Programtidning 1/11 (pdf) - Uppsala Konsert & Kongress

#1 2011
Philip Glass – en av vår tids
mest berömda tonsättare
11.05.22+11.05.23
Goran Kajfes
11.02.12
Diamanda
Galás
11.04.02
Cristina
Branco
11.04.27
José González
11.04.15

Är du en miljöhjälte
utan att veta om det?
Du som bor i ett hem som värms med fjärrvärme bidrar till en bättre miljö.
Antagligen tänker du inte ens på det. Fjärrvärmen fungerar och sprider skön
värme i ditt hem, utan att du behöver göra någonting.
Och egentligen är det väldigt enkelt: Det är bättre för miljön att elda och
producera värme på ett enda ställe med modern rening, än att varje hus eldar
i en egen panna.
Så är du en av de fyra miljoner människor som värmer ditt hem eller din
arbetsplats med fjärrvärme? Gör som PO Sundberg från Brf Uppsala Ekeby 1
i Uppsala – sträck på dig lite extra. Du är faktiskt en miljöhjälte.
Läs om fjärrvärme och vad du kan göra mer för att bidra till en bättre miljö
på vattenfall.se
PO Sundberg från Brf Uppsala Ekeby 1 i Uppsala
VÄRME FÖR MILJÖMEDVETNA
Blomquist & Co. Foto: Lennart Kaltea.

Uppsala Konsert & Kongress
Program 1/11
Uppsala Konsert & Kongress AB
753 75 Uppsala
018-727 90 00
www.ukk.se
info@ukk.se
Entrédörrarna öppnar
Måndag – fredag 8.00
Lördag 10.00
Söndag 12.00
och i samband med evenemang.
Information
Telefon 018-727 90 00
Öppettider
Måndag – fredag 8.00–18.00
Lördag 10.00–16.00
och i samband med evenemang.
Annonsbokning
Lina Björk, 018-727 90 42
Redaktion
Tomas Grönberg, Göran Persson,
Lina Björk
Grafisk form och produktion
Jacobson Vellinga Design
Tryck
GAPP, Greger Askebäck Print Production
Omslag
Philip Glass, läs mer på sidan 6.
Uppsala Konsert & Kongress AB ansvarar
för verksamheten i Uppsala Konsert &
Kongress. Bolaget ingår i den kommunala
bolagskoncernen Uppsala Stadshus AB
och är ett helägt kommunalt bolag.
Snart är
det vår och
sommar
vi längtar nog alla till värmen, ljuset
och dofterna som berättar om vårens
ankomst. Fåglar som kvittrar, träd som slår
ut, båtar som rustas, och överallt människor som söker solen
på gräsmattor och parkbänkar.
Som ny medarbetare på Uppsala Konsert & Kongress har jag med
stor iver tagit till mig det nya programmet för första halvåret 2011.
Som vanligt är det en stor blandning av artister och spännande
framträdanden, och nej jag visste inte vilka alla var. Jag har fått
lyssna, leta på Spotify och Youtube, och läsa en del.
Jag tror mig se att våren kommer tidigt i år, och den kommer till
Uppsala Konsert & Kongress. Här kommer det att bli varmt, ljust och
trevligt långt innan vintern dragit sig undan.
Jag slås av den värme som kommer ur musiken, och om det nu är
så att det är fler än jag som längtar till våren och värmen, då föreslår
jag ett besök hos oss under våren.
På vår hemsida, www.ukk.se/SeLyssna, har vi samlat färdiga
Spotify-listor och Youtube-klipp med vårens artister. Passa på att
prova något nytt, se och hör på en artist som är ny för dig.
Välkomna till ett hus med mycket värme!
Mats Molander
Marknadschef

José González
Läs mer på sidan 18

Innehåll
6 Philip Glass
8 Sami Yusuf
9 Siwan Perver
10 Diamanda Galás
12 Cristina Branco
13 Goran Bregovic & The Wedding and Funeral Band
14 Bill Frisell: Disfarmer
16 Goran Kajfes och Tape
17 Arild Andersen Trio
18 José González + The Göteborg String Theory
20 Barnkonserter
22 Arthur’s Landing plays Arthur Russell
23 Brus
24 Volt – festivalen för eletronisk musik
26 Orphei Drängar och Gävle Symfoniorkester
27 Gustavo Dudamel och Göteborgs Symfoniker
28 Bengt Hallberg med vänner
30 Folkkära artister i Stora salen
34 Carte Blanche
37 Stora beslut fattas i små lokaler
38 Crossroads – A Video Art Concert
40 Gala, fest och event
42 Roby Lakatos – en djävul på fiol!
44 Många möjligheter i UKK
46 Konsertmeny och dessertbuffé
Diamanda
Galás
sid 10
Goran Bregovic
sid 13
Alfons Åberg
sid 20
Gustavo
Dudamel
sid 27
Volt sid 24
progr am 1/11

u Söndag 22 maj
18.00, Sal B
Koyaanisqatsi
– Philip Glass
Fri entré
u Måndag 23 maj
19.00, Stora salen
Philip Glass
Philip Glass piano
Tim Fain violin
Program
Two Etudes (Nos. 2 and 10)
solo piano
Partita for Solo Violin in
Seven Movements
solo violin
Metamorphoses
(Nos. 2, 3, and 4)
solo piano
Music from The Screens
a. The Orchard
b. France
c. The French Lieutenant
piano & violin
Pendulum
written for the American
Civil Liberties Union (ACLU)
piano & violin
Med reservation för
ändringar.

Philip Glass
– en av vår tids mest berömda tonsättare
Philip Glass är ett begrepp och hans
suggestivt melodiska musik är känd
över hela världen. Möt denna nyskapande
minimalist och nutidsgigant
i en exklusiv konsert tillsammans
med violinisten Tim Fain.
musiken bärs fram av en särpräglad aura,
en framåtdrivande inre energi. Hans minimalism
som inte liknar någon annan fick
stort genomslag i filmen Koyaanisqatsi av
Godfrey Reggio, där musiken spelar en huvudroll
till filmens storslagna och dialogfria
scenerier. Idag är Philip Glass en av världens
mest uppmärksammade kompositörer och
har vid tre tillfällen nominerats till Oscars,
bland annat för musiken i filmen Timmarna,
där Nicole Kidman fick en Oscar för sin roll
som Virginia Woolf.
Hans operor, Einstein on the Beach,
Satyagraha, Akhnaten och The Voyage, bland
andra, har gått för utsålda hus på de stora
operahusen och genom sina samarbeten med
artister som Allen Ginsberg, David Bowie,
Woody Allen och koreografen Twyla Tharp har
han nått en bred publik från många olika musikaliska
och konstnärliga fält. ”Jag är heavy
metal-fan, men jag älskar den här låten” kommenterar
någon på YouTube en av hans mjukt
böljande Metamorphoses för piano, ett stycke
som också kommer att spelas vid konserten i
Uppsala. (Om inte Philip Glass ändrar sig i sista
minuten, vilket ibland händer!)
hypnotiska upprepningar
Det är lätt att sugas in i Philip Glass ackordmönster,
en sorts riff som nästan hypnotiskt
upprepar sig samtidigt som de förskjuts och
vrids och skapar dynamik med små medel. I
musiken finns både koncentration och mjukhet.
En viktig inspiration när han skapade
sin karakteristiska minimalism var den
indiske sitarspelaren Ravi Shankar. Under
deras samarbete gjorde Glass sig fri från det
traditionella takttänkandet och såg istället
musiken som ett flöde av toner.
Glass studerade både komposition och piano
på den berömda Juilliard School of Music i
New York i början av 1960-talet. Men när han
träffade och studerade för legendariska Nadia
Boulanger i Paris började han utveckla den
minimalistiska stil som sedan dess varit hans
kännetecken och som gjort honom till en av
vår tids mest berömda moderna tonsättare.
karismatisk violinist
Med sig vid den här kammarmusikkonserten
har han den unge karismatiske violinisten
Tim Fain, som även han är utbildad på Juilliard.
Fain har snabbt etablerat sig som en av
de mest uppmärksammade unga amerikanska
violinisterna och fått flera utmärkelser
för sitt virtuosa spel och mörkt mättade ton.
Han har tidigare bland mycket annat framträtt
tillsammans med Philip Glass Ensemble
i Carnegie Hall och med New York Chamber
Symphony i Lincoln Center.
Philip Glass visar även Koyaanisqatsi och
berättar om sin musik dagen innan konserten,
söndag den 22 maj.
progr am 1/11
Uppsala Konsert & Kongress • 7

