Temporada2016-17
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Sociedade de Advogados, SP RL
A Relevância<br />
da Música<br />
Vivemos, neste momento, num período de incerteza, tanto<br />
económico, como político ou ambiental. O mundo à nossa volta está em<br />
mudança acelerada. Como é que isto afeta os nossos hábitos? E, mais<br />
especificamente: como é que isto afeta a nossa relação com a música? Que<br />
papel pode a música clássica desempenhar para nós?<br />
A música tem sido uma parte integrante das atividades da<br />
Fundação Gulbenkian desde o seu início. Esta atividade, cuja coluna<br />
vertebral é formada pelos agrupamentos da instituição, Orquestra e Coro<br />
Gulbenkian, tem sido mantida ao longo de mais de meio século. A música<br />
faz parte da identidade da Fundação Gulbenkian. É mais do que simples<br />
entretenimento. Aprender a partir da música dá-nos as ferramentas para<br />
aprender outras matérias desde tenra idade. A música interliga as pessoas.<br />
Fala a linguagem da humanidade.<br />
Diversas Propostas da Orquestra e do Coro Gulbenkian<br />
A temporada que tem nas suas mãos oferece várias formas de fruir<br />
a música. Um exemplo: a Orquestra e o Coro Gulbenkian apresentam nesta<br />
temporada sete Concertos de Domingo. Cada concerto é comentado pelo<br />
respetivo maestro e dura cerca de uma hora. O repertório é atraente e, por<br />
vezes, surpreendente.<br />
Nos outros concertos da Orquestra Gulbenkian o público poderá<br />
escolher a partir de diferentes opções. O ciclo Grandes Intérpretes, por<br />
exemplo, apresenta um dos mais bem-sucedidos cantores do nosso tempo,<br />
Thomas Hampson, que canta e dirige, pela primeira vez em concerto, a<br />
sua própria versão do ciclo de canções de Mahler A trompa maravilhosa do<br />
rapaz. Ou prefere ouvir icónicas bandas sonoras cinematográficas tocadas<br />
ao vivo por uma orquestra e um coro enquanto assiste ao filme no grande<br />
ecrã? Sendo assim, assinale uma das três datas em janeiro nas quais será<br />
projetada a segunda parte de O Senhor dos Anéis, com música de Howard<br />
Shore. Ou ainda, os Concertos Participativos são uma opção para todos<br />
aqueles que querem ter a experiência e a sensação de cantar o Messias de<br />
Händel no Grande Auditório Gulbenkian.<br />
5
A Energia dos Jovens<br />
Na Gulbenkian Música é patente a convicção de que os jovens<br />
têm o seu lugar no público e no palco. É por isso que apresentamos todas<br />
as temporadas concertos da nossa orquestra de jovens EGO (Estágio<br />
Gulbenkian para Orquestra), colaboramos ativamente com a Orquestra<br />
Geração e, a nível internacional, com a Gustav Mahler Jugendorchester.<br />
Esta última é um forte conjunto sinfónico constituído por 120 dos<br />
melhores jovens músicos de toda a Europa, incluindo vários talentos<br />
portugueses. Apresenta-se em famosos auditórios, esgotando os seus<br />
concertos todas as temporadas. O seu segredo? Um trabalho intensivo<br />
com os tutores durante o período de ensaios (desta vez em Lisboa) e a<br />
colaboração com os melhores maestros e solistas que inspiram os futuros<br />
profissionais. Outro exemplo das maravilhas que a música pode suscitar:<br />
a Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela que tocará para o nosso<br />
público sob a direção do seu Diretor Musical Gustavo Dudamel, como parte<br />
da residência do El Sistema na Gulbenkian.<br />
Rising Stars é uma marca com 25 anos de existência que apresenta,<br />
em cada temporada, jovens músicos que, no espaço de poucos anos, se<br />
tornarão os mais solicitados artistas dos palcos de concertos internacionais.<br />
Um encontro em fevereiro, no âmbito do evento de entrada livre Portas<br />
Abertas, combinado com apresentações de jovens músicos portugueses.<br />
Venha sozinho ou traga os seus amigos ou família consigo.<br />
Encontrará jovens artistas também noutros ciclos. Nesta temporada<br />
são, por exemplo, Yuja Wang, Leticia Moreno, Alisa Weilerstein, Conrad<br />
Tao ou Alina Ibragimova, músicos virtuosos e exemplares que iluminam<br />
o espírito de cada um.<br />
Os jovens artistas transmitem energia e paixão, mas nós queremos<br />
também ouvir músicos experientes que podem despertar outro tipo de<br />
sentimentos. São sempre bem-vindos à nossa temporada. Desta feita é a vez<br />
de velhos amigos como Martha Argerich, que regressa depois de muitos<br />
anos, agora com o seu sublime Bach, ou de Gidon Kremer com os seus<br />
meticulosamente escolhidos músicos da Kremerata Baltica. András Schiff<br />
6
apresenta-se em três domínios diferentes: a solo, como músico de câmara<br />
e num contexto orquestral com a Capella Andrea Barca. Jordi Savall traznos<br />
o seu último projeto em larga escala As Rotas da Escravatura. Mitsuko<br />
Uchida é uma das mais esperadas estrelas do ciclo de piano e Karita Mattila<br />
regressa para um recital de canto.<br />
A Música Constrói Pontes Entre as Pessoas<br />
Pode querer saber mais sobre a música de outras culturas,<br />
afastando-se da sua zona de conforto. Eu, pelo menos, faço-o. Por isso, nada<br />
melhor do que olhar para o nosso ciclo Músicas do Mundo que constrói<br />
pontes entre Portugal e Brasil (Adriana Calcanhotto e António Zambujo),<br />
que introduz o virtuosismo violinístico do Sul da Índia (L. Subramaniam)<br />
ou que apresenta uma artista excecional que dá voz às mulheres africanas<br />
(Angélique Kidjo).<br />
A temporada termina em junho com uma ambiciosa nova obra<br />
composta por Pedro Amaral. O impulso para esta ópera cómica surgiu<br />
em conversa com o diretor artístico do Teatro Nacional D. Maria II,<br />
Tiago Rodrigues. Encomendámos uma ópera que é, ao mesmo tempo,<br />
contemporânea e aberta a vários públicos e que tem uma ação teatral<br />
igualmente importante. A história dos espirituosos criados Figaro e<br />
Susanna confrontada com as ideias do Conde Almaviva numa sociedade<br />
em pré-revolução fará eco, hoje em dia, no mundo que nos rodeia.<br />
A Gulbenkian é uma plataforma para as artes, a beneficência,<br />
a ciência e a educação. Celebra este ano o seu 60.º aniversário. Na segunda<br />
metade de junho a Fundação apresenta uma programação especial<br />
intitulada Jardim de Verão, incluindo, naturalmente, um variado programa<br />
de música.<br />
A Gulbenkian Música, temporada 16/<strong>17</strong>, foi composta para todos.<br />
Convidamo-lo a descobri-la connosco!<br />
Risto Nieminen — Diretor do Serviço de Música<br />
7
DE 23 DE JUNHO<br />
A 03 DE JULHO<br />
Jardim<br />
de Verão<br />
Não se pode imaginar celebração mais festiva e alargada. Convidando<br />
à ocupação artística do Jardim Gulbenkian – Prémio Valmor 1975 para o plano de<br />
arquitetura paisagista de Gonçalo Ribeiro Telles e António Viana Barreto –, Jardim<br />
de Verão é um evento pensado em comemoração do 60.º aniversário da criação<br />
da Fundação Calouste Gulbenkian. Desde logo, esta efeméride é assinalada com<br />
a inauguração da exposição intitulada As Linhas do Tempo. As Coleções Gulbenkian.<br />
Caminhos Contemporâneos, que proporcionará um espaço de relações e diálogos<br />
entre duas coleções: a coleção adquirida por Calouste Sarkis Gulbenkian até<br />
1955 e a Coleção Moderna constituída por obras do século XX até aos nossos dias,<br />
promovendo uma aproximação inesperada entre as duas coleções.<br />
Com um programa que estimula a circulação entre os espaços exteriores<br />
(o Anfiteatro ao Ar Livre, mas também lugares menos convencionais) e salas como<br />
o Grande Auditório, Galeria de Exposições e Sala Polivalente do Museu Calouste<br />
Gulbenkian / Coleção Moderna, o Jardim de Verão integra os projetos educativos<br />
ou de intervenção social e comunitária nas suas propostas. São disso exemplo<br />
as leituras e oficinas para crianças e jovens; a ópera Don Giovanni, de Mozart,<br />
interpretada pela Orquestra Gulbenkian em conjunto com reclusos da Prisão-<br />
Escola do Estabelecimento Prisional de Leiria (Projeto PARTIS, iniciativa<br />
do Programa Gulbenkian de Desenvolvimento Humano); ou o espetáculo<br />
Les Amazones d’Afrique, coletivo de cantoras malianas que, através da expressão<br />
artística, defendem os direitos das mulheres em África.<br />
Os cruzamentos culturais, aliás, e a abertura ao outro são uma das mais<br />
fortes marcas do Jardim de Verão, com casos mais flagrantes como os concertos<br />
da Orquestra Gulbenkian na companhia do fadista Carlos do Carmo e do músico<br />
brasileiro Ivan Lins, ou do Coro Gulbenkian com um reportório da Broadway que<br />
prevê a participação do público. A curiosidade por outras músicas poderá ainda<br />
ser saciada com as atuações do angolano Waldemar Bastos, da indiana Anoushka<br />
Shankar e do arménio Tigran Hamasyan. O piano solo de Hamasyan, músico que<br />
junta o jazz, a clássica, o hip-hop e formas tradicionais na sua linguagem, será<br />
um dos pontos de interesse de um foco natural e diverso nas artes arménias, que<br />
incluirá também o filme de Nathalie Rossetti e Turi Finocchiaro, intitulado Singing<br />
in Exile, numa homenagem às origens de Calouste Gulbenkian.<br />
Mais informação em www.gulbenkian.pt<br />
8
anoushka shankar © jamie-james medina
Jazz em Agosto<br />
É uma questão que se diria da ordem da biologia. O jazz, desde<br />
que foi definido como tal há mais de um século do outro lado do Atlântico,<br />
nunca deixou de se transformar - por vezes de forma abrupta e evidente,<br />
outras de forma larvar, distendida no tempo e só deixando perceber a<br />
sua transformação depois de um corolário menos difuso. Até porque se<br />
há forma musical dotada de uma extrema curiosidade e uma capacidade<br />
sempre surpreendente de integrar ideias e movimentos contrários, este será<br />
o seu espaço, um espaço em que melodia, harmonia e ritmo nunca estão a<br />
salvo de conflito - algo que não terá tanto de instabilidade quanto de relação<br />
dinâmica com o mundo em volta.<br />
Também disso dá conta cada edição do Jazz em Agosto,<br />
passados mais de 30 anos sobre a sua edição original. O jazz, tudo aquilo<br />
que a palavra passou a conter nas suas aceções mais tradicionais ou<br />
vanguardistas, não vive desligado de movimentos sociais ou de inventos<br />
tecnológicos e, podendo não o parecer, surge sempre transformado de que<br />
cada vez que o planeta completa uma volta ao Sol, mesmo quando chama<br />
a jogo o passado mais ou menos recente. Se, na abertura desta edição, Marc<br />
Ribot regressa com os The Young Philadelphians e a guitarra apontada no<br />
sentido da herança de Ornette Coleman e da soul clássica de Filadélfia, e se,<br />
quase a terminar, Thomas de Pourquery apresenta uma homenagem a Sun<br />
Ra, o foco dado à guitarra em 2014 surge agora revisto por Ava Mendoza,<br />
assim como a incidência das formações alargadas de 2015 faz-se agora<br />
representar pelo projeto White Desert Orchestra de Eve Risser e pelo Large<br />
Unit de Paal Nilssen-Love. Semear, para voltar a colher.<br />
A criatividade atual confirma-se pelas formações Tim Berne<br />
Snakeoil, Pulverize the Sound, Tetterapadequ e Tuba and Drums Double<br />
Duo, enquanto os Petite Moutarde de Théo Ceccaldi, o Z-Country Paradise<br />
de Frank Gratkowski e Marc Ribot a solo constroem poentes com objetos<br />
fílmicos ou poéticos. Haverá ainda eventos de entrada livre, como os<br />
concertos a solo de Nilssen-Love e Gratkowski, a exibição de três filmes<br />
do catálogo da editora RogueArt, o lançamento de um livro de Luca Vitali<br />
sobre a cena jazz norueguesa e um conjunto de palestras de David Toop<br />
e Evan Parker. O jazz, bem o temos aprendido desde 1985, nunca se esgota.<br />
10
Snakeoil<br />
The Young<br />
Thomas<br />
de Pourquery<br />
Supersonic<br />
GULBENKIAN.PT/MUSICA/JAZZEMAGOSTO
04 DE AGOSTO<br />
QUINTA<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
20€<br />
Marc Ribot<br />
The Young<br />
Philadelphians<br />
Figura de destaque no Jazz em Agosto<br />
2014, o guitarrista norte-americano<br />
Marc Ribot regressa agora com o projeto<br />
The Young Philadelphians, quarteto que<br />
se atira com idêntica sanha à herança<br />
punk-funk de Ornette Coleman (ao leme<br />
da banda Prime Time) e ao período áureo<br />
da soul de Filadélfia na década de 1970.<br />
Em cada atuação deste pulsante ensemble<br />
em que Ribot divide as guitarras com o<br />
vanguardista Chris Cochrane, o grupo fazse<br />
acompanhar por um trio de cordas local.<br />
Um concerto de abertura vibrante e rigoroso<br />
nas suas referências.<br />
Marc Ribot<br />
The Young Philadelphians<br />
Marc Ribot Guitarra elétrica<br />
Chris Cochrane Guitarra elétrica<br />
Jamaaladeen Tacuma Baixo elétrico<br />
G. Calvin Weston Bateria<br />
the young philladelphians © hiroki nishioka<br />
12
Marc Ribot<br />
05 DE AGOSTO<br />
sexta<br />
18.30h — Sala Polivalente<br />
Jazz em Agosto<br />
7,5€<br />
Nomeada, em 2012, como um dos Melhores<br />
Cineastas com menos de 50 anos pela<br />
publicação especializada Cinema Scope,<br />
Jennifer Reeves tem construído uma<br />
filmografia experimental que conduziu<br />
à encomenda de Shadows Choose Their<br />
Horrors para o Bard Music Festival. O<br />
filme inspirado pelos clássicos de terror<br />
do cinema mudo tem sido exibido nos<br />
últimos anos com a banda sonora em palco<br />
interpretada por Marc Ribot, pretexto para<br />
a viagem musical pela faceta mais obscura e<br />
desarranjada do guitarrista.<br />
Marc Ribot Guitarra elétrica<br />
com projeção do filme<br />
Shadows Choose Their Horrors<br />
de Jennifer Reeves (EUA)<br />
marc ribot © barbara rigon
05 DE AGOSTO<br />
Sexta<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
Tim Berne<br />
Snakeoil<br />
15€<br />
Há uma energia muito particular emanada<br />
das formações lideradas por Tim Berne.<br />
Snakeoil, iniciada em 2011 pelo saxofonista<br />
na busca por uma instrumentação<br />
incomum, agrega um conjunto de jovens<br />
músicos seguindo a regra de Berne em<br />
recrutar “o tipo de músicos que nunca seria<br />
primeira escolha”, “que não obedecem muito<br />
bem a ordens ou que não se limitam às<br />
coisas óbvias”, explicou à revista Jazz Times.<br />
Desde a estreia pela ECM que o quarteto<br />
Snakeoil se tornou uma das mais celebradas<br />
formações do jazz atual – ampliado para<br />
quinteto com a entrada do guitarrista Ryan<br />
Ferreira –, uma reunião explosiva de almas<br />
indomáveis.<br />
Tim Berne<br />
Snakeoil<br />
Tim Berne Saxofone alto<br />
Oscar Noriega Clarinetes<br />
Matt Mitchell Piano / eletrónica<br />
Ches Smith Bateria<br />
Ryan Ferreira Guitarra acústica /<br />
Guitarra elétrica<br />
snakeoil© wes orshoski<br />
14
Pulverize The Sound<br />
06 DE AGOSTO<br />
Sábado<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
15€<br />
Partilhando composições e arranjos dos<br />
três músicos, Peter Evans, Tim Dahl e Mike<br />
Pride, o projeto Pulverize the Sound desafia<br />
a mais enciclopédica das catalogações na<br />
atitude exploratória empregue em cada<br />
tema. Vale tudo, da improvisação livre<br />
da música avant-garde a reminiscências<br />
jazz, pós-punk, noise ou trash metal, tudo<br />
recombinado de uma forma improvável<br />
consonante com a história deste trio<br />
colaborativo sem um verdadeiro líder<br />
e que, desde 2010, se foi encontrando<br />
semanalmente numa sala em Brooklyn para<br />
ensaios durante a madrugada. É música<br />
com essa urgência fora de horas, demasiado<br />
selvagem para respeitar regras.<br />
Pulverize The Sound<br />
Peter Evans Trompete<br />
Tim Dahl Baixo elétrico<br />
Mike Pride Bateria / Glockenspiel / Percussão<br />
Sábado 6 Agosto 2016<br />
18:30h — Sala Polivalente / Entrada Livre<br />
Sharpen Your Needles – David Toop<br />
and Evan Parker in Conversation I:<br />
Deep Listening to Extinct<br />
and Endangered Musics<br />
pulverize the sound © peter gannushkin
07 DE AGOSTO<br />
domingo<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
Eve Risser<br />
White Desert Orchestra<br />
15€<br />
Durante o período de regência de Daniel<br />
Yvinec à frente da Orchestre National de<br />
Jazz (2009-2013), Eve Risser inscreveu o seu<br />
nome enquanto uma das mais estimulantes<br />
pianistas do jazz europeu contemporâneo.<br />
Aos poucos, foi depois enformando o<br />
coletivo White Desert, estreado em 2015,<br />
veículo à medida da sua criação para<br />
um decateto e dois coros, uma das várias<br />
formações com que tem afirmado a sua<br />
marca de compositora e líder do solo<br />
à orquestra.<br />
Eve Risser<br />
White Desert Orchestra<br />
Eve Risser Piano / Composição<br />
Antonin Tri Hoang Clarinetes / Saxofone alto<br />
Benjamin Dousteyssier Saxofones barítono / Tenor<br />
Sophie Bernardo Fagote<br />
Eivind Lønning Trompete<br />
Fidel Fourneyron Trombone<br />
Sylvaine Hélary Flautas<br />
Julien Desprez Guitarra elétrica e acústica<br />
Fanny Lasfargues Baixo elétrico<br />
Sylvain Darrifourcq Bateria / Percussão<br />
Céline Grangey Técnico de Som<br />
Domingo 7 Agosto 2016<br />
18:30h — Sala Polivalente / Entrada Livre<br />
Sharpen Your Needles – Evan Parker<br />
and David Toop in Conversation II:<br />
Into the Maelstrom: Free Improvisation<br />
eve risser white desert orchestra © dr<br />
16
Tetterapadequ<br />
08 DE AGOSTO<br />
SEGUNDA<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
12€<br />
A bizarra designação desta formação<br />
composta por músicos portugueses e<br />
italianos corresponde a um anagrama de<br />
De Patter Quartet, homenagem ao clube<br />
de jazz em Haia em que os quatro tocaram<br />
repetidas vezes aquando do seu encontro<br />
original enquanto alunos do conservatório<br />
local. Música de uma imensa liberdade,<br />
oscilante entre o explosivo e o contemplativo,<br />
entre o melódico e o abstrato, sempre guiada<br />
por um inalienável compromisso com<br />
a improvisação.<br />
Tetterapadequ<br />
Daniele Martini Saxofone tenor<br />
Giovanni di Domenico Piano<br />
Gonçalo Almeida Contrabaixo<br />
João Lobo Bateria<br />
tetterapadequ © dr<br />
<strong>17</strong>
09 DE AGOSTO<br />
terça<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
Théo Ceccaldi<br />
Petite Moutarde<br />
12€<br />
Eleito músico revelação francês de 2014<br />
pela revista Jazz Magazine, o violinista e<br />
violista Théo Ceccaldi tem-se revelado<br />
um dos mais inventivos músicos da cena<br />
jazz europeia desde que, em 2010, formou<br />
o projeto Tricollectif. Acompanhado por<br />
Alexandra Grimal na liderança do quarteto<br />
Petite Moutarde, Ceccaldi encabeça uma<br />
desenfreada inquietude sonora, por vezes<br />
próxima ao jazz de câmara. No Jazz em<br />
Agosto, o grupo acompanhará filmes do<br />
surrealismo dos anos 1920 – um interesse<br />
particular do músico –, realizados por René<br />
Clair, Marcel Duchamp e Man Ray.<br />
Petite Moutarde<br />
Théo Ceccaldi Violino / Viola / Composição<br />
Alexandra Grimal Saxofones / Voz<br />
Ivan Gélugne Contrabaixo<br />
Florian Satche Bateria<br />
Jean-Pascal Retel Vídeo<br />
Vincent Bodin Iluminação<br />
com projeção de excertos de filmes de René Clair,<br />
Marcel Duchamp e Man Ray<br />
petite moutarde ©christian taillemite<br />
18
Tuba and Drums<br />
Double Duo<br />
10 DE AGOSTO<br />
QUARTA<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
12€<br />
Dedicado a um pouco habitual instrumento<br />
de relevo em formações de jazz, Sérgio<br />
Carolino vem ensaiando há vários anos<br />
uma série de declinações de música para<br />
tuba e outros instrumentos (entre os quais<br />
o popular trio TGB) que atinge um novo<br />
zénite com este duplo duo – em estreia<br />
mundial e resultante de uma encomenda<br />
ao músico. O reportório visita tanto o<br />
jazz mais mainstream como a música<br />
clássica ou a improvisação mais desabrida,<br />
colocando uma tónica óbvia numa visão<br />
contemporânea e aventureira das extensas<br />
possibilidades da tuba no contexto do jazz.<br />
Tuba and Drums Double Duo<br />
Sérgio Carolino Tuba<br />
Oren Marshall Tuba<br />
Mário Costa Bateria<br />
Alexandre Frazão Bateria<br />
Quarta 10 Agosto 2016<br />
18:30h — Sala Polivalente / Entrada Livre<br />
com projeção de filmes RogueArt I<br />
Off the Road<br />
de Laurence Petit-Jouvet (72’)<br />
sérgio carolino © egídio<br />
19
11 DE AGOSTO<br />
QUINTA<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
Ava Mendoza<br />
Unnatural Ways<br />
15€<br />
Blues, punk, psicadelismo e jazz em ebulição<br />
encontram-se de forma inesperada no trio<br />
comandado por Ava Mendoza. Após ter-se<br />
mudado de Oakland para Nova Iorque em<br />
2013, o projeto principal da guitarrista<br />
seria reconfigurado com músicos da Costa<br />
Este, impulsionando todo o potencial de<br />
frenesi até níveis proibitivos. A intensidade<br />
e a originalidade presentes na música de<br />
Mendoza não demoraram a ser detetadas<br />
pelo exigente radar de John Zorn, que logo<br />
a puxou para o catálogo da Tzadik, editora<br />
pela qual publicará em 2016.<br />
Ava Mendoza<br />
Unnatural Ways<br />
Ava Mendoza Guitarra elétrica<br />
Tim Dahl Baixo elétrico<br />
Sam Ospovat Bateria<br />
Quinta 11 Agosto 2016<br />
18:30h — Sala Polivalente / Entrada livre<br />
com projeção de filmes RogueArt II<br />
Chicago Improvisations<br />
de Laurence Petit-Jouvet (83’)<br />
ava mendoza © ricardo<br />
20
Z-Country Paradise<br />
12 DE AGOSTO<br />
sexta<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
12€<br />
Z-Country Paradise é o paraíso sonhado<br />
por Frank Gratkowski e traduzido no desejo<br />
antigo de juntar uma banda com inequívoca<br />
inclinação para o rock. Durante anos,<br />
o saxofonista foi testando várias formações<br />
até se fixar no presente conjunto de músicos<br />
(com a presença nuclear da cantora Jelena<br />
Kuljic), coincidentes nesta forma endiabrada<br />
de promover o encontro entre música com<br />
uma pulsação vigorosa e a poesia de Jean-<br />
Arthur Rimbaud, Charles Simic e Gabriele<br />
Günther. Palavras e notas numa irresistível<br />
combustão sonora.<br />
Z-Country Paradise<br />
Jelena Kuljic Voz<br />
Frank Gratkowski Saxofone alto / Clarinetes<br />
Kalle Kalima Guitarra elétrica<br />
Oliver Potratz Baixo elétrico<br />
Christian Marien Bateria<br />
Sexta 12 Agosto 2016<br />
18:30h — Sala Polivalente / Entrada Livre<br />
com projeção de filmes RogueArt III<br />
Electric Ascension live at Guelph Jazz<br />
Festival 2012 (69’)<br />
z-country paradise © oliver potratz
13 DE AGOSTO<br />
Sábado<br />
18.30h — Sala Polivalente<br />
Jazz em Agosto<br />
Entrada livre<br />
Paal Nilssen-Love<br />
Praticamente criado no interior de um clube<br />
de jazz gerido pelos pais, Paal Nilssen-<br />
Love cresceu a aprender com os músicos<br />
que por ali passavam todas as noites. Esse<br />
conhecimento acumulado faria dele, antes<br />
sequer de completar 30 anos, um dos mais<br />
requisitados músicos europeus, integrando<br />
as bandas Atomic, The Thing ou Peter<br />
Brötzmann Chicago Tentet, os trios de<br />
Sten Sandell e Frode Gjerstad, ou os duos<br />
com Mats Gustafsson e Ken Vandermark.<br />
Desde 1999 tem também desenvolvido a sua<br />
linguagem a solo, cujo mais recente capítulo<br />
se intitula News from the Junk Yard.<br />
Paal Nilssen-Love Bateria<br />
Sábado 13 Agosto 2016<br />
18:00h — Sala Polivalente / Entrada Livre<br />
Apresentação do livro The Sound of the<br />
