Televisão - Entre a Metodologia Analítica e o Contexto Cultural

compartilhar de algumas quando se trata de pensar as inovações na
linguagem televisiva.
No conjunto de novelas do primeiro período, vislumbramos nas
representações construídas algo da consciência da dimensão histórica
tanto do Brasil quanto da América Latina, incluindo traços que compõem
esse universo como a mestiçagem, o hibridismo e a resistência. Ademais,
nesse e nos demais períodos analisados, foi possível identificar outras
características inovadoras tais como a supressão dos nexos de causa e
consequência; a fragmentação da pessoa narrativa e o diálogo com o
telespectador (como foi o caso do narrador voiceover de O Bem Amado);
as personagens que possuem características insólitas, mas não causam
nenhum espanto nas demais; o tom de humor e ironia; e a língua marcada
pelos neologismos, jogos de palavras e bordões.
Enquanto gênero literário, o projeto do realismo maravilhoso era o de
produzir um questionamento sistemático do romance e da atividade de
escrita, além de exercer uma crítica contundente da tradição literária que
visava estabelecer uma linguagem totalizadora da experiência cultural
específica dos latino-americanos (CHIAMPI, 1973). Enquanto matriz
estética e cultural, adotada pela televisão, ele tanto criou oportunidades de
um questionamento do momento histórico e político do Continente dos
anos de 1960 e 1970, quanto se mostrou fértil às inúmeras apropriações
que os realizadores fizeram no desenrolar da trama também do ponto de
vista da configuração visual, com a criação de cenas emblemáticas que
ficaram na memória dos telespectadores brasileiros.
O estilo contribuiu para o enriquecimento da percepção dos sentidos
que cada metáfora quis trabalhar. Nesse ponto reforçamos nossa definição
do realismo maravilhoso enquanto matriz cultural, mas também estética,
que contribui para a configuração de representações do real na cultura
latino-americana. A dimensão visual das cenas mostrou-se muito adequada
ao propósito dessa narrativa. O insólito, o estranho, o exagero tornam-se
muito mais potentes quando flagrados também em uma composição visual.
O voo como metáfora da liberdade, o sincretismo religioso, as relações de
opressão e poder, a intolerância, os gestos de resistência são algumas das
marcas que se manifestaram em mais de uma obra aqui analisada.
Ademais, algumas marcas ficcionais das telenovelas aqui analisadas
guardam afinidade com outras narrativas midiáticas e não midiáticas, que são
35