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ESPECIAL Design Gráfico é uma graduação viável para quem quer ser ilustrador?<br />
ILUSTRART<br />
E MAIS!<br />
BATE-PAPO COM<br />
FILIPI LEAL<br />
Aluno da Estácio e ilustrador<br />
PORTFOLIO<br />
CONHEÇA UM<br />
POUCO MAIS DO<br />
TRABALHO DE<br />
NOSSOS<br />
ENTREVISTADOS<br />
ENTREVISTA: Mike Azevedo divide um pouco de seu conhecimento.
12| ESPECIAL<br />
DESIGN GRÁFICO E ILUSTRAÇÃO<br />
4| Filipi Leal<br />
6| Mike Azevedo<br />
8| ArtFolio<br />
PORTFOLIO DE<br />
NOSSOS ENTREVISTADOS<br />
2 - IlustrArt - Edição 1 Edição 1 - IlustrArt - 3<br />
WWW.<br />
.COM
Bate-papo com Filipi Leal<br />
Aluno do curso de Design Gráfico,Filipi nos conta como<br />
está sendo a sua tragetória e seus objetivos para o futuro.<br />
como Ilustrador.<br />
Qual sua opinião à respeito<br />
da imposição social para se<br />
ter um curso superior ?<br />
Vejo o curso superior como<br />
uma ferramenta importante<br />
para diversas áreas, mas o<br />
que realmente me preocupa<br />
é a forma de se pensar que o<br />
curso superior vai ser o único<br />
jeito de atingir seus objetivos.<br />
Ele é um caminho, mas<br />
muitas pessoas não podem<br />
fazê-lo por conta de trabalho<br />
ou outros motivos pessoais,<br />
então elas acabam não atingindo<br />
seus objetivos? A caminhada<br />
nunca é uma escada<br />
perfeita tem momentos que<br />
você tem de voltar ou seguir<br />
por outros caminhos visando<br />
os mesmos objetivos para<br />
mais tarde não se perder.<br />
Desculpa por falar muito, mas<br />
queria ilustrar meu pensamento<br />
que a imposição social<br />
para um curso superior é correta/exagerada<br />
dependendo<br />
do caso rs.<br />
Você está no 4º período do<br />
curso de Design Gráfico da<br />
faculdade Estácio, o que o<br />
fez buscar esta graduação?<br />
A proximidade de algumas<br />
matérias com o meu objetivo<br />
de formação tanto profissional<br />
quanto pessoal.<br />
Você chegou a fazer um curso<br />
de desenho na Rascunho<br />
Studio, qual foi a importância<br />
dele em seu crescimento<br />
como ilustrador?<br />
O curso ministrado na Rascunho<br />
Studio por Alzir Alves,<br />
foi um marco na minha vida.<br />
Acho que tinha 15 ou 16 anos,<br />
não lembro bem da idade,<br />
mas ele me ensinou toda a<br />
parte construtiva. Além disso,<br />
o mais importante é que encontrei<br />
além de um professor<br />
um amigo dentre os vários<br />
que conheci por lá. Cresci<br />
tanto tecnicamente no desenho<br />
como pessoalmente.<br />
Acredito que o conhecimento<br />
verdadeiro te faz crescer<br />
em vários aspectos e lá eu<br />
aprendi muito.<br />
Como funciona seu processo<br />
criativo?<br />
Primeiro vem o estado de<br />
estar incomodado como as<br />
informações que são apresentadas<br />
a mim e depois crio<br />
uma desordem visual e tento<br />
ordenar ao meu modo dividindo<br />
em etapas de apresentar<br />
novas informações sobre<br />
o tema ou reutilizar informações<br />
que podem ajudar na<br />
criação do pensamento.<br />
Qual é sua rotina diária de<br />
estudo?<br />
Minha rotina basicamente<br />
é passar de um tema para<br />
outro, quando esse tema é<br />
absorvido e aplicado com<br />
calma nas últimas semanas.<br />
Estou focado no estudo do<br />
modo de construção do pintor<br />
Paul Klee, separando o<br />
dia da seguinte forma: faculdade<br />
de manhã, pela tarde<br />
