Volume 2 - Machinima - Via: Ed. Alápis

-referencialidade uma constante. Com vocabulário cômico e despojado, os “jogadores
usam o Machinima como expressão e gravam o seu jogo [...] tratam-se de produções como
o Red vs Blue (Roosterteeth, 2004-2007), eles incorporam elementos do game engine em
seu conteúdo” (Nitsche, 2007: 1). A presença da automação dos engines não nos deixa
esquecer que se trata de animação; os movimentos dos personagens em nada se parecem
ao caminhar de um ser humano, os deslocamentos acontecem em pequenos saltos, como
nos jogos. Seus corpos têm aparência rude, usam capacetes e portam armas. Um dos contrastes
passíveis de se provocar estranhamento advém da oposição entre os corpos presos a
armaduras, os movimentos dos personagens e as questões por eles colocadas.
O primeiro vídeo da série Red vs Blue, denominado Why are we here't 16, já traz
no título um deslocamento discursivo, a pergunta “Por que estamos aqui?” pode se
referir tanto a questões existenciais quanto a uma situação bem pragmática, fácil de
se circunscrever na indagação colocada pelo personagem com uniforme vermelho de
tipo espacial. Ao ouvir a pergunta, um dos personagens começa a divagar, remete à
religião, diz haver passado a noite pensando sobre a questão. Ao que seu companheiro
replica: “O quê? Eu digo o que estamos fazendo neste cânion (...) quadrado no
meio do nada”. A pergunta é metalingüística e refere-se ao deslocamento provocado
pelos realizadores do Machinima ao transformar em peça audiovisual linear o jogo,
retirar dos personagens seus objetivos de guerra e introduzir o enredo. O jogo de
guerra passa a ser discutido. “E se fossem vencidos pelos azuis?”, pergunta o Amarelo.
Eles teriam duas bases no meio de um cânion quadrado. Esvaziamento do jogo pelo
Machinima, esvaziamento da própria questão pela falta de expressão fisionômica dos
personagens. Entre o jogo e uma história linear como chiste, permanece a questão na
materialidade da imagem, cenário pobre para se jogar um game. Apartment H untin
(1998), de Phil Rice do coletivo III Clan, segue a mesma direção. Um dos primeiros
Machinima produzidos a partir da performance dos jogadores coreografando como
atores os personagens do game. O cenário também é duro visualmente como nas séries
Red vs Blue e em This Spartan Life.
Por se tratar de um metameio 17, noção criada por Lev Manovich para designar
trabalhos audiovisuais criados a partir de meios digitais, uma leitura do Machinima
implica em se trabalhar entre meios. As teorias demandadas não cabem em um campo
único, pelo contrário, uma leitura de suas marcas estéticas demanda conceitos e
ferramentas de diversas áreas. Tampouco é fácil circunscrever seu realizador. Começa
pelo seu pertencimento à industria, à arte, ao mercado e hoje alguns ocupam postos
na indústria do game, outros prestam serviços e ainda existem aqueles sem qualquer
filiação institucional em termos de trabalho. A fragilidade dos laços de pertencimento
dos realizadores, a diversidade de estratégias discursivas dos Machinimas e o jogo como
metáfora presente em diversos trabalhos confirmam um contexto cultural sem centro.
16 http://www.youtube.com/watch?v=9BAM9fgV-ts
17 http://www.ctheory.net/articles.aspx ?id=493
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