progr am 1/11
u Söndag 13 mars
19.00, Stora salen
Sami Yusuf
8 • Uppsala Konsert & Kongress
Sami Yusuf
Redan med sitt första album Al-
Mu’allim slog Sami Yusuf igenom
stort i hela Mellanöstern. Uppföljaren
My Ummah från 2005 gjorde
honom till superstjärna. Nu är han
aktuell igen. Möt en annorlunda
superstjärna i en garanterat oförglömlig
konsert.
med sitt nya album Wherever you are
visar Sami Yusuf att han är en av de allra
största ikonerna på popscenen i Mellanöstern.
Med en intensiv scennärvaro och en
röst som smeker luften drar hans konserter
på många platser en jättepublik. Och han
har ett budskap.
– Jag tycker det är viktigt att vi alla över
hela världen hyllar kärleken, freden och toleransen.
Det är också viktigt att uppmuntra
alla unga människor att de ska vara stolta
över sin identitet, säger han.
enorm genomslagskraft
Han är född i Teheran, har azerbajdzjanska
föräldrar men bor numera i London. Han
studerade musik mycket tidigt, bland annat
komposition för lärare vid Royal Academy
of Music i London. Samtidigt fördjupade
han sig i den arabiska musikvärldens teori.
Med sin mjukt kraftfulla röst och en
exceptionell förmåga att förena sina rötter
och kunnande i både västerländsk och
arabisk kultur skapar han nu en ny populärmusik
med enorm genomslagskraft.
– I musiken finns styrka. Det är ett språk
som bara kan förstås med hjärtat, och det
här albumet, Wherever you are, är mer än
bara ännu en skiva för mig. Det är en dagbok
över saker som hänt de senaste tre, fyra
åren, och det är bara hjärtat som kan förstå
exakt vad det handlar om, säger Sami Yusuf
i trailern för sitt nya album.
revolutionerat
Samtidigt betraktar han sig inte som
pionjär utan gör bara det som ligger honom
själv närmast om hjärtat. Han känner sig
oberoende och vill fortsätta med det. Han
är en del av populärkulturen i länder som
Egypten, Libanon, Turkiet, Iran, Irak, Jordanien,
Kuwait med flera. Han tycker det är
viktigt att inte underblåsa motsättningar
mellan olika kulturer och religioner.
Hans konserter drar ibland enorma publikskaror.
Vid en utomhuskonsert i Istanbul
kom 250 000 personer! Han har många
fans i USA och det ansedda Time Magazine
har porträtterat honom.
Enligt många har han på kort tid revolutionerat
delar av den arabiska sångtraditionen
och skapat en helt ny genre av modern
populärmusik.

Sivan Perwer gör ett
efterlängtat återbesök
Han är en levande legend
för miljontals kurder runt
om i världen. Under flera
år bodde Sivan Perwer i
Uppsala och han har fortfarande
starka band till staden.
Senast han klev ut på
scenen i Uppsala Konsert &
Kongress var vid invigningskonserten
2007. Nu gör han
ett efterlängtat återbesök.
sivan perwer är poet och kompositör,
sångare och temburspelare.
Med sin musik fångar och
förmedlar han känslor som är
gemensamma inte bara för alla
kurder, utan för alla som vill
ta till sig den mångfasetterade
musiken från regionen kring
sydöstra Turkiet, Irak, Iran och
Armenien.
musiken bannlyst
Musiken spänner från klassisk
och traditionell kurdisk tradition
till protestsånger om fred
och frihet som han sjunger på
flera olika kurdiska dialekter.
Önskan att berätta för alla,
med poesi och musik, om den
situation han och andra kurder
befann sig i växte och blev allt
viktigare för honom. Det gjorde
att både han själv och hans musik
blev bannlyst.
– Jag ville ge den kurdiska
musiken ett ansikte, en personlighet.
Och jag kände att jag
måste utnyttja min förmåga och
använda musiken för att kämpa
för mitt folk.
Han växte upp nära staden
Urfa i södra Turkiet. Familjen var
fårfarmare och hans pappa som
var strängt troende ville inte ens
att han skulle gå i skolan utan
istället vakta fåren. Men Sivans
gåva – rösten och musiken! – var
en kraft som inte gick att stoppa.
Redan som barn sjöng han för
alla i grannskapet och han blev
uppmuntrad att fortsätta. Efter
övertalning fick han till slut gå i
skolan för fadern, och i gymnasiet
började han spela in skivor.
uppsala
I mitten av sjuttiotalet började
han kalla sig för protestsångare,
lämnade sitt hemland och
flyttade till Tyskland. Han kom
senare till Sverige och bodde
under flera år i Uppsala. Under
alla år har han varit en eftertraktad,
artist, omtyckt av alla
generationer kurder. I dag har
han ikonstatus och har framträtt
med internationella stjärnor
som Peter Gabriel, Sting, Paul
Simon, Tom Jones, Gipsy Kings
och andra.
Sivan Perwer har fått ta emot
flera musikpriser och har utsetts
till hedersdoktor vid flera musikinstitutioner.
Idag lever Sivan
Perwer åter i Tyskland och är en
framträdande och viktig kulturambassadör
för Kurdistan.
Instrumentet han spelar på
är tembur, ett mycket gammalt
och traditionsrikt kurdiskt lutinstrument.
Det brukar också
benämnas saz.
u Söndag 20 februari 16.00, Sal B
Sivan Perwer
progr am 1/11
Uppsala Konsert & Kongress • 9

progr am 1/11
u Lördag 2 april
19.30, Stora salen
Diamanda Galás
– The Refugee
10 • Uppsala Konsert & Kongress
Diamanda Galás
– The Refugee
En konsert med grekisk-amerikanska
sångerskan och pianisten Diamanda
Galás är alltid något exceptionellt!
Den här konserten tillägnar hon
alla som tvingas fly för sitt sätt att
leva eller sin etniska tillhörighet.
En konsert som tar ställning för
olikheterna.
hennes röst spränger alla gränser. Pianospelet
är explosivt och virtuost. Det finns
något i hela Diamanda Galás scenkonst som
säger att alla gränser är till för att överskridas.
Inte bara som en provokation utan som
ett sätt att beskriva vår galna instängda
värld.
Foto: Helmut Lackinger
Hon har länge varit en stark röst i kampen
för mänskliga rättigheter och hon kämpar
mot homofobi och religiös dogmatism.
Och hon gör det med sina konserter och
performance-framträdanden som ibland är
så starkt laddade att de kan verka skrämmande.
övergrepp
I den här konserten som hon kallar The Refugee
fokuserar hon på alla människor som
inte tillåts vara sig själva. Som måste smyga
med sin sexualitet eller dölja sitt etniska
ursprung för att inte kastas i fängelse, eller
dödas. Det är ett tema som hon ofta återkommer
till. I sin tidigare turné Songs of Exile
hyllade hon världens alla författare som
tvingats fly från sina hemländer på grund av
det de skriver.
Galás bor i New York, men hennes grekiska
ursprung är alltid närvarande. Temat och
inspirationen till den här konserten har hon
fått från en text med den grekiske sångaren
Manolis Angelopoulos som handlar om de
övergrepp Turkiet utsatte greker för 1922, i
slutskedet av det turk-grekiska kriget.
spöregn på asfalten
Viskande, skrikande, sjungande gestaltar
Galás den desperation som finns i hela
begreppet flykting och den förnedring det
innebär att behöva fly för den man är. Hon
ger verkligen maximalt med sin extremt
mångsidiga röst som hon använder mer likt
ett instrument.
En journalist uttryckte det att Diamanda
Galás ”spelar piano som spöregn på asfalten,
hon sjunger som en demon på väg ut i krig,
en ödledrottning som söker hämnd för
de döda. Hon är på allvar, obegränsad och
skrämmande.” Det är träffande, samtidigt är
hon en fascinerande scenupplevelse och hon
ger helt nya infallsvinklar på traditionella
grekiska sånger eller visor av Jacques Brels.
Diamanda Galás är en artist där begreppet
unik känns helt rätt.

Foto: Kristofer Buckle

progr am 1/11
u Onsdag 27 april
19.30, Sal B
Cristina Branco
12 • Uppsala Konsert & Kongress
Cristina Branco
Att se, höra – uppleva! – portugisiska
Cristina Branco är ett underbart
äventyr i fadons värld. Med sin
klangrika och sensuella röst ger hon
fadon nya uttryck. Tillsammans med
Mariza, som många i Uppsala redan
fascinerats av, tillhör Cristina Branco
den moderna fadons stora röster.
cristina branco förnyar fadons uttryck
och gör succé över hela världen. Hennes
klangfulla röst och känsliga tolkningar smälter
samman ord och musik, gammalt och
nytt, melankoli och glädje – hon förmedlar
fadons innersta väsen och sjunger med en innerlighet
som trollbinder publiken på scener
över hela världen. Men att hon skulle bli en
av Portugals stora fadistor – som de stora
fadosångerskorna kallas – var långt ifrån
självklart.
– Jag växte inte upp i Lissabon, och jag
hade ingen erfarenhet eller särskild kunskap
om fado. För mig var fadon något gammaldags,
ett dramatiskt sångsätt utan stora möjligheter.
Men nu bär jag fadon med mig som
en kärlek. Den blir djupare och mer intensiv
för varje dag, säger Cristina Branco.
Den här närheten och kärleken till fadon
började på hennes 18-årsdag, när hon fick
Foto: Augusto Brázio
en cd med legenden Amalia Rodriguez, av
sin morfar. Vi den tiden ägnade sig Cristina
Branco mest åt jazz, folkmusik och bossa,
men mötet med Rodriguez fadosång skapade
en omedelbar längtan att ge sig in i fadons
starka och känslosamma värld.
– Amalia Rodriguez har betytt oerhört
mycket för mig. Det var hon, hennes röst,
som fick mig att börja sjunga. Genom att
lyssna på henne, på fadon, förstod jag allvaret,
sorgen, nostalgin och dramatiken. Allt
med henne var så äkta. Den känslan har jag
tagit till mig.
fadon handlar om livet
Men Cristina Branco har också breddat fadons
uttryck. Hos henne hittar man inslag av både
jazz och sorglösa latinamerikanska rytmer.
Hon menar att fadon handlar om livet och att
man därför inte alls bara behöver uttrycka
svårmod. Livet består av alla känslor, även
glädje. På så vis tänjer hon på gränserna för
vad fadon kan innefatta. Texterna hon sjunger
är ofta skrivna direkt för henne av samtida
poeter och mycket av musiken är nyskriven.
Hon har utvecklat fadon utan att kärnan går
förlorad och hennes publik bara växer.
– Det är fantastiskt inspirerande att se alla
unga människor i publiken, både hemma i
Portugal och utomlands. Och det känns fantastiskt
att få förmedla min fado på de internationella
scenerna, säger Cristina Branco.
Nu är hon aktuell med ett nytt album och
en serie konserter med musik av António
Victorino de Almeida, João Paulo Esteves da
Silva, Mário Laginha, Pedro Moreira, Pedro
Silva Martins, Ricardo Dias, men också Jacques
Brel, Carlos Gardel och Isolina Carrillo.
Inspirationen har hon hämtat från bilder av
Amalia Rodriguez i Rio de Janerio och miljöerna
i Buenos Aires och Lissabon omkring
1945. En tid när barerna pulserade av bolero
och milonga, tango och fado.
Missa inte en av vår tids mest uppmärksammade
fadistor – Cristina Branco!
Med sig har hon en kompgrupp med
piano, dragspel, portugisisk gitarr och kontrabas.