North – Norway and the European Jazz Scene,<br />
com a presença do autor Luca Vitali<br />
Entrada condicionada ao levantamento de ingressos<br />
disponíveis na bilheteira do Museu Calouste Gulbenkian /<br />
Coleção Moderna, a partir das <strong>17</strong>.30h<br />
paal nilssen-love © gulbenkian música / joaquim mendes<br />
22
Thomas de Pourquery<br />
Supersonic<br />
13 DE AGOSTO<br />
sábado<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
15€<br />
Supersonic é o nome do Sexteto que o<br />
saxofonista Thomas de Pourquery montou<br />
em 2012 para homenagear a música do<br />
cósmico e visionário Sun Ra (a designação,<br />
aliás, remete diretamente para o seu<br />
reportório). O mote é dado pelas várias<br />
facetas estilísticas de Sun Ra, sublinhadas<br />
pelos arranjos escritos por Pourquery<br />
para uma banda fluente em jazz, electrorock<br />
ou drum’n’bass, possuidora de uma<br />
versatilidade sem fim. Com o objetivo de<br />
instalar o transe em cada um dos temas<br />
interpretados, Supersonic recupera a<br />
urgência da música de Ra, nessa sua<br />
sobreposição particular de passado e futuro.<br />
Thomas de Pourquery<br />
Supersonic<br />
Thomas de Pourquery Direção / Arranjos /<br />
Saxofones alto / Soprano / Voz<br />
Arnaud Roulin Teclados / Voz<br />
Franck Vaillant Bateria / Percussão /<br />
Eletrónica / Voz<br />
Frederick Galiay Baixo elétrico /<br />
Eletrónica / Voz<br />
Fabrice Martinez Trompete / Fliscorne / Voz<br />
Johane Myran Saxofones barítono / Tenor /<br />
Percussão / Voz<br />
thomas de pourquery © flavien prioreau
14 DE AGOSTO<br />
Domingo<br />
18.30h — Sala Polivalente<br />
Jazz em Agosto<br />
Entrada livre<br />
Frank Gratkowski<br />
Tendo estudado com lendas do jazz como<br />
Charlie Mariano, Sal Nistico e Steve Lacy,<br />
Frank Gratkowski vem espalhando o seu<br />
talento de saxofonista em variadíssimos<br />
projetos desde os anos 1990, entre os quais<br />
o seu trio com Dieter Manderscheid e<br />
Gerry Hemingway. Solista convidado de<br />
incontáveis formações internacionais,<br />
obteve rápido reconhecimento a solo,<br />
começando por sair vencedor do concurso<br />
Musik Kreativ com o seu primeiro programa.<br />
Esse percurso solitário está documentado<br />
nos dois volumes Artikulationen, dedicando-se<br />
nos últimos anos tanto ao clarinete-baixo<br />
quanto ao processamento eletrónico do<br />
saxofone em concerto.<br />
Frank Gratkowski Clarinete baixo / Saxofone<br />
alto processado<br />
Entrada condicionada ao levantamento de ingressos<br />
disponíveis na bilheteira do Museu Calouste Gulbenkian /<br />
Coleção Moderna, a partir das <strong>17</strong>.30h<br />
frank gratkowski © dr<br />
24
Paal Nilssen-Love<br />
Large Unit<br />
14 DE AGOSTO<br />
domingo<br />
21.30h — Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Jazz em Agosto<br />
20€<br />
Na sua prolífera atividade, o baterista<br />
norueguês Paal Nilssen-Love tem integrado<br />
várias grandes formações às quais empresta<br />
o seu habitual inconformismo. Depois de<br />
uma experiência acumulada com o Peter<br />
Brötzmann Chicago Tentet, a Territory Band<br />
(de Ken Vandermark) e a Circulasione Totale<br />
Orchestra (dirigida por Frode Gjsertad),<br />
Nilsse-Love criou em 2013 o seu Large Unit,<br />
formada por alguns dos mais promissores<br />
jovens talentos do jazz escandinavo. Música<br />
com um aguçado sentido de liberdade e de<br />
caminhos sempre imprevistos.<br />
Paal Nilssen-Love<br />
Large Unit<br />
Mats Äleklint Trombone<br />
Klaus Holm Saxofones alto / Clarinete<br />
Julie Kjær Saxofone alto / Flauta<br />
Thomas Johansson Trompete<br />
Per Åke Holmlander Tuba<br />
Ketil Gutvik Guitarra elétrica<br />
Tommi Keranen Eletrónica<br />
Jon Rune Strøm Contrabaixo / Baixo elétrico<br />
Christian Meaas Svendsen Contrabaixo /<br />
Baixo elétrico<br />
Andreas Wildhagen Bateria / Percussão<br />
Paal Nilssen-Love Bateria / Percussão<br />
Paulinho Bicolor Percussão<br />
Célio de Carvalho Percussão<br />
paal nilssen-love large unit © håvard gjelseth<br />
25
03 DE SETEMBRO<br />
sábado<br />
21.00h — Praça do Município<br />
Entrada livre<br />
Lisboa na Rua<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
PRETO<br />
Pelo segundo ano consecutivo, a Orquestra<br />
Gulbenkian junta-se à iniciativa “Lisboa<br />
na Rua”, grande evento cultural de verão<br />
da cidade, prosseguindo na vontade de<br />
sair da sua casa habitual para tocar para<br />
novos públicos. A presença na Praça do<br />
Município, nesta noite partilhada com o<br />
maestro Jean-Marc Burfin e o pianista Mário<br />
Laginha, prende-se com esse desejo de que a<br />
música possa constituir-se como celebração<br />
popular. A Orquestra Gulbenkian com a<br />
cidade e com os seus cidadãos.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Jean-Marc Burfin Maestro<br />
Mário Laginha Piano<br />
Alexander Borodin<br />
Príncipe Igor: “Danças Polovtzianas”<br />
Edvard Grieg<br />
Peer Gynt: Suite n.º 1, op. 46<br />
George Gershwin<br />
Rhapsody in Blue<br />
CMYK<br />
PANTONE 376 C<br />
CINZA<br />
NEGATIVO<br />
orquestra gulbenkian / lisboa na rua 2015© dr<br />
28
Sonho de uma<br />
noite de verão<br />
Orquestra XXI<br />
04 DE SETEMBRO<br />
Domingo<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
12€<br />
Desde que, em 2013, venceu o concurso<br />
da Fundação Gulbenkian FAZ - Ideias<br />
de Origem Portuguesa, a Orquestra XXI<br />
tem sido uma presença habitual nas<br />
temporadas Gulbenkian Música. Desta<br />
vez, assinalando os 400 anos da morte de<br />
William Shakespeare, a orquestra apresenta<br />
o concerto encenado Sonho de uma noite de<br />
verão, de Felix Mendelssohn, contando<br />
com o ator Ricardo Pereira como narrador.<br />
Na primeira parte do concerto, a suite do<br />
bailado Pulcinella é antecedida por uma peça<br />
de Andreia Pinto Correia, compositora que<br />
tem desenvolvido um relevante percurso<br />
nos Estados Unidos da América.<br />
Orquestra XXI<br />
Coro de Câmara<br />
Dinis Sousa Direção Musical<br />
Ricardo Pereira Narrador<br />
Andreia Pinto-Correia<br />
Acanto<br />
Igor Stravinsky<br />
Pulcinella: Suite<br />
Felix Mendelssohn-Bartholdy<br />
Sonho de uma noite de verão<br />
ricardo pereira © dr<br />
29
05 DE SETEMBRO<br />
SEGUNDA<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Música de Câmara<br />
18€<br />
Simón Bolívar<br />
String Quartet<br />
Residência El Sistema<br />
Desde outubro de 2015 que os agrupamentos<br />
do El Sistema da Venezuela vêm marcando<br />
a sua presença na Gulbenkian Música,<br />
no âmbito de uma residência distendida<br />
no tempo e que terá a sua conclusão na<br />
temporada 20<strong>17</strong>/18. Para além da aposta<br />
na excelência musical, o Simón Bolívar<br />
String Quartet, formado por músicos de<br />
topo da Orquestra Sinfónica Simón Bolívar,<br />
tem também como objetivo promover a<br />
música de câmara junto do público jovem e<br />
contribuir para a dinamização de uma rede<br />
de quartetos venezuelanos e sul-americanos.<br />
mecenas música de câmara<br />
Simón Bolívar String Quartet<br />
Alejandro Carreño Violino<br />
Boris Suárez Violino<br />
Ismel Campos Viola<br />
Aimon Mata Violoncelo<br />
Alberto Ginastera<br />
Quarteto para Cordas n.º 1, op. 20<br />
Dmitri Chostakovitch<br />
Quarteto para Cordas n.º 8, em Dó menor, op. 110<br />
Johannes Brahms<br />
Quarteto para Cordas, em Dó menor,<br />
op. 51 n.º 1<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
simón bolívar string quartet © harald hoffmann<br />
30
Gustavo Dudamel<br />
La valse<br />
Residência El Sistema<br />
07 DE SETEMBRO<br />
QUARTA<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Zona 1<br />
70€<br />
Zona 2<br />
53€<br />
Zona 3<br />
35€<br />
Balcão<br />
42€<br />
As inflamadas interpretações das Bachianas<br />
Brasileiras, por Gustavo Dudamel e pela<br />
Orquestra Sinfónica Simón Bolívar,<br />
adquiriram já uma aura quase lendária.<br />
O conjunto de composições do brasileiro<br />
Heitor Villa-Lobos, datadas do segundo<br />
quartel do século XX, é exemplar no<br />
cruzamento do folclore local com a herança<br />
da música escrita, motivo já presente na<br />
anterior série para coro e orquestra Choros.<br />
Baseando-se no popular chorinho, Villa-Lobos<br />
reclama para Rasga o Coração, para coro e<br />
orquestra, o eco milenar do canto indígena.<br />
Orquesta Sinfónica Simón<br />
Bolívar de Venezuela<br />
Coro Gulbenkian<br />
Gustavo Dudamel Maestro<br />
Paul Desenne<br />
Hipnosis Mariposa<br />
Heitor Villa-Lobos<br />
Bachianas brasileiras n.º 2<br />
Choros n.º 10 “Rasga o Coração”<br />
Maurice Ravel<br />
Daphnis et Chloé: Suite n.º 2<br />
La valse<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
gustavo dudamel © adam latham
08 DE SETEMBRO<br />
QUINTA<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Zona 1<br />
70€<br />
Zona 2<br />
53€<br />
Zona 3<br />
35€<br />
Balcão<br />
42€<br />
Gustavo Dudamel<br />
Turangalîla<br />
Residência El Sistema<br />
A leitura que Gustavo Dudamel empresta<br />
a Turangalîla, sinfonia em que o compositor<br />
francês Olivier Messiaen se propôs<br />
criar um imenso e desmedido canto de<br />
amor contagiado pelo seu fascínio pelo<br />
misticismo e pelos sons da natureza,<br />
afigura-se como um momento maior da<br />
residência do El Sistema na Gulbenkian<br />
Música. Fazendo uso de uma ampla paleta<br />
orquestral, em que se incluem as intrigantes<br />
ondas Martenot (um dos primeiros<br />
instrumentos eletrónicos), Messiaen criou<br />
uma obra exuberante, condizente com o<br />
estilo de direção popularizado por Dudamel.<br />
Orquesta Sinfónica Simón<br />
Bolívar de Venezuela<br />
Gustavo Dudamel Maestro<br />
Jean-Yves Thibaudet Piano<br />
Cynthia Millar Ondas Martenot<br />
Olivier Messiaen<br />
Turangalîla-Symphonie<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
gustavo dudamel © adam latham<br />
32
A primeira noite<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
09 DE SETEMBRO<br />
SEXTA<br />
19.30h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Este é o concerto de abertura da digressão<br />
da Orquestra Gulbenkian (ver pág. 135)<br />
que a levará a partilhar a música um pouco<br />
por todo o Mediterrâneo Ocidental. Esta<br />
digressão resulta de uma parceria com a<br />
Queen Elisabeth Music Chapel, instituto de<br />
ensino musical belga. Neste primeiro concerto<br />
a Orquestra Gulbenkian junta-se com o<br />
Vlaams Radio Koor (Coro de Câmara da Rádio<br />
Flamenga) sediado em Bruxelas, cujo maestro<br />
titular, Hervé Niquet (fundador do Le Concert<br />
Spirituel) é um reconhecido especialista<br />
mundial no domínio da Música Antiga.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Coro da Rádio Flamenga<br />
Hervé Niquet Maestro<br />
Anne-Catherine Gillet Soprano<br />
Denzil Delaere Tenor<br />
Leon Kosavic Barítono<br />
Bertrand Duby Baixo<br />
Felix Mendelssohn-Bartholdy<br />
As Hébridas, op. 26<br />
Salmo 42, op. 42<br />
A primeira noite de Walpurgis, op. 60<br />
Concerto incluido na assinatura Noite<br />
e Assinatura Tarde da Orquestra Gulbenkian<br />
(ver pág. 165)<br />
anne-catherine gillet © laetitia bica
15 DE SETEMBRO<br />
QUINTA<br />
21.00h — Ruínas do Convento do Carmo<br />
Festival Cantabile<br />
Entrada livre<br />
Ruínas do Carmo<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Tendo-se rapidamente imposto, desde<br />
a edição inaugural em 2010, como um<br />
acontecimento musical obrigatório em<br />
Lisboa, o Festival Cantabile definiu-se<br />
sobretudo pela sua atenção ao reportório da<br />
música de câmara. A Fundação Gulbenkian<br />
mantém-se como parceira do festival<br />
com o Goethe Institut, sendo esta edição<br />
presenteada com a estreia mundial do<br />
Concerto para Viola e Orquestra que António<br />
Pinho Vargas compôs para a violetista<br />
Diemut Poppen. As Ruínas do Convento do<br />
Carmo fornecem um emblemático cenário<br />
histórico para a música.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Jan Wierzba Maestro<br />
Diemut Poppen Viola<br />
Gerhild Romberger Contralto<br />
Reinhold Friedrich Trompete<br />
Christel Lee Violino<br />
Cristina Ánchel Flauta<br />
Alice Caplow-Sparks Oboé<br />
Eriko Takkezawa Cravo<br />
Obras de: Antonio Vivaldi,<br />
Georg Philipp Telemann, António Pinho<br />
Vargas * , Toru Takemitsu, J. S. Bach,<br />
Georg Friedrich Händel<br />
*<br />
Estreia Mundial<br />
ruínas do carmo © dr<br />
34
Schubert e Mendelssohn<br />
Festival Cantabile<br />
20 DE SETEMBRO<br />
terça<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Festival Cantabile<br />
Entrada livre<br />
Professora na Escola Superior de Música<br />
Rainha Sofia, em Madrid, a violetista<br />
Diemut Poppen estudou com músicos e<br />
maestros de primeira linha como Kim<br />
Kashkashian ou Yuri Bashmet tendo<br />
integrado a Chamber Orchestra of Europe<br />
e a Orchestra Mozart. Em 2010, dando<br />
sequência à experiência adquirida em<br />
festivais de música de câmara na Alemanha,<br />
na Suíça e em Espanha, fundou em Lisboa<br />
o Festival Cantabile, do qual é diretora<br />
artística e que conta com o apoio do Goethe<br />
Institut e da Gulbenkian Música. Em cada<br />
edição os Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
juntam-se aos solistas internacionais<br />
trazidos pelo festival.<br />
Solistas do Festival Cantabile<br />
Christel Lee Violino<br />
Francisco Lima Santos Violino<br />
Diemut Poppen Viola<br />
Anna Paliwoda Viola<br />
Ivan Monighetti Violoncelo<br />
Paulo Gaio Lima Violoncelo<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Maria Balbi Violino<br />
Maria José Laginha Violino<br />
Varoujan Bartikian Violoncelo<br />
Franz Schubert<br />
Quinteto para Cordas, em Dó maior, D. 956<br />
Felix Mendelssohn-Bartholdy<br />
Octeto para Cordas, em Mi bemol maior, op. 20<br />
diemut poppen © boeckelmann<br />
35
horácio ferreira © joão messias
Prémio<br />
Jovens Músicos<br />
Completam-se em 2016 três décadas sobre a criação do Prémio<br />
Jovens Músicos (PJM), evento que tem o propósito de identificar e promover<br />
novos talentos da música no País. Há 30 anos que, consecutivamente, são<br />
realizadas provas a nível nacional, elegendo os jovens artistas que mais se<br />
relevam nas várias disciplinas a concurso. Da lista de premiados que, ano<br />
após ano, se torna mais extensa, constam muitos dos músicos portugueses<br />
que hoje se destacam como solistas e/ou instrumentistas de orquestra quer<br />
em Portugal quer no estrangeiro.<br />
Mantendo a já longa colaboração que, neste quadro, a Fundação<br />
Calouste Gulbenkian tem com a RTP – Antena 2, entidade organizadora<br />
do evento, a Gulbenkian Música acolhe de novo o Festival Jovens Músicos,<br />
corolário natural do PJM, onde se apresentam artistas laureados nesta e em<br />
edições passadas.<br />
A programação do Festival, que decorre ao longo de três dias,<br />
inclui duas participações da Orquestra Gulbenkian, numa das quais se<br />
elegerá o “Jovem Músico do Ano”, a Orquestra Sinfónica Portuguesa,<br />
a Orquestra Jovens Músicos, formada por instrumentistas laureados<br />
desde a edição inicial de 1987, e diversos solistas e agrupamentos de<br />
alguma forma associados ao PJM.<br />
Inédita nesta 30.ª edição do PJM será a eleição de um jovem<br />
maestro, no quadro da criação, pela primeira vez, da categoria de Direção<br />
de Orquestra, cujo vencedor dirigirá o concerto da Orquestra Sinfónica<br />
Portuguesa.<br />
Para além de estimular o estudo e a prática musical de elevado<br />
nível técnico e artístico, o PJM vem contribuindo para a reflexão sobre<br />
importantes temas da atualidade cultural, trazendo igualmente ao palco<br />
do Festival diversos painéis de discussão.<br />
37
Festival Jovens Músicos<br />
Prémio Jovens Músicos<br />
2016 – 30.ª Edição<br />
23 DE SETEMBRO<br />
SEXTA<br />
Entrada livre<br />
16.00h — Auditório 3<br />
Cerimónia de<br />
Entrega de Prémios<br />
<strong>17</strong>.00h — Auditório 3<br />
Painel I<br />
30 Anos de Prémio Jovens Músicos<br />
18.00h — Auditório 2<br />
Recital de Música de Câmara<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Vencedores de Jazz Combo<br />
Ensemble Super Moderne<br />
Ricardo Toscano * Saxofone<br />
*<br />
ex-laureado PJM<br />
21.30h — Grande Auditório<br />
Grande Final do Prémio Jovens Músicos<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Osvaldo Ferreira Maestro<br />
Solistas a anunciar em função dos<br />
resultados do concurso<br />
Igor Stravinsky<br />
O Pássaro de Fogo: Dança infernal, Berceuse e Final<br />
Restante programa a anunciar<br />
24 DE SETEMBRO<br />
Sábado<br />
Entrada livre<br />
<strong>17</strong>.00h — Auditório 3<br />
PAINEL II<br />
Tema a anunciar<br />
18.00h — Auditório 2<br />
Recital dos laureados do<br />
Concurso Nacional de Cordas<br />
Vasco Barbosa 2016<br />
38
19.00h — Grande Auditório<br />
Vencedores da Categoria<br />
Música de Câmara<br />
Aris Quartett *<br />
Ana Katharina Wildermuth Violino<br />
Noémi Zipperling Violino<br />
Caspar Vinzens Viola<br />
Lukas Sieber Violoncelo<br />
Programa a anunciar<br />
Obras de Joseph Haydn, Felix Mendelssohn<br />
*<br />
Instituto Internacional de Música<br />
de Câmara de Madrid / Escola Superior<br />
de Música Rainha Sofia<br />
Em parceria com o Festival Hamos<br />
21.30h — Grande Auditório<br />
Orquestra Sinfónica Portuguesa<br />
Marco Pereira Violoncelo *<br />
Concerto dirigido pelo vencedor<br />
do Concurso de Direção PJM<br />
*<br />
ex-laureado PJM<br />
Obras de Camille Saint-Saëns,<br />
João Domingos Bomtempo<br />
25 DE SETEMBRO<br />
domingo<br />
Entrada livre<br />
<strong>17</strong>.00h — Auditório 3<br />
PAINEL III<br />
Tema a anunciar<br />
18.00h — Auditório 2<br />
Recital de Música de Câmara<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Jovens Músicos *<br />
Cesário Costa Maestro<br />
Lourenço Sampaio Viola<br />
(Jovem Músico do Ano 2015)<br />
*<br />
Orquestra formada por vencedores do Prémio<br />
Jovens Músicos, desde 1987<br />
Benjamin Britten<br />
Lacrymae, op. 48<br />
Nova obra a anunciar **<br />
(encomenda PJM)<br />
**<br />
Estreia absoluta<br />
21.30h — Grande Auditório<br />
Concerto do Jovem Músico do Ano<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Osvaldo Ferreira Maestro<br />
Horácio Ferreira Clarinete<br />
(Jovem Músico do Ano 2014)<br />
Solista Vencedor do Prémio Silva Pereira /<br />
Jovem Músico do Ano 2016<br />
Obra vencedora do prémio de composição<br />
SPA / Antena 2 *<br />
Obra a anunciar<br />
Sérgio Azevedo<br />
Concerto para Clarinete<br />
*<br />
Estreia absoluta<br />
39
30 DE SETEMBRO<br />
SEXTA<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
Thomas Hampson<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Gravada em 2010 pelo barítono Thomas<br />
Hampson, A trompa maravilhosa do rapaz<br />
(Des Knaben Wunderhorn) de Mahler foi<br />
objeto dos mais arrebatados elogios da<br />
crítica, mas tardou a conhecer vida em<br />
palco. Pela primeira vez em concerto,<br />
o reportório que Hampson abordou num<br />
formato próximo da música de câmara,<br />
na companhia dos Wiener Virtuosen<br />
(formação composta por membros da<br />
Filarmónica de Viena) é agora apresentado<br />
no Grande Auditório, sala bastante familiar<br />
para o cantor, mas onde atua agora pela<br />
primeira vez como maestro. Sobre o<br />
reportório, diz Hampson que “as nossas<br />
vidas seriam infinitamente menos ricas<br />
e instruídas se não tivéssemos este livro<br />
de poemas”.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Thomas Hampson Canto / Direção<br />
Richard Strauss<br />
Serenata para Sopros, em Mi bemol maior, op. 7<br />
Gustav Mahler<br />
A trompa maravilhosa do rapaz<br />
Santo António de Pádua pregando aos peixes<br />
Pequena lenda do Reno<br />
Canção noturna da sentinela<br />
O tambor da guarda<br />
Toque de alvorada<br />
Richard Strauss<br />
Abertura da ópera Capriccio<br />
Gustav Mahler<br />
A trompa maravilhosa do rapaz<br />
Canção do prisioneiro na torre<br />
Onde soam as belas trombetas<br />
A vida terrestre<br />
A vida celeste<br />
Luz primordial<br />
Sexta 30 Setembro 2016<br />
20:00h — Auditório 3 / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Mahler A trompa maravilhosa do rapaz<br />
thomas hampson © kristin hoebermann<br />
40
01 DE Outubro<br />
Sábado<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Músicas do Mundo<br />
Noite Mediterrânica<br />
Projeto Chemirani<br />
18€<br />
Artista residente na Fundação Gulbenkian<br />
na temporada 2010/11, o violoncelista<br />
francês Jean-Guihen Queyras regressa<br />
ao Grande Auditório com um projeto<br />
que o junta aos irmãos Chemirani,<br />
percussionistas de origem iraniana,<br />
e ao grego Sokratis Sinopoulos. Antigo<br />
solista do Ensemble Intercontemporain,<br />
Queyras é conhecido pela quase inesgotável<br />
versatilidade da sua linguagem musical,<br />
encontrando neste quarteto um território<br />
de revelação, em que o jazz e a música<br />
ocidental são repetidamente contaminados<br />
pelas tradições melódicas do Irão,<br />
da Turquia e da Grécia, com um distinto<br />
travo mediterrânico.<br />
Jean-Guihen Queyras Violoncelo<br />
Sokratis Sinopoulos Kamancha / Laouto<br />
Bijan Chemirani Zarb<br />
Keyvan Chemirani Bendir / Udu / Zarb<br />
Projeto Chemirani<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
chemirani project © dr<br />
42
Missa em Si de Bach<br />
Coro Gulbenkian<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Concerto de abertura da Temporada<br />
05 DE Outubro<br />
quarta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
06 DE Outubro<br />
quinta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
São raras as relações musicais que atingem<br />
uma longevidade semelhante à que une<br />
o maestro suíço Michel Corboz ao Coro<br />
Gulbenkian. Ao longo de mais de 45 anos de<br />
liderança, Corboz elevou o Coro Gulbenkian<br />
ao estatuto de referência absoluta a nível<br />
nacional e internacional, através de<br />
concertos e gravações de indesmentível<br />
qualidade. O primeiro momento de Corboz<br />
nesta temporada permitirá confirmar, uma<br />
vez mais, a excelência da sua direção e a<br />
paixão impressa em cada interpretação,<br />
como se em cada subida ao palco abordasse<br />
cada obra pela primeira vez.<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Sophie Bevan Soprano<br />
Helena Rasker Meio-Soprano<br />
Tilman Lichdi Tenor<br />
Johannes Weisser Barítono<br />
Marcelo Giannini Órgão<br />
Johann Sebastian Bach<br />
Missa em Si menor, BWV 232<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
michel corboz © dr
07 DE Outubro<br />
sexta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Zona 1<br />
60€<br />
Zona 2<br />
45€<br />
Zona 3<br />
30€<br />
Balcão<br />
38€<br />
Martha Argerich<br />
Cuarteto Quiroga<br />
O muito aguardado regresso da pianista<br />
Martha Argerich ao Grande Auditório<br />
Gulbenkian concretiza-se na presente<br />
temporada com um concerto, a todos os<br />
títulos, especial: não apenas partilhará o<br />
palco com o altamente reputado Cuarteto<br />
Quiroga, como interpretará a solo, numa<br />
rara cedência a esse registo, uma Partita de<br />
Bach. Argerich, uma das pianistas mais<br />
brilhantes deste tempo e cujo nome está<br />
já cinzelado na história da interpretação<br />