documentário e leitura de<br />
seu sketchbook, e pela noite<br />
aplicação do material. Mas<br />
gosto muito de fazer fugas<br />
entre os temas e tentar fazer<br />
desenhos diversos para relaxar,<br />
além de tirar um tempo<br />
para ficar aumentando a minha<br />
biblioteca visual e mental<br />
com leitura de livros, artigos<br />
e o mais importante, trocando<br />
informações com outros<br />
artistas. O conhecimento só é<br />
realmente válido quando se<br />
é aplicado e questionado por<br />
mais pessoas.<br />
Você almeja ser concept artist,<br />
alguma empresa específica<br />
a vista ou prefere seguir<br />
no ramo de freelancer?<br />
Eu gostaria de participar de<br />
algum projeto bem subterrâneo,<br />
muitos jogos bons passam<br />
despercebidos pelo público.<br />
Vejo muitos grupos de<br />
projetos indies que me motivam<br />
cada vez mais a melhorar meu<br />
trabalho. Um sonho seria fazer<br />
parte de algum estúdio associado<br />
da Square enix (vontade<br />
vem da época da Square<br />
Soft), Silicon Studio, Level 5<br />
Studio dentre tantos outros.<br />
O freelancer eu acho muito<br />
válido em alguns modelos<br />
de trabalho como quando<br />
você é contratado para fazer<br />
uma etapa por um período<br />
de tempo determinado, mas<br />
realmente passar mais tempo<br />
aprendendo como um funcionário<br />
de desenvolvedora<br />
deve ser bem mais interessante.<br />
Sei que você costumava desenhar<br />
muito personagens<br />
estilo Disney (cartoon), agora<br />
você tem algo que mais<br />
se assemelha a quadros de<br />
pintura. O que o fez encontrar<br />
seu próprio estilo?<br />
Muito estudo e dentre alguns<br />
livros que me foram<br />
recomendados peguei o livro<br />
“Draw to Life” do Walt Stanchfield<br />
que fala justamente<br />
da parte mais gestual do<br />
desenho. Depois de ter lido<br />
esse livro, comecei a buscar<br />
mais sobre arte voltando a<br />
fonte da minha inspiração<br />
como alguns artistas e pintores<br />
americanos e russos de<br />
diversas épocas, mas na sua<br />
grande maioria anos 50.<br />
O que mais te inspirou a<br />
buscar esta carreira?<br />
Eu falo que tive sorte de ter<br />
amigos com ótimos gostos<br />
por todos os lugares que<br />
passo e fui apresentado a<br />
vários jogos os que me influenciaram,<br />
mas de longe,<br />
os principais foram Legend<br />
of Mana, Legend of Legaia,<br />
Crono Cross e Brave Fencer<br />
Musashi.<br />
Para você, como tem visto o<br />
mercado nesta área?<br />
Pra ser bem sincero eu não<br />
vejo muito sobre mercado<br />
às vezes saem coisas muito<br />
boas que não tem o devido<br />
reconhecimento e às vezes<br />
saem coisas extremamente<br />
ruins com uma boa visibilidade,<br />
mas acho que mercado<br />
se resume a: estude, seja<br />
bom e faça contatos a sorte<br />
de encontrar o que você quer<br />
é continuar buscando muitas<br />
vezes.<br />
Alguma meta traçada para o<br />
futuro?<br />
Melhorar esteticamente meu<br />
trabalho, conhecer alguns<br />
artistas que admiro, trabalhar<br />
em algum jogo de rpg<br />
aos moldes Square Enix no<br />
seu tempo de Square Soft.<br />
4 - IlustrArt - Edição 1 Edição 1 - IlustrArt - 5
Entrevista com Mike Azevedo<br />
Formado em Design de games, Mike atua como ilustrador e<br />
concept artist freelancer.<br />
Você se formou em Design<br />
de Games pela Anhembi<br />
Morumbi, o que o fez buscar<br />
este curso? E qual a lição<br />
