20<strong>09</strong> SvD Scenvår trycks hos UNT Tryck Uppsala.
dansteater av<br />
birgitta egerbladh<br />
PreMiÄr<br />
28 Mars<br />
stOr OCh liten<br />
av botho strauss<br />
Medverkande iwa boman, bernard Cauchard, Ulf eklund, Peter<br />
gardiner, Françoise Joyce, björn Kjellman, angela Kovács, inga<br />
landgré, lindy larsson, lars lind, rolf lydahl, Masaki Mochizuki,<br />
Kajsa reingardt, Marie richardson, ina sletsjøe, rakel Wärmländer<br />
Musiker niklas brommare, Martin Pålsson, henrik Westerberg<br />
Biljetter<br />
08-506 20 200<br />
www.stadsteatern.stockholm.se<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
grundmall
förebiLder Carola, Marilyn, Selma och Alva.<br />
Kvinnliga ikoner blir till teater på scen efter scen<br />
nu i vår. Verkligheten är vårens dramatiska trend.<br />
Lars ring lars.ring@svd.se<br />
Fiktioner för<br />
att förstå livet<br />
Välkomna till Scenvår 20<strong>09</strong>: en karta över ett livligt<br />
kulturutbud och en guidning till platser där<br />
eviga frågor ekar, stämband formar sig till arior<br />
och danskompanier sliter ut ännu en omgång<br />
skor.<br />
– Tänk så många människor jag mött via teatern,<br />
sa Agneta Ekmanner när vi satt oss ner för<br />
att tala om hennes nya uppsättning. Då avsåg<br />
hon till en del sina kollegor men främst alla<br />
rollfigurer hon spelat – kvinnor från olika<br />
århundraden, länder och samhällsförhållanden.<br />
Dessa figurer och människoöden ska ju bli kött<br />
och blod, deras problem, ångest och glädjeämnen<br />
ska gestaltas via kropp och själ till någon<br />
form av konkret sceniskt nu. Även om all teater<br />
är fiktion så blir den ändå ett slags verklighet.<br />
Just där, just då.<br />
Teater – liksom andra konstarter –<br />
är en verktygslåda men också en<br />
samling texter som formar en<br />
katalog över mänskliga beteenden,<br />
tillkortakommande och<br />
drömmar. Människan har ett<br />
enormt behov av att iscensätta<br />
sig själv. Teatern är en plats där<br />
detta är möjligt och som dessutom<br />
har en extradimension av<br />
närhet. Att spela, att ljuga sig en<br />
stund, är ett försök att förstå och<br />
att komma åt att öva på känslor<br />
och tankar som ofta ligger plågsamt<br />
oåtkomliga.<br />
Scenvår 20<strong>09</strong> har försökt ta<br />
fasta på olika teman under våren.<br />
Lina Kalmteg skriver om den rad<br />
av biografiska kvinnoporträtt<br />
som flera teatrar iscensätter – där kända kvinnliga<br />
ikoner får representera olika typer av<br />
kvinnlighet och förhållningssätt. Det stora<br />
reportaget handlar om hur Alexander Mørk<br />
Eidem flyttar över Dumas musketörer till scenen<br />
– mycket fäktning blir det. Också Moment:teater,<br />
Gubbängen bjuder för övrigt på ett barnboksäventyr<br />
för vuxna, nämligen Skattkammarön.<br />
Kalendarier över olika genrer försöker nagla<br />
fast det mesta som sker på våra scener.<br />
Den stora begivenheten under våren är det faktum<br />
att två stora teatrar iscensätter I väntan på<br />
Godot, båda med mycket namnkunniga aktörer.<br />
Anna Ångström har talat absurdism med regissörerna<br />
Thommy Berggren och Henric Holmberg.<br />
Agneta Ekmanner gör en scenisk tolkning<br />
av Ett år av magiskt tänkande och berättar om<br />
hur svårt det är att hitta känslor och kroppsliga<br />
erfarenheter runt ämnet döden. Slutligen vill vi<br />
hylla alla Finlandsfödda aktörer – detta år då<br />
200 år gått sedan Finland förlorades – genom en<br />
enkät om kulturella skillnader.<br />
Vi hoppas att vi kan locka dig att lämna vårkvällarna<br />
åt koltrastarna och i stället uppsöka<br />
salongsmörkret som härbärgerar en sådan skatt<br />
av känslor och drömmar.<br />
scenvår<br />
att spela, att<br />
ljuga sig en<br />
stund, är ett<br />
försök att<br />
förstå och att<br />
komma åt att<br />
öva på känslor<br />
och tankar som<br />
ofta ligger<br />
plågsamt<br />
oåtkomliga.<br />
Kultkvinnor<br />
På en vägg på Teater Giljotins<br />
scen i Stockholm hänger omslaget<br />
till Carolas succédebutalbum<br />
Främling. Carola står<br />
i rosa skjorta mot ljusblå bakgrund<br />
med handen kaxigt på<br />
ena höften.<br />
I januari var det urpremiär<br />
för Carola och jag där Sara<br />
Lindh gör upp med sig själv<br />
och med Carola. Att det blev<br />
den omtalade artistens liv<br />
som Sara Lindh projicerar sitt<br />
eget på var självklart.<br />
– Hon är en sådan ikon, alla<br />
kan relatera till henne.<br />
Sara Lindh är långtifrån<br />
ensam om att göra teater av<br />
kultförklarade kvinnor våren<br />
20<strong>09</strong>. På Malmö stadsteater<br />
regisserar Ada Berger sin<br />
egen text Marilynpassionen,<br />
om Marilyn Monroe. Hon fick<br />
idén efter att ha läst Joyce<br />
Carol Oates bästsäljare Blonde<br />
och efter en utställning med<br />
de sista fotografierna på superstjärnan.<br />
Men det blev ingen<br />
biografi av det hon sedan<br />
skrev. Ada Berger beskriver<br />
i stället pjäsen som en lek med<br />
en docka vi alla känner till.<br />
På Dalateatern är det i mars<br />
premiär för Gunilla Boëthius<br />
och Marianne Goldmans föreställning<br />
Selmas kärlekar.<br />
I den gestaltas en Selma långt<br />
ifrån ”den präktiga gamla<br />
damen med käpp och lång<br />
kappa, den bild av Selma som<br />
många av oss har”. Och Teater<br />
Galeasen och Tribunalen samarbetar<br />
om Elfriede Jelineks<br />
pjäs Ulrike Maria Stuart, där<br />
hon låter RAFkvinnorna<br />
Ulrike Meinhof och Gudrun<br />
Ensslin möta drottningarna<br />
7<br />
Vad är du nyfiken på i vår?<br />
Sara Stridsberg, aktuell med<br />
Medealand, Elverket:<br />
– Annika Silkebergs uppsättning<br />
av Fosses Döden i Thebe på<br />
Elverket. Vincent River som hon<br />
gjorde på Boulevardteatern är<br />
en av mina starkaste teaterupplevelser.<br />
FoTo: DAn hAnSSon<br />
Elizabeth och Maria Stuart<br />
från Schillers drama Maria<br />
Stuart.<br />
Uppräkningen kan fortsätta.<br />
På Göteborgs stadsteater tar<br />
fredspristagaren och feministen<br />
Alva Myrdal plats i En<br />
helt god kvinna av bland andra<br />
Carolina Frände och Åsa<br />
Lindholm. En annan omstridd<br />
feminist, Ellen Key, berättas<br />
det om i Agneta ElersJarlemans<br />
Ellen – lysande, modig, drömmande,<br />
ensam på Smålands<br />
musik och teater.<br />
Det verkar vara helt olika sorters<br />
pjäser om helt olika sorters<br />
storheter. Men varför blir<br />
Det finns en massa<br />
givna dramatiska<br />
historier som inte<br />
är gjorda och nu<br />
när fler tjejer får<br />
skriva och regissera<br />
på scenen så<br />
kommer de.<br />
ada Berger<br />
Regissör, Marilynpassionen<br />
Martin Lindberg, Sockerdagar,<br />
Teater Västernorrland:<br />
– Jag ser fram emot Soundtrack<br />
of your life på Uppsala stadsteater<br />
och är nyfiken på Karl<br />
Seldahls uppsättning av Fallna<br />
från månen på Teater Västernorrland.<br />
så många uppburna kvinnors<br />
liv teater just nu? Sara Lindh<br />
tror det är ett resultat av att<br />
det är inne att berätta verkliga<br />
livsöden. Ada Berger upplever<br />
dessutom att vi är smått besatta<br />
av att fantisera om kända<br />
personer, något hon själv<br />
använder sig av i Marilynpassionen.<br />
– Det verkar finnas ett ritualiserat<br />
behov av att upprepa<br />
vissa öden.<br />
Ett annat skäl är förstås att<br />
de välbekanta huvudpersonerna<br />
ger publiken en beröringspunkt<br />
redan innan ridån<br />
gått upp. Därtill är samtliga<br />
uppsättningar både skrivna<br />
och regisserade av kvinnor.<br />
Ada Berger ser det som att vi<br />
fyller upp ett hål i dramatiken.<br />
– Det finns en massa givna<br />
dramatiska historier som inte<br />
är gjorda och nu när fler tjejer<br />
får skriva och regissera på<br />
scenen så kommer de.<br />
Men det finns förstås också<br />
risker när man berättar om så<br />
omtalade människor. Många<br />
i publiken kan, bland annat<br />
genom tidigare biografier<br />
i bokform, ha sin alldeles egna<br />
uppfattning om personen –<br />
som de kanske besviket upptäcker<br />
att manusförfattaren<br />
inte alls delar.<br />
Vad skulle ikonerna själva ha<br />
tyckt? Carola är den enda av<br />
de nämnda som lever. Före<br />
premiären sa Sara Lindh att<br />
Carola vet om att de spelar<br />
och självklart får komma,<br />
men att det inte är nödvändigt<br />
eftersom föreställningen<br />
egentligen inte handlar om<br />
henne.<br />
De som inte kan protestera<br />
då? Ada Berger tror att Marilyn<br />
Monroe skulle ha njutit av<br />
att skildras på scen.<br />
– Tar man henne i försvar,<br />
som jag på sätt och vis gör,<br />
borde hon väl välsigna det<br />
från sin grav. Men vad vet<br />
man …<br />
Lina KaLMTEg<br />
0813 56 41, lina.kalmteg@svd.se<br />
Jonas Karlsson, Mellanrum,<br />
Stockholms stadsteater:<br />
– John Cairds uppsättning av<br />
Muntra fruarna i Windsor på<br />
Dramaten. Det blir kul att se vad<br />
John gör av en pjäs som inte<br />
ligger på Shakespeares tioitopplista.<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
FoTo: MAJA SUSlin
Klassiska kvinnor som dyker upp på scener under våren: Marilyn Monroe, ellen Key, Selma lagerlöf,<br />
alva Myrdal, Ulrike Meinhof och Gudrun ensslin.<br />
Foto: Bertil ericSon, Scanpix, ap<br />
Foto: Dan HanSSon<br />
Foto: Dan HanSSon<br />
Foto: DaviD MaGnUSSon<br />
Foto: Dan HanSSon<br />
Karin Thunberg, En dag ska<br />
jag berätta om mamma,<br />
Uppsala stadsteater:<br />
– De erfarna kvinnornas svängom<br />
i carin Mannheimers Sista<br />
dansen och Boulevardteaterns<br />
improvisationsserie med gäster,<br />
de är sanslöst roliga.<br />
Lucas Svensson, Paradisets<br />
regniga dagar, Ung scen Öst:<br />
– Jag ser mycket fram emot<br />
Jelineks pjäs Ulrike Maria<br />
Stuart, som görs av teater<br />
tribunalen och teater Galeasen,<br />
och Schillers Don carlos på<br />
Dramaten.<br />
Marianne Goldman, Selmas<br />
kärlekar, Dalateatern:<br />
– Jag är nyfiken på Mellanrum<br />
av Jonas Karlsson på Stockholms<br />
stadsteater och Medealand<br />
av Sara Stridsberg som<br />
ingela olsson regisserar på<br />
elverket.<br />
Gertrud Larsson, Asylhopping,<br />
Teater Scenario:<br />
– Konsuln i regi av Farnaz arbabi<br />
på Folkoperan och Monsterkabinettet<br />
av Malin axelsson<br />
på Unga Klara. Det är två spännande<br />
namn.<br />
Josefine Lindstrand, turnéaktuell<br />
jazzsångerska:<br />
– Freddie Wadling på rival. Jag<br />
är väldigt förtjust i hans musik<br />
och hans sångröst. Jag har<br />
aldrig sett honom live förut så<br />
det vill jag väldigt gärna vara<br />
med om.<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
scenvår
ära döden<br />
nlivskvalitet Att öppna sig för döden är att öppna sig för livet,<br />
säger Agneta Ekmanner. Att ta till sig idén om att vi alla ska<br />
upphöra att existera är ett sätt att förhöja livskvaliteten – att<br />
krama mening ur vardagen men också acceptera och bejaka<br />
att livet bygger på ständiga förändringar.<br />
tExt: lArS ring foto: DAn HAnSSon<br />
Vi träffas en vintrig eftermiddag några veckor<br />
före premiären på Ett år av magiskt tänkande<br />
– den självbiografiska, essäistiska boken av<br />
amerikanskan Joan Didion som författaren<br />
själv dramatiserat. Den svenska urpremiären<br />
sker på Göteborgs stadsteater men uppsättningen<br />
kommer till hösten att spelas på Vasan,<br />
Stockholm. Agneta Ekmanner är ledig några<br />
dagar, vilar från repetitionsarbetet hemma på<br />
Djurgården men manuset ligger på soffbordet.<br />
Inlärningen är inte färdig, också under fritiden<br />
pågår processen att bli ett med texten.<br />
Ett år av magiskt tänkande blev en stor<br />
litterär framgång för Joan Didion. En kväll,<br />
just när hon och maken John ska äta kvällsmat,<br />
faller han död ned. Gång på gång upprepar<br />
texten mantrat: ”Man sätter sig ner för att<br />
äta middag och livet som man känner det tar<br />
slut”. Texten skildrar också det faktum att<br />
dottern Quintana drabbas av svår blodförgiftning<br />
och är nära att avlida. Joan Didion är<br />
dubbelt omgiven av död.<br />
Boken blir ett sätt att journalistiskt bearbeta<br />
traumat, att ta fram så mycket fakta hon kan<br />
men också undersöka sorg som tillstånd och<br />
olika strategier för att kunna fortsätta fungera<br />
någorlunda normalt.<br />
Hur mycket erfarenhet man<br />
än har så är det lika nervöst<br />
att börja med en ny rolltolkning.<br />
Att vara skådespelare<br />
innebär ynnesten att få<br />
möta så många människor<br />
– roller alltså.<br />
7 Fakta<br />
Agneta<br />
Ekmanner<br />
Född 1938, har<br />
främst arbetat<br />
på Dramaten<br />
och Stockholms<br />
stadsteater.<br />
1989 fick hon<br />
SvD:s thaliapris<br />
med motiveringen:<br />
”en<br />
suverän kombination<br />
av intelligens<br />
och fantasi”.<br />
Hon är<br />
gift med regissören<br />
Jonas<br />
Cornell.<br />
Ett år av<br />
magiskt<br />
tänkande<br />
Joan Didion,<br />
född 1934, är<br />
journalist och<br />
författare. Ett<br />
år av magiskt<br />
tänkande kom<br />
ut 2007 och<br />
redan två år<br />
senare kom en<br />
scenversion där<br />
Vanessa reedgrave<br />
spelade<br />
huvudrollen.<br />
Svensk urpremiär<br />
den 27/2<br />
på nya Studion,<br />
göteborgs<br />
stadsteater.<br />
Eva Ström har<br />
översatt pjäsen,<br />
ronnie Hallgren<br />
regisserar.<br />
– Jag har svårt att lära mig texten, erkänner<br />
Agneta Ekmanner. Didion har så många referensramar,<br />
använder så mycket medicinska<br />
termer – dessutom är texten så obarmhärtigt<br />
ärlig, så utan försvar. Jag drabbas av den gång<br />
på gång, identifierar mig med den. Vi tillhör<br />
ju samma generation, Joan Didion och jag,<br />
står vid samma punkt i livet. Hon sörjer inte<br />
bara en person utan också ett samtal med maken<br />
som pågått under 40 år och handlat om<br />
allt. Jag blir ständigt starkt berörd.<br />
Agneta Ekmanner, just 70, har en speciell position<br />
inom svensk teater. Hon är mycket respekterad<br />
för sin intellektuella hållning, sitt<br />
sätt att gestalta sina roller och för en subtil,<br />
laddad förmåga att ständigt undersöka text<br />
och roll – med en förmåga att fånga rollernas<br />
blodomlopp, hitta det sköra och bräckliga<br />
men också starka. Nu är hon pensionär men<br />
lider ingen brist på jobberbjudanden. Att vara<br />
på Göteborgs stadsteater tycker hon är en<br />
lisa. Hon känner sig mycket välkomnad och är<br />
lycklig över den varma ensemblekänslan.<br />
Hon är också fascinerad av Joan Didion och<br />
det nästan tabubelagda ämnet.<br />
– Fast, du vet. Hur mycket erfarenhet man<br />
än har så är det lika nervöst att börja med en<br />
ny rolltolkning. Att vara skådespelare innebär<br />
ynnesten att få möta så många människor –<br />
roller, alltså. Ändå är alla en helt ny erfarenhet.<br />
Att gestalta Joan Didion, och det sätt på vilket<br />
hon slåss mot självmedlidandet och sorgen är<br />
ju ingenting man gör enbart med hjärnan. Jag<br />
kan inte säga replikerna utan att ha erövrat<br />
dem som egna känslor. Just den här texten är<br />
en delikat balansgång: jag kan ju inte bara stå<br />
där och störtböla. Jag ska berätta distinkt men<br />
ändå låta all hennes smärta och tvekan finnas<br />
med – spela med gråten på lur. Man kan aldrig<br />
vara entydig på scenen utan jag vill försöka<br />
variera tonlägen och resonans.<br />
Så här några veckor före premiären håller<br />
Agneta Ekmanner och regissören Ronnie<br />
Hallgren ännu på med det hon kallar rörläggning,<br />
