Inspirationsmaterial till Anton Henning - Magasin 3 Stockholm ...
Inspirationsmaterial till Anton Henning - Magasin 3 Stockholm ... Inspirationsmaterial till Anton Henning - Magasin 3 Stockholm ...
För Anton Henning är det viktigt med en konstnärlig frihet och att kunna röra sig fritt mellan t.ex. måleri, skulp- tur och teckning. Ibland sammanför han gärna olika medier inom ett och samma verk. Han begränsar sig inte heller till ett motiv eller en genre utan målar vad som faller honom in. Han drivs av lust och målar det som finns i sin nära omgivning och de intryck som inspirerar honom. De abstrakta motiven består till stor del av abstrakta slingor. I ena stunden föreställer de en blomma i en vas, rök från en pipa eller skridskoskär på en is. I andra stunden blir den ett psykedeliskt mönster på ett golv eller utgör en himmel i ett landskap. Slingorna löser upp ansikten, bryter upp motiv, skapar lustiga skepnader som sitter och röker på en stol. Ibland är den bara en linje, delar av ett abstrakt mönster eller så saknas den helt. Frågor och diskussion: - Vad menas med ett ”allkonstverk”? Vad förknippar du med ett ”allkonstverk” idag? Var kommer uttrycket ”allkonstverk” eller Gesamtkunstwerk ursprungligen ifrån? Vad innebar det då och vilka konsekvenser fick det? - Vilken betydelse eller funktion tror du att slingan har i Anton Hennings verk? Diskutera, tolka och associera fritt. - Jämför Anton Hennings gestaltande av slingan med tidigare målare. Exempelvis den nederländske målaren och impressionisten Vincent Van Gogh (1853–1890) som var känd för sina landskap- och porträttmålningar. Diskutera likheter och skillnader. BAKGRUND TILL ANTON HENNING; MODERNISMEN Interieur No. 510, 2012 Anton Hennings konstnärliga metod är så kallad appropriering d.v.s. han använder sig av delar av ett tidigare verk, för att göra ett nytt. Materialet till hans verk kommer framförallt från slutet av 1800-talet till mitten av 1900-talet, d.v.s. Modernismen. Modernismen är ett brett paraplybegrepp som inbegriper en mängd olika rörelser och strömningar, var och ett med sina specifika kännetecken och uttryck. Kanske känner du igen de så kallade ”–ismerna”: impressionism, expressionism, futurism, dadaism och surrealism? Modernismen, eller även kallad ”avant-gardismen”, har en stark relation till den samhällsutveckling och politiska situation som
utvecklade sig i slutet av 1800-talet, med industrialismens utbredning och en framväxande medelklass, som krävde mer frihet och bättre levnadsvillkor. Den modernistiska rörelsen inom konsten inleddes med revolutionära tankegångar om ”den moderna människan”, frigörelse och ett bättre samhälle. ANTON HENNINGS INFLUENSER Anton Hennings influenser kommer såväl från modernistiskt måleri, som mer samtida populärkulturella fenomen. I allra högsta grad kan man kalla hans konstnärliga metod för ”re-cykling”. Henning hämtar sin inspiration lika gärna från en målning från slutet av 1800-talet eller mitten av 1900-talet som från en samtida tidning. Man kan dock påstå att den största källan till Anton Hennings verk kommer från de verk som hör till modernismen. Hennings verk är dock allt annat än en mossig och nostalgisk kopiering av det förgångna, utan han använder denna historiska källa på ett mycket lekfullt och ironiskt sätt och som skiljer sig från det modernistiska uttrycket. Anton Henning blandar traditionellt måleri, figurativa porträtt, landskapsbilder och interiörer med målningar från en solig sommardag på stranden. Han målar även nakenporträtt och pin-up målningar, som han ger titlar med klassiska grekiska namn som exempelvis ”Venus”. Hennings blandning av högt och lågt påminner om Francis Picabias målningar. Francis Picabia (1879–1953) var en fransk konstnär och poet som tidigt anknöt sig till dadaismen och var en av grundarna till rörelsen tillsammans med Marcel Duchamp och Hans Arp. Picabia övergick sedan till surrealismen, för att till slut inte tillkännage sig till någon strömning. Han förespråkade konstnärlig frihet. Frågor och diskussion: - På våra affischer står det: Picasso + Duchamp = Henning. Diskutera och resonera varför. - Vad menas med ordet ”abstrakt” konst respektive ”figurativ” konst? - Ta reda på mer om impressionism, expressionism, futurism, dadaism och surrealism och vad som utmärker dessa rörelser inom konsten. - Googla och titta på bilder av konstverk av Francis Picabia, Hans Arp, Pablo Picasso och Marcel Duchamp. Ge några exempel på där du ser att Anton Henning inspirerats av dessa modernistiska konstnärer. - Anton Henning utmanar den goda smaken. Vad är ”god” smak och vad är ”dålig” smak? Ge exempel. Kan ”dålig” smak vara bra och vice versa. Diskutera och resonera. ANTON HENNINGS TEMAN OCH TEKNIKER Teckningar och collage Anton Henning experimenterar ständigt med flera tekniker och återkommer ofta till teckningar och collage. Det är i Hennings tidiga teckningar som man först möter ”Hennlingen”. Det är en ständigt återkommande form, uppkallad efter konstnären, som ser ut som en treklöver. För honom representerar slingan någonting magiskt, en förnimmelse av någonting som är större än vad man som människa kan förstå. I Hennings tidiga verk ser man även ett särskilt intresse för den mänskliga kroppen och dess form respektive formlöshet. I Picasso Painting (1991) gestaltas Pablo Picasso, en betydande förebild för Henning, här porträtterad iklädd sin omisskännliga svart- och vitrandiga tröja. Picassos kubistiska stil, där den mänskliga kroppen avbildas uppdelad i geometriska mönster, är ett utmärkande drag som Henning utvecklar till ett eget formspråk. Den skämtsamma lekfullheten som man finner hos Henning ser man även hos Marcel Duchamp. 1919 ritar Duchamp en mustasch på ett vykort med Mona Lisa i verket L.H.O.O.Q., bokstäver som med franskt uttal skämtar om hennes sexuella begär. Henning tar det ytterligare ett steg längre i sitt verk Untitled (1991) och gör det än mer explicit.