tirou dele que possa ser<br />
aplicada em suas ilustrações<br />
hoje?<br />
O principal motivo da minha<br />
busca pelo curso da Anhembi<br />
Morumbi foi ter alguma graduação<br />
relacionada à área de<br />
jogos. Fiz pesquisas e cheguei<br />
a conclusão que esse<br />
seria o melhor investimento<br />
no momento, acho que a<br />
melhor parte do curso foi<br />
trabalhar em equipe, isso me<br />
ajudou bastante, e também<br />
entender um pouco mais sobre<br />
as diferentes partes do<br />
processo de produção de um<br />
jogo. Acredito que entender<br />
mais sobre como meu trabalho<br />
influencia as outras áreas<br />
da produção de um jogo me<br />
ajuda a ser um profissional<br />
melhor.<br />
Quando você percebeu que<br />
queria ser ilustrador e concept<br />
artist? Quais os artistas<br />
que mais serviram de referência?<br />
Acho que o primeiro momento<br />
que eu pensei em ser<br />
concept artist foi quando eu<br />
assisti ao Senhor dos anéis.<br />
Ainda criança, lembro-me de<br />
ter pensado: “seria legal ajudar<br />
a fazer um filme assim” e<br />
ai, passadas horas desenhando<br />
os personagens e cenas,<br />
claro que ainda nem sabia o<br />
nome da profissão, mas eu<br />
de algum modo, ja queria ser<br />
concept artist e ilustrador.<br />
Quanto às referências, foram<br />
muitas. Alguns pintores digitais<br />
são: Craig Mullins, Sergey<br />
Kolesov, Dave Rapoza, Marko<br />
Djurdjevic, Jana Schirmer,<br />
Miles Johnston, Ruanjia, Dice<br />
Tsutsumi, enfim, dá pra continuar<br />
por algumas horas rs rs.<br />
Quando você resolveu mergulhar<br />
de cabeça neste<br />
mundo, chegou a fazer algum<br />
curso ou procurou estudar<br />
sozinho?<br />
Comprei minha primeira tablet<br />
em 2009 e a cada dia me<br />
dedicava um pouco mais. No<br />
início até procurei cursos, falavam<br />
muito de estudar fora,<br />
mas como não tinha recursos<br />
para tal e como não encontrei<br />
nenhum curso aqui no Brasil<br />
com o qual me identifiquei,<br />
decidi estudar sozinho mesmo.<br />
Acredito que isso me deu<br />
ainda mais motivação para<br />
continuar, já que eu sabia que<br />
teria que estudar ainda mais<br />
do que os outros porque não<br />
tinha um mentor específico<br />
para me ajudar.<br />
Como foi sua trajetória de<br />
estudo?<br />
Ela ainda está em curso. Todos<br />
os dias eu tento aprender<br />
algo novo e praticar para melhorar<br />
na pintura, é uma trajetória<br />
longa e demanda muita<br />
perseverança. Quando comecei,<br />
não sabia pintar nada.<br />
Quais ferramentas você utilizou<br />
que lhe ajudaram nesta<br />
trajetória?<br />
Acredito que não teve nenhuma<br />
ferramenta específica, foi<br />
mais dedicação diária. Pedir<br />
feedback nos seus trabalhos<br />
sempre ajuda e carregar um<br />
sketchbook para treinar o desenho<br />
ao vivo.<br />
Notei que você tem feito<br />
muitas ilustrações para o<br />
jogo de League of Legends<br />
da empresa Riot games,<br />
como tem sido esta experiência<br />
para você?<br />
Incrível! A Riot games sempre<br />
demanda muita dedicação ao<br />
trabalho e exige um alto nível<br />
de detalhes nas imagens. É<br />
sempre um desafio novo, mas<br />
é muito gratificante quando<br />
você vê seu trabalho dentro<br />
do jogo, ou quando algum<br />
jogador diz que o personagem<br />
para o qual você fez<br />
ilustração é seu personagem<br />
favorito.<br />
Qual sua opinião sobre o<br />
