Download in format PDF - Universitatea Naţională de Muzică

Download in format PDF - Universitatea Naţională de Muzică Download in format PDF - Universitatea Naţională de Muzică

30.07.2015 Views

Data susţinerii: 13.05.2009Scurtă prezentare:Teza îşi propune o sinteză a evoluţiei cornului şi a artei de a cânta la acest instrument, oîmbinare armonioasă a tradiţiei cu inovaţiile aduse de dezvoltarea ştiinţifică şi tehnologicăcontemporană, atât în privinţa construcţiei de instrumente şi accesorii, cât şi în procesul destudiu, în special prin aportul deosebit al computerului personal în educaţia muzicală, lucrareaconstituind o contribuţie necesară la compensarea unei lipse acute a materialului documentarîn limba română din învăţământul de specialitate, toate acestea, privite prin prisma uneiîndelungate experienţe personale de instrumentist şi profesor a autorului.Autor: Szabo, AnnaTitlul: Sistemul educaţional muzical al lui Zoltán Kodály în contextul europeanmodernCoordonator: Prof.univ.dr. Liliana RădulescuData susţinerii: 15.01.2009Scurtă prezentare:Este o lucrare concisă, în care autoarea prezintă în amănunt un întreg sistem de educaţiemuzicală, preluată de cele mai mari centre educaţional-muzicale din lume. Alături de Sistemullui Orff şi cel al lui Suzuki, Metoda Kodaly reprezintă o modalitate de a-i învăţa pe toţi copiiisă cânte expresiv, să înţeleagă muzica, să-şi descopere creativitatea prin muzică şi, nu înultimul rând, s-o transmită şi altora. Kodaly, personalitate complexă, mare iubitor şi căutătoral valorilor folclorice, propune melodiile populare şi folclorul copiilor ca bază pentru educaţiamuzicală, ce trebuie să înceapă încă de la vârste preşcolare. Cunoscând potenţialul real alacestui sistem educaţional muzical, şi bazându-se pe realizările concrete ale celor care l-auutilizat, autoarea tezei propune studierea în amănunt şi adoptarea acestuia şi în cadrulînvăţământului muzical românesc, argumentând posibilitatea realizării acestora prin exempleşi materiale muzicale clare.18

Autor: Szilagyi, AnaTitlul: Raportul timp-formă în muzica secolului XXCoordonator: Prof.univ.dr. Dan DediuData susţinerii: 27.10.2009Scurtă prezentare:Două categorii importante în muzică – timpul şi forma – şi raportul dintre ele au fostdezbătute în teză. Acest raport a fost urmărit de-a lungul istoriei muzicii, începând cu ArsNova şi terminând cu Postmodernismul. Accentul a fost pus pe curentele şi direcţiile secoluluiXX: Impresionism, Atonalism, Serialism, Noul folclorism, Noul modalism, Serialismulintegral, Aleatorism, Muzica stocastică, Muzica electro-acustică, Minimalism,Postmodernism, Spectralism şi Muzica arhetipală. În cadrul fiecărui curent muzical dinsecolul XX, se fave referire la compozitorii şi lucrările lor care revelează raportul timp-formă.Afirmaţiile se întemeiază pe literatura muzicologică (în speţă cea germană) şi analizatemporal-formală. Tema are în vedere timpul muzical (ritm, metru, tempo, agogică, ritmulformei – alternarea perioadelor, secţiunilor, repetiţiile, variaţiile, diferenţele, contrastele),timpul fizic (cronologic) şi timpul psihologic (bazat pe percepţie).Autor: Tomescu (căsătorită Codreanu), Adnana-RenattyTitlul: Sonata şi sonatina românească pentru pian în prima jumătate a secoluluiXXCoordonator: Prof.univ.dr. Dan BuciuData susţinerii: 28.10.2009Scurtă prezentare:Teza este structurată în trei părţi şi cuprinde patru capitole fundamentale precedate de unArgument. Cap.I – Privire istorică asupra evoluţiei sonatei ca formă şi gen - este o sinteză aevoluţiei genului şi formei de sonată pornind de la epoca barocă, trecând prin Clasicism,Romantism, până la finele secolului XIX. Cap.II – Evoluţia muzicii româneşti în a douajumătate a secolului XIX - cuprinde în trei subcapitole aspecte ale evoluţiei fenomenuluimuzical în teritoriile române până la 1850, muzica în Transilvania, Principatele româneşti şiRomânia în a doua jumătate a secolului XIX. Cap.III – George Enescu şi compozitorii români19

Data susţ<strong>in</strong>erii: 13.05.2009Scurtă prezentare:Teza îşi propune o s<strong>in</strong>teză a evoluţiei cornului şi a artei <strong>de</strong> a cânta la acest <strong>in</strong>strument, oîmb<strong>in</strong>are armonioasă a tradiţiei cu <strong>in</strong>ovaţiile aduse <strong>de</strong> <strong>de</strong>zvoltarea şti<strong>in</strong>ţifică şi tehnologicăcontemporană, atât în priv<strong>in</strong>ţa construcţiei <strong>de</strong> <strong>in</strong>strumente şi accesorii, cât şi în procesul <strong>de</strong>studiu, în special pr<strong>in</strong> aportul <strong>de</strong>osebit al computerului personal în educaţia muzicală, lucrareaconstitu<strong>in</strong>d o contribuţie necesară la compensarea unei lipse acute a materialului documentarîn limba română d<strong>in</strong> învăţământul <strong>de</strong> specialitate, toate acestea, privite pr<strong>in</strong> prisma uneiîn<strong>de</strong>lungate experienţe personale <strong>de</strong> <strong>in</strong>strumentist şi profesor a autorului.Autor: Szabo, AnnaTitlul: Sistemul educaţional muzical al lui Zoltán Kodály în contextul europeanmo<strong>de</strong>rnCoordonator: Prof.univ.dr. Liliana RădulescuData susţ<strong>in</strong>erii: 15.01.2009Scurtă prezentare:Este o lucrare concisă, în care autoarea prez<strong>in</strong>tă în amănunt un întreg sistem <strong>de</strong> educaţiemuzicală, preluată <strong>de</strong> cele mai mari centre educaţional-muzicale d<strong>in</strong> lume. Alături <strong>de</strong> Sistemullui Orff şi cel al lui Suzuki, Metoda Kodaly reprez<strong>in</strong>tă o modalitate <strong>de</strong> a-i învăţa pe toţi copiiisă cânte expresiv, să înţeleagă muzica, să-şi <strong>de</strong>scopere creativitatea pr<strong>in</strong> muzică şi, nu înultimul rând, s-o transmită şi altora. Kodaly, personalitate complexă, mare iubitor şi căutătoral valorilor folclorice, propune melodiile populare şi folclorul copiilor ca bază pentru educaţiamuzicală, ce trebuie să înceapă încă <strong>de</strong> la vârste preşcolare. Cunoscând potenţialul real alacestui sistem educaţional muzical, şi bazându-se pe realizările concrete ale celor care l-auutilizat, autoarea tezei propune studierea în amănunt şi adoptarea acestuia şi în cadrulînvăţământului muzical românesc, argumentând posibilitatea realizării acestora pr<strong>in</strong> exempleşi materiale muzicale clare.18

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!