musical, volta também a uma das obras que<br />
fixou com a sua musicalidade inebriante<br />
e a sua técnica admirável: o Quinteto com<br />
Piano de Schumann.<br />
Martha Argerich Piano<br />
Cuarteto Quiroga<br />
Aitor Hevia Violino<br />
Cibrán Sierra Violino<br />
Josep Puchades Viola<br />
Helena Poggio Violoncelo<br />
Johannes Brahms<br />
Quarteto para Cordas, em Dó menor, op. 51 n.º 1<br />
Johann Sebastian Bach<br />
Partita para tecla n.º 2, em Dó menor, BWV 826<br />
Robert Schumann<br />
Quinteto com Piano, em Mi bemol maior, op. 44<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
martha argerich © adriano heitman
´<br />
Tristão e Isolda<br />
Richard Wagner<br />
08 DE Outubro<br />
sábado<br />
<strong>17</strong>.00h — Grande Auditório<br />
Transmissão em direto<br />
22€<br />
Maestro Simon Rattle<br />
Produção Mariusz Trelinski<br />
Elenco Nina Stemme, Ekaterina Gubanova,<br />
Stuart Skelton, Evgeny Nikitin, René Pape<br />
tristão e isolda © kristian schuller / met opera<br />
45
13 DE Outubro<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
14 DE Outubro<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Alina Ibragimova<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Presença luminosa e recorrente nas<br />
últimas temporadas Gulbenkian Música,<br />
a violinista russa Alina Ibragimova tem-se<br />
apresentado como solista convidada, ou com<br />
o seu Quarteto Chiaroscuro, espalhando<br />
com “o imediatismo e a honestidade” da<br />
sua sensibilidade musical, como referiu o<br />
jornal The Guardian, “a curiosa capacidade de<br />
colapsar qualquer sentido de distância entre<br />
intérprete e ouvinte”. A data marca também<br />
a estreia no Grande Auditório do maestro<br />
francês Fabien Gabel, diretor musical da<br />
Orquestra Sinfónica do Quebec.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Fabien Gabel Maestro<br />
Alina Ibragimova Violino<br />
Dmitri Chostakovitch<br />
Concerto para Violino e Orquestra n.º 1,<br />
em Lá menor, op. 77<br />
Piotr Ilitch Tchaikovsky<br />
Sinfonia n.º 5, em Mi menor, op. 64<br />
Sexta 14 Outubro 2016<br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Jordi Rodriguez, Christopher Hooley,<br />
Raquel Reis, Amália Tortajada<br />
Obras de Wolfgang Amadeus Mozart<br />
alina ibragimova © eva vermandel<br />
46
O virtuoso<br />
violino da Índia<br />
L. Subramaniam<br />
18 DE Outubro<br />
terça<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Músicas do Mundo<br />
18€<br />
Conhecido como “o Paganini da música<br />
clássica indiana”, L. Subramaniam<br />
é um violinista virtuoso cuja posição de<br />
referência na música do sul da Índia lhe<br />
valeu o lugar de solista na banda sonora<br />
do filme O Pequeno Buda, de Bernardo<br />
Bertolucci, assim como colaborações com<br />
Yehudi Menuhin, Stéphane Grappelli,<br />
Herbie Hancock ou o encenador Peter Brook.<br />
Detentor de uma invulgar mutabilidade<br />
estilística, L. Subramaniam interpreta<br />
tanto música clássica carnática como obras<br />
do cânone ocidental, tendo igualmente<br />
composto para grandes orquestras.<br />
L. Subramaniam Violino<br />
Ambi Subramaniam Violino<br />
Rama Murthy Mridangam<br />
Satya Saï Ghandasala Berimbau<br />
Christian Ledoux Tampura<br />
Música Carnática<br />
Música Clássica do Sul da Índia<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
l. subramaniam © dr<br />
47
20 DE Outubro<br />
quinta<br />
21.30h — Teatro Maria Matos<br />
21 DE Outubro<br />
sexta<br />
21.30h — Teatro Maria Matos<br />
Consulte programação<br />
do Teatro Maria Matos<br />
Bosch Beach<br />
Hieronymus Bosch<br />
500 anos<br />
Depois do grande sucesso da ópera House<br />
Taken Over, a partir de um conto de Julio<br />
Cortázar, com encenação de Katie Mitchell,<br />
o compositor português Vasco Mendonça<br />
assina uma nova ópera, baseada em Os Sete<br />
Pecados Mortais de Hieronymus Bosch.<br />
No ano em que se assinalam os 500 anos da<br />
morte do pintor holandês, esta obra assume<br />
como ponto de partida “a ideia de inferno<br />
na Terra, a fim de observar o mundo de hoje<br />
através dos olhos de Bosch”, estabelecendo<br />
pontes com a crise dos refugiados e com<br />
outros acontecimentos contemporâneos.<br />
PRETO<br />
Uma<br />
CMYK<br />
co-produção House on Fire com o apoio<br />
do Programa Cultura da União Europeia.<br />
PANTONE 376 C<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Etienne Siebens Maestro<br />
Marion Tassou Soprano<br />
Rodrigo Ferreira Contratenor<br />
Damien Pass Barítono<br />
Kris Verdonck Encenação<br />
Kristof Van Baarle Dramaturgia<br />
Eefje Winnings, Andrea Kränzlin Figurinos<br />
Jan Van Gijsel Desenho de luz<br />
Bosch Beach<br />
Uma nova ópera de Vasco Mendonça<br />
com libreto de Dimitri Verhulst<br />
e encenação de Kris Verdonck baseada<br />
em Os Sete Pecados Mortais de Hieronymus Bosch<br />
Produção: LOD muziektheater<br />
Coprodução: Jheronimus Bosch 500 Foundation,<br />
Fundação Calouste Gulbenkian, Teatro Maria<br />
Matos, ASKO Schönberg, Concertgebouw Brugge,<br />
A Two Dogs Company, Theater Mousonturm<br />
Frankfurt, Vlaams Fonds voor de Letteren<br />
CINZA<br />
NEGATIVO<br />
os sete pecados mortais (pormenor) / hieronymus bosch © museo nacional del prado<br />
48
ˇ<br />
Música em São Roque<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
21 DE Outubro<br />
sexta<br />
21.00h — Igreja de S. Roque<br />
Temporada Música em São Roque<br />
Caminhos da Santa Casa<br />
De novo um dos agrupamentos da Fundação<br />
Gulbenkian apresenta-se na abertura da<br />
Temporada Música em São Roque, voltando<br />
ao inspirador espaço daquela notável<br />
igreja, um monumento da arquitetura<br />
jesuítica datado da segunda metade do<br />
século XVI. A direção deste programa<br />
especialmente variado de música sacra<br />
ficará a cargo de Jan Wierzba, jovem maestro<br />
nascido na Polónia e criado em Portugal.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Jan Wierzba Maestro<br />
Patrycja Gabrel Soprano<br />
Manuel Rebelo Baixo<br />
Antonio Vivaldi<br />
Sinfonia em Si menor, RV 169, al Santo Sepolcro<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Exsultate, jubilate, K. 165<br />
Samuel Barber<br />
Adagio<br />
Antonin Dvorák<br />
Cinco canções biblicas, op. 99<br />
Entrada condicionada à aquisição de ingressos<br />
na bilheteira do Museu de São Roque,<br />
limitados à lotação do espaço.<br />
Mais informações: www.scml.pt<br />
patrycja gabrel © dr
22 DE Outubro<br />
sábado<br />
18.00h — Grande Auditório<br />
Don Giovanni<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Transmissão em direto<br />
22€<br />
Maestro Fabio Luisi<br />
Produção Michael Grandage<br />
Elenco Hibla Gerzmava, Malin Byström,<br />
Serena Malfi, Rolando Villazón<br />
don giovanni © marty sohl / met opera<br />
50
Giovincello<br />
Edgar Moreau<br />
Il pomo d’oro<br />
26 DE Outubro<br />
quarta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Música Antiga<br />
22€<br />
No seguimento da sua atuação, em abril de<br />
2015, com o violinista Dimitry Sinkovsky,<br />
a orquestra barroca Il pomo d’oro regressa<br />
à Fundação Gulbenkian para apresentar<br />
um programa gravado com o violoncelista<br />
francês Edgar Moreau. O título do álbum,<br />
Giovincello, designa carinhosamente alguém<br />
jovem, mas com grande espírito, aludindo<br />
aos 20 anos de Moreau na altura das<br />
gravações (2015). Em estreia na Gulbenkian<br />
Música, Edgar Moreau é um dos Rising<br />
Stars selecionado pelas mais importantes<br />
salas de concerto europeias (ECHO) na<br />
temporada 16/<strong>17</strong>.<br />
Il pomo d’oro<br />
Maxim Emelyanychev Maestro<br />
Edgar Moreau Violoncelo<br />
Johann Adolf Hasse<br />
Grave e Fuga em Sol menor<br />
Giovanni Benedetto Platti<br />
Concerto para Violoncelo, em Ré maior,<br />
D-WD 650<br />
Christoph Graupner<br />
Abertura em Mi menor, GWV 441<br />
Antonio Vivaldi<br />
Concerto para Violoncelo, em Lá menor, RV 419<br />
Johann Adolf Hasse<br />
Sinfonia em Sol menor, op. 5 n.º 6<br />
Georg Philipp Telemann<br />
Divertimento em Si bemol maior, TWV 50:23<br />
Luigi Boccherini<br />
Concerto para Violoncelo, em Ré maior, G 479<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
edgar moreau © julien mignot-erato<br />
51
27 DE Outubro<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
28 DE Outubro<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Antonio Meneses<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Nas duas últimas presenças de Antonio<br />
Meneses na Fundação Gulbenkian,<br />
o violoncelista brasileiro pisou o palco<br />
do Grande Auditório como membro do<br />
Trio Beaux Arts. Neste seu regresso ao seio<br />
da Orquestra Gulbenkian, como solista,<br />
teremos a oportunidade de o ouvir na<br />
interpretação do Concerto para Violoncelo<br />
que Chostakovitch escreveu para o lendário<br />
Mstislav Rostropovitch. Além disso,<br />
estes concertos preparam uma digressão<br />
brasileira, sempre sob a direção<br />
de Lawrence Foster (ver pág. 135).<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Antonio Meneses Violoncelo<br />
Pedro Amaral<br />
Deux Portraits Imaginaires<br />
Dmitri Chostakovitch<br />
Concerto para Violoncelo e Orquestra n.º 1,<br />
em Mi bemol maior, op. 107<br />
Felix Mendelssohn-Bartholdy<br />
Sinfonia n.º 3, em Lá menor, op. 56, Escocesa<br />
Sexta 28 Outubro 2016<br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Pedro Amaral Deux Portraits Imaginaires<br />
Chostakovitch Concerto para Violoncelo<br />
e Orquestra n.º 1<br />
antonio meneses © clive barda<br />
52
Fantasias e Metáforas<br />
Concertos de Domingo<br />
30 DE Outubro<br />
domingo<br />
11.00h / 16.00h — Grande Auditório<br />
Concertos de Domingo<br />
10€<br />
Com uma espantosa amplitude de<br />
repertório, que se estende de J. S. Bach<br />
a Lutosławski, o violoncelista Antonio<br />
Meneses tem também procurado ir<br />
além das peças escritas no passado,<br />
encomendando, com regularidade,<br />
a compositores contemporâneos novas<br />
obras para violoncelo. O seu encontro com<br />
o violoncelista Mstislav Rostropovich terá<br />
sido responsável pelo seu entendimento<br />
de que, além do rigor interpretativo,<br />
deveria estar também aberto à fantasia<br />
e às metáforas potenciadas pela música.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Antonio Meneses Violoncelo<br />
Édouard Lalo<br />
Concerto para Violoncelo e Orquestra,<br />
em Ré menor<br />
Franz Schubert<br />
Sinfonia n.º 8, em Si menor, D. 759<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas concertos de domingo<br />
lawrence foster © ∏marc ginot<br />
53
03 DE Novembro<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
04 DE Novembro<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Vésperas de Monteverdi<br />
Coro Gulbenkian<br />
Monteverdi foi um compositor de gestos<br />
criativos desmedidos e capazes de<br />
inaugurar uma nova era na música. Se<br />
preparou o caminho para o Barroco e para<br />
o desenvolvimento da ópera, integrando<br />
com notável profundidade o texto em peças<br />
corais, a publicação em 1610 de Vespro della<br />
Beata Vergine fixaria toda uma nova ambição<br />
na música religiosa. Numa demonstração<br />
das mais variadas utilizações da palavra<br />
num contexto musical, a obra mantém-se<br />
um ímpar exemplo de invenção artística.<br />
Monteverdi é um dos compositores que<br />
norteiam o elogiado agrupamento Les<br />
Cornets Noirs, formado por jovens músicos<br />
europeus.<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
Les Cornets Noirs<br />
Coro Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Arianna Savall Soprano<br />
Patrycja Gabrel Soprano<br />
Michael Feyfar Tenor<br />
Fernando Guimarães Tenor<br />
Manuel Rebelo Baixo<br />
André Baleiro Baixo<br />
Claudio Monteverdi<br />
Vespro della Beata Vergine<br />
Sexta 4 Novembro 2016<br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Monteverdi Vespro della Beata Vergine<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música
Hindi Zahra<br />
Homeland<br />
05 DE Novembro<br />
sábado<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Músicas do Mundo<br />
25€<br />
Tendo-se mudado de Marrocos para França<br />
aos doze anos, foi na Europa que a cantora<br />
e compositora Hindi Zahra lançou a sua<br />
carreira e conquistou o circuito da world<br />
music com a edição do seu primeiro álbum,<br />
Handmade. Depois da extensa e esgotante<br />
digressão desse registo, prolongada por<br />
mais de dois anos, procedeu a um longo<br />
recolhimento em Marraquexe, ali tendo<br />
desencadeado um processo de redescoberta<br />
pessoal que culminaria na composição<br />
e gravação de Homeland, um projeto<br />
musical de ligação e de mergulho nas<br />
suas próprias origens.<br />
Hindi Zahra<br />
Homeland<br />
michel corboz © jean-baptiste millot<br />
hindi zahra © dr<br />
57
06 DE NOVEMBRO<br />
domingo<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Emanuel Ax<br />
Impromptus<br />
Na Fundação Gulbenkian em estreia<br />
nacional, o pianista Emanuel Ax<br />
interpretará neste recital uma nova peça<br />
criada à sua medida pelo jovem compositor<br />
norte-americano Samuel Adams, seguidor<br />
dos passos artísticos do seu pai, o consagrado<br />
John Adams. A natureza composicional<br />
de Samuel Adams, orquestral ou<br />
atmosférica, inspirada por formas<br />
tradicionais ou pela cultura digital,<br />
foi apelidada de “hipnotizante” pelo New<br />
York Times, que a classificaria ainda como<br />
“música de um compositor com uma voz<br />
pessoal e uma imaginação aguçada”.<br />
Emanuel Ax Piano<br />
Franz Schubert<br />
Impromptus D.935<br />
Samuel Adams<br />
Impromptus *<br />
Fryderyk Chopin<br />
Impromptu n.º 1, em Lá bemol maior, op. 29<br />
Impromptu n.º 2, em Fá sustenido maior, op. 36<br />
Sonata para Piano n.º 3, em Si menor, op. 58<br />
*<br />
Encomenda do Music Accord<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas ciclo piano<br />
emaneul ax ©lisa marie mazzucco<br />
58
Faustin Linyekula<br />
Studios Kabako<br />
more more more...<br />
future<br />
10 DE NOVEMBRO<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
11 DE NOVEMBRO<br />
sexta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Artista na Cidade<br />
15€<br />
Artista na Cidade de Lisboa durante todo<br />
o ano de 2016, o coreógrafo e bailarino<br />
congolês Faustin Linyekula faz do seu corpo<br />
e das suas peças uma forma de contar a<br />
história pessoal e do país em que cresceu<br />
(o antigo Zaire) e em que hoje vive (a transição<br />
tumultuosa para a República Democrática<br />
do Congo). Há muito considerado um dos<br />
mais importantes criadores africanos,<br />
Linyekula faz da música hipnótica ndombolo,<br />
filha bastarda da rumba das fanfarras das<br />
igrejas locais e do funk, a matéria em torno<br />
da qual se ergue more more more… future, uma<br />
corajosa reflexão sobre as dificuldades e os<br />
erros das anteriores gerações congolesas.<br />
Faustin Linyekula Direção artística<br />
Flamme Kapaya Criação musical<br />
Xuly Bët Figurinos<br />
Antoine Vumilia Muhindo Textos<br />
Músicos<br />
Patou “Tempête” Kayembe<br />
Pépé Lecoq<br />
Zing Kapaya<br />
Pasnas Mafutala<br />
Bailarinos<br />
Dinozord<br />
Papy Ebotani<br />
Faustin Linyekula<br />
grande escala<br />
Produção<br />
Studios Kabako / Virginie Dupray<br />
Coprodução: KVS Theater / Bruxelles,<br />
Kunstenfestivaldesarts / Bruxelles, Festival<br />
d’Automne à Paris, Maison des Arts de Créteil.<br />
Apoios: Theaterformen / Hanovre et Tanz<br />
im August / Internationales Tanzfest Berlin;<br />
DRAC Île-de-France / Ministère de la Culture<br />
et de la Communication<br />
more more more... future © agathe poupeney
ˇ<br />
<strong>17</strong> DE Novembro<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
18 DE Novembro<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
4.ª de Mahler<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
No seguimento da sua estreia em 2015,<br />
o maestro Benjamin Shwartz regressa<br />
à Gulbenkian Música num período de<br />
conquista de um lugar sólido no circuito<br />
internacional. Conhecido por ser um sério<br />
dinamizador e entusiasta da interpretação<br />
de novas obras, tendo até hoje dirigido várias<br />
estreias absolutas, Shwartz procura também<br />
parcerias mais inesperadas, nomeadamente<br />
com artistas visuais. Neste programa<br />
partilhará as atenções com a pianista<br />
Varvara, pela primeira vez no Grande<br />
Auditório, e com a soprano Sunhae Im,<br />
que se estreou na Gulbenkian sob a direção<br />
de René Jacobs.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Benjamin Shwartz Maestro<br />
Sunhae Im Soprano<br />
Varvara Piano<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Concerto para Piano e Orquestra n.º 20,<br />
em Ré menor, K. 466<br />
Gustav Mahler<br />
Sinfonia n.º 4, em Sol maior<br />
Sexta 18 Novembro 2016<br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Esther Georgie, Michel Gal, Ana Beatriz<br />
Manzanilla, Maria José Laginha,<br />
Christopher Hooley, Jeremy Lake<br />
Obras de Prokofiev, Dvorák, Camille van Lunen<br />
varvara © jordi roca<br />
60
Romeu e Julieta<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
24 DE NOVEMBRO<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
25 DE NOVEMBRO<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Terceira presença consecutiva do maestro<br />
Ernest Martínez-Izquierdo. Para além da<br />
sua predileção pelos concertos para violino<br />
e orquestra, assumindo neste programa<br />
a direção do Concerto para Violino n.º1<br />
do compositor alemão Max Bruch,<br />
é também conhecida a especial atenção<br />
que dedica aos autores espanhóis e ao<br />
reportório que se relacione com o seu país<br />
natal. Capriccio espagnol, suite orquestral<br />
do compositor russo Rimsky-Korsakov,<br />
baseia-se precisamente em melodias<br />
populares espanholas. A segunda parte será<br />
preenchida por uma seleção do maestro<br />
catalão, a partir da música do bailado Romeu<br />
e Julieta de Prokofiev.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Ernest Martínez-Izquierdo Maestro<br />
Sergey Khachatryan Violino<br />
Nikolai Rimsky-Korsakov<br />
Capriccio espagnol, op. 34<br />
Max Bruch<br />
Concerto para Violino n.º 1, em Sol menor, op. 26<br />
Sergei Prokofiev<br />
Romeu e Julieta<br />
(seleção de E. Martínez-Izquierdo)<br />
Sexta 25 Novembro 2016<br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Jordi Rodríguez, Maria Balbi, Samuel Barsegian,<br />
Lu Zheng, Marco Pereira, Martin Henneken,<br />
Pedro Vares de Azevedo<br />
Obras de Bottesini, R. Strauss<br />
ernest martínez-izquierdo © emi-lapland<br />
61
01 DE Dezembro<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Músicas do Mundo<br />
Angélique Kidjo<br />
30€<br />
Lançado em 2014, o último álbum da<br />
cantora Angélique Kidjo, autêntica lenda<br />
viva da música africana, intitula-se Eve.<br />
Presta homenagem à sua mãe, mas também<br />
a todas as mulheres do seu continente.<br />
Nascida no Benim e há muito reconhecida<br />
pela BBC, pelo The Guardian ou pela Forbes<br />
como uma das mulheres mais inspiradoras<br />
e influentes em África, Kidjo quis celebrar a<br />
condição feminina e a capacidade de resistir<br />
à dor e à miséria após a sua visita a pequenas<br />
povoações do Quénia, num álbum que a<br />
revista Uncut adjetivou como “arrojado,<br />
visionário e arrepiante”.<br />
Angélique Kidjo Voz<br />
Dominic James Guitarra elétrica<br />
Ben Zwerin Baixo elétrico<br />
Magatte Sow Percussões africanas<br />
Yayo Serka Mimica Bateria<br />
Angélique Kidjo<br />
Eve<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
angélique kidjo © dr
Igor Levit<br />
Variações Diabelli<br />
03 DE Dezembro<br />
Sábado<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Estreia na Gulbenkian de um músico com<br />
uma das mais meteóricas ascensões dos<br />
últimos anos. Descrito por alguns como<br />
“o mais fascinante jovem pianista do<br />
mundo” ou até mesmo como “o pianista<br />
do século”, o russo Igor Levit confirmou<br />
as elevadas esperanças nele depositadas<br />
ao gravar, em 2014, as últimas sonatas<br />
para piano de Beethoven. Com o seu estilo<br />
impetuoso característico, no seu mais<br />
recente projeto discográfico abordou<br />
três conjuntos de variações: Goldberg de<br />
J. Bach, Diabelli de Beethoven e The People<br />
United Will Never Be Defeated! do pianista<br />
e compositor americano Frederic Rzewski.<br />
Igor Levit Piano<br />
Ludwig van Beethoven<br />
Variações Diabelli, op. 120<br />
Frederic Rzewski<br />
The People United Will Never Be Defeated!<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas ciclo piano<br />
igor levit © gregor hohenberg<br />
65
04 DE Dezembro<br />
domingo<br />
11.00h / 16.00h — Grande Auditório<br />
Concertos de Domingo<br />
Viagem em Itália<br />
Concertos de Domingo<br />
10€<br />
Chefe de naipe da Orquestra Gulbenkian<br />
desde 2015, o violoncelista Marco Pereira,<br />
vencedor do Prémio Jovens Músicos<br />
em 2003, tem vindo a consolidar um<br />
firme percurso internacional, tendo o<br />
seu Quarteto de Cordas de Matosinhos<br />
integrado a série ECHO Rising Stars e atuado<br />
em prestigiadas salas como o Barbican<br />
Centre, em Londres, o Concertgebouw de<br />
Amesterdão, ou o Musikverein, em Viena.<br />
Para além das sempre desafiantes Variações<br />
rococó, de Tchaikovsky, sob a direção de<br />
Joana Carneiro, o programa inclui ainda<br />
a Sinfonia n.º 4 de Mendelssohn, inspirada<br />
nas cores e atmosferas vivenciadas pelo<br />
compositor durante a sua estadia em Itália,<br />
entre 1829 e 1831.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Joana Carneiro Maestrina<br />
Marco Pereira Violoncelo<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Sinfonia n.º 32, em Sol maior, K.318<br />
Piotr Ilitch Tchaikovsky<br />
Variações sobre um tema rococó, op. 33<br />
Felix Mendelssohn-Barthóldy<br />
Sinfonia n.º 4, em Lá maior, op. 90, Italiana<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas concertos de domingo<br />
66
Messias de Händel<br />
Concertos Participativos<br />
08 DE Dezembro<br />
quinta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
09 DE Dezembro<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Concertos Participativos<br />
18€<br />
Na sua terceira temporada, os Concertos<br />
Participativos voltam a apelar à<br />
proximidade entre o público, o Coro<br />
e a Orquestra Gulbenkian, tendo os<br />
participantes amadores a oportunidade de<br />
ensaiar e preparar uma obra coral-sinfónica<br />
com músicos profissionais. A experiência<br />
terá como pontos altos as duas apresentações<br />
públicas de uma das obras mais populares<br />
do reportório da música erudita – Messias,<br />
de Händel. O elenco de solistas manterse-á<br />
para uma atuação em Barcelona, na<br />
Fundação La Caixa, onde este modelo de<br />
concerto começou a ser implementado com<br />
enorme sucesso (ver pág. 135).<br />
Coro Participativo<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Victor Pablo Pérez Maestro<br />
Elisabeth Watts Soprano<br />
Marta Infante Meio-Soprano<br />
Emiliano Gonzalez Toro Tenor<br />
José Antonio López Barítono<br />
Georg Friedrich Händel<br />
Messias, HWV 56<br />
