Gemensam förvaltning eller Studentcentrum - Malmö högskola
Gemensam förvaltning eller Studentcentrum - Malmö högskola
Gemensam förvaltning eller Studentcentrum - Malmö högskola
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
Konstkollektion <strong>Malmö</strong> Högskola, <strong>Gemensam</strong> <strong>förvaltning</strong> 2012-10-02<br />
De verk som är betecknade med en ”SK-kod” är deponerade från Statens Konstråd<br />
SK0808-012 innebär att verket är inköpt 200808 av Statens Konstråd<br />
Andersson,<br />
Christian Pontus<br />
f. 1977<br />
Bor och verkar I<br />
Stockholm<br />
Rum B3200<br />
Resting to<br />
Transform #1<br />
Skulptur<br />
SK0808-012<br />
Christian Pontus Andersson was born in the small town Brattfors, county of Värmland in<br />
Sweden. First working as a television journalist, Andersson hesitated between studying<br />
plastic surgery or becoming an artist He started studying keramik at Konstfack, in Stockholm<br />
in 2002. During his studies, he opened a ceramic workshop in the Chinese “porcelain capital”<br />
Jingdezhen where he produced his master’s degree project, the large scale baroque series<br />
Cry Me the Sorrows (2007). Combining both high artistic and craftsmanship level, his work<br />
gained a lot of attention at the annual Spring exhibition and led to his first acclaimed solo<br />
exhibition at Christian Larsen Gallery (Aerea). Andersson has also exhibited at the National<br />
Gallery of Art in Stockholm, and participated in group exhibitions in Tokyo, Munich,<br />
Frankfurt, and Milan.<br />
The work of Christian Pontus Andersson balances between kitch and stringent form, creating<br />
a contrast between the extravagant homoerotic appearances of the figures and the fragile<br />
material of which they are made. As sources of inspiration, Andersson mentions Czech artist<br />
Alphonse Mucha and his work also resembles of Michelangelo, Matthew Barney and Jeff<br />
Koons.
Björklund, Richard<br />
Rum B3200<br />
Tornhuset<br />
Oljemålning<br />
Bengtsson Rolf<br />
f. 1950<br />
Bor och verkar i Rögle<br />
Rum B3050<br />
Okänd titel<br />
Stengods
Brotherus, Elina<br />
f. 1972<br />
Bor och verkar i Finland<br />
och Frankrike<br />
Korridor B3500<br />
Horizon 6<br />
Fotografi<br />
SK0104-084<br />
Elina Anneli Brotherus, född den 29 april 1972 i Helsingfors, är en fotokonstnär från Finland. Hon<br />
arbetar bland annat med fotografiska självporträtt.<br />
Brotherus är utbildad vid Konstindustriella <strong>högskola</strong>n 1995–2000, och tog där magisterexamen i<br />
konst 2000. Hon har även en fil. mag. med huvudämne analytisk kemi från Helsingfors universitet.<br />
Hennes första egna utställning ägde rum 1998, och mellan 1999 och 2000 verkade hon i Paris, där<br />
hon snabbt gjorde sig ett namn internationellt. Hon tilldelades 2001 Fotofinlandiapriset och fick år<br />
2004 Carnegie Art Award-stipendiet för unga konstnärer<br />
http://www.elinabrotherus.com/news/<br />
Davenport<br />
Rum B3200<br />
Rektor Per-Olof Glantz<br />
Oljemålning
DelaFrouz, Omid<br />
f. 1982 i Teheran<br />
Bor och verkar i<br />
Göteborg<br />
Rum B3071<br />
Självporträtt<br />
Teckning<br />
SK1106-016:2<br />
DelaFrouz, Omid<br />
Rum B3071<br />
Självporträtt<br />
Teckning<br />
SK1106-016:2<br />
Omid Delafrouz (b. 1982 in Tehran) lives and works in Gothenburg, Sweden. He was educated at<br />
<strong>Malmö</strong> Art Academy in 2002-2005 and then finished his Master’s degree at Valand School of Fine Art<br />
in Gothenburg, Sweden, in 2007. His latest shows include a solo show at Brändström & Stene,<br />
Stockholm in 2007 and the group show New Scene at Bohusläns Museum in Uddevalla, Sweden, in<br />
2011. The same year, Andréhn-Schiptjenko showed him at Market art fair in Stockholm, Sweden.<br />
Omid Delafrouz builds his images through a meticulous process. They are charged with references<br />
tied to our age and more particularly to the young generation that grew up during the last twenty<br />
years of 20th century, in a popular culture obsessed with images, surface and consumption. His<br />
detailed images are filled with time-markers, where every individual element relates to other parts of<br />
the work and jointly create layers of meanings and narratives.<br />