att skapa förutsättningar för att så småningom<br />
kunna arbeta med känslor och sceniska<br />
uttryck. Just nu handlar mycket om det<br />
rent praktiska: scenerier, ljus och ständiga<br />
diskussioner om innehållet.<br />
– Allt det där har sin tid, under tiden närmar<br />
jag mig texten på egen hand till dess<br />
innehåll och teknik tvingas att möta varandra,<br />
bli del av varandra – det är då vi skapar<br />
ett konstnärligt uttryck. Då är det underjordiska<br />
rörmokeriarbetet gjort och jag vet var<br />
och hur jag kan släppa på eller strypa emotioner,<br />
volym och intensitet. Repetitionstiden är<br />
en process där man måste lära känna det obekanta.<br />
– Det är extra roligt att spela en stark kvinna.<br />
Joan Didion är ju otroligt intelligent, stark<br />
och envis. Hon slåss från tidig morgon, tillägnar<br />
sig medicinsk terminologi för att ha<br />
åsikter om hur dottern ska vårdas men också<br />
för att förstå varför maken gick bort. Hon<br />
vågar blotta alla sidor hos sig själv – också det<br />
som gränsar till besatthet, galenskap. Hon<br />
menar ju att sorg är en form av sinnessjukdom.<br />
Det hon gör är att sakta men säkert erövra<br />
tröst men också att förstå att det som<br />
hänt har inte bara hänt Joan Didion utan framför<br />
allt maken och dottern.<br />
Jag hoppas att pjäsen kan<br />
leda till insikten hos publiken<br />
att sorgen kommer att<br />
drabba oss alla, även om<br />
vi i dag ofta förnekar och<br />
förpassar döden till institutioner.<br />
– Hon förstår att det gäller att inte vara<br />
fylld av skräck inför det ofrånkomliga, att helt<br />
enkelt inte vara rädd för livet utan att hylla<br />
den ständiga förändringen. Texten är en meditation<br />
över att acceptera livet men också förstå<br />
att förändring är den andning med vilket<br />
livet manifesterar sig. Människan är en tillfällighet<br />
men inte livet.<br />
Joan Didion hyllar ett evighetsperspektiv,<br />
finner tröst där. Liv tar slut, livet fortsätter.<br />
Något annat gives icke, avslutar Agneta<br />
Ekmanner och låter plötsligt nästan gammaltestamentlig.<br />
– Jag hoppas att pjäsen kan leda till insikten<br />
hos publiken att sorgen kommer att drabba<br />
oss alla, även om vi idag ofta förnekar och förpassar<br />
döden till institutioner – men framförallt<br />
hoppas jag att iscensättningen kan skänka<br />
en euforisk livskänsla.<br />
lars.ring@svd.se<br />
scenvår<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Göteborgs Stadsteater<br />
Sverigepremiär 7/3 Stora Scen Godot kommer inte idag, han kommer i morgon<br />
Av SAMUEL BECKETT Översättning MAGNUS HEDLUND Regi HENRIC HOLMBERG<br />
Med IWAR WIKLANDER, SVEN WOLLTER, FREDRIK EVERS, MATTIAS NORDKVIST<br />
Sverigepremiär 27/2 Nya Studion Det är vackert, starkt och hoppfullt. Och lämnar<br />
ingen oberörd. Av JOAN DIDION Översättning EVA STRÖM Regi RONNIE HALLGREN Medverkande AGNETA EKMANNER<br />
Produktionen är ett samarbete mellan Göteborgs Stadsteater och Vasateatern.<br />
Maten i högsätet: en falsk och en äkta banan ligger uppdukade på bordet framför Martina<br />
Montelius i Lejonkulan på Dramaten.<br />
En helt god kvinna<br />
Urpremiär 8/4 Stora Scen Gå hem Gunnar!<br />
Det här är Alvas show! Av CAROLINA FRÄN-<br />
DE, ÅSA LINDHOLM m fl Regi CAROLINA FRÄNDE Med CARINA<br />
M JOHANSSON, ROBIN STEGMAR, ANNA BJELKERUD, BAHADOR<br />
FOLADI, ÅSA-LENA HJELM, JOHAN KARLBERG, VICTORIA OLMARKER<br />
Alla är skadade<br />
Spelas på Backa Teater<br />
En blodig historia om själen<br />
och vårdapparaten<br />
Idé, regi & koreografi ANNA VNUK<br />
Medverkande BACKA TEATERS ENSEMBLE<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
Harper Regan<br />
Sverigepremiär 3/4, Nya Studion Hur väl<br />
känner du dina nära – egentligen?<br />
Av SIMON STEPHENS Regi ANETTE NORBERG Med ANNA TAKANEN,<br />
SARAH APPELBERG, MARIE DELLESKOG, ERIC ERICSON, JOHAN<br />
GRY, THOMAS NYSTEDT, GUSTAV EKMAN MELLBIN<br />
Biljetter 031 708 71 00. Restaurangen 031 708 70 90<br />
www.stadsteatern.goteborg.se<br />
Biljettsläpp 24/2!<br />
Brott och straff projektet<br />
Nypremiär våren <strong>09</strong> på Backa Teater<br />
”en rungande fullträff ” DN<br />
”ensemblen är helt fantastisk” P1<br />
”Lysande” Expressen<br />
”briljant” GP<br />
WWW.BACKATEATER.SE<br />
Lady<br />
För mer info LiveNation.se<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Matglada ord<br />
vid Hellsings bord<br />
Foto: Dan HanSSon<br />
slottsmiddag Skräck är inte något man förknippar<br />
med Krakel Spektakel och Kusin Vitamin,<br />
men när Martina Montelius skriver en pjäs efter<br />
Lennart Hellsings barnböcker vill hon skapa en<br />
skräckromantisk stämning. Snart är det premiär<br />
för Spagetti – det har du rätt i.<br />
Invånarna i spökhuset på Gröna<br />
Lund skulle nog känna sig<br />
hemma på Dramatens Lejonkula<br />
just nu. På scenen är det<br />
dukat med kandelabrar på ett<br />
långt bord i en slottsliknande<br />
miljö. Även i foajén finns kandelabrar,<br />
och där ska barnen<br />
efter föreställningen duka<br />
upp medhavd matsäck är det<br />
meningen.<br />
– Det får absolut inte vara<br />
som en skolmatsal, säger Martina<br />
Montelius.<br />
Risken är inte överhängande.<br />
De flesta skolmatsalar saknar<br />
till exempel en cocktailpianist<br />
som ser ut som en mumie.<br />
Livet kan se puttenuttigt<br />
ut med<br />
vackra fasader,<br />
men där bakom<br />
kanske någon<br />
biter i kudden och<br />
kväver ångestvrål.<br />
– Från början hade vi tänkt<br />
riddarrustning men så kom vi<br />
på att det nog var för svårt att<br />
spela piano med järnhandskar,<br />
säger Martina Montelius.<br />
Hon bekräftar också att den<br />
som associerar till Grevinnan<br />
och betjänten följer hennes<br />
egna tankegångar. Två skådespelare<br />
spelar en rad figurer<br />
runt det avlånga bordet:<br />
– Från början såg jag dem<br />
som antagonister, men i stället<br />
utvecklades deras förhållande<br />
gradvis till ett äktenskap. Jag<br />
tänker mig att de har varit gifta<br />
ganska länge. De har utvecklat<br />
en lättare form av hat –<br />
eller en stark, stark irritation.<br />
Framför allt är de väldigt vana<br />
vid varandra.<br />
De heter Styrbjörn och<br />
Brita-Kajsa och replikerna<br />
i deras mun är till allra största<br />
delen hämtade från Lennart<br />
Hellsings böcker och nästan<br />
allt handlar om mat. Och det<br />
är inte svårt att hitta något<br />
ätbart hos Lennart Hellsing.<br />
I sina böcker dukar han upp<br />
en riktig bankett av gurka,<br />
korv, bröd, saft, marmelad,<br />
bananer samt polkagrisklubbor<br />
och andra gammaldags<br />
gotter – ”inte vår tids vulgärgodis”<br />
säger Martina Montelius<br />
med en rysning.<br />
Lennart Hellsing förmänskligar<br />
all den goda maten. Det blir ett<br />
helt middagssällskap.<br />
– Jag parar ihop replikerna<br />
med en kropp, en attityd och<br />
ett känsloregister. Styrbjörn<br />
är en rakryggad person som<br />
gillar stolta traditioner och<br />
fiskpinnar. Kanske handlar<br />
det om manlighet? Kontrasten<br />
mellan en hård, frasig yta<br />
och ett mjukt inre.<br />
Uppdraget att skriva en<br />
pjäs efter Lennart Hellsings<br />
Matbok kom från Unga Dramatens<br />
ledare Agneta Ehrensvärd.<br />
Martina Montelius har<br />
7<br />
Lennart Hellsing<br />
fyller 0 den 5 juni.<br />
debuterade som<br />
barnboksförfattare<br />
med Katten blåser<br />
i silverhorn 1945.<br />
Bland en lång rad<br />
titlar:<br />
• nyfiken i en strut<br />
(där Krakel Spektakel<br />
och Herr Gurka<br />
gör entré) 1947.<br />
• Musikbussen 1948.<br />
• Den flygande<br />
trumman 1954.<br />
• aBC 1961.<br />
• Sjörövarbok 1965.<br />
• Boken om Bagar<br />
Bengtsson 1966.<br />
• Bananbok 1975.<br />
• Matbok 1998.<br />
0 Webben<br />
Läs mer om Lennart<br />
Hellsings böcker.<br />
• hellsingland.se<br />
tidigare skrivit två pjäser för<br />
Lejonkulan, och hon fick ganska<br />
fria händer:<br />
– Om man gör en Lennart<br />
Hellsing-pjäs blir det en poetisk<br />
pjäs. Men också allvarlig.<br />
Barn vet att den mörka sidan<br />
av saker och ting existerar. Livet<br />
kan se puttenuttigt ut med<br />
vackra fasader, men där bakom<br />
kanske någon biter i kudden<br />
och kväver ångestvrål.<br />
– När man riktar sig till barn<br />
skärper man sig – det finns<br />
inget utrymme för slask. Samtidigt<br />
kan man inte säga pang<br />
och vara bjärt hela tiden. Om vi<br />
vet vad vi påstår går det fram.<br />
Bo LöfvendaHL<br />
08-13 52 90, bo.lofvendahl@svd.se<br />
Spagetti – det har du rätt i.<br />
Premiär på Unga Dramaten<br />
21 februari.<br />
Foto: HenriK MontGoMery<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
<br />
<br />
grundmall
Brittens opera speglar<br />
Våga utsätta dig för ljudförsök.<br />
José González<br />
14 mars, lördag 19.30<br />
Exklusiv konsert under våren<br />
20<strong>09</strong> i Uppsala Konsert &<br />
Kongress!<br />
Meshuggah<br />
8 april, onsdag 20.00, Sal D<br />
Ett av Sveriges absoluta ess<br />
på metalscenen.<br />
Benjamin Brittens opera<br />
Peter Grimes är berättelsen<br />
om massans dom över<br />
en särling. I vår har den<br />
premiär på Norrlandsoperan<br />
– och regissören<br />
Tobias Theorell gör sin<br />
operadebut.<br />
När Benjamin Britten på 40-<br />
talet skrev sin opera om Peter<br />
Grimes speglade historien<br />
i hög grad också den kamp<br />
med livet som kompositören<br />
själv förde. Fiskaren Peter<br />
Grimes är en utstött särling<br />
i byn, och värre blir det när<br />
hans unge lärling dör på havet.<br />
När han så tar en ny lärling,<br />
som också han dör, ökar hatet<br />
mot den ensamme mannen.<br />
– Det handlar om massans<br />
makt, om skuld och om fruktansvärd<br />
ensamhet. Det är en<br />
förfärlig och gripande historia<br />
om hur omöjligt det är att ta<br />
sig in i den sociala gemenskapen<br />
om man stötts ut, säger<br />
regissören Tobias Theorell<br />
i telefon under en repetitionspaus.<br />
Under historiens gång växer<br />
kraften i gruppen, den blir<br />
som ett djur; kollektivet blir<br />
Peter Grimes öde och en<br />
lynchmobb driver honom ut<br />
på havet, att ta sitt liv. Kören<br />
– 60 sångare från Norrlandsoperan<br />
och Cape Town Opera<br />
– har bredvid Peter Grimes<br />
(Michael Weinius) huvudrollen,<br />
som i ett grekiskt drama.<br />
Flera musikhistoriker har<br />
dragit paralleller<br />
mellan<br />
Peter Grimes<br />
och Benjamin<br />
Britten, som<br />
i över 30 år<br />
levde med<br />
sångaren<br />
Peter Pears,<br />
men aldrig<br />
öppet erkände<br />
sin homosexualitet.<br />
Tobias<br />
Theorell<br />
Foto: Jurek Holzer<br />
När han under brinnande krig<br />
också vapenvägrade och fick<br />
fly till USA, kände han sig<br />
definitivt som en outsider.<br />
Han slets mellan viljan att bli<br />
accepterad av samhället och<br />
samtidigt få slå sig fri, en<br />
kamp Britten delade med<br />
Peter Grimes.<br />
Blixtrande<br />
musikmöte<br />
Lennart Åberg, Bobo<br />
Stenson, Christian Spering,<br />
Okay Temiz & Karnataka<br />
College of Percussion<br />
14 april, tisdag 19.30<br />
Ett musikaliskt möte<br />
mellan Sverige, Turkiet<br />
och Sydindien.<br />
Shahram Nazeri<br />
9 maj, lördag 19.30<br />
Han har kallats ”Den iranska<br />
näktergalen” och ”Irans<br />
Pavarotti”. En av de mest<br />
uppskattade klassiska<br />
persiska sångare.<br />
VOLT<br />
– en ny festival för<br />
elektronisk musik<br />
Uppsala Konsert & Kongress<br />
018-727 90 00, www.ukk.se<br />
Biljetter: www.ticnet.se 077-170 70 70<br />
6 juni, lördag<br />
Techno- och electronicaeliten<br />
bjuder på elektrisk spänning<br />
av starkaste sort.<br />
GAS/Wolfgang Voigt|de<br />
Cassy|de<br />
Dada Life|se<br />
Differnet|se<br />
Lisa Nordlund|se<br />
Tomas Andersson|se<br />
m. fl.<br />
Mer information presenteras<br />
på ukk.se. I samarbete med<br />
Ström i P2.<br />
FOLKTEATERN I GÄVLEBORG PRESENTERAR<br />
20<strong>09</strong> ÅRS SOMMARFÖRESTÄLLNING<br />
PÅ HÄLSINGLANDS TRÄTEATER I JÄRVSÖ<br />
med ENGMANS KAPELL<br />
Folkteatern letar sig in bakom<br />
Hälsinglands kulisser och ställer<br />
fram bilder om vilka vi kanske var<br />
och vilka vi kanske vill vara.<br />
PREMIÄR MIDSOMMARAFTON<br />
BILJETTSLÄPP DEN 2 MARS<br />
ticnet.se, 020-24 34 44<br />
Regi: Olle Törnqvist<br />
Dramatiker: Ninne Olsson<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
tillvaron som utstött<br />
– Och Grimes får också<br />
frågan: varför flyttar du inte<br />
bara härifrån? Men nej, han är<br />
född här, han vill gifta sig, ha<br />
hus, barn och så vidare. Samtidigt<br />
lever han som en enstöring<br />
med de unga pojkarna.<br />
Peter Grimes uruppfördes<br />
1945 i London och 1946 i<br />
Stockholm. Att den inte spelas<br />
Det handlar om<br />
massans makt,<br />
om skuld och om<br />
fruktansvärd<br />
ensamhet.<br />
så ofta i Sverige, tycker Tobias<br />
Theorell är synd.<br />
– Historien är aktuell och<br />
musiken är otroligt vacker<br />
och tillgänglig.<br />
Det här är Tobias Theorells<br />
första operaregi. Till skillnad<br />
från teater ger musiken en<br />
tvingande tajming, och just<br />
Peter Grimes är full av komplicerade<br />
masscener.<br />
– Men Peter Grimes är väldigt<br />
mycket teater: alla måste<br />
veta vad de säger och varför.<br />
Den kräver helt enkelt bra<br />
skådespeleri, annars blir det<br />
inget.<br />
Uppsättningen på Norrlandsoperan<br />
är placerad i en<br />
avlägsen nutid med avskalad<br />
scenografi – och med sångarna<br />
i gummistövlar. Annars skulle<br />
de nämligen bli blöta om fötterna.<br />
– Vi har vatten på scenen,<br />
havet är centralt. Men det är<br />
människorna och relationerna<br />
som är huvudsaken. Brittens<br />
sju orkestrala mellanspel beskriver<br />
havets olika tillstånd,<br />
storm, stiltje, dimma, natt och<br />
så vidare, men lika mycket<br />
tillståndet hos människorna,<br />
säger Tobias Theorell, som<br />
hoppas att Norrlandsoperans<br />
uppsättning kan bidra till en<br />
svensk renässans för Benjamin<br />
Brittens operor.<br />
Jenny LeonarDz<br />
08-13 55 24, jenny.leonardz@svd.se<br />
Peter Grimes. Premiär på Norrlandsoperan<br />
i Umeå 13 mars.<br />
med Philharmonia Orchestra<br />
Av MAgnus nilsson<br />
Båstad<br />
KammarmusiK<br />
festival<br />
www.bastadkammarmusik.com<br />
22–27 juni 20<strong>09</strong><br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
KAMRATSTÖDJAREN<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
Världs<br />
stjärnor<br />
Musik i världsklass hela våren med Kungliga<br />
Filharmonikerna och artister på högsta<br />
internationella nivå inom klassiskt, jazz och<br />
world. Missa inte: Sakari Oramo, Viktoria<br />
Tolstoy, Renée Fleming, Joshua Redman,<br />
Lang Lang, Estrella Morente, Murray<br />
Perahia, Nils Landgren, Janine Jansen,<br />
Nina Stemme, Salif Keita och många,<br />
många fl er!<br />
Boka dina biljetter på<br />
www.konserthuset.se<br />
Konserthuset<br />
Mer än du tror<br />
www.konserthuset.se<br />
08-50 66 77 88
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
vuxenlek En för alla – alla för sex, drugs and rock’n’roll.<br />
De tre musketörernas ridderliga valspråk har fått foten<br />
när Alexander Mørk-Eidem låter Dumas fäktande fransoser<br />
bli gitarrviftande pudelrockare. Barnteater för vuxna,<br />
lyder regissörens egen rubrik.<br />
tExt: LArS CoLLin foto: DAn hAnSSon<br />
ockiga<br />
roller<br />
Norge tycks ta täten just nu. Nyligen snuvade<br />
de oss på guldet vid kock-VM i Lyon. Och nu<br />
