Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
1898<br />
Konstnärsförbundet ställer ut hos Sveriges Allmänna Konstförening,<br />
Zorn målar Pontus och Göthilda, Fransk utställning i Göteborg<br />
I januari var Karl Nordström tvingad att skriva ett helt annat brev<br />
till Fürstenberg. Hans ekonomi var i botten och han ”anhåller om<br />
ett handtag”, ett lån på 500 kronor. Några dagar senare tackar Nordström<br />
för ett positivt svar: ”Denna handräckning ger mig lugn och<br />
ro att odelat ägna mig åt mitt arbete, och jag slipper ifrån tankarna på<br />
det dagliga livsuppehällets små bekymmer.”<br />
Av brevet framgår vidare att Kreuger skulle bli kommissarie för<br />
Konstnärsförbundets vårutställning och att ”K. Maj:t har ännu ej låtit<br />
höra sin mening, om hur tvistefrågan om anordnande av de svenska<br />
konstnärernas deltagande i Parisutställningen bör lösas. ... Björck är<br />
sysselsatt med att sätta upp förslag till bestämmelser för deltagandet<br />
enligt de principer K. Förbundet framställt.”<br />
Karl Nordströms mor Louise fick efter vårutställningens öppnande<br />
ett brev, där Karl bad om ursäkt för att han ej skrivit tidigare: ”Dessutom<br />
har jag tagit till princip att efter en hel dags möda, om kvällen<br />
aldrig trötta mina ögon med vare sig läsning eller skrivning vid ljus.<br />
Sådant är nämligen farligt nog för en färgkonstnär vid min ålder, helst<br />
som ögonen ej äro starka. – Jo, i går öppnade vi vår utställning för<br />
en inbjuden skara rysligt fina herrskaper: prinsar, excellenser, generaldirektörer,<br />
talmän, överintendenter m.m. Vid ingången svajade<br />
vår nya utställningsflagga, 5 meter lång, av rött siden med emblemer<br />
(kostar 175 kronor – present från Zorn). Mycket fint må Ni tro. Utställningen<br />
är vacker – utan tvivel det styvaste vi hittills gjort.”<br />
Det var Kreuger som ritat fanan med monogrammet KF i guld<br />
och rött. Han hade också svarat för formgivningen av utställningens<br />
katalog.<br />
Konstnärsförbundets tionde ordinarie utställning öppnades i Sveriges<br />
Allmänna Konstförenings trånga, illa belysta lokaler. 34 konstnärer<br />
visade tillsammans 141 föremål: måleri, skulptur och konstindustri.<br />
Karl Nordström: Hartippen på Tjörn<br />
Trots förutsättningarna blev det en fin utställning som lockade mycket<br />
folk. Konstnärsstriderna verkade upplivande på publikens intresse.<br />
Ledningen kunde tryggt konstatera att Förbundets anseende fortsatte<br />
att stiga. Ett oväntat erkännande kom från Akademiens sekreterare,<br />
som i sin översikt över årets händelser yttrade att utställningen kunde<br />
uppvisa ”en hel rad konstverk av första klass”. Kung Oscars besök<br />
på utställningen uppfattades också som en ändrad inställning från<br />
högsta ort.<br />
Kritiken var i stort sett positiv. Edvard Alkman i Dagens Nyheter<br />
betecknade utställningen som en succé. På några få år ha ”grinarnas”<br />
tidigare majoritet smält ihop till ett fåtal. Tor Hedberg i Svenska<br />
Dagbladet uttalade sig mindre entusiastiskt om utställningen som<br />
helhet, men dock avgjort positivt. Han påpekade att den till stor<br />
del bestod av svårsålda monumentala saker, vilket onekligen var ett<br />
tidens tecken. Hans lovord för Nordströms nya målning ”Hoga dal”<br />
var översvallande för att vara Hedberg. Georg Nordensvan i Aftonbladet<br />
fann utställningen intressant och erkände Förbundets redan då<br />
betydande insats i den svenska konstutvecklingen.<br />
Genom en specialinbjudan hade Eugène Jansson och Nils Kreuger<br />
234 235
fått störst utrymme på utställningen. Deras senaste arbeten visade<br />
att de använde en jugendinspirerad linje i dekorativt syfte. Slingor i<br />
tavlornas förgrund gav bilderna en ny ornamental effekt. Impulserna<br />
kom närmast från tidskriften Jugend, som började utkomma 1896 i<br />
München.<br />
Pontus Fürstenberg var förtjust i deras måleri. Han köpte verk av<br />
både Jansson och Kreuger och dessutom Nordströms ”Hartippen på<br />
