Musikhögskolan Live nr 3 - Lunds universitet

istället för på dator, ser du inte musiken. Du kan bara
lyssna på den vilket innebär att du får gå mycket på din
egen känsla. Bästa sättet för att åstadkomma bra musik
är att se till att ha kul, det ska inte vara så viktigt. Då blir
skivorna bra. Om man efter en tagning ligger och garvar
för att det är så roligt då är det bra, men har alla pannorna
i djupa veck och är bekymrade då har man misslyckats
med att skapa den här atmosfären som krävs. Ängslighet
är den värsta kreativitetsdödaren som finns.
ÄVEN OM DEN tekniska utvecklingen sprängt tidigare
gränser både vad gäller att konsumera och skapa musik,
har den också blivit en grogrund för en rädsla att det inte
ska vara bra nog eller passa in. Denna rädsla har spridits
till hela branschen. Detta märks särskilt hos unga artister:
– De unga är vana vid att de endast behöver leverera
lite ljud vid inspelningen och så sitter det en dominerande
tekniker eller producent som sedan förvandlar
alltihop till musik. Jag säger helt klart ”Nej tack, det tänker
jag inte alls göra. Du måste ge mig någonting som är
fantastiskt, annars blir det ingenting.” Jag har provat hur
många gånger som helst att gå in och ratta och skruva och
korrigera lite grand och tänkt ”Jamen, det kanske man
kan göra, det är inte så petnoga”, men det går inte. Det
enda som händer är att det blir sämre, säger Christoffer
Lundquist.
CHRISTOFFER LUNDQUISTS KONCEPT är enkelt. Vägen
från en idé till en färdig låt får inte vara för lång. Det är
i samarbete med andra som det där magiska kan uppstå
även om en tagning kan låta konstig, surt och falskt. Den
mänskliga faktorn är avgörande för slutresultatet och man
måste våga ta ut svängarna och släppa taget. Det är också
viktigt att den kreativa processen hålls stängd för utomstående,
vilket ibland kan vara svårt:
– Ingen annan än de som är med i processen ska egentligen
få höra något innan allting är färdigt. Det är till och
med farligt att göra en slaskmix för sin man eller fru, utan
jag tycker det är viktigt att ha sin kreativa bubbla intakt
tills allting är färdigt. Då får man spräcka den och låta
världen få ta del av det man skapat, menar han.
Christoffer Lundquists redan så tydliga inriktning blir
ännu tydligare när vi kliver in i studion, som är placerad
ute i en gammal lada på gårdsplanet. Här har han tillsammans
med sin fru, som är arkitekt, byggt upp sin värld
där han kan skapa musik på sitt sätt. På en av träväggarna
hänger ett tjugotal gitarrer av olika slag och nedanför på
plankgolvet, delvis täckt av gamla trasmattor, står mickar
uppställda i väntan på en ny inspelningsession. Det blir
plötsligt väldigt enkelt att föreställa sig hur det där magiska
ögonblicket kan uppstå i ett rum som detta.
Efter sedvanlig fotografering – under vilken Christoffer
Lundquist börjar spela på en välanvänd och snyggt
patinerad akustisk gitarr av märket Kalamazoo, tydligen
en föregångare till Gibson – får vi oss en snabb rundtur
i studion före avfärd. Här finns alla typer av instrument,
de flesta daterade till 50-, 60- eller 70-talen: orglar, maxophone,
vibra chime, trummor, thermine etc. Christoffer
Lundquist befinner sig onekligen i sin naturliga miljö här
ute. Och vad kan vara mer naturligt än att det är just han
som blivit tilldelad Sir George Martin Music Award 2011.
Sir George Martin Music Award
Sir George Martin Music Award är på 100 000 kr
och sponsras av Sparbanken Öresund. Den 2 maj
kommer det att delas ut vid en stor galakväll på
Palladium i Malmö. Biljetter kan köpas via Kulturcentralen,
040–10 30 20
Priset kan delas ut till en person som har verkat i
Sir George Martins anda som producent, kompositör,
arrangör, dirigent eller musiker. Pristagaren
ska vara en (eller flera) fysiska personer bosatta i
Skåne och/eller ha utfört sin gärning i Skåne.
”Eftersom att man spelar in på band
istället för på dator, ser du inte musiken.
Du kan bara lyssna på den,
vilket innebär att du får gå mycket på
din egen känsla.”
14 Musikhögskolan Live nr 3 2011 Musikhögskolan Live nr 3 2011
15