edição de 23 de maio de 2022

propmark 57 anos
Fotos: Divulgação
“não dá PaRa
EntEndER a Economia
cRiativa sEm
considERaR o PodER
da cultuRa do
comPaRtilhamEnto”
Lucas Foster: diluição de riscos e boas parcerias
artistas e suas equipes técnicas até montadores
de palco, designers, arquitetos, técnicos
de som, iluminadores e profissionais de logística,
que convergem em uma experiência
multiplicada pelos espectadores.
Área emblemática da economia criativa, a
cultura abriga artes cênicas, dança, museus,
folclore e gastronomia, além da música. O
setor de consumo também evoca a criação
de signos criativos com o design, a publicidade
e a moda. Criativos por excelência, os
segmentos editorial e audiovisual também
deixam a contribuição vinda dos cinemas,
vídeos, livros, televisão e streaming.
Outro campo que vem ganhando espaço é
o dos jogos eletrônicos. “Os games têm hoje
a maior participação na geração de negócios
da economia criativa, e o Brasil é muito competitivo”,
aponta Nunes, lembrando que o
desenvolvimento de um jogo para as plataformas
mais cobiçadas do mercado chega a
empregar até 400 pessoas, entre designers
gráficos, roteiristas e programadores. A área
de tecnologia é uma das mais pujantes, com
conhecimento gerado a partir de universidades,
institutos de pesquisa, aceleradoras de
empresas, centros de investigação e polos de
inovação.
DE mãos DaDas
Conferência das Nações Unidas para
o Comércio e o Desenvolvimento (UNC-
TAD), Programa das Nações Unidas para
o Desenvolvimento (PNUD) e Organização
das Nações Unidas para a Educação, a
Ciência e a Cultura (Unesco) estão entre os
órgãos que já alardearam o valor de uma
sociedade iluminada pela criatividade, por
vezes ignorada nos arautos da economia industrial,
baseada na produção tangível - de
geladeiras a televisores e carros.
O momento é de mudança. Cindido de
pensar, o trabalhador forjado na Revolução
Industrial foi levado a executar, não criar. Era
mais fácil produzir em escala que investir em
educação para estimular inovações capazes
de se diferenciar entre os competidores. Mas
a mão de obra foi abraçada por tecnologias
que hoje rechaçam o modelo encaixotado de
gestão. Agora de mãos dadas, digital e criatividade
emanam um ativo intransferível
anunciado pela Indústria 4.0. “A principal
característica da economia criativa é a produção
de valor intangível para a sociedade”,
frisa Nunes, da FGV.
A estratégia não é nova. “A humanidade
sempre produziu bens culturais”, lembra
Nunes. Trata-se de um conceito novo de origem
antiga. A concepção de economia criativa
surgiu no Reino Unido, entre as décadas
de 1980 e 1990, da tentativa do Ministério
Britânico da Cultura (UK Department for Culture,
Media and Sports – DCMS) de reerguer
não só movimentos criativos outrora capitaneados
pelo furor do design ou pela música
do The Beatles, mas também para inspirar
Monique Evelle, fundadora da plataforma Inventivos, no Dia Mundial da Criatividade e Inovação, em Salvador (BA)
José Mauro Nunes: colaboração e cooperação
alternativas capazes de destacar a produção
local frente à disputa travada com os chineses.
Em 2002, o inglês John Howkins escreveu
o best-seller The Creative Economy: How
People Make Money from Ideas, ratificando o
poder de ideias lucrativas.
DEsvio
Autoridades brasileiras também montaram
as suas diligências. Uma delas é Celso
Furtado. Fervoroso defensor das capacidades
criativas do povo brasileiro, o economista
paraibano foi precursor da Lei Rouanet e
se tornou ministro da Cultura do governo do
presidente José Sarney, em 1986.
Mas foi no mandato da presidente Dilma
Rousseff, em 2011, que veio a Secretaria
da Economia Criativa (SEC) com o plano
da então ministra da Cultura, Ana de
Hollanda, de recuperar, 25 anos depois, os
preceitos de Furtado acerca da ligação entre
cultura e criatividade para o desenvolvimento
do Brasil.
Conforme o Decreto 7743/2012, foram listados
um total de 20 atividades diretamente
relacionadas ao setor: animação, arquitetura,
artesanato, artes cênicas, artes visuais,
audiovisual, cultura popular, design, entretenimento,
eventos, games, gastronomia, literatura
e mercado editorial, moda, música,
publicidade, rádio, software, turismo cultural
e TV.
“A iniciativa foi um divisor de águas para
o fomento da economia criativa no Brasil,
pois delimitou setores e criou políticas, diretrizes
e ações que foram implementadas
por estados e prefeituras para o desenvolvimento
de ecossistemas criativos em todo
o país”, analisa Lucas Foster, idealizador do
World Creativity Day no Brasil, em 2014, antes
mesmo de a Organização das Nações Unidas
(ONU) instituir a data de 21 de abril como
o Dia Mundial da Criatividade e Inovação,
em 2017. Nesse ano, a economia criativa representava
2,64% do PIB do país, abrigando
837.206 empregos formais, o equivalente a
1,8% de toda a mão de obra nacional.
A expectativa era de que atingisse a cifra
de US$ 43,7 bilhões até 2021, de acordo com
estudo feito à época pela consultoria Price
Waterhouse Coopers para a Federação das
Indústrias do Rio de Janeiro (Firjan). Hoje
32 23 de maio de 2022 - jornal propmark