klår de oss på teaterscenen. På Stockholms<br />
stadsteater spelas en hyllad Påsk, tolkad av<br />
Eirik Stubø. Där har också regissören Alexander<br />
Mørk-Eidem blivit något av teaterns wunderkind.<br />
Det mesta denne norrman i exil tar<br />
i tycks formas till succé, från en asketisk Hedda<br />
Gabler till familjefesten Djungelboken.<br />
På en röd gymnastikmatta i en repetitionssal<br />
bortom ett gytter av korridorer står den<br />
franske kungen Ludvig XIII i träningskläder<br />
och bjuder upp till hovdans. En barock, armviftande<br />
fågeldans visar det sig. Snart firas<br />
den engelske hertigen Buckinghams död med<br />
en discodänga av Kool & the Gang – hela hovet<br />
dansar och ler.<br />
I en annan del av lokalen frågar samtidigt<br />
Fares Fares kapellmästaren Mattias Torell om<br />
han har tid att repetera med honom i kväll. En<br />
halvtimme senare eldar Alexander Mørk-<br />
Eidem åter upp en småtrött kvartett musketörer<br />
med Alice Coopers bombastiska hit Poison.<br />
Den lätt avdankade Porthos, spelad av<br />
Leif Andrée för dagen i Sid Vicious-tröja, tar<br />
i så högt i körpartierna att den norske musikarrangören<br />
Andreas Utnem ber honom hålla<br />
tillbaka. Allt för att inte överrösta Athos<br />
(Fares Fares) som sjunger med hjärtat i handen.<br />
”En sista gång!”, bönar Alexander Mørk-<br />
Eidem som snart börjar spela luftgitarr med<br />
hela kroppen. Regissören verkar nöjd. Dagens<br />
repetitioner är slut.<br />
Alexander Dumas d ä:s klassiska berättelse<br />
om De tre musketörerna har klätts i 1980-<br />
talskostym. Parisarna Athos, Porthos och<br />
Aramis (Andreas Kundler) hamnar i bråk<br />
med ungtuppen från landet, d’Artagnan<br />
(Johannes Bah Kuhnke). Men med vässad<br />
värja och tunga rockriff är han snart medlem<br />
i deras pudelrockband och slåss mot syntiga<br />
gardister och dess illvilliga ledare kardinal<br />
Richelieu (Gerhard Hoberstorfer).<br />
Alexander Mørk-Eidem fullständigt slukade<br />
Dumas böcker under tidiga tonår och för<br />
honom var en fäktande medlem i den franske<br />
kungens livvaktsstyrka något av den definitiva<br />
pojkdrömmen, innan den övergick i önskan<br />
att bli rockstjärna. Nu har han fångat båda<br />
drömmarna.<br />
Även om han har regisserat De tre musketörerna<br />
som sommarteater i Norge, var det en<br />
uppsättning i Oslo som på allvar födde idén.<br />
– Jag var anställd på Nationaltheatret när<br />
jag och Eirik Stubø, som då var teaterchef,<br />
fick ta över en väldigt korrekt och tråkig uppsättning<br />
av De tre musketörerna. Det fanns<br />
inget kvar av det där anarkistiska man hittar<br />
i Dumas bok, inga scener fick blomstra. Så<br />
Eirik och jag började bearbeta pjäsen. Vi var<br />
så inne i arbetet att när vi såg på tv att två<br />
flygplan hade flugit in i World Trade Center,<br />
fortsatte vi bara jobba. Så dålig var pjäsen,<br />
minns Alexander Mørk-Eidem.<br />
Denna gången gick han tillbaka till känslan<br />
han fick av att läsa böckerna, och till all den<br />
musik han hörde i högstadiet och gymnasiet.<br />
– I dag är jag lycklig över att jag lyssnade på<br />
listpop. Jag gick till fritidsgården på fredagen<br />
och dansade till både pudelrock och<br />
Wham. Jag var inte cool på något som 9<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
scenvår 13
De tre musketörerna och d’Artagnan utan smink och kostym – men med värsta vibratot – repeterar en hårdrocksballad av Alice Cooper. På föregående uppslag syns<br />
Gerhard Hoberstorfer som den ondsinte kungastörtaren kardinal Richelieu.<br />
9 7 Fakta<br />
helst sätt, då hade jag aldrig kunnat göra<br />
pjäsen. Jag älskar ju den här musiken på<br />
riktigt.<br />
Föreställningens fyra musketörer och<br />
drottningens hovdam Caroline (Sofia Ledarp)<br />
gör honom sällskap kring det runda bordet.<br />
Johannes Bah Kuhnke gillar kopplingen<br />
mellan musketörer och sleazy 1980-talsrockare:<br />
– Musketörerna såg faktiskt ut som<br />
pudelrockare med klackskor, tajta kläder,<br />
långt hår och mycket fåfänga. Sedan är det<br />
fajt mellan musketörerna och gardisterna.<br />
Olika musikgenrer står mot varandra, säger<br />
han.<br />
För Leif Andrée är det en uppsättning med<br />
enorm glimt i ögat, inte minst parollen En för<br />
alla – alla för sex, drugs and rock’n’roll.<br />
14 scenvår<br />
Alexandre<br />
Dumas d ä<br />
(1802–1870).<br />
Fransk författare<br />
mest känd för<br />
sina äventyrsromaner<br />
De tre<br />
musketörerna<br />
och Greven av<br />
Monte Cristo.<br />
– Att leva det livet drömde man ju om i tonåren,<br />
säger Andreas Kundler.<br />
Musikundervisning har de fått av gitarristen<br />
Mattias Torell. Fares Fares hade aldrig<br />
rört en elbas tidigare, medan Johannes har<br />
spelat gitarr och sjungit i band, senast Haag.<br />
Andreas har spelat klassiskt piano men inte<br />
gitarr, medan Leif, kvartettens oldboy, är gammal<br />
punktrummis.<br />
– Mitt mest kända band hette Pizzoar. Jag<br />
spelar hellre än bra. Men att hålla takten är<br />
ungefär som att lära sig cykla, hävdar Leif<br />
Andrée.<br />
Andreas Kundler kallar rockgitarrträningen<br />
för den bästa kompetensutvecklingen. Leif<br />
Andrée får däremot rysningar av vissa låtar.<br />
– Fy fan! Det gjordes mycket svulstig och<br />
överproducerad musik under 80-talet. Men<br />
jag tror att det här blir uppskattat. Alexander<br />
Mørk-Eidem är ett geni, jag har sällan träffat<br />
en regissör med en sådan tonlåda. Så var det<br />
i Djungelboken också. Nu gäller det att göra<br />
de här låtarna med bravur och känsla.<br />
Gitarristen och kapellmästaren Mattias<br />
Torell fanns med även i Djungelboken. Att utbilda<br />
musketörerna till musiker har gått över<br />
förväntan, tycker han.<br />
– Det hade jag lite på känn. Skådespelare är<br />
väldigt bra på att fokusera och det var väldigt<br />
kul när vi satte ihop bandet första gången.<br />
Den som var mest på var Fares Fares. Jag var<br />
imponerad, säger Mattias Torell.<br />
De verkliga vapnen i De tre musketörerna<br />
är musiken och gitarrerna. Att använda gitarren<br />
som värja handlar om attityd. Mattias<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Överst till höger tar den självömkande och velige franske kungen (Jan Mybrand) ton. På bilden under rockar d’Artagnan (Johannes Bah Kuhnke) loss i nitar och tidig<br />
Robert Plant-frisyr.<br />
TorellbadkvartettenställasigframförspegelnochattkollaklipppåYoutube.SjälvharhanbläddratiGuitarPlayerfrån1980-taletförattminnashurgitarrernalätochsågut.<br />
–Detärlitekitschigtochroligtattrotaidetdär.Blandannatuppfannssvajsystemet,detbörjadenogmedEddieVanHalen.Hanvarenurkraftochikonpå80-talettillsammansmedsångarenDavidLeeRoth.DetärocksåVan<br />
Halenjagharförsöktattkoncentreramigpå.<br />
Sedanblevstilenalltmerurvattnad,ekvilibristiskochtrist,minnsMattiasTorellsomnuförsökerbindasammanföreställningensfyrtiotallåtarmedegenmellanrumsmusik.<br />
Han berättar att AlexanderMørk-Eidemkommermedständigaförslagpåmusikochstämmor.<br />
Musketörerna<br />
såg faktiskt ut<br />
som pudelrockare<br />
med klackskor,<br />
tajta kläder,<br />
långt hår och<br />
mycket fåfänga.<br />
Johannes Bah<br />
Kuhnke,<br />
skådespelare.<br />
–Jag tror nog att det bor en aspireranderockstjärnadärinne.Alexanderblirjättegladnärnågonskådespelareärsjukochhanfårhoppainochsjunga.<br />
Ambitionenfrånensemblen,säkertivrigtpåhejadavteaterledningen,ärattlockaennyochotämjdpubliktillStadsteatern.Johannes<br />
BahKuhnke,somgjordeensjälvgodStureplans-apaiDjungelboken,minnshurdetvar.<br />
–Vi fick fostra en publik som tyckte att<br />
teatervardötrist.Sedankomdetillbakaoch<br />
köpteegnabiljetter,detvarotroligtmäktigt.<br />
Låtarnabordegöraattresponsenblirdirekt,<br />
hoppasJohannesBahKuhnkesominförrollensom<br />
d’Artagnan hämtat mycket inspirationfrånbokenTheDirtsomhandlaromkrigetmellanMötleyCrüeochGuns’N’Roses.<br />
SofiaLedarpsrollfigurCarolineförälskarsigid’ArtagnansåforthonserhonomiParis.<br />
–Carolineärenriktiggirl next door.Detkännssomattkastasiginisinegentonårsuppväxt.<br />
Det här är allt jag gick igång på:<br />
Madonna, Prince, Dirty dancing. Och jagtycker<br />
nog att Alexander har gjort de trekvinnligakaraktärernatillinteheltbekvämakvinnor;såattviintebarablirslätstruknaochtillförmännen,sägerSofiaLedarp.<br />
För regissörenärdettrotspojkäventyretviktigtattintegörakvinnornaföranonymaochföreställningenförgrabbig.Samtidigt,menarhan,genomsyrashårdrockenavenalltannatänklockrenkvinnosyn.<br />
–Därförärdetcooltattpudelrockaresom<br />
MötleyCrüeärganskafemininamedsittsminkochlångahår.Påsåsättförsöker<br />
9<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
scenvår 15
Ännu en dag på jobbet för den ursinniga franska drottningen Anna (Ann-Sofie Rase) med Nina Hagen-komplex. Uppe till vänster tar hovdamen Caroline (Sofia Ledarp)<br />
hand om en förkrossad drottning (Ann-Sofie Rase). I mitten försöker koreografen Roine Söderlund få fason på ensemblen. Till höger instruerar regissören Alexander<br />
Mørk-Eidem musketörerna i konsten att hantera en spritflaska.<br />
9 7 Fakta<br />
vi objektifiera de här männen också, säger<br />
Alexander Mørk-Eidem.<br />
Andreas Kundler nickar, nämner något om<br />
läppglans och ler.<br />
Det finns förbindelser mellan Alexander<br />
Mørk-Eidems senaste uppsättning Tre systrar<br />
(av Tjechov) och De tre musketörerna. Idén<br />
var att först gör en högst seriös och psykologisk<br />
föreställning, och därefter det här – spexigt<br />
och helt utan sensmoral.<br />
– Jag hoppas att De tre musketörerna blir<br />
som en barnteaterföreställning för vuxna.<br />
Formen är sådan, även om innehållet inte är<br />
alldeles barnvänligt. Man kommer liksom inte<br />
undan sex, drugs and rock’n’roll, säger han.<br />
Scenografin, skapad av hans vapendragare<br />
Erlend Birkeland, är byggd som en stor<br />
16 scenvår<br />
Premiär<br />
27 februari<br />
De tre musketörerna<br />
har<br />
premiär på<br />
Stockholms<br />
stadsteaters<br />
stora scen den<br />
27 februari<br />
i dramatisering<br />
och regi av<br />
Alexander<br />
Mørk-Eidem.<br />
konsertscen, inspirerad av Van Halens världsturné<br />
1982 – en enda stor vägg av högtalarlådor.<br />
Kranar tar skådespelarna långt ut över<br />
publikhavet.<br />
I den upplysta replokalen är det svårt att föreställa<br />
sig en färdig föreställning. För Alexander<br />
Mørk-Eidem har arbetet med De tre musketörerna<br />
också varit väldigt annorlunda mot till<br />
exempel Hedda Gabler.<br />
– Det är som två helt olika discipliner. Att<br />
göra Hedda Gabler var semester. Här är det<br />
rent fysiskt tröttsamt. Men det är kul att teatern<br />
vill vara med och sälja en pjäs på att det<br />
egentligen inte finns något skäl att spela den.<br />
Vi går varken in på Gazakrig eller medelålderskriser.<br />
Samtidigt är det annorlunda än<br />
privatteater eftersom vi försöker göra något<br />
nytt, i stället för att spela gamla succéer. Man<br />
måste våga misslyckas, menar Alexander<br />
Mørk-Eidem.<br />
Alexandre Dumas d ä skapade en stor författarverkstad<br />
i 1800-talets Paris med flera<br />
hundra anställda. Alexander Mørk-Eidem ser<br />
en modern motsvarighet i dagens amerikanska<br />
sitcomförfattare.<br />
– Han hyrde in författare och var mer som<br />
en manusredaktör. Det är så man jobbar med<br />
sitcoms i USA, där 40 personer filar på en<br />
replik. Dumas var totalt trolös när det gäller<br />
sina förlagor och paketerade om och skruvade<br />
till innan han skickade ut texterna. Vi jobbar<br />
vidare helt i hans anda.<br />
kultur@svd.se<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
oka vårens biljetter!<br />
les slovaks Dance collective<br />
opening night<br />
stora scen 20, 21 feb<br />
russell Maliphant company<br />
Flux, small Boats, Push<br />
stora scen 27 feb - 1 Mar<br />
Grace ellen barkey<br />
& needcompany<br />
the Porcelain Project<br />
stora scen 3, 4 Mar<br />
k. kvarnström & co<br />
Destruction song<br />
stora scen 12 - 14 Mar<br />
les ballets c de la b/<br />
koen augustijnen<br />
ashes<br />
stora scen 21, 22 Mar<br />
riksteaterns tyst teater<br />
Vibragera<br />
kth 11 - 14 Mar<br />
lilla scen 27 - 29 Mar<br />
Deborah hay<br />
if i sing to you<br />
stora scen 3, 4 apr<br />
the Porcelain Project · Foto: Miel Verhasselt<br />
”ingen annan svensk scen serverar så många utländska<br />
föreställningar av världsklass som Dansens hus.<br />
Det gäller också vårens program” Dagens nyheter 2008-12-12<br />
Gisèle vienne<br />
jerk<br />
lilla scen 21 - 23 apr<br />
Dansparty<br />
stora scen 24, 25 apr<br />
andersson Dance<br />
Pile it on<br />
lilla scen 2 - 5 Maj<br />
urban connection<br />
stora scen 8 - 16 Maj<br />
info och biljetter: www.Dansenshus.se<br />
barnhusgatan 14 (norra bantorget) 08-508 990 90<br />
balettakademien,<br />
Danshögskolan,<br />
kungliga svenska balettskolan<br />
lilla & stora scen 26 - 30 Maj
Stora känslor när<br />
Ringaren dansar<br />
vicky nöjesproduktion och 2entertain presenterar<br />
OSCARS<br />
<br />
”Klackarna i taket i suverän dansexposé...<br />
halsbrytande och underhållande” SvD<br />
”En proffsig show... alla är suveräna” AB<br />
<br />
<br />
KARL DYALL HANNA LINDBLAD RENNIE MIRRO<br />
Sharon dyall jan radesjös orkester<br />
regi & koreografi: Roine söderlundh<br />
kostymdesign: camilla thulin scenografi: magnus Ahlström<br />
producent: vicky von der lancken medproducent: bosse andersson<br />
TEATERN<br />
<br />
<br />
Ringaren i Notre-Dame är<br />
en bok som har följt koreografen<br />
Pär Isberg genom<br />
livet. I april är det premiär<br />
på hans nya balett med<br />
samma namn.<br />
Efter ett intensivt arbetspass<br />
känner han sig mer och mer<br />
som Ringaren själv, säger Pär<br />
Isberg. Och det blir inte lättare<br />
av att underlaget är så känt.<br />
Victor Hugos roman Notre-<br />
Dame de Paris handlar inte<br />
alls bara om den vanskapte<br />
ringaren Quasimodo utan om<br />
ett en rad människor kring<br />
den stora katedralen i Paris,<br />
påpekar han. Den har filmats<br />
ett antal gånger, varav 1939<br />
års version med Charles<br />
Laughton är den mest kända,<br />
men den har också blivit opera,<br />
musikal och balett.<br />
Pär Isberg har tidigare gjort<br />
flera stora koreografier till<br />
Kungliga Operan, med Nötknäpparen<br />
och Pippi Långstrump<br />
som de stora publikdragarna.<br />
Men det här projektet<br />
är inget beställningsarbete<br />
utan bottnar i en idé han länge<br />
har burit på.<br />
– När jag var tonåring identifierade<br />
jag mig med Quasimodo.<br />
Jag kände mig ful, obegåvad,<br />
mobbad och utanför.<br />
Jag tror att många kan känna<br />
igen sig i hans utanförskap.<br />
Hans eget exemplar av boken<br />
har en bränd framsida sedan<br />
han som ung bodde i en iskall<br />
lägenhet i Amsterdam. Inte<br />
bara värmeljusen tog eld utan<br />
även klockradion och han fick<br />
kväva elden med boken.<br />
Till det som lockat med<br />
historien är också Quasimodos<br />
komplexa natur, att han är<br />
något mittemellan. Både missfoster<br />
och människa, någon<br />
som lever med en tudelning<br />
som pinar honom. Det syns i<br />
dansarens sminkning, där<br />
halva ansiktet är deformerat:<br />
– Jag tänker mig att han ska<br />
hålla för den halva som är dålig.<br />
Hans tudelning är symbolisk.<br />
Men vi vill åt något stiliserat,<br />
inte göra naturalistisk<br />
1800-talsteater. Det ska inte<br />
vara pekfingrigt, det behövs<br />
ingen stor kyrka eller puckel.<br />
Man kanske inte behöver berätta<br />
och förklara hela tiden.<br />
Men stora känslor ska det<br />
vara, nu som då. Isberg följer<br />
grundhistorien som ger utrymme<br />
för mycket dans. Den<br />
kvinnliga huvudpersonen<br />
Esmeralda, zigenarflickan,<br />
har till exempel åtta pas de<br />
deuxer eftersom hon är åtrådd<br />
av så många män.<br />
– Alla andra vill ha ut något<br />
av Esmeralda. Men det hon<br />
själv vill ha finner hon inte<br />
hos någon annan än Quasimodo.<br />
Han är nöjd med att ha<br />
blivit accepterad av henne.<br />
Quasimodo lyckas rädda<br />
henne en gång men slutet är<br />
tragiskt.<br />
Bo LöfvendahL<br />
bo.lofvendahl@svd.se<br />
Ringaren i notre-dame.<br />
Kungliga Operan 3 april.<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
En kväll av magiskt tänkande eller<br />
en föreställning om föreställningar<br />
<br />
Förest: Lör 18/4 kl 15, sön 19/4 kl 18,<br />
fre 1/5 kl 18, lör 2/5 kl 15, mån 4/5 kl 19<br />
CSB & JULIUS PRODUCTION PRESENTS<br />
Direct from Las Vegas!<br />
<br />
18 grundmall<br />
<br />
<br />
<br />
med<br />
Sön 8 mars kl 15, Mån 9 mars kl 19<br />
Biljetter 08-14 35 75 Wallingatan 34 tis-fre 12-18 samt 1 tim före förest. www.ticnet.se 077-170 70 70<br />
The World’s Most Exciting<br />
Elvis Tribute Show<br />
Live in Concert with the<br />
Royal Tribute Band<br />
The Memphis Brass<br />
plus The Sweet Sensations<br />
30 Years Later...<br />
Now Even Greater!<br />
Söndag 22 februari kl 19.30<br />
CIRKUS - STOCKHOLM<br />
Biljetter: Ticnet 077-170 70 70, www.ticnet.se<br />
Julius Biljettservice 0775-700 400<br />
Cirkus biljettkassa 08-660 10 20
Jens Rosén dansar Ringaren i Notre-Dame, här fångad på Kungliga Operans tak.<br />
FOtO: DaN haNSSON<br />
Familjelördagar<br />
21/2 Hej Amigo!<br />
14/3 Kofferten<br />
18/4 Sjung in våren<br />
Kammarmusik N11<br />
28/2 Från Aftonlandet<br />
28/3 The Six Tones<br />
16/5 Kvinnliga amerikanska<br />
tonsättare<br />
Early Music LIVE!<br />
7/3 ”TIRSI – en modern<br />
pastoral”<br />
4/4 Capella de Ministrers<br />
2/5 Ensemble 1700<br />
Blåsarsymfonikerna<br />
25/4 Elektriskt möte<br />
– Jojje Wadenius<br />
9/5 Hyllning till havet<br />
– Christian Lindberg<br />
Läs mer på www.lansmusiken.nu<br />
Bilj: Nybrokajen 11, 08-407 17 00 och ticnet.se 077-170 70 70<br />
Ett samarbete mellan Länsmusiken i Sthlm, Stockholms Läns Blåsarsymfoniker,<br />
Rikskonserter, Nybrokajen 11, Sthlm Early Music Festival och MAIS<br />
K A T J A<br />
K A B A N O V A<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
GöteborgsOperan är ett bolag inom Västra Götalandsregionen.<br />
4 A P R I L – 2 3 M A J 2 0 0 9<br />
B I L J E T T E R 0 3 1 - 1 3 1 3 0 0<br />
W W W. O P E R A . S E<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong> grundmall 19
godot x 2<br />
väntan Becketts klassiker är dubbelt aktuell i vår med olika<br />
generationer skådespelare. I Stockholm är Mikael Persbrandt<br />
och Johan Rabaeus affischnamn. I Göteborg gör Sven Wollter<br />
och Iwar Wiklander ett par gamla varietéartister – och spelar<br />
ihop för första gången.<br />
TExT: anna ånGSTRöM<br />
fOTO: Dan HanSSOn, JOnaS KünDIG<br />
– Vem är Godot? Ja, det är en bra fråga, säger<br />
Ivar Wiklander och skrattar.<br />
Samuel Becketts gäckande tvåaktare har<br />
kallats pjäsen där ”ingenting händer, två gånger”.<br />
Vladimir och Estragon (Didi och Gogo)<br />
står på en landsväg, vid ett träd. De smågrälar,<br />
upprepar sig, äter morötter och väntar på<br />
Godot som aldrig kommer. Pozzo och hans<br />
bärare Lucky passerar förbi; andra gången är<br />
Pozzo blind och Lucky stum.<br />
På Göteborgs stadsteater tar man fasta på att<br />
Beckett var road av varieté och stumfilm.<br />
Gogo och Didi är varietéartister som hamnat<br />
på överblivna kartan. Mot dem ställs Pozzo<br />
och Lucky som i sin herre-och-slav-relation<br />
kan ses som unga män i karriären.<br />
– Jag ser Halvan framför mig när jag spelar<br />
Estragon. Bakom slapsticken i filmerna finns<br />
en existentiell dimension i Helans och Halvans<br />
olyckor. De möter sina Pozzos hela tiden,<br />
säger Sven Wollter, 75 år.<br />
Han tillägger att Beckett kanske tänkte sig<br />
åldrade gestalter. Pozzo gissar ju deras ålder<br />
till 60–70 år och Vladimir har prostataproblem.<br />
Före Slutspel häromåret på Stockholms stadsteater<br />
hade Wollter aldrig spelat Beckett.<br />
Utmaningen att undersöka nya dimensioner<br />
av skådespeleriet lockade när han föreslog<br />
pjäsen för Göteborgs stadsteaters chef Anna<br />
Takanen.<br />
– Pjäsen handlar om människans kamp med<br />
upplevelsen av livets förgänglighet. Jag kommer<br />
att tänka på en underbar replik jag hade<br />
i Kristina Lugns pjäs Kvinnorna vid svansjön:<br />
”Vi lever i parentesen mellan evigheten och<br />
evigheten”. De kämpar med att finna meningen<br />
med livet.<br />
Texten ekar mörker och är även full av kristna<br />
symboler, men Sven Wollter tycker att man<br />
ska akta sig för att sätta etikett på Godot –<br />
som Gud, döden eller befrielsen.<br />
– Pjäsen öppnar egna tankar om vår vistelse<br />
på jorden. Godot kan omfatta allt. Vi placerar<br />
pjäsen i det barbariska 1900-talet som ännu<br />
vilar tungt över oss. Iwar och jag är mer jämnåriga<br />
med Beckett än med vår tid, om du förstår<br />
hur jag menar. Men det betyder nödvändigtvis<br />
inte att vi förstår mer.<br />
7 Fakta<br />
I väntan<br />
på Godot<br />
Premiär:<br />
Göteborgs<br />
stadsteater<br />
7 mars. Stockholms<br />
stadsteater<br />
27 mars.<br />
Bakgrund:<br />
Beckett brukar<br />
räknas till<br />
absurdisterna.<br />
Han skrev<br />
pjäsen 1948–49<br />
i ett krigshärjat<br />
Europa. Urpremiär<br />
1953 i Paris,<br />
då Roger Blin<br />
(regi) lät Didi<br />
och Gogo vara<br />
luffare i kubb à<br />
la Chaplin och<br />
Helan & Halvan.<br />
Kända Dramatenpar:<br />
Ernst<br />
Hugo Järegård<br />
och JanOlof<br />
Strandberg<br />
1966 (regi:<br />
Jackie Söderman),<br />
Thommy<br />
Berggren och<br />
Rikard Wolff<br />
1990 (regi: Karl<br />
Dunér), Krister<br />
Henriksson och<br />
Jonas Karlsson<br />
2003 (regi:<br />
Birgitta Englin).<br />
Iwar Wiklander, snart 70, spelade Vladimir<br />
redan 1967 på Folkteatern i Göteborg.<br />
– Då var man ung och det fanns hopp. Nu är<br />
man äldre och i farozonen. Det ligger nära till<br />
hands att tänka att det är döden de väntar på,<br />
eller någon sorts förändring.<br />
Han liknar språkspelet mellan Didi och<br />
Gogo vid rytmisk pardans. De har utvecklat<br />
en egen umgängeston, ungefär som olika<br />
grupper gör i samhället i dag.<br />
Deras regissör Henric Holmberg gör sin första<br />
Beckettuppsättning. Becketts egen regibok<br />
och förlagets kontroll över hur pjäserna sätts<br />
upp har präglat en tradition.<br />
– Den tjeckiske regissören Otomar Krejca<br />
menade att regissören är Beckett själv. Det är<br />
en så fruktansvärt bra pjäs. Jag försöker inte<br />
Att uttrycka sin pessimism<br />
var ett sätt för Beckett att<br />
skapa mening med sitt liv<br />
och förhålla sig till sin<br />
smärta.<br />
Thommy Berggren<br />
Regissör<br />
profilera mig med något regikoncept. Det är<br />
skådespelarnas pjäs, mötet mellan dem är<br />
viktigast.<br />
På 60-talet sågs pjäsen som närmast livsfientlig,<br />
enligt Holmberg.<br />
– I dag när vi har ett mer cyniskt och individualiserat<br />
samhälle blir det en pjäs med visst<br />
hopp. Den handlar mycket om relationer mellan<br />
människor. Man kan kalla den en pusseldeckare<br />
om tvåskap.<br />
Om Henric Holmberg håller en låg regiprofil<br />
är Thommy Berggren snarare hemlighetsfull,<br />
trots att han bokstavligen bubblar av tankar<br />
om Beckett. I Repsal 3 på Stockholms stadsteater<br />
är stämningen uppsluppen och lite avvaktande<br />
när SvD får en exklusiv förhandstitt<br />
mitt i arbetsprocessen, som regissören helst<br />
vill freda från medierna.<br />
– Det enda jag kan säga är att vi har väldigt<br />
kul! säger Thommy Berggren och hytter med<br />
Pozzos ridpiska, ”min regipiska”.<br />
Pozzo, Peter Andersson, vilar i en gungstol.<br />
På en kulle med ett kalt träd står Ralph Carlsson<br />
som Lucky med rep om halsen och bagage<br />
i händerna. Kring den tigande slaven rör sig<br />
Mikael Persbrandt och Johan Rabaeus försiktigt<br />
– med manus i händerna. Många veckor<br />
återstår till premiären så Vladimir och Estragon<br />
har tid att växa fram. Ingvar Hirdwall<br />
fullbordar Thommy Berggrens favoritgäng –<br />
här ska 74-åringen göra rollen som pojken.<br />
– Ska vi ha hatt? undrar Mikael Persbrandt<br />
när Dan Hansson ska ta bilder.<br />
Huvudbonaderna åker på och av. Även<br />
regissören vill leka. Man kan inte missta sig<br />
på vilken pjäs rekvisitan signalerar, men<br />
Thommy Berggren betonar att han inte tänker<br />
göra något för Beckettepigoner utan för den<br />
stora, delvis nya publik som sett hans Pinteruppsättningar<br />
och Ibsens Vildanden.<br />
– Det känns som en naturlig och spännande<br />
utveckling att gå från arbetet med Pinters<br />
pjäser till att få ägna sig åt Becketts värld.<br />
Han uppehåller sig länge vid Becketts egen<br />
sorg.<br />
– När Beckett upptäckte att hans mörker<br />
gick att använda till något positivt – att skriva<br />
– kunde han försonas med sig själv. När sorgen<br />
kom över honom dolde han den inte utan<br />
satt tyst tills han sa: Jag måste gå. Hans texter<br />
genomsyras av död, självmord, saknad och<br />
tomhet, men att uttrycka sin pessimism var<br />
ett sätt för Beckett att skapa mening med sitt<br />
liv och förhålla sig till sin smärta.<br />
– Jag tror att många människor skulle kunna<br />
räddas om de använde sig av sitt mörker. När<br />
jag talar med mina barn om universum frågar<br />
de: Var är väggen? Den finns inte – tanken<br />
svindlar. Pjäsen handlar om det: Vad gör vi<br />
här? Hur kom vi hit? Var det inte mer, livet,<br />
som en av killarna här sa.<br />
Och vem är Godot?<br />
– Beckett sa själv att om han hade vetat vem<br />
Godot var så hade han skrivit det i pjäsen. För<br />
övrigt tyckte han att den var en ”bloody mess”,<br />
säger Thommy Berggren.<br />
anna.angstrom@svd.se<br />
20 scenvår<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Två gäng väntar på Godot. På Stockholms stadsteater (ovan) omger sig regissören Thommy Berggren med Mikael Persbrandt, Ralph Carlsson, Peter Andersson,<br />
Ingvar Hirdwall och Johan Rabaeus. I Göteborg gör regisserar Henric Holmberg (nedan mitten) Sven Wollter och Iwar Wiklander.<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Sisu på<br />
scenen<br />
gränslöst För 200 år sedan blev Sverige och<br />
Finland två länder. Nu ska Märkesåret 18<strong>09</strong><br />
stärka samhörigheten. Scenvår passar på att<br />
uppmärksamma några av våra Finlandsfödda<br />
kulturprofiler.<br />
illuStratioN: HeleNa SHutrick<br />
Foto: HåkaN larSSoN, eva-Marie ruNDkviSt, Patrick SörquiSt, tobiaS luNDgreN, bertil ericSoN<br />
kenneth kvarnström koreograf<br />
– Destruction song är en jättebra produktion<br />
för Märkesåret 18<strong>09</strong>, men vi<br />
är så korkade att vi gjorde den utan<br />
att söka pengar därifrån, konstaterar<br />
koreografen Kenneth Kvarnström<br />
med ett skratt.<br />
Och visst: en dansare är finsk och<br />
två är svenskar, varav en bor i Finland.<br />
Jukka Rintamäki (musik) kommer<br />
från Vasa, resten av teamet är svenskar.<br />
Destruction song ska turnera<br />
i både Sverige och Finland. Just turnémodellen<br />
Dansnät Sverige är en förebild<br />
Kvarnström har med sig till<br />
Finland, där han nu arbetar med ett<br />
handlingsprogram för dansen.<br />
– Det är bra att ha lärdomar från<br />
två länder, säger mannen som redan<br />
på 90-talet arrangerade uppsluppna<br />
finska aftnar i Stockholm med vodka<br />
i pausen.<br />
Kvarnström, som fått Teaterkritikernas<br />
danspris 2008, har gjort en<br />
rosad comeback som skapande konstnär<br />
efter chefsåren på Dansens hus.<br />
Men trots att han räknas som en av de<br />
viktigaste koreograferna har han<br />
känslan av att börja från scratch<br />
i Sverige – bidraget från kulturrådet<br />
är visserligen högt men garanterar<br />
inte kontinuitet.<br />
SvD når honom i Helsingfors där<br />
han repeterar Hohto/Shine, ett nytt<br />
verk för Finlands nationalbalett<br />
(28/2).<br />
– Här anses jag som finsk. Det är<br />
ingen som hissar en svensk flagga för<br />
mig.<br />
Helst skulle han arbeta i Sverige,<br />
men framtiden är oviss.<br />
– När det gäller att ta hand om sina<br />
konstnärer är Finland bättre. I Sverige<br />
är konsten mer en handelsvara – eller<br />
har jag fel?<br />
AnnA Ångström<br />
Destruction song, turnéstart<br />
Dansens hus 12–14/3.<br />
maria salomaa skådespelare<br />
– Jag får kontakt med olika sidor i mig<br />
själv om jag spelar på finska eller finlandssvenska,<br />
säger Maria Salomaa,<br />
som även märkt att finskan har fler<br />
ord för väder och känslor, till exempel<br />
olika grader av vemod och melankoli.<br />
Maria Salomaa är tvåspråkig, med<br />
finsk pappa och finlandssvensk mamma.<br />
Hon är utbildad vid Teaterhögskolan<br />
i Helsingfors. För tre år sedan<br />
flyttade hon till Stockholm och tycker<br />
fortfarande att det är utomlands, ”ett<br />
äventyr”. På Stockholms stadsteater<br />
har hon bland annat spelat Molière,<br />
Staffan Göthe och rollen som Olga<br />
Knipper mot Philip Zandéns Anton<br />
Tjechov i Jag tar din hand i min.<br />
– Jag vill gärna tro att jag kan göra<br />
allt, inte begränsa mig. I det praktiska<br />
teaterarbetet är skillnaderna inte så<br />
stora mellan Sverige och Finland,<br />
men där finns en inbyggd respekt för<br />
regissören. Här ifrågasätter skådespelarna<br />
alltid, vilket är fräscht.<br />
I vår spelar hon Eleonora i Eirik<br />
Stubøs avskalade uppsättning av Påsk,<br />
en roll hon fått mycket beröm för.<br />
– Eleonora är hudlös. Hon kan inte<br />
skilja på verkligheten och sig själv<br />
vilket är hennes problem och styrka.<br />
Hon känner sig hemma i Strindbergs<br />
ibland ålderdomliga språk.<br />
– Den svenska vi talar och lär oss<br />
i skolan i Finland är ett slags 1700-<br />
talssvenska. Den är som en liten ö<br />
som vi bevarar och skyddar. I Sverige<br />
kan ni leka med språket.<br />
AnnA Ångström<br />
Påsk, på stockholms stadsteater.<br />
22 scenvår<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
stiNa ekblad skåDespelare<br />
– Är det någon gång jag inte känner<br />
mig hemma i Sverige så är det när<br />
folk beter sig bortskämt, ger upp för<br />
lätt och gnäller. Då vill jag ropa: ”Var<br />
tyst och arbeta istället!” Jag kan bli<br />
lite rigid. Det är som om doften av<br />
kamp, plåga och fattigdom hänger<br />
kvar.<br />
Stina Ekblad är född 1954 i byn Solf<br />
i Österbotten. Nyligen medverkade<br />
hon i Dramatens festkväll för Märkesåret<br />
18<strong>09</strong>. Med sitt karakteristiska<br />
idiom – ”högsvenska med regional<br />
finlandssvensk färg” – säger Stina<br />
Ekblad att det är kriget och språket<br />
som kommer upp när hon känner<br />
efter vad det finska betyder för henne.<br />
– Ju äldre jag blir, desto mer tänker<br />
jag på närvaron av kriget i min barndom<br />
och hur det påverkade oss. Alla<br />
hade pappor som varit i kriget; det<br />
finns som en stark fond av erfarenhet<br />
som alla finländare i min generation<br />
delar. Jag tänker på hur kriget naglat<br />
fast mig när jag hör om flyktingar<br />
i dag.<br />
Erfarenheten av att tala ett minoritetsspråk,<br />