A fundamental idea for Omid’s work is an attempt to express the zeitgeist with its own means. He<br />
depicts people and places in his own surroundings with the same means and tools as the types of<br />
images his generation grew up with.<br />
Consequently my work bears an affinity to those of the dominating figures of the classic Pop art; Roy<br />
Lichtenstein, Patrick Caulfield and, in later years, Julian Opie. But if one, like me, sees classic Pop art<br />
as a big party where artists and galleries were busy celebrating their commercial triumphs, I see my<br />
own work as the morning after the party when Pop art wakes up in confusion and hung over and,<br />
despite Hölderlin’s grim words: “We are a sign without interpretation”, dare ask itself: What<br />
happened? Where are we? What shall we do?” Omid Delafrouz<br />
Omid Delafrouz (born in Teheran)
Ejdrup Hansen<br />
Elle-Mie<br />
f. 1958<br />
Bor och verkar i<br />
Danmark<br />
Korridor B3500<br />
Ögonblicket<br />
Ögonblicken<br />
Litografi<br />
Litografin togs fram som ett minne av öppningen av <strong>Malmö</strong> <strong>högskola</strong> 31 augusti 1998<br />
Eriksson, Henrik<br />
Bor och verkar i<br />
Stockholm<br />
Rum B3200<br />
En dag och tre<br />
nätter II<br />
Fotografi<br />
SK0410-079<br />
Eriksson, Henrik<br />
Rum B3200<br />
En dag och tre<br />
nätter IV<br />
Fotografi<br />
SK0410-080<br />
Varje bild kan ses som en rekonstruktion av ett ögonblicks tanke; en vision av en möjlig plats. Sedan<br />
2003 har Henrik Eriksson bl.a. arbetat parallellt med den konstnärsdrivna scenen och är en av<br />
grundarna till AK28.<br />
http://www.henrikeriksson.com/
Eriksson,<br />
Magdalena<br />
f. 1963<br />
Bor och verkar i<br />
Vintrosa, Örebro<br />
Rum B2015<br />
På surkissens rygg<br />
Måleri<br />
SK0006-036<br />
Magdalena Eriksson är utbildad vid Valands Konst<strong>högskola</strong> 1984 – 89. Hennes konst finns<br />
representerad bl.a. på Göteborgs Konstmuseum och Statens Konstråd. En halsbrytande bildvärld som<br />
utstrålar en stark livskraft.<br />
Fjellman,<br />
Frida<br />
Korridor B3860<br />
Moln<br />
Skulptur<br />
SK1108-009<br />
Frida Fjellman, konsthantverkare, gästadjunkt i keramik och glas på Konstfack. Fjellman är utbildad<br />
på Konstfack, KoG och tog sin MFA 1998. Vid flera tillfällen har Fjellman vidareutbildat sig på Pilchuck<br />
School of Glass samt på Corning, The Studio i USA. Hon har också varit Artist in Recidence på the<br />
Creative Glass Center of America. I huvudsak arbetar Fjellman med utställningar, offentliga uppdrag<br />
samt med projekt tillsammans med den konsthantverksbaserade gruppen<br />
WeWorkInAFragileMaterial där hon varit medlem sedan gruppen startades 2003. Hon har haft flera<br />
separatutställningar samt ställt ut på ett flertal institutioner runt om i världen. För Fjellman är<br />
konsthantverket en utgångspunkt och en angreppsmetod som har stor betydelse i det hon gör och ur<br />
vilken en stor del av den problematik Fjellman intresserar sig för kommer. Fjellman finns<br />
representerad på bl.a. Nationalmuseum i Stockholm, Röhsska Museet i Göteborg och har gjort<br />
offentliga gestaltningar för bl.a. Statens Konstråd, Stockholm Konst och för Kultur<strong>förvaltning</strong>en i<br />
Stockholm och Uppsala.<br />
www.fridafjellman.nu
Fänge, Jens<br />
f. 1965<br />
Bor och verkar i<br />
Stockholm<br />
Rum B4020<br />
Sufflör<br />
Måleri<br />
SK0103-055<br />
Jens Fänge, född 1965 i Göteborg, är en svensk bildkonstnär. Han började sin konstutbildning på<br />
Hoveskous målarskola 1987 och gick sedan på Valands konst<strong>högskola</strong> 1989-1994. Ställde 1996 ut på<br />
Göteborgs Konstmuseum. Representerad på bland annat Moderna Museet, Museet för samtidskunst<br />
i Oslo och Göteborgs Konstmuseum. Fänge anses som en framträdande representant för det<br />
"nyfigurativa" måleriet. Berömda målningar: "Ringo", 1995 och "A.E.N.", 1996.<br />
Hellman, Bengt-<br />
Åke<br />
f. 1950<br />
Bor och verkar i<br />
Stockholm och på<br />
Gotland<br />
Korridor B4100<br />
Utan titel<br />
Måleri<br />
SK9903-152:2<br />
Hellman, Bengt-<br />
Åke<br />
Korridor B4100<br />
Utan titel<br />
Måleri<br />
SK9903-152:2<br />