Goran Bregovic & The Wedding
and Funeral Band
När Goran Bregovic och
hans The Wedding and
Funeral Band skruvar upp
balkanbrasset till fullkomligt
extatiska nivåer är det
omöjligt att sitta still! Ta
chansen, upplev Goran Bregovic
och The Wedding and
Funeral Band – live i Uppsala
Konsert & Kongress.
med musiken till filmer som
Svart katt, vit katt, Zigenarnas
tid och Underground är Goran
Bregovic en av balkanmusiken
mest kända namn. Hämningslöst
ger han sig i kast med alla
influenser från balkankulturerna
– bulgarisk polyfoni,
zigenarbrass, sånger från ortodoxa,
katolska och muslimska
traditioner. Allt kryddat med
en gnutta rock, energiska stråkar
och euforiska röster.
Goran Bregovic kommer från
Sarajevo i Bosnien-Hercegovina.
Mamman var från Serbien och
pappan från Kroatien. Som ung
studerade han violin på konservatoriet
i hemstaden, men det
var när han bildade sin första
rockgrupp The White Button
som hans personliga musikalitet
fick fritt utlopp. Rockmusiken
gjorde honom dessutom till
superkändis i hela Östeuropa,
men det var en roll han snart
tröttnade på. Samarbetet med
regissören Emir Kusturica och
musiken till Zigenarnas tid blev
en nytändning.
hammarkullen
Men kriget i Jugoslavien tvingade
honom att emigrera och han
bosatte sig i Paris. Sedan dess
har det blivit mer filmmusik
för Bregovic, bland annat till
aktuella Borat. Han skrev för
övrigt också musiken till den
omtalade svenska tv-serien
Hammarkullen.
Under många år undvek
Goran Bregovic live-konserter,
men när han återkom på scenen
gjorde han det i stor stil. Med
ett tiomannaband, symfoniorkester
och kör genomförde han
flera stora konserter. Nu gör han
succé på flera kontinenter med
The Wedding and Funeral Band.
får tiden att stanna
När han 2005 återförenade sin
gamla grupp The White Button
gjorde han tre konserter
i huvudstäderna i det forna
Jugoslavien: Sarajevo, Zagreb
och Belgrad. Det kom 70 000
personer i Sarajevo och Zagreb
och 200 000 i Belgrad. Därmed
fick Goran Bregovic rätt i sin
tanke att även om människorna
splittrats av kriget, kunde de
ändå dela och glädjas åt sin
gemensamma musik.
Goran Bregovic och hans
musiker får tiden att stanna
och oss själva att bara vara människor
en stund. Det är lycka
genom musik, det är för bra för
att missa.
progr am 1/11
u Lördag 7 maj
21.00, Sal D
Goran Bregovic &
The Wedding and
Funeral Band
Goran Bregovic
Gypsy brass band:
Alen Ademovic slagverk, sång
Bokan Stankovic trumpet
Dalibor Lukic trumpet
Stojan Dimov sax, klarinett
Aleksandar Rajkovic trombon,
klockspel
Milos Mihajlovic trombon
Bulgarian voices:
Ludmila Radkova-
Trajkova sång
Daniela Radkova-
Aleksandrova sång
Uppsala Konsert & Kongress • 13

progr am 1/11
14 • Uppsala Konsert & Kongress
Bill Frisell:
Disfarmer
Porträtten från Herber Springs
bill frisell är ett gitarrgeni. Det
är ingen tvekan om det. Med country,
jazz, roots och rock skapar han ett
sällsamt softat och personligt americana-sound.
När han som här låter sin
musik ackompanjera svart-vita bilder
av den uppmärksammade amerikanske
fotografen Mike Disfarmer blir
resultatet starkt och meditativt.
Porträttfotografen Mike Disfarmer
fångade livet och känslorna hos folket
på den amerikanska landsbygden
under de två världskrigen och under
den stora depressionen. I deras blickar
kan man se både melankolin och den
optimism som spirade i 1950-talets
Herber Springs i Arkansas, USA.

Bill Frisells eftertänksamma musik förstärker
och fördjupar bildernas uttryck. Tillsammans
med sina medmusiker Greg Leisz på
steel guitars, Carrie Rodriguez, fiol, och
Viktor Krauss på bas skapar han en tankfull
musik som nästan får tiden att stanna. Det
är sökande och på samma gång precist i uttrycket,
just så som bilderna.
– Jag blev först attraherad av bilderna i sig
själva, men sedan tillkom hela historien med
personen Mike Disfarmer. Han var okänd
under sin levnad, men när bilderna började
dyka upp tjugo år efter hans bortgång blev
hans geni mer och mer uppenbart, säger Bill
Frisell.
Bill Frisell har tidigare arbetat med bilder
och musik och även komponerat filmmusik,
bland annat till Wim Wenders Million Dollar
Hotel. Han är en av Amerikas mest framstående
gitarrister och kompositörer och
har samarbetat med och skrivit musik till
artister som Elvis Costello, John Zorn, The
Los Angeles Philarmonic, Marianne Faithful,
John Scofield, Jan Garbarek, The Frankfurt
Ballet, filmregissören Gus van Sant och
många andra, som Bono (U2), Brian Eno, Jon
Hassell och kultförklarade Daniel Lanois.
u Tisdag 29 mars 20.00, Stora salen
Bill Frisell: Disfarmer
progr am 1/11
Uppsala Konsert & Kongress • 15

progr am 1/11
u Lördag 12 februari
16.00, Sal B
Goran Kajfes och Tape
16 • Uppsala Konsert & Kongress
Goran Kajfes och Tape
De skapar oemotståndliga
sound, mjuka men
samtidigt skarpt skurna
i samtiden. Goran Kajfes
och Tape är nyskapare med
publiken på sin sida.
utan tvekan är Goran Kajfes
en av Sveriges mest intressanta
trumpetare. Men han är mycket
mer än så. Sedan första plattan
Home för tio år sedan har han
tagit plats som en musikalisk
förnyare som alltid hittar nya
sammanhang med sitt alldeles
egna och personliga sound.
Tape har funnits med med
sina drömskt mjuka experiment
och blandning av pop och rootskänsla
sedan 2000. Sin första
japanturné gjorde de 2003, och
där har de också en stor del av
sin publik, liksom i USA.
Goran Kajfes fick en Grammy
2004 för sitt album Headspin
och han har turnerat med en
imponerande samling artister.
Som José Gonzáles, Eagle-Eye
Cherry, Mando Diao, Stina
Nordenstam, Robyn, Christian
Kjellvander, Monica Zetterlund,
The Tiny, Moneybrother, jazzmusiker
som Lester Bowie och
Jimmy Cobb, Titiyo, Blacknuss,
Lisa Ekdahl, Janet Jackson, The
Soundtrack Of Our Lives
och Sting!
hyllning till vinylen
De senaste åren har han också
producerat Titiyos suggestiva
succéalbum Hidden och släppt
en hyllningsplatta till Clint
Eastwood med sin grupp Oddjob
och arrangerat croonerjazz för
Magnus Carlsson.
Nu är han igång med en
turné och aktuell med albumet
X/Y där han tillsammans med
ljud- och stämningsmästaren
David Österberg från tidigare
Lucky People Center jobbat med
ett helt nytt albumkoncept.
– Varje låt kopplas samman
med ett särskilt framtaget
bildkonstverk av Bigert &
Bergström, Moki Cherry, Roger
Andersson, Carl Kleiner, Valeria,
Montti Colque, Ulf Rollof, Daniel
Andersson och hans syster Arijana
Kajfes. Det är en personlig
hyllning till vinyleran då kopplingen
mellan bild och musik
var stark, säger Goran Kajfes.
gamla syntar
Albumets två skivor är varandras
motpoler där X är arrangerat
för en större grupp musiker
och Y är mer utforskande där
de för att få fram känslan och
ljudbilden från 50-talets science
fiction byggt om gamla syntar.
Tape består av Andreas Berthling,
elektronik, Tomas Hallonsten,
keyboards, Johan Berthling,
gitarr och keyboard och Andreas
Söderström, trummor. Deras
diskografi innehåller en mängd
uppmärksammade album,
bland annat Opera (2002), Rideau
(2005), Luminarium (2008).
Nu är de aktuella med sitt nya
album Revelationes.
Kajfes och Tape kommer vid
den här konserten att svara för
var sin avdelning.

u Fredag 1 april 19.30, Sal B
Arild Andersen Trio
Arild Andersen bas
Tommy Smith tsaxofon
Paolo Vinaccia trummor
Arild Andersen Trio
Han har varit en centralgestalt
i nordiskt jazzliv sedan slutet av
1960-talet. Hans drömska och vackert
färglagda klangvärld har länge
varit en del av det norska jazzundret.
Arild Andersen och hans trio
besökte Uppsala Konsert & Kongress
vid Sacred Music Festival för några
år sedan. Till mångas stora glädje
är han nu tillbaka igen med sina
fantastiska musiker.
basisten arild andersen är en av Europas
ledande jazzbasister och en gigant inom
den moderna jazzen. Det började tillsammans
med saxofonisten Jan Garbarek och
hans kvartett och andra norska storheter
som Terje Rypdal och Jon Christensen.
Han samarbetade senare med Chick Corea,
Sonny Rollins, Dexter Gordon, Bill Frisell
och andra världsnamn.
progr am 1/11
Tillsammans med den svenska pianisten
Jan Lundgren och gitarristen Jojje Wadenius
gav han för bara något år sedan ut
ett album med vidunderliga versioner av
svenska julvisor.
Han har också komponerat teatermusik,
bland annat till en uppsättning av Sigrid
Undsets Kristin Lavransdotter där hans
musik vibrerar av lågmäld dramatik i långa
melodiska linjer.
Möt en av nordens mest framstående
basister tillsammans med den skotske saxofonisten
Tommy Smith, som bländar med
sitt virtuosa spel, stora klangregister och
känslosamt mjuka ton. Och den italienskfödde
norske trummisen och slagverkaren
Paolo Vinaccia, sedan många år en av Norges
ledande musiker.
Uppsala Konsert & Kongress • 17

progr am 1/11
18 • Uppsala Konsert & Kongress

José González
+ The Göteborg
String Theory
När José González dök upp med
sina stillsamt subtila sånger
genererade han mer internationell
uppmärksamhet och begeistrad
förundran än någon svensk
artist med ett så lågmält uttryck
någonsin tidigare gjort. Det var
fullsatt när han besökte Uppsala
Konsert & Kongress förra gången.
Möt honom igen tillsammans med
fantastiska musikkollektivet The
Göteborg String Theory.
den ödmjuke göteborgsbiologen González
avskalade och personliga låtar talade ett
gränslöst, musikaliskt språk som fyllde ett
tomrum i oss alla. Hans musik kom åt ömma
punkter men var samtidigt befriad från alla
självömkande klichéer.
Första EP:n ”Crosses” (2003) tände gnistan
som skulle förvandlas till en okontrollerbar
eldstorm när debutplattan ”Veneer” släpptes
samma år. Megapopulära, amerikanska tonårssåpan
OC gjorde ”Crosses” till allmän angelägenhet,
och hans gripande version av The
Knifes ”Heartbeats” skapade nästan hysteri efter
att den använts i en välkänd reklamfilm.
Plötsligt fanns en enorm popularitet, respekt
och vördnad för González artistskap som få
varit i närheten av. En ständigt förlängd rad
av konserter och turnéer följde, och uppföljaren
”In our nature” dröjde till 2007.
magnetsik personlighet
Med flödande elegans och kraftfull övertygelse
kändes “In our nature” både hotfull
och smekande – en slags dualism som har
kommit att känneteckna hans artistskap.
José González rör sig i gränslandet mellan
det uttrycksfulla och det inåtvända, hans
musik vilar ofta på en sparsmakad, nästan
minimalistisk, klangbotten. Hans magnetiska,
personligt varma röst är i centrum, omgärdad
av hans lätta men virtuosa gitarrspel.
Men samtidigt är hans sånger anpassade för
att orkestreras till något större, mer mångfasetterat.
En del av José González längtan efter att
göra något gemensamt med andra kanaliserar
han genom Junip, det svårkategoriserade
rockprojektet han delar med sina bästa vänner
och manifesterats i det firade albumet
”Fields”.
elegant låtskriveri
Här möter han The Göteborg String Theory.
Det Berlin- och Göteborgsbaserade konst- och
musikkollektivet som gjort sig känt för sin
filmmusik och innovativa blandningar av
visuella och musikaliska uttryck – och inte
minst sina tolkningar av musik från en lång
rad av Sveriges mest visionära och omsusade
artister. I ett triumfartat framträdande på
Kulturkalaset i Göteborg 2010 sammanflätades
José González eleganta låtskriveri med
String Theorys innovativa orkestreringar.
Under våren 2011 låter González samarbetet
utvecklas till en hel Europaturné med The
Göteborg String Theory som kollaboratörer.
De som medverkar och utgör The Göteborg
String Theory är olika från konsert till
konsert, men kommer från grupper som
Midaircondo, Wildbirds & Peacedrums, Pacific!,
Studio, Jaqee, Jaw Lesson, Silverbullit, El
Perro Del Mar, José González, Fox Machine,
Ebbot Lundberg med flera, tillsammans med
olika musiker från Berlin.
Missa inte José González och The Göteborg
String Theory. Det är ett tillfälle för dyrbart
att missa.
u Fredag 15 april 19.30, Stora salen
José González + The Göteborg String Theory
progr am 1/11
Uppsala Konsert & Kongress • 19

progr am 1/11
Barnkonserter
Ta din lilla vän i handen och träd
tillsammans in i en värld med
kända gestalter från de älskade
barnböckerna – Gösta Knutsons
katter, Tove Jansons muminfigurer
och Lewis Carrolls förunderliga
kaniner, katter och andra
väsen. Vårens familje- och barnföreställningar
bäddar för glädje,
fantasi och musikupplevelser som
följer med hela livet. Att delta och
förundras över klanger, melodier,
rörelser och berättelser är näring
för barns fantasi. Välkommen
in i barnens värld med familjeunderhållning,
svängiga konserter
och föreställningar på hög nivå.
20 • Uppsala Konsert & Kongress
Kalas hos Maja Gräddnos
Maja fyller år och bjuder sina vänner på
ett hejdundrande kalas.
u Lördag 8 januari 12.00, 15.00 Stora salen
I Mumindalen
Familjeföreställning. En musikalisk
resa i Tove Janssons förtrollande värld.
50 minuter härlig musikteater med alla
de kända Muminsångerna komponerade
av Erna Tauro.
u Lördag 12 februari 13.00, Stora salen
Hur funkar musiken?
Familjekonsert med Uppsala Kammarorkester
och Eva Funck. Dirigent Cecilia
Rydinger Alin.
u Lördag 5 mars 13.00, Stora salen
Alfons Åberg känner alla
Alfons och Pappa Åberg har bildligt
talat klivit ut ur boken och agerar på
scenen på riktigt. För barn- och familj
från 3 år. Cirka 40 minuter.
u Måndag 25 april 12.00, 15.00, Stora salen

Illustration: Gunilla Bergström
Foto: Sture Ekendahl
progr am 1/11
Uppsala Konsert & Kongress • 21

progr am 1/11
Arthur’s Landing
plays Arthur Russell
En av vår tids verkligt stora indieikoner
är Arthur Russell. Han dog av
aids i sitt kära New York 1992, 40 år
gammal. Men han är aktuellare än
någonsin och kultförklarade gruppen
Arthur’s Landing förvaltar hans
musikalika arv. Nu gör de ett unikt
besök i Uppsala.
det är snart fyrtio år sedan Arthur Russell
gled in på New Yorks musik-, konst- och
klubbscen och ändrade historien. Idag inser
många hans enorma betydelse för den moderna
musikens utveckling.
Några som tagit på sig uppgiften att föra
Russells musik vidare i nutiden och till
framtiden är Arthur’s Landing. En grupp
musiker som inte bara låtit sig inspirerats av
hans musik utan också levt i samma kretsar
och i flera fall samarbetat med honom.
new york
Arthur Russel kom ursprungligen från en
liten stad i Iowa men flyttade som 18-åring
till San Fransisco där han omedelbart tog
plats i kretsen av konstnärer och musiker.
Han hade tagit lektioner i cellospel och
började ackompanjera den legendariske
22 • Uppsala Konsert & Kongress
beatpoeten Alen Ginsberg vid hans beryktade
läsningar.
Russell förknippas annars mest med New
Yorks musikscen. Då, i början av 1970-talet,
var New York en stad i förfall men samtidigt
laddad med kreativitet.
Där rörde han sig över alla fält, dansmusik,
New York-rock, minimalism och
konstfull pop. Han samarbetade lika gärna
med David Byrne som Philip Glass. Han var
också producent på The Kitchen som var en
nyskapande scen för video, musik, dans och
performance. Men hängde själv ofta på legendariska
Studio 54 och andra discoklubbar.
Han var i alla bemärkelser gränsöverskridande.
Buddhist bubblegum music, disco not
disco, folkpop, vocal-cello-meditation kunde
Allen Ginsburg kalla hans olika produktioner.
nytt liv
Med nya fenomenala arr ger Arthur’s Landing
liv åt Russells suggestiva musik. Att
höra dem är som att beträda en scen i sjuttiotalets
New York där konsten, musiken och
livet hade fullkomligt fritt spelrum. På sitt
självbetitlade debutalbum med Arthur Russells
musik finns både välkända och okända
spår och skivan är mixad och producerad av
Brennan Grenn och Peter Zummo. De lyfter
fram både hans reflekterande akustiska
musik från albumet World Of Echo och disco
som han producerade under namnen Loose
Joints och Dinosaur L. Med låtar som Go Bang
och That’s us/Wild Combination är Russell
mer uppmärksammad än någonsin. Förra
året kom dessutom en heltäckande biografi
och filmdokumentären om hans liv har
visats vid flera internationella filmfestivaler.
– Vi har spelat vår vän Arthurs musik
i trettio år, och aldrig tröttnat. Arvet han
lämnat efter sig är en ständig källa till inspiration.
Visst har vi en avspänd inställning
till musiken, men det finns också en seriös
sida. Som trubadurer på den här musikaliska
resan vill vi dela med oss av den unika
och nära kontakten vi har med Arthur och
hans musik. Och vi är helt lyckliga av att få
göra det, säger gitarristen Steven Hall.
u Lördag 5 februari
19.30, Stora salen
Arthur’s Landing plays
Arthur Russell
Steven Hall, gitarr, sång
Mustafa Ahmed, slagverk
Ernie Brooks, bas, sång
Peter Zummo, trombon
John Scherman, sologitarr
Michael Evans, slagverk/
theremin
Gästartist:
Nomi Ruiz (Jessica 6, Hercules
+ Love Affair) från Brooklyn.
Hon blev tidigt en del av New
Yorks gay- och transvärld.
Hip-hop, soul och R&B-inspirerade
debutplattan Lost in
Lust släppte Ruiz på det egna
bolaget Park Side Record.
Hon har turnerat med
Antony & The Johnsons och
var en del av deras film- och
musikprojekt Turning. Hon
har också turnerat med
Debbie Harry och CocoRosie.
Det kan även bli överraskningar
i form av svenska
gästartister med en särskild
relation till Arthur’s Landing.

Konstnärer
utvecklar
Brus
brus har blivit ett begrepp för det
unga musiklivet i Uppsala. Brus är
Uppsala Konsert & Kongress satsning
på det lokala och regionala avantgardet
som förtjänar uppmärksamhet.
Det är en scen för nya sammanhang
och nya uttryck.
Utgångspunkten är att det viktiga
som sker, inte alltid är det som syns
eller hörs mest. Dolt i bruset finns ofta
det nya, det originella, det som fascinerar
och som förtjänar att uppmärksammas,
lyftas fram och lyssnas på.
Men Brus är inte bara ljud. Till varje
Bruskonsert bjuds en konstnär in för
att göra sin egen gestaltning av Brus
i affischformat. Och det finns inga
regler eller förutbestämda ramar för
konstnärernas personliga tolkningar.
Det är oerhört spännande att se hur
unga konstnärer tolkar och ger form åt
Brus. Affischerna blir ju som en serie
konstnärliga manifestationer av de
olika konserterna.
Helena Laukkanen, 2 mars 2011
Anna-Karin Brus
31 mars 2010
Kolbeinn Karlsson
22 september 2010
Niklas Karlsson
8 december 2010
progr am 1/11
Uppsala Konsert & Kongress • 23

progr am 1/11
Volt – festivalen för
elektronisk musik, 11 juni
Radio Slave, Mary Anne Hobbs, Darkstar med flera
Darkstar 2011
24 • Uppsala Konsert & Kongress
Foto: Viktor Hertz
Radioslave 2011

GAS 2010
Foto: Viktor Hertz
Foto: Viktor Hertz
Foto: Viktor Hertz
Foto: Viktor Hertz
Uppsala Konsert & Kongress • 25

progr am 1/11
26 • Uppsala Konsert & Kongress
Vårkonsert med Orphei
Drängar och Gävle
Symfoniorkester
Brahms och svenskt i centrum för musikaliskt möte
Foto: Mats Bäcker
Orphei Drängar tillhör de
allra främsta manskörerna
i världen. De gör ett 20tal
framträdanden per år i
Sverige och utomlands, ofta
bara manskör a cappella,
men ibland med ackompanjemang
av symfoniorkester.
Som vid den här vårkonserten,
där de backas upp
av 52 man starka Gävle
Symfoniorkester.
od har vårdat den svenska
körtraditionen sedan 1853, samtidigt
har de utvecklat nya spännande
vägar för manskören som
musikalisk uttrycksform. De
tar sig an nyskriven musik och
traditionella sånger lika gärna
som den klassiska repertoarens
stora verk.
Här får publiken höra OD i
Johannes Brahms romantiskt
storslagna Altrapsodi och kantaten
Rinaldo för orkester och
manskör, båda med framträdande
solistpartier. Dessutom musik
av den unge kompositören Mattias
Lysell, ”Gilded Splinters”,
och nationalromantisk musik
från Norden. Och, naturligtvis,
eftersom det är OD, traditionella
vårsånger!
Dirigenten Cecilia Rydinger
Alin är professor i orkester-
dirigering och prorektor vid
Musikhögskolan i Stockholm.
Hon är också ledamot i Musikaliska
Akademien och har fått en
mängd utmärkelser, däribland
medaljen Litteris et Artibus
ur H.M. Kung Carl XVI Gustafs
hand för sina insatser inom
tonkonstens område.
Ivonne Fuchs är väletablerad
romanssångerska, med kommande
roller som Fricka i Rhenguldet
och Valkyrian på Värmlandsoperan,
samt Waltraute i
Valkyrian på La Scala i Milano
och Staatsoper i Berlin under
ledning av Daniel Barenboim.
Den brittiske tenoren Andrew
Staples har gjort en kometartad
karriär. De senaste åren har han
framträtt med orkestrar och
dirigenter som Berliner Filharmoniker
och Simon Rattle,
Monteverdi Choir and Orchestra
under John Eliot Gardiner och
svenska Radiosymfonikerna
under Daniel Harding.
u Lördag 21 maj 15.00,
söndag 22 maj 15.00, Stora salen
Orphei Drängar, Gävle
symfoniorkester
Cecilia Rydinger Alin dirigent
Ivonne Fuchs altsolist
Andrew Staples tenorsolist

Gustavo Dudamel och
Göteborgs Symfoniker
Stenhammar och Prokofjev
Dirigenten Gustavo Dudamel
är en av den klassiska
musikens världsstjärnor.
Han har utsetts till en av
de hundra mest inflytelserika
personerna i världen
av tidskriften The Times.
Upplev honom tillsammans
med en av Sveriges
i särklass bästa orkestrar,
Göteborgs Symfoniker.
gustavo dudamel fr ån
Venezuela, är en av vår tids mest
framstående dirigentbegåvningar
och det var en stor sensation
när han utsågs till chefdirigent
för Göteborgs Symfoniker 2007.
De senaste åren har allt snurrat
fort för Dudamel. Han har blivit
chefdirigent för Los Angeles
filharmoniker, och inbjudningar
att dirigera kommer från
världens ledande orkestrar och
operahus: Wiens filharmoniker,
Berlins filharmoniker, Chicagos
symfoniker, Philharmonia i London,
New Yorks filharmoniker,
La Scala, Berliner Staatsoper och
många fler.
Det här är verkligen ett tillfälle
att se en av de riktigt stora
dirigentprofilerna. Vid den här
konserten dirigerar Dudamel
musik av en av sina företrädare
i Göteborg, Wilhelm Stenhammar,
som var orkesterns chefdirigent
under åren 1907–1922.
Serenaden som Stenhammar
skrev under en vistelse i Florens
1907 räknas till ett av hans
mästerverk och är ett stycke syd-
europeisk musik i nordiskt ljus
– lekfullt, lyriskt och vackert.
Prokofjevs femte symfoni –
han skrev sju – kom till efter
andra världskriget och är en av
hans höjdpunkter: virtuos, stark
och kraftfull men ändå tonal.
Prokofjev ville inte gärna komma
på kant med Stalin, därför
gjorde han den här symfonin
både melodisk och grandios.
Göteborgs Symfoniker
bildades 1905 och består idag av
109 musiker. Under dirigenten
Neeme Järvis ledning 1982–2004
gjorde orkestern en rad internationella
turnéer samt ett 100-tal
skivinspelningar och etablerade
sig bland Europas främsta
orkestrar. Detta ledde till att Göteborgs
Symfoniker 1997 utsågs
till Sveriges Nationalorkester.
Foto: Anna Hult
progr am 1/11
u Onsdag 13 april
19. 00, Stora salen
Göteborgs Symfoniker,
Gustavo Dudamel
Wilhelm Stenhammar
(1871–1927) – Serenad för
orkester op 31
Sergej Prokofjev (1891
–1953) – Symfoni nr 5
Uppsala Konsert & Kongress • 27

progr am 1/11
u Måndag 14 mars 19.30, Stora salen
Bengt Hallberg med vänner
28 • Uppsala Konsert & Kongress
Bengt Hallberg
med vänner
När Bengt Hallberg stegar mot
flygeln, nu vid närmare åttio,
sprider sig en lycklig känsla i
publiken. Efter ett närmare decennium
långt uppehåll är jazznestorn
tillbaka, till den breda jazzpublikens
stora glädje. Missa inte att få möta
denna legendariske improvisationsmagiker
tillsammans med några
av Sveriges mest framstående jazzmusiker.
bengt hallbergs första platta kom
ut redan 1948. Då var han 16 år. Sedan
dess har han varit en viktig del av den i
många stycken fantastiskt framgångsrika
svenska jazzen. Med sitt eleganta spel och
bildade framtoning – han studerade både
kontrapunkt och komposition vid Musikhögskolan
under femtiotalet – har han va-
rit en självskriven medlem i många olika
konstellationer. Han har nog spelat med
alla i den svenska stora jazzeliten. Lars
Gullin, Arne Domnérus, Rune Gustafsson,
Alice Babs, Jan Allan, Georg Riedel,
Red Mitchell. Listan kan göras lång. När
internationella stjärnor som Stan Getz,
Clifford Brown och Lee Konitz dök upp i
Sverige under femtiotalet var det oftast
Bengt Hallberg som satt vid pianot.
suverän mångsidighet
Hans spel är smakfullt och fantasirikt,
bestämt men inte hårt. Samtidigt som han
gärna blandar cool jazz med swing och
virtuos bebop gör hans klassiska skolning
att det ibland kan dyka upp influenser från
en dansant slinga barockmusik eller en
sjungande fras varm romantik.
Med sin suveräna mångsidighet har han
under perioder varit en stomme i framstående
jazzensembler som Radiojazzgruppen
och Arne Domnérus orkester. Han är också
en mångsidig arrangör och kompositör.
Förutom verk för kör och orkester har han
gjort musik till filmer som Swing it, fröken
med Alice Babs, Hjördis Skymberg, Ingvar
Kjellson och till tv-serierna Den vita stenen
och Madicken.
Bengt Hallberg tilldelades förra året
Lars Gullin-priset och såhär skrev juryn:
”Bengt Hallberg är en av landets mest
mångsidiga musiker. Som ung pianist
bidrog han till att placera Sverige på världskartan.
Hans personliga spel, med klassiskt
anslag och oemotståndligt sväng, rymmer
såväl enkelhet som intrikat musikalisk
rikedom.”
Det är inte så mycket att tillägga. Att gå
på den här konserten är att få höra och se
en svensk jazzlegend.

Se, lyssna och läs mer på
www.ukk.se, vår blogg
eller ladda ner UKK-appen
i din iPhone. Följ oss på
Facebook och twitter och
ladda ner våra spellistor
på Spotify.

progr am 1/11
Folkkära artister
i Stora salen
Onsdag 2 februari 19.30
Helen Sjöholm
Helen sjunger utvalda delar av Billy
Joels låtskatt på svenska.
Lördag 5 februari 20.30
RAW på turné
RAW Comedy på turné med Özz Nûjen,
Nour El Refai, Al Pitcher, Soran Ismail,
Messiah Hallberg och Mårten Andersson.
30 • Uppsala Konsert & Kongress
Söndag 27 mars 15.00, 19.00
Dyngkåt och hur helig som helst
En rolig och sorglig föreställning
om att vara kvinna, av och med
Mia Skäringer.
Fredag 25 mars 19.30
Carola
Elvis, Barbra och jag.

UNITED STAGE I SAMARBETE MED HITNÖJE PRESENTERAR
Söndag 6 mars 19.30
Håkan Hellström
Katalin och Live Nation presenterar Håkan
Hellström. Ur en apart indieartist har en av
våra största artister vuxit fram, en fantastisk
liveartist som vunnit publikens hjärtan.
Fredag 1 april, 19.30
E.M.D.
Vårturné 2010.
Lördag 19 mars 19.00
Sven-Ingvars
55-årsjubileum
Nytt album REWIND www.emdartist.se
www.hitnoje.com www.artisthuset.se www.unitedstage.se
Fredag 8 april 19.00
Radio Nord 50 år
Siw Malmkvist, Lill-Babs och Ann-Louise Hanson. 60-talets
populärmusik och en rafflande historia om Sveriges mest
uppmärksammade och älskade piratradiostation.
Lördag 26 mars 19.00
Pernilla Wahlgren Show
Pernilla Wahlgren har efter sina 25 år
på svenska scener med uppsättningar
som Grease, Cats, Sound of Music, The
Producers och Melodifestivalen blivit
ett med den svenska folkligheten.
29 augusti, måndag, 19.30, Stora salen
30 augusti, tisdag, 19.30, Stora salen
31 augusti, onsdag, 19.30, Stora salen
Elvis
Glada Hudik-teatern där utvecklingsstörda
och normalstörda arbetar tillsammans
har fått ett enormt publikmottagande i
Sverige. I Elvis får vi följa outsidern som
utmanade en hel värld.
Uppsala Konsert & Kongress • 31

Söndag 3 april 19.00
Sanna Nielsen Show
15 år på scen ”En gång
när jag var liten”.
Torsdag 24 februari 19.30
Ulf Lundell
Ulf Lundell med band ger sig ut
på turnén ”En öppen vinter”.
Söndag 6 februari 18.00
Sissel – Till Dig
Sissel Kyrkjebö kan se tillbaka på hela 25
fantastiska år som internationell artist.
32 • Uppsala Konsert & Kongress
Lördag 9 april 19.30
The Playtones
Vinnarna i Dansbandskampen 2009. Med sin
medryckande rockabilly tog de hela svenska
folket med storm. Ingen kunde sitta still och
succén var med ens ett faktum.
Fredag 21 januari 19.30
Blottad – Maria Lundqvist
En kvinna. En orkester. En vaudeville.
Maria Lundqvist gör succé med den
egna föreställningen ”Blottad” tillsammans
med femmannaorkester under
ledning av Sami Al Fakir.
Foto: Daniel Sahlberg
Foto: Johan Paulin

KLASSISK SILLUNCH!
Lördag den 30 april klockan 11.45 hälsar vi dig välkommen
till en klassisk sillunch i ny Uppsalamiljö. På Uppsala Konsert
& Kongress vid Vaksala torg dukar vi för tredje året i rad upp
med allt som hör till en äkta sillunch – långbord, mat och dryck,
sånganförare, vårsånger och underhållning. Klockan 14.00 slutar
lunchen för avmarsch till Carolinabacken och mösspåtagningen.
Samla dina vänner från studentåren och återupplev Uppsala och
sista april! Du som inte är gammal Uppsalastudent men gillar sill
är också välkommen.
Läs mer om programmet och köp dina biljetter
på www.ukk.se. Kuvertpris: 175 kr exkl dryck. Barnmeny
(pannkaka, grädde, sylt och saft): 50 kr.
Hjärtligt välkommen!
Värdar är Uppsala universitet, Kuratorskonventet, Uppsala kommun,
Uppsala Tourism och Uppsala Konsert & Kongress. Du som vill sova över och
gå på majmiddag på din studentnation 1 maj hittar hotell och mycket annat
på www.uppsala.to
Uppsala. Studentigast. Varje dag sedan 1477.

progr am 1/11
u Lördag 22 januari, 26 februari,
2 april 16.00, Caféet
Carte Blance
Carte Blanche
Lennart Simonsson piano
Per V Johansson bas
Joakim Ekberg trummor
med hemliga gäster
Fri entré
34 • Uppsala Konsert & Kongress
Carte Blanche!
Samspelsäventyret där Trio X
bjuder på hemliga gäster
fortsätter under våren. Tidigare
har artister som Mikael Samuelsson,
Anders Linder, Marie
Bergman, blockflötsvirtuosen
Dan Laurin och cellisten Svante
Henryson gästat och överraskat
publiken.
trio x tar under våren åter plats i
Uppsala Konsert & Kongress café och
bjuder på varm, trevlig stämning och
musikaliska överraskningar. Bredden
på artisterna är stor och det kan
lika gärna dyka upp en vispoet som
en klassisk virtuos.
Precis som tidigare är överraskningsmomentet
dubbelt. Den gäst
som är hemlig för publiken har i sin
tur bjudit in en ytterligare en gäst
som är hemlig för Trio X. Det uppstår
ett spontant sampel mellan Trio X
och gästartisterna som alltid håller
högsta artistiska nivå.
Med konsertserien Carte Blanche
visar Trio X att de är en av Sveriges
främsta och mest framsynta improvisationsgrupper
som hela tiden söker
intressanta utmaningar.
Tillåt dig själv att bli underhållen
och överraskad, stämningen är
avspänd och man kan ta något att äta
och dricka till musiken. Konsertserien
Carte Blanche arrangeras av Uppsala
Kongress i samarbete med Musik
i Uppland och med stöd av Musikens
Hus Vänner.
Gör som många andra har gjort
– våga en eftermiddag med Carte
Blanche.