- Page 1 and 2: INSPIRATIONSMATERIAL FÖR SKOLOR H
- Page 3: ANTON HENNING TOO MUCH SKIN, TASTE
- Page 7 and 8: Frågor och diskussion: - Titta på
- Page 9 and 10: och hörlurar. Även i sina collage
- Page 11 and 12: frukter, apelsiner och citroner, so
- Page 13 and 14: SOMETHING TURNED INTO A THING 22 se
- Page 15 and 16: James Turrell USA, 1943 James Turre
- Page 17 and 18: Rémy Zaugg Schweiz, 1943-2005 Perc
- Page 19 and 20: Sol LeWitt USA, 1928-2007 Wall Draw
- Page 21 and 22: Dominique Gonzalez-Foerster Frankri
- Page 23 and 24: Tom Friedman USA, 1965 Tom Friedman
- Page 25 and 26: Felix Gonzalez-Torres USA, född p
- Page 27: 1/4 Ton Bridge, 1997 800 leksaksbyg
För <strong>Anton</strong> <strong>Henning</strong> är det viktigt med en konstnärlig frihet och att kunna röra sig fritt mellan t.ex. måleri, skulp-<br />
tur och teckning. Ibland sammanför han gärna olika medier inom ett och samma verk. Han begränsar sig inte<br />
heller <strong>till</strong> ett motiv eller en genre utan målar vad som faller honom in. Han drivs av lust och målar det som finns<br />
i sin nära omgivning och de intryck som inspirerar honom.<br />
De abstrakta motiven består <strong>till</strong> stor del av abstrakta slingor. I ena stunden föreställer de en blomma i en vas,<br />
rök från en pipa eller skridskoskär på en is. I andra stunden blir den ett psykedeliskt mönster på ett golv eller<br />
utgör en himmel i ett landskap. Slingorna löser upp ansikten, bryter upp motiv, skapar lustiga skepnader som<br />
sitter och röker på en stol. Ibland är den bara en linje, delar av ett abstrakt mönster eller så saknas den helt.<br />
Frågor och diskussion:<br />
- Vad menas med ett ”allkonstverk”? Vad förknippar du med ett ”allkonstverk” idag? Var kommer uttrycket<br />
”allkonstverk” eller Gesamtkunstwerk ursprungligen ifrån? Vad innebar det då och vilka konsekvenser fick det?<br />
- Vilken betydelse eller funktion tror du att slingan har i <strong>Anton</strong> <strong>Henning</strong>s verk? Diskutera, tolka och associera<br />
fritt.<br />
- Jämför <strong>Anton</strong> <strong>Henning</strong>s gestaltande av slingan med tidigare målare. Exempelvis den nederländske målaren<br />
och impressionisten Vincent Van Gogh (1853–1890) som var känd för sina landskap- och porträttmålningar.<br />
Diskutera likheter och skillnader.<br />
BAKGRUND TILL ANTON HENNING; MODERNISMEN<br />
Interieur No. 510, 2012<br />
<strong>Anton</strong> <strong>Henning</strong>s konstnärliga metod är så kallad appropriering d.v.s. han använder sig av delar av ett tidigare<br />
verk, för att göra ett nytt. Materialet <strong>till</strong> hans verk kommer framförallt från slutet av 1800-talet <strong>till</strong> mitten av<br />
1900-talet, d.v.s. Modernismen. Modernismen är ett brett paraplybegrepp som inbegriper en mängd olika<br />
rörelser och strömningar, var och ett med sina specifika kännetecken och uttryck. Kanske känner du igen de<br />
så kallade ”–ismerna”: impressionism, expressionism, futurism, dadaism och surrealism? Modernismen, eller<br />
även kallad ”avant-gardismen”, har en stark relation <strong>till</strong> den samhällsutveckling och politiska situation som
Change language