Inspirationsmaterial till Anton Henning - Magasin 3 Stockholm ...

utvecklade sig i slutet av 1800-talet, med industrialismens utbredning och en framväxande medelklass, som
krävde mer frihet och bättre levnadsvillkor. Den modernistiska rörelsen inom konsten inleddes med revolutionära
tankegångar om ”den moderna människan”, frigörelse och ett bättre samhälle.
ANTON HENNINGS INFLUENSER
Anton Hennings influenser kommer såväl från modernistiskt måleri, som mer samtida populärkulturella fenomen.
I allra högsta grad kan man kalla hans konstnärliga metod för ”re-cykling”. Henning hämtar sin inspiration
lika gärna från en målning från slutet av 1800-talet eller mitten av 1900-talet som från en samtida tidning.
Man kan dock påstå att den största källan till Anton Hennings verk kommer från de verk som hör till modernismen.
Hennings verk är dock allt annat än en mossig och nostalgisk kopiering av det förgångna, utan han
använder denna historiska källa på ett mycket lekfullt och ironiskt sätt och som skiljer sig från det modernistiska
uttrycket.
Anton Henning blandar traditionellt måleri, figurativa porträtt, landskapsbilder och interiörer med målningar
från en solig sommardag på stranden. Han målar även nakenporträtt och pin-up målningar, som han ger titlar
med klassiska grekiska namn som exempelvis ”Venus”. Hennings blandning av högt och lågt påminner om
Francis Picabias målningar. Francis Picabia (1879–1953) var en fransk konstnär och poet som tidigt anknöt
sig till dadaismen och var en av grundarna till rörelsen tillsammans med Marcel Duchamp och Hans Arp.
Picabia övergick sedan till surrealismen, för att till slut inte tillkännage sig till någon strömning. Han förespråkade
konstnärlig frihet.
Frågor och diskussion:
- På våra affischer står det: Picasso + Duchamp = Henning. Diskutera och resonera varför.
- Vad menas med ordet ”abstrakt” konst respektive ”figurativ” konst?
- Ta reda på mer om impressionism, expressionism, futurism, dadaism och surrealism och vad som utmärker
dessa rörelser inom konsten.
- Googla och titta på bilder av konstverk av Francis Picabia, Hans Arp, Pablo Picasso och Marcel Duchamp.
Ge några exempel på där du ser att Anton Henning inspirerats av dessa modernistiska konstnärer.
- Anton Henning utmanar den goda smaken. Vad är ”god” smak och vad är ”dålig” smak? Ge exempel.
Kan ”dålig” smak vara bra och vice versa. Diskutera och resonera.
ANTON HENNINGS TEMAN OCH TEKNIKER
Teckningar och collage
Anton Henning experimenterar ständigt med flera tekniker och återkommer ofta till teckningar och collage. Det
är i Hennings tidiga teckningar som man först möter ”Hennlingen”. Det är en ständigt återkommande form,
uppkallad efter konstnären, som ser ut som en treklöver. För honom representerar slingan någonting magiskt,
en förnimmelse av någonting som är större än vad man som människa kan förstå. I Hennings tidiga verk ser
man även ett särskilt intresse för den mänskliga kroppen och dess form respektive formlöshet. I Picasso Painting
(1991) gestaltas Pablo Picasso, en betydande förebild för Henning, här porträtterad iklädd sin omisskännliga
svart- och vitrandiga tröja. Picassos kubistiska stil, där den mänskliga kroppen avbildas uppdelad i geometriska
mönster, är ett utmärkande drag som Henning utvecklar till ett eget formspråk. Den skämtsamma lekfullheten
som man finner hos Henning ser man även hos Marcel Duchamp. 1919 ritar Duchamp en mustasch på ett
vykort med Mona Lisa i verket L.H.O.O.Q., bokstäver som med franskt uttal skämtar om hennes sexuella begär.
Henning tar det ytterligare ett steg längre i sitt verk Untitled (1991) och gör det än mer explicit.