Bengt-Åke Hellmans konst befinner sig i den tradition som utgår från den minimalistiska konsten och<br />
dess vidareförande av det abstrakta måleriets grundläggande idéer, och ännu längre tillbaka hämtar<br />
sin kraft ur ikonernas värld.I denna tradition handlar det ofta om att närma sig den gräns där vi måste<br />
undra vad som gör att vi ser en målning inte bara som ett ting, utan också som ett poetiskt objekt.<br />
Den monokroma ytan med ett minimum av händelser, dramatik och variationer tvingar fram ett<br />
särskilt betraktande som hänger sig åt små variationer i textur, materialens samspel, förhållandet<br />
mellan konstverket som endast ett ting och som öppning mot en annan värld. (Statens Konstråd)
Hydman-Vallien,<br />
Ulrica<br />
f. 1938<br />
Bor och verkar i<br />
Åfors, Småland<br />
Rum B3200<br />
Okändtitel<br />
Målad Glasvas<br />
Hydman-Valliens,<br />
Ulrica<br />
f. 1938<br />
Bor och verkar i<br />
Åfors, Småland<br />
Rum B4200<br />
Okänd titel<br />
Målad glasvas<br />
med nr 49705<br />
Jensen, Petra<br />
f. 1973<br />
Matsal B1200<br />
Agent<br />
Måleri<br />
SK0012-008<br />
”Jag jobbar mest med måleri, men jag har aldrig varit vidare förtjust i att hamna i ett speciellt fack.<br />
Jag gillar att blanda och kombinera olika uttryck och medier. Parallellt med måleri använder jag mig<br />
gärna av skulptur, teckning och samlade objekt, som jag sätter ihop och bygger vidare på. Ofta<br />
presenterar jag det som ett slags rumsligt pussel. Jag vill att varje enskild liten del ska vara ett verk i<br />
sig, men också kunna ingå som en ledtråd i ett större sammanhang. För mig är det lite som ett<br />
detektivarbete att jobba i ateljén. Jag har många frågor och idéer som följs åt. Olika element som jag<br />
vill ska samarbeta på både ett skapande och ett destruktivt sätt. Måleriet har ju en lång historia som<br />
kan ses som både som rik och uttjatad, trots det vill jag försöka utveckla det på mitt sätt. Jag har<br />
bland annat inspirerats mycket av Italienskt renässans, romantik, skräckfilm, Japansk kultur, graffiti<br />
och neo-popkonst.” Petra Jensen
Jernström-Lindell,<br />
Britt-Marie<br />
f. 1966<br />
Bor och verkar i<br />
Katrineholm<br />
Rum B3045<br />
Utan titel<br />
Måleri<br />
SK1004-012<br />
BrittMarie Jernström-Lindell har arbetat som yrkesverksam konstnär sedan 1995 och bosatt i<br />
Katrineholm. Utsedd till Årets Sörmlands Konstnär av Konstfrämjandet i Eskilstuna, 2006.<br />
Nominerad till Årets Konstnär i sverigefinska Suomiart 2007, 2008 och 2009. Deltog på Liljevalchs<br />
Vårsalong i Stockholm våren 2007, utvald av Maria Linds jurygrupp.<br />
Delar ur kollektionen Viktlöshet har under sommaren 2007 visats på Eskilstuna Konstmuseum och<br />
In my sweet dreams på Nyköpings Konsthall hösten 2008 samt under våren 2009 även på Suomi<br />
Galleri i Stockholm. Inköpt av en flertalet kommuner och landsting.<br />
Medlem i KRO, KC-Mitt, SKF, BUS, FSK och Suomiart<br />
Kekarainen,<br />
Pertti<br />
f. 1966<br />
Bor och verkar i<br />
Helsingfors<br />
Rum B4010<br />
Density<br />
Fotografi<br />
SK0002-093<br />
Pertti Kekarainen förser sina fotografier med färgelement som ibland tycks höra ihop med<br />
utrymmet som presenteras och ibland igen stå i strid med det. Resultatet är en spänningsfylld<br />
och lätt overklig stämning. Kekarainens arbeten närmar sig måleriet och dess förmåga att skapa<br />
rumsliga illusioner och visuell tvetydighet.<br />
Han hör till den finländska fotokonstens internationellt mest framgångsrika konstnärer.<br />
Under de senaste åren har han haft separatutställningar på Stadtgalerie i Kiel, Villa Oppenheim i<br />
Berlin, Galerie Confluence i Nantes, GalerieRobert Drees i Hamburg och Johyun Gallery i Seoul.<br />
Dessutom har handeltagit i gemensamma utställningar på Björneborgs konstmuseum, NieuwDakota<br />
Museum i Amsterdam, Kunstmuseum Wolfsburg, Daegu Photo Biennaleoch Metropolitan Museum<br />
of Art i New York.<br />
Hans verk finns också representerade i internationella museers samlingar, varav Metropolitan är den<br />
viktigaste, samt i affärsinrättningssamlingar och viktiga privata samlingar i Europa och Nord- och<br />
Sydamerika. Dessutom har Kekarainen gjort stora beställningsarbeten både i Finland och Sverige.
