MAR 2016

GRIGORY SOKOLOV
CICLO PIANO FUNDAÇÃO EDP
CONCERTOS DE PÁSCOA
BILLY COBHAM BAND
CICLO JAZZ
MAR
2016

01 Ter/Tue Daniel Cunha
Fim de Tarde · Piano
04 Sex/Fri Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
No paraíso com Mahler
05 Sáb/Sat Cha Cha Pum
Serviço Educativo
06 Dom/Sun Anikibebé
Serviço Educativo
06 Dom/Sun Maria Gadú
Promotor: Uguru
06 Dom/Sun Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
Histórias de Mahler
08 Ter/Tue Grigory Sokolov
Ciclo Piano Fundação EDP
09 Qua/Wed
–12 Sáb/Sat
Harmos Classical
Promotor: Harmos/ESMAE
11 Sex/Fri Fado à mesa
Diogo Aranha, Alexandra Guimarães
e Pedro Marão
12 Sáb/Sat Percussão Corporal
Serviço Educativo
12 Sáb/Sat Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
Um violino em Viena
13 Dom/Sun Era uma vez…
Serviço Educativo
13 Dom/Sun Banda Sinfónica Portuguesa
15 Ter/Tue Reinier Baas/João Hasselberg /
Luís Figueiredo/Joel Silva
Fim de Tarde · Novos Valores do Jazz
16 Qua/Wed Diana Martinez & The Crib
Promotor: 1ª Linha.pt
18 Sex/Fri Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
Quadros russos
19 Sáb/Sat +
20 Dom/Sun
22 + 24 MAR
Música para Jogos
Serviço Educativo
22 Ter/Tue Remix Ensemble
& Coro Casa da Música
Requiem
22 Ter/Tue +
23 Qua/Wed
Utopia
Serviço Educativo
24 Qui/Thu Orquestra Barroca
Casa da Música
Lamento e Paixão
25 Sex/Fri OJ.COM
27 Dom/Sun Billy Cobham Band
Ciclo Jazz
29 Ter/Tue Arte Music Ensemble
Fim de Tarde · Música de Câmara
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Páscoa Russa
Russian Easter
Apoio
Institucional
Mecenas Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
Mecenas Principal
Casa da Música
A Páscoa assinala-se na Casa da Música com grandes obras sacras e de inspiração religiosa,
destacando-se a oportunidade rara para ouvir o belíssimo Requiem de Schnittke num concerto
pelo Coro Casa da Música e Remix Ensemble. Também a Orquestra Barroca se junta ao ciclo
Concertos de Páscoa com um belíssimo programa dirigido pelo aclamado especialista em música
antiga Alfredo Bernardini. Mesmo a propósito, vale a pena aproveitar o 3º módulo do Curso Livre
de História da Música, em que Svetlana Poliakova desvenda os mais fabulosos tesouros da música
sacra na tradição ortodoxa russa.
O mítico pianista russo Grigory Sokolov regressa ao Ciclo de Piano com um recital romântico
dedicado a Schumann e Chopin que promete ser inesquecível. E já que falamos em piano, é
também em Março que podemos ouvir a continuação da Integral dos Concertos de Rachmaninoff,
autênticos marcos de virtuosismo e inspiração melódica, desta vez pelas mãos de João Xavier,
acompanhado pela Orquestra Sinfónica. Ou ainda o recital de Daniel Cunha, com um programa
inteiramente dedicado ao País Tema da Casa da Música em 2016, a Rússia.
O reputado maestro austríaco Leopold Hager visita-nos em duas ocasiões na qualidade de
Maestro Convidado Principal da Orquestra Sinfónica, para dirigir programas dedicados a obras
emblemáticas do seu país: a Primeira Sinfonia de Mahler, Noite Transfigurada de Schoenberg
e o Concerto à memória de um anjo de Berg, neste caso ao lado do multipremiado violinista
Benjamin Schmid.
Depois, as oportunidades multiplicam-se para ouvir música de câmara no festival Harmos
Classical, com as excelentes interpretações de jovens agrupamentos de toda a Europa.
O Ciclo de Jazz traz-nos um nome que marcou o jazz de fusão nos anos 70, Billy Cobham, e a
música popular brasileira está presente com Maria Gadú. A Utopia de Thomas More faz 500 anos
e dá o mote para um concerto especial do Serviço Educativo, que entre inúmeras actividades
promove, por exemplo, uma formação em música para jogos digitais.
Casa da Música celebrates Easter with sacred and religiously inspired music, providing its audience the
rare opportunity to hear Schnittke’s beautiful Requiem in a concert with Coro Casa da Música and Remix
Ensemble. Orquestra Barroca will also join the Easter Concerts cycle with a beautiful program conducted by
the acclaimed specialist in early music Alfredo Bernardini. Incidentally, the 3rd module of the Open Course on
Music History is here, in which Svetlana Poliakova unveils the most fabulous treasures of sacred music in the
Russian Orthodox tradition.
The legendary Russian pianist Grigory Sokolov returns to the Piano Cycle with a romantic recital dedicated to
Schumann and Chopin that will certainly be unforgettable. And while we’re on piano, it is also in March that we
can hear the continuation of Rachmaninoff’s Complete Concertos, true landmarks of virtuosity and melodic
inspiration, this time by the hands of João Xavier, accompanied by Orquestra Sinfónica, or the recital of Daniel
Cunha, with a program entirely devoted to the Country Theme of Casa da Música in 2016, Russia.
The reputed Austrian conductor Leopold Hager will visit us twice as Principal Guest Conductor of Orquestra
Sinfonica, to direct programs dedicated to emblematic works by composers from his home country: Mahler’s
First Symphony, Schoenberg’s Transfigured Night and Berg’s concerto To the Memory of an Angel, in this case
alongside the award-winning violinist Benjamin Schmid.
The Harmos Classical festival brings us outstanding works in chamber music, with excellent performances
from young groups from across Europe.
The Jazz Cycle will welcome a highly reputed name in jazz fusion from the ‘70s, Billy Cobham, and Brazilian
popular music will also make its appearance with Maria Gadú. Thomas More’s Utopia is 500 years old and sets
the mood for a special concert organized by the Education Service, which, among many activities, promotes,
for example, training in music for digital games.
5

01 Ter/Tue · 19:30 Sala 2
Daniel Cunha
FIM DE TARDE · PIANO · RÚSSIA
04 Sex/Fri · 21:00 Sala Suggia
Sinfónica
No paraíso com Mahler
SÉRIE CLÁSSICA
Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
Leopold Hager direcção musical
Nikolay Borchev barítono
Gustav Mahler Sinfonia nº 1;
Lieder eines fahrenden Gesellen
Daniel Cunha piano
Nicolai Medtner Sonata Reminiscenza
Sergei Prokofieff Sonata nº 4 (segundo os velhos
cadernos)
Sergei Rachmaninoff 6 Prelúdios
Alexander Scriabin Nocturno para a mão esquerda
Alexander Scriabin Sonata nº 4
Doutorado em Artes Musicais na especialidade de
piano, instrumento que aperfeiçoou com o consagrado
pianista Sequeira Costa na Universidade do Kansas,
Daniel Cunha é premiado do Concurso Internacional
de Piano Vianna da Motta, detendo também o primeiro
prémio do Concurso Helena Sá e Costa. No seu recital
de estreia a solo na Casa da Música apresenta um
programa inteiramente dedicado à música russa,
percorrendo diversas obras célebres da literatura
pianística, desde uma nostálgica e belíssima sonata de
Medtner até às páginas mais poéticas e sonhadoras
escritas por Scriabin.
Holder of a doctorate in Musical Arts in the piano category, the
instrument he perfected with renowned pianist Sequeira Costa
at the University of Kansas, Daniel Cunha has been awarded
in the International Piano Competition Vianna da Motta, also
holding the first prize of the Helena Sá e Costa Competition.
In his solo recital debut at Casa da Música, Daniel will present
a programme entirely dedicated to Russian music covering
many famous works of the piano literature, from a nostalgic
and beautiful sonata by Medtner to the most poetic and
dreamy pages written by Scriabin.
€ 8 · Cartão Amigo € 6 · Jovem/Sénior € 6,8
Cartão Estudante € 6,4 · Cartão BPI € 6,4
Escrito sob a influência da paixão não correspondida
de Mahler por Johanna Richter, o ciclo de canções
Cantos de um companheiro errante, que escutaremos
na voz do barítono bielorrusso Nikolay Borchev, é
contemporâneo dos primeiros esboços da Sinfonia nº 1,
com a qual partilha a atmosfera geral, os motivos
e temas musicais concretos – a segunda canção
do ciclo é o tema principal do primeiro andamento.
No terceiro andamento, o compositor atesta a sua
imaginação servindo -se da conhecida melodia infantil
“Frère Jacques” para parodiar uma marcha fúnebre,
interrompida por episódios de música circense. Mahler
descreveu o último andamento como uma viagem
“dall’inferno al paradiso”, onde se percebe todo o lirismo
e a orquestração fabulosa da sinfonia.
Written under the influence of Mahler’s unrequited passion
for Johanna Richter, the cycle Songs of a Wayfarer, here
by the voice of the Belarusian baritone Nikolay Borchev, is
contemporary of the first sketches of Symphony No. 1, and
shares with it the overall atmosphere, the motives and the
specific musical themes – the second song of the cycle is
the main theme of the first movement of the symphony. In
the third movement, Mahler certifies his imagination using
the well -known children’s tune “Frère Jacques” to parody a
funeral march, interrupted by episodes of circus music. Mahler
described the last movement as a journey “dall’inferno al
Paradiso” where the lyricism and the fabulous orchestration
of the symphony are evident.
€ 19 · Cartão Amigo € 14,25 · Jovem/Sénior € 16,15
Cartão Estudante € 15,2 · Cartão BPI € 15,2
Mecenas Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
7

05 Sáb/Sat · 16:00 Sala 2
Cha Cha Pum
SERVIÇO EDUCATIVO · CONCERTOS PARA TODOS*
06 Dom/Sun · 21:00 Sala Suggia
Maria Gadú
Artur Carvalho, Bruno Estima, Joaquim
Alves e Tiago Oliveira direcção musical
e interpretação
Quatro artistas com quatro cajons fazem uma
performance enérgica de percussão e teatro
físico. Sem uma palavra vertida, é com o corpo
inteiro e muito humor que recriam um novo dia
de trabalho de operários com personalidades
distintas. Peripécias, pirraças e brincadeiras
rítmicas em catadupa integram esta produção,
já aplaudida em vários palcos internacionais.
Four artists with four cajons present an energetic
performance with percussion and physical theater.
Without a single word, they use their bodies and
lots of humor to recreate a workday of laborers with
different personalities. Adventures, temper tantrums
and rhythmic games fill this production, already
applauded at various international stages.
€ 7,5 · Cartão Amigo € 5,63 · Menores de 18 anos € 5
*Espectáculos destinados a famílias e público geral que cruzam
a música com outras linguagens de palco
06 Dom/Sun
Anikibebé
SERVIÇO EDUCATIVO · WORKSHOPS PRIMEIROS SONS*
Ana Bento e Bruno Pinto formadores
© Carlos Pinheiro
Aniki Bebé, Aniki Bobó… Atrás da melopeia
veio a ideia: dar vida sonora a pequenos filmes.
Inspirados num clássico do cinema português,
de Manoel de Oliveira, vamos marcar o ritmo
da acção com a nossa emoção; experimentar
cantilenas, vozes grandes e pequenas; ser
ruidosos ou mais silenciosos.
Aniki Bebé, Aniki Bobó... this incantation shaped the
idea to give life through sounds to short films. Inspired
by a classic Portuguese film by Manoel de Oliveira,
the pace of the story is set by our emotion; through
chanting; using powerful and subtle voices; being
noisier or quieter.
10:30 (0–23 meses), 11:45 (2–3 anos) e 15:00 (4–6 anos)
Sala de Ensaio 2
€10 (criança + adulto)
€7,5 (segundo acompanhante com mais de 12 anos)
*Oficinas destinadas a bebés e crianças até aos 6 anos de idade
(com participação dos acompanhantes adultos) que promovem
o encontro criativo com sons, ritmos e movimento
A Sala Suggia recebe Maria Gadú na apresentação
de Guelã, o novo trabalho da cantora, nomeado para
o Grammy Latino de 2015 na categoria de melhor
álbum da Música Popular Brasileira. Compositora de
temas que correm o mundo como “Shimbalaiê” ou
“Altar Particular”, Maria Gadú é já considerada uma das
referências da música brasileira da actualidade.
Guelã é um trabalho ambicioso com letras cuidadas,
melodias ricas de imaginação e que conta com as
colaborações especiais do canadiano James Brian e
da cabo-verdiana Mayra Andrade, apresentando uma
Maria Gadú aberta a novas sonoridades e experiências.
No palco da Sala Suggia, Gadú faz-se acompanhar por
Federico Puppi (violoncelo), Lancaster Pinto (baixo)
e Felipe Roseno (percussão), num concerto íntimo e
intenso que apresenta as novas canções sem esquecer
os temas que têm marcado o seu percurso.
Sala Suggia welcomes Maria Gadú presenting her
most recent work, Guelã, nominated for the Latin
Grammy Awards, in 2015, in the category of best
Brazilian Popular Music album. Author of songs like
“Shimbalaiê” or “Altar Particular”, Maria Gadú is
already considered one of today’s greatest Brazilian
music references. Guelã is an ambitious work with
outstanding poems, rich and creative melodies and
the special collaborations of Canadian James Brian
and Cape Verdean Mayra Andrade, showing that
Maria Gadú is open to new sounds and experiences.
Federico Puppi (cello), Lancaster Pinto (bass) and
Felipe Roseno (percussion) will accompany Gadú
on the stage of Sala Suggia, in an intimate and
intense concert that features the new songs without
forgetting the ones that have marked her trajectory.
€ 30 · Cartão Amigo € 22,5
Promotor: Uguru
Parceiro do Serviço Educativo
Apoio Institucional
9

06 Dom/Sun · 12:00 Sala Suggia
Sinfónica
Histórias de Mahler
SINFÓNICA AO DOMINGO CONTINENTE · CONCERTO COMENTADO
Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
Leopold Hager direcção musical
Concerto comentado por Ana Maria Liberal
Gustav Mahler Sinfonia nº 1 (excertos)
Na Primeira Sinfonia de Mahler, a célebre canção
infantil “Frère Jacques” serve de tema a uma marcha
fúnebre. Esta constitui uma das citações mais directas
de uma canção popular no repertório sinfónico. Plena
de lirismo e alvo de uma orquestração fabulosa, a
sinfonia regista uma dimensão autobiográfica de
Mahler com citações dos Cantos de um companheiro
errante que nos remetem para a relação amorosa
do compositor com a cantora Johanna Richter.
O concerto comentado desvenda ao público alguns
dos pormenores mais significativos desta sinfonia.
In Mahler’s First Symphony, the famous children’s song “Frère
Jacques” is the theme of a funeral march. This is one of the
most direct quotes from a popular song in the symphonic
repertoire. Full of lyricism and with a fabulous orchestration, the
symphony is the testimony of an autobiographical dimension of
Mahler with quotations from Songs of a Wayfarer who refer to
the composer’s loving relationship with singer Johanna Richter.
The concert with commentary reveals to the public some of the
most significant details of this symphony.
€ 7,5
Cartão Amigo € 5,63
Cartão Continente: na compra de 1 bilhete para adulto,
oferta de 2 entradas para menores de 18 anos
Almoço + Concerto € 21 · € 16 (Menores de 18 anos)
Patrocinador Sinfónica
ao Domingo CONTINENTE
11

08 Ter/Tue · 21:00 Sala Suggia
Grigory Sokolov
CICLO PIANO FUNDAÇÃO EDP · RÚSSIA
Grigory Sokolov piano
Robert Schumann Arabesco op.18
Robert Schumann Fantasia op.17
–
Fryderyk Chopin 2 Nocturnos op.32
Fryderyk Chopin Sonata nº 2, em Si bemol menor,
op.35, “Marcha fúnebre”
No extenso rol dos grandes pianistas russos da
actualidade, Grigory Sokolov alcançou um estatuto
de primeiro entre iguais, fazendo de cada recital a
solo uma experiência única e inesquecível. Sokolov
fez o seu primeiro recital a solo em Moscovo com
apenas 12 anos de idade e quatro anos mais tarde
tornou -se no mais jovem vencedor de sempre do
Concurso Tchaikovski. Celebrou os seus 18 anos de
idade na cidade do Porto, com dois recitais no Teatro
Rivoli. Desde a abertura da Casa da Música é o único
pianista que regressa anualmente ao Ciclo de Piano,
sempre com um programa novo e interpretações
arrebatadoras e longas sessões de encores.
In the long list of great Russian pianists of our time, Grigory
Sokolov has achieved a first among equals status, making
each solo recital a unique and unforgettable experience.
Sokolov performed his first solo recital in Moscow when he
was only 12 years old and four years later he became the
youngest winner ever of the Tchaikovsky Competition. He
celebrated his 18th birthday in Porto, with two recitals at
Teatro Rivoli. Since the opening of Casa da Música, he is the
only pianist who returns every year to the Piano Cycle, always
with a new program, with outstanding interpretations and
long sessions of encores.
€ 30 · Cartão Amigo € 22,5 · Jovem/Sénior € 25,5
Cartão Estudante € 24 · Cartão BPI € 24
Jantar+Concerto € 44,5
“Um encontro mágico com
uma criatura quase-mítica.”
The Times
Mecenas Ciclo Piano Fundação EDP

09 Qua/Wed–12 Sáb/Sat
Harmos Classical
Dia 09
21:30 Woods of Norway (Norwegian Music
Academy, Oslo, Noruega)
–
Quarteto sFourzato (ESMAE,
Porto, Portugal)
Dia 10
21:30 Levicki - Lankutyte duo
(Lithuanian Academy of Music
and Theatre, Lituânia)
–
Ensemble Trikolon (Universität für
Musik und darstellende Kunst Wien -
Joseph Haydn Institut, Áustria)
Dia 11
10:00
–17:00
Conferência Internacional
de Música de Câmara
–
10:00 Inscrição
–
10:30 Abertura
–
11:00 Orador convidado: Alvaro Guibert
(Fundación Albéniz, Escuela Reina
Sofia, Instituto de Música de Câmara
de Madrid). Moderador: Bruno Pereira
–
12:00 Recital pedagógico: Muhiddin
Dürrüoglu, Guy Danel
(Conservatoire Royale de Bruxelles)
–
14:00 Mesa redonda: Perspectivas sobre a
Música de Câmara no Ensino Superior
–
15:30 Perspectivas sobre a Música
de Câmara no Ensino Vocacional
Artístico por Susanne van Els
(Conservatório Maastricht) –
Mesa redonda
(A conferência prossegue no dia 12 na
Biblioteca Municipal do Porto: harmos.eu)
19:00 Parvula Corona Musicalis
(Hochschule für Musik Basel, Suíça)
–
Aris String Quartet (Instituto
Internacional de Música de Câmara
de Madrid, Espanha)
21:30 Tmesis (Koninklijk Conservatorium
Brussels, Bélgica)
–
Trio Aramis (Guildhall School of Music
and Drama, Londres, Reino Unido)
Dia 12
12:00 “Fin de siècle” Quintet
(Hochschule für Musik und Theatre
Leipzig, Alemanha)
–
Vítor Fernandes (ESMAE,
Porto, Portugal)
21:30 Clas5ic Wind Quintet (ESMAE,
Porto, Portugal)
–
Milonga Quartet (Conservatorium
van Amsterdam, Holanda)
Harmos reúne os melhores alunos das mais conceituadas
escolas superiores de música do mundo. Totalmente dedicado
à música de câmara, o Harmos Classical 2016 celebra o seu
10º aniversário com vários concertos na Casa da Música. Inclui
ainda masterclasses, conferências e projectos de envolvimento
comunitário, que fazem do conceito Harmos um verdadeiro
motor cultural. Organizado pela Escola Superior de Música,
Artes e Espectáculo do Porto, conta com a colaboração de uma
vasta rede de instituições de ensino superior artístico em todo
o mundo.
Harmos, a unique concept in Europe, brings together the best students
of the most prestigious artistic higher education institutions in the world.
Harmos Classical 2016, fully dedicated to chamber music, celebrates its
10th anniversary between the 8th and the 13th of March with numerous
concerts at Casa da Música. Harmos is organized by Escola Superior
de Música, Artes e Espectáculo do Politécnico do Porto, with the
collaboration of a vast network of artistic higher education institutions
around the world. It is a privileged stage for masterclasses, conferences
and community projects and a cultural engine in every possible setting.
€ 5 · Jovem/Sénior € 3 · Cartão Estudante € 3
Promotor: Harmos/ESMAE
Mais info: harmos.eu
15

11 Sex/Fri · 20:30 Restaurante Casa da Música
Fado à mesa
Diogo Aranha, Alexandra Guimarães e Pedro Marão
12 Sáb/Sat
Percussão Corporal
SERVIÇO EDUCATIVO · WORKSHOPS MÚSICA EM FAMÍLIA*
© Carlos Pinheiro
As noites de fado do Restaurante Casa da
Música regressam com três intérpretes de
eleição. O anfitrião Diogo Aranha, presença
regular nas mais consagradas casas de fado
do Porto e de Lisboa, partilha o palco com
Alexandra Guimarães e Pedro Marão, duas
vozes que representam a melhor tradição
da canção nacional com a sua sensibilidade,
expressão e identidade.
Fado returns to Casa da Música Restaurant with three
praised interpreters. The host of the night, Diogo
Aranha, who has sung in the most renowned fado
houses of Porto and Lisbon, will be sharing the stage
with Alexandra Guimarães and Pedro Marão, two
singers that represent the best tradition of fado with
their sensitivity, expression and identity.
€ 35 (inclui jantar)
Artur Carvalho e Joaquim Alves formadores
Bater palmas não chega. O desafio corre da
cabeça aos pés para descobrimos como
a natureza foi generosa connosco. A caixa
de ritmos somos nós, os sons habitam pelo
corpo. Vamos então pô -lo a tocar. A partir de
exercícios simples, descobrimo -nos. Juntos,
somos uma orquestra de percussões.
Clapping is not enough. The challenge goes from
head to toe so we can discover how nature has been
generous with us. We are the drum machines. Sounds
inhabit our bodies. Let’s play them. We will find
ourselves with simple exercises. Together, we are a
percussion orchestra.
10:30 ou 14:30 Sala de Ensaio 2
€ 4 (€ 15 para família de 4 pessoas)
*Oficinas mensais para famílias (crianças a partir dos 6 anos)
e público geral que proporcionam modelos de criação musical
acessíveis a todos os participantes
17

12 Sáb/Sat · 18:00 Sala Suggia
Sinfónica
Um violino em Viena
DESCOBERTAS SINFÓNICAS
“Benjamin Schmid desperta mais interesse
num só compasso do que muitos outros
violinistas numa peça inteira.”
Gramophone
Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
Leopold Hager direcção musical
Benjamin Schmid violino
Anton Webern Im Sommerwind
Arnold Schoenberg Noite
Transfigurada
–
Alban Berg Concerto para violino
“À memória de um anjo”
O violinista austríaco Benjamin Schmid já gravou mais de 40
CDs com os quais conquistou os mais prestigiados prémios
da crítica internacional. Com o seu violino Stradivarius, de 1731,
é presença regular nas temporadas das grandes orquestras
mundiais. Num programa inteiramente dedicado à música
vienense do século XX, sob a direcção do reputado especialista
do repertório austríaco Leopold Hager, Benjamin Schmid
interpreta o emotivo “Concerto à memória de um anjo” de Alban
Berg. A partitura foi dedicada a Manon, filha do célebre fundador
da Bauhaus, Walter Gropius, e de Alma, viúva de Mahler.
Os poemas sinfónicos de Strauss e o impacto enérgico de
Mahler provocaram grande furor na vida musical de Viena.
Esta influência fez -se sentir em obras de juventude da geração
seguinte, como em No vento de Verão, de Webern, mas
sobretudo no fabuloso poema sinfónico de Schoenberg que
encerrou o século XIX com chave de ouro, Noite Transfigurada.
The Austrian violinist Benjamin Schmid has recorded over 40
CD and won the most prestigious international awards. With
his Stradivarius violin from 1731, he is frequently present in the
seasons of major world orchestras. In a programme entirely
devoted to the Viennese music of the 20th century, under the
direction of the famous specialist of Austrian repertoire Leopold
Hager, Benjamin Schmid performs the emotional Concerto to
the memory of an angel of Alban Berg. The score was dedicated
to Manon, daughter of the famous Bauhaus founder, Walter
Gropius, and Alma, Mahler’s widow.
The symphonic poems of Strauss and Mahler’s energetic impact
caused great indignation in the musical life of Vienna. This
influence was evident in early works from the next generation of
composers, such as Webern’s In the Summer Wind, but above all
in the fabulous symphonic poem by Schoenberg that ended the
19th century with a flourish – Transfigured Night.
17:15 Cibermúsica
Palestra pré -concerto por João Silva
€ 15 · Cartão Amigo € 11,25 · Jovem € 12,75
Sénior € 11,25 · Cartão Estudante € 12
Professores e estudantes de música (IPP) € 7,5
Cartão BPI € 12
Jantar+Concerto € 31
Babysitting Musical € 5
Enquanto os adultos assistem ao concerto,
as crianças dos 3 aos 10 anos participam
em sessões de descoberta e criação musical
19

13 Dom/Sun
Era uma vez…
SERVIÇO EDUCATIVO
WORKSHOPS PRIMEIROS SONS*
13 Dom/Sun · 12:00 Sala Suggia
Banda Sinfónica Portuguesa
Alex Schillings direcção musical
Lurdes Carneiro fagote
Marcel Poot Ouverture Joyeuse
Rob Goorhuis Variations on a Pentatonic Theme
Dana Wilson Avatar – Concerto para fagote
Karl Husa Music for Prague 1968
Joana Araújo e Tiago Oliveira formadores
Quem imaginaria o Capuchinho Vermelho a
dançar com o Gato das Botas? Ou o Lobo Mau
a cantar um fado, muito incomodado com uma
ervilha nas costas? Assim corre uma viagem
musical, de humor e cor, por um conjunto de
histórias infantis bem misturadas, outrora
contadas e hoje cantadas!
Who could imagine Little Red Riding Hood dancing
with the Puss in Boots? Or the Big Bad Wolf singing
fado and seriously uncomfortable because of the
pea on his back? This is a musical journey with a set
of very cleverly mixed children’s stories, filled with
humor and color. These stories used to be told, but
today they are sung!
10:30 (0–23 meses), 11:45 (2–3 anos) e 15:00 (4–6 anos)
Sala de Ensaio 2
© Carlos Pinheiro
Assinada pelo compositor checoslovaco Karl Husa,
Música para Praga 1968 é uma obra programática
escrita pouco depois de a União Soviética colocar um
fim ao movimento da Primavera de Praga no seu país
natal, a Checoslováquia. Uma obra que se tornou num
standard entre o repertório escrito originalmente para
banda sinfónica. Muito utilizada em estilos como blues,
rock e sobretudo música popular, a escala pentatónica
é a base da obra do compositor holandês Rob Goorhuis
aqui apresentada. O fagote é conhecido pela sua
frequente associação com o humor e o sarcasmo.
Avatar – Concerto para Fagote de Dana Wilson mostra
uma partitura onde é destacada a capacidade de o
instrumento suplicar, seduzir, liderar e encantar.
Music for Prague 1968 is a programmatic work written by the
composer Karel Husa, shortly after the Soviet Union put an
end to the movement of the Prague Spring in his home country,
Czechoslovakia, that has become a standard among the
original repertoire for concert band. Widely used in various
genres such as blues, rock and especially popular music, the
pentatonic scale is the basis for the work of Dutch composer
Rob Goorhuis that will be presented here. The bassoon is
known for its common association with humor and sarcasm.
Dana Wilson’s Avatar – concerto for bassoon displays a score
that highlights the instrument’s ability to beg, seduce, lead
and delight.
€ 8
Cartão Amigo € 6
Jovem/Sénior € 6,8
Cartão Estudante € 6,4
Cartão BPI € 6,4
€10 (criança + adulto) · €7,5 (segundo acompanhante com mais
de 12 anos)
*Oficinas destinadas a bebés e crianças até aos 6 anos de idade
(com participação dos acompanhantes adultos) que promovem
o encontro criativo com sons, ritmos e movimento
21

15 Ter/Tue · 19:30 Sala 2
Reinier Baas/João Hasselberg /
Luís Figueiredo/Joel Silva
FIM DE TARDE · NOVOS VALORES DO JAZZ
16 Qua/Wed · 22:00 Sala 2
Diana Martinez & The Crib
Reinier Baas (guitarra) e João Hasselberg
(contrabaixo) conhecem -se desde 2006,
quando estudavam no Conservatório de
Amesterdão. Reencontram -se agora num
quarteto que os junta a Luís Figueiredo (piano)
e Joel Silva (bateria), com um repertório da
autoria dos quatro. Premiado com o Edison
Award em 2013, Reinier Baas é uma das
figuras centrais da cena jazzística holandesa
da actualidade. A sua natureza irreverente
confere à sua música uma marca singular. João
Hasselberg tem -se revelado um compositor
ímpar que rapidamente conquistou a crítica
especializada e um público heterogéneo. Luís
Figueiredo desde sempre promove a sua
versatilidade como compositor, com diferentes
formações no activo. Por fim, Joel Silva já se
revelou um compositor sóbrio que dá especial
atenção à riqueza melódica dos seus temas.
Reinier Baas (guitar) and John Hasselberg (bass)
know each other since 2006, when they met while
studying at the Amsterdam Conservatory. They are
now reunited in a quartet with Luís Figueiredo (piano)
and Joel Silva (drums), with a repertoire written by
the four musicians. Awarded the Edison Award in
2013, Reinier Baas is one of the central figures of
the today’s Dutch jazz scene. His irreverent nature
gives his music a unique style. João Hasselberg is
an exceptional composer who quickly won over
the critics and a heterogeneous audience. Luís
Figueiredo has always been a promoter of his own
versatility as a composer. Finally, Joel Silva is a sober
composer who gives special attention to the melodic
richness of his songs.
€ 8 · Cartão Amigo € 6 · Jovem/Sénior € 6,8
Cartão Estudante € 6,4 · Cartão BPI € 6,4
Jantar+Concerto € 25
Apesar de ser ainda muito jovem, Diana
Martinez revela já uma definitiva maturidade
como artista, tendo colaborado com grandes
músicos como os Expensive Soul, Pedro
Abrunhosa, entre outros. Autora e vocalista
de sucessos como “That’s Just How We Do
It” e “Reverie”, encontrou a visão e o conceito
para “Diana Martinez & The Crib” com o apoio
de João André, o produtor, cuja sonoridade
reflecte a sua verdadeira paixão: R&B, soul
e hip hop. Acompanhada por misteriosos
músicos, promete um concerto forte e vibrante.
Despite her young age, Diana Martinez already
reveals a definite maturity as an artist, having
collaborated with great musicians such as
Expensive Soul and Pedro Abrunhosa, among
others. Author and singer of hits like “That’s Just
How We Do It” and “Reverie”, she found – with
the help of producer João André – the vision and
concept for Diana Martinez & The Crib, whose
sound reflects her true passion: R&B, soul and hip
hop. Accompanied by mysterious musicians, Diana
guarantees a strong and vibrant concert.
€ 7 · Cartão Amigo € 5,25
Promotor: 1ª Linha.pt
23

18 Sex/Fri · 21:30 Sala Suggia
Sinfónica
Quadros russos
SÉRIE CLÁSSICA · RÚSSIA
19 Sáb/Sat + 20 Dom/Sun
Música para Jogos
SERVIÇO EDUCATIVO · FORMAR NA DIGITÓPIA*
© Carlos Pinheiro
Eduardo Magalhães formador
Sábado · Introdução à criação de conteúdos
para jogos digitais
Domingo · Conceptualização de um
ambiente de jogo
Orquestra Sinfónica
do Porto Casa da Música
Martin André direcção musical
João Xavier piano
Sergei Rachmaninoff
Concerto para piano e orquestra nº 1
Modest Mussorgski/Maurice Ravel
Quadros de uma exposição
INTEGRAL DOS CONCERTOS PARA PIANO
DE RACHMANINOFF
€ 19 · Cartão Amigo € 14,25 · Jovem/Sénior € 16,15
Cartão Estudante € 15,2 · Cartão BPI € 15,2
Jantar+Concerto € 34,5
O empolgante Concerto para piano e orquestra nº 1 de
Rachmaninoff representa um dos mais auspiciosos inícios de
carreira da história da música ocidental. Foi a primeira obra do
catálogo de um compositor que contava apenas dezoito anos
e que elevou o conceito de virtuosismo e de fusão entre piano
e orquestra a um novo patamar dentro da herança romântica.
Aluno da grande pianista Elisso Virsaladze no Conservatório
de Moscovo, João Xavier foi um dos Jovens Talentos a inaugurar
um Ciclo de Piano na Casa da Música e desde então já viu a sua
carreira distinguida com prémios internacionais.
Quadros de uma exposição de Mussorgski permanece como
uma das grandes obras -primas da música russa e, sendo
uma peça favorita do grande público, constitui a mais célebre
orquestração que Ravel fez de obras de outros autores.
The exciting Concerto for Piano and Orchestra No. 1 by
Rachmaninoff represents one of the most auspicious career
beginnings in the History of Western Music. It was the first work
in the catalogue of a composer who was only 18 years old when
he elevated the concept of virtuosity and fusion between piano
and orchestra to new heights within the romantic heritage.
Student of the great pianist Elisso Virsaladze at the Moscow
Conservatory, João Xavier was one of the Young Talents that
opened a Piano Series at Casa da Música. Since then his career
has been honoured with international awards.
Mussorgsky’s Pictures at an exhibition remains one of the great
masterpieces of Russian music and, being a favorite piece
from the general public, it is the most famous orchestration that
Ravel ever made of works by other authors.
O som/música para jogos digitais representa
um novo paradigma, dado que incorpora
uma vertente interactiva dominante,
comparativamente a abordagens tradicionais
associadas ao som para imagem. O curso
foca -se em aspectos basilares desta
área de criação de conteúdos, tais como
conceptualização de um ambiente de jogo,
construção de hierarquias de relações sonoras,
gestão de sessões e projectos, através de
exemplos práticos e análise de casos.
Sound/music for digital games represents a new
paradigm as it incorporates a dominant interactive
aspect in comparison to traditional approaches
associated with the connection between sound
and images. This course focuses on basic aspects
of this area of content creation, such as the
conceptualization of the environment of a game, the
establishment of hierarchies regarding sound relations
and the management of sessions and projects through
practical examples and case analysis.
11:30 Sala de Ensaio 10
€ 15 (1 dia) · € 25 (fim-de-semana)
*Realizados ao longo de um fim -de-semana, estes cursos
intensivos abordam linguagens de programação ao serviço
da composição musical
25

22 + 24 Mar
Concertos de Páscoa
A Páscoa assume o lugar de maior relevo no ano litúrgico,
sendo celebrada em todo o mundo cristão. O tema da
Paixão de Cristo é dos mais glosados da música sacra
e deu origem a algumas das mais belas composições
da História da Música. Nos Concertos de Páscoa da
Casa da Música somos levados ao encontro de obras
de profunda religiosidade escritas desde o período
Barroco, com exemplos notáveis de Zelenka, Platti e
Bach na voz do baixo Peter Kooij. A música instrumental
alusiva ao tema, como a Sinfonia Santo Sepulcro de
Vivaldi, assinala também a estreia no Porto do oboísta
e maestro italiano Alfredo Bernardini.
A pureza das vozes e a clareza das texturas no Requiem
de Schnittke, apresentado por Remix Ensemble e Coro
Casa da Música, criam uma atmosfera envolvente
e atingem uma grandiosidade inesperada por entre
momentos meditativos extremamente tocantes.
É uma das obras sacras mais bonitas escritas no
século XX mas é raramente apresentada em público,
permanecendo como uma revelação para quem a ouve
pela primeira vez. Juntamente com outras obras sacras
de compositores estónios, será dirigida pelo maestro
Olari Elts, um especialista neste repertório e um nome
já bem conhecido do público da Casa da Música.
Easter takes the most important place in the liturgical year and
is celebrated throughout the Christian world. The theme from
Christ’s Passion is one of the most performed in sacred music
and has given rise to some of the finest compositions in music
history. In the Easter Concerts at Casa da Música we have the
opportunity to hear deeply religious pieces written since the
Baroque period, with notable examples of Zelenka, Platti and
Bach in the voice of bass singer Peter Kooij. The instrumental
music alluding to the subject, such as Vivaldi’s Symphony At
the Holy Sepulchre, also marks the debut in our city of Italian
oboist and conductor Alfredo Bernardini.
The purity of the voices and the clarity of the textures in
Schnittke’s Requiem, presented by Remix Ensemble and Coro
Casa da Música, create an engaging atmosphere and reach
an unexpected grandeur amid extremely moving meditative
moments. It is one of the most beautiful sacred works written
in the 20th century though rarely performed in public. It is still a
revelation to those who hear it for the first time. Along with other
sacred works by Estonian composers, Schnittke’s Requiem
will be conducted by Olari Elts, an expert in this repertoire
and already a household name among the audience of Casa
da Música.
27

22 Ter/Tue · 19:30 Sala Suggia
Remix & Coro
Requiem
CONCERTOS DE PÁSCOA · RÚSSIA
“Olari Elts, uma combinação impressionante de
tempos precisos, gestos eloquentes e intensidade
de expressão…”
Seen and Heard International
Remix Ensemble
e Coro Casa da Música
Olari Elts direcção musical
Ângela Alves soprano
Leonor Melo soprano
Iris Oja meio -soprano
João Terleira tenor
Erkki -Sven Tüür Salve Regina
Jay Schwartz Music for Chamber
Ensemble
Toivo Tulev Be lost in the call
–
Alfred Schnittke Requiem
O Requiem de Schnnitke permanece como uma das músicas
mais importantes escritas na União Soviética e foi concebido
precisamente numa altura em que a música sacra era proibida.
Escrito como música de cena para a peça Don Carlos de Schiller,
este Requiem surgiu, assim, camuflado, para dele emergir uma
das mais belas e tocantes obras sacras do século XX. A ligação
entre o texto e a música cria uma intensa dramaturgia e é
herdeira da retórica do Barroco.
A recente versão da antífona mariana Salve Regina do
compositor estónio Erkki -Sven Tüür tem um carácter ritual de
profunda espiritualidade, sendo uma peça com características
ancestrais. Estas qualidades estão igualmente presentes nas
composições de Toivo Tulev, nomeadamente na fusão entre a
tradição da música litúrgica do Ocidente e sonoridades perenes
que associamos ao Oriente.
Schnittke’s Requiem is still one of the most important songs
written in the Soviet Union and was composed precisely at
a time when sacred music was prohibited. Written as stage
music for Schiller’s play Don Carlos, this Requiem was
camouflaged in order to emerge as one of the most beautiful
and moving sacred works of the 20th century. The connection
between the text and the music creates an intense drama, heir
to the rhetoric of the Baroque.
The latest version of the Marian antiphon Salve Regina by the
Estonian composer Erkki-Sven Tüür has a ritual character
of deep spirituality in its ancestral characteristics. These
qualities are also present in the compositions of Toivo Tulev,
namely in the connection between the tradition of liturgical
music from the West and the perennial sounds we associate
with the East.
TRIBUTO ALFRED SCHNITTKE III
€ 12 · Cartão Amigo € 9 · Jovem/Sénior € 10,2 · Cartão Estudante € 9,6
Professores e estudantes de música (IPP) € 6 · Cartão BPI € 9,6
Jantar+Concerto € 28
Patrono Maestro Titular Remix
Ensemble Peter Rundel
Mecenas Música Coral
29

24 Qui/Thu · 21:00 Sala Suggia
Barroca
Lamento e Paixão
CICLO BARROCO BPI · CONCERTOS DE PÁSCOA
“O oboé de Bernardini soa deliciosamente.”
Gramophone
Orquestra Barroca
Casa da Música
Alfredo Bernardini oboé e direcção musical
Peter Kooij baixo
Johann Christoph Pez Lamento Intrada
Jan Dismas Zelenka Lamentatio pro die
Mercurii Sancto
Ferdinand Zellbell Lamento em Dó menor
–
Antonio Vivaldi Sonata “al Santo Sepolcro”,
RV 130
Giovanni Benedetto Platti Stabat Mater
Dolorosa
Alessandro Marcello Concerto para oboé em
Ré menor
Johann Sebastian Bach Cantata “Ich will den
Kreutztab gerne tragen”, BWV 56
O aclamado especialista italiano da música antiga
Alfredo Bernardini estreia -se à frente da Orquestra
Barroca Casa da Música na dupla qualidade de oboísta
e maestro. Num belíssimo programa dedicado ao tema
da Morte e Ressurreição, o concerto conta igualmente
com um dos nomes de referência na discografia
internacional do repertório Barroco, o baixo Peter Kooij.
O programa inclui obras tão célebres quanto o Concerto
para oboé em Ré menor de Marcello, seguramente
uma das obras mais conhecidas de todo o repertório
concertante, a Sinfonia Santo Sepolcro de Vivaldi ou
a Cantata BWV 56 de Bach, por entre tesouros mais
bem guardados como o surpreendente Stabat Mater de
Platti, uma verdadeira preciosidade do Barroco.
The acclaimed Italian expert in early music Alfredo
Bernardini makes his debut with Orquestra Barroca
Casa da Música both as an oboist and a conductor.
With a beautiful programme dedicated to the theme of
Death and Resurrection, the concert will feature one of
the reference names in the international discography
of the baroque repertoire, bass Peter Kooij.
The programme includes famous pieces like
Marcello’s Concerto for oboe in D minor, surely one
of the best -known works from the entire concertante
repertoire, Vivaldi’s Symphony At the Holy Sepulchre
and Bach’s Cantata BWV 56, among some of the best
kept treasures, like Platti’s amazing Stabat Mater,
a real gem of the Baroque.
€ 15 · Cartão Amigo € 11,25 · Jovem/Sénior € 12,75
Cartão Estudante € 12 · Cartão BPI € 12
Jantar+Concerto € 31
Mecenas Ciclo Barroco BPI
31

22 Ter/Tue + 23 Qua/Wed
Utopia
SERVIÇO EDUCATIVO · AO ALCANCE DE TODOS
27 Dom/Sun · 21:00 Sala Suggia
Billy Cobham Band
CICLO JAZZ
Duncan Chapman e Sam Mason
direcção artística
XI Curso de Formação de Animadores
Musicais e Agrupamento interpretação
© André da Loba
Quinhentos anos após ter sido imaginada, a
terra com uma organização social perfeita ainda
chama por nós. É o sonho a perseguir. Sempre. É
o que nos move, também, num projecto inclusivo
que faz da música e do palco lugares de todos.
Escrita em 1516, a Utopia do humanista Thomas
More pede para ser feita. Chamem -lhe idealismo,
poesia, nós chamamos -lhe futuro.
Five hundred years after it was conceived, the idea of
the perfect social organization of earth still captures
our attention. It is the dream to pursue. Always. It’s
what drives us in an inclusive project where music
and the stage are accessible to everyone. Utopia,
written in 1516 by humanist Thomas More, needs to be
accomplished. Call it idealism or poetry, if you will. We
call it the future.
25 Sex/Fri · 18:00 Sala Suggia
OJ.COM
A Orquestra Jovem dos Conservatórios
Oficiais de Música é um projecto de carácter
anual, desenvolvido desde 2002, que tem
como objectivo proporcionar um estágio de
orquestra sinfónica aos alunos das escolas
públicas do ensino especializado da música.
Em 2016 a escola responsável pelo estágio é
o Conservatório de Música do Porto e a Casa
da Música acolhe o seu concerto final dando
a conhecer uma promissora geração de
músicos em Portugal.
21:00 Sala 2
€ 7,5 · Cartão Amigo € 5,63 · Menores de 18 anos € 5
Orquestra Jovem dos Conservatórios Oficiais de
Música is an annual project, created in 2002, that
aims to provide internships at a symphony orchestra
for students attending public schools specialized in
teaching music. In 2016 the school responsible for the
internship is Conservatório de Música do Porto and
Casa da Música hosts its final concert introducing a
promising generation of Portuguese musicians.
€ 4
Billy Cobham bateria
Jean Marie Ecay guitarra
Michael Mondesir baixo
Steve Hamilton piano, teclado
Camelia Ben Naceur teclados
Billy Cobham é um baterista incontornável do jazz
de fusão, conhecido especialmente como membro
da formação original da Mahavishnu Orchestra, com
John McLaughlin, na primeira metade da década
de 70. Ainda antes, ficaram para a história as suas
colaborações com Miles Davis, no álbum Bitches Brew,
e a participação na banda Dreams junto de Randy
e Michael Brecker. Desde o seu primeiro álbum em
nome próprio, Spectrum, Cobham já assinou mais
de três dezenas de discos e forjou um estilo arrojado
e complexo, que influenciou em grande medida a
abordagem dos bateristas de jazz que se lhe seguiram.
O seu trabalho mais recente inspirado em sonoridades
da world music serve também como espírito
congregador deste novo grupo, que junta músicos de
forte personalidade vindos de França e Inglaterra.
Billy Cobham is an essential jazz fusion drummer,
known especially as a member of the original
Mahavishnu Orchestra, with John McLaughlin, in the
first half of the 70s. Before that, his collaborations
with Miles Davis in the album Bitches Brew, and his
participation in the band Dreams, with Randy and
Michael Brecker, had already made history. Since his
first solo album, Spectrum, Cobham has released
more than three dozen albums and forged a bold and
complex style that influenced to a large extent the
attitude of the jazz drummers that followed. His most
recent work, inspired by world music, also serves
as a convenor spirit for this new project that brings
together musicians with strong personalities from
France and England.
€ 16 · Cartão Amigo € 12 · Jovem/Sénior € 13,6
Cartão Estudante € 12,8 · Cartão BPI € 12,8
33

29 Ter/Tue · 19:30 Sala 2
Arte Music Ensemble
FIM DE TARDE · MÚSICA DE CÂMARA
CONCERTO ADIADO PARA 07 JUN
Norte Magnético
Porto – Guimarães – Vila Real
Carlos Alves clarinete
Maria Kagan violino
Luís Filipe Sá piano
Convidado: Natalia Gutman violoncelo
Olivier Messiaen Quarteto para o fim
do tempo
“A todos os níveis – técnico, musical e
emocional – Gutman é extraordinária.”
National Review, New York
O Arte Music Ensemble apresenta -se na
companhia da grande violoncelista russa
Natalia Gutman, uma das mais aclamadas
artistas do circuito internacional de concertos
e sobejamente conhecida como “rainha do
violoncelo”. A obra em programa é das mais
importantes da literatura musical do século XX,
o Quarteto para o fim do tempo, de Messiaen.
O enorme optimismo com que Olivier Messiaen
sempre expressou as suas convicções
religiosas, aliado à sua crença na capacidade
descritiva da música, encontra neste quarteto,
escrito num campo de concentração, um
testemunho extraordinário de fé.
The Arte Music Ensemble presents itself alongside
the great Russian cellist Natalia Gutman, one of the
most acclaimed artists of the international concert
circuit and widely known as the “Queen of the cello”.
The programme features one of the most important
pieces of the musical literature of the 20th century,
Messiaen’s Quartet for the end of time. The enormous
optimism with which Olivier Messiaen always
expressed his religious beliefs, coupled with his
confidence in the descriptive ability of music, makes
this work – written in a concentration camp – an
extraordinary testimony of faith.
€ 8 · Cartão Amigo € 6 · Jovem/Sénior € 6,8
Cartão Estudante € 6,4 · Cartão BPI € 6,4
24 Qui/Thu
21:00 Sala Suggia
Casa da Música
25 Sex/Fri
17:00 Igreja São Francisco
Guimarães
Orquestra Barroca
Casa da Música
Alfredo Bernardini oboé e direcção musical
Peter Kooij baixo
Johann Christoph Pez Lamento Intrada
Jan Dismas Zelenka Lamentatio pro die
Mercurii Sancto
Ferdinand Zellbell Lamento em Dó menor
–
Antonio Vivaldi Sonata “al Santo Sepolcro”,
RV 130
Giovanni Benedetto Platti Stabat Mater
Dolorosa
Alessandro Marcello Concerto para oboé em
Ré menor
Johann Sebastian Bach Cantata “Ich will den
Kreutztab gerne tragen”, BWV 56

Digressões 2016
17 Mar
Porto
Salão Árabe do Palácio da Bolsa
20 Jul
Póvoa de Varzim
Festival Internacional de Música da Póvoa de Varzim
SOLISTAS DA ORQUESTRA SINFÓNICA DO PORTO
CASA DA MÚSICA
José Despujols violino
Maria Kagan violino
Mateusz Stasto viola
Michal Kiska violoncelo
Tiago Pinto-Ribeiro contrabaixo
Obras de Mozart e Dvořák
25 Mar
Guimarães
Igreja de São Francisco
REMIX ENSEMBLE CASA DA MÚSICA
Obras de Stravinski e Schoenberg e três novos trabalhos
do Concurso de Composição do Festival
22 Jul
Póvoa de Varzim
Festival Internacional de Música da Póvoa de Varzim
ORQUESTRA SINFÓNICA DO PORTO CASA DA MÚSICA
Dmitri Liss direcção musical
Boris Berezovsky piano
Obras de Weber, Grieg e Dvořák
Horário de Funcionamento
Segunda a Quinta
12:30 – 15:00 e 19:30 – 23:00
Sextas e Sábados
12:30 – 15:00 e 19:30 – 00:00
Domingos e Feriados Encerrado
Em noites de concerto, o Barra
Bar encerra uma hora após o
final do mesmo
Para mais informações consulte
www.casadamusica.com/pt/
restaurante-casa-da-musica
Reservas 220 107 160
restaurante@casadamusica.com
Grupos superiores a 20 pessoas
220 120 214/8
ORQUESTRA BARROCA CASA DA MÚSICA
Alfredo Bernardini oboé e direcção musical
Peter Kooij baixo
Obras de Pez, Zelenka, Zellbell, Vivaldi, Platti, Marcello e Bach
15 Abr
Braga
Theatro Circo
16 Abr
Coimbra
Teatro Académico Gil Vicente
17 Abr
Lisboa
Coliseu dos Recreios
MÃO MORTA E REMIX ENSEMBLE CASA DA MÚSICA
Pedro Neves direcção musical
Temas dos Mão Morta com arranjos de Telmo Marques
08 Jul
Espinho
Festival Internacional de Música de Espinho
ORQUESTRA SINFÓNICA DO PORTO CASA DA MÚSICA
Pedro Neves direcção musical
Natalia Gutman violoncelo
Obras de Arensky, Chostakovitch e Tchaikovski
20 Out
Porto
Salão Árabe do Palácio da Bolsa
SOLISTAS DA ORQUESTRA SINFÓNICA DO PORTO
CASA DA MÚSICA
Ana-Maria Ribeiro flauta
Aldo Salvetti oboé
Luís Silva clarinete
Gavin Hill fagote
Hugo Carneiro trompa
Obras de Klughardt, Zemlinsky e Foerster
23 Nov
Porto
Salão Árabe do Palácio da Bolsa
SOLISTAS DA ORQUESTRA BARROCA CASA DA MÚSICA
Pedro Castro charamela, oboé barroco e flauta
Andreia Carvalho charamela e oboé barroco
José Gomes charamela, flauta e fagote barroco
Miguel Jalôto cravo
Obras de Torre, Marais, Vivaldi, Telemann, Schaffrath
e Zelenka
09 Mar · 20:00
3 Enólogos–3 Vinhos–3 Pratos
No âmbito do Fórum dos Enólogos, o Restaurante
Casa da Música e a Enoteca promovem um evento
especial para os amantes dos vinhos. O menu do
jantar tem assinatura do Chef Artur Gomes e a
apresentação dos vinhos é feita pelos próprios
produtores, Anselmo Mendes, Luís Cabral de
Almeida e Álvaro van Zeller.
Aperitivo
Sortido de canapés quentes e frios
Muros Antigos Escolha 2015
Menu
Ventresca de atum selada com spaguetti
de pepino em molho agridoce
Passionada Lote Privado 2008
***
Bochecha de porco preto sobre polenta cremosa
de cogumelos e queijo da Ilha
Herdade do Peso Reserva tinto 2013
***
Toucinho do céu com gelado de nozes
Porto Tawny 10 anos da Barão de Vilar
Preço por pessoa: € 38 (iva incluído)

Informações Gerais
VENDA DE BILHETES
Bilheteiras da Casa da Música
Bilheteira online
www.casadamusica.com
Lojas Worten
ESPECTÁCULOS DE ENTRADA LIVRE
Sujeitos a levantamento de bilhete no próprio dia
até ao limite de 4 por pessoa.
BILHETE JANTAR + CONCERTO
Venda limitada à lotação do Restaurante.
DESCONTOS GERAIS*
Efectuados no acto da compra de bilhetes.
Aos seus portadores é indispensável a
apresentação de documentos comprovativos
aquando da sua admissão aos espectáculos.
Os descontos não são cumulativos.
*Aplicáveis a todos os concertos promovidos
pela Casa da Música, não abrangendo os de
promotores externos.
Menores de 25 anos e maiores de 65: 15% (excepto nos
espectáculos com preço igual ou inferior a € 7,5)
Maiores de 65 anos (Sinfónica Série Descobertas): 25%
Cartão Amigo: 25% em todos os concertos
Estudantes: 20%
Professores e estudantes de música (IPP): 50% (Remix
Ensemble e Sinfónica Série Descobertas)
Famílias numerosas: 20% de desconto nos concertos
promovidos pela Casa da Música (excepto nos espectáculos
com preço igual ou inferior a € 7,5)
Cartão BPI: 20% em todos os concertos promovidos pela Casa
da Música (excepto actividades do Serviço Educativo)
Cartão Continente (Sinfónica ao Domingo Continente): na
compra de um bilhete de Adulto, oferta de 2 bilhetes para
crianças com idade igual ou inferior a 18 anos.
RESERVAS
Válidas durante 7 dias. No caso de serem
efectuadas nos 7 dias que antecedem o evento,
manter ‐se ‐ão até 48 horas antes do mesmo.
VISITAS GUIADAS
DIARIAMENTE
Português 11:00 e 16:00
Inglês 11:00 e 16:00
€ 7,5 por pessoa (Entrada livre para crianças até
aos 12 anos desde que acompanhadas por um
adulto com bilhete)
Visitas com marcação (grupos)
Grupos a partir de 15 pessoas com horário a fixar
especificamente.
Reservas + 351 220 120 210
visitasguiadas@casadamusica.com
HORÁRIOS DE FUNCIONAMENTO
EDIFÍCIO, BILHETEIRA E LOJA
Segunda a Sábado: 09:30–19:00
Domingo e Feriados: 09:30–18:00
Dias de Espectáculo:
Edifício aberto até ao final do espectáculo,
bilheteira e loja abertas até meia hora após
o seu início.
RESTAURANTE
Seg a Qui 12:30–15:00 e 19:30–23:00
Sex a Sáb 12:30–15:00 e 19:30–00:00
Domingos e Feriados Encerrado
Em noites de concerto, o Barra Bar encerra uma
hora após o final do mesmo.
www.casadamusica.com/pt/restaurante‐casada‐musica
Reservas 220 107 160
Grupos superiores a 20 pax 220 120 214/8
PARQUE DE ESTACIONAMENTO CPE
BILHETES PRÉ‐PAGOS
Bilhete de Evento:
€ 2,5 válido para um período
máximo de estacionamento de 3,5 horas
consecutivas entre as 19:00 e a 01:00
Bilhete Restaurante (Almoço):
€ 0,6 válido para o período de estacionamento
entre as 12:30 e as 15:30.
Bilhete Restaurante (Jantar):
€ 1,5 válido para o período de
estacionamento entre as 19:00 e as 01:00.
REGRA DE UTILIZAÇÃO
Os espectáculos começam impreterivelmente à hora marcada.
Uma vez iniciados, não será permitida a entrada na sala,
excepto no intervalo ou quando o programa o permitir.
ALTERAÇÕES
A programação e os preços apresentados nesta
agenda poderão estar sujeitos a alterações.
Se desejar ser incluído na nossa
mailing list, envie um e ‐mail para:
info@casadamusica.com
—
Fundação Casa da Música
Av. da Boavista, 604 – 610
4149-071 Porto, Portugal
TICKET SALES
Casa da Música Ticket Office
www.casadamusica.com
Worten Shops
FREE PERFORMANCES
Tickets must be obtained on day of concert up to a limit of 4
per person
DISCOUNTS
Under 25 and over 65: 15% discount (except for tickets priced
€ 7,5 or less)
Over 65 (Symphonic Discoveries): 25% discount
Friend Card: 25% discount
Students: 20% discount
Music teachers and students (IPP): 50% discount (Remix
Ensemble and Symphonic Discoveries)
Large families: 20% discount in concerts promoted by
Casa da Música (except for tickets priced € 7,5 or less)
BPI Card: 20% discount in concerts promoted by
Casa da Música (except for Education Service activities)
Continente Card (Symphonic on Sundays): in the purchase of
an Adult ticket, we offer 2 tickets for children under 18 years.
RESERVATIONS
Valid for 7 days. Reservations made during 7 days preceding
the concert are valid until 48 hours before the concert.
GUIDED TOURS
DAILY
Portuguese 11:00/16:00
English 11:00/16:00
€ 7,5 per person (free entry to children up to age 12, when
accompanied by an adult with ticket)
Booked visits (groups)
Over 15 people at pre ‐arranged times
Booking
+ 351 220 120 210
visitasguiadas@casadamusica.com
BUILDING, TICKET OFFICE AND SHOP
OPENING HOURS
Monday to Saturday:09:30-19:00
Sunday and holidays: 09:30-18:00
Performance Days: Building open until end of performance,
ticket office and shop open until 30 minutes after its beginning.
CHANGES TO THE PROGRAMME
Programmes and prices presented on this brochure may be
subject to change
If you wish to be included on our mailing list,
please send an e ‐mail to: info@casadamusica.com
CONSELHO DE FUNDADORES
PRESIDENTE
LUÍS VALENTE DE OLIVEIRA
VICE‐PRESIDENTES
JOÃO NUNO MACEDO SILVA
JOSÉ ANTÓNIO TEIXEIRA
ESTADO PORTUGUÊS
MUNICÍPIO DO PORTO
GRANDE ÁREA METROPOLITANA DO PORTO
ACA GROUP
ÁGUAS DO PORTO
AMORIM INVESTIMENTOS E PARTICIPAÇÕES, SGPS, S. A.
APDL – ADMINISTRAÇÃO DOS PORTOS DO DOURO, LEIXÕES E VIANA DO CASTELO, S.A.
ARSOPI – INDÚSTRIAS METALÚRGICAS ARLINDO S. PINHO, S. A.
AUTO – SUECO, LDA.
AXA PORTUGAL, COMPANHIA DE SEGUROS, S. A.
BA VIDRO, S. A.
BANCO BPI, S. A.
BANCO CARREGOSA
BANCO COMERCIAL PORTUGUÊS, S. A.
BANCO SANTANDER TOTTA, S. A.
BIAL – SGPS S. A.
CAIXA ECONÓMICA MONTEPIO GERAL
CAIXA GERAL DE DEPÓSITOS
CEREALIS, SGPS, S. A.
CHAMARTIN IMOBILIÁRIA, SGPS, S. A.
COMPANHIA DE SEGUROS ALLIANZ PORTUGAL,S. A.
COMPANHIA DE SEGUROS TRANQUILIDADE, S. A.
CONTINENTAL MABOR – INDÚSTRIA DE PNEUS,S. A.
CPCIS – COMPANHIA PORTUGUESA DE COMPUTADORES,
INFORMÁTICA E SISTEMAS, S. A.
FUNDAÇÃO EDP
EL CORTE INGLÊS, GRANDES ARMAZÉNS, S. A.
GALP ENERGIA, SGPS, S. A.
GLOBALSHOPS RESOURCES, SLU
GRUPO MEDIA CAPITAL, SGPS S. A.
GRUPO SOARES DA COSTA, SGPS, S. A.
GRUPO VISABEIRA – SGPS, S. A.
III – INVESTIMENTOS INDUSTRIAIS E IMOBILIÁRIOS, S. A.
LACTOGAL, S. A.
LAMEIRINHO – INDÚSTRIA TÊXTIL, S. A.
METRO DO PORTO, S. A.
MSFT – SOFTWARE PARA MICROCOMPUTADORES, LDA.
MOTA – ENGIL SGPS, S. A.
MUNICÍPIO DE MATOSINHOS
NOVO BANCO, S. A.
OLINVESTE – SGPS, LDA.
PESCANOVA
PORTO EDITORA, S. A.
PORTUGAL TELECOM, SGPS, S. A.
PRICEWATERHOUSECOOPERS & ASSOCIADOS
RAR – SOCIEDADE DE CONTROLE (HOLDING), S. A.
REVIGRÉS – INDÚSTRIA DE REVESTIMENTOS DE GRÉS, S. A.
TOYOTA CAETANO PORTUGAL, S. A.
SOGRAPE VINHOS, S. A.
SOLVERDE – SOCIEDADE DE INVESTIMENTOS TURÍSTICOS DA COSTA VERDE, S. A.
SOMAGUE, SGPS, S. A.
SONAE SGPS S. A.
TERTIR, TERMINAIS DE PORTUGAL, S. A.
TÊXTIL MANUEL GONÇALVES, S. A.
UNICER, BEBIDAS DE PORTUGAL, SGPS, S. A.
EMPRESAS AMIGAS DA FUNDAÇÃO
CACHAPUZ
CIN S. A.
CREATE IT
DELOITTE
EUREST
EXTERNATO RIBADOURO
GRUPO DOUROAZUL
MANVIA S. A.
NAUTILUS S. A.
SAFIRA FACILITY SERVICES S. A.
STRONG SEGURANÇA S. A.
OUTROS APOIOS
FUNDAÇÃO ADELMAN
PATHENA / I2S / VORTAL
RAR
SONAE SIERRA – PATRONO DO MAESTRO TITULAR
DO REMIX ENSEMBLE – PETER RUNDEL
THYSSENKRUPP – PATRONO DO CONCERTINO DA ORQUESTRA
SINFÓNICA DO PORTO CASA DA MÚSICA
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