Uppsala Konsert & Kongress är Ticnetombud och
säljer biljetter till de flesta evenemang och arenor
i landet. Nu kan du också köpa Ticnets e-biljett
”TicketFast” till de flesta arrangemang i Uppsala
Konsert & Kongress. Du köper via www.ukk.se och
skriver ut din biljett själv hemifrån.
a company
Det här är din biljett
vidareförsäljning FÖRBJUDEN (se villkoren)
Dansens Hus Stora scen
UppsalaKonsertKongress
Barnhusg 12-14 tel: 08-50899090
Klungan
Philip Glass
Birgitta Egerbladh och Klungan
TORSDAG 10 MARS 2011 KL19.00
SEKTION
Rad Plats
PARKETT HÖGER 14 508
Ej insläpp efter föreställningsstart!
Åldersgräns 5 År
Nilsson,Anna-Karin
KUNDNR:
BOKNINGSNR:
Ordinarie
BELOPP :
SERV AVG:
Uppsala Konsert & Kongress
018-727 90 00, www.ukk.se
Ticnet 077-170 70 70, www.ticnet.se
- Du som kund är ansvarig för att i samband med biljettköp kontrollera att
evenemang, datum, tid, plats och pris stämmer med din beställning. Du är
också ansvarig för att kontrollera om evenemangets datum, tid eller plats
har ändrats.
- Köpt biljett återlöses ej och byte mot annan biljett accepteras således inte.
Vid inställt arrangemang ansvarar inte Ticnet för återbetalning utan vi
hänvisar till arrangören. Ticnet kan dock, om särskilt uppdrag lämnats av
arrangören, återköpa biljetten. I de fall återköp sker på uppdrag av
arrangören, skall återköpet i regel ske inom begränsad tid, dock senast en
månad efter det att arrangemanget skulle ha ägt rum. Serviceavgiften och
porto återbetalas ej i något fall.
- Biljetten medger endast ett inträde, vilket verifieras via automatisk
avläsning av den tryckta streckkoden. Streckkoden accepteras endast en
gång och anses alltså därefter förbrukad.
- Biljetten är en värdehandling. Borttappad biljett ersätts ej.
- Varning! Förfalskade biljetter kan förekomma. Köp alltid biljetten direkt av
en auktoriserad återförsäljare.
- Arrangören meddelar följande: Ljudnivån vid vissa konserter kan vara hög
och leda till obehag. Konsertgästen ansvarar själv för vidtagande av
försiktighetsåtgärder. Berusade personer äger ej tillträde till arenan. Det är
oktober 14,2010 16:13
DHS
2072221
4752257
330.00 kr
30.00 kr
- Streckkoden medger en inpassering per avläsning.
- Otillåten kopiering eller vidareförsäljning kan leda
till att tillträde till evenemanget ej medges.
450-19112569
ORD
*67IM-UQHG*
(c) 2010 Ticketmaster. All rights reserved.
563 5 V1349KLU0310 1014549 303

Stora beslut fattas
i små lokaler
kongresshallar i all ära, men vi har faktiskt också små konferensrum
för allt mellan 2 till 90 personer. Läget är centralt med
närhet till tåg och flyg. Miljön är unik, tekniken är av toppklass
och äter gott gör ni i vår restaurang. Välkommen till oss på
Uppsala Konsert & Kongress när nästa stora beslut ska fattas!
Fakta
9 konferensrum för 2–90 personer.
4 salar för 130–1140 personer.
Konferensvåning med lounge och
3 mötesrum.
Utställningsytor, café, restaurang
och utsikt över hela Uppsala.
16 minuter till Arlanda. 40 minuter
till Stockholm. 200 meter till Resecentrum.
Hotell inom gångavstånd.
018-727 90 20, konferens@ukk.se
progr am 1/11
Uppsala Konsert & Kongress • 37

progr am 1/11
u Söndag 13 mars
15.00, Sal B
Crossroads – A Video
Art Consert
38 • Uppsala Konsert & Kongress
Crossroads – A Video
Art Concert
Heavy Breeze Ensemble möter video-
konstnären Petra Lindholm
När konst möter musik
uppstår nya dimensioner.
Crossroads är en unik föreställning
där videokonst
och live-musik vävs samman
i en tät upplevelse för
alla sinnen.
musikerna i heavy breeze
ensemble tillhör de absolut främsta
i landet på sina respektive
instrument. Musiken är en dynamisk
mix av komponerad och improviserad
musik, akustiska och
elektroniska sounds, rytmisk
vitalitet och smeksam lyrik. Det
är en modern och attraktiv musikalisk
syntes som når bortom all
traditionell ”cross-over”.
Musikerna har sina rötter i
både västerländsk konstmusik
och afro-amerikansk tradition.
Gruppens gitarrist Arne
Löthman, som står för många av
kompositionerna och arrangemangen
inspireras gärna av
medlemmarnas olika personligheter
och kombinerar den
klassiska musikens estetik med
byggstenar från ny kreativ jazz.
På programmet finns också ofta
Frank Zappas musik med sina
intrikata rytmer och speciella
harmonik.
konstnären
Petra Lindholm är en av de mest
uppmärksammade videokonstnärerna
på dagens konstscen.
Hon har tilldelats många priser
för sin konst, bland annat Carnegie
Art Award, och hon finns
representerad på Moderna Museet,
Borås Konstmuseum, Malmö
Konstmuseum, Kiasma, Museet
för nutidskonst i Helsingfors
bland många andra. Lindholm
har nyligen haft utställning i
Turin i Italien och hennes film
”Till Anne Marie” medverkar
på Göteborgs Filmfestival 2011.
Petra Lindholm är född och
uppvuxen i Finland och har
studerat på Kungliga Konsthögskolan
i Stockholm 1996–2001.
musikerna
Per-Erik Adamsson (flöjt),
utbildad vid Kungliga Musikhögskolan
i Stockholm och
mångårig medlem Omnibus
Kammarblåsare.
Michael Niesemann (oboe och
saxofoner) och har som solooboist
arbetat med John Eliot Gardiners
English Baroque Soloists
och Orchestre Revolutionnaire
et Romantique.
Johan Söderlund (klarinett
och basklarinett), studerade
vid Kungliga Musikhögskolan i
Stockholm samt vid University
of Southern California i Los
Angeles för bland andra Yehuda
Gilad och Michele Zukovsky.
Arne Löthman (gitarrer),
studerade klassisk gitarr vid
Kungliga Musikhögskolan i
Stockholm. Han har spelat med
bland andra Eje Thelin, Kenny
Wheeler, Nisse Landgren och
Art Lande.
Mats Bergström (klassisk
gitarr) studerade vid Kungliga
Musikhögskolan i Stockholm
och gjorde internationell solodebut
i Wigmore Hall i London.
Jenny Kristoffersson (kontrabas
och elbas), studerade vid
Musikhögskolan i Göteborg.
Anders Haag (slagverk) är
Kungliga Filharmonikernas
solopukist. Han är även medlem
av slagverksensemblen Glorious
Percussion, som bland annat
spelat med Berliner Philharmoniker.

Hur gör jag?
TV när du vill!
Gör en vanlig kanalsökning på din TV.
Mer information hittar du på 24unt.se
24 UNT är en TV-kanal som vänder sig till alla som är intresserade av vad som händer lokalt.
Kanalen kommer att sända dygnet runt, sju dagar i veckan. 24 UNT innehåller nyheter, sport,
kultur, nöje, väder och lokala program. Självklart går det också att se inslagen på unt.se.
Hur gör jag? Gör en vanlig kanalsökning på din TV. Mer information hittar du på 24unt.se.
Du kan också kontakta Sandahls Radio & TV på 018-14 15 50 för mer hjälp.
u Söndag 20 februari 16.00, Sal B
Sivan Perwer

Gala, fest och event
uppsala konsert & kongress
har ett brett och flexibelt utbud
när det gäller allt från fest och
galor till större event. Allt beror
på hur du vill ha det, hur era
gäster ska välkomnas och vad du
vill lägga fokus på under dagen
eller kvällen.
Vi har kapacitet för 20–1140
personer och kan servera varm
mat till 960 sittande gäster. För
mindre bjudningar eller slutna
40 • Uppsala Konsert & Kongress
mingel passar de högst belägna
lokalerna på våning 7. Här finns
möjlighet för 8–80 personer att
mötas, äta eller mingla.
Alla lokaler har stor flexibilitet
när det gäller möblering,
barer, inredning, ljud och ljus.
Vårt välrenommerade kök
hjälper dig att anpassa en meny
efter dina önskemål.
Låt fantasin flöda och
upptäck flexibiliteten och hur
en och samma lokal kan byta
skepnad flera gånger under
ett och samma dygn. Med
spetskompetens inom projektledning,
teknik, mat och dryck
vågar vi påstå att vi är en av
Sveriges bästa eventarenor.
Kontakta oss så berättar vi mer!
018-727 90 70, restaurang@ukk.se
www.ukk.se