Klimt, Gustav<br />
1862 - 1918<br />
Rum B3040<br />
Okänd titel<br />
Reproduktion<br />
Klimt, Gustav<br />
1862 - 1918<br />
Rum B3042<br />
Okänd titel<br />
Reproduktion<br />
Kraitz, Gustav<br />
f. 1926<br />
Bor och verkar i<br />
Fogdarp<br />
Rum B4200<br />
Okänd titel<br />
Träföremål på sockel<br />
Lådan saknas <strong>eller</strong><br />
finns på annan plats.
Lempiäinen-Nyrén,<br />
Maija<br />
f.<br />
Bor och verkar i<br />
Stockholm<br />
Korridor B4100<br />
Gullviva<br />
Måleri<br />
SK0005-041<br />
Lempiäinen-Nyrén,<br />
Maija<br />
f.<br />
Bor och verkar i<br />
Stockholm<br />
Korridor B4100<br />
Gullviva<br />
Måleri<br />
SK0005-042<br />
Kärnan i Maija Lempiäinen-Nyréns konstnärliga gärning består i en aldrig sinande känsla för det visuella<br />
uttrycket. Hennes förhållningssätt till varat innebär ett ständigt observerande med fokus på de små<br />
förnimmelserna. Enligt konstkritiker Leena Kuumola ”är hon en målare som i sina lågmälda och<br />
eftertänksamma verk begrundar färgen och formens väsen.”<br />
Maija Lempiäinen-Nyréns målarpoesi följer i god bemärkelse invanda stigar, sökande växternas<br />
poetiska alfabet. Tiden som tillbringas i spåren av tidigare upptäckter har för den lyhörde en fin<br />
förmåga att fortsatt berika utan åthävor.<br />
Stockholm 2012-09-19 © Susanna Slöör
MensPierre<br />
f. 1939<br />
Bor och verkar i<br />
<strong>Malmö</strong><br />
03<br />
Korridor B3800-1<br />
Fotografi<br />
Mens, Pierre<br />
f. 1939<br />
Bor och verkar i<br />
<strong>Malmö</strong><br />
Korridor B3800-2<br />
06<br />
Fotografi<br />
Mens, Pierre<br />
f. 1939<br />
Bor och verkar i<br />
<strong>Malmö</strong><br />
Korridor B3800-3<br />
05<br />
Fotografi
Nilsson, Sture<br />
f. 1936<br />
Bor och verkar i<br />
Ystad<br />
Rum B3015<br />
Okänd titel<br />
("Stortorget - sista<br />
snön")<br />
Oljemålning<br />
Ohlsson,<br />
Karl Enock<br />
1889 - 1958<br />
Verksam i <strong>Malmö</strong><br />
Rum B3200<br />
Hjälmarkajen<br />
Oljemålning<br />
Osipow, Paul<br />
f. 1939<br />
Bor och verkar i<br />
Helsingfors<br />
Rum B1043<br />
Gul Grön<br />
Oljemålning<br />
SK8312-054<br />
Born 1939 in Kymi, Finland. Lives in Helsinki. Paul Osipow has explored many painterly paths with<br />
regard to expression and technique, something that has led to a process in which he is continuously<br />
refining his expression. In his paintings, he allows colour to find its own form. The visual feeling of the<br />
colours is important to the development of a work, as is the presence of the painting.
Ridell, Torsten<br />
f. 1946<br />
Bor och verkar i<br />
Karlskrona och Paris<br />
Korridor B2100<br />
Utan titel<br />
(Svart kors)<br />
Grafik<br />
SK0411-057<br />
Ridell, Torsten<br />
f. 1946<br />
Bor och verkar i<br />
Karlskrona och Paris<br />
Korridor B3860<br />
Utan titel<br />
(Svart kvadrat)<br />
Grafik<br />
SK0411-064<br />
Ridell, Torsten<br />
f. 1946<br />
Bor och verkar i<br />
Karlskrona och Paris<br />
Korridor B3860<br />
Utan titel<br />
(Vit kvadrat)<br />
Grafik<br />
SK0411-065<br />
Ridell, Torsten<br />
f. 1946<br />
Bor och verkar i<br />
Karlskrona och Paris<br />
Rum B1111<br />
Utan titel<br />
(Svart vinkel)<br />
Grafik<br />
SK0411-060
Ridell, Torsten<br />
f. 1946<br />
Bor och verkar i<br />
Karlskrona och Paris<br />
Korridor B2100<br />
SK0411-061<br />
Ridell, Torsten<br />
f. 1946<br />
Bor och verkar i<br />
Karlskrona och Paris<br />
Rum B1111<br />
Utan titel<br />
(Vitt kors)<br />
Grafik<br />
SK0411-062<br />
Bildkonstnär, skulptör, född 1946 i <strong>Malmö</strong>. Han bor och arbetar i Karlskrona och Paris. Hans<br />
konstnärskap började en sommar 1965 på Havängs målarskola. Han bodde under några år i Ystad och<br />
har även varit engagerad hos ÖSKG på Tjörnedalagården, Österlen.<br />
Han studerade vid Målarskolan Forum 1965-1966, Université de Paris, VIII – Vincennes 1970-1973,<br />
Université de Paris, VIII – Vincennes - St Denis 1975-1982. Han har skapat bilder med datorhjälp. På<br />
70-talet började han komponera bilder med systematiskt regelbundna serier av enbart tunna svarta<br />
linjer mot vit botten.
