Inspirationsmaterial till Anton Henning - Magasin 3 Stockholm ...
Inspirationsmaterial till Anton Henning - Magasin 3 Stockholm ... Inspirationsmaterial till Anton Henning - Magasin 3 Stockholm ...
Frågor och diskussion: - Vilken status och värde har teckningen i förhållande till måleriet? Diskutera. - Hur har tidigare konstnärer genom historien använt teckningen som uttrycksform? Gör gärna nedslag i olika strömningar/tidsperioder och presentera för varandra. - Hur använder du teckningen? - Vad är ett collage? - Gör ett collage av valfritt material (ex. tidningspapper och livsstilsmagasin). Fundera vilka olika betydelser ditt verk kan få beroende på vilka bilder eller textrader som du blandar? Fundera vilken idé eller budskap som du vill meddela genom ditt verk och ge uttryck för det. - När började collaget dyka upp i konsthistorien? Vad hände i världen under samma tidsperiod? Dra paralleller mellan samhälle och konst? - Ta reda på mer om Marcel Duchamp och hans nyckelbegrepp en ”ready-made”. - Hur förändrade Duchamp synen på konst? Diskutera. - Gör som Anton Henning, gör ett nytt verk med en bild av ett redan befintligt verk. - Fundera sedan på om ditt verk unikt. Spelar det någon roll för dig om ditt verk är unikt eller inte? Interiör Portrait No. 305, 2010 Untitled, 1991 Picasso Painting, 1991 Anton Henning skapar en komplicerad väv av referenser i sina målningar av interiörer. Målningarna porträtterar ofta vardagliga rum utan människor som påminner om scenografier. Henning visar ett starkt släktskap med Henri Matisse vad gäller komposition, perspektiv, mönsterrikedom och intensitet i sina färgval. Precis som hos Matisse kan man se Hennings egna målningar i målningen. I Interieur No. 502 är den centrala blickpunkten ett fotografi av konstnären Théodore Géricaults målning Homme Nu à Mi-Corps från 1820, som har klistrats fast på duken. På varsin sida om fotografiet hänger två målningar; en landskapsbild som visar Manker nära Berlin, den andra en skulptur. Samtliga är Hennings tidigare verk, som också återfinns i utställningen. Henning låter ofta former och arkitektoniska linjer gå in i varandra i sina interiörer. Ibland är linjerna så sammanflätade att interiören blir abstrakt och återges för betraktaren som rena dekorativa mönster. Interieur No. 455 visar en interiör upplöst i abstrakt form.
Frågor och diskussion: - Titta på interiörbilder av Henri Matisse och jämför med Anton Hennings. Beskriv de likheter och skillnader som du ser. - Ge exempel på hur andra modernistiska målare porträtterat interiörer. - Undersök hur man kan skapa ett rum, gärna med olika medier. - Gör/måla din egen interiörbild. Tolka din egen bild. Salongen Interieur No. 455, 2009 Interieur No. 502, 2012 Anton Henning förverkligar den tvådimensionella interiören i utställningen i form av en arkitektonisk rumslighet – salongen. Installerad mitt emot fönstermålningarna kan man skönja utställningens titel: Too Much Skin, Taste & Turpentine. Salongen är en del av en orkestrerad helhetsupplevelse, möblerad med egendesignade möbler och på väggarna hänger verk av konstnären. Precis som i Hennings interiörer blir hans förkärlek för meta-perspektiv påtaglig. Salongen blir i Hennings värld en skådeplats där man kan betrakta och låta sig bli betraktad, både av målningarna och andra besökare. På så vis animerar Henning sina verk och skapar en situation som väcker frågor om betraktandet av konst; i skiljelinjen mellan representation och verklighet. Voyeurism är ett genomgående tema hos Anton Henning. Henning refererar till den traditionella konstsalongen på 1800-talet, där målningarna hängde ram i ram och från golv till tak. Konstsalongen var ett forum fullt av hetsiga debatter och intriger där konstnärer och societeten samtalade om konst och kultur. Den hade ett stort inflytande på samhällsutvecklingen och den allmänna opinionen och var en viktig plats för det modernistiska avantgardet. Startskottet för modernismen var 1863, när juryn för den årliga konstsalongen refuserade ovanligt många konstnärer, däribland Manet, Renoir, Sisley, Cézanne, Pisarro och Courbet. Som en reaktion på protesterna godkände Napoleon III snabbt den så kallade