Quinta 08 / Sexta 09 Dezembro 2016<br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra Guia de Audição<br />
Händel Messias<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
joana carneiro © gulbenkian música / márcia lessa<br />
marta infante © dr<br />
67
10 DE Dezembro<br />
sábado<br />
18.00h — Grande Auditório<br />
L’Amour de loin<br />
Kaija Saariaho<br />
Transmissão em direto<br />
22€<br />
Maestrina Susanna Mälkki<br />
Produção Robert Lepage<br />
Elenco Susanna Phillips, Tamara Mumford,<br />
Eric Owens<br />
l’amour de loin © louise leblanc<br />
68
Fado Barroco<br />
Os Músicos do Tejo<br />
14 DE Dezembro<br />
quarta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Música Antiga<br />
22€<br />
A aposta do Helsinki Music Centre para<br />
festejar a chegada do Ano Novo de 2016<br />
fez-se ao som do Fado Barroco. Uma proposta<br />
original de grande sucesso de Marcos<br />
Magalhães que elenca as vozes da soprano<br />
Ana Quintans e do fadista Ricardo Ribeiro,<br />
lançando o público numa espantosa viagem<br />
ao longo do tempo, entre a tradição oral e a<br />
música escrita, atravessando as peças para<br />
guitarra portuguesa, a música medieval,<br />
arábica e galega, o barroco português, o<br />
fado e o lundum. Uma auscultação musical<br />
da portugalidade, do século XIII até à<br />
contemporaneidade.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Os Músicos do Tejo<br />
Ana Quintans Soprano<br />
Ricardo Ribeiro Fadista<br />
Miguel Amaral Guitarra Portuguesa<br />
Marcos Oliveira Viola<br />
Marcos Magalhães Direção Musical<br />
Fado Barroco<br />
Carlos Paredes, António da Silva Leite, Miguel<br />
Amaral, J. S. Bach, Francisco António de Almeida,<br />
Rão Kyao, José Palomino, Alain Oulman,<br />
Carlos Gonçalves, Madredeus<br />
Os Músicos do Tejo<br />
Direção de Marcos Magalhães e Marta Araújo<br />
Os Músicos do Tejo têm o apoio da Biblioteca<br />
Nacional de Portugal e da Câmara Municipal<br />
de Lisboa<br />
fado barroco © os músicos do tejo<br />
69
18 DE Dezembro<br />
domingo<br />
11.00h / 16.00h — Grande Auditório<br />
Concertos de Domingo<br />
Natais do Mundo<br />
Concertos de Domingo<br />
10€<br />
Com o Coro e a Orquestra Gulbenkian,<br />
venha de novo descobrir os Natais do Mundo<br />
e participar ativamente! Partiremos de<br />
Portugal, com algumas das mais conhecidas<br />
canções tradicionais, visitaremos os<br />
vizinhos europeus (Espanha, França<br />
e Inglaterra) e viajaremos, tal como no<br />
tempo dos Descobrimentos, para paragens<br />
distantes: América Central e do Sul<br />
(Porto Rico, República Dominicana, Peru,<br />
Venezuela e Brasil) e América do Norte, e<br />
ainda ao mundo judaico com o seu Hannukka<br />
(Festa das Luzes). As versões orquestrais<br />
serão também variadas, desde o intimismo<br />
das canções europeias de adoração da noite<br />
de Natal ao ritmo trepidante das canções<br />
sul-americanas, ou ao brilho das grandes<br />
suites norte-americanas, entre as quais<br />
podemos salientar A Christmas Overture,<br />
de John Rutter, e três canções de John<br />
Williams do filme Home Alone.<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Jorge Matta Maestro<br />
Natais do Mundo<br />
Música da Europa, Israel, América Central<br />
e do Sul e dos Estados Unidos da América<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas concertos de domingo<br />
coro e orquestra gulbenkian © gulbenkian música<br />
70
Thomas Hampson<br />
Luca Pisaroni<br />
No Tenors Allowed<br />
21 DE Dezembro<br />
quarta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Vozes<br />
Zona 1<br />
50€<br />
Zona 2<br />
38€<br />
Zona 3<br />
25€<br />
Balcão<br />
32€<br />
Coligindo um amplo reportório de duetos,<br />
da ópera e opereta às canções do teatro<br />
musical da Broadway, Thomas Hampson<br />
e Luca Pisaroni vão desfiando diferentes<br />
géneros numa sequência marcada tanto<br />
pela familiaridade, quanto pela surpresa do<br />
seu encadeamento. Após o No Tenors Allowed<br />
original, partilhado com Samuel Ramey,<br />
Hampson chamou Pisaroni, e o resultado,<br />
escreve a conceituada revista Gramophone, é<br />
“um bom equilíbrio entre o familiar e o não<br />
tão familiar, entre seriedade e comédia” em<br />
que “os cantores se adaptam muito bem às<br />
alterações de sentimentos e de personagens”.<br />
Thomas Hampson Barítono<br />
Luca Pisaroni Barítono<br />
Christian Koch Piano<br />
No Tenors Allowed<br />
Ópera, opereta e teatro musical de Mozart,<br />
Leoncavallo, Verdi, Rossini, Bellini, Lehár,<br />
Kálmán, Bernstein e Rodgers/Hammerstein<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
thomas hampson e luca pisaroni © dario acosta
31 DE Dezembro<br />
sÁBADO<br />
<strong>17</strong>.00h — Igreja de São Roque<br />
Ciclo de Música Antiga<br />
35€<br />
Te Deum em São Roque<br />
Coro Gulbenkian<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Cerca de 300 anos separam as duas<br />
composições em programa neste concerto e,<br />
pela primeira vez, o Te Deum de Fim de Ano<br />
em São Roque integrará uma obra do século<br />
XX, nomeadamente a criação do compositor<br />
estónio Arvo Pärt. Nas notas da edição<br />
discográfica da ECM, Pärt escreveu que o<br />
seu Te Deum foi iluminado por um ambiente<br />
que pudesse remeter para uma ideia de<br />
infinidade. “Tive de extrair suavemente esta<br />
música do silêncio e do vazio”, acrescentou.<br />
Te Deum é para Pärt uma demanda musical<br />
por algo que existe dentro e fora de cada um.<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Jorge Matta Maestro<br />
Eduarda Melo Soprano<br />
Carolina Figueiredo Meio-Soprano<br />
Marco Alves dos Santos Tenor<br />
Tiago Matos Barítono<br />
Arvo Pärt<br />
Te Deum<br />
Marc-Antoine Charpentier<br />
Te Deum<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
eduarda melo © susana neves<br />
72
06 DE janeiro<br />
sexta<br />
20.00h — Grande Auditório<br />
07 DE janeiro<br />
sábado<br />
20.00h — Grande Auditório<br />
08 DE janeiro<br />
domingo<br />
<strong>17</strong>.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
50€<br />
Zona 2<br />
38€<br />
Zona 3<br />
25€<br />
Balcão<br />
32€<br />
O Senhor dos Anéis<br />
As Duas Torres<br />
Coro Gulbenkian<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
o senhor dos aneis – as duas torres © dr<br />
Depois do grande sucesso que obteve, na<br />
temporada passada, a projeção no Grande<br />
Auditório do filme A Irmandade do Anel, com<br />
a música de Howard Shore a ser interpretada<br />
ao vivo pelo Coro e pela Orquestra<br />
Gulbenkian, o público poderá repetir esta<br />
inesquecível experiência de alta definição<br />
no grande ecrã de uma forma ainda mais<br />
envolvente, desde logo com a invulgar<br />
presença de mais de 200 músicos em palco.<br />
Definitivamente, um momento único<br />
a não perder.<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Coro Infanto-Juvenil da Universidade de Lisboa<br />
Howard Shore<br />
O senhor dos Anéis: As Duas Torres<br />
Projeção do filme de Peter Jackson<br />
com música ao vivo<br />
Os concertos de 6 e 7 de Janeiro integram<br />
as assinaturas Noite e Tarde da Orquestra<br />
Gulbenkian, respetivamente.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
74
Pedro Burmester<br />
Sonata ao Luar<br />
10 DE janeiro<br />
terça<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
pedro burmester © rita carmo<br />
Aluno brilhante de Helena Sá e Costa e de<br />
Sequeira Costa, Pedro Busmester cresceu<br />
a observar atentamente os melhores –<br />
durante 12 anos frequentou o Festival de<br />
Salzburgo para sorver conhecimento ao<br />
escutar ao vivo Brendel ou Pollini.<br />
O precioso equilíbrio entre virtuosismo e<br />
profundidade emocional tornou-o um dos<br />
grandes intérpretes mundiais do reportório<br />
romântico, em particular, Schumann<br />
e Liszt. O All Music Guide escreve que<br />
“Burmester não se limita a tocar as notas –<br />
infunde-as de uma insuperável energia<br />
e de uma intensidade arrebatadora”.<br />
Pedro Burmester Piano<br />
Ludwig van Beethoven<br />
Sonata para Piano n.º 30, em Mi maior, op. 109<br />
Sonata para Piano n.º 14, em Dó sustenido menor,<br />
op. 27 n.º 2, “Ao Luar”<br />
Johann Sebastian Bach<br />
Partita nº 4, em Ré maior, BWV 828<br />
Franz Liszt<br />
Balada n.º 2, em Si menor, S. <strong>17</strong>1<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas ciclo piano<br />
75
12 DE janeiro<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
13 DE janeiro<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Amor e êxtase<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Filho do maestro Marcello Viotti, o último<br />
vencedor do Nestlé and Salzburg Festival<br />
Young Conductors Award, Lorenzo<br />
Viotti, começou por ser percussionista da<br />
Filarmónica de Viena, só depois seguindo<br />
os passos do pai na direção de orquestra.<br />
Quando se apresentou à frente da Camerata<br />
Salzburg, a sua prestação foi considerada<br />
pelo júri como o ponto de partida para uma<br />
importante carreira. Nestes concertos dirige<br />
pela primeira vez a Orquestra Gulbenkian,<br />
perante um exigente e desafiante programa<br />
que junta obras emblemáticas dos<br />
repertórios de Wagner, Chausson, Debussy<br />
e Scriabin.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lorenzo Viotti Maestro<br />
Karine Deshayes Meio-Soprano<br />
Richard Wagner<br />
Tristão e Isolda: Prelúdio do 1.º Ato<br />
Ernest Chausson<br />
Poème de l’amour et de la mer, op. 19<br />
Claude Debussy<br />
Prélude à l’après-midi d’un faune<br />
Alexander Scriabin<br />
Le Poème de l’extase, op. 54<br />
Sexta 13 Janeiro 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Chausson Poème de l’amour et de la mer<br />
Scriabin Le Poème de l’extase<br />
Sexta 13 Janeiro 20<strong>17</strong><br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Amália Tortajada, Levon Mouradian,<br />
Coral Tinoco Rodriguez<br />
Obras de Ravel, Jongen, Damase<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
lorenzo viotti © stephan doleschal
Nabucco<br />
Giuseppe Verdi<br />
14 DE JANEIRO<br />
sábado<br />
18.00h — Grande Auditório<br />
Transmissão em diferido<br />
22€<br />
Maestro James Levine<br />
Produção Elijah Moshinsky<br />
Elenco Liudmyla Monastyrska, Jamie Barton,<br />
Russell Thomas, Plácido Domingo<br />
nabucco © marty sohl / met opera<br />
77
15 DE janeiro<br />
domingo<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
60€<br />
Zona 2<br />
45€<br />
Zona 3<br />
30€<br />
Balcão<br />
38€<br />
Mitsuko Uchida<br />
Uma das mais fascinantes intérpretes do<br />
nosso tempo, a pianista Mitsuko Uchida<br />
tem sido uma presença regular nas<br />
temporadas Gulbenkian Música. Famosa<br />
pelo seu absoluto rigor e inexcedível<br />
dedicação, Uchida consagra o seu tempo no<br />
estúdio (perto de casa e de acesso restrito)<br />
rodeada de quatro pianos – aos quais atribui<br />
personalidades quase humanas – a tocar<br />
como se o mundo se pudesse resumir a si<br />
e à música que interpreta. “Os meus dedos<br />
nunca se cansam”, disse ao The Guardian.<br />
O “Schumann” de Uchida, escreveu a BBC<br />
Music Magazine, “é uma vivaz panóplia<br />
de prazeres, abundante em perspicácia,<br />
inteligência e intuição”.<br />
Mitsuko Uchida Piano<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Sonata para Piano n.º 16, em Dó maior, K. 545<br />
Robert Schumann<br />
Kreisleriana, op. 16<br />
Robert Schumann<br />
Fantasia em Dó maior, op. <strong>17</strong><br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas ciclo piano<br />
mitsuko uchida © richard avedon<br />
78
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Concerto de Chopin<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
19 DE JANEIRO<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
20 DE JANEIRO<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Jovem maestro com uma notável<br />
versatilidade e interesse pelos mais diversos<br />
períodos e compositores, o checo Tomás<br />
Netopil tem acumulado gravações de<br />
Mozart, Saint-Saëns, Busoni, Bloch, Dvorák,<br />
Smetana, Suk ou Janácek, denunciando<br />
uma vincada incidência em autores seus<br />
conterrâneos. Também em estreia no Grande<br />
Auditório Gulbenkian, junta-se a Netopil<br />
a sensibilidade pianística de Yulianna<br />
Avdeeva, vencedora do Concurso Chopin em<br />
2010, que a revista Gramophone classificou<br />
como “uma artista verdadeiramente capaz<br />
de fazer o piano cantar”.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Tomás Netopil Maestro<br />
Yulianna Avdeeva Piano<br />
Antonin Dvorák<br />
Abertura Carnaval, op. 92<br />
Fryderyk Chopin<br />
Concerto para Piano n.º 2, em Fá menor, op. 21<br />
Johannes Brahms<br />
Sinfonia n.º 3, em Fá maior, op. 90<br />
Sexta 20 Janeiro 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Brahms Sinfonia n.º 3<br />
Sexta 20 Janeiro 20<strong>17</strong><br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Pacheco, Maria José Laginha, Lu Zheng,<br />
Jeremy Lake, Maja Plüddemann<br />
Obras de Rossini, Dvorák<br />
yulianna avdeeva © large
21 DE JANEIRO<br />
sábado<br />
18.00h — Grande Auditório<br />
Romeu e Julieta<br />
Charles Gounod<br />
Transmissão em direto<br />
22€<br />
Maestro Gianandrea Noseda<br />
Produção Bartlett Sher<br />
Elenco Diana Damrau, Vittorio Grigolo,<br />
Elliot Madore, Mikhail Petrenko<br />
romeu e julieta ©teatro alla scala, brescia / amisano<br />
80
Maratona Mozart<br />
Cuarteto Casals<br />
22 DE janeiro<br />
DOMINGO<br />
16.00h / 20.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Música de Câmara<br />
Passe Cuarteto Casals<br />
18€<br />
Após estudar os quartetos de cordas de<br />
Haydn, que estabeleceriam um novo e<br />
elevado paradigma da composição para este<br />
tipo de formação, Mozart seguir-lhe-ia o<br />
exemplo escrevendo em Viena seis quartetos<br />
dedicados a Haydn, entre <strong>17</strong>82 e <strong>17</strong>85.<br />
Integrando ideias colhidas nesse aturado<br />
estudo da obra alheia, a vénia explícita de<br />
Mozart ao mestre havia de reforçar o justo<br />
reconhecimento das peças de Haydn como<br />
uma referência incontestável e de qualidade<br />
canónica. São esses seis quartetos que o<br />
Casals, visita recorrente da Gulbenkian,<br />
nos propõe.<br />
mecenas música de câmara<br />
Cuarteto Casals<br />
Abel Tomàs Violino<br />
Vera Martínez Violino<br />
Jonathan Brown Viola<br />
Arnau Tomàs Violoncelo<br />
16h00<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Quarteto para Cordas n.º 14, em Sol maior, K. 387<br />
Quarteto para Cordas n.º 15, em Ré menor, K. 421<br />
Quarteto para Cordas n.º 16, em Mi bemol maior,<br />
K. 428<br />
20h00<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Quarteto para Cordas n.º <strong>17</strong>, em Si bemol maior,<br />
K. 458, “A caça”<br />
Quarteto para Cordas n.º 18, em Lá maior, K. 464<br />
Quarteto para Cordas n.º 19, em Dó maior, K. 465<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
cuarteto casals © molinavisuals<br />
81
ˇ<br />
25 DE janeiro<br />
quarta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
András Schiff<br />
Cappella Andrea Barca<br />
Inicialmente criada para acompanhar o<br />
maestro e pianista András Schiff nos seus<br />
concertos dedicados a Mozart, a orquestra<br />
de câmara Cappella Andrea Barca mantém a<br />
sua existência intermitente, reanimada com<br />
diferentes músicos sempre que Schiff elege<br />
um novo reportório a abordar. “Quando<br />
estou tão absorvido por um compositor,<br />
como me tem acontecido com Beethoven”,<br />
confessou em entrevista, “então começo<br />
física e mentalmente a sentir-me como ele.<br />
Beethoven mudou-me como pessoa.”<br />
O programa desta noite permite entrever<br />
também essa ligação particular.<br />
Cappella Andrea Barca<br />
András Schiff Piano / Direção<br />
Ludwig van Beethoven<br />
Quinteto com Piano, em Mi bemol maior, op. 16<br />
Antonin Dvorák<br />
Quinteto para Cordas n.º 2, em Sol maior, op. 77<br />
Johannes Brahms<br />
Quarteto com Piano n.º 2, em Lá maior, op. 26<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
82
Mozart e Haydn<br />
Cappella Andrea Barca<br />
26 DE janeiro<br />
QUINTA<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Zona 1<br />
50€<br />
Zona 2<br />
38€<br />
Zona 3<br />
25€<br />
Balcão<br />
32€<br />
Num texto que rapidamente se tornou<br />
famoso e de leitura essencial, András<br />
Schiff escreveu no jornal inglês The<br />
Guardian sobre a sua relação com a obra<br />
de Haydn, descrevendo-o como “um<br />
compositor espantoso”. “O mundo precisa<br />
de valorizá-lo muito mais: de todos os<br />
grandes compositores, continua a ser o mais<br />
subavaliado”. Esta defesa intransigente<br />
de Haydn, propondo inclusivamente que<br />
fossem pensados programas compostos<br />
exclusivamente pelas suas sinfonias,<br />
alastraria ainda com grande sucesso a uma<br />
série de palestras-recitais no Wigmore Hall,<br />
em Londres.<br />
Cappella Andrea Barca<br />
András Schiff Piano / Direção<br />
Joseph Haydn<br />
Concerto para Piano, em Ré maior, Hob.XVIII:11<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Sinfonia n.º 38, em Ré Maior, K. 504, Praga<br />
Joseph Haydn<br />
Sinfonia n.º 101, em Ré menor, Hob.I.101, O relógio<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Concerto para Piano e Orquestra n.º 23,<br />
em Lá maior, K. 488<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
cappella andrea barca © gulbenkian música / márcia lessa
28 DE janeiro<br />
SÁBADO<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Músicas do Mundo<br />
18€<br />
As Estações Harmónicas<br />
Wu Wei<br />
Wang Li<br />
A música do duo chinês, formado por<br />
Wu Wei e Wang Li, desafia a mais criativa<br />
das catalogações. Para além dos seus<br />
instrumentos – o sheng, um ancestral órgão<br />
de boca de palhetas livres; o berimbau de<br />
boca, um dos mais antigos instrumentos<br />
musicais conhecidos; e a flauta calabash,<br />
uma flauta chinesa vertical de palheta<br />
livre –, o duo utiliza também os sons<br />
extraídos dos próprios corpos, promovendo<br />
a prática dos instrumentos orientais numa<br />
perspetiva musical moderna. O mote parece<br />
ter sido dado pela reclusão de Wang Li<br />
durante quatro anos num mosteiro francês,<br />
entregando-se a uma introspeção que<br />
encontraria um eco perfeito na música<br />
que viria a produzir a partir de então.<br />
Wu Wei Sheng<br />
Wang Li Berimbau / Flauta Calabash<br />
Música Chinesa Livre e Inovadora<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
wu wei e wang li © dr<br />
84
Grandes Coros de Ópera<br />
Concertos de Domingo<br />
29 DE janeiro<br />
domingo<br />
11.00h /16.00h — Grande Auditório<br />
Concertos de Domingo<br />
10€<br />
Sobre a ópera ignora-se, por vezes, a sua<br />
verdadeira presença na cultura popular.<br />
Neste concerto, o Coro e a Orquestra<br />
Gulbenkian, sob a direção do maestro<br />
Jorge Matta, interpretam alguns dos<br />
mais empolgantes Grandes Coros da ópera<br />
oitocentista. De Beethoven a Wagner, de<br />
Bizet a Verdi ou Puccini, as guerras e os seus<br />
heróis, as lutas pelo poder e pela liberdade<br />
dos povos, os amores, as saudades, o regresso<br />
dos bem-amados e os cantos de júbilo e de<br />
louvor, são momentos musicais únicos que<br />
marcaram muitas gerações. Uma ocasião<br />
para festejar essa resistência ao tempo e<br />
para perceber o quão familiar pode ser o<br />
reportório operático para qualquer ouvinte.<br />
mecenas concertos de domingo<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Coro Infanto-Juvenil da Universidade de Lisboa<br />
Jorge Matta Maestro<br />
Giuseppe Verdi<br />
Aïda: “Gloria all’Egitto”; Marcha Triunfal<br />
Macbeth: Coro das Feiticeiras<br />
Nabucco: “È L’Assiria una regina”<br />
Il trovatore: Coro dos boémios<br />
Ludwig van Beethoven<br />
Fidelio: Coro dos Prisioneiros<br />
Pietro Mascagni<br />
Cavalleria rusticana: Intermezzo<br />
Giacomo Puccini<br />
Madama Butterfly: Coro dos Marinheiros<br />
Richard Wagner<br />
Tanhäuser: Coro dos Peregrinos<br />
Lohengrin: Prelúdio do 3.º Ato (Marcha Nupcial)<br />
Georges Bizet<br />
Carmen: Marcha do Toreador<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
coro gulbenkian © gulbenkian música<br />
85
03 DE Fevereiro<br />
sexta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Músicas do Mundo<br />
Adriana Calcanhotto<br />
O Milagre das Rosas<br />
30€<br />
Apresentado originalmente em dezembro<br />
de 2015, este espetáculo foi criado por<br />
Adriana Calcanhotto para o encerramento<br />
das comemorações do 725.º Aniversário<br />
da Universidade de Coimbra. Com a<br />
participação especial de Arthur Nestrovski,<br />
a cantora brasileira viaja pela poesia e pela<br />
música de Portugal e do Brasil, juntando<br />
num mesmo alinhamento poemas de<br />
Camões, Mário de Sá Carneiro, Fernando<br />
Pessoa, Fiama Hasse Pais Brandão, Vinicius<br />
de Moraes, Dorival Caymmi, Tom Jobim<br />
ou Chico Buarque, incluindo ainda uma<br />
cantiga de amor de D. Dinis. Das Rosas,<br />
canção de Caymmi que intitula o recital,<br />
seria parcialmente composta numa visita<br />
do músico a Coimbra.<br />
Adriana Calcanhotto Voz<br />
Arthur Nestrovski Guitarra<br />
Das Rosas<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
adriana calcanhotto e arthur nestrovski © dr<br />
88
ˇ<br />
András Schiff<br />
12 DE Fevereiro<br />
DOMINGO<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
Tal como qualquer outro aspirante a<br />
pianista, o húngaro András Schiff dedicava<br />
várias horas dos seus dias de juventude<br />
à repetição obsessiva de estudos para<br />
aprimorar a sua técnica. Até que, um dia,<br />
segundo contou à National Public Radio,<br />
descobriu Bach. O estudo, em vez de uma<br />
pesada obrigação diária, converteu-se então<br />
num prazer leve. “Todos os dias da minha<br />
vida, começo por tocar Bach, habitualmente<br />
durante uma hora, por vezes antes sequer de<br />
tomar o pequeno-almoço”, confessou. “Bach<br />
dá-me um prazer e uma satisfação que são<br />
emocionais, intelectuais e físicos.”<br />
mecenas ciclo piano<br />
András Schiff Piano<br />
Johann Sebastian Bach<br />
Invenções a três vozes, BWV 787-791<br />
Béla Bartók<br />
Suite op. 14, Sz. 62<br />
Johann Sebastian Bach<br />
Invenções a três vozes, BWV 792-796<br />
Béla Bartók<br />
Ao ar livre, Sz. 81<br />
Johann Sebastian Bach<br />
Invenções a três vozes, BWV 797-801<br />
Leos Janácek<br />
Sonata 1.X.1905<br />
Robert Schumann<br />
Sonata para Piano n.º 1, em Fá sustenido menor,<br />
op. 11<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
andrás schiff © birgitta kowsky<br />
89
14 DE Fevereiro<br />
TERÇA<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Música de Câmara<br />
22€<br />
Concerto de São Valentim<br />
Belcea Quartet<br />
Jean-Guihen Queyras<br />
Fundado no Royal College of Music, em<br />
Londres, em 1994, o Belcea Quartet resultou<br />
do encontro entre a violinista romena<br />
Corina Belcea e o violetista polaco Krzysztof<br />
Chorzelski, ambos inspirados por grupos de<br />
referência como os quartetos Alban Berg ou<br />
Amadeus. Desde o início, a diversidade do<br />
repertório a que se dedica é uma prioridade,<br />
emprestando o seu reconhecido talento<br />
