Narrativas sobre o processo de modernizar-se - capes

Ronaldo de Oliveira CorrêaTese de Doutorado PPGICH UFSC | outono 2008116com desníveis, escadas, nichos, pequenas janelas que dão para fora do ateliê e/ou para dentroda casa e portas duplas que se abrem ou se fecham para a rua.Portas que, fechadas, preservam a intimidade do ateliê, a espacialidade dos modos defazer, das técnicas e estéticas artesanais e suas novas ancestralidades, mas que, também, sãoum recurso concreto que transforma estímulo em ação, ou seja, transforma o desejo em querer.Dito de outra forma, “na mesma proporção que as emoções superam a lógica da razão emqualquer dos discursos montados nas vitrinas, o sentir o produto nelas exposto ultrapassa o seuqualificar informativo; atendido pelo vendedor, o consumidor já toma sensível e imaginariamenteposse da mercadoria, ao menos para avaliá-la” 175 . Configura-se, pois, um espaço de diálogo, detroca material e simbólica.Ao modo das portas analisadas por OLIVEIRA, na França, que, fechadas, materializam aseparação entre zonas – o público e o privado –, a preservação do espaço familiar, e, abertas,conectam com o mundo, as portas do ateliê de Olinda e Petrolino ligam como por um nó a oficinacom as relações de consumo que, de fato, tomam lugar neste espaço. Esta ambígua proteção –as portas - parece reservar ao interior do ateliê a experiência com os objetos e com os artesãos.À primeira vista, parece até que neste espaço “sagrado” não há lugar ou mesmo espaço para a“mesquinhez” da mercadoria. Esta experiência (re)construída tem por disparador a ação de abriras portas – para fora, ao encontro com a rua ou para dentro, na direção da casa – a um (a) outro(a), aquele (a) que vem de visita e que vai compartilhar um tratamento personalizado; mas, aomodo de uma fratura, este é também o espaço da loja, do comércio, daquela mesquinhamercadoria.Este é um local onde habitam simultaneamente a expectativa de ser artista e participarde um circuito de consumo simbólico, e o desejo de ganhar a vida e inserir-se em um circuito deconsumo cultural. Como manifestação disso, está lá pendurado, como um estandarte medieval,o pôster produzido por uma empresa de telecomunicações, que lançou uma série de cartõestelefônicos com fotos de peças modeladas por Dona Olinda. Está, também, um quadro de SeuPetrolino, de uma figura monstruosa – um peixe – que parece saltar do experimental marco depapelão em direção a uma pequena janela que dá acesso ao interior da casa, como querendofugir desesperadamente dos gomos de papel que configuram sua superfície, que o detém esimultaneamente o contém. Estão, também, as peças antigas modeladas em outros tempos, talqual um descomposto diorama, memórias materiais de formas, cores, tamanhos e temas. Por175 OLIVEIRA, Ana Claudia. (1997). Op. cit. p. 101.