- Page 1 and 2: INSPIRATIONSMATERIAL FÖR SKOLOR H
- Page 3 and 4: ANTON HENNING TOO MUCH SKIN, TASTE
- Page 5: utvecklade sig i slutet av 1800-tal
- Page 9 and 10: och hörlurar. Även i sina collage
- Page 11 and 12: frukter, apelsiner och citroner, so
- Page 13 and 14: SOMETHING TURNED INTO A THING 22 se
- Page 15 and 16: James Turrell USA, 1943 James Turre
- Page 17 and 18: Rémy Zaugg Schweiz, 1943-2005 Perc
- Page 19 and 20: Sol LeWitt USA, 1928-2007 Wall Draw
- Page 21 and 22: Dominique Gonzalez-Foerster Frankri
- Page 23 and 24: Tom Friedman USA, 1965 Tom Friedman
- Page 25 and 26: Felix Gonzalez-Torres USA, född p
- Page 27: 1/4 Ton Bridge, 1997 800 leksaksbyg
Frågor och diskussion:<br />
- Vilken status och värde har teckningen i förhållande <strong>till</strong> måleriet? Diskutera.<br />
- Hur har tidigare konstnärer genom historien använt teckningen som uttrycksform? Gör gärna nedslag<br />
i olika strömningar/tidsperioder och presentera för varandra.<br />
- Hur använder du teckningen?<br />
- Vad är ett collage?<br />
- Gör ett collage av valfritt material (ex. tidningspapper och livsstilsmagasin). Fundera vilka olika betydelser<br />
ditt verk kan få beroende på vilka bilder eller textrader som du blandar? Fundera vilken idé eller budskap<br />
som du vill meddela genom ditt verk och ge uttryck för det.<br />
- När började collaget dyka upp i konsthistorien? Vad hände i världen under samma tidsperiod? Dra paralleller<br />
mellan samhälle och konst?<br />
- Ta reda på mer om Marcel Duchamp och hans nyckelbegrepp en ”ready-made”.<br />
- Hur förändrade Duchamp synen på konst? Diskutera.<br />
- Gör som <strong>Anton</strong> <strong>Henning</strong>, gör ett nytt verk med en bild av ett redan befintligt verk.<br />
- Fundera sedan på om ditt verk unikt. Spelar det någon roll för dig om ditt verk är unikt eller inte?<br />
Interiör<br />
Portrait No. 305, 2010<br />
Untitled, 1991<br />
Picasso Painting, 1991<br />
<strong>Anton</strong> <strong>Henning</strong> skapar en komplicerad väv av referenser i sina målningar av interiörer. Målningarna porträtterar<br />
ofta vardagliga rum utan människor som påminner om scenografier. <strong>Henning</strong> visar ett starkt släktskap med<br />
Henri Matisse vad gäller komposition, perspektiv, mönsterrikedom och intensitet i sina färgval. Precis som hos<br />
Matisse kan man se <strong>Henning</strong>s egna målningar i målningen. I Interieur No. 502 är den centrala blickpunkten ett<br />
fotografi av konstnären Théodore Géricaults målning Homme Nu à Mi-Corps från 1820, som har klistrats fast<br />
på duken. På varsin sida om fotografiet hänger två målningar; en landskapsbild som visar Manker nära Berlin,<br />
den andra en skulptur. Samtliga är <strong>Henning</strong>s tidigare verk, som också återfinns i utställningen.<br />
<strong>Henning</strong> låter ofta former och arkitektoniska linjer gå in i varandra i sina interiörer. Ibland är linjerna så<br />
sammanflätade att interiören blir abstrakt och återges för betraktaren som rena dekorativa mönster. Interieur<br />
No. 455 visar en interiör upplöst i abstrakt form.
Change language