Rosenberg, Stina<br />
f.1981<br />
Bor och verkar i<br />
Stockholm<br />
Korridor B2400<br />
Frivilligt fast IV<br />
Oljemålning<br />
SK1104-001<br />
Stina Rosenberg växte upp med föräldrar och fyra syskon i Örebro med omnejd. Åren i Tysslinge med dem och<br />
övrig släkt var nästan Bullerby-likt och när hon för något år sedan ville visa sin sambo sin barndom blev det<br />
bland annat en cykeltur i Tysslinge.<br />
–Jag är glad att jag växte upp där nära släktingarna. Men vi hade en problematisk familjesituation och familjen<br />
splittrades med många flyttar runtom i Örebro som följd. Så det är ändå med en viss nostalgi som jag<br />
återkommer till den platsen. Själva tiden där var inte bara Bullerby-lik.<br />
---<br />
Trots det här sökte hon sig vidare till Umeå konst<strong>högskola</strong>. Men med känslan av att hennes tankar befann sig<br />
på ett plan och hennes känslor på ett annat.<br />
– Jag ville möta undertryckta rädslor och få en större kontakt med känslolivet. Jag var inte vän med min historia<br />
och behövde ta en paus för att få perspektiv på varför jag gjorde det jag gjorde. Jag behövde en ny anledning<br />
att måla. Jag ville inte vara snäll och duktig längre. Egentligen var jag ganska arg. För att veta vad som är bra för<br />
en måste man veta vad som inte är bra, för att kunna sätta gränser.<br />
Hon tog ett sabbatsår. Flyttade tillbaka till Örebro, bodde delvis med sin syster och jobbade extra som lärare.<br />
– Under sabbatsåret fick jag kontakt med Galleri 19 i Örebro och bestämde då att jag skulle återkomma med<br />
en utställning.<br />
Det var när Stina återvände till konst<strong>högskola</strong>n i Umeå som hon började arbeta med teckning och akvarell .<br />
– Jag satt ner på golvet och tecknade. Ville få upp en hastighet och en enkelhet som underlättades av att jobba<br />
med tyngdlagen i stället för mot. Jag ville inte h<strong>eller</strong> använda dyrt material.<br />
–Det blev helt enkelt mer hands on.<br />
------<br />
Nu finns inte den så kallade kopieringsprocessen längre. Stina jobbar intuitivt och fysiskt. Handens rörelse<br />
övergår till bilden.<br />
– Mitt uttryck har förändrats. Jag vill komma ifrån de regler som styr mig och i stället uppmärksamma<br />
reaktionerna. Det gäller också de verktyg jag använder. Om jag vill använda mig av ett verktyg ser jag till att<br />
göra det direkt. Det handlar mycket om spontanitet.<br />
Efter en lång tid med svart och vitt, kände Stina sig sugen på färg igen. Det var det fjärde året på<br />
konst<strong>högskola</strong>n hon började måla igen.<br />
– Då hade jag haft ett långt uppehåll med oljemåleriet och nu ville jag att färgen skulle vara i fokus och<br />
processen när man målar. Jag ville värna om de snabba, direkta och aktiva valen.<br />
– Bara det här med att lämna den tunna pennan och nu använda sig av en stor och bred pensel. Det<br />
förändrade uttrycket. Jag gick in i en ny period.<br />
Men Stina är ändå övertygad om att det går att känna igen henne i själva bildspråket.<br />
– Det typiska hos mig, det finns kvar i penseldraget.<br />
-----<br />
Numera samarbetar med Stina med Galleri Andersson\Sandström som hon fick kontakt med i samband med<br />
sin examen från konst<strong>högskola</strong>n i Umeå.<br />
– Jag har för avsikt att arbeta med måleriet i framtiden och att jag är glad för de möjligheter som jag fått för att<br />
kunna göra det. Några veckor efter att intervjun gjordes kom ett meddelande från Statens konstråd. Det hade<br />
köpt in ”Frivilligt fast IV” av Örebrokonstnären Stina Rosenberg.