finlandssvenska, ger ett speciellt<br />
skimmer åt tillvaron i Sverige.<br />
– Jag lever i ett land där jag får bo<br />
fritt och njutbart i mitt modersmål –<br />
det är sensuellt.<br />
På Dramaten är Stina Ekblad aktuell<br />
i John Cairds uppsättning av Muntra<br />
fruarna i Windsor, deras fjärde samarbete.<br />
– Det är en komedi med många utvikningar.<br />
Den är lite fånig ibland,<br />
men ändå Shakespeare. Det gäller att<br />
få upp lystern och humöret i spelet.<br />
anna ångStröM<br />
Muntra fruarna i Windsor, dramaten.<br />
ossi Niskala Dansare<br />
Ossi niskala, född i Rovaniemi i Österbotten,<br />
har levt halva sitt 42åriga liv<br />
i Sverige. När Dramaten nyligen<br />
firade Märkesåret var han en av artisterna.<br />
– Jag är i högsta grad finne men det<br />
är inget jag funderar över varje dag.<br />
Personligen har jag inte haft så mycket<br />
kontakt med den svenskfinska kulturen<br />
här utan mer den svenska, som<br />
jag lever i. Skillnaderna mellan de<br />
nordiska länderna är inte så stor jämfört<br />
mot Asien och USA där jag också<br />
har jobbat.<br />
Samtidigt medger han att det finns<br />
kulturella skillnader.<br />
– Finland blev självständigt 1917, så<br />
kulturen där har unga rötter. Särskilt<br />
inom teater och dans sker det lätt<br />
stora svängningar i trenderna. På gott<br />
och ont.<br />
Som artist är Ossi Niskala mångsidig.<br />
Efter mimutbildning på Danshögskolan<br />
och dansstudier i bland<br />
annat USA har han arbetat med<br />
Cirkus Cirkör, modern dans, performance<br />
och nyligen som skådespelare<br />
i filmen Allt flyter.<br />
– Det är nog lite av det finska i mig<br />
att jag ser scenkonst som en helhet,<br />
även om jag vill utforska särarterna.<br />
Under 20<strong>09</strong> turnerar han med<br />
Zebradans föreställning Räddisor<br />
(från 4 år), som även exporteras till<br />
Finland, Norge och Ryssland.<br />
– Barn är mer direkta, det blir mindre<br />
sockerfilter mellan scen och salong<br />
vilket är härligt. Mötet med barnen,<br />
deras fantasi, stimulerar.<br />
Från den 18 april kan man under ett<br />
par veckor se Ossi Niskala på Liljevalchs<br />
konsthall. Där ska han delta<br />
i en installation som koreografen<br />
Lotta Melin gör i Jan Håfströms utställning<br />
Mörkrets hjärta.<br />
anna ångStröM<br />
räddisor, barndans på Sverigeturné.<br />
sakari oramo Dirigent<br />
Sakari Oramo står med en fot på varje<br />
sida om Östersjön. Han är född i österbottniska<br />
Karleby (på finska Kokkola),<br />
utbildad vid Sibeliusakademien<br />
i Helsingfors och flitigt internationellt<br />
verksam, länge som chef för<br />
Birminghamsymfonikerna. I dag leder<br />
han både Finska radions symfoniorkester<br />
och Kungliga Filharmonikerna<br />
i Stockholm.<br />
– Jag tycker det borde kunna finnas<br />
ännu mer samarbete över havet.<br />
– Vi befinner oss kanske i en fas av<br />
identitetssökning för bägge kulturerna.<br />
All kultur som får offentligt stöd<br />
måste omvärdera sig. För kulturen –<br />
och det gäller särskilt musik – behöver<br />
det inte vara dåligt med en recessionstid.<br />
Under dåliga tider behöver<br />
människor upplevelser.<br />
Och Oramo producerar upplevelser<br />
under en intensiv arbetsperiod på<br />
Konserthuset, med inte bara konserter<br />
utan också skivinspelningar: just nu<br />
en stor Schumannserie för bolaget<br />
Bis. I höst får Konserthuset besök av<br />
Oramos eget operakompani från<br />
Karleby, som 26 och 27 september<br />
framför Sebastian Fagerlunds nyskrivna<br />
”Döbeln 18<strong>09</strong>”, som har urpremiär<br />
i Karleby i augusti. Kokkolaoperan<br />
grundades 2005, och i vår<br />
sätter man också upp Alban Bergs<br />
Lulu.<br />
– Vi vill agera ungefär som Folkoperan<br />
gör i Sverige.<br />
BO LöfvendahL<br />
Konserthuset, Konsert med pianisten<br />
Murray Perahia, 18 och 19 februari.<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
PicknickTEATERn<br />
Firar 30 år i Högdalen<br />
i Trollskogen 7/3 14.00<br />
vard. feb. mars kl 10.<br />
I april och maj spelas<br />
Asken Yggdrasil<br />
www.picknickteatern.se<br />
Bilj. 08–6476148<br />
HÖGDALENS CENTRUM<br />
Kära barn 0–100 år!<br />
Kom till BUS!<br />
Mormors nucirkus, Dream&play,<br />
Jästklubbar, Drömläger<br />
och Balettfröken<br />
www.underjordiska.com<br />
08–641 30 07<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
Föreställningen Potatislandet har gjort succé i Finland och Vitryssland. Nu återkommer den till<br />
Stockholm.<br />
Foto: marKo mäKiNeN<br />
Efter Potatislandet<br />
väntar snö i Alaska<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
Att koreografen Gunilla<br />
Heilborn filmar i Hammarby<br />
skidbacke är inte alls<br />
konstigt. Den Guldbaggebelönade<br />
mångkonstnären<br />
behöver snö till filmen<br />
som ska ingå i helaftonsföreställningen<br />
Alaska på<br />
Göteborgsoperan, hennes<br />
debut på en stor institution.<br />
FROSSA<br />
Urpremiär<br />
– Jag hade gärna åkt till Alaska<br />
och filmat, men budgeten<br />
räckte inte, säger hon skämtsamt.<br />
Temat i Alaska, som är ett<br />
nytt verk för elva dansare<br />
samt en ny film, är som ofta<br />
hos Gunilla Heilborn ”det<br />
moderna livet kontra något<br />
annat”. Det andra kan vara<br />
drömmen om naturen, eller<br />
en förkonstlad natur. Själv är<br />
hon stadsmänniska.<br />
– Jag skulle aldrig sätta mig<br />
ensam i en stuga.<br />
Hon har känt sig väl mottagen<br />
på Göteborgsoperan<br />
men fått<br />
rucka på sin<br />
vana att göra<br />
allt på en<br />
gång i sista<br />
stund. På institutionen<br />
måste kostym<br />
och scenbild<br />
bestämmas<br />
tidigt. Som<br />
gunilla<br />
Heilborn<br />
Foto: SteFaN bohliN<br />
koreograf är hon van att arbeta<br />
fram föreställningen tillsammans<br />
med dansarna.<br />
– Jag har haft audition och<br />
de har fått läsa text. Det är<br />
roligt att dansarna kommer<br />
från så många olika länder<br />
och jag tror de är sugna på att<br />
få göra något annat – här blir<br />
det inte så mycket avancerad<br />
dans.<br />
I Stockholm kan man återse<br />
Potatislandet, Gunilla Heilborns<br />
egensinniga succé från<br />
2007 som har turnerat till<br />
Finland och Vitryssland och<br />
senare ska till New Mexico.<br />
– Det har gått bra. Folk<br />
tycker att den är väldigt<br />
svensk. Idén bygger på mitt<br />
långa samarbete med kompositören<br />
Kim Hjorthøj. Ingången<br />
var att göra ”en gles och<br />
deppig musikal”.<br />
Undertiteln är dock ”studier<br />
i lycka” och SvD:s recensent<br />
blev glad snarare än deppig:<br />
”Potatislandet blir en hyllning<br />
till det mänskliga, det liv som<br />
finns mellan de storslagna uttrycken<br />
/.../ Här sås små sköna<br />
groddar av lycka att sålla ut<br />
och känna igen.”<br />
AnnA ÅngStröm<br />
08-13 56 14, anna.angstrom@svd.se<br />
Potatislandet. Nypremiär<br />
i Kilen, Kulturhuset 1–3 mars.<br />
Alaska – dansteater. Premiär<br />
på Göteborgsoperan 17 april.<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
www.teaterbarbara.nu<br />
<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
HUNDAR, BLOD, SAND, EN KÅT TROLLKARL & GYPSYORKESTER<br />
BOKA NU!<br />
08 643 88 80<br />
ORIONTEATERN.SE , TICNET.SE<br />
SJ.SE/UPPLEVELSER<br />
SJ RESEBUTIK 0771-75 75 75<br />
Sommaren 20<strong>09</strong> förenas Dalhallas<br />
fantastiska miljö med en av världens<br />
mest spelade och älskade operor,<br />
Mozarts Trollflöjten.<br />
Stein Winge, en av Europas främsta och mest kontroversiella<br />
regissörer, skapar en personlig, nydanande,<br />
tidlös och gränsöverskridande tolkning av verket.<br />
”Ett äventyr i Dalhallas unika miljö”.<br />
Premiär 7 augusti 20<strong>09</strong> | Speldatum: 7, 8, 14, 15 augusti 20<strong>09</strong><br />
POWERED BY<br />
COMVIQ<br />
Biljetter: www.dalhalla.se<br />
Här kan du utöver biljetter även boka logi/buss/paket: Siljan Turism 0248-79 72 00,<br />
<br />
Julius Production presenterar<br />
Bolero<br />
90% PARADIS<br />
Av Malin Lagerlöf.<br />
En resa i tiden om ungdom<br />
och engagemang, gestaltat<br />
av skådespelare, musiker och<br />
dansare. I samarbete med<br />
Kompani Raande-Vo.<br />
Kulturarenan i Örebro<br />
21 mars-9 maj.<br />
NERE PÅ JORDEN<br />
Av Lena Andersson.<br />
Ett starkt ungdomsdrama<br />
om ensamhet, vänskap, makt<br />
och maktlöshet.<br />
Örebro 31 mars-6 maj,<br />
Kista 8-15 maj.<br />
Länsteatern i Örebro<br />
Bilj/info: 019-689 89 89<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
Världsberömda sensationella<br />
Ballet Teatro Espanol, Madrid!<br />
35 dansare, musiker och sångare.<br />
Koreograf: Rafael Aquilar<br />
Endast tre framträdande i Sverige!<br />
30 mars – Stockholm Cirkus<br />
Biljetter: Ticnet 077-170 70 70, www.ticnet.se<br />
Julius Biljettservice 0775-700 400<br />
www.lansteatern.se<br />
<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong> grundmall 25
på allvar<br />
NEDKOMST Förra skivan handlade om skola och uppväxt<br />
och var Jenny Wilsons egenproducerade och mycket<br />
begåvade solodebut. På nya Hardships är temat moderskap,<br />
med en släng av Simone de Beauvoir och Sonja Åkesson.<br />
TEXT: LARS LOVÉN<br />
FOTO: DAN HANSSON<br />
– Har du läst Sonja Åkesson? Hon skriver<br />
ju något slags husmoderspoesi,<br />
men den rymmer allt. Det är inga magiska,<br />
poetiska ord utan det är kopp,<br />
sked, skosnöre. Det är så jag vill göra,<br />
använda sådana ord och blåsa magi i<br />
dem.<br />
Jenny Wilson berättar om arbetet<br />
med skivan Hardships där hon, precis<br />
som på solodebuten Love and youth,<br />
följt tydliga teman. Då handlade det<br />
om uppväxt och skola, nu vedermödor,<br />
mod och framför allt moderskap.<br />
– Så blev det eftersom jag hade varit<br />
hemma med två små barn och under<br />
tiden hade tankarna hopat sig. Jag har<br />
försökt använda mig av starka, nästan<br />
mytologiska uttryck som vedermödor,<br />
frihet och kamp, och sätta in dem i konkreta,<br />
vardagliga sammanhang. Som<br />
i Pass me the salt. Salt är livets salt eller<br />
salta tårar. Men det är också saltet på<br />
köksbordet, som samtidigt är ett slagfält.<br />
Det är väldigt konkret på ett sätt<br />
men också någon form av surrealism.<br />
Om Sonja Åkesson fungerat som inspiration<br />
finns det en annan person<br />
som kanske haft ännu större betydelse<br />
och som faktiskt kan fungera som en<br />
nyckel till flera av låttexterna. Jenny<br />
Wilson plockar fram en anteckningsbok<br />
som hon använt under arbetet<br />
med Hardships, full av textutkast och<br />
bilder, bland annat singelomslaget (se<br />
nedan) där hon poserar med en huvudbonad<br />
som hade kunnat tillhöra Nina<br />
Simone och albumomslaget med klänning<br />
och gevär. Men hedersplatsen på<br />
försättsbladet har en bild av Simone<br />
de Beauvoir, med ett citat strax under.<br />
– Jag fick syn på det när jag redan<br />
hade kommit igång med Hardships<br />
Det handlar aldrig<br />
om att jag anpassar<br />
min musik till texterna<br />
utan det är ett väldigt<br />
sjå med att få in<br />
texterna i musiken.<br />
och så insåg jag att det var precis det<br />
som jag höll på att tampas med. Vill du<br />
höra? ”Det är inte genom att ge liv<br />
utan genom att riskera liv som människan<br />
höjer sig över djuren. Och det<br />
är därför människan inte ger företrädesrätt<br />
för det kön som föder utan det<br />
som dödar.”<br />
Jenny Wilson blev först känd när<br />
hon sjöng med First Floor Power, ett<br />
indiepop-band som förbluffande ofta<br />
fått epitetet ”avigt”. 2005 gav hon ut<br />
den egenproducerade soloskivan Love<br />
and youth, som var betydligt mer elektronisk<br />
än det First Floor Power gjort<br />
och som hamnade på många årets<br />
bästa-listor den vintern. Efter en paus<br />
för att vara mammaledig med sitt andra<br />
barn började hon spela in den skiva<br />
som släpps nu i februari.<br />
Också Hardships är egenproducerad<br />
och även om antalet gästmusiker är<br />
större den här gången spelar Jenny<br />
Wilson själv många av instrumenten,<br />
som piano, kalimba, xylofon och slagverk.<br />
Hennes särpräglade melodier är<br />
också sig lika, melodier som man kanske<br />
kan hitta förklaringen till i sättet<br />
hon arbetar med text och musik.<br />
– Det handlar aldrig om att jag anpassar<br />
min musik till texterna utan<br />
det är ett väldigt sjå med att få in texterna<br />
i musiken. Jag har så mycket<br />
som jag vill säga men det är extremt<br />
mycket regler hela tiden, i stil med att<br />
det ska vara si och så många konsonanter<br />
där för att det ska passa in i den<br />
hooken där.<br />
Mer överraskande är den genomgående<br />
svarta känslan på skivan, den<br />
r&b-aktiga produktionen, beatsen och<br />
den ton av spirituals som återkommer<br />
i klanger och melodier så väl som<br />
i texternas symboler.<br />
– Det var en känsla jag fick tidigt.<br />
Jag ville göra något som lät supermodernt<br />
men också primitivt. Och soundet<br />
till vissa låtar har egentligen sitt<br />
ursprung i en bild. Det är ett gammalt<br />
trägolv, eller ett gistet trähus som det<br />
viner igenom. Det är faktiskt rätt<br />
många av låtarna som kommer just ur<br />
det där trägolvet som man stampar<br />
takten i.<br />
Kanske är frågan naiv, men också<br />
svår att undvika. En skiva som heter<br />
Hardships och handlar om moderskap,<br />
handlar den i grunden om hur<br />
jobbigt det är att vara förälder?<br />
– Nej, den handlar om vad som händer<br />
när man plötsligt bär ett ansvar<br />
för en annan människa och känner en<br />
kärlek till denna andra som är så<br />
enormt stor. Inte om att det är jobbigt<br />
att vara mamma eller något sånt där,<br />
utan om storheten i livet. Och det är<br />
allvar i det, jag räds inte att vara allvarlig,<br />
annars kan det kvitta på något<br />
vis.<br />
noje@svd.se<br />
7<br />
Solodebuterade 2005<br />
Namn: Jenny Wilson.<br />
Ålder: 33.<br />
Bor: I Stockholm.<br />
Sjöng i First floor power<br />
och solo debuterade 2005<br />
med Love and youth, som<br />
släpptes på The Knifes<br />
skivbolag Rabid Records.<br />
25 februari släpps den<br />
nya skivan Hardships på<br />
det egna skivbolaget<br />
Gold Medal Recordings.<br />
Gästar på skivan gör<br />
bland andra Mapei och<br />
El Perro Del Mar.<br />
Samma dag som albumet<br />
släpps spelar Jenny Wilson<br />
på Fasching i Stockholm.<br />
Övriga spelningar i Sverige<br />
under våren är:<br />
27/3 Umeå Open<br />
28/3 Umeå Open<br />
1/4 Babel, Malmö<br />
2/4 Nefertiti, Göteborg<br />
11/4 Debaser Medis,<br />
Stockholm<br />
0 SvD.se<br />
1 Webbtv Jenny Wilson<br />
framför några låtar exklusivt<br />
på SvD.se.<br />
• svd.se/noje<br />
26 SCENVÅR<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
MEL BROOKS SUCCÉKOMEDI !<br />
CLAES MALMBERG · KIM SULOCKI<br />
CHRISTINE MELTZER · MAGNUS HÄRENSTAM<br />
CLAES MÅNSSON · OLA FORSSMED<br />
STOR ENSEMBLE & ORKESTER<br />
AB<br />
”Lyckas ta Broadway till Sverige”<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
”STRÅLANDE!<br />
BRILJANT & MAKALÖST!”<br />
Smålänningen<br />
Gefle Dagblad<br />
GRATTIS till 9 st<br />
Guldmasknomineringar!<br />
Bästa Manliga Huvudroll Claes Malmberg<br />
Bästa Manliga Huvudroll Kim Sulocki<br />
Bästa Manliga Biroll Magnus Härenstam<br />
Bästa Manliga Biroll Ola Forssmed<br />
Bästa Regi Anders Aldgård<br />
Bästa Koregrafi Denise Holland Bethke<br />
Bästa Scenografi Marcus Englesson/Erik Fredriksson<br />
Bästa Kostym Lars Åke Wilhelmsson<br />