Uppsala Konsert & Kongress • 41

progr am 1/11
u Söndag 10 april
18.00, Stora salen
Roby Lakatos
Roby Lakatos violin
Lászlo Bóni violin
Jeno Lisztes cimbalom
Laszlo Balogh gitarr
Robert Fehér kontrabas
Frantisek Janoska piano
Roby Lakatos
– en djävul på fiol!
Den ungerske violinsten
Roby Lakatos är inte bara
en helt vild violinist utan
en musikmagiker med en
bländande och bred stilistisk
palett. Nu kommer
han till Uppsala med sina
romska medmusiker som
med blixtrande energi och
häpnadsväckande samspel
tar andan ur publiken.
roby lakatos är en sällan skådad
violinvirtuos. Han ger lyster
åt den traditionella violinrepertoaren,
jazzimproviserar, arrangerar
och komponerar. Som
det enligt traditionen brukar
heta – en djävulens violinist.
Han kommer från en gammal
romsk musikersläkt som stammar
från den legendariske Janos
Bibari, ”kungen av zigenarviolinister”,
som Lakatos själv säger.
Roby Lakatos var nio år när han
gjorde sina första konserter i en
romsk ensemble. Och redan då
spelade han första fiol, och det
har liksom aldrig funnits någon
annan position än den främsta
för honom.
Men han nöjde sig inte med
att spela traditionell musik i
familjens närhet. Han började
på Béla Bartók-konservatoriet i
Budapest och vann tävlingar i
klassiskt violinspel. Lakatos har
också samarbetat med några av
musikvärldens stora profiler,
som den klassiske violinisten
Vadim Repin och den franska
violinisten Stéphane Grappelli
som grundade kvintetten du Hot
Club de France tillsammans med
gitarristen Django Reinhardt
1934.
För Roby Lakatos är ingen
genre bättre eller finare än
någon annan. Han behandlar
all musik med samma totala respektlöshet.
Franz Liszt, Johannes
Brahms, eller ungersk folkmusik,
spelar ingen roll. När Roby
Lakatos och hans musiker tar
hand om den förvandlas den till
sprakande fyrverkerier. Den som
en gång upplevt Roby Lakatos vet
vad det handlar om.

Uppsala International
Sacred Music Festival
3–6 november 2011
Konserter Seminarier Workshops Film
u Söndag 20 februari 16.00, Sal B
Sivan Perwer

progr am 1/11
Många möjligheter i Uppsala
Konsert & Kongress
Uppsala Konsert & Kongress ligger vid
Vaksala torg i centrala Uppsala, endast
några minuter från resecentrum. Från
Stockholm tar det 40 minuter med bil,
tåg eller buss. Parkeringsmöjligheter
finns i närheten i Centralgaraget och
affärshuset Kvarnen.
Öppettider
Våra öppettider är som regel de nedan
angivna, men kan ändras med anledning
av pågående arrangemang. För aktuella
öppettider se www.ukk.se/oppettider
eller ring 018-727 90 00.
Entrédörrarna öppnar
Måndag–fredag 8.00
Lördag 10.00
Söndag 12.00
Biljettkassa/Information
Telefon 018–727 90 00
Information
Måndag–fredag 8.00–18.00
Lördag 10.00–16.00
samt i samband med konserter,
föreställningar och andra evenemang.
44 • Uppsala Konsert & Kongress
Biljettkassa
Måndag–fredag 9.00–18.00
Lördag 10.00–16.00
samt i samband med evenemang. Biljettkassan
öppnar 1,5 timme före evenemang
och har öppet tills evenemanget startar.
Du kan även boka biljetter till våra
konserter och föreställningar via
www.ticnet.se, 077–170 70 70 eller andra
ticnetombud. Biljettkassan i Uppsala
Konsert & Kongress är ticnetombud och
säljer biljetter till de flesta evenemang
och arenor i hela landet. Nu kan du även
köpa och själv skriva ut Ticnets e-biljett
”TicketFast” till de flesta arrangemang i
Uppsala Konsert & Kongress. På samtliga
priser tillkommer en serviceavgift som
varierar med biljettpriset.
Serviceavgift
Prisnivå Avgift
0–99 kr 10 kr
100–199 kr 20 kr
200–299 kr 25 kr
300–399 kr 30 kr
400–499 kr 35 kr
500–599 kr 40 kr
600– 45 kr
Rullstolsplatser
Boka rullstolsplatser via Uppsala Konsert
& Kongress biljettkassa.
Telefon 018–727 90 00
Tåg- och bussbiljetter med UL
Köp din tåg- eller bussbiljett samtidigt
med konsertbiljetten via Ticnet/ombud.
Biljetten, som visas tillsammans med
konsertbiljetten gäller på alla bussar,
både stadsbussarna i Uppsala, regionbussarna
i länet och på Upptåget.
Tur och retur med stadsbussarna 25 kr
Tur och retur med regionbussarna och
Upptåget 50 kr
Guidade visningar
För att boka guidade visningar i Uppsala
Konsert & Kongress, ring biljettkassan
för mer information.
Presentkort
Ge bort en upplevelse! Presentkort på
valfritt belopp kan köpas i biljettkassan.
Presentkortet gäller som betalning i alla
kassor i Uppsala Konsert & Kongress och
kan användas som betalning för alla konserter
på ticnet.se om biljetterna hämtas
ut i biljettkassan. Presentkortet är giltigt
i två år.

Foto: Magnus Östh, Thomas Harrysson för C&D Snickeri, Bo Gyllander, Börje Samuelsson, Håkan Sjöström, Nina Broberg
Restaurang
Telefon 018–727 90 70
E-post: restaurang@ukk.se
För aktuella öppettider se www.ukk.se
eller ring 018–727 90 00
Café
I vårt café serveras lunch, sallad,
smörgåsar och bakverk.
Måndag–onsdag 11.00–14.00
Torsdag–fredag 11.00–16.00
Lördag 12.00–16.00
Lunch
På lunchmenyn finns alltid en kötträtt,
en fiskrätt och en vegetarisk rätt. Det ingår
en variationsrik buffé med blandade
grönsallader, bön- och rotfruktssallader,
oliver, andra tilltugg och flera olika
sorters bröd. Vi väljer alltid råvaror med
omsorg och med omtanke om miljö,
smak och nyttighet.
Måndag – fredag 11.00–14.00
Lördag 12.00–15.00
Konsertmeny
I samband med konserter i Stora salen
dukar vi upp med en generös plockbuffé i
restaurangen. På menyn finns också den
klassiska konsertmenyn med varmrätter,
desserter och noggrant utvalda drycker.
Pausservering
Det finns möjlighet att dricka och äta
något lätt i samband med konserten.
Passa på att förbeställa din pausförtäring
i pausbaren före konserten.
Festmiddagar och uppvaktningar
Välj från våra mingelmenyer, säsongsinspirerade
bankettmenyer eller låt oss
tillsammans skapa en meny utifrån
dina önskemål. Vi tar emot mellan
40 och 1 000 gäster.
Telefon 018-727 90 70
E-post restaurang@ukk.se
progr am 1/11
Kongress/konferens/event
I Uppsala Konsert & Kongress finns
plats för både stora och små möten.
Vi har allt som en konferensarrangör
eller konferensgäst kan behöva – ljusa
och tillgängliga lokaler, maximal flexibilitet
i arrangemangen och tekniskt
kunnig personal.
Telefon 018-727 90 20
E-post konferens@ukk.se
Internet
På www.ukk.se finns kalendarium med
alla kommande konserter, youtubeklipp
och länkar till biljettbokning. Här finns
också nyheter, information om konferenser,
event, mat och dryck, öppettider,
kontaktuppgifter och mycket mer. Besök
oss även på Facebook.
iPhone
Ladda ner UKK-appen till din iPhone. Som
första konserthus i Sverige presenterar
Uppsala Konsert & Kongress sitt breda utbud
direkt i mobiltelefon. Du kan bland
annat lyssna och titta på videor till flera
av artisterna.
Uppsala Konsert & Kongress • 45

progr am 1/11
46 • Uppsala Konsert & Kongress
Konsertmeny och
dessertbuffé
att gå på konsert handlar om mer än bara
musik. I Uppsala Konsert & Kongress vill vi
att våra besökare ska kunna njuta med flera
av sina sinnen.
Mat och musik hör ihop, men även miljön
är viktig för helhetsupplevelsen. Uppsala
Konsert & Kongress är en unik miljö, skapad
av arkitekten Johnny Svendborg för Henning
Larsen Architects, och det fina köket
bidrar sedan till att musikupplevelsen och
miljön ackompanjeras av en lika god matupplevelse.
I samband med kvällskonserter i Stora
salen serveras en à la carte-meny med klassiska
rätter i ny tappning. Boka gärna bord,
tidigast en månad före konsert.
I foajén i anslutning till Stora salen dukar
vi upp en stor dessertbuffé. Många tycker
det är skönt att ta sin dessert i närheten till
konsertsalen. När det är dags för konsert är
det enkelt och nära att kliva in i salen.
Välkommen till en upplevelse för flera
sinnen!

Arenaskiss över Stora salen
Stora salen har 1140 platser som mest. Lättillgängliga platser finns på övre parkett för dig
som har svårt att gå i trappor. Här finns också rullstols platser. Platserna ställs i ordning efter
behov, du bokar dem via vår biljettkassa. Det finns alltid värdar på plats vid konsert som kan
hjälpa dig att hitta din plats.
Tack!
Med Musikens Hus Vänners stöd kan Uppsala Konsert &
Kongress skapa verksamhet utöver det vanliga.

Uppsala Konsert & Kongress AB
753 75 Uppsala
018-727 90 00
info@ukk.se
www.ukk.se