Rosenzweig, Tal<br />
f. 1967<br />
Bor och verkar i<br />
Danmark<br />
Korridor B4300<br />
K Lord Madras<br />
Grafik<br />
SK0212-093<br />
Rosenzweig, Tal<br />
f. 1967<br />
Bor och verkar i<br />
Danmark<br />
Korridor B3300<br />
Lord Madras<br />
Grafik<br />
SK0212-094<br />
Rosenzweig, Tal<br />
f. 1967<br />
Bor och verkar i<br />
Danmark<br />
Korridor B2300<br />
Lord Madras<br />
Grafik<br />
SK0212-096
Rosenzweig, Tal<br />
f. 1967<br />
Bor och verkar i<br />
Danmark<br />
SK0212-097<br />
Lord Madras<br />
Grafik<br />
Korridor B3300<br />
Tal R, pseudonym för Tal Rosenzweig, född 1967 i Israel, är en dansk konstnär. Som 1-åring flyttade<br />
familjen till Danmark, där Tal R nu bor och arbetar. Tal R är utnämnd professor på Kunstakademie<br />
Düsseldorf i Tyskland.<br />
Tal R har studerat på Billedskolen, Köpenhamn, 1986 - 1988 och Det Kongelige Danske Kunstakademi,<br />
Köpenhamn, 1994 - 2000.<br />
Tal R’s konst är lekfull, omedelbar och färgrik, han är mest känd för sitt måleri, men arbetar även i<br />
andra tekniker. De senaste åren har han haft soloutställningar i bland annat Nederländerna,<br />
Storbritannien och Danmark. Tal R har visats på Magasin 3, Stockholm konsthall under hösten 2009<br />
och på Louisiana<br />
Rudberg, Gustav<br />
1915 – 2001<br />
Verkade bl.a.i<br />
Stockholm<br />
Korridor B3500<br />
Okänd titel<br />
Litografi
Salmson, Fred<br />
f. 1941<br />
Rum B3010<br />
Bor och verkar i<br />
Enskede<br />
Nr. 8<br />
Oljemålning<br />
SK1103-005<br />
Bildkonstnär, född 1941 i Stockholm. Han studerade vid Konstakademien i Stockholm 1966-1972 för<br />
Evert Lundqvist och Ulf Linde.<br />
Utställningar: Konstnärsbolaget, Stockholm, 1976 och 1979. Svenska Bilder, Stockholm, 1986. Galleri<br />
Magnus Åhlund, Lund, 1996. Thielska Galleriet, Stockholm, 1996, 1997. Nyköpings Konsthall, 1999.<br />
Olle Olsson-huset, Solna, 2000. Färg och Form, Stockholm, 2001. Järrestad 15 utanför Simrishamn,<br />
2006. Astley utanför Skinnskatteberg, 2007. Kulturhuset i Skarpnäck, 2008.<br />
Samlings och grupputställningar: med Konstnärsbolaget.<br />
Representerad: Moderna Muséet i Stockholm, Borås Konstmuseum. Statens Konstråd.<br />
”Fred Salmson har ett mycket rörligt intellekt och han vill inte att livet ska vara tråkigt. En sådan<br />
läggning kan vara problematisk för en målare; får han en idé till en målning ser han genast det färdiga<br />
resultatet framför sig, och då blir det tråkigt att utföra målningen - han har ju redan sett den. Så det<br />
gäller för honom att hela tiden sabotera de egna föreställningarna om hur den ska se ut, vrida och<br />
vända på den under arbetets gång, absolut inte välja den färg som ligger närmast till hands, inte ens<br />
se det som ligger närmast till hands - se ett grönt som gräs t.ex.<br />
Och likafullt! Under förnekelsen av vanseendet slinker ändå något förbi förnekelsen; något som han<br />
inte alls räknat med glimtar till som en mystisk dager, en åtbörd <strong>eller</strong> en stämning i målningen.<br />
"Innehållet är bara en glimt av något", menade Willem de Kooning. Fred Salmson håller nog med<br />
honom - det är för att uppfatta sådana glimtar, som från en annan värld, han målar. Inte för att<br />
tillverka tavlor.<br />
I en glimt slås hans rörliga intellekt ut och han njuter av det helt annorlunda. Det kan inträffa när han<br />
drar det första strecket <strong>eller</strong> efter den femtielfte ommålningen av en duk som jämt havererat. Det<br />
säger en del om honom att han varit delägare i en galopphäst - egentligen i två: han har aldrig vetat<br />
när han själv gått i mål h<strong>eller</strong>.<br />
Att måla är för honom ett slags andlig gambling. Det är roligast på det viset. ”<br />
/Ulf Linde 1996<br />
www.fredsalmson.se
Svenungsson, Jan<br />
f. 1961<br />
Bor och verkar i<br />
Berlin<br />
Rum B1200<br />
Test 23<br />
Oljemålning<br />
SK9412-031<br />
Svenungsson, Jan<br />
f. 1961<br />
Bor och verkar i<br />
Berlin<br />
Rum B1200<br />
Test 24<br />
Oljemålning<br />
SK9412-032<br />
Mellan 1984 till 1989 gick Svenungsson på Konst<strong>högskola</strong>n i Stockholm. 1988-89 utbildade han sig vid<br />
l'Institut des hautes études en arts plastiques i Paris. Under åren 1995 och 1996 hade han ett<br />
arbetsstipendium vid Künstlerhaus Bethanien i Berlin, och mellan åren 1996-2000 var han professor<br />
vid Högskolan för fotografi och film (HFF), vid Göteborgs universitet. 2007 till 2009 innehade<br />
Svenungsson en professur vid Bildkonstakademin i Helsingfors. [1] Sedan 2011 är han professor i<br />
grafik vid Universität für angewandte Kunst i Wien.<br />