tanto a peças dos períodos clássico e<br />
romântico como a criações contemporâneas.<br />
No presente recital contarão com a preciosa<br />
colaboração de Jean-Guihen Queyras para a<br />
interpretação do famoso “Quinteto com dois<br />
violoncelos” de Schubert.<br />
mecenas música de câmara<br />
Belcea Quartet<br />
Corina Belcea Violino<br />
Axel Schacher Violino<br />
Krzystof Chorzelski Viola<br />
Antoine Lederlin Violoncelo<br />
Jean-Guihen Queyras Violoncelo<br />
Franz Schubert<br />
Andamento de Quarteto para Cordas em Dó<br />
menor, D. 703<br />
Dmitri Chostakovitch<br />
Quarteto para Cordas n.º 3, em Fá maior, op. 73<br />
Franz Schubert<br />
Quinteto para Cordas, em Dó Maior, D. 956<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
belcea quartet © evy ottermans<br />
90
Alisa Weilerstein<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
16 DE Fevereiro<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
<strong>17</strong> DE Fevereiro<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
A violoncelista norte-americana Alisa<br />
Weilerstein estreou-se em público, com<br />
orquestra, aos 13 anos de idade. Dois<br />
anos mais tarde, atuaria pela primeira<br />
vez no Carnegie Hall de Nova Iorque.<br />
O seu virtuosismo e a sua intensa<br />
musicalidade capturaram o público e a<br />
crítica internacionais desde então, tendo<br />
sido reconhecida no New York Times como<br />
“merecedora de uma saudação de todos na<br />
música clássica”. Esta será a sua terceira<br />
apresentação no palco da Gulbenkian, bem<br />
como do maestro costa-riquenho Giancarlo<br />
Guerrero, um fervoroso intérprete da<br />
música contemporânea e o atual Diretor<br />
Musical da Sinfónica de Nashville.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Giancarlo Guerrero Maestro<br />
Alisa Weilerstein Violoncelo<br />
Henri Dutilleux<br />
Tout un monde lointain…<br />
Dmitri Chostakovitch<br />
Sinfonia n.º 5, em Ré menor, op. 47<br />
Sexta <strong>17</strong> Fevereiro 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Chostakovitch Sinfonia n.º 5<br />
Sexta <strong>17</strong> Fevereiro 20<strong>17</strong><br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Elena Ryabova, Jordi Rodriguez, Lu Zheng,<br />
Marco Pereira<br />
Obras de Chostakovitch, Schnittke<br />
alisa weilerstein © decca – harald hoffmann
Portas Abertas<br />
Rising Stars<br />
Num tempo em que a profusão de propostas musicais sugere<br />
a procura de novas fórmulas de concerto, cabe às gerações mais novas de<br />
músicos reformular o relacionamento entre os artistas e os seus públicos.<br />
É este o desafio que lançamos aos jovens instrumentistas selecionados no<br />
quadro da ECHO – European Concert Hall Organisation, rede que reúne<br />
algumas das mais prestigiadas salas de concertos da Europa.<br />
Entre as instituições envolvidas nesta rede são selecionados<br />
anualmente jovens músicos de excecional talento que recebem formação<br />
no sentido de se tornarem mais aptos na gestão dos seus percursos<br />
artísticos. As suas atuações nos diversos palcos associados à ECHO<br />
constituem uma oportunidade de consolidar a sua experiência musical<br />
no período inicial das suas carreiras.<br />
Revisitando a fórmula de sucesso que, desde a passada temporada,<br />
enquadrou o ciclo Rising Stars, designação dada a esta seleção de artistas,<br />
a Gulbenkian Música reedita o evento Portas Abertas, convocando de novo<br />
a informalidade em atmosfera festiva num grande evento de entrada livre<br />
que decorre ao longo de um dia inteiro.<br />
A par dos concertos Rising Stars, associam-se outros jovens<br />
artistas em diversas atividades e diferentes espaços, entre apresentações<br />
musicais, momentos lúdicos e educativos, filmes e documentários, numa<br />
programação estimulante que será mais tarde divulgada em detalhe.<br />
92
ˇ<br />
19 DE Fevereiro<br />
DOMINGO<br />
11.00h — Grande Auditório<br />
Rising Stars<br />
Entrada livre<br />
Armida Quartett<br />
Armida Quartett<br />
Martin Funda Violino<br />
Johanna Staemmler Violino<br />
Teresa Schwamm Viola<br />
Peter-Philipp Staemmler Violoncelo<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Quarteto para Cordas n.º <strong>17</strong>, em Si bemol<br />
maior, K. 458, “A caça”<br />
Leoš Janácek<br />
Quarteto para Cordas n.º 1, Sonata Kreutzer<br />
Marko Nikodijevich<br />
Nova obra *<br />
*<br />
Encomenda Festspielhaus Baden-Baden,<br />
Konzerthaus Dortmund, Elbphilharmonie<br />
& Laeiszhalle Hamburg e Kölner<br />
Philharmonie, com apoio ECHO<br />
Armida Quartett é apresentado por<br />
Festspielhaus Baden-Baden, Konzerthaus<br />
Dortmund, Elbphilharmonie & Laeiszhalle<br />
Hamburg e Kölner Philharmonie<br />
armida quartett © felix broede<br />
93
19 DE Fevereiro<br />
DOMINGO<br />
13.00h — Grande Auditório<br />
Rising Stars<br />
Entrada livre<br />
19 DE Fevereiro<br />
DOMINGO<br />
15.00h — Grande Auditório<br />
Rising Stars<br />
Entrada livre<br />
Christopher Park<br />
Christopher Park Piano<br />
Olga Neuwirth<br />
Trurl-Tichy-Tinkle *<br />
Robert Schumann<br />
Fantasia em Dó maior, op. <strong>17</strong><br />
Igor Stravinsky<br />
Três andamentos de Pétrouchka<br />
*<br />
Encomenda Wiener Konzerthaus, com<br />
apoio ECHO<br />
Christopher Park é apresentado por<br />
Wiener Konzerthaus, Musikverein Wien<br />
Horácio Ferreira<br />
Horácio Ferreira Clarinete<br />
Dávid Bekker Piano<br />
Béla Kovács<br />
Hommage à Manuel de Falla<br />
Robert Schumann<br />
Peças de fantasia, op. 73<br />
Claude Debussy<br />
Première rhapsodie<br />
Kimmo Hakola<br />
Creazy, op. 94 *<br />
Pablo de Sarasate<br />
Fantasia Carmen, op. 25<br />
(arranjo de Nicolas Baldeyrou)<br />
*<br />
Encomenda Fundação Calouste<br />
Gulbenkian e da Casa da Música, com apoio<br />
ECHO<br />
Horácio Ferreira é apresentado por<br />
Fundação Calouste Gulbenkian, Casa da Música<br />
christopher park © michael dannenmann<br />
horácio ferreira © joão messias<br />
94
19 DE Fevereiro<br />
DOMINGO<br />
<strong>17</strong>.00h — Grande Auditório<br />
Rising Stars<br />
Entrada livre<br />
19 DE Fevereiro<br />
DOMINGO<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Rising Stars<br />
Entrada livre<br />
Mariam<br />
Batsashvili<br />
Mariam Batsashvili Piano<br />
J. S. Bach / F. Busoni<br />
Chaconne em Ré menor, BWV 1004<br />
G. F. Händel / F. Liszt<br />
Sarabande e Chaconne sobre um tema<br />
da ópera Almira, S. 181<br />
Mikel Urquiza<br />
Nova obra *<br />
Franz Liszt<br />
Sonata em Si menor, S. <strong>17</strong>8<br />
*<br />
Encomenda Bozar Bussels, com apoio<br />
ECHO<br />
Mariam Batsashvili é apresentada por<br />
Het Concertgebouw Amsterdam, BOZAR Brussels<br />
Tamsin<br />
Waley-Cohen<br />
Tamsin Waley-Cohen Violino<br />
James Baillieu Piano<br />
Maurice Ravel<br />
Sonata para Violino e Piano n.º 2,<br />
em Sol maior<br />
G. Gershwin / J. Heifetz<br />
Suite de Porgy and Bess<br />
Robert Schumann<br />
Três Romances, op. 94<br />
Nova obra a anunciar *<br />
*<br />
Encomenda Town Hall &<br />
Symphony Hall Birmingham, com apoio<br />
ECHO<br />
Tamsin Waley-Cohen é apresentada por<br />
THSH Birmingham<br />
tamsin waley-cohen © patrick allen<br />
mariam batsashvili © allard willemse<br />
95
23 DE Fevereiro<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
24 DE Fevereiro<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Acis and Galatea<br />
Ópera de Händel<br />
Coro Gulbenkian<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Imortalizado nas Metamorfoses de Ovídio,<br />
o amor trágico entre a ninfa Galatea e<br />
Acis, destruído pelo seu rival, o ciclópico<br />
Polifemo, exerceu um tal fascínio sobre<br />
Händel que o compositor acabaria por<br />
dedicar-lhe duas composições musicoteatrais<br />
homónimas. A primeira delas é<br />
comumente tida como o auge das criações de<br />
ópera pastoral, tendo-se constituído como<br />
um dos maiores sucessos das representações<br />
operáticas durante a vida de Händel. Acis<br />
and Galatea seria a primeira ópera de Händel<br />
com libreto em inglês, da autoria de John<br />
Gay, autor cuja fama se consagraria mais<br />
tarde com The Beggar’s Opera.<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Leonardo Garcia Alarcón Maestro<br />
Ana Quintans Soprano<br />
Marco Alves dos Santos Tenor<br />
André Henriques Barítono<br />
Leonardo Garcia Alarcón e Marie Mignot<br />
Ação Cénica<br />
Georg Friedrich Händel<br />
Acis and Galatea, HWV 49<br />
Sexta 24 Fevereiro 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Händel Acis and Galatea<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
Sexta 24 Fevereiro 20<strong>17</strong><br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Ribeiro, Ricardo Ramos, Maria Balbi,<br />
Samuel Barsegian, Marco Pereira<br />
Obras de Hoffmeister, Mozart, Ouzounoff<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
leonardo garcia alarcón © jean-baptiste millot
Rusalka<br />
Antonín Dvorák ˇ<br />
Maestro Mark Elder<br />
Produção Mary Zimmerman<br />
Elenco Kristine Opolais, Katarina Dalayman,<br />
Jamie Barton, Brandon Jovanovich, Eric Owens<br />
25 DE FEVEREIRO<br />
sábado<br />
18.00h — Grande Auditório<br />
Transmissão em direto<br />
22€<br />
rusalka © kristian schuller / met opera<br />
97
01 DE março<br />
quarta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
02 DE março<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Músicas do Mundo<br />
António Zambujo<br />
canta Chico Buarque<br />
25€<br />
antónio zambujo © isabel pinto<br />
Depois de, em 2012, ter estreado na<br />
Gulbenkian Música o reportório do seu<br />
álbum Quinto, António Zambujo está de<br />
regresso para revelar um disco especial na<br />
sua carreira, composto apenas por canções<br />
de Chico Buarque. É já antiga a ligação de<br />
Zambujo à música brasileira, apresentandose<br />
com frequência no Brasil e carregando<br />
o seu fado muito particular de um travo<br />
a samba e bossa nova. O mundo, aliás,<br />
despertaria em definitivo para Zambujo<br />
depois de Caetano Veloso escrever que “é um<br />
jovem cantor de fado (…) que faz pensar em<br />
João Gilberto” e “é de arrepiar e fazer chorar”.<br />
António Zambujo Voz / Guitarra<br />
Ricardo Cruz Contrabaixo / Direção Musical<br />
Bernardo Couto Guitarra portuguesa<br />
José Miguel Conde Clarinete<br />
João Moreira Trompete<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
100
Leticia Moreno<br />
Concertos de Domingo<br />
05 DE março<br />
DOMINGO<br />
11.00h / 16.00h — Grande Auditório<br />
Concertos de Domingo<br />
10€<br />
leticiamoreno © omar ayyashi<br />
Édouard Lalo tinha já 50 anos quando a<br />
sorte finalmente lhe sorriu. Menosprezado<br />
durante décadas pela cena musical<br />
parisiense, seria o seu encontro com<br />
o virtuoso violinista espanhol Pablo<br />
de Sarasate a inspirar-lhe, em 1874,<br />
a composição do Concerto para Violino em<br />
Fá menor e da Sinfonia Espanhola, as duas<br />
obras que o roubaram ao anonimato e ao<br />
esquecimento. Tzigane, de Maurice Ravel,<br />
foi também composta com uma violinista<br />
específica em mente, Yelly d’Aranyi, tendo<br />
o compositor seguido igualmente as pistas<br />
da origem húngara da intérprete para guiar<br />
a sua criatividade.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Rui Pinheiro Maestro<br />
Leticia Moreno Violino<br />
Emmanuel Chabrier<br />
Espanha<br />
Maurice Ravel<br />
Tzigane<br />
Paul Dukas<br />
O aprendiz de feiticeiro<br />
Édouard Lalo<br />
Sinfonia Espanhola, op. 21<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas concertos de domingo<br />
101
08 DE março<br />
quarta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Bolero de Ravel<br />
Gustav Mahler<br />
Jugendorchester<br />
Na primeira data de uma residência de duas<br />
semanas, a Gustav Mahler Jugendorchester<br />
demonstra o seu ecletismo, com um<br />
programa misto de música de câmara e<br />
sinfónica. Na segunda parte, o maestro<br />
suíço Lorenzo Viotti dirige as Danças<br />
Sinfónicas, op. 45, derradeira obra composta<br />
por Rachmaninov, encerrando depois o<br />
concerto com o popular Bolero de Ravel, um<br />
pungente crescendo orquestral composto<br />
em 1928 por encomenda da bailarina russa<br />
Ida Rubinstein.<br />
Gustav Mahler Jugendorchester<br />
Lorenzo Viotti Maestro<br />
Igor Stravinsky<br />
Octeto para instrumentos de sopro<br />
Piotr Ilitch Tchaikovsky<br />
Serenata para cordas, op. 48<br />
Sergei Rachmaninov<br />
Danças Sinfónicas, op. 45<br />
Maurice Ravel<br />
Bolero<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
102
Sinfonia dos Salmos<br />
Gustav Mahler<br />
Jugendorchester<br />
11 DE março<br />
sábado<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
Olivier Messiaen foi um homem de espírito<br />
livre, capaz de abarcar artisticamente o<br />
legado da tradição francesa, o interesse pela<br />
religiosidade católica e o estudo da música<br />
oriental. Fundamental para o arranque do<br />
seu percurso seria também a admiração<br />
por Igor Stravinsky, cuja Sinfonia dos Salmos<br />
encerra a primeira parte deste concerto.<br />
Em seguida, a “Sinfonia Litúrgica” de<br />
Honegger, escrita em 1945-46, evoca os<br />
horrores da 2.ª Grande Guerra e o desejo<br />
de uma paz duradoura.<br />
Gustav Mahler Jugendorchester<br />
Coro Gulbenkian<br />
Lorenzo Viotti Maestro<br />
Olivier Messiaen<br />
Les offrandes oubliées<br />
Igor Stravinsky<br />
Sinfonia dos Salmos<br />
Arthur Honegger<br />
Sinfonia n.º 3, Liturgique<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
gustav mahler jugendorchester © gulbenkian música / rodrigo de souza<br />
103
<strong>17</strong> DE março<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Zona 1<br />
60€<br />
Zona 2<br />
45€<br />
Zona 3<br />
30€<br />
Balcão<br />
38€<br />
5.ª de Bruckner<br />
Gustav Mahler<br />
Jugendorchester<br />
Daniel Harding é o novo maestro a juntar<br />
o seu nome à impressionante seleção de<br />
notáveis músicos que têm dirigido a Gustav<br />
Mahler Jugendorchester, desde há dez anos<br />
uma presença garantida nas temporadas<br />
da Gulbenkian. O grande repertório<br />
romântico está profundamente inscrito<br />
na carreira de Harding, tendo sido com a<br />
Sinfonia n.º 2 de Mahler que se despediu<br />
do lugar de trompetista da National Youth<br />
Orchestra para se dedicar à direção. E não<br />
demorou para que o seu estilo impetuoso<br />
conquistasse plateias e as convencesse de<br />
que a música deve soar sempre arrebatada<br />
e furiosamente apaixonada.<br />
Gustav Mahler Jugendorchester<br />
Daniel Harding Maestro<br />
Christian Gerhaher Barítono<br />
Alban Berg<br />
Altenberg Lieder, op. 4<br />
Franz Schubert<br />
Duas árias da ópera Alfonso und Estrella<br />
Anton Bruckner<br />
Sinfonia n.º 5, em Si bemol maior<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
daniel harding © julian hargreaves<br />
104
As noites de Verão<br />
Gustav Mahler<br />
Jugendorchester<br />
18 DE março<br />
sábado<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Zona 1<br />
60€<br />
Zona 2<br />
45€<br />
Zona 3<br />
30€<br />
Balcão<br />
38€<br />
Com um lugar assegurado entre os melhores<br />
barítonos da atualidade, Christian Gerhaher<br />
é caracterizado pela intransigência em<br />
relação a qualquer suavização de reportório<br />
que o possa tornar mais popular ou de<br />
modernização com vista a atualizar uma<br />
obra. É um crente no rigor e na recusa do<br />
facilitismo e do entertainment, defendendo<br />
a manutenção de fasquias elevadas que<br />
desafiem os públicos. Menos interessado em<br />
investir na sua carreira operática, aquele<br />
que o jornal inglês The Telegraph considera<br />
“o cantor mais comovente do mundo” é um<br />
devoto absoluto da canção de câmara por<br />
permitir uma escala mais íntima.<br />
Gustav Mahler Jugendorchester<br />
Daniel Harding Maestro<br />
Christian Gerhaher Barítono<br />
Arnold Schönberg<br />
Cinco peças para Orquestra, op. 16<br />
Hector Berlioz<br />
Les nuits d’ été<br />
Robert Schumann<br />
Sinfonia n.º 2, em Dó maior, op. 61<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
christian gerhaher © dr<br />
105
19 DE março<br />
domingo<br />
11.00h / 16.00h — Grande Auditório<br />
Concertos de Domingo<br />
Festa da Percussão<br />
Concertos de Domingo<br />
10€<br />
Tendo-se formado em composição na<br />
Escola Superior de Música de Lisboa com<br />
António Pinho Vargas, Luís Antunes<br />
Pena radicou-se na Alemanha em 1999,<br />
país onde tem desenvolvido uma obra<br />
assente sobretudo na música de câmara<br />
e solista, por vezes incluindo eletrónica.<br />
Tem trabalhado com os agrupamentos<br />
Drumming, OrquestrUtópica ou Ensemble<br />
Recherche. Em destaque a sua nova peça<br />
para orquestra e percussão, num programa<br />
recheado de empolgantes sonoridades<br />
latino-americanas.<br />
mecenas concertos de domingo<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Neves Maestro<br />
Rui Sul Gomes Timbales<br />
Nuno Aroso Percussão<br />
George Gershwin<br />
Cuban Overture<br />
Luís Antunes Pena<br />
Obra a anunciar *<br />
Aaron Copland<br />
El Salón México<br />
Alberto Ginastera<br />
Danças de Estancia, op. 8a<br />
José Pablo Moncayo<br />
Huapango<br />
*<br />
Estreia Mundial – Encomenda<br />
da Fundação Calouste Gulbenkian<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
rui sul gomes e nuno aroso © dr<br />
106
Conrad Tao<br />
Quadros de<br />
uma exposição<br />
21 DE março<br />
terça<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Depois da sua primeira atuação na<br />
Gulbenkian Música, em outubro de 2015,<br />
sob a direção da maestrina Joana Carneiro,<br />
o pianista Conrad Tao regressa para um<br />
recital a solo. Artista em fulgurante<br />
ascensão, Conrad Tao aborda um reportório<br />
eclético e abrangente. No seu último álbum,<br />
Pictures, o pianista e compositor intercala<br />
a sua própria criação com peças de David<br />
Lang, Elliott Carter e Toru Takemitsu e<br />
com a obra nuclear Quadros de uma exposição,<br />
de Mussorgsky, ponto de partida e de<br />
inspiração para um programa inovador<br />
e pensado com grande imaginação.<br />
Conrad Tao Piano<br />
Frederic Rzewski<br />
Which Side Are You On?<br />
Aaron Copland<br />
Sonata para Piano<br />
Frederic Rzewski<br />
Winnsboro Cotton Mill Blues<br />
Modest Mussorgsky<br />
Quadros de uma exposição<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas ciclo piano<br />
conrad tao © mark kitaoka<br />
107
23 DE março<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Almada Negreiros<br />
em concerto<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Em estreita ligação com a exposição Almada<br />
Negreiros, programada para o Museu<br />
Calouste Gulbenkian/ Coleção Moderna,<br />
a Orquestra Gulbenkian interpretará a<br />
suite La tragedia de Doña Ajada, composição<br />
do músico espanhol Salvador Bacarisse<br />
estreada em 1929 para acompanhar a obra<br />
poética de Manuel Abril. A música de<br />
Bacarisse ligava-se ainda às ilustrações que<br />
Almada Negreiros idealizou para serem<br />
projetadas numa lanterna mágica durante<br />
a interpretação original e que serão também<br />
reproduzidas. Uma colaboração entre<br />
artistas algo semelhante ao que também<br />
Satie fizera, pouco anos antes, ao se juntar<br />
ao escritor e cineasta Jean Cocteau na<br />
criação do bailado Parade. Um concerto que<br />
respira o ambiente de cruzamento das artes<br />
vivido no início do século XX.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Nuno Coelho Silva Maestro<br />
Darius Milhaud<br />
Le Boeuf sur le toit, op. 58<br />
Erik Satie<br />
Parade<br />
Salvador Bacarisse<br />
La tragedia de Doña Ajada (suite)<br />
Concerto incluido na Assinatura Noite<br />
e Assinatura Tarde da Orquestra Gulbenkian<br />
(ver pág. 165)<br />
Quinta 23 Março 20<strong>17</strong><br />
20:00h — Auditório 3 / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Histórias de colaboração entre artistas —<br />
Os bailados e a lanterna mágica<br />
de Almada Negreiros<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
josé de almada negreiros, “la luna rota”, 1929 © coleção salvador e jennifer bacarisse<br />
108
Concerto n.º 1 de Brahms<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
30 DE março<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Depois de, em 2013, Rudolf Buchbinder<br />
ter interpretado na Gulbenkian Música<br />
a integral dos Concertos para Piano de<br />
Beethoven, com a Orquestra Gulbenkian<br />
e o maestro Lawrence Foster, o pianista<br />
austríaco regressa agora para um ciclo de<br />
dois concertos onde interpretará outro<br />
dos seus autores de eleição: Johannes<br />
Brahms. Lawrence Foster regressa também<br />
ao convívio artístico com a Orquestra<br />
Gulbenkian para dirigir as duas primeiras<br />
grandes obras que Stravinsky concluiu<br />
depois da sua chegada aos Estados Unidos<br />
da América.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Rudolf Buchbinder Piano<br />
Igor Stravinsky<br />
Sinfonia em três andamentos<br />
Johannes Brahms<br />
Concerto para Piano e Orquestra n.º 1,<br />
em Ré menor, op. 15<br />
Quinta 30 Março 20<strong>17</strong><br />
20:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Stravinsky Sinfonia em três andamentos<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
rudolph buchbinder © horak square
31 DE março<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Concerto n.º 2 de Brahms<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
lawrence foster © marc ginot<br />
“Beethoven e Brahms são ambos<br />
compositores incrivelmente românticos<br />
e sensíveis”, disse Rudolf Buchbinder em<br />
entrevista. “É música cheia de confissões<br />
de amor.” Esse romantismo que o pianista<br />
associa à relação por vezes ambígua de<br />
Brahms com Clara Schumann, acredita<br />
o pianista, torna a sua obra intemporal.<br />
É um facto que o encontro entre Brahms<br />
e o casal Robert e Clara Schumann seria de<br />
uma importância capital para a afirmação<br />
do então jovem compositor, o qual<br />
desenvolveria, desde então, uma profunda<br />
admiração pelo casal.<br />
Sexta 31 Março 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Brahms Concerto para Piano e Orquestra n.º 2<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Rudolf Buchbinder Piano<br />
Igor Stravinsky<br />
Sinfonia em Dó maior<br />
Johannes Brahms<br />
Concerto para Piano e Orquestra n.º 2,<br />
em Si bemol maior, op. 83<br />
Sexta 31 Março 20<strong>17</strong><br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Bin Chao, Pedro Pacheco, Lu Zheng, Samuel<br />
Barsegian, Varoujan Bartikian, Marco Pereira<br />
Obras de Bruckner, R. Strauss<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
110
ˇ<br />
ˇ<br />
ˇ<br />
01 DE abril<br />
sábado<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
Hélène Grimaud<br />
Espelhos d’Água<br />
Conhecida não apenas pelo seu talento<br />
como pianista, mas também pelo seu<br />
ativismo ambiental, Hélène Grimaud juntou<br />
essas duas pontas da sua vida no seu mais<br />
recente álbum Water: água como fonte<br />
de vida, como bem essencial a preservar,<br />
mas também como fonte de inspiração.<br />
Pesquisando repertório que aludisse a este<br />
elemento, encontrou sem dificuldade um<br />
conjunto de composições de Berio, Albeniz,<br />
Debussy, Fauré, Janácek, Liszt, Ravel e<br />
Takemitsu, as quais partilham uma mesma<br />
respiração. Este programa foi estreado numa<br />
instalação em Park Avenue Armory, em<br />
Nova Iorque, e definido pelo New York Times<br />
como “admirável, ousado e original”.<br />
mecenas ciclo piano<br />
Hélène Grimaud Piano<br />
Luciano Berio<br />
Wasserklavier<br />
Toru Takemitsu<br />
Rain Tree Sketch II<br />
Gabriel Fauré<br />
Barcarola n.º 5, op. 66<br />
Maurice Ravel<br />
Jeux d’eau<br />
Isaac Albéniz<br />
Almeria<br />
Franz Liszt<br />
Les jeux d’eaux à la Villa d’Este<br />
Leos Janácek<br />
Nas brumas I<br />
Claude Debussy<br />
La cathédrale engloutie<br />
Johannes Brahms<br />
Sonata para Piano n.º 2, op.2<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
hélène grimaud © mat hennek
Waltraud Meier<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
06 DE Abril<br />
quINTA<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Vozes<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
Decorria o ano de 1983 quando Waltraud<br />
Meier causou sensação em Bayreuth com<br />
a sua triunfante interpretação de Kundry,<br />
em Parfisal de Wagner. Rapidamente seria<br />
considerada como uma wagneriana de topo,<br />
tendo cimentado esse estatuto com Tristão e<br />
Isolda: “Durante os últimos 20 anos (…) Meier<br />
tem sido Isolda e Isolda tem sido Meier”,<br />
escreveu em 2015 o New York Times quando<br />
a cantora se despediu do papel. Depois de,<br />
na passada temporada nos ter oferecido uma<br />
interpretação memorável das Canções de<br />
Wesendonck, de Wagner, Meier regressa para<br />
interpretar Mahler, nomeadamente os dois<br />
sublimes ciclos de Lieder sobre poemas de<br />
Friedrich Rückert.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Frédéric Chaslin Maestro<br />
Waltraud Meier Meio-Soprano<br />
Franz Schubert<br />
Rosamunde, D. 797: Abertura<br />
Gustav Mahler<br />
Canções das crianças mortas<br />
Franz Schubert<br />
Rosamunde, D. 797: Entreatos<br />
Gustav Mahler<br />
Canções de Rückert<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
waltraud meier © dr
08 DE abril<br />
sábado<br />
21.00h — Igreja de S. Roque<br />
Ciclo de Música Antiga<br />
Graindelavoix<br />
Impressos em Antuérpia<br />
25€<br />
A cidade de Antuérpia foi um importante<br />
centro para a impressão de música polifónica<br />
nos séculos XVI e XVII. O programa dos<br />
Graindelavoix foca-se nesta cidade da<br />
Flandres e na música impressa na tipografia<br />
Plantin, cerca de 1600, nomeadamente<br />
música sacra de Duarte Lobo. Duas missas<br />
de defuntos do compositor português<br />
são combinados com uma composição<br />
congénere de Orazio Vecchi e uma Missa<br />
inédita de Georges de la Hèle, impressas<br />
igualmente em Antuérpia no mesmo<br />
período. Ao fazê-lo, os Graindelavoix<br />
continuam a revelar tesouros polifónicos<br />
ausentes do domínio público, numa<br />
perspetiva que Björn Schmelzer descreve<br />
como “uma abordagem etnomusicológica<br />
da música antiga”.<br />
Graindelavoix<br />
Björn Schmelzer Direção<br />
Duarte Lobo<br />
Missa pro defunctis a 6<br />
Missa pro defunctis a 8<br />
Orazio Vecchi<br />
Missa pro defunctis a 8<br />
Georges de la Hèle<br />
Missa Praeter Rerum Seriem<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
graindelavoix © koen bros
Yuja Wang<br />
09 DE Abril<br />
domingo<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
Diz-se do seu talento prodigioso que faria<br />
inveja a Prokofiev e Horowitz. A presença<br />
afirmativa e carismática de Yuja Wang<br />
em palco tornou-a uma pianista capaz de<br />
quebrar barreiras geracionais, assumindo<br />
que o maravilhamento técnico é apenas<br />
uma ferramenta para o forte cunho de<br />
expressividade com que contagia cada<br />
nota. Depois de, em 2005, a sua estreia<br />
como solista ter levado ao anúncio de que<br />
tinha nascido uma estrela, a substituição<br />
de Martha Argerich, à última hora, num<br />
concerto com a Orquestra Sinfónica de<br />
Boston, afirmaria publicamente a sua<br />
craveira artística de nível mundial.<br />
Yuja Wang Piano<br />
Programa a anunciar<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas ciclo piano<br />
yuja wang © norbert kniat<br />
115
11 DE abril<br />
terça<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
12 DE abril<br />
quarta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
Requiem de Mozart<br />
Coro Gulbenkian<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
É sabido que o Requiem de Mozart ficou<br />
incompleto à data da morte do compositor,<br />
incapaz de cumprir integralmente a<br />
encomenda realizada pelo conde Franz von<br />
Walsegg. Enquanto, no seu próprio leito de<br />
morte, Mozart compôs o essencial de uma<br />
das mais memoráveis obras da História da<br />
Música, quase cem anos depois, Gabriel<br />
Fauré fá-lo-ia sem a habitual motivação de<br />
uma perda pessoal ou próxima. Segundo<br />
o próprio compositor afirmou, o estímulo<br />
para escrever um Requiem emanou do<br />
próprio desafio artístico e do prazer de criar<br />
uma obra dominada pela religiosidade<br />
e pela fé humana no eterno repouso.<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Sandrine Piau Soprano<br />
Helena Rasker Meio-Soprano<br />
Christophe Einhorn Tenor<br />
Marcos Fink Baixo<br />
Gabriel Fauré<br />
Requiem, op. 48<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Requiem, K. 626<br />
Terça 11, 20:00h / Quarta 12, 18:00h — Abril 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Mozart Requiem<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
coro e orquestra gulbenkian © gulbenkian música
Jordi Savall<br />
As Rotas da Escravatura<br />
13 DE Abril<br />
quinta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Zona 1<br />
60€<br />
Zona 2<br />
45€<br />
Zona 3<br />
30€<br />
Balcão<br />
38€<br />
Defensor da música como veículo para o<br />
entendimento entre os povos, Jordi Savall<br />
prescreve também a sua audição para que<br />
a História, mesmo a menos gloriosa, não<br />
seja esquecida. As Rotas da Escravatura,<br />
programa que atravessa mais de quatro<br />
séculos – de 1444 até 1888 (ano da abolição<br />
da escravatura no Brasil) –, celebra a música<br />
como forma de resistência aos colonizadores,<br />
de liberdade e de sobrevivência através da<br />
preservação da cultura original. Mas este<br />
é também o espaço para o cruzamento<br />
entre músicas europeias e indígenas, entre<br />
colonizadores e colonizados, criando uma<br />
reveladora paleta de miscigenação musical.<br />
La Capella Reial de Catalunya<br />
Hespèrion XXI<br />
Tembembe Ensamble Continuo<br />
Jordi Savall Viola da Gamba e Direção<br />
Alberto Magassela Narrador<br />
Músicos convidados de Mali, Madagáscar,<br />
Marrocos, Brasil, Argentina, Venezuela,<br />
México e Colômbia<br />
As Rotas da Escravatura<br />
Portugal, Espanha e América Latina<br />
Memórias da Escravatura 1444-1888<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
jordi savall © david ignaszewski<br />
1<strong>17</strong>
<strong>17</strong> DE abril<br />
Segunda<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Zona 1<br />
50€<br />
Zona 2<br />
38€<br />
Zona 3<br />
25€<br />
Balcão<br />
32€<br />
Gidon Kremer<br />
Kremerata Baltica<br />
Em 1997, Gidon Kremer fundou uma nova<br />
orquestra constituída em exclusivo por<br />
jovens músicos bálticos, cuidadosamente<br />
selecionados pelo violinista. A partir<br />
do primeiro concerto, ficaria claro que<br />
a concretização dessa ideia resultara<br />
num agrupamento capaz de arrebatar<br />
novos públicos. Desde então, a Kremerata<br />
Baltica tem interpretado um reportório<br />
diversificado e eclético, como é prova o<br />
programa deste concerto, que se estende<br />
de Schubert a Piazolla e Glass. Depois de<br />
gravar Company, para orquestra de cordas<br />
e The American Four Seasons, a Kremerata<br />
debruça-se agora sobre Orphée Suite de Glass.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Kremerata Baltica<br />
Gidon Kremer Violino e Direção<br />
Philip Glass<br />
Orphée Suite<br />
(arranjo para violino, cordas e percussão<br />
de Andrei Pushkarev)<br />
Franz Schubert<br />
Fantasia em Dó maior, D. 934<br />
(arranjo para violino e orquestra de cordas<br />
de Victor Kissine)<br />
Mieczyslaw Weinberg<br />
Sinfonietta n.º 2, op. 74<br />
Astor Piazzolla<br />
Cuatro Estaciones Porteñas<br />
(arranjo para violino e orquestra de cordas<br />
de Leonid Desyatnikov)<br />
gidon kremer © angie kremer<br />
118
Gautier Capuçon<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
20 DE abril<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
21 DE abril<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Apesar de uma obra extensa e rica, a<br />
popularidade de Satie assentaria nas suas<br />
Gymnopédies e Gnossiennes. Em particular,<br />
a Gymnopédie n.º 1 haveria de revelar uma<br />
capacidade de penetrar a cultura popular<br />
que tornaria a peça facilmente reconhecível<br />
para o grande público, tornando-se uma<br />
presença recorrente no cinema. John<br />
Cage referiu-se a Erik Satie dizendo:<br />
“não é uma questão de relevância – Satie<br />
é indispensável”. Nestes dois concertos<br />
destaca-se também o regresso ao Grande<br />
Auditório do violoncelista Gautier Capuçon,<br />
solista do exigente Concerto para Violoncelo<br />
n.º 1 de Saint-Saëns.<br />
Sexta 21 Abril 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Camille Saint-Saëns Concerto para<br />
Violoncelo e Orquestra n.º 1<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Paul McCreesh Maestro<br />
Gautier Capuçon Violoncelo<br />
Erik Satie / Claude Debussy<br />
Gymnopédie n.º 1<br />
Gymnopédie n.º 3<br />
Camille Saint-Saëns<br />
Concerto para Violoncelo e Orquestra n.º 1,<br />
em Lá menor, op. 33<br />
Ludwig van Beethoven<br />
Sinfonia n.º 7, em Lá maior, op. 92<br />
Sexta 21 Abril 20<strong>17</strong><br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Cristina Ánchel, Alice Caplow-Sparks,<br />
Esther Georgie, Vera Dias, Eric Murphy, Jordi<br />
Rodriguez, Leonor Braga Santos, Jeremy Lake,<br />
Maja Plüddemann<br />
Obras de Poulenc, Martinu, ˚ Rota<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
gautier capuçon © gregory batardon
22 DE ABRIL<br />
sábado<br />
18.00h — Grande Auditório<br />
Evgeny Onegin<br />
Piotr Ilitch Tchaikovsky<br />
Transmissão em direto<br />
22€<br />
Maestro Robin Ticciati<br />
Produção Deborah Warner<br />
Elenco Anna Netrebko, Elena Maximova,<br />
Alexey Dolgov, Dmitri Hvorostovsky,<br />
Štefan Kocán<br />
evgeny onegin © ken howard / met opera<br />
120
Grigory Sokolov<br />
23 DE abril<br />
domingo<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1<br />
60€<br />
Zona 2<br />
45€<br />
Zona 3<br />
30€<br />
Balcão<br />
38€<br />
Pela oitava temporada consecutiva,<br />
o pianista russo Grigory Sokolov irá<br />
apresentar-se em recital no Grande<br />
Auditório. Exemplo de uma intensa relação<br />
criada com a Fundação Gulbenkian,<br />
provocando sempre o mesmo efeito de<br />
maravilhamento e de espanto. James<br />
Rhodes, no The Spectator, chamou-lhe<br />
“o maior pianista vivo” e nem o contacto<br />
repetido com o pianista prepara o público<br />
para o grande talento de um artista que<br />
acredita que a música apenas se revela por<br />
inteiro em concerto.<br />
Grigory Sokolov Piano<br />
Programa a anunciar<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas ciclo piano<br />
grigory sokolov © dr<br />
121
27 DE ABRIL<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
28 DE ABRIL<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
9.ª de Beethoven<br />
Coro Gulbenkian<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Planeada como abertura para uma ópera que<br />
se inspirava na figura da narradora de As Mil<br />
e Uma Noites, Shéhérazade, ouverture de féerie<br />
é uma das primeiras obras orquestrais de<br />
Maurice Ravel, raras vezes apresentada em<br />
público. A ópera acabaria por não ganhar<br />
vida, ficando apenas este excerto – ainda<br />
que, passados quatro anos, Ravel regressasse<br />
ao tema para compor um ciclo de canções<br />
inspirado por Rimsky-Korsakov. A dirigir,<br />
o jovem maestro francês de ascendência<br />
arménia Alain Altinoglu, muito aplaudido<br />
pela gravação de Mélodies, de Ravel e Duparc,<br />
com a meio-soprano Nora Gubisch.<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Alain Altinoglu Maestro<br />
Chen Reiss Soprano<br />
Nora Gubisch Meio-Soprano<br />
Christian Elsner Tenor<br />
Tareq Nazmi Baixo<br />
Maurice Ravel<br />
Shéhérazade, ouverture de féerie<br />
Maurice Ravel<br />
Shéhérazade<br />
Ludwig van Beethoven<br />
Sinfonia n.º 9, em Ré menor, op. 125, “Coral”<br />
Sexta 28 Abril 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Beethoven Sinfonia n.º 9<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
alain altinoglu © dr
04 DE MAIO<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
05 DE MAIO<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
Morte e Transfiguração<br />
Coro Gulbenkian<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Dando de novo prova da sua versatilidade<br />
artística, a maestrina Susanna Mälkki<br />
junta a Wagner e R. Strauss uma peça do<br />
compositor britânico Jonathan Harvey<br />
estreada em 2010. Nas palavras do<br />
compositor, falecido em 2012, o coro que<br />
interpreta Messages pode ser entendido<br />
e ouvido como se de um grupo de anjos<br />
se tratasse. Harvey inspirou-se nas nove<br />
hierarquias de anjos situadas nos sete céus –<br />
em torno dos quais a música vai evoluindo.<br />
O texto é composto em exclusivo por nomes<br />
de anjos judaicos e persas, iluminando<br />
a invenção deste compositor que o The<br />
Guardian descreveu como “um espírito raro,<br />
sempre em busca do novo e do luminoso”.<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Susanna Mälkki Maestrina<br />
Jonathan Harvey<br />
Messages<br />
Richard Wagner<br />
Parsifal: Prelúdio do 1.º Ato<br />
Richard Strauss<br />
Morte e Transfiguração, op. 24<br />
Sexta 5 Maio 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
R. Strauss Morte e Transfiguração<br />
Sexta 5 Maio 20<strong>17</strong><br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Bin Chao, Jorge Teixeira, Lu Zheng,<br />
Leonor Braga Santos, Varoujan Bartikian,<br />
Martin Henneken<br />
Obras de Boccherini, Brahms<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
susanna mälkki © simon fowler
La traviata<br />
Giuseppe Verdi<br />
06 DE MAIO<br />
sábado<br />
18.00h — Grande Auditório<br />
Transmissão em diferido<br />
22€<br />
Maestro Nicola Luisotti<br />
Produção Willy Decker<br />
Elenco Sonya Yoncheva, Michael Fabiano,<br />
Thomas Hampson<br />
la traviata © ken howard / met opera<br />
125
09 DE MAIO<br />
TERÇA<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Músicas do Mundo<br />
Asif Ali Khan & Party<br />
Música Sufi do Paquistão<br />
18€<br />
O qawwali é um género de música<br />
devocional sufi, com pelo menos sete séculos<br />
de história, habitualmente apresentado<br />
nos templos sufi e nos festivais religiosos<br />
do Paquistão e da Índia, procurando o<br />
estabelecimento de uma ligação espiritual<br />
com a assistência. Asif Ali Khan, discípulo<br />
do mais extraordinário dos cantores<br />
qawwali, Nusrat Fateh Ali Kahn, apresentase<br />
em palco com oito músicos que, sentados<br />
sobre um tapete persa, produzem um transe<br />
musical febril e apaixonante.<br />
Asif Ali Khan Voz<br />
Raza Hussein Harmónio / Voz / Coros<br />
Sarfraz Hussein Harmónio / Voz / Coros<br />
Khawar Ali Tabla / Coros<br />
Imtiaz Hussein Shibli Coros / Palmas<br />
Waheed Mumtaz Hussein Coros / Palmas<br />
Shah Nawaz Hussein Coros / Palmas<br />
Manzoor Hussain Shibli Coros / Palmas<br />
Umar Draz Hussein Coros / Palmas<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
asif ali khan © cynthia sciberras<br />
126
Karita Mattila<br />
O regresso da Diva<br />
12 DE MAIO<br />
SEXTA<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Vozes<br />
Zona 1<br />
40€<br />
Zona 2<br />
30€<br />
Zona 3<br />
20€<br />
Balcão<br />
25€<br />
Uma das mais extraordinárias vozes<br />
contemporâneas, Karita Mattila regressa<br />
ao Grande Auditório depois de em novembro<br />
de 2014 nos ter oferecido “uma noite na<br />
ópera”, sob a direção de Susanna Mälkki.<br />
Desta vez, apresenta-se em recital com<br />
o pianista Ville Matvejeff, uma dupla<br />
de enorme cumplicidade e capaz de<br />
surpreender em cada atuação. Mattila é uma<br />
presença carismática em palco; Matvejeff<br />
é um pianista de grande versatilidade, tão<br />
confortável a acompanhar ao piano Lieder<br />
de Brahms, Wagner ou R. Strauss, como<br />
a seguir a soprano finlandesa em qualquer<br />
reportório a que se entregue.<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
Karita Mattila Soprano<br />
Ville Matvejeff Piano<br />
Johannes Brahms<br />
Canções ciganas, op. 103<br />
Richard Wagner<br />
Canções de Wesendonck<br />
Alban Berg<br />
Quatro Canções, op. 2<br />
Richard Strauss<br />
A estrela, op. 69 n.º 1<br />
Canção de embalar, WoO. 41<br />
Meu filho, op. 37 n.º 3<br />
Ah, amor, devo partir, op. 21 n.º 3<br />
Como poderemos guardar segredo, op. 19 n.º 4<br />
Todos os Santos, op. 10 n.º 8<br />
Cecília, op. 27 n.º 2<br />
karita mattila © dr
ˇ<br />
13 DE MAIO<br />
sábado<br />
<strong>17</strong>.30h — Grande Auditório<br />
O Cavaleiro da Rosa<br />
Richard Strauss<br />
Transmissão em direto<br />
22€<br />
-<br />
o cavaleiro da rosa © met opera<br />
128
Música dos Animais<br />
Concertos de Domingo<br />
14 DE MAIO<br />
domingo<br />
11.00h / 16.00h — Grande Auditório<br />
Concertos de Domingo<br />
10€<br />
Uma das passagens musicais mais<br />
imediatamente reconhecíveis de Rimsky-<br />
Korsakov, O voo do moscardo, é um interlúdio<br />
da ópera A fábula do Czar Saltan. Passagem de<br />
extrema dificuldade técnica, autonomizouse<br />
da cena em que Gvidon, filho do Czar,<br />
se deixa transformar num moscardo.<br />
As cordas apressadas e zumbidoras ilustram<br />
precisamente esse momento. Talvez não<br />
haja, no entanto, relação mais aprofundada<br />
entre música e o mundo zoófilo do que<br />
O Carnaval dos Animais, composição tão<br />
lúdica e bem-humorada que Camille Saint-<br />
Saëns só permitiu a publicação integral<br />
póstuma, temendo que fragilizasse<br />
a sua reputação.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Samuel Barsegian Maestro<br />
Bin Chao Violino<br />
Nikolai Rimsky-Korsakov<br />
O voo do moscardo<br />
Camille Saint-Saëns<br />
O Carnaval dos Animais: “O Cisne”<br />
Gioachino Rossini<br />
Abertura da ópera La gazza ladra<br />
He Zhanhao<br />
The Butterfly Lovers Violin Concerto<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
mecenas concertos de domingo<br />
© dr<br />
129
<strong>17</strong> DE MAIO<br />
quarta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
Ciclo Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Zona 1<br />
50€<br />
Zona 2<br />
38€<br />
Zona 3<br />
25€<br />
Balcão<br />
32€<br />
Rinaldo Alessandrini<br />
Concerto Mozart<br />
Fundador e diretor do Concerto Italiano,<br />
Rinaldo Alessandrini é consensualmente<br />
considerado um dos maiores especialistas na<br />
obra de Monteverdi. As suas interpretações<br />
da música italiana dos séculos XVII e XVIII<br />
significaram uma autêntica revolução no<br />
entendimento desse reportório, em especial<br />
dos madrigais de Monteverdi. Aos poucos,<br />
foi também abrindo o seu espectro de<br />
interesses, tendo gravado com a Norwegian<br />
National Opera, em 2009, Mozart Operatic<br />
Overtures, o seu primeiro registo orquestral<br />
com instrumentos modernos.<br />
L’ Orchestre Divertissement<br />
Rinaldo Alessandrini Maestro<br />
Olivier Cavé Piano<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Sinfonia n.º 1, em Mi bemol maior, K. 16<br />
Concerto para Piano e Orquestra n.º 25,<br />
em Dó maior, K. 503<br />
Concerto para Piano e Orquestra n.º 5,<br />
em Ré maior, K. <strong>17</strong>5<br />
Sinfonia n.º 41, em Dó maior, K. 551, Júpiter<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
rinaldo alessandrini © morgan roudaut / naïve<br />
130
Heroica de Beethoven<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
18 DE MAIO<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
19 DE MAIO<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
24€<br />
Zona 2<br />
18€<br />
Zona 3<br />
12€<br />
Balcão<br />
15€<br />
The Rite of Mountains é uma obra em que<br />
Guo Wenjing, possivelmente o mais<br />
importante compositor chinês vivo,<br />
reflete sobre o terramoto que castigou a<br />
zona de Wenchuan em 2008, explorando a<br />
relação entre a catástrofe natural e a vida<br />
humana. A emblemática peça de Wenjing,<br />
será interpretada por Li Biao, um dos mais<br />
talentosos e reputados percussionistas<br />
asiáticos da atualidade. Na segunda parte,<br />
Joana Carneiro dirige a Sinfonia Heroica de<br />
Beethoven, por seu lado testemunho de uma<br />
era de conflito e de mudança política e social.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Joana Carneiro Maestrina<br />
Li Biao Percussão<br />
Guo Wenjing<br />
The Rite of Mountains<br />
(concerto para percussão e orquestra)<br />
Ludwig van Beethoven<br />
Sinfonia n.º 3, em Mi bemol maior, op. 55, Heroica<br />
Sexta 19 Maio 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Wenjing The Rite of Mountains<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
joana carneiro © gulbenkian música / márcia lessa<br />
131
20 DE MAIO<br />
sábado<br />
<strong>17</strong>.00h — Grande Auditório<br />
Idomeneo<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Transmissão em diferido<br />
22€<br />
Maestro James Levine<br />
Produção Jean-Pierre Ponnelle<br />
Elenco Elza van den Heever, Nadine Sierra,<br />
Alice Coote, Matthew Polenzani, Alan Opie<br />
idomeneo © marty sohl / met opera<br />
132
O Sonho de Gerontius<br />
Coro Gulbenkian<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
25 DE MAIO<br />
quinta<br />
21.00h — Grande Auditório<br />
26 DE MAIO<br />
sexta<br />
19.00h — Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Zona 1<br />
30€<br />
Zona 2<br />
23€<br />
Zona 3<br />
15€<br />
Balcão<br />
19€<br />
Na data do seu casamento, em 1889, Edward<br />
Elgar foi presenteado com uma cópia do<br />
poema The Dream of Gerontius, de John Henry<br />
Newman. Desde esse momento, e durante<br />
vários anos, o compositor alimentou a ideia<br />
de musicar o poema que descreve o percurso<br />
da alma de um homem, desde o leito de<br />
morte até ser julgada por Deus e conduzida<br />
ao Purgatório. A concretização desse desejo<br />
em música aconteceu por ocasião do Festival<br />
de Birmingham de 1900, tendo-se tornado<br />
uma das peças mais interpretadas<br />
e fundamentais do compositor britânico.<br />
mecenas coro gulbenkian<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Paul McCreesh Maestro<br />
Anna Stéphany Meio-Soprano<br />
Jeremy Ovenden Tenor<br />
Andrew Foster-Williams Barítono<br />
Edward Elgar<br />
The Dream of Gerontius, op. 38<br />
Sexta 26 Maio 20<strong>17</strong><br />
18:00h — Zona de Congressos / Entrada Livre<br />
Conhecer uma obra — Guia de Audição<br />
Elgar The Dream of Gerontius<br />
Sexta 26 Maio 2016<br />
21:30h — Grande Auditório / Entrada Livre<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Ribeiro, Vera Dias, Tera Shimizu,<br />
Jorge Teixeira, Maria José Laginha, Maria Balbi,<br />
Lu Zheng, Martin Henneken, Raquel Reis,<br />
Pedro Vares de Azevedo, Marcos Magalhães<br />
Obras de Vivaldi, Avondano, Marcello, Händel<br />
mecenas principal<br />
gulbenkian música<br />
paul mccreesh © hugo glendinning
DE 22 DE Junho<br />
A 02 DE JULHO<br />
Teatro Nacional D. Maria II<br />
Consulte programação<br />
do Teatro Nacional D. Maria II<br />
Beaumarchais<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Beaumarchais resulta de uma parceria<br />
da companhia teatral mala voadora com<br />
o compositor e maestro Pedro Amaral.<br />
É uma ópera que se inspira nas três peças<br />
de Beaumarchais (<strong>17</strong>32-<strong>17</strong>99) sobre a família<br />
Almaviva e os seus empregados. O barbeiro<br />
de Sevilha, As bodas de Figaro e A mãe culpada<br />
tornam-se numa única ópera de 90’, onde há<br />
lugar também para os amores escandalosos<br />
entre a diva e o rapaz do bengaleiro, para os<br />
protestos dos cantores com os papéis mais<br />
pequenos, para o conservadorismo dos que<br />
preferem Mozart à música contemporânea,<br />
e para outras historietas próximas das que<br />
Beaumarchais conta do tempo da Revolução.<br />
Talvez, também aqui, o poder mude.<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Amaral Maestro<br />
Jorge Andrade Encenação<br />
Luís Rodrigues Barítono (Conde Almaviva)<br />
Maria Luísa de Freitas Meio-Soprano<br />
(Condessa Rosina)<br />
André Henriques Barítono (Figaro)<br />
Joana Seara Soprano (Susanna)<br />
Marcos Alves dos Santos Tenor (D. Basílio,<br />
D. Curzio, Béagearss)<br />
Eduarda Melo Soprano (Marcellina, Florestina)<br />
Atores e restantes cantores a anunciar<br />
Pedro Amaral<br />
Beaumarchais *<br />
*<br />
Estreia Mundial – Encomenda da Fundação<br />
Calouste Gulbenkian<br />
Coprodução Fundação Calouste Gulbenkian,<br />
Teatro Nacional D. Maria II, mala voadora<br />
pedro amaral e jorge andrade . beaumarchais © filipe ferreira<br />
134
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Digressões e outros concertos<br />
19 de junho 2016 (Workshop ENOA)<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Yi-Chen Lin Maestrina<br />
Puccini, Menotti<br />
21 de julho 2016<br />
Largo do Teatro Nacional de São Carlos<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Neves Maestro<br />
Mário Laginha Piano<br />
Mário Laginha, Beethoven<br />
25 de junho 2016<br />
Claustro do Mosteiro dos Jerónimos<br />
Coro Gulbenkian<br />
Paulo Lourenço Maestro<br />
Dejan Ivanovich Guitarra<br />
Luísa Cruz Declamação e ação cénica<br />
Musica meridionalis: poesia ibérica<br />
23 de julho 2016<br />
Póvoa de Varzim, Igreja Matriz<br />
Coro Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Miguel Jalôto Órgão<br />
Raquel Reis Violoncelo<br />
Manuel Rego Contrabaixo<br />
J. S. Bach<br />
25 de junho 2016<br />
Anfiteatro ao ar Livre<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Rui Pinheiro Maestro<br />
Carlos do Carmo e Ivan Lins<br />
Fados orquestrados e canções a determinar<br />
24 de julho 2016<br />
Oliveira do Bairro, Quartel das Artes<br />
Coro Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Miguel Jalôto Órgão<br />
Raquel Reis Violoncelo<br />
Manuel Rego Contrabaixo<br />
J. S. Bach<br />
30 de junho 2016<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
José Eduardo Gomes Maestro<br />
Reclusos do Estabelecimento Prisional de Leiria<br />
Don Giovanni Mozart<br />
26 de julho 2016<br />
Coimbra, Quinta das Lágrimas<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Neves Maestro<br />
Mário Laginha Piano<br />
Joly Braga Santos, Mário Laginha, Beethoven<br />
4 de julho 2016<br />
Almada, Teatro Municipal Joaquim Benite<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Jan Wierzba Maestro<br />
Bárbara Barradas Soprano<br />
Grieg, Donizetti, Bernstein<br />
27 de julho 2016<br />
Porto<br />
Estágio Gulbenkian para Orquestra<br />
Joana Carneiro Direção<br />
Pedro Gomes Piano<br />
Beethoven, Chostakovitch<br />
20 de julho 2016<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Neves Maestro<br />
Mário Laginha Piano<br />
Mário Laginha, Beethoven<br />
28 — 31 de julho 2016<br />
Coimbra, Lisboa, Aveiro<br />
Estágio Gulbenkian para Orquestra<br />
Joana Carneiro Direção<br />
Chloe Hanslip Violino<br />
Korngold, Chostakovitch<br />
136
ˇ<br />
´<br />
30 de julho 2016<br />
Marvão, Convento de Nossa Senhora da Estrela<br />
Coro Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Miguel Jalôto Órgão<br />
Raquel Reis Violoncelo<br />
Manuel Rego Contrabaixo<br />
J. S. Bach<br />
12 e 13 de dezembro 2016<br />
Barcelona, Palau de La Musica Catalana<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Coro Participativo<br />
Victor Pablo Pérez Maestro<br />
Elisabeth Watts, Marta Infante, Emiliano<br />
Gonzalez Toro, José Antonio Lopez<br />
Messias Händel<br />
10 a 15 de setembro 2016<br />
Sevilha, Granada e Minorca<br />
Queen Elisabeth Musical Voyage<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
03 e 04 de fevereiro 20<strong>17</strong><br />
Local a definir<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Orquestra Geração<br />
06 a 10 de novembro 2016<br />
São Paulo e Rio de Janeiro<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Antonio Meneses Violoncelo<br />
Lalo, Schubert, Amaral, Mendelssohn,<br />
Dvorák, ˇ Chostakovich<br />
20 de maio 20<strong>17</strong><br />
Almada, Teatro Municipal Joaquim Benite<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Joana Carneiro Maestrina<br />
Guo Wenjing, Beethoven<br />
30 de novembro 2016<br />
Évora, Teatro Garcia Resende<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Joana Carneiro Maestrina<br />
Marco Pereira Violoncelo<br />
Mozart, Tchaikovsky, Mendelssohn<br />
09 de junho 20<strong>17</strong><br />
Terreiro do Paço<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Rui Pinheiro Maestro<br />
Eduarda Melo Soprano<br />
Milos Karadaglic Guitarra<br />
Bernstein, Rodrigo, Marquez, Villa-Lobos,<br />
Falla, Revueltas<br />
1 de dezembro 2016<br />
Setúbal, Fórum Municipal Luísa Todi<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Joana Carneiro Maestrina<br />
Marco Pereira Violoncelo<br />
Mozart, Tchaikovsky, Schumann<br />
10 de junho 20<strong>17</strong><br />
Terreiro do Paço<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Neves Maestro<br />
Carla Caramujo Soprano<br />
Carlos Cardoso Tenor<br />
Benedict Nelson Barítono<br />
Carmina Burana Carl Orff<br />
137
Compra de Bilhetes<br />
Por Correspondência<br />
Utilizando os impressos incluídos no final desta<br />
brochura, através de carta ou e-mail.<br />
Os pedidos deverão incluir as seguintes<br />
informações:<br />
1. Nome, morada e contacto telefónico<br />
2. As assinaturas ou espetáculos individuais<br />
pretendidos<br />
3. Qual a zona do Grande Auditório pretendida<br />
de acordo com as plantas publicadas na pág. 142.<br />
4. Qual o desconto a que tem direito se for<br />
o caso (apenas para bilhetes avulsos)<br />
5. Se utilizar cartão de crédito:<br />
— nome do titular (tal como consta no cartão)<br />
— número e data de validade<br />
— os três últimos dígitos do código de segurança<br />
existente no verso do cartão<br />
Ao valor global de cada pedido de assinaturas ou<br />
de bilhetes avulsos por correspondência deverá<br />
ser acrescentada a taxa única de reserva de 7,5 €.<br />
Assinaturas e Passes<br />
Orquestra Gulbenkian – Noite<br />
Orquestra Gulbenkian – Tarde<br />
Concertos de Domingo – Manhã<br />
Concertos de Domingo – Tarde<br />
Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Grandes Vozes<br />
Piano<br />
Música Antiga<br />
Música de Câmara<br />
Cuarteto Casals<br />
Met Opera Live in HD<br />
Músicas do Mundo<br />
Bilhetes Avulsos<br />
Para todos os espetáculos, com exceção<br />
dos realizados no Teatro Maria Matos<br />
e Teatro Nacional D. Maria II.<br />
Na hora que precede o início de cada espetáculo<br />
só serão vendidos bilhetes para o próprio dia.<br />
No caso de pagamentos em cheque,<br />
estes deverão ser remetidos juntamente com as<br />
informações acima mencionadas (1 a 5).<br />
Todos os cheques devem ser passados<br />
à ordem de Fundação Calouste Gulbenkian.<br />
Só são considerados os pedidos de compra<br />
de assinaturas ou de bilhetes avulsos por<br />
correspondência que derem entrada dentro<br />
dos prazos mencionados no Calendário de Venda.<br />
(pág. 141)<br />
As assinaturas ou os bilhetes avulsos serão enviados<br />
por correio registado após validação dos respetivos<br />
pagamentos.<br />
Os pedidos devem ser enviados para:<br />
Fundação Calouste Gulbenkian<br />
Serviços Centrais (Bilheteiras)<br />
Avenida de Berna, 45-A<br />
1067-001 Lisboa<br />
bilheteira@gulbenkian.pt<br />
140
Online<br />
gulbenkian.pt/musica<br />
Assinaturas e Passes<br />
Orquestra Gulbenkian – Noite<br />
Orquestra Gulbenkian – Tarde<br />
Concertos de Domingo – Manhã<br />
Concertos de Domingo – Tarde<br />
Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Grandes Vozes<br />
Piano<br />
Música Antiga<br />
Música de Câmara<br />
Cuarteto Casals<br />
Met Opera Live in HD<br />
Músicas do Mundo<br />
Bilhetes Avulsos<br />
Para todos os espetáculos, com exceção<br />
dos realizados no Teatro Maria Matos<br />
e Teatro Nacional D. Maria II.<br />
Por Telefone<br />
Através do número: 2<strong>17</strong> 823 030<br />
Só para bilhetes avulsos<br />
Quando fizer o seu pedido deverá mencionar as<br />
seguintes informações:<br />
1. Contacto telefónico<br />
2. Os espetáculos pretendidos<br />
3. Qual a zona do Grande Auditório pretendida<br />
de acordo com as plantas publicadas na pág. 142.<br />
4. Qual o desconto a que tem direito<br />
(se for o caso)<br />
5. Cartão de crédito:<br />
— nome do titular (tal como consta no cartão)<br />
— número e data de validade<br />
— os três últimos dígitos do código de segurança<br />
existente no verso do cartão<br />
Bilhetes Avulsos<br />
A partir de 26 de julho de 2016, para todos os<br />
espetáculos, com exceção dos realizados no Teatro<br />
Maria Matos e Teatro Nacional D. Maria II.<br />
Estes bilhetes podem ser levantados na Fundação<br />
Calouste Gulbenkian, após autorizado o débito<br />
do cartão e até uma hora antes do início do<br />
primeiro espetáculo pretendido.<br />
141
Na Bilheteira da Fundação<br />
Calouste Gulbenkian<br />
É possível a aquisição de assinaturas e de<br />
bilhetes avulsos mediante a utilização de cartões<br />
Multibanco, Visa, Eurocard e Mastercard<br />
Assinaturas<br />
Orquestra Gulbenkian – Noite<br />
Orquestra Gulbenkian – Tarde<br />
Concertos de Domingo – Manhã<br />
Concertos de Domingo – Tarde<br />
Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Grandes Vozes<br />
Piano<br />
Música Antiga<br />
Música de Câmara<br />
Cuarteto Casals<br />
Met Opera Live in HD<br />
Músicas do Mundo<br />
Bilhetes Avulsos<br />
Para todos os espetáculos, com exceção<br />
dos realizados no Teatro Maria Matos<br />
e Teatro Nacional D. Maria II<br />
Descontos nos bilhetes vendidos avulso<br />
20% — Maiores de 65 anos<br />
50% — Jovens até aos 25 anos<br />
Concertos de Domingo<br />
Passe familiar * — 20 €<br />
*<br />
2 adultos e 1 criança até aos 12 anos de idade<br />
(criança extra: 2,50 €)<br />
Descontos não acumuláveis<br />
Bilhetes de Última Hora para Jovens<br />
Para espetáculos na Fundação Calouste<br />
Gulbenkian.<br />
Uma hora antes do início de cada espetáculo<br />
serão disponibilizados bilhetes de última hora,<br />
ao preço único de 5 €, destinados a jovens até aos<br />
25 anos, mediante apresentação de documento<br />
comprovativo.<br />
Bilhetes sujeitos à disponibilidade existente.<br />
Na hora que precede o início de cada espetáculo só<br />
serão vendidos bilhetes para o próprio dia.<br />
142
Calendário de Venda<br />
Horário<br />
Renovação de Assinaturas<br />
Por correspondência: 26 de maio a 2 de junho<br />
Novas Assinaturas<br />
Por correspondência — 3 a 13 de junho<br />
Venda direta — 24 a 29 de junho<br />
Pela internet — 24 de junho a 3 de julho<br />
Venda de Bilhetes<br />
Por correspondência — 30 de junho a 8 de julho<br />
Pela internet e venda direta — a partir de 26<br />
de julho<br />
Aconselha-se a consulta das tabelas publicadas<br />
a partir da pág. 146.<br />
Fundação Calouste Gulbenkian<br />
segunda a sexta-feira e feriados<br />
(exceto nos dias 25 de dezembro,<br />
1 de janeiro e 1 de maio) das 10h às 19h<br />
sábado<br />
das 10h às <strong>17</strong>h30 e das 10h às 19h horas<br />
(nos dias dos concertos)<br />
domingo<br />
das 13h às 19h (nos dias dos concertos)<br />
Avenida de Berna, 45-A<br />
1067-001 Lisboa<br />
+351 2<strong>17</strong> 823 700<br />
gulbenkian.pt/musica<br />
Informações pelo telefone<br />
2<strong>17</strong> 823 700<br />
das 10h às 19h de 2ª a 6ª feira<br />
e nos dias dos concertos<br />
Outros Locais<br />
Teatro Maria Matos<br />
Avenida Frei Miguel Contreiras, 52<br />
<strong>17</strong>00-213 Lisboa<br />
+351 218 438 801<br />
Igreja de São Roque<br />
Largo Trindade Coelho<br />
1200-470 Lisboa<br />
+351 213 235 383<br />
Teatro Nacional D. Maria II<br />
Praça D. Pedro IV<br />
1100-201 Lisboa<br />
+351 800 213 250<br />
143
Planta Grande Auditório<br />
Ciclo Orquestra Gulbenkian,<br />
Grandes Intérpretes e Grandes Vozes<br />
Ciclo de Piano<br />
Zona 1 Zona 2 Zona 3 Balcão<br />
144
Assinaturas e Passes 2016/<strong>17</strong><br />
Preçário<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian (20 concertos) 1<br />
Música de Câmara (4 concertos) 3<br />
Zona 1<br />
Zona 2<br />
Zona 3<br />
Balcão<br />
€ 380,00 Zona única<br />
€ 50,00<br />
€ 285,00<br />
€ 200,00<br />
Cuarteto Casals (2 concertos) 3<br />
€ 225,00 Zona única<br />
€ 25,00<br />
Grandes Intérpretes – Série I (6 concertos)<br />
Música Antiga (4 concertos)<br />
Zona 1<br />
Zona 2<br />
Zona 3<br />
Balcão<br />
€ 215,00<br />
€ 160,00<br />
€ 110,00<br />
€ 125,00<br />
Zona única<br />
Músicas do Mundo (8 concertos)<br />
Zona única<br />
€ 70,00<br />
€ 110,00<br />
Grandes Intérpretes – Série 2 (7 concertos)<br />
Met Opera Live in HD (10 transmissões)<br />
Zona 1<br />
Zona 2<br />
Zona 3<br />
Balcão<br />
€ 240,00<br />
€ 180,00<br />
€ 125,00<br />
€ 140,00<br />
Zona única<br />
Jazz em Agosto (11 concertos) 4<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
€ 185,00<br />
€ 110,00<br />
Grandes Vozes (3 concertos)<br />
Zona 1<br />
Zona 2<br />
Zona 3<br />
Balcão<br />
Piano (9 recitais)<br />
Zona 1<br />
Zona 2<br />
Zona 3<br />
Balcão<br />
Concertos de Domingo (7 concertos)<br />
Passe Individual / Zona única<br />
Passe Familias 2 / Zona única<br />
€ 90,00<br />
€ 70,00<br />
€ 45,00<br />
€ 55,00<br />
€ 250,00<br />
€ 190,00<br />
€ 130,00<br />
€ 150,00<br />
€ 60,00<br />
€ 120,00<br />
1 Os concertos dos dias 9 de Setembro de 2016<br />
e 23 de Março de 20<strong>17</strong> estão incluídos na Assinatura<br />
Noite e Assinatura Tarde da Orquestra Gulbenkian.<br />
Aos assinantes poderão ser atribuídos lugares<br />
diferentes dos habituais.<br />
2 Passe Familias por concerto: 2 adultos e 1 criança<br />
até aos 12 anos de idade (cada criança extra: 2.50€).<br />
Passe disponível apenas nas bilheteiras da FCG.<br />
3 Os dois concertos do Cuarteto Casals também<br />
estão incluídos na assinatura Música de Câmara.<br />
4 Válido apenas para os 11 concertos realizados<br />
no Anfiteatro ao Ar Livre.<br />
145
Informações Úteis<br />
Fundação Calouste Gulbenkian<br />
Avenida de Berna, 45-A<br />
1067-001 Lisboa<br />
+351 2<strong>17</strong> 823 700<br />
gulbenkian.pt/musica<br />
Transportes Públicos<br />
Fundação Calouste Gulbenkian<br />
Autocarros 716, 726, 746, 756<br />
Metro<br />
Linha Azul: São Sebastião e Praça de Espanha<br />
Linha Vermelha: São Sebastião<br />
Parques de Estacionamento<br />
Fundação Calouste Gulbenkian<br />
Aberto ao público uma hora antes do início<br />
dos espetáculos, encerrando meia hora após<br />
a sua conclusão<br />
Igreja de São Roque<br />
Autocarros 758, 773<br />
Metro Linha Azul e Verde Baixa/Chiado<br />
Elétrico 28E<br />
Elevador da Glória<br />
Recomendações ao Público<br />
Não é permitida a entrada na sala após o início dos<br />
espetáculos, salvo indicação dos assistentes de sala.<br />
Pedimos que desliguem os telemóveis durante os<br />
espetáculos. A iluminação dos ecrãs pode igualmente<br />
perturbar a concentração dos artistas e do público.<br />
Não é permitido tirar fotografias nem fazer gravações<br />
sonoras ou filmagens durante os espetáculos.<br />
Programação sujeita a alterações sem aviso prévio.<br />
146
Assinaturas e Passes<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Setembro<br />
09 19.30h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Coro da Rádio Flamenga<br />
Hervé Niquet Maestro<br />
Anne-Catherine Gillet Soprano<br />
Denzil Delaere Tenor<br />
Leon Kosavic Barítono<br />
Bertrand Duby Baixo<br />
Mendelssohn<br />
Outubro<br />
05<br />
06<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Sophie Bevan Soprano<br />
Helena Rasker Meio-Soprano<br />
Tilman Lichdi Tenor<br />
Johannes Weisser Barítono<br />
Marcelo Giannini Órgão<br />
Missa em Si menor<br />
J. S. Bach<br />
13<br />
14<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Fabien Gabel Maestro<br />
Alina Ibragimova Violino<br />
Chostakovitch<br />
Tchaikovsky<br />
27<br />
28<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Antonio Meneses Violoncelo<br />
Amaral<br />
Chostakovitch<br />
Mendelssohn<br />
Novembro<br />
03<br />
04<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Les Cornets Noirs<br />
Coro Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Arianna Savall Soprano<br />
Patrycja Gabrel Soprano<br />
Michael Feyfar Tenor<br />
Fernando Guimarães Tenor<br />
Manuel Rebelo Baixo<br />
André Baleiro Baixo<br />
Vespro della Beata Vergine<br />
Monteverdi<br />
148
ˇ<br />
ˇ<br />
<strong>17</strong><br />
18<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Benjamin Shwartz Maestro<br />
Sunhae Im Soprano<br />
Varvara Piano<br />
Mozart<br />
Mahler<br />
24<br />
25<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Ernest Martínez-Izquierdo Maestro<br />
Sergey Khachatryan Violino<br />
Rimsky-Korsakov<br />
Bruch<br />
Prokofiev<br />
Janeiro<br />
06<br />
07<br />
20.00h<br />
20.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Coro Infanto-Juvenil da Universidade<br />
de Lisboa<br />
O senhor dos Anéis:<br />
As Duas Torres<br />
12<br />
13<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lorenzo Viotti Maestro<br />
Karine Deshayes Meio-Soprano<br />
Wagner<br />
Chausson<br />
Debussy<br />
Scriabin<br />
19<br />
20<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Tomás Netopil Maestro<br />
Yulianna Avdeeva Piano<br />
Dvorák<br />
Chopin<br />
Brahms<br />
Fevereiro<br />
16<br />
<strong>17</strong><br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Giancarlo Guerrero Maestro<br />
Alisa Weilerstein Violoncelo<br />
Dutilleux<br />
Chostakovitch<br />
23<br />
24<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Leonardo Garcia Alarcón Maestro<br />
Ana Quintans Soprano<br />
Marco Alves dos Santos Tenor<br />
André Henriques Barítono<br />
Acis and Galatea<br />
Händel<br />
Março<br />
23 21.00h<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Grande Auditório<br />
Nuno Coelho Silva Maestro<br />
Milhaud<br />
Satie<br />
Bacarisse<br />
149
30 21.00h<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Grande Auditório<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Rudolf Buchbinder Piano<br />
Stravinsky<br />
Brahms<br />
31<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Rudolf Buchbinder Piano<br />
Stravinsky<br />
Brahms<br />
Abril<br />
11<br />
12<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Michel Corboz Maestro<br />
Sandrine Piau Soprano<br />
Helena Rasker Meio-Soprano<br />
Christophe Einhorn Tenor<br />
Marcos Fink Baixo<br />
Fauré<br />
Mozart<br />
20<br />
21<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Paul McCreesh Maestro<br />
Gautier Capuçon Violoncelo<br />
Satie<br />
Saint-Saëns<br />
Beethoven<br />
27<br />
28<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Alain Altinoglu Maestro<br />
Chen Reiss Soprano<br />
Nora Gubisch Meio-Soprano<br />
Christian Elsner Tenor<br />
Tareq Nazmi Baixo<br />
Ravel<br />
Beethoven<br />
Maio<br />
04<br />
05<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Susanna Mälkki Maestrina<br />
Harvey<br />
Wagner<br />
R. Strauss<br />
18<br />
19<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Joana Carneiro Maestrina<br />
Li Biao Percussão<br />
Wenjing<br />
Beethoven<br />
25<br />
26<br />
21.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Paul McCreesh Maestro<br />
Anna Stéphany Meio-Soprano<br />
Jeremy Ovenden Tenor<br />
Andrew Foster-Williams Barítono<br />
The Dream of Gerontius<br />
Elgar<br />
150
Concertos de Domingo<br />
Outubro<br />
30<br />
11.00h /16.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Lawrence Foster Maestro<br />
Antonio Meneses Violoncelo<br />
Lalo<br />
Schubert<br />
Dezembro<br />
04<br />
11.00h /16.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Joana Carneiro Maestrina<br />
Marco Pereira Violoncelo<br />
Mozart<br />
Tchaikovsky<br />
Mendelssohn<br />
18<br />
11.00h /16.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Jorge Matta Maestro<br />
Natais do Mundo<br />
Janeiro<br />
29<br />
11.00h /16.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Coro Infanto-Juvenil<br />
da Universidade de Lisboa<br />
Jorge Matta Maestro<br />
Grandes Coros de Ópera<br />
Março<br />
05<br />
11.00h /16.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Rui Pinheiro Maestro<br />
Leticia Moreno Violino<br />
Chabrier<br />
Ravel<br />
Dukas<br />
Lalo<br />
19<br />
11.00h /16.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Neves Maestro<br />
Rui Sul Gomes Timbales<br />
Nuno Aroso Percussão<br />
Gershwin<br />
Pena<br />
Copland<br />
Ginastera<br />
Moncayo<br />
Maio<br />
14<br />
11.00h /16.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Samuel Barsegian Maestro<br />
Bin Chao Violino<br />
Música dos Animais<br />
151
Grandes Intérpretes – Série I<br />
Setembro<br />
07<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquesta Sinfónica Simón<br />
Bolívar de Venezuela<br />
Coro Gulbenkian<br />
Gustavo Dudamel Maestro<br />
Desenne<br />
Villa-Lobos<br />
Ravel<br />
30<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Thomas Hampson Canto / Direção<br />
R. Strauss<br />
Mahler<br />
Janeiro<br />
26<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Cappella Andrea Barca<br />
András Schiff Piano / Direção<br />
Haydn<br />
Mozart<br />
Março<br />
11<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Gustav Mahler Jugendorchester<br />
Coro Gulbenkian<br />
Lorenzo Viotti Maestro<br />
Messiaen<br />
Stravinsky<br />
Honegger<br />
18<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Gustav Mahler Jugendorchester<br />
Daniel Harding Maestro<br />
Christian Gerhaher Barítono<br />
Schönberg<br />
Berlioz<br />
Schumann<br />
Abril<br />
13<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
La Capella Reial de Catalunya<br />
Hespèrion XXI<br />
Tembembe Ensamble Continuo<br />
Jordi Savall Viola da Gamba e Direção<br />
Alberto Magassela Narrador<br />
As Rotas da Escravatura<br />
152
ˇ<br />
Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Setembro<br />
08<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquesta Sinfónica<br />
Simón Bolívar de Venezuela<br />
Gustavo Dudamel Maestro<br />
Jean-Yves Thibaudet Piano<br />
Cynthia Millar Ondas Martenot<br />
Turangalîla-Symphonie<br />
Messiaen<br />
Outubro<br />
07<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Martha Argerich Piano<br />
Cuarteto Quiroga<br />
Brahms<br />
J. S. Bach<br />
Schumann<br />
Janeiro<br />
25<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Cappella Andrea Barca<br />
András Schiff Piano / Direção<br />
Beethoven<br />
Dvorák<br />
Brahms<br />
Março<br />
08<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Gustav Mahler Jugendorchester<br />
Lorenzo Viotti Maestro<br />
Stravinsky<br />
Tchaikovsky<br />
Rachmaninov<br />
Ravel<br />
<strong>17</strong><br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Gustav Mahler Jugendorchester<br />
Daniel Harding Maestro<br />
Christian Gerhaher Barítono<br />
Berg<br />
Schubert<br />
Bruckner<br />
Abril<br />
<strong>17</strong><br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Kremerata Baltica<br />
Gidon Kremer Violino e Direção<br />
Glass<br />
Schubert<br />
Weinberg<br />
Piazzolla<br />
Maio<br />
<strong>17</strong> 21.00h<br />
L’ Orchestre Divertissement<br />
Grande Auditório<br />
Rinaldo Alessandrini Maestro<br />
Olivier Cavé Piano<br />
Mozart<br />
153
Grandes Vozes<br />
Dezembro<br />
21<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Thomas Hampson Barítono<br />
Luca Pisaroni Barítono<br />
Christian Koch Piano<br />
No Tenors Allowed<br />
Abril<br />
06<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Frédéric Chaslin Maestro<br />
Waltraud Meier Meio-Soprano<br />
Schubert<br />
Mahler<br />
Maio<br />
12<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Karita Mattila Soprano<br />
Ville Matvejeff Piano<br />
Brahms<br />
Wagner<br />
Berg<br />
R. Strauss<br />
Piano<br />
Novembro<br />
06<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Emanuel Ax Piano<br />
Schubert<br />
S. Adams<br />
Chopin<br />
Dezembro<br />
03<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Igor Levit Piano<br />
Beethoven<br />
Rzewski<br />
Janeiro<br />
10<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Pedro Burmester Piano<br />
Beethoven<br />
J. S. Bach<br />
Liszt<br />
15<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Mitsuko Uchida Piano<br />
Mozart<br />
Schumann<br />
154
ˇ<br />
ˇ<br />
Fevereiro<br />
12<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
András Schiff Piano<br />
J. S. Bach<br />
Bartók<br />
Janácek<br />
Schumann<br />
Março<br />
21<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Conrad Tao Piano<br />
Rzewski<br />
Copland<br />
Mussorgsky<br />
Abril<br />
01<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Hélène Grimaud Piano<br />
Espelhos d’Água<br />
Berio, Takemitsu,<br />
Fauré, Ravel, Albéniz,<br />
Liszt, Janácek,<br />
Debussy, Brahms<br />
09<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Yuja Wang Piano<br />
Programa a anunciar<br />
23<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Grigory Sokolov Piano<br />
Programa a anunciar<br />
Música de Câmara<br />
Setembro<br />
05 19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Simón Bolívar String Quartet<br />
Alejandro Carreño Violino<br />
Boris Suárez Violino<br />
Ismel Campos Viola<br />
Aimon Mata Violoncelo<br />
Ginastera<br />
Chostakovitch<br />
Brahms<br />
Janeiro<br />
22 16.00h / 20.00h<br />
Grande Auditório<br />
Cuarteto Casals<br />
Abel Tomàs Violino<br />
Vera Martínez Violino<br />
Jonathan Brown Viola<br />
Arnau Tomàs Violoncelo<br />
Mozart<br />
155
Fevereiro<br />
14 19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Belcea Quartet<br />
Corina Belcea Violino<br />
Axel Schacher Violino<br />
Krzystof Chorzelski Viola<br />
Antoine Lederlin Violoncelo<br />
Jean-Guihen Queyras Violoncelo<br />
Schubert<br />
Chostakovitch<br />
Passe Cuarteto Casals<br />
Janeiro<br />
22<br />
16.00h / 20.00h<br />
Grande Auditório<br />
Cuarteto Casals<br />
Abel Tomàs Violino<br />
Vera Martínez Violino<br />
Jonathan Brown Viola<br />
Arnau Tomàs Violoncelo<br />
Mozart<br />
Música Antiga<br />
Outubro<br />
26<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Il pomo d’oro<br />
Maxim Emelyanychev Maestro<br />
Edgar Moreau Violoncelo<br />
Hasse, Platti<br />
Graupner, Vivaldi,<br />
Telemann, Boccherini<br />
14<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Os Músicos do Tejo<br />
Ana Quintans Soprano<br />
Ricardo Ribeiro Fadista<br />
Miguel Amaral Guitarra Portuguesa<br />
Marcos Oliveira Viola<br />
Marcos Magalhães Direção Musical<br />
Fado Barroco<br />
31<br />
<strong>17</strong>.00h<br />
Igreja de S. Roque<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Jorge Matta Maestro<br />
Eduarda Melo Soprano<br />
Carolina Figueiredo Meio-Soprano<br />
Marco Alves dos Santos Tenor<br />
Tiago Matos Barítono<br />
Te Deum<br />
Pärt<br />
Charpentier<br />
156
ˇ<br />
Abril<br />
08 21.00h<br />
Graindelavoix<br />
Igreja de S. Roque<br />
Björn Schmelzer Direção<br />
Impressos em Antuérpia<br />
Lobo<br />
Vecchi<br />
Hèle<br />
Met Opera Live in HD<br />
Outubro<br />
08<br />
<strong>17</strong>.00h<br />
Grande Auditório<br />
Tristão e Isolda<br />
Richard Wagner<br />
Transmissão em direto<br />
22<br />
18.00h<br />
Grande Auditório<br />
Don Giovanni<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Transmissão em direto<br />
Dezembro<br />
10<br />
18.00h<br />
Grande Auditório<br />
L’Amour de loin<br />
Kaija Saariaho<br />
Transmissão em direto<br />
Janeiro<br />
14<br />
18.00h<br />
Grande Auditório<br />
Nabucco<br />
Giuseppe Verdi<br />
Transmissão em diferido<br />
21 18.00h<br />
Romeu e Julieta<br />
Grande Auditório<br />
Charles Gounod<br />
Transmissão em direto<br />
Fevereiro<br />
25<br />
18.00h<br />
Grande Auditório<br />
Rusalka<br />
Antonin Dvorák<br />
Transmissão em direto<br />
Abril<br />
22<br />
18.00h<br />
Grande Auditório<br />
Evgeny Onegin<br />
Piotr Ilitch Tchaikovsky<br />
Transmissão em direto<br />
157
Maio<br />
06<br />
18.00h<br />
Grande Auditório<br />
La traviata<br />
Giuseppe Verdi<br />
Transmissão em diferido<br />
13<br />
<strong>17</strong>.30h<br />
Grande Auditório<br />
O Cavaleiro da Rosa<br />
Richard Strauss<br />
Transmissão em direto<br />
20<br />
<strong>17</strong>.00h<br />
Grande Auditório<br />
Idomeneo<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Transmissão em diferido<br />
Músicas do Mundo<br />
Outubro<br />
01<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Jean-Guihen Queyras Violoncelo<br />
Sokratis Sinopoulos Kamancha / Laouto<br />
Bijan Chemirani Zarb<br />
Keyvan Chemirani Bendir / Udu / Zarb<br />
Noite Mediterrânica<br />
Projeto Chemirani<br />
18<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
L. Subramaniam Violino<br />
Ambi Subramaniam Violino<br />
Rama Murthy Mridangam<br />
Satya Saï Ghandasala Berimbau<br />
Christian Ledoux Tampura<br />
Música Carnática<br />
Música Clássica<br />
do Sul da Índia<br />
Novembro<br />
05<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Hindi Zahra<br />
Homeland<br />
Dezembro<br />
01<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Angélique Kidjo Voz<br />
Dominic James Guitarra elétrica<br />
Ben Zwerin Baixo elétrico<br />
Magatte Sow Percussões africanas<br />
Yayo Serka Mimica Bateria<br />
Eve<br />
Janeiro<br />
28 21.00h<br />
Wu Wei Sheng<br />
Grande Auditório<br />
Wang Li Berimbau / Flauta Calabash<br />
Música Chinesa Livre<br />
e Inovadora<br />
158
Fevereiro<br />
03 21.00h<br />
Adriana Calcanhotto Voz<br />
Grande Auditório<br />
Arthur Nestrovski Guitarra<br />
O Milagre das Rosas<br />
Março<br />
01<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
António Zambujo Voz / Guitarra<br />
Ricardo Cruz Contrabaixo /<br />
Direção Musical<br />
Bernardo Couto Guitarra portuguesa<br />
José Miguel Conde Clarinete<br />
João Moreira Trompete<br />
António Zambujo<br />
canta Chico Buarque<br />
Maio<br />
09<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Asif Ali Khan Voz<br />
Raza Hussein Harmónio / Voz / Coros<br />
Sarfraz Hussein Harmónio / Voz / Coros<br />
Khawar Ali Tabla / Coros<br />
Imtiaz Hussein Shibli Coros / Palmas<br />
Waheed Mumtaz Hussein Coros / Palmas<br />
Shah Nawaz Hussein Coros / Palmas<br />
Manzoor Hussain Shibli Coros / Palmas<br />
Umar Draz Hussein Coros / Palmas<br />
Canto Sufi do Paquistão<br />
Jazz em Agosto (Anfiteatro ao Ar Livre)<br />
Agosto<br />
04<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Marc Ribot<br />
The Young Philadelphians<br />
05<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Tim Berne<br />
Snakeoil<br />
06<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Pulverize The Sound<br />
07 21.30h<br />
Eve Risser<br />
Anfiteatro ao Ar Livre White Desert Orchestra<br />
08 21.30h<br />
Tetterapadequ<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
159
09<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Théo Ceccaldi<br />
Petite Moutarde<br />
10<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Tuba and Drums Double Duo<br />
11<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Ava Mendoza<br />
Unnatural Ways<br />
12<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Z-Country Paradise<br />
13<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Thomas de Pourquery<br />
Supersonic<br />
14<br />
21.30h<br />
Anfiteatro ao Ar Livre<br />
Paal Nilssen-Love<br />
Large Unit<br />
160
Concertos fora das Assinaturas<br />
Jazz em Agosto (Sala Polivalente)<br />
Agosto<br />
05 18.30h<br />
Marc Ribot Guitarra elétrica<br />
Sala Polivalente<br />
com projeção do filme Shadows Choose Their Horrors<br />
13<br />
18.30h<br />
Sala Polivalente<br />
Entrada Livre<br />
Paal Nilssen-Love Bateria<br />
14<br />
18.30h<br />
Sala Polivalente<br />
Entrada Livre<br />
Frank Gratkowski Saxofone alto / Clarinetes<br />
Orquestra XXI<br />
Setembro<br />
04 19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Orquestra XXI<br />
Coro de Câmara<br />
Dinis Sousa Direção Musical<br />
Ricardo Pereira Narrador<br />
Pinto-Correia<br />
Stravinsky<br />
Mendelssohn<br />
Festival Cantabile<br />
Setembro<br />
15 21.00h<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Ruínas do Convento do Carmo Jan Wierzba Maestro<br />
Entrada Livre<br />
Vivaldi, Telemann,<br />
Pinho Vargas, Takemitsu,<br />
J. S. Bach, Händel<br />
20 19.00h<br />
Solistas do Festival Cantabile<br />
Grande Auditório<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Entrada Livre<br />
Schubert<br />
Mendelssohn<br />
161
ˇ<br />
Solistas da Orquestra Gulbenkian<br />
Outubro<br />
14 21.30h<br />
Jordi Rodriguez, Christopher Hooley,<br />
Grande Auditório<br />
Raquel Reis, Amália Tortajada<br />
Entrada Livre<br />
Mozart<br />
Novembro<br />
18<br />
21.30h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Esther Georgie, Michel Gal, Ana Beatriz<br />
Manzanilla, Maria José Laginha,<br />
Christopher Hooley, Jeremy Lake<br />
Prokofiev, Dvorák,<br />
Camille van Lunen<br />
25<br />
21.30h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Jordi Rodríguez, Maria Balbi, Samuel<br />
Barsegian, Lu Zheng, Marco Pereira,<br />
Martin Henneken, Pedro Vares de Azevedo<br />
Bottesini, R. Strauss<br />
Janeiro<br />
13 21.30h<br />
Amália Tortajada, Levon Mouradian,<br />
Grande Auditório<br />
Coral Tinoco Rodriguez<br />
Entrada Livre<br />
Ravel, Jongen, Damase<br />
20 21.30h<br />
Pedro Pacheco, Maria José Laginha,<br />
Grande Auditório<br />
Lu Zheng, Jeremy Lake,<br />
Entrada Livre<br />
Maja Plüddemann<br />
Rossini, Dvorák ˇ<br />
Fevereiro<br />
<strong>17</strong><br />
21.30h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Elena Ryabova, Jordi Rodriguez,<br />
Lu Zheng, Marco Pereira<br />
Chostakovitch,<br />
Schnittke<br />
24<br />
21.30h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Pedro Ribeiro, Ricardo Ramos, Maria<br />
Balbi, Samuel Barsegian, Marco Pereira<br />
Hoffmeister, Mozart,<br />
Ouzounoff<br />
Março<br />
31 21.30h<br />
Bin Chao, Pedro Pacheco, Lu Zheng,<br />
Grande Auditório<br />
Samuel Barsegian, Varoujan Bartikian,<br />
Entrada Livre<br />
Marco Pereira<br />
Bruckner, R. Strauss<br />
162
Abril<br />
21 21.30h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Cristina Ánchel, Alice Caplow-Sparks,<br />
Esther Georgie, Vera Dias, Eric Murphy,<br />
Jordi Rodriguez, Leonor Braga Santos,<br />
Jeremy Lake, Maja Plüddemann<br />
Poulenc, Martinu, ˚ Rota<br />
Maio<br />
05<br />
21.30h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Bin Chao, Jorge Teixeira, Lu Zheng,<br />
Leonor Braga Santos, Varoujan Bartikian,<br />
Martin Henneken<br />
Boccherini<br />
Brahms<br />
26<br />
21.30h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Pedro Ribeiro, Vera Dias, Tera Shimizu,<br />
Jorge Teixeira, Maria José Laginha,<br />
Maria Balbi, Lu Zheng, Martin<br />
Henneken, Raquel Reis, Pedro Vares<br />
de Azevedo, Marcos Magalhães<br />
Vivaldi<br />
Avondano<br />
Marcello<br />
Händel<br />
Bosch Beach<br />
Outubro<br />
20<br />
21<br />
21.30h<br />
21.30h<br />
Teatro Maria Matos<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Etienne Siebens Maestro<br />
Marion Tassou Soprano<br />
Rodrigo Ferreira Contratenor<br />
Damien Pass Barítono<br />
Kris Verdonck Encenação<br />
Kristof Van Baarle Dramaturgia<br />
Eefje Winnings, Andrea Kränzlin<br />
Figurinos<br />
Jan Van Gijsel Desenho de luz<br />
Bosch Beach<br />
Temporada Música em São Roque / Caminhos da Santa Casa<br />
Outubro<br />
21 19.00h<br />
Igreja de São Roque<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Jan Wierzba Maestro<br />
Patrycja Gabrel Soprano<br />
Manuel Rebelo Baixo<br />
Vivaldi, Mozart,<br />
Barber, Dvorák ˇ<br />
163
ˇ<br />
Artista na Cidade<br />
Novembro<br />
10<br />
11<br />
21.00h<br />
21.00h<br />
Grande Auditório<br />
Faustin Linyekula Direção artística<br />
Flamme Kapaya Criação musical<br />
Xuly Bët Figurinos<br />
Antoine Vumilia Muhindo Textos<br />
Virginie Dupray Produção<br />
more more more... future<br />
Concertos Participativos<br />
Dezembro<br />
08<br />
09<br />
19.00h<br />
19.00h<br />
Grande Auditório<br />
Coro Participativo<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian<br />
Victor Pablo Pérez Maestro<br />
Elisabeth Watts Soprano<br />
Marta Infante Meio-Soprano<br />
Emiliano Gonzalez Toro Tenor<br />
José Antonio López Barítono<br />
Messias<br />
Händel<br />
O Senhor dos Anéis: As Duas Torres<br />
Janeiro<br />
08 <strong>17</strong>.00h<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian O senhor dos Anéis:<br />
Grande Auditório<br />
As Duas Torres<br />
Portas Abertas / Rising Stars<br />
Fevereiro<br />
19<br />
11.00h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Armida Quartett<br />
Mozart, Janácek,<br />
Nikodijevich<br />
19<br />
13.00h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Christopher Park Piano<br />
Neuwirth, Schumann,<br />
Stravinsky<br />
19<br />
15.00h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Horácio Ferreira Clarinete<br />
Dávid Bekker Piano<br />
Kovács, Schumann,<br />
Debussy, Hakola,<br />
Sarasate<br />
164
19<br />
<strong>17</strong>.00h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Mariam Batsashvili Piano<br />
J. S. Bach / Busoni<br />
Händel / Liszt<br />
Urquiza<br />
19<br />
<strong>17</strong>.00h<br />
Grande Auditório<br />
Entrada Livre<br />
Tamsin Waley-Cohen Violino<br />
James Baillieu Piano<br />
Ravel, Gershwin /<br />
Heifetz, Schumann<br />
António Zambujo<br />
Março<br />
02 21.00h<br />
Grande Auditório<br />
António Zambujo Voz / Guitarra<br />
Ricardo Cruz Contrabaixo /<br />
Direção Musical<br />
Bernardo Couto Guitarra portuguesa<br />
José Miguel Conde Clarinete<br />
João Moreira Trompete<br />
António Zambujo<br />
canta Chico Buarque<br />
Beaumarchais<br />
Junho / Julho<br />
22<br />
—<br />
02<br />
Teatro Nacional<br />
D. Maria II<br />
Orquestra Gulbenkian<br />
Pedro Amaral Maestro<br />
Jorge Andrade Encenação<br />
Beaumarchais<br />
165
Pedido de Assinaturas<br />
por Correspondência<br />
Enviar para<br />
Fundação Calouste Gulbenkian – Serviços Centrais (Bilheteiras)<br />
Avenida de Berna, 45-A, 1067-001 Lisboa<br />
ou para o email: bilheteira@gulbenkian.pt<br />
Nome<br />
Nif (exigível para faturação)<br />
Endereço<br />
Localidade Código postal<br />
–<br />
Tm./Tel.<br />
e-mail<br />
Assinaturas<br />
N.º de<br />
Eventos<br />
N.º de<br />
Assinaturas<br />
Zona 1<br />
Grande Auditório<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian – Noite 20<br />
Coro e Orquestra Gulbenkian – Tarde<br />
Grandes Intérpretes – Série 1<br />
Grandes Intérpretes – Série 2<br />
Grandes Vozes<br />
Piano<br />
Concertos de Domingo – Manhã<br />
Concertos de Domingo – Tarde<br />
Música de Câmara 2<br />
Passe Cuarteto Casals 2<br />
Música Antiga<br />
Met Opera Live in HD<br />
Músicas do Mundo<br />
Jazz em Agosto (Anfiteatro ao Ar livre)<br />
20<br />
6<br />
7<br />
3<br />
9<br />
7<br />
7<br />
4<br />
2<br />
4<br />
10<br />
8<br />
11<br />
1 Ver plantas do Grande Auditório na pág. 142<br />
2 Os dois concertos do Cuarteto Casals também estão incluídos na assinatura Música de Câmara.<br />
Nota:<br />
Não dispensa a leitura das informações na pág. 138.<br />
Aviso:<br />
Nos concertos da Orquestra Gulbenkian dos dias 9 de Setembro de 2016 e 23 de Março de 20<strong>17</strong><br />
aos assinantes da OG poderão ser atribuídos lugares diferentes dos habituais.<br />
167
Forma de Pagamento<br />
Cartão de crédito<br />
Visa<br />
Martercard / eurocard<br />
Nome<br />
(como consta no cartão de crédito)<br />
N.º de Cartão<br />
Código de Segurança *<br />
Data de Validade<br />
3 últimos digitos do verso do cartão<br />
Valor € + €7,5 (taxa de reserva) = €<br />
Cheque<br />
Total<br />
Número<br />
Banco<br />
Valor € + €7,5 (taxa de reserva) = €<br />
Total<br />
168
Pedido de Bilhetes Avulsos<br />
por Correspondência<br />
Válido apenas para os concertos a partir de Setembro<br />
Enviar para<br />
Fundação Calouste Gulbenkian – Serviços Centrais (Bilheteiras)<br />
Avenida de Berna, 45-A, 1067-001 Lisboa<br />
ou para o email: bilheteira@gulbenkian.pt<br />
Nome<br />
Nif (exigível para faturação)<br />
Endereço<br />
Localidade Código postal<br />
–<br />
Tm./Tel.<br />
e-mail<br />
Bilhetes avulsos<br />
Nota: Indicar a data e hora de cada espetáculo, n.º de bilhetes e zona da sala pretendida,<br />
de acordo com as plantas publicadas na pág. 142.<br />
Não dispensa a leitura das informações na pág. 138.<br />
Data e Hora N.ºde Bilhetes Tipo de Desconto<br />
Zona 1<br />
Grande Auditório<br />
1 Ver planta do Grande Auditório na pág. 142.<br />
169
Forma de Pagamento<br />
Cartão de crédito<br />
Visa<br />
Martercard / eurocard<br />
Nome<br />
(como consta no cartão de crédito)<br />
N.º de Cartão<br />
Código de Segurança *<br />
Data de Validade<br />
3 últimos digitos do verso do cartão<br />
Valor € + €7,5 (taxa de reserva) = €<br />
Cheque<br />
Total<br />
Número<br />
Banco<br />
Valor € + €7,5 (taxa de reserva) = €<br />
Total<br />
<strong>17</strong>0
Gulbenkian Música —<br />
Parcerias internacionais<br />
A Fundação Calouste Gulbenkian mantém uma presença ativa em diversas redes europeias<br />
no domínio da música. A estreita colaboração com prestigiadas instituições de vários países<br />
neste âmbito vem permitindo criar espaços de diálogo e reflexão, promovendo iniciativas<br />
conjuntas transnacionais.<br />
ECHO — European Concert Hall Organization<br />
Barbican Centre (Londres), BOZAR (Bruxelas), Casa da Música (Porto), Cité de la musique (Paris),<br />
Festspielhaus (Baden-Baden), Fundação Calouste Gulbenkian (Lisboa), Het Concertgebouw (Amsterdão),<br />
Kölner Philharmonie (Colónia), Konzerthaus (Dortmund), Laeiszhalle Elbphilharmonie (Hamburgo),<br />
L’Auditori (Barcelona), Megaron - The Athens Concert Hall (Atenas), Musikverein (Viena), Palace of<br />
Arts (Budapeste), Palau de la Música Catalana (Barcelona), Philharmonie (Luxemburgo), Stockholms<br />
Konserthus (Estocolmo), Théâtre des Champs-Elysées (Paris), The Sage Gateshead (Gateshead), Town Hall<br />
& Symphony Hall (Birmingham), Wiener Konzerthaus (Viena).<br />
ENOA — European Network of Opera Academies<br />
Festival d’Aix-en-Provence (Aix-en-Provence), Aldeburgh Music (Aldeburgo) , Bayerische Theaterakademie<br />
(Munique), De Nederlandse Opera (Amesterdão), Fundação Calouste Gulbenkian (Lisboa), Fundación<br />
Albéniz/Escuela Superior de Música Reina Sofia (Madrid), Lod (Gante),Teatr Wielki – Polish National<br />
Opera (Varsóvia), The Queen Elisabeth Music Chapel (Waterloo), Helsinki Festival (Helsínquia),<br />
La Monnaie | De Munt (Bruxelas), Operosa (Belgrado), Théâtres de la Ville de Luxembourg (Luxemburgo) .<br />
<strong>17</strong>1
Diretor<br />
Risto Nieminen<br />
Diretor-Adjunto<br />
Miguel Sobral Cid<br />
Assessor<br />
José Pinto<br />
Orquestra Gulbenkian – Produção<br />
António Gonçalves<br />
Américo Martins<br />
Marta Andrade<br />
Inês Rosário<br />
Francisco Tavares<br />
Coro Gulbenkian – Produção<br />
Mariana Portas de Freitas<br />
Fátima Pinho<br />
Joaquina Santos<br />
Luís Salgueiro<br />
Produção Artistas Convidados<br />
Isabel Ayres<br />
Bruno Sequeira<br />
Mónica Rocha<br />
Ana Paula Pires<br />
Edição de Conteúdos<br />
Miguel Ângelo Ribeiro<br />
Luísa Prado<br />
Relações Institucionais e com o Público<br />
Margarida Ilharco<br />
Apoio e Gestão Administrativa<br />
Linete Noronha<br />
Gonçalo Blanc<br />
Pedro Gonçalves<br />
Arquivos / Mediateca<br />
Miguel Belo<br />
Setor Educativo<br />
Estágio Gulbenkian para Orquestra<br />
Catarina Lobo<br />
Beatriz Dilão<br />
Jazz em Agosto<br />
Diretor Artístico<br />
Rui Neves<br />
Bruno Sequeira<br />
Nádia Sales Grade<br />
Serviços Centrais / Apoio a Espetáculos:<br />
Direção de Cena<br />
Otelo Lapa<br />
Ana Gaiaz<br />
João Diogo Figueiredo<br />
Jorge Freire<br />
Maria Helena Simões<br />
Daniela Oliveira<br />
Montagem e Maquinaria de Cena<br />
Alfredo Figueiredo<br />
Américo Matias<br />
Jorge Manuel Gonçalves<br />
José Sousa Silva<br />
Leonel Picareta<br />
Ricardo Costa Rosa<br />
Vítor Pereira<br />
Ricardo Santana<br />
Iluminação de Cena e Audiovisuais<br />
Clemente Cuba<br />
João Galvão<br />
João Hipólito<br />
João Marcelo<br />
Jorge Madeira Gonçalves<br />
José Gouveia<br />
Luís Fradique<br />
Paulo Baía Gonçalves<br />
Pedro Jesus Antunes<br />
Ricardo Silva<br />
Tiago Jónatas Ramos<br />
Carlos de La Rua<br />
João Dionísio<br />
José Mina<br />
Luís Moreira<br />
Atendimento ao Público<br />
Luís Távora<br />
José Ferreira<br />
Miguel Cunha<br />
Faustina Correia<br />
Guilherme Rodrigues<br />
<strong>17</strong>3
Design, Direção Criativa e Fotografia<br />
The Designers Republic / Ian Anderson<br />
Hugo Glendinning (Fotografia)<br />
Design Gráfico<br />
AH—HA<br />
Impressão e Acabamento<br />
Tiragem 30.000 / Lisboa, Maio 2016<br />
Gráfica Maiadouro, S.A<br />
<strong>17</strong>4
gulbenkian.pt/musica<br />
Fundação Calouste Gulbenkian<br />
Av. de Berna 45 A<br />
1067-001 Lisboa
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