12.07.2015 Views

Daiane Solange Stoeberl da Cunha - Programa de Pós-Graduação ...

Daiane Solange Stoeberl da Cunha - Programa de Pós-Graduação ...

Daiane Solange Stoeberl da Cunha - Programa de Pós-Graduação ...

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

16associado ao governo autoritário – o canto orfeônico); a falta <strong>de</strong> capacitaçãope<strong>da</strong>gógica a<strong>de</strong>qua<strong>da</strong> (a distância até os cursos <strong>de</strong> capacitação, a formaçãosuperficial e o relaxamento na obrigatorie<strong>da</strong><strong>de</strong> <strong>de</strong> formação); a falta <strong>de</strong> umametodologia <strong>de</strong> ensino suficientemente estrutura<strong>da</strong> (o material pe<strong>da</strong>gógico-musicaljá mostrava diversificações em relação à temática <strong>da</strong>s músicas).Após a Segun<strong>da</strong> Gran<strong>de</strong> Guerra, surge o movimento Música Viva, o qual<strong>de</strong>fendia uma arte musical que fosse a expressão real <strong>da</strong> época e <strong>da</strong> socie<strong>da</strong><strong>de</strong>.Esse movimento foi apoiado por uma importante geração <strong>de</strong> compositoresbrasileiros como Gazzi <strong>de</strong> Sá, Sá Pereira, Liddy Chiaffarelli Mignone, etc...O movimento Música Viva teve também sua participação na educaçãomusical brasileira, que colocava como palavra <strong>de</strong> or<strong>de</strong>m criar e experimentar. Peloprivilégio <strong>da</strong> criação musical, pela importância <strong>da</strong> função social do criadorcontemporâneo, pela valorização do coletivo buscava-se alcançar uma nova forma<strong>de</strong> expressão que privilegiasse mais o processo e menos o produto a ser alcançado.Na déca<strong>da</strong> <strong>de</strong> 50, são cria<strong>da</strong>s as Escolinhas <strong>de</strong> Arte do Brasil, projeto no qualAugusto Rodrigues engajou-se e <strong>de</strong> acordo com Loureiro:Dentre seus princípios fun<strong>da</strong>mentais estavam a crença no potencial <strong>de</strong> criativi<strong>da</strong><strong>de</strong>existente em todo ser humano, o respeito à liber<strong>da</strong><strong>de</strong> <strong>de</strong> expressão do educando e aconsciência <strong>de</strong> que a prática <strong>da</strong> ativi<strong>da</strong><strong>de</strong> artística é fator relevante para o<strong>de</strong>senvolvimento equilibrado <strong>da</strong> personali<strong>da</strong><strong>de</strong> do educando, contribuindo tambémpara uma inter-relação harmoniosa entre as pessoas e os grupos humanos.(LOUREIRO, 2003, p.65)Nessa época, sobressaíam-se dois tipos <strong>de</strong> professores <strong>de</strong> música: aquelesque se mostravam a<strong>de</strong>ptos ao conservadorismo, formados pela metodologiaorfeônica, que, embora sem o controle por parte <strong>da</strong> SEMA, Superintendência <strong>de</strong>Educação Musical e Artística, permaneciam com a prática cívico-pe<strong>da</strong>gógica eaqueles com pensamento inovador e questionador, procurando abandonar a velhaconcepção autoritária, incorporaram as propostas <strong>da</strong> Escola Nova, <strong>da</strong>ndo ênfase àativi<strong>da</strong><strong>de</strong> do aluno que se torna o centro do processo ensino aprendizagem.Nos anos 60, após diversas práticas, sob as mais varia<strong>da</strong>s influências, aeducação musical brasileira se caracterizou pela valorização <strong>da</strong> Iniciação Musical,<strong>da</strong> Musicalização, <strong>de</strong> um ensino para sensibilização. Nesse, a arte <strong>de</strong>ixa <strong>de</strong> lado origor técnico para se tornar veículo <strong>de</strong> expressão humana. “Numa recusa ao

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!