Svenungsson är även verksam som skribent. 2007 publicerades An Artist's Text Book, en bok om<br />
konstnärers skrivande. Jan Svenungsson arbetar inom flera konstnärliga fält, såsom fotografi,<br />
skulptur och teckning.<br />
Skorstensprojektet<br />
Svenungsson har uppfört ett antal skorstensskulpturer som för varje byggd skorsten blir en meter<br />
högre. Den femte skorstenen, som är 14 meter hög, uppfördes ute i Motala ström i Norrköping 1999<br />
utanför Arbetets Museum. I Wanås finns den åttonde skorstenen.<br />
Stockholm<br />
1991 utförde Svenungsson tillsammans med Ola Billgren en fotografisk serie, Stockholm, om<br />
sammanlagt 11 bilder. Svenungsson fotograferade svartvita vykortsliknande bilder på<br />
Stockholmsmotiv som Billgren därefter färglade.<br />
Test<br />
Med början 1992 har Jan utfört en serie "blodfläcksmålningar", målningar av röda stänk. Dessa är<br />
numrerade Test 1-139.<br />
http://www.jansvenungsson.com/
Trotzig, Ulf<br />
f. 1925<br />
Bor och verkar i<br />
Lund och på Öland<br />
Rum B2000?<br />
Fågelträd<br />
Grafik<br />
SK8712-281<br />
Bildkonstnär, tecknare, grafiker, född 1925 i Föllinge, Jämtland. Han var son till en provinsialläkare<br />
och gifte sig 1949 med författarinnan Birgitta Trotzig, född Kjellén.<br />
Han studerade vid Valand Konst<strong>högskola</strong> i Göteborg. 1946-1951, där han de första åren studerade<br />
för Nils Nilsson och därefter för Endre Nemes,<br />
1947 reste han till Frankrike för första gången och därefter flertaliga gånger, innan han och hans<br />
familj slår sig ner i Villiers-le Bel strax norr om Paris. 1969 flyttade han till Lund.<br />
Han arbetar i abstrakt form med rytmisk organisering av bilden. I början var han fängslad av<br />
expressionismen i måleri som Munch, Modigliani och Matisse.<br />
Ett motiv med badande kvinnor på en strand varierades i en lång serie målningar och ledde till ett,<br />
efter hand, allt mer abstrakt måleri. Den utvecklingen var fullbordad 1956. Då han återupptog<br />
måleriet efter några års grafikstudier. Han lät sig inspireras av de Staêl. och den informella konsten<br />
och med stöd av sina nyvunna erfarenheter i grafiken arbetade han sig mot en alltmer rytmisk<br />
organisering av bilderna. Rörelse och struktur.<br />
Han har deltagit i många separat och samlingsutställningar i Sverige och utlandet.<br />
Offentlig utsmyckning: stengodsrelief för Kristianstads Högre allmänna läroverk.<br />
Representerad: Nationalmuseum i Stockholm, Göteborgs Konstmuseum, Moderna Muséet, <strong>Malmö</strong><br />
Museum, Norrköpings och Kristianstads muséer, samt Museum of Modern Art N.Y. och British<br />
Museum London.<br />
Trotzig har en egen konsthall VIDA museum på Öland, invigd 2005<br />
Vallien, Bertil<br />
f. 1938<br />
Bor och verkar i<br />
Åfors, Småland<br />
Rum B4020<br />
Okänd titel<br />
Glasskulptur på<br />
sockel
Åslund, Kjell<br />
f. 1948<br />
Bor och verkar i<br />
Stockholm<br />
Rum B2050<br />
Stilleben<br />
Oljemålning<br />
SK0302-063<br />
Kjell Åslund föddes 1948 och bosatt i Stockholm. Man kan se en strävan till syntes i hans konst. Han<br />
refererar ofta till äldre måleri , till äldre musik och till klassisk och samtida poesi. Under sent 80-tal<br />
dominerades hans måleri av ett naturromantiskt förhållningssätt. Landskapet dominerade som<br />
motiv. Under senare hälften av 90-talet har hans motivkrets vidgats.<br />
Ögren, Karin<br />
f. 1956<br />
Bor och verkar i<br />
Sparreholm utanför<br />
Flen<br />
Korridor B3100<br />
Utan titel<br />
Oljemålning<br />
SK9210-109<br />
Karin Ögren studerade vid Umeå Konstskola 1979-1980, Forum Målarskola i <strong>Malmö</strong>, 1981-1983, samt<br />
Konstakademien i Stockholm 1983-1988. Konstvetenskap Umeå Universitet, 40 p.<br />
I hennes verk pågår kollisioner, uppbrytanden och ett dubbelseende mellan det figurativa i<br />
landskapet och en abstrakt konstruktivism. Det blir ett möte mellan idé och natur. Guess my<br />
destination, är titeln på två stora målningar. Landskapsmålningar är inplacerade och transformerade<br />
till geometriska detaljer i ett större universellt <strong>eller</strong> kanske kosmiskt sammanhang. Man får hela tiden<br />
gissa sig fram till vad som är fokus i bilderna, om det är det välkända och trygga landskapet <strong>eller</strong><br />
någon planritning för en poetiskt översinnlig naturkonstruktion. Granen, som silhuett, återkommer i<br />
flera målningar, likt en gäckande logotyp för naturens bortvändhet, oåtkomlighet och hemlighet.<br />
Hennes bilder har numera mer med modernismen och bauhausestetiken att göra, än med 1990-<br />
talets postmodernism.
Okänd konstnär<br />
Rum B3050<br />
Okänd titel<br />
Okänd fotograf<br />
Styrelsens tidigare<br />
ordförande<br />
Sven Landelius<br />
Korridor B3200-<br />
1<br />
Rum B3200<br />
Fotografi<br />
Okänd konstnär<br />
Rektor Lennart<br />
Olausson<br />
Korridor B3200-<br />
6<br />
Rum B3200<br />
Fotografi
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1019<br />
Driftwood Beach<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1020<br />
Kaprifolknopp<br />
Tryck på linnetyg<br />
Okänd konstnär<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1021<br />
Silverblad<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1022<br />
Stängel<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1023<br />
Fåglar på isen<br />
Tryck på linnetyg
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1024<br />
Okänd titel<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1036<br />
Vitsippor<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1037<br />
Vitsippor<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1038<br />
Slånbär<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1039<br />
Slånbär<br />
Tryck på linnetyg
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1041<br />
Kaprifolknopp<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1042<br />
Silverblad<br />
Tryck på linnetyg<br />
Walla Gudrun<br />
f. 1951<br />
Bor och verkar i<br />
Strängnäs<br />
Rum B1110<br />
Okänd titel<br />
Tryck på linnetyg<br />
Okänd konstnär<br />
Rum B4200<br />
Okänd titel<br />
Glasföremål i form<br />
av ett ägg
Okänd konstnär<br />
Rum B4200<br />
Glasverkstan 79,<br />
nr 10<br />
Glasskål<br />
Okänd konstnär<br />
Glasskål med<br />
inskription<br />
”UeL University of<br />
East London”<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Glas<br />
Okänd konstnär<br />
Glaskaraff med<br />
inskription<br />
”Cardiff University”<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Glas
Okänd konstnär<br />
Glasprydnad med<br />
inskriptionen<br />
”LO-facken i Skåne”<br />
samt otydlig<br />
konstnärs namn.<br />
0364 syntes<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Glas<br />
Okänd konstnär<br />
Okänd titel<br />
Motiv: sköldpadda<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Glas<br />
Okänd konstnär<br />
Glaskaraff med<br />
lock. inskriptionen<br />
”University of<br />
Northumbria at<br />
Newcastle”<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Glas
Okänd konstnär<br />
”Glassten”<br />
(Ingen inskription)<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Glas<br />
Okänd konstnär<br />
Plakett<br />
Inskription<br />
”LaTrobe University<br />
Australia”<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Metall<br />
Okänd konstnär<br />
Medalj i ”silver”<br />
med kinesisk<br />
inskription med<br />
etui<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Metall
Okänd konstnär<br />
Medaljer I ”silver”<br />
och ”guld”<br />
I ask. Med<br />
inskriptionen ”Expo<br />
20120 Shanghai<br />
China”. Certifikat nr<br />
59357.<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Metall<br />
Okänd konstnär<br />
Brosch i blå<br />
sammetsask<br />
Troligtvis från<br />
Thailand.<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Metall m.m.<br />
Okänd konstnär<br />
Medalj med<br />
inskripten<br />
”Hiroshima<br />
Universuty”<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Metall
Okänd konstnär<br />
Tavla med träram<br />
och metalldetalj i<br />
mitten. Inskription<br />
”Universitas<br />
Indonesia”<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Trä och metall<br />
Okänd konstnär<br />
Keramikplakett<br />
med inskriptionen<br />
”SIGIILVM<br />
VNIVERSITAT<br />
CAROL SEPTENT<br />
1789”<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
Keramik<br />
Sheil , Don<br />
Silverfat med<br />
inskriptionen<br />
La Trobe Australia<br />
Korridor B3700<br />
I vitrinskåp<br />
På baksidan etikett<br />
”Don Sheil”