Bästa Föreställning<br />
Bilj Meny- & hotellpaket: 08-566 323 50, SJ 0771–75 75 75,<br />
www.sj.se / upplevelser och SJ Resebutik,<br />
ticnet.se, 077-170 70 70<br />
Pensionär- och studentrabatt på söndagar<br />
www.theproducers.nu<br />
28 grundmall<br />
Skånska <strong>Dagbladet</strong><br />
C H I N A T E A T E R N<br />
Norrköpings Tidning<br />
Sista säsongen i Stockholm<br />
MISSA INTE DENNA SUCCÉ!<br />
FOTO: PETER KNUTSON<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
Initierade nöjeskrönikor i SvD.<br />
av: Primo Levi<br />
i BearBetning av Lars norén<br />
med: michaLis<br />
KoutsogiannaKis<br />
regi: göran stangertz<br />
Premiär 5/2<br />
av: marianne goLdman<br />
med: anita WaLL, ceciLia<br />
Borssén, Petra huLtBerg,<br />
aLaá rashid, Jörgen<br />
düBerg, toBias Borvin,<br />
maria KuLLe, Lennart<br />
aLmroth<br />
regi: christian tomner<br />
Premiär 27/2<br />
Biljetter & info: 042-10 68 10<br />
www.helsingborgsstadsteater.se<br />
<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Lever ut piratdröm<br />
Det blir mycket fäktning<br />
på teaterscenerna under<br />
våren. Moment:teater – som<br />
förra året fick SvD:s Thaliapris<br />
– iscensätter Skattkammarön<br />
av Robert Louis<br />
Stevenson, den klassiska<br />
piratromanen från 1883.<br />
– Jo, det är mycket matinéteater<br />
på gång nu, säger<br />
Andreas Boonstra som regisserar<br />
pjäsen. Anledningen att<br />
vi vill spela texten är på ett<br />
plan att undersöka den där<br />
anarkistiska pojkdrömmen<br />
om piratlivet: att styra och<br />
ställa och låta folk gå på plankan.<br />
Idén om ett slags vild<br />
maktutövning, helt enkelt.<br />
Long John Silver är ju dessutom<br />
en sådan praktpirat, enbent<br />
och försedd med obligatorisk<br />
papegoja på axeln. Han<br />
kom att bilda skola för bilden<br />
av piraten.<br />
– Om man vill vara något<br />
mer seriös, är det ju också så<br />
att texten<br />
skildrar en<br />
mycket<br />
sträng viktoriansk<br />
moral<br />
och hur man<br />
förhåller sig<br />
till den – och<br />
revolterar<br />
mot den. Jag<br />
har ju förut<br />
iscensatt<br />
Doktor Jekyll<br />
andreas<br />
Boonstra<br />
Foto: Jurek Holzer<br />
och Mr Hyde, också den skriven<br />
av Stevenson. Det här blir<br />
ett fortsatt samtal om moralkoder<br />
och regler. Jag fick också<br />
en extra kick när jag fick<br />
reda på att Skattkammarön<br />
var Adolf Hitlers favoritbok –<br />
det kommer med som del av<br />
uppsättningen.<br />
Eva Rexed kommer att spela<br />
Long John Silver, inte som ett<br />
feministiskt statement, meddelar<br />
Andreas Boonstra, utan<br />
därför att kvinnor ofta är så<br />
bra på att spela grabbar och ta<br />
fram det där lite löjligt bullrigt<br />
överdrivna. Hon ska inte<br />
framställa Silver som kön –<br />
utan som person och bild.<br />
Uppsättningen bygger på berättarteater<br />
med ”sedvanliga<br />
klatschiga Momenteffekter”,<br />
som Boonstra säger.<br />
Vem vinner? Vem får skatten<br />
till sist?<br />
– Ja, det är en intressant fråga.<br />
Etablissemanget, kan man<br />
säga. Fast Long John Silver<br />
kommer ju undan. Han är den<br />
som alla kommer ihåg – även<br />
om man glömt handlingen<br />
och alla andra figurer. Varför<br />
etsar han sig fast? Varför gillar<br />
vi skurkar? Det ska vi försöka<br />
ta reda på.<br />
LaRs Ring<br />
08-13 56 <strong>09</strong>, lars.ring@svd.se<br />
skattkammarön. Premiär på<br />
Moment:teater, Gubbängen,<br />
28/2.<br />
<br />
<br />
being hurt being blessed<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
Recensioner på SvD.se/kultur<br />
Läs recensioner från Sveriges alla scener!<br />
Dans, teater, konsert, opera och utställningar. SvD.se/kulturnoje<br />
<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong> grundmall 29
I Skimmer krockar<br />
ideal och verklighet<br />
Tysken Marius von Mayenburgs<br />
pjäser har gått som<br />
en löpeld genom Sverige.<br />
Nu sätter Hugo Hansén<br />
upp Skimmer på Malmö<br />
stadsteater – en deckare<br />
om hur svårt det är att<br />
leva upp till idealbilden av<br />
kärnfamiljen.<br />
– Jag gillar pjäser där människor<br />
kämpar för att hitta en mening<br />
i tillvaron, för att överleva.<br />
Jag känner så väl igen<br />
mig själv i det, säger Hugo<br />
Hansén, som för första gången<br />
arbetar på Malmö stadsteater.<br />
Hugo Hansén var doktorand<br />
i företagsekonomi men<br />
kände att något väsentligt<br />
saknades i livet. Teater blev<br />
räddningen för nio år sedan<br />
och efter utbildningen på<br />
Dramatiska institutet anställdes<br />
han på Stockholms stadsteater<br />
där han har regisserat<br />
Peter Weiss Nya Processen,<br />
Fassbinders Petra von Kants<br />
bittra tårar, Jonas Hassen<br />
Khemiris Fem gånger Gud<br />
och senast Kristina Lugns Nu<br />
mår jag mycket bättre.<br />
Skimmer<br />
av Marius<br />
von Mayenburg<br />
är en<br />
pjäs i Hugo<br />
Hanséns<br />
anda. När<br />
den spelades<br />
häromåret<br />
på Teater<br />
Giljotin<br />
i Stockholm<br />
var det i en<br />
Hugo Hansén<br />
Foto: Sarah BolMSten<br />
kraftig bearbetning och med<br />
titeln Bländverk. Pjäsen handlar<br />
om Julia som är hushållerska<br />
hos Wallter, en säregen<br />
man med strikta rutiner och<br />
mörka hemligheter bakom de<br />
ständigt fördragna gardinerna.<br />
I Malmö spelas pjäsen rakt av<br />
och regissören har en ganska<br />
handfast idé om vad temat är<br />
i den klaustrofobiska inramningen.<br />
– Skimmer var mitt förslag<br />
till titel. På tyska heter pjäsen<br />
Augenlicht, ögonljus. Skälet<br />
till att det går som det går för<br />
människorna i pjäsen är att<br />
de försöker leva upp till hur<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
bilden av en kärnfamilj ser ut.<br />
De bygger upp ett skimmer<br />
som försvårar seendet. Om de<br />
inte hade skapat denna bild så<br />
hade livet varit lättare att<br />
leva.<br />
Hugo Hansén ser släktskap<br />
med andra pjäser av von<br />
Mayenburg (kända är Eldansikte<br />
och Det kalla barnet),<br />
främst Den fule, som spelats<br />
på bland annat Dramaten.<br />
I krocken mellan ideal och<br />
verklighet finns både samhällskritik<br />
och skruvad tragedi.<br />
– Skimmer är ingen komedi.<br />
Människorna vill hitta mening<br />
med sina liv men det<br />
finns hinder i situationerna<br />
och i själva språket. Pjäsen<br />
kräver en förhöjning, men om<br />
det blir för mycket så blir ingenting<br />
kvar. Det ska vara som<br />
ett membran mellan vardagligheten<br />
och förhöjningen, en<br />
smal gråzon.<br />
AnnA ÅngströM<br />
08-13 56 14, anna.angstrom@svd.se<br />
skimmer. Malmö stadsteater<br />
28 februari.<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
VICKY NÖJESPRODUKTION OCH 2ENTERTAIN PRESENTERAR<br />
My<br />
Fair<br />
Lady<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
PUBLIKSUCCÉ!<br />
VÅREN 99% & HÖSTEN 55% SÅLT OCH BOKAT<br />
AB EXP<br />
HELEN SJÖHOLM TOMMY KÖRBERG JAN MALMSJÖ MICHAEL SEGERSTRÖM<br />
Christopher WOLLTER Monica NIELSEN Anna-Lena HEMSTRÖM Henrik DORSIN<br />
Ewa ROOS Fredrik LEXFORS dansare & stor orkester<br />
Regissör: TOMAS ALFREDSON Producent: JOHAN VON DER LANCKEN<br />
Medproducent: BOSSE ANDERSSON Exekutiv producent: VICKY VON DER LANCKEN<br />
Oscarsteatern 08-20 50 00, ticnet.se, 077-170 70 70, 2Entertain 0771-36 37 00<br />
(min 4 bilj). www.myfairlady.se Vår: Spelas t o m 16/5. Höst: Spelas 3/9 - 19/12.<br />
Köp din evenemangsbiljett hos SJ 0771 - 75 75 75, www.sj.se eller i närmaste SJ Resebutik.<br />
OSCARS<br />
TEATERN<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
”ÅRETS SCEN”<br />
QX<br />
Guldmasknominerad!<br />
BÄSTA FÖRESTÄLLNING<br />
+ BÄSTA KVINNLIGA<br />
HUVUDROLL/TALPJÄS<br />
VANFÖRESTÄLLNINGAR AB PRESENTERAR<br />
Extraföreställningar<br />
i april!<br />
I LUND OCH PÅ TURNÉ<br />
SAMSON & ROBERTO<br />
AV INGVAR AMBJÖRNSEN<br />
REGI MARIKA LAGERCRANTZ<br />
EUREPICA CHALLENGE<br />
- A NEW EUROPEAN EPIC<br />
MED BELARUS FREE THEATRE<br />
DEN SKALLIGA SÅNGERSKAN<br />
AV EUGÈNE IONESCO<br />
MÅNTEATERN, TEATER 23 OCH TEATER THEATRON<br />
SKÄMMERSKANS DOTTER<br />
AV LENE KAABERBØL<br />
RIDDARE ULF<br />
VAD GÅR DU PÅ?<br />
VARIETÉ ELLER NÅ’T<br />
M.M.<br />
Stage Magic presenterar i samarbete<br />
med Oscarsteatern<br />
20<strong>09</strong> ÅRS STORA<br />
FAMILJEFÖRESTÄLLNING<br />
Paradis-Oskar:<br />
av<br />
Astrid<br />
Lindgren<br />
MARKOOLIO<br />
Rasmus:<br />
BENJAMIN WAHLGREN<br />
Regi: Staffan Götestam<br />
PREMIÄR 20 SEPT<br />
SPELAS SÖNDAGAR!<br />
PARODI-REVY-MONOLOG<br />
Introducerar: SAMI AL FAKIR Manus: CALLE NORLÉN/SISSELA KYLE<br />
Regi: TOMAS ALFREDSON Producent: MIKAEL JERNBERG<br />
Biljetter: Ticnet 077-170 70 70 www.ticnet.se. www.sisselashow.se<br />
Mariatorget, Stockholm<br />
046-18 98 99<br />
www.manteatern.se<br />
Biljetter: 08-20 50 00,<br />
077-170 70 70, www.ticnet.se<br />
www.rasmuspaluffen.se<br />
BLINDochDATE<br />
LA NONA<br />
Vad skall vi göra med farmor?<br />
Från vecka 11 onsdag - lördag<br />
bilj & info: 08-328290<br />
Hälsingegatan 3*T-Odenplan<br />
www.aliasteatern.com
skrattfest<br />
standup Den som vill se ståuppkomik i Stockholm<br />
har mycket att välja bland. På Komikaze uppträder<br />
både erfarna artister, rookies och glada amatörer.<br />
Hit kommer publiken för att få ett billigt garv.<br />
tExt: ERiK LaquiSt<br />
Foto: toMaS oNEBoRG<br />
När klockan passerar åtta är den sparsmakat<br />
inredda lokalen på Kammakargatan<br />
halvfull. Tisdagskväll är komedikväll<br />
på Ego, inträdet är gratis och<br />
många gäster droppar in lite senare.<br />
Stämningen är därför avvaktande när<br />
Mike Räsänen, som grundade klubben<br />
Komikaze, ställer sig på scen och berättar<br />
vad kvällen har att erbjuda de<br />
än så länge nyktra och stillsamma<br />
åskådarna. Han ger sig på ett par trevande<br />
skämt om sitt finska påbrå,<br />
småsnackar med några stamgäster<br />
och påminner sedan om de open<br />
mikekvällar han håller i, då vem som<br />
helst som känner sig hågad får ställa<br />
sig vid mikrofonen.<br />
– Vi kallar dem Open Ingella, man<br />
kan ju inte döpa allt efter mig.<br />
Innan han går av scenen hinner han<br />
även med att imitera Björn Ranelid.<br />
– Jag var intresserad av standup<br />
redan innan det kom till Sverige 1988,<br />
men då var jag mer inne på att imitera,<br />
Bosse Parnevik var min idol, förklarar<br />
han efteråt.<br />
Till tonerna av Robert Brobergs Ingela<br />
tar kollegan Ingella Metvåell över.<br />
Hon pumpar igång publiken och uppmanar<br />
gästerna att applådera ordentligt<br />
när de gillar skämten för att ge<br />
dem som står på scen råg i ryggen.<br />
Först ut bland kvällens ståuppare är<br />
Henrik Blomkvist, som nyligen vann<br />
amatörtävlingen Bungy comedy, en<br />
tävling där flera etablerade komiker<br />
börjat sin karriär. Även Komikaze är<br />
en plantskola för oerfarna ståuppare.<br />
På premiärkvällen för drygt två år<br />
sedan uppträdde de då okända komikerna<br />
Björn Gustafsson och Petra<br />
Mede.<br />
Tempot är högt och vändningarna<br />
tvära. Redan efter någon minut har<br />
Henrik Blomkvist avhandlat både<br />
palestinasjalar, Röda khmererna och<br />
Hit går man för att<br />
man gillar själva underhållningsformen.<br />
Att<br />
kvaliteten kan skilja<br />
sig rätt rejält från ena<br />
minuten till den andra<br />
spelar mindre roll.<br />
en blodig uppgörelse på ett SJtåg.<br />
Därefter kommer en medvetet långsökt<br />
parafras till fantasyfilmen Highlander<br />
som följs av en utläggning om<br />
att forskare egentligen bara hittar på.<br />
Sedan lämnar han över mikrofonen.<br />
En kort stund på scen är vad som ges<br />
eftersom hela nio ståuppare uppträder<br />
under kvällen.<br />
Efter att Emma Wessleus, Jan Christensen<br />
och Fredrik T Olsson framträtt<br />
är det dags för kvällens första paus.<br />
Lokalen, som rymmer omkring 200<br />
personer, börjar fyllas på. Ljudvolymen<br />
stiger, promillehalten likaså. Det<br />
är ett mer tacksamt utgångsläge att<br />
uppträda senare.<br />
På Komikaze är gästerna visserligen<br />
välvilligt inställda även tidigt på<br />
kvällen. Hit går man för att man gillar<br />
själva underhållningsformen. Att kvaliteten<br />
kan skilja sig rätt rejält från ena<br />
minuten till den andra spelar mindre<br />
roll.<br />
– Publiken vill ju skratta och underhållas.<br />
Dessutom är det här en relativt<br />
billig underhållningsform, säger Mike<br />
Räsänen.<br />
Igenkänning är något som nästan alla<br />
ståuppare på Komikaze använder<br />
sig av. Att skämta om Stockholms<br />
bostadsmarknad och fikande lattemammor<br />
fungerar bra men någon<br />
utpräglat urban humor kan inte Komikaze<br />
sägas stå för, här skrattar man<br />
lika mycket åt att män minsann är<br />
män och kvinnor är kvinnor. Manskvoten<br />
är ändå lägre än i de flesta<br />
andra ståuppsammanhang eftersom<br />
arrangörerna strävar efter en jämnare<br />
könsbalans.<br />
Följdriktigt är kvällens stora publikdragare<br />
en artist som fått utmärkelsen<br />
årets kvinnliga standupkomiker: Ann<br />
Westin. Hon brukar annars uppträda<br />
på den betydligt större klubben Norra<br />
brunn och är på Komikaze för att testa<br />
nytt material.<br />
– Man kan testa lite olika ingångar<br />
och ändra under tiden. Då är det viktigt<br />
att känna sig trygg och det gör jag<br />
här, säger hon.<br />
Precis som flera av dem hon delar<br />
scen med kommer hon in på Barack<br />
Obama och hans installation i Vita<br />
huset.<br />
– Tänk att stå där med alla två miljoner<br />
människor, och så kommer man<br />
på att man måste gå på toaletten.<br />
Responsen är hundraprocentig,<br />
trots att de som står längst bort i baren<br />
har svårt att se det kortväxta krutpaketet<br />
på scen. Hon gör ett fysiskt<br />
framträdande, kort och koncist. Högtalarnas<br />
gälla diskant skär i öronen<br />
medan hon förutspår en framtid med<br />
hög inflation, där kontokorten sväller<br />
upp så att vi tvingas bära dem på<br />
huvudet.<br />
Mike Räsänen ler nöjt och konstaterar<br />
att kvällen var en av de bästa<br />
sedan starten.<br />
erik.laquist@svd.se<br />
7<br />
Här kan du skratta<br />
Big Ben standup:<br />
söndagar kl 20, Big Ben,<br />
Folkungagatan 97, 20 kr.<br />
Big comedy: David Batra,<br />
Johan Glans, Petra Mede,<br />
Lennie Norman, Johan<br />
Rheborg, Henrik Schyffert<br />
och Peter Wahlbeck ger<br />
två föreställningar på<br />
Cirkus den 6 maj, 370 kr.<br />
Norra<br />
brunn<br />
comedy:<br />
tisdag–<br />
lördag kl 21,<br />
Surbrunnsgatan<br />
33, 120 kr.<br />
Komikaze: tisdagar<br />
kl 20, Ego, Kammakargatan<br />
22, fri entré.<br />
Johan Rheborg.<br />
Foto: FREDRiK SaNDBERG<br />
Dum Spiro Spero: sista<br />
torsdagen i månaden<br />
kl 19.30, Södra bar, Mosebacke<br />
torg 1–3, fri entré.<br />
Standup i stället för bio:<br />
måndagar kl 20, Boulevardteatern,<br />
Götgatan<br />
73, 100 kr.<br />
Raw comedy club: sista<br />
fredagen och lördagen<br />
i månaden kl 22, Göta<br />
Lejon, Götgatan 55, 195 kr.<br />
Tiny Comedy: torsdagar,<br />
kl 19, Bullie Bar. Hornsgatan<br />
81, 20 kr.<br />
Syster o bror: onsdagar<br />
kl 20.30, Drottning Kristinas<br />
väg 24, 80 kr.<br />
32 scenvår<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
På Komikaze samlas allt från studenter, äldre par och företagsgäng till hängivna ståuppentusiaster. Nedan från vänster: Ben Kersley, Ann Westin, Jan Christensen,<br />
Henrik Blomkvist och Emma Wessleus.
scenkonst överaLLt En gotisk teatersaga i modern tappning,<br />
dans för döva i en tom reaktorhall, Pulitzervinnande opera och<br />
spelmansprogg med Kebnekajse – här är sex sidor om vårens<br />
evenemang. SvD-medarbetarnas egna tips vägleder i kalendariet.<br />
Vårens händelser<br />
7 Guide till premiärerna 9<br />
teater<br />
FeBrUarI<br />
19<br />
Monsterkabinettet.<br />
Unga Klara, Stockholm.<br />
Gotisk saga i modern tappning<br />
av Malin Axelsson,<br />
regi Sara Giese.<br />
en dag ska jag berätta<br />
om min mamma. Uppsala<br />
stadsteater. Text baserad<br />
på bok av SvD:s Karin<br />
Thunberg.<br />
21<br />
Spagetti – det har du rätt i.<br />
Unga Dramaten. Dramatikern<br />
Martina Montelius<br />
hyllar Lennart Hellsing.<br />
Selmas kärlekar. Dalateatern,<br />
Falun. Gunilla<br />
Boëthius och Marianne<br />
Goldman har skrivit om<br />
kvinnorna kring Selma<br />
Lagerlöf.<br />
Ferdydurke. Turteatern,<br />
Stockholm. Ännu en Gombrowiczpjäs<br />
– om att vara<br />
äkta och sann.<br />
24<br />
Fullbokat. Riksteatern på<br />
Dramaten. Morgan Alling<br />
gästspelar med sin framgångsrika<br />
enmansshow.<br />
25<br />
Lång dags färd mot natt.<br />
Uppsala Stadsteater. Regi<br />
Kia Berglund.<br />
26<br />
Hole in one. Regionteatern<br />
Blekinge Kronoberg,<br />
Växjö. Komedi om kommunikationsproblematik<br />
av Niclas Ekström, regi<br />
Robert Jelinek.<br />
27<br />
De tre musketörerna.<br />
Stockholms stadsteater.<br />
Alexander MørkEidem<br />
regisserar äventyrsteater<br />
för alla åldrar.<br />
ett år av magiskt<br />
tänkande. Göteborgs<br />
stadsteater. Pjäs efter Joan<br />
Didions bok om det psykotiska<br />
tillstånd som följer<br />
efter att maken dött.<br />
Cancerbalkongen.<br />
Helsingborgs stadsteater.<br />
Pjäs av Marianne Goldman<br />
om tre kvinnor på cancerklinik.<br />
Regi Christian<br />
Tomner.<br />
28<br />
Medealand. Elverket,<br />
Dramaten. Sara Stridsberg<br />
En helt god kvinna, ett<br />
collage om Alva Myrdal,<br />
har premiär på Göteborgs<br />
stadsteater 4 april.<br />
FoTo: AoRTA<br />
har skrivit en modern<br />
Medeavariant som Ingela<br />
Olsson regisserar.<br />
Skimmer. Malmö stadsteater.<br />
Drama av Marius<br />
von Mayenburg om livslögner,<br />
regi Hugo Hansén.<br />
Man ska ju vara två.<br />
Norrbottensteatern, Luleå.<br />
Om norrländsk kvinnooch<br />
kärleksbrist av Erik<br />
Norberg efter Lissa Nordin.<br />
Vem är rädd för Virginia<br />
Woolf? Teater Västmanland,<br />
Västerås. Albees<br />
moderna klassiker tolkas<br />
av regissören Olof Hansson.<br />
Sockerdagar. Teater<br />
Västernorrland. Ny pjäs av<br />
Martin Lindberg om fem<br />
människor som älskar<br />
dansband och trav.<br />
Skattkammarön.<br />
Moment:teater, Gubbängen.<br />
Andreas Boonstra gör piratteater<br />
för vuxna med en<br />
stor dos teatralitet.<br />
Vem vakar över oss?<br />
Borås stadsteater. Ny pjäs<br />
om en cancersjuk kvinna<br />
och hemmahörighet av<br />
Dennis Magnusson,<br />
regi Gunilla Johansson.<br />
MarS<br />
1<br />
18<strong>09</strong> i kärlek och krig.<br />
Västerbottensteatern,<br />
Skellefteå. Greger Ottosson<br />
berättar en musikalisk<br />
skröna om rysk invasion<br />
och gången vardag.<br />
5<br />
Selma och Ågust. Stockholms<br />
stadsteater. Staffan<br />
Westerberg om mötet mellan<br />
nationalmonumenten<br />
Lagerlöf och Strindberg.<br />
6<br />
ett litet drömspel.<br />
Stockholms stadsteater.<br />
Staffan Westerbergklassiker.<br />
Regi Jonna Nordenskiöld.<br />
Karlsson. Teater Brunnsgatan<br />
Fyra. Kristina Lugn<br />
och Ulf Dageby har skapat<br />
en gemensam musikal.<br />
efterspel. Länsteatern<br />
Gotland, Visby. Pjäs av<br />
Brian Friel om två Tjechovroller<br />
som möts efter en<br />
rad år, regi Helge Skoog.<br />
7<br />
Massakerguden.<br />
Dramaten. Komedi av<br />
fransyskan Yasmina Reza<br />
om familjekonflikter, regi<br />
Staffan Roos.<br />
I väntan på Godot.<br />
Göteborgs stadsteater.<br />
Henric Holmberg iscensätter<br />
denna absurdistiska<br />
klassiker, här med Iwar<br />
Wiklander och Sven<br />
Wollter.<br />
K+M+r+L. Norrbottensteatern,<br />
Luleå. Rasmus<br />
Lindgren regisserar ung<br />
kärlek skildrad av Mattias<br />
Andersson.<br />
Grönholms metod.<br />
Borås stadsteater. Pjäs av<br />
spanjoren Jordi Galcerán<br />
om gränsen mellan jobb<br />
och jag, regi Ulf Dohlsten.<br />
Hjälten på den gröna ön.<br />
Regionteatern Blekinge<br />
Kronoberg, Växjö. Synges<br />
klassiska, irländska hjältekomedi<br />
iscensatt av Carl<br />
Kjellgren.<br />
11<br />
Dagbok för Selma Ottilia<br />
Lovisa. Dalateatern, Falun.<br />
Pontus Plænge har gjort en<br />
Lagerlöfuppsättning för<br />
lågstadieelever.<br />
13<br />
asylhopping. Teater<br />
Scenario, Stockholm.<br />
Gertrud Larsson skriver<br />
om den bisarra vardagen<br />
på Immigrationsverket.<br />
Blodsbröllop. Teater<br />
Halland. Victoria Brattström<br />
iscensätter Garcia<br />
Lorcas klassiker om kärlek<br />
och död.<br />
19<br />
tröstar jag dig nu?<br />
Unga Klara, Stockholm.<br />
Ny barnpjäs av AnnSofie<br />
Bárány som skrev Babydrama.<br />
20<br />
Dårfinkar och dönickar.<br />
Stockholms stadsteater<br />
Skärholmen. Barnbok av<br />
Ulf Stark, iscensatt<br />
av Alexander Öberg.<br />
TeaTer – 3 Tips<br />
Lars<br />
ring<br />
lars.ring@svd.se<br />
Vara ren<br />
1Ferdydurke är Gombrowicz<br />
mest kända roman,<br />
från 1937. Turteatern<br />
har låtit Emma Broström<br />
dramatisera texten som<br />
handlar, närmast rousseauskt,<br />
om drömmen om<br />
det naturliga och äkta.<br />
Regi: Erik Holmström. Turteatern,<br />
Stockholm 21/2.<br />
Vara igelkott<br />
2Selma och Ågust träffas<br />
på damtoa. Sommaren<br />
därpå har paret<br />
reinkarnerat sig som igelkottar,<br />
kryper och samtalar<br />
om konst och liv. Staffan<br />
Westerberg slår ännu<br />
ett slag för naivistisk, poetisk<br />
absurdism. Stockholms<br />
stadsteater 5/3.<br />
Staffan Westerberg.<br />
FoTo: PETRA HELLBERG<br />
Vara musik<br />
3Linus Tunström har<br />
bett uppsalaborna om<br />
musikminnen. Ihop med<br />
Tomas Alfredson tänker<br />
han göra en uppsättning<br />
med utvalda låtar för att<br />
tonsätta livet och alla<br />
dess aspekter. Soundtrack<br />
of your life, Uppsala<br />
stadsteater 28/3.<br />
34 scenvår<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Belgiska Needcompany gästar Dansens hus med The porcelain project 3–4 mars. Skönhet och fantasi utlovas i ett sagorike av sprött porslin. FOTO: MiEL VERHaSSELT<br />
Dans – 3 tips<br />
AnnA<br />
Ångström<br />
anna.angstrom@svd.se<br />
Dekadens<br />
1Jo Strømgren och Wim<br />
Vandekeybus ska ge<br />
dekadensen uttryck.<br />
Norrmannen, känd för sin<br />
svarta humor, tänker sig<br />
revolt på ett bårhus till<br />
Zarah Leanders sång.<br />
Belgaren använder Oidipusmyten.<br />
Göteborgsoperan<br />
28/2.<br />
Destruktiv?<br />
2Efter Nono i Helsingfors<br />
och Orelob<br />
i Göteborg är förväntningarna<br />
höga på Kenneth<br />
Kvarnströms hårdmjuka<br />
Destruction song. Jens<br />
Sethzman står för det<br />
visuella, Jukka Rintamäki<br />
för musiken. Turnéstart<br />
i Dansens hus 12/3.<br />
Hårdmjuka Destruction song.<br />
FOTO: URBaN JöRéN<br />
Dansporslin<br />
3Varför äta på det när<br />
man kan leka med<br />
det? Porslin och dans<br />
låter som en oslagbar<br />
kombination. Belgiska<br />
Needcompany berättar<br />
en vuxensaga där fat och<br />
koppar blir till erotiska,<br />
poetiska element.<br />
Dansens hus 3/3.<br />
Västanå Teater berättar det finska nationaleposet<br />
premiär midsommardagen 20<strong>09</strong> i Berättarladan, Sunne<br />
info@vastanateater.se | www.vastanateater.se<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
scenvår 35
Ulrike Maria Stuart. Teater<br />
Tribunalen, Stockholm.<br />
Mellika Melani regisserar<br />
Elfriede Jelineks politiska<br />
pjäs om Ulrike Meinhof.<br />
Hottentotter. Teater<br />
Tamauer, Göteborg. Pjäs av<br />
Staffan Valdemar Holm:<br />
bakfullt kammarspel om<br />
våldtäkten på Törnrosa,<br />
regi Anders Friberg.<br />
21<br />
Döden i Thebe. Elverket,<br />
Dramaten. Jon Fosses<br />
bearbetning av Sofokles<br />
Oidipustrilogi som avslutas<br />
med Antigone.<br />
Regi Annika Silkeberg<br />
Maria Stuart. Malmö<br />
stadsteater. Schillerklassiker<br />
om konflikten mellan<br />
drottningarna Elisabeth<br />
och Maria, regi brittiskan<br />
Lucy PitmanWallace.<br />
Brott och brott. Strindbergs<br />
Intima teater. Philip<br />
Zandén iscensätter denna<br />
intressanta Strindbergspjäs<br />
om skuld och gudomliga<br />
straff.<br />
90% Paradis. Länsteatern<br />
Örebro. Ungdoms och förortsprojekt<br />
om ungas plats<br />
i samhället, text Malin<br />
Lagerlöf.<br />
27<br />
I väntan på Godot.<br />
Stockholms stadsteater.<br />
Thommy Berggren tar sig<br />
en dust med Beckett,<br />
Persbrandt och Rabaeus.<br />
28<br />
Stor och liten. Stockholms<br />
stadsteater. Birgitta Egerbladh<br />
dansar fram Botho<br />
Strauss 80talspjäs om<br />
relationer.<br />
Soundtrack of your life.<br />
Uppsala stadsteater. Linus<br />
Tunström och Tomas<br />
Alfredson gestaltar gemensamt<br />
Uppsalabornas musikaliska<br />
minnen.<br />
Marilynpassionen.<br />
Malmö stadsteater. Text<br />
och regi Ada Berger. Om<br />
flickan som älskades av<br />
hela världen men aldrig av<br />
sina föräldrar.<br />
31<br />
Nere på jorden. Länsteatern<br />
Örebro. Ungdomsdrama<br />
om förväntningar av<br />
Lena Andersson, regi<br />
Rebecka Forsberg.<br />
APRIL<br />
3<br />
Harper Regan. Göteborgs<br />
stadsteater. Pjäs av engelsmannen<br />
Simon Stephens<br />
om en kvinna som lämnar<br />
man och barn, regi Anette<br />
Norberg.<br />
Speleologerna. Regionteater<br />
Väst, Uddevalla. Ny<br />
pjäs av Lotta Lotass, specialgjord<br />
för en avgångsklass<br />
teaterstudenter.<br />
4<br />
En helt god kvinna.<br />
Göteborgs stadsteater.<br />
Collagetext om Alva Myrdal<br />
– regi Carolina Frände.<br />
Don Carlos. Dramaten.<br />
Staffan Valdemar Holm<br />
iscensätter en Schillerklassiker<br />
om förbjuden<br />
kärlek och fadersuppror.<br />
9<br />
Final. Dramaten. Hilda<br />
Hellwig regisserar en pjäs<br />
av Victoria Benedictsson<br />
om ett par som döljer sin<br />
själsliga nöd med utsvävningar.<br />
17<br />
Gå och bada, mister Räf.<br />
Stockholms stadsteater.<br />
Barnpjäs efter bok av<br />
Stefan Casta.<br />
18<br />
Backstage. Moment:teater,<br />
Gubbängen. Urpremiär för<br />
pjäs av artisten Ulf Lundell,<br />
regi Pontus Stenshäll.<br />
22<br />
Lång dags färd mot natt.<br />
Teater Giljotin. Uppsättningen<br />
från Uppsala stadsteater,<br />
regi Kia Berglund,<br />
gästar Stockholm.<br />
23<br />
Grönholms metod.<br />
Boulevardteatern,<br />
Stockholm. En andra<br />
tolkning av Galceráns pjäs,<br />
regi Roger Westerberg.<br />
MAJ<br />
2<br />
After the Fall. Östgötateatern,<br />
Norrköping.<br />
Teaterprojekt för att fira<br />
20årsdagen av Berlinmurens<br />
fall.<br />
7<br />
Sista dansen. Stockholms<br />
stadsteater. Carin Mannheimers<br />
sorgliga och roliga<br />
pjäs om sju människor på<br />
ett äldreboende.<br />
DANS<br />
FEBRUARI<br />
20<br />
Opening night. Dansens<br />
hus. Les Slovaks är ett gäng<br />
dansare med internationell<br />
karriär som hyllar sitt hemland<br />
Slovakien. Även Norrlandsoperan<br />
i Umeå 28/2.<br />
24<br />
Mass manna. Pusterviksteatern,<br />
Göteborg. Efva<br />
Lilja gör verk för Musica<br />
Vitae och dansaren Danny<br />
Westlund. Malmö 25/2.<br />
26<br />
A special evening just<br />
for you! Moderna dansteatern<br />
c/o Allmänna<br />
galleriet. Carl Olof Berg är<br />
kvällens värd.<br />
Cecilia Borssén, Anita Wall och Petra Hultberg<br />
i Cancerbalkongen på Helsingborgs stadsteater.<br />
27<br />
Flux, Small boats, Push.<br />
Dansens hus. Britten Russell<br />
Maliphant presenteras i en<br />
helkväll med tre verk.<br />
Balett och kampsport är<br />
influenser.<br />
Cream. Skånes dansteater.<br />
Fyrklöver med olika stilar:<br />
Fredrik ”Benke” Rydman<br />
från Bounce, lyrikern<br />
Helena Franzén, prisade<br />
norrmannen Alan Lucien<br />
Øyen och ”queera” Malin<br />
Hellkvist Sellén.<br />
28<br />
Dekadens. Göteborgsoperan.<br />
Jo Strømgren och<br />
Wim Vandekeybus delar<br />
kväll. Först blir det uppror<br />
på ett bårhus till sång av<br />
Zarah Leander, därpå<br />
Oidipusmyten med gästskådespelare.<br />
MARS<br />
1<br />
Potatislandet. Kulturhuset.<br />
Gunilla Heilborns<br />
egensinnigt skruvade<br />
”musikal” från 2007 har<br />
gummistövlarna stadigt<br />
i jorden. Favorit i repris.<br />
Foto: joACHim kArlSSon<br />
3<br />
The Porcelain project.<br />
Dansens hus. Belgiska<br />
Needcompany skapar ett<br />
surrealistiskt kungadöme<br />
av skört porslin.<br />
7<br />
Äventyr. Zebradans. Ingrid<br />
Oltermans koreografi är<br />
inspirerad av sjuåringars<br />
bilder och texter (för 57 år).<br />
8<br />
Miss Very Wagner<br />
women weekend. Kulturhuset.<br />
Charlotte Engelkes<br />
bygger ut sin hyllade studie<br />
av Wagnerroller med en<br />
Brynhilde bar.<br />
11<br />
Vibragera. Reaktorhallen,<br />
KTH. Döva och hörande<br />
dansare från olika världsdelar<br />
i ett pionjärverk om<br />
kommunikation. Dansstationen<br />
i Malmö 19/3,<br />
Pustervik i Göteborg 21/3,<br />
Dansens hus 27–29/3.<br />
12<br />
Destruction song.<br />
Dansens hus. Kenneth<br />
Kvarnströms nya verk för<br />
tre dansare. Sverigeturné.<br />
Jyrki Karttunen. Norrdans,<br />
Härnösand. Den<br />
finländske koreografen<br />
skapar ett helt nytt verk för<br />
åtta dansare.<br />
15<br />
Overground. Moderna<br />
dansteatern c/o Midsommargården.<br />
Flamenco och<br />
tango på nya sätt (mer på<br />
www.modernadansteatern.se).<br />
21<br />
Ashes. Dansens hus.<br />
Belgiska Les Ballets C de la B<br />
i ett allkonstverk till<br />
Händel. Sista delen i Koen<br />
Augustijnens trilogi med<br />
Bâche och Import Export.<br />
24<br />
Gränser. Zebradans.<br />
Camilla Ekelöf arbetar<br />
med dansare från Sverige<br />
och Tanzania för att undersöka<br />
gränser.<br />
25<br />
Powered by emotion.<br />
Atalante, Göteborg.<br />
Mårten Spångbergs solo är<br />
en resa i tiden och dansens<br />
modernism.<br />
APRIL<br />
3<br />
Ringaren i Notre-Dame.<br />
Kungliga Operan. Pär<br />
Isbergs nya helaftonsbalett<br />
efter Victor Hugos skräckromantiska<br />
roman. Makt,<br />
utanförskap, kärlek och<br />
död till nyskriven musik av<br />
Stefan Nilsson.<br />
If I sing to you. Dansens<br />
hus. Amerikanskan Deborah<br />
Hay, postmodern pionjär,<br />
gästar för första gången<br />
Sverige. En kvinnlig<br />
ensemble undersöker<br />
relationen kropp–ord,<br />
musik–dans.<br />
Opera – 3 tips<br />
Bo<br />
LöfvendahL<br />
bo.lofvendahl@svd.se<br />
livskraftigt<br />
1operakonsten var<br />
livskraftig i USA på<br />
1950-talet, och i vår sätts<br />
två av de viktigaste amerikanska<br />
operorna från<br />
den tiden upp i Sverige.<br />
Flyktingproblematik är<br />
ämnet för Gian Carlo<br />
menottis tragiska konsuln.<br />
Folkoperan 25/2.<br />
Susanna levonen muddras i konsuln. Foto: DAn HAnSSon<br />
romantiskt<br />
2menotti skrev texten<br />
även till den skräckromantiska<br />
Vanessa, medan<br />
musiken var av Samuel<br />
Barber; dessa två hade inte<br />
bara en arbetsrelation utan<br />
också ett livslångt kärleksförhållande.<br />
Vanessa<br />
vann Pulitzerpriset 1958.<br />
malmöoperan 14/3.<br />
Ödesdigert<br />
3Spelaren Hermann<br />
satsar på hjärter ess<br />
men sitter med det ödesdigra<br />
kortet spader dam<br />
i slutscenen av tjajkovskijs<br />
opera. Spader dam<br />
är en spökhistoria, full av<br />
dramatik, efter en historia<br />
av Pusjkin. kungliga<br />
operan 16/5.<br />
SVERIGES<br />
BÄSTA<br />
STAND UP<br />
5 KVÄLLAR I VECKAN!<br />
Program & info:<br />
www.norrabrunn.se<br />
Boka bord: 08–16 61 80<br />
36 scenvår<br />
VÅRSÄSONGEN!<br />
DROP IN I BAREN<br />
FRÅN KL 18 30<br />
SHOWTIME<br />
KL 21 00<br />
www.suck.se & www.norrabrunn.se<br />
Surbrunnsgatan 33, Vasastan<br />
N Y H E T<br />
NORRA BRUNN PÅ<br />
ODENPLAN<br />
<br />
UTSÅLT TISDAG 24/2<br />
ADDE MALMBERG<br />
DAVID BATRA<br />
JOHAN RHEBORG<br />
TISDAG 24/3<br />
LENNIE NORMAN<br />
HENRIC SCHYFFERT<br />
PETER WAHLBECK<br />
EXTRA SHOW TIS 21/4<br />
TOBIAS PERSSON<br />
THOMAS JÄRVHEDEN<br />
LASSE KARLSSON<br />
Konferencier samtliga<br />
gånger Fredrik Andersson.<br />
Biljetter via:<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Kungliga Operan bjuder på dramatik i form av Macbeth, Verdis opera efter Shakespeares pjäs. Här repetition.<br />
FOtO: Kungliga Operan<br />
Finland. Moderna dansteatern<br />
c/o Finlandsinstitutet.<br />
Koreografen Jenni<br />
Kivelä är värdinna för ett<br />
program med hennes verk<br />
Diano Marina, dansfilmer<br />
och finsk tango.<br />
Mychoreography.org.<br />
Atalante, Göteborg. Soloformen<br />
utforskas av Danshögskolans<br />
koreografistudenter.<br />
9<br />
Sprätt hönskabaret.<br />
Zebradans. Hönshusets<br />
invånare sprätter loss<br />
i fullfjädrad, galet kul dans<br />
(från 5 år).<br />
14<br />
I skuggans land. Pusterviksteatern,<br />
Göteborg.<br />
Skuggspelsdans för unga<br />
(från 5 år) med Malmöbaserade<br />
Memory wax.<br />
16<br />
A special evening just<br />
for you! Moderna dansteatern<br />
c/o Teater Scenario.<br />
Women in Swedish performing<br />
arts fixar bland annat<br />
genusdisco.<br />
17<br />
Alaska – dansteater.<br />
Göteborgsoperan. Koreografen<br />
Gunilla Heilborn,<br />
även prisad filmskapare,<br />
undersöker vår längtan<br />
efter storslagen natur.<br />
18<br />
Sweet weekend. Kulturhuset.<br />
Divan Charlotte<br />
Engelkes är tillbaka – och<br />
väver ihop sockerberoende<br />
och kärlek.<br />
Dansdemo. Moderna<br />
dansteatern c/o Site,<br />
Telefonplan. Fyra dagar<br />
med dansens unga löften.<br />
21<br />
Jerk. Dansens hus.<br />
Franska dockmakaren och<br />
koreografen Gisèle Vienne<br />
rotar i ondska, sexualitet<br />
och våld. Dennis Coopers<br />
roman om en seriemördare<br />
har inspirerat.<br />
24<br />
Dansparty. Dansens hus.<br />
Överraskningskväll där<br />
även publiken får skaka<br />
loss i foajén.<br />
28<br />
Pancake. Dansstationen,<br />
Malmö. Gruppen Memory<br />
Wax gör nytt verk för vuxenpublik.<br />
29<br />
Cullbergbaletten<br />
koreograferar. Moderna<br />
dansteatern c/o Dramatiska<br />
institutet. Dansare i nya roller.<br />
MAJ<br />
2<br />
Pile it. Dansens hus. Örjan<br />
Andersson koreograferar<br />
för Yoshifumi<br />
Inano och Asher Lev –<br />
intimt och med fokus på<br />
rörelsekvalitet.<br />
Teamets klagan. Atalante,<br />
Göteborg. Talat Samawi<br />
och Akito Company granskar<br />
kvinnorollen under<br />
loppet av den mänskliga<br />
historien.<br />
6<br />
Balettworkshop. Kungliga<br />
Operan. Dansarna gör<br />
egna koreografier för sina<br />
kollegor.<br />
7<br />
Rasmus Ölme. Moderna<br />
dansteatern c/o Färgfabriken.<br />
Koreografen Ölme<br />
& musikern JeanLouis<br />
Huhta fixar koreografi,<br />
konst, musik, prat och<br />
mat.<br />
Karins krig. Atalante,<br />
Göteborg. Gunilla Witts<br />
dansteaterföreställning tar<br />
utgångspunkt i Karin<br />
Boyes sista timmar (från<br />
2007).<br />
8–16<br />
Urban Connection.<br />
Dansens hus. Streetdansfestival<br />
med gäster från<br />
Frankrike, shower, battles,<br />
film, dj, workshopar och<br />
party.<br />
26<br />
Avgångsklasserna.<br />
Dansens hus. Flygfärdiga<br />
dansare från Balettakademien,<br />
Danshögskolan och<br />
Kungliga <strong>Svenska</strong> balettskolan<br />
intar scenerna med<br />
olika koreografier.<br />
22<br />
Make it work. Moderna<br />
dansteatern c/o Dieselverkstaden.<br />
Balettakademiens<br />
elever i nya verk.<br />
29<br />
Tillfälle gör tjufven.<br />
Confidencen. Nypremiär<br />
för Regina BeckFriis<br />
underhållande tolkning av<br />
den första svenska baletten<br />
1785. Ett folklustspel till<br />
Bellman och folkmelodier.<br />
JUNI<br />
5<br />
Oogly Boogly. Moderna<br />
dansteatern c/o Telefonplan.<br />
Rörelseupplevelse för<br />
barn 1218 månader och<br />
deras föräldrar.<br />
OPeRA & MUSIKAl<br />
FeBRUARI<br />
21<br />
Macbeth. Kungliga Operan.<br />
Verdis opera efter Shakespeares<br />
pjäs är fylld av<br />
dramatik, inte minst hos<br />
den maktlystna Lady<br />
Macbeth som Lena<br />
Nordin sjunger för första<br />
gången. Vilppu Kiljunen<br />
regisserar.<br />
25<br />
Konsuln. Folkoperan.<br />
Farnaz Arbabi debuterar<br />
som operaregissör med<br />
Menottis 50talsopera. Den<br />
tar upp den tidens färska<br />
flyktingproblematik, ett<br />
ämne som knappast har<br />
förlorat sin aktualitet.<br />
MARS<br />
13<br />
Peter Grimes. Norrlandsoperan.<br />
Tobias Theorell<br />
regisserar Benjamin Brittens<br />
sorgliga berättelse från ett<br />
vindpinat fiskeläge, där<br />
fiskaren Peter Grimes<br />
beskylls för att ha orsakat<br />
en ung pojkes död.<br />
14<br />
Vanessa. Malmöoperan.<br />
Samuel Barbers opera<br />
vann Pulitzerpriset efter<br />
urpremiären på Metropolitan<br />
i New York 1958. Den<br />
bygger på en berättelse av<br />
Karen Blixen.<br />
15<br />
Fidelio. Konserthuset,<br />
Stockholm. Konsertant<br />
framförande av Beethovens<br />
stora frihetsdrama<br />
med bland andra Nina<br />
Stemme och Lisa Larsson.<br />
Andrew Manze dirigerar<br />
<strong>Svenska</strong> Kammarorkestern.<br />
20<br />
Spring awakening.<br />
Helsingborg. Malmöoperan<br />
turnerar med<br />
den framgångsrika<br />
Broadwaymusikalen efter<br />
Franz Wedekinds ungdomsstycke<br />
Frühlingserwachen.<br />
Från och med<br />
12 maj ges den<br />
i Malmö.<br />
9<br />
PoP & Rock – 3 tiPs<br />
dan<br />
backman<br />
noje@svd.se<br />
Oförutsägbar<br />
1Bob Dylan är här lika<br />
ofta som Bruce<br />
Springsteen. Men till<br />
skillnad från Bossen så<br />
vet man aldrig var man<br />
har honom. törs man<br />
hoppas på klassiker<br />
i närheten av originalversionerna?<br />
nej, skulle<br />
inte tro det. globen 23/3.<br />
popsoul från götet<br />
2Fibes Oh Fibes! är<br />
utannonserade som<br />
förband åt Veronica<br />
Maggio men det är ju de<br />
syntigt souliga västkustkillarna<br />
i Fibes som är de<br />
stora, och efter ett längre<br />
uppehåll, mycket efterlängtade<br />
stjärnorna.<br />
Cirkus 27/3.<br />
Fibes Oh Fibes! är efterlängtade. FOtO: JOnaS eKStröMer<br />
italiensk passion<br />
3laura pausini har en<br />
del tråkiga låtar på<br />
sin repertoar men jag<br />
offrar gärna både tid och<br />
pengar för att få höra den<br />
befriande otidsenliga<br />
sångerskan i paradnummer<br />
som gente, incancellabile<br />
och le cose che<br />
vivi. Cirkus 22/5.<br />
GRATIS KONSERTER!<br />
Mer info på www.kmh.se | 08-1619 60<br />
KUNGL. MUSIKHÖGSKOLAN<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
scenvår 37
APRIL<br />
4<br />
Katja Kabanova.<br />
Göteborgsoperan. Ingela<br />
Brimberg gestaltar titelrollen<br />
i Leos Janaceks<br />
drama i tjeckisk bondemiljö,<br />
där en laddad äktenskapshistoria<br />
får ett<br />
obevekligt slut.<br />
30<br />
Pariserliv. Malmöoperan.<br />
Den ofta provokative<br />
Stewart Laing regisserar<br />
en Offenbachoperett som<br />
med sprittande melodier<br />
berättar hur det kan gå för<br />
den som drar till Paris för<br />
att roa sig.<br />
MAJ<br />
16<br />
Spader dam. Kungliga<br />
Operan. Ett spelkort anger<br />
tonen i Tjajkovskijs dramatiska<br />
spökhistoria efter<br />
Pusjkin. Den ryske regissören<br />
Dmitri Berkman som<br />
gjorde Eugen Onegin<br />
häromåret är tillbaka.<br />
KonSeRt<br />
FeBRUARI<br />
18<br />
Laleh. Kulturens hus,<br />
Luleå. Gränsöverskridare<br />
med rätt att uttrycka sig<br />
personligt. Stockholm 21/2.<br />
18, 19<br />
Murray Perahia. Konserthuset,<br />
Stockholm. För första<br />
gången framträder pianisten<br />
Murray Perahia som<br />
solist tillsammans med<br />
Kungliga Filharmonikerna.<br />
Sakari Oramo dirigerar.<br />
19, 20<br />
Leif ove Andsnes.<br />
Berwaldhallen. Den norske<br />
pinisten spelar Rachmaninovs<br />
virtuosa tredje pianokonsert<br />
med Lionel Bringuier<br />
som dirigent för<br />
Radiosymfonikerna.<br />
20<br />
AC/DC. Globen. Riffande<br />
veteranrockare tillbaka<br />
i Sverige. Även på Globen<br />
22/2 och på Ullevi 21/6.<br />
25<br />
Jenny Wilson. Fasching.<br />
Albumaktuell elegant popsångerska<br />
på jazzklubb.<br />
Peter Bjorn & John.<br />
Strand. En vissling fick ut<br />
dem i världen. Nu är indietrion<br />
åter aktuell med<br />
album och världsturné.<br />
27<br />
Kebnekajse. Fasching.<br />
Sveriges bästa spelmansproggare<br />
rör på sig igen.<br />
Releasespelning för nya<br />
albumet.<br />
Ulf Lundell. Scandinavium.<br />
Göteborgspremiär på Uffes<br />
andra avskedsturné.<br />
Avslutning på Globen 21/3.<br />
Pedro Milanés. Konserthuset.<br />
Pianist och kompositör<br />
från Kuba.<br />
28<br />
Judas Priest, Megadeth,<br />
testament. Globen.<br />
Klassisk brittisk hårdrock<br />
samsas med trashmetal.<br />
Göteborg 1/3, Malmö 4/3.<br />
MARS<br />
1<br />
Freddie Wadling. Rival.<br />
Lågmäld uttolkare av<br />
tillvarons mörkare sidor.<br />
Turnéavslutning.<br />
2<br />
John Legend. Annexet.<br />
En av den amerikanska<br />
neosoulens stora röster.<br />
5<br />
the Zombies. Debaser<br />
Medis. Vårens stora nostalgibesök.<br />
Rod Argent och<br />
Colin Blunstone är kvar<br />
från 60talets glansdagar.<br />
6<br />
Glasvegas. Debaser<br />
Medis. Förra årets mest<br />
hajpade band på sitt första<br />
”riktiga” Sverigebesök.<br />
6, 7<br />
Herbert Blomstedt.<br />
Berwaldhallen. Beethovens<br />
Missa Solemnis framförs<br />
av Radiosymfonikerna<br />
med bland andra Malin<br />
Byström och Anna Larsson<br />
som solister.<br />
7<br />
Sonja Aldén. Filadelfiakyrkan.<br />
Sångerskan och<br />
låtskriverskan Sonja Aldén<br />
i möte med olika ungdomskörer.<br />
Turnépremiär.<br />
7, 8<br />
Metallica. Globen. Trashmetal<br />
som via analyssoffan<br />
nått långt utanför de redan<br />
invigdas krets.<br />
10<br />
Sofia Karlsson. Södra<br />
teatern. Gränsöverskridande<br />
folksångerska aktuell<br />
med nytt eget material.<br />
13<br />
Hello Saferide. Tyrol.<br />
Personlig och intelligent<br />
indiepop med Annika<br />
Norlins engelsksjungande<br />
språkrör.<br />
thåström. Olympen,<br />
Lund. Ständigt efterfrågad<br />
Ebba Grönman på vårturné<br />
med nytt album i bagaget.<br />
Stockholm dagen efter.<br />
Joshua Redman. Konserthuset.<br />
Saxofonisten Joshua<br />
Redman gästar Blue house<br />
jazz med sin trio.<br />
13, 14<br />
Rafael Frühbeck de<br />
Burgos. Konserthuset,<br />
Göteborg. Oratoriet Elias<br />
av årets jubilar Felix<br />
MendelssohnBartholdy.<br />
17<br />
David Byrne. Cirkus. Den<br />
mångsidiga Talking Headsmannen<br />
på besök med en<br />
konsert som fokuserar på<br />
samarbeten med Brian<br />
Eno. Även Malmö 20/3.<br />
19<br />
Anthony & the Johnsons.<br />
Cirkus. Romantiska serenader<br />
för 00talet med en<br />
av indiescenens mest<br />
profilerade artister.<br />
20<br />
Fever Ray. Babel, Malmö.<br />
The KnifeKarin turnerar<br />
Folksångerskan Sofia<br />
Karlsson gästar Södra<br />
teatern 10 mars.<br />
Foto: Dan hanSSon<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
Thåström ger sig ut på vårturné. Olympen i Lund 13<br />
mars, Stockholm dagen efter. FOTO: Henrik MOnTgOMery<br />
med sitt soloprojekt Fever<br />
Ray. Stockholm 26/3.<br />
20, 21<br />
Rafael Frühbeck de Burgos.<br />
Berwaldhallen. Den<br />
spanske dirigenten framför<br />
bland annat sin egen<br />
orkestrering av Albeniz<br />
Suite espagnole.<br />
25<br />
Swedish Jazz Celebration.<br />
Göteborg. Vårens svenska<br />
jazzhändelse. Konserter<br />
med Nils Landgren, Ulf<br />
Wakenius, Paavo m fl på<br />
Konserthuset, Röhsska<br />
museet, Nefertiti och<br />
Trädgår’n. Avslutas 28/3.<br />
26<br />
Pablo González. Konserthuset,<br />
Malmö. Hamburgersymfonikerna<br />
besöker<br />
kollegerna i Malmö, som<br />
ett led i ett nytt samarbete.<br />
Dirigent är Pablo González.<br />
26, 28<br />
Hartmut Haenchen.<br />
Konserthuset, Stockholm.<br />
Den tysk-holländske dirigenten<br />
och Wagnerexperten<br />
gästar Stockhom med<br />
ett Wagnerprogram tillsammans<br />
med barytonen<br />
Robert Holl.<br />
28<br />
Grace Jones. Cirkus. Sällsynt<br />
besök av en av de stora<br />
popkulturella stilikonerna.<br />
APRIL<br />
2<br />
A Camp. Konserthuset,<br />
Jönköping. Nina Perssons<br />
hajpade band har turnépremiär<br />
i Cardigans-staden<br />
Jönköping. Stockholm och<br />
Cirkus angörs 6/4.<br />
7<br />
Miss Li. Södra teatern.<br />
Medryckande tjo och tjimpop<br />
med en energisk och<br />
charmig scenpersonlighet.<br />
Turnépremiär.<br />
8<br />
Maia Hirasawa. Chinateatern.<br />
Energisk och<br />
begåvad svensk pop.<br />
Marit Bergman. Reginateatern,<br />
Uppsala. Intim<br />
konsert med indiepoptjej<br />
och ett piano. Stockholm<br />
12/4.<br />
16–19<br />
B Tommy Andersson.<br />
Konserthuset, Stockholm.<br />
Kompositören B Tommy<br />
Andersson får sin egen<br />
tonsättarweekend, med<br />
fyra späckade konserter<br />
under lika många dagar.<br />
18<br />
Alan Buribayev.<br />
De Geerhallen, Norrköping.<br />
Mahlers stora Das<br />
Lied von der Erde med<br />
Susanne Resmark och<br />
Michael Weinius som<br />
solister. Dessutom en<br />
Haydnsymfoni för att<br />
högtidlighålla 200-årsminnet<br />
av hans död.<br />
19<br />
Tina Turner. Globen. Det<br />
var åtta år sedan sist. Håller<br />
hon formen blir det stor<br />
folkfest.<br />
23<br />
Bob Hund. Kulturbolaget,<br />
Malmö. Spattig psychrock<br />
med albumaktuella hundar.<br />
Turnéavslutning i Stockholm<br />
2/5.<br />
26<br />
Simply Red. Annexet.<br />
Sällsynt besök av den rödhårige<br />
mannen med den<br />
spetsiga rösten och den<br />
softa popsoulen.<br />
MAJ<br />
6, 7<br />
Hans Leygraf. Konserthuset,<br />
Stockholm. Den<br />
legendariske svenske<br />
pianisten spelar Beethovens<br />
pianokonsert nr 2, med<br />
Shi-Yeon Sung som dirigent<br />
för Filharmonikerna.<br />
8<br />
Håkan Hardenberger.<br />
Konserthuset, Gävle. Huskompositören<br />
Tobias Broströms<br />
nya trumpetkonsert<br />
framförs av Gävle Symfoniorkester<br />
med Håkan<br />
Hardenberger som solist.<br />
Dirigent är Robin Ticciati.<br />
13<br />
Beyoncé. Globen. Extravagant<br />
show, där kläder<br />
och koreografi spelar lika<br />
stor roll som musiken, med<br />
r&b-stjärnan Beyoncé.<br />
11<br />
Jean Michel Jarre. Malmö<br />
Arena. Fransk technopionjär<br />
som alltid sätter syntarna<br />
i centrum. Scandinavium<br />
12/5 och Globen 14/5.<br />
12<br />
Cecilia Bartoli. Konserthuset,<br />
Göteborg. Mezzosopranen<br />
sjunger sitt<br />
Maria Malibran-program.<br />
Även Stockholm 21/5.<br />
13<br />
Anne Sofie von Otter.<br />
Konserthuset, Malmö.<br />
Uruppförande av Rolf Martinssons<br />
Orchestral Songs<br />
till texter av Emily Dickinson<br />
med Malmö Symfoniorkester<br />
och Vassily Sinaisky.<br />
14<br />
Renée Fleming, Konserthuset,<br />
Göteborg. Polarpristagaren<br />
framträder med<br />
Orchestre de Paris och dirigenten<br />
Christoph Eschenbach.<br />
Även Stockholm 15/5.<br />
26<br />
Estrella Morente.<br />
Konserthuset, Stockholm.<br />
Flamencostjärnan från<br />
Granada gör sitt första<br />
framträdande i Sverige.<br />
28, 29, 30<br />
Gustavo Dudamel.<br />
Konserthuset, Göteborg.<br />
Göteborgssymfonikerna<br />
framför Verdis Requiem.<br />
JUNI<br />
4, 5, 7<br />
Bruce Springsteen.<br />
Stadion. Ibland kan det<br />
mest amerikanska bli det<br />
mest svenska. Bossen<br />
fyller Stadion tre kvällar.<br />
6<br />
Philharmonia Orchestra.<br />
Konserthuset, Stockholm.<br />
Philharmonia Orchestra<br />
från London firar vår<br />
nationaldag med sin chefsdirigent<br />
Esa-Pekka Salonen<br />
och violinisten Christian<br />
Tetzlaff.<br />
12, 13<br />
Lang Lang. Konserthuset,<br />
Stockholm. Den internationella<br />
pianostjärnan från<br />
Kina ger två konserter<br />
i Stockholm.<br />
OBS! Kalendariet är ett<br />
urval. Datum och evenemang<br />
kan ha ändrats.<br />
Kontrollera gärna direkt<br />
med arrangörerna.<br />
Av ElfriEdE JElinEk · rEgi MEllikA MElAni<br />
SvErigEprEMiär 20 MArS · 08-849433<br />
www.tribunAlEn.coM · www.gAlEASEn.SE<br />
Berwaldhallen<br />
klassisk musik för alla<br />
SverigeS radio<br />
SymfoniorkeSter<br />
radiokören<br />
Läs mer om oss och vårt program på<br />
berwaldhallen.se<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong>
PÅ GÅNG<br />
Johan Ulveson<br />
Massakerguden<br />
21 februari<br />
Urpremiär SPAGETTI – DET HAR DU RÄTT I<br />
24 februari, 3, 18, 24 mars<br />
FULLBOKAT MED MORGAN ALLING<br />
27,28 februari, 1 mars<br />
ZEFIRO TORNA, Romeo och Julia Kören<br />
28 februari<br />
Urpremiär MEDEALAND<br />
28 februari, 1, 7, 8 mars<br />
SAGOSKOGEN – Dramaten sjunger med barnen<br />
3 mars<br />
JON FOSSE OCH SARA STRIDSBERG<br />
Volt: Samtal, Antiken idag<br />
5, 12 mars<br />
EN KVÄLL FÖR OSS I MOGEN ÅLDER SOM ÄR<br />
HELLSING-FANS. Föreställning, mat och samtal<br />
med Lennart Hellsing och Lena Kåreland, docent<br />
i litteraturvetenskap.<br />
Noomi Rapace Medealand<br />
7 mars<br />
Premiär MASSAKERGUDEN<br />
7 mars<br />
Nypremiär KÄRLEKSBREV<br />
8, 18, 24 mars<br />
MÄRKESÅRET 18<strong>09</strong> Gestaltad läsning<br />
av finska kvinnliga dramatiker.<br />
14,15 mars<br />
FRIDA HYVÖNEN, konsert<br />
21 mars<br />
Sverigepremiär DÖDEN I THEBE<br />
4 april<br />
Premiär DON CARLOS – KRONPRINS AV SPANIEN<br />
5 april<br />
BRUNO GANZ, läsning<br />
8 april<br />
Premiär FINAL<br />
18,19 april<br />
BARNPOESIFESTIVALEN 00TAL<br />
Fortsätter i vår<br />
MUNTRA FRUARNA I WINDSOR, MÖRKRETS MAKT,<br />
ONKEL VANJA, KASIMIR OCH KAROLINE, DEN FULE,<br />
SMÅ ÄKTENSKAPLIGA BROTT<br />
40 grundmall<br />
Frida Hyvönen<br />
Romeo och Julia Kören<br />
SvD onsdag 18 februari 20<strong>09</strong><br />
Fler datum och övrig repertoar www.dramaten.se Tel 08-667 06 80 Telefontider tis-lör 12-17, sön 12-15 Biljettkassan tis-lör 12-19, sön 12-16