mercado de ilustração no<br />
Brasil e no exterior? O que<br />
você acha que poderia melhorar<br />
aqui no Brasil?<br />
O mercado brasileiro ainda<br />
é pequeno, mas está em<br />
crescimento constante. É<br />
sempre legal quando aparece<br />
um projeto brasileiro, e eu<br />
vejo que os brasileiros estão<br />
buscando evoluir. Quanto ao<br />
mercado exterior, existem<br />
muitos projetos gigantescos,<br />
como o League of Legends,<br />
que acabam influenciando<br />
milhões de jogadores e isso<br />
também tem seu lado bom.<br />
Acredito que o que poderia<br />
melhorar no Brasil, é a<br />
existência de mais escolas<br />
e faculdades que formam<br />
profissionais qualificados, aumentando<br />
a qualidade dos jogos,<br />
aumentam-se os investimentos,<br />
e assim por diante.<br />
Mas enfim, o mercado está<br />
melhorando ano após ano em<br />
uma velocidade grande.<br />
Você tem um estilo muito<br />
próprio, o que diria para alguém<br />
que está começando<br />
a desenvolvê-lo?<br />
Muito obrigado! Creio que<br />
buscar sempre seu gosto<br />
pessoal, não tentando agradar<br />
ao maior número de<br />
pessoas possível, mas sim<br />
montar um portfólio único e<br />
tentar contribuir com algo seu<br />
na indústria de jogos ao invés<br />
de tentar replicar o que voce<br />
vê que faz sucesso, dá um<br />
pouco de medo, mas é extremamente<br />
gratificante.<br />
O que você diria para uma<br />
pessoa que quer ingressar<br />
neste âmbito, mas se sente<br />
perdida com relação à carência<br />
de cursos profissionalizantes<br />
e até mesmo para a<br />
construção de um portfólio?<br />
Busque conversar com artistas<br />
que você admira, ajuda<br />
muito ter uma opinião<br />
profissional no seu trabalho.<br />
Estude fundamentos, não ignore<br />
perspectiva, anatomia,<br />
gesture e todas as partes estruturais.<br />
Desenho é 98% da<br />
pintura, busque montar um<br />
portfólio que possui os tipos<br />
de trabalhos que voce quer<br />
ter, tenha perseverança, demora<br />
bastante para que alguma<br />
evolução seja evidente.<br />
Que dicas daria para a construção<br />
de um bom portfólio?<br />
Deixe claro qual trabalho que<br />
você quer ter, não o que você<br />
tem hoje em dia. Qualidade<br />
é mais importante que quantidade,<br />
não coloque estudos<br />
de cópia, coloque seu trabalho<br />
online (Artstation é um<br />
ótimo site) e busque ser inovador<br />
em suas decisões, um<br />
portfólio diferente se destaca<br />
muito.<br />
Depois desses anos de estudo<br />
e experiência, sente que<br />
precisa melhorar em algo?<br />
Sim, todos os dias encontro<br />
dificuldades novas e sei que<br />
isso vai se extender para o<br />
resto da minha vida. Pintura<br />
é algo infinito e isso é bom,<br />
porque sei que sempre vou<br />
ter um novo desafio e sempre<br />
vou poder melhor algo.<br />
Aprender a aproveitar a jornada<br />
ao invés de ansiosamente<br />
esperar o final, portanto, é<br />
muito importante.<br />
Há quanto tempo você ministra<br />
aulas na ICS? E como<br />
tem sido esta experiência<br />
pra você?<br />
Ministro há três anos. Gosto<br />
muito de ensinar, é algo que<br />
me ajuda a compreender melhor<br />
o que faço porque quando<br />
você explica para alguém<br />
o que faz, realmente tem que<br />
ter uma justificativa para suas<br />
decisões e dando aula, estou<br />
tentando ajudar um pouco o<br />
