Outros Retratos – Ensaiando um panorama do ... - Itaú Cultural

88 Carlos Nader Filme livre 89O que me preocupa de fato é que, ao reunir na cabeça a maioria das críticas, específicas,feitas ao filme, ocorreu-me a possibilidade de que no subsolo desta época mais libertaestivesse germinando, geral, uma espécie de catálogo implícito de regras e parâmetroscom os quais seria possível aferir se determinado documentário é ou não experimental.Uma espécie de cânon do experimentalismo. Cheguei a essa consideração porque ascríticas, tão uniformes, não questionavam a legitimidade com que tratei o tema racial, masse referiam sobretudo às técnicas fílmicas que utilizei. Todas elas pelo visto tradicionaisdemais e experimentais de menos. Assim, a princípio fiquei confuso. Mas, se por um lado oconceito do que é um trabalho experimental para esses críticos me pareceu vago (apenassinônimo de “artístico” ou mesmo de “bom”?), por outro, aquilo que faria de um trabalho algoexperimental era bastante específico, que parecia seguir alguma cartilha preestabelecida.Como se o experimentalismo pudesse realmente estar contido num conjunto de ditamesconsensuais que devem ser seguidos a priori. E como se, de acordo com tais ditames, umdocumentário experimental, para ser experimental, devesse necessariamente lançar mãode técnicas bem particulares como, por exemplo, dispositivos de linguagem marcantes e/ou efeitos que realçassem uma subjetividade autoral ostensiva. Além disso, outro sintomade que realmente se tratava de um cânon é que ele parecia ser ainda mais específico emrelação aos seus tabus, ou seja, às técnicas que um documentário experimental não devee/ou não pode usar, como, por exemplo, a realização de entrevistas em plano americanocom especialistas e/ou a colocação de música que não faça referência explícita ao universodos personagens.Ao mesmo tempo em que eu percebia que Preto e Branco não cumpria as exigênciasdos defensores do Cânon do Experimentalismo, eu o via como um trabalhoprofundamente experimental. E experimental, no meu próprio canonzinho de umaregra só, é simplesmente todo trabalho que decorre de uma experiência legítima. Emsendo algo que decorre, a experimentalidade é necessariamente uma qualidade quese dá a posteriori, ou seja, depois da experiência, e não em função da escolha a prioride um conjunto de técnicas. Assim, a experimentalidade legítima, para mim, não sónão é um conjunto de pressupostos que norteie a experiência relativa a uma obra,como também é seu oposto. A própria legitimidade a que me refiro está intimamenteassociada à liberdade, à abertura, à ausência de regras restritivas com que o ato deexperimentar é encarado. É nesse sentido que eu via e vejo Preto e Branco como umtrabalho experimental. Ele decorreu de quatro anos de imersão profunda e aberta naquestão racial, uma experiência transformadora para mim, que acredito ter resultado,por meio do filme, numa experiência também relativamente transformadora para boaparte dos espectadores. Sobretudo aqueles para os quais as discussões sobre estilosentre cineastas é secundária. Ou aqueles que acreditam que o estilo, como disse Proust,não deve ser uma questão de técnica, mas uma questão de visão. Não vai aqui, é claro,nenhum tipo de ataque específico a qualquer filme que se utilize de uma ou mais dastécnicas propostas pelo Cânon do Experimentalismo. Gosto de vários filmes, inclusivealguns dirigidos por mim mesmo, que se encaixariam perfeitamente nos ensinamentosexperimentalistas do Cânon. Mas entre aquilo que me faz gostar desses filmes estácertamente o fato de que eles não parecem ter tido a preocupação fundamental de seenquadrar em cânon nenhum (a não ser que estivéssemos falando da marca japonesada câmera utilizada).Não estou dizendo aqui que o artista pode estar livre de toda intenção. Nem de todoprincípio, nem mesmo de todo artifício. Claro que sempre há uma intenção inicial. Masacredito ser fundamental que, durante a experiência da criação, o criador – e em particularo documentarista, que lida com um imponderável bastante externo a si próprio – estejaaberto a mudar cada uma de suas intenções iniciais, se a realidade pedir. Foi o queaconteceu com Preto e Branco. Em vários momentos da produção, experimentei efeitosmais ostensivos de linguagem. Mas o filme – esse ser que, como todo criador sabe, édotado de certa vida própria – tratou de expelir alguns desses efeitos. E, se nem semprerejeitou todos os efeitos em si, não aceitou em nenhum momento a ostensibilidade delesou qualquer expressivismo objetivo demais de uma subjetividade “de autor”. Estou falandode um caso específico. O processo de realização de P&B ensinou-me que a linguagemexpressiva não deveria estar entre os protagonistas e que, justamente por isso, ela serviriamelhor à própria mensagem que naquele momento carregava. Além disso, repito, não éque o filme esteja livre de artifícios de linguagem. Nenhum filme existe sem artifícios delinguagem; um filme é, em si, um artifício de linguagem.Que fique claro: tenho grande admiração por vários artistas que dedicam suas trajetóriasa realizar experiências no campo da inovação da linguagem. É algo que especialmenteme interessa e a que também dedico parte do meu trabalho. Mas, como Richard Rorty,acredito que “as linguagens não são tentativas de copiarmos o que existe, mas simferramentas para lidarmos com o que existe; assim não há como separar a ‘contribuiçãoque o objeto traz ao nosso conhecimento’ da ‘contribuição dada por nossa subjetividade’ ”.As linguagens não são um espelho, subjetivo ou objetivo, apartado do mundo. São a redede conexão do mundo. Não é possível dissociá-las nem dos autores, nem dos seus objetos.Mesmo no caso hipotético de uma obra que tenha a própria linguagem como fim oucomo objeto principal, ela precisará também de linguagem para ter acesso a seu objeto,a linguagem. Linguagem sobre linguagem. Assim, um “experimentalismo de linguagem”– que é, em última instância, aquilo em que os que crêem no cânon vêem como deusúnico e que é também uma das divindades da minha cosmogonia – poderá resultar emtrabalhos interessantíssimos ou jogos de espelhos vazios. Uma experiência artística delinguagem também terá de ser necessariamente uma experiência artística de vida e, ameu ver, também terá sua legitimidade diretamente ligada à liberdade com que se dá.Gosto de pensar o conjunto de linguagens que constituem a arte como um subgênerodo conjunto de linguagens que constituem a vida.Preto e Branco não tem entre suas propostas a de discutir ou inovar as linguagens. O filmequer apenas usá-las como ferramenta. Muitas vezes, a linguagem é como a tecnologia:torna-se mais eficiente à medida que se torna mais transparente, na medida em que deixade aparecer. Aliviar o peso dos artifícios de linguagem, ou seja, eliminar a ostensibilidade