Tjörn”.<br />
Nordströms ”Hoga dal”, som antogs av Statens inköpsnämnd, blev<br />
senare refuserad av Kgl. Maj:t. Efter hård offentlig kritik återtogs<br />
refuseringen och ”Hoga dal” införlivades med statssamlingarna.<br />
Därmed vanns ännu en seger till Förbundets förmån i kraftmätningen<br />
mellan kulturbyråkrati och en fortsatt kämpande konstnärsgrupp.<br />
Carl Larsson målar ”Karin och Kersti”<br />
Carl Larsson målade ännu en bild av familjen, i syfte att sälja till Fürstenberg.<br />
En akvarell med ”Karin och Kersti”, det senaste tillskottet<br />
i barnaskaran. Bilden gjordes i liknande format som övriga bilder i<br />
serien. Centralperspektivet var detsamma som tidigare. Det var den<br />
femte bilden och nu var alla åtta i den Larssonska familjen avporträtterade.<br />
Anders Zorn porträtterar Fürstenbergs<br />
Även paret Fürstenberg skulle porträtteras denna sommar. Det var<br />
Anders Zorn som besökte dem på Marstrand. Han målade två porträtt<br />
i olja, som monterades i en och samma ram. I ett brev till Carl Larsson<br />
berättade han att ”Lifvet på vestkusten var lifvadt, men svårt att tjena<br />
Gud och Mammon samtidigt. Supeer, sömnlösa nätter och arbete gå<br />
ej godt tillsammans i längden. Tack för dina hjertevarma ord till mig i<br />
bref till Pontus F. Hans och hennes porträtt blef bra. Han hvislar.”<br />
Fransk utställning i Göteborg<br />
En fransk kritiker, Julien Leclercq, som besökt Stockholmsutställningen<br />
1897 och skapat goda kontakter med danskar, norrmän och Carl Larsson: Karin och Kersti<br />
236 237
Anders Zorn: Göthilda och Pontus Fürstenberg<br />
svenskar, återkom med en utställning av fransk konst. Den cirkulerade<br />
i Kristiania, Köpenhamn, Stockholm och Göteborg. I Göteborg<br />
visades den i Konstföreningens lokaler på Valand. Ett trettiotal<br />
målare och ett par skulptörer var representerade. Fransk salongskonst<br />
blandades med nytt modernt måleri. För första gången kunde<br />
man i Sverige se verk av Gauguin, van Gogh, Sérusier, Rodin,<br />
Bourdelle, Bonnard och Vuillard. De flesta bland publik och kritiker<br />
uppskattade salongsmåleriet, medan de ställde sig helt frågande inför<br />
den nya konsten.<br />
John Atterbom i Handelstidningen uttryckte de flestas åsikt: ”mer<br />
eller mindre ofullgångna alster, som sänts i landsflykt för att omsättas<br />
i klingande valuta, vartill dock de i allmänhet orimligt höga priserna<br />
ej locka”.<br />
Mest oförstående var han inför Gauguins måleri: ”Inför Paul<br />
Gauguins hyperexotiska konstprodukter från Tahiti stå vi med en<br />
obehaglig förnimmelse av att vara utsatta för drift. En våldsammare<br />
parodi på de ultramodernas ’udskeielser’ är knappast möjlig. På en<br />
Tahitisk ’salon’ skulle dessa målningar kanske göra lycka”.<br />
Däremot hade han ett visst utbyte av van Goghs målningar: ”På<br />
avstånd bör man även betrakta Vincent van Goghs superlativt impres-<br />
sionistiska, med bred pensel och starka färger målade två dukar Park i<br />
Arles och Trädgård, alster av en till virtuositet uppdriven förmåga att<br />
analysera och på duken fixera de många i varje ögonblick skiftande<br />
färger, varav naturens stora färgsymfoni är sammansatt. Helt och hållet<br />
äro vi dock ej med på detta manér”.<br />
Leclercqs utställning gjorde ingen större succé. Ekonomiskt och<br />
kritikermässigt blev den ett fiasko. På den nordiska turnén såldes en<br />
enda tavla, nämligen ”Arabiska gråterskor” av Etienne Dinet, som<br />
köptes av Göteborgs museum. Konstkritikern Georg Nordensvan<br />
beskrev tavlan som en ”med mycken energi och behärskning målad<br />
ohygglighet, framställande några indiska (enligt katalogen: arabiska)<br />
kvinnor, som i religiös extas eller drivna till vanvett av hunger<br />
allesammans riva sig i ansiktet, så att blodet strömmar”. För denna<br />
”ohygglighet” betalade man 1.200 kronor, ett belopp som hade varit<br />
tillräckligt för att köpa en van Gogh, en Gauguin och en Bonnard.<br />
Man kan gråta för mindre.<br />
För vissa konstnärer verkade den franska utställningen som en inspirationskälla.<br />
Den nya färgstarka konsten, speciellt Gauguins, gav<br />
impulser till en allmän omprövning av 90-talets koloristiska målsättning.<br />
Ljusdunkel och nattmörker inom måleriet, skulle ersättas av<br />
renhet och intensitet.<br />
Fürstenberg är nöjd med Wilhelmson<br />
En som i högsta grad tog till sig det nya var Carl Wilhelmson. I hans<br />
monumentala folklivsskildringar finns spår från Gauguins Tahitimålningar,<br />
även om de är gjorda med Wilhelmsons omisskännliga<br />
signatur.<br />
Wilhelmson blev snabbt en betydande kraft i det göteborgska<br />
konstlivet. Han utvecklade fina läraregenskaper på målarskolan och<br />
framträdde gärna på större lokala utställningar. Hans framgångar<br />
ute i världen uppskattades som tillskott till stadens kulturella anseende.<br />
Fürstenberg blev mer och mer nöjd med honom. Med lätt be-<br />
238 239
Carl Wilhelmson: Undine<br />
skyddarton försäkrade han, i brev till Nordström, att ”Wilhelmson<br />
– som sköter vår konstskola allvarligt och tillfredsställande – har<br />
några ganska duktiga arbeten, vittnande om att han är en hederlig,<br />
strävsam konstnär som giver goda löften för framtiden”.<br />
När Wilhelmson ställde ut på Konstföreningens utställning förvärvade<br />
Fürstenberg den lilla fantasibilden ”Undine” till sitt galleri.<br />
Carl Larsson, som tidigare misstrott Wilhelmson, var mycket belåten,<br />
då han fick se tavlan: ”Jag vågar verkligen hoppas och tro något stort<br />
om honom”.<br />
Fortsatt strid om världsutställningen<br />
Kampen mellan de båda konstnärslägren om inflytandet över världsutställningen<br />
fortsatte. Ecklesiastikdepartementet hade efter lång betänketid<br />
uppdragit åt ”Stora utställningskommittén” att ta ställning<br />
till stridsfrågorna. Denna hade, under Oscar Björcks ledning, kommit<br />
fram till att ingendera partens rättmätiga krav finge kränkas, varför<br />
den på Björcks förslag tillmötesgick Förbundets begäran om rätt till<br />
egen montör, egen jury och för sig reserverat utrymme. Kommissarie<br />
skulle tillsättas först sedan de båda jurygruppernas arbete slutförts.<br />
Detta delgavs båda parterna i kgl. skrivelse.<br />
Beslutet utlöste naturligtvis stor förbittring i det akademiska lägret.<br />
Reaktionen från Svenska konstnärernas förening var hot om att utebli<br />
från utställningen. Förbundet däremot var helt tillfreds. Förbundet<br />
hade inte själva vållat situationen men lyckats att politiskt utnyttja<br />
den. Därför kunde de med glädje se fram mot en stunds jul- och<br />
nyårsledighet.<br />
Oscar Björck var detta år dubbelt aktuell. Han hade under året tackat<br />
ja till professorsplatsen vid Akademien, sedan Julius Kronberg dragit<br />
sig tillbaka. Carl Larsson hade erbjudits tjänsten men tackat nej.<br />
Som gammal opponent hade han lovat att ej mottaga ledamotskap<br />
av Akademien.<br />
1899<br />
Konstnärernas hus invigs, Konstnärsförbundet i Helsingfors<br />
och Stockholm, Zorn blir svensk kommissarie i Paris<br />
Konstnärernas hus invigdes lördagen den 7 januari klockan 19.30.<br />
Konstnärsklubben och Svenska konstnärernas förening hade tillsammans<br />
bjudit in till denna högtidlighet. Drygt 200 personer var<br />
närvarande. Den anbefallna klädseln var civil högtidsdräkt, alltså<br />
frack, och priset var 12 kronor för herrarna och 8 kronor för damerna.<br />
Det var meningen att kung Oscar skulle förrätta invigningen, men<br />
han hade blivit opasslig i sista stund, så August Malmström fick som<br />
ordförande i Svenska konstnärernas förening hålla invigningstalet.<br />
Kungahuset representerades av kronprins Gustaf och prinsarna Carl<br />
och Eugen. Gustaf Cederström höll ett kort föredrag om den svenska<br />
konstens utveckling, som under Oscar II:s regeringstid varit den hittills<br />
mest lyckosamma tiden för konstnärerna. Därefter skildrade Carl<br />
Möller byggnadens tillkomst. Till slut hälsade Malmström klubben<br />
240 241