mercado brasileiro, devolver<br />
a ajuda que recebi durante os<br />
anos e a sensação de ajudar<br />
alguém a melhorar seu trabalho<br />
pessoal é incrível.<br />
6 - IlustrArt - Edição 1 Edição 1 - IlustrArt - 7
ARTFolio<br />
3<br />
Mike Azevedo<br />
1<br />
1-Baron Nashor<br />
2-Dragon<br />
3-Breakfast<br />
Princess<br />
4-Malzahar<br />
Splash Art<br />
2<br />
4<br />
8 - IlustrArt - Edição 1 Edição 1 - IlustrArt - 9
ARTFolio<br />
3<br />
1<br />
4 5 6<br />
Filipi Leal<br />
2<br />
1-Gourmet of mana<br />
2-Bruxa<br />
3-Torre<br />
4-Mongol<br />
5-Japonesa<br />
6-Fada<br />
10 - IlustrArt - Edição 1 Edição 1 - IlustrArt - 11
Design gráfico e ilustração<br />
e ilustradores.<br />
Primeiramente vamos<br />
falar do conteúdo e citar<br />
alguns pontos que são<br />
cura. Tomemos a liberdade e<br />
dividir o curso em três grandes<br />
etapas: Conceituação,<br />
Experimentação e Aplicação.<br />
história da arte, teoria de cores<br />
e composição, etc. Este<br />
é o momento do curso onde<br />
existe a maior aplicação direta<br />
com os conceitos do de-<br />
Design Gráfico é uma<br />
objetivo comunicacional.<br />
nos não fazem pesquisas o<br />
das escolhas mais comuns<br />
Isto é, na leitura do autor, a<br />
suficiente e acham que vão<br />
dentre aqueles que gostam<br />
organizar textos e imagens<br />
estudar desenho a faculdade<br />
de desenhar e sentem a ne-<br />
de forma a passarem uma<br />
inteira, principalmente quan-<br />
cessidade de perseguir um<br />
mensagem. Ok, mas o que<br />
do o nome do curso é Dese-<br />
título acadêmico, seja por li-<br />
isso tem a ver com desenho<br />
nho Industrial e não Design.<br />
vre e espontânea vontade ou<br />
e ilustração? Como eu apli-<br />
Em todas as conversas com<br />
“Apesar de haverem matérias<br />
nesse sentido, é importante<br />
lembrar que não é uma graduação<br />
em ilustração!”<br />
- Lucas Parolin.<br />
profissionais da área, eles<br />
escolheram o curso mais por<br />
gostarem de desenhar do<br />
que pelo que iam realmente<br />
aprender.<br />
Neste ponto, fica a<br />
dica importante para quem<br />
por pressão, pessoal, familiar<br />
ou social. Também é um<br />
curso com ampla disponibilidade<br />
nacional, estando presente<br />
na grade de cursos de<br />
quase todas as faculdades e<br />
universidades do Brasil.<br />
O curso de Design<br />
Gráfico, segundo o Wikipedia,<br />
é a área de estudo focada<br />
no ordenamento de<br />
elementos visuais textuais e<br />
não-textuais para a composição<br />
de peças gráficas com<br />
co Design Gráfico em meus<br />
trabalhos? No fim das contas,<br />
uma ilustração é a organização<br />
de textos e imagens<br />
para passar uma mensagem,<br />
mas normalmente as imagens<br />
são artes representativas<br />
e muitas vezes não têm<br />
textos. Mas a ilustração é só<br />
uma das formas de comunicação<br />
e de organização de<br />
imagens e textos.<br />
Aí começa o problema,<br />
pois muitas vezes os alu-<br />
ainda está pensando em ingressar<br />
neste curso, seja na<br />
primeira ou segunda graduação,<br />
ou conhece alguém nessa<br />
situação. Pesquise! Leia<br />
atentamente as ementas de<br />
cada disciplinas. Converse<br />
com diversos profissionais<br />
a respeito, pergunte! É um<br />
trabalho que deveria levar<br />
semanas e não horas ou até<br />
mesmo minutos. Aqui, vamos<br />
discutir como o curso de Design<br />
Gráfico pode ser melhor<br />
aproveitado por desenhistas<br />
Arte de Lucas Parolin<br />
interessantes. Não pretendo<br />
ser exaustivo nesta questão<br />
e reforço que cada um<br />
deveria fazer sua pesquisa,<br />
possivelmente até lendo partes<br />
da bibliografia do curso<br />
para saber o que você está<br />
escolhendo. Uma vez já no<br />
curso, acho mais importante<br />
ainda a revisão bibliográfica e<br />
busca o que pode ser aplicado<br />
para aquilo que você pro-<br />
Conceituação<br />
O momento do curso<br />
quando são trabalhados tópicos<br />
fundamentais, como a<br />
percepção dos alunos,<br />
capacidade de ler espaços,<br />
formas e volumes, uso<br />
de diferentes materiais e a<br />
introdução a alguns conceitos<br />
teóricos como semiótica,<br />
senho e ilustração.<br />
Experimentação<br />
É a aplicação do que<br />
foi visto anteriormente nos<br />
tópicos de design. Disciplinas<br />
com foco na organização,<br />
combinação e edição de formas<br />
bi e tridimensionais se<br />
encaixam neste bloco.<br />
A aplicação aqui dos conceitos<br />
em ilustração começa<br />
12 - IlustrArt - Edição 1 Edição 1 - IlustrArt - 13
a ficar mais abstrata, porém<br />
muito importantes para por<br />
cação, pesquise. A internet<br />
disciplinas como Tipogra-<br />
em teste aquilo que você<br />
é uma ferramenta essencial<br />
fia, por exemplo, tem uma<br />
aprendeu até aqui. Tenha<br />
para tal.<br />
função importantíssima para<br />
ilustradores, apresentando<br />
conceitos de proporções,<br />
relação de espaços positivos<br />
e negativos, composição,<br />
dentre outros.<br />
Aplicação<br />
Aqui, estão inseridas<br />
as disciplinas voltadas para<br />
o uso de todos os conceitos<br />
e experimentações em projetos<br />
reais, que englobam<br />
desde logos, passando por<br />
em mente que será tão difícil<br />
quanto um desenho ou ilustração,<br />
cada um com suas<br />
especificidades.<br />
O importante é abrir a<br />
mente para as possibilidades,<br />
não se feche completamente<br />
frente a um tema só baseado<br />
em seus preconceitos ou<br />
no que está sendo ensinado<br />
em sala de aula, muitas vezes<br />
os professores não serão<br />
os mais aptos a ensinarem<br />
aquela disciplina específica<br />
Vale lembrar que se<br />
você quiser chegar a algum<br />
lugar com o desenho e ilustração,<br />
terá que aprender<br />
praticamente tudo por fora. O<br />
que estamos colocando aqui<br />
é como aproveitar o curso<br />
de forma eficiente e não pregando<br />
que ele será suficiente.<br />
Para o mercado de entretenimento,<br />
o curso de design<br />
gráfico não te formará se<br />
você não estudar por fora..<br />
ILUSTRART<br />
Ilustração da capa: Jéssica Marques<br />
Diagramação: Jéssica Marques e Beatriz Souza<br />
Ilustração da propaganda (Art Station): Jéssica Marques<br />
Entrevistados: Filipi Leal e Mike Azevedo<br />
Portfolio dos artistas: Filipi Leal e Mike Azevedo<br />
Professora orientadora: Thaís Vasconcelos<br />
Revisão: Beatriz Souza e Jéssica Marques<br />
diagramação e formatação<br />
de layouts até a própria ilustração.<br />
Este projetos são<br />
e cabe a você se desenvolver<br />
por sua conta. Busque<br />
conhecimento, busque apli-<br />
Arte de: César Rosolino<br />
Fonte da matéria: http://brushworkatelier.com/blog/2015/7/4/<br />
design-grafico-graduacao<br />
14 - IlustrArt - Edição 1 Edição 1 - IlustrArt - 15
16 - IlustrArt - Edição 1