Cada um com a sua língua

Aquelassemelhanças queJones apontou acabaram no indoeuropeu,uma língua que jamais foi ouvida,mas que pôde ser reconstruída a partir dascoincidências entre idiomas aparentementetão díspares como o sânscrito, o grego e o latim.Seus ramos são os responsáveis pelo nosso português,mas também por muitas outras línguas,entre elas o romeno (também do braço latino), oinglês e o alemão (do grupo germânico) e o russo(do grupo balto-eslavo). Atualmente, os pesquisadoresacreditam que haja no mínimo duas dezenasde famílias como o indo-europeu que, remontadas amais de 10 mil anos a.C., poderiam acabar em uma únicalíngua, ainda muito mais antiga, chamada scan. Ou não!Porque, como não existem registros, poderiam existir várias línguasdos vários primeiros homens que deram origem a essa colcha deretalhos dos quase 7 mil idiomas falados em todo o mundo.Prática e fortalecimentoMas, se não é possível saber como as línguas surgiram, pelo menossabemos que elas morrem, certo? Nem sempre. “Essa históriade pensar que a língua nasce, evolui e morre é coisa doséculo XIX, quando se tentava enquadrar tudo nosesquemas biológicos e evolucionistas”, explicao professor de linguística Carlos Faraco, daUniversidade Federal do Paraná. Bastapensar, por exemplo, no hebraico,que deixou de ser falado por causa dadispersão dos judeus pelo mundo.Ou seja, estava morto. Só que, coma criação de Israel, em 1948, ele foiresgatado, adaptado e virou a línguaoficial da nação. No Norte daItália também há dialetos desaparecidos,mas registrados em documentose livros, que voltarama ser estudados e, como o hebraico,“reviveram” no país comos novos falantes. “As únicas línguasque morrem são aquelastotalmente orais e que acabam enterradascom o último conhecedor”, explica Faraco. Foi assimcom o dalmático, antigamente falado nas margensdo Mar Adriático, e com dezenas de línguas indígenasbrasileiras, que sumiram ao mesmo tempo quesuas tribos.Melhor que falar de morte, então, seria falar de faltade uso. “Quanto mais a língua é praticada, mais elase fortalece”, explica a professora de linguística históricaEnilde Faulstich, da Universidade de Brasília.“Falar de morte é uma metáfora, porque língua éalgo abstrato. E ninguém mata algo abstrato. Línguae mente caminham juntas e é por isso que, paramatá-la, é preciso, antes, matar as pessoas”, diz.Fazer a mágica de “reviver” uma língua só é possívelse houver registros de seu uso. E, como a escrita é omodo mais antigo de “guardar” a fala, é a partir dessesdocumentos que se pode sair por aí “desenterrando”idiomas. Só que, mesmo com eles, descobrir como osseres humanos se expressavam antigamente é tarefaquase impossível. Porque escrita e oralidade são duasmodalidades distintas da linguagem, e não o espelhouma da outra. É só pensar que, se alguém começar afalar como escreve, o resultado sairá um tanto esquisito.“É como se imaginássemos uma linha contínua quevai de algo mais escrito a algo mais oral. De uma pontaa outra existem várias nuances, vários gêneros quemisturam características dos dois”, explica Fiorin. O diálogoem casa, por exemplo, estaria numa extremidadeoral, enquanto um artigo científico, cheio de burocracias,estaria em outra. Mas a fala de um apresentadorde telejornal fica entre as duas porque, apesar de falado,tem marcas claras da caneta de quem construiu otexto. ”Fala e escrita são coisas muito diferentes, masnão opostas”, diz o professor. Juntas, no entanto, essasduas modalidades compõem o todo que, além de serdito ou grafado, é capaz de definir o homem e seu lugarno mundo.Construção de sentidos“A sociedade só é possível pela língua; e por ela tambémo indivíduo”, escreveu Émile Benveniste, emProblemas de Linguística Geral, de 1966 (Pontes Editores,2008). Mas será que a língua é mesmo capaz deconstruir tudo isso, como acredita o teórico francês?“É por meio dela que o ser humano se revela”, esclareceLuiz Francisco Dias, professor de linguística esemântica da Universidade Federal de Minas Gerais.“Falando para o outro, falamos para nós mesmos e,assim, construímos os sentidos e nos descobrimos.”Afinal, basta alguém começar a dizer algo para, imediatamente,denunciar de onde veio, qual a “turma” aque pertence e, nas entrelinhas e entonações, declararaté os sentimentos e medos que o cercam. Ou, aomenos, foi nisso que o neurologista alemão SigmundFreud pensou quando concebeu a psicanálise, em1890. Grosseiramente, seu método nada mais é queuma forma de desbravar o inconsciente por meiodas artimanhas da linguagem.As palavras usadas, no entanto, fazem parte de outrosistema, definido política e socialmente. A língua,afinal, é o meio de comunicação de um determinadoterritório, usado por seus indivíduos, “um dialetocom exército e marinha”, nas palavras do linguistaalemão Max Weinreich. A primeira coisa que umanova nação precisa, além de definir suas fronteiras,é de uma língua nacional. “Nosso idioma está inscritona Constituição, e ele é um dos elementos quenos definem como brasileiros”, diz a especialista emlinguística histórica Rosa Mattos e Silva, da UniversidadeFederal da Bahia. “A construção da identidadepessoal passa pela língua, porque é por meio delaque os seres veem a realidade e é com ela que elesse expressam”, diz. Tanto é que não existe gente semlíngua, qualquer que seja. E talvez seja por isso quetantas mitologias, tentando explicar o começo domundo a partir do nada, foram parar na palavra.Leia na Continuum On-Line entrevista com a linguistaMarta Scherre, da Universidade Federal do EspíritoSanto, sobre preconceito linguístico.14 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 15

Você ficou contente com a vitória do Salgueiro noúltimo Carnaval?Esta é uma longa história. Estou afastado do Salgueirodesde 1989. Quando saí da escola, devido a umaincompatibilidade com a direção, fui para a Vila Isabel.Sempre morei naquela região, da Grande Tijuca.Eu era um simples componente do Salgueiro e na VilaIsabel virei dirigente.Você era da ala dos compositores do Salgueiro?Fui da ala dos compositores, mas quando saí estavana velha-guarda. Eu me desentendi com eles porqueconcorri com um samba-enredo para o Carnaval de1989 e houve algumas confusões, que são típicas deescolas de samba. Mas meu coração é salgueirense.Fiquei muito feliz com a vitória da escola nesse Carnaval.Eu vi o desfile pela televisão, mas não se tem anoção exata do que seja, pois, apesar de toda a tecnologia,ela não aprendeu ainda a transmitir desfiles deescolas de samba. É algo tão rico... Um cortejo no qualse encena um espetáculo, como se fosse uma ópera.Neste ano, eu me emocionei profundamente porqueo desfile estava muito bom, muito bem acabado doinício ao fim. A Vila Isabel eu não vi, lá tenho grandesamigos, mas ela não mexe com minha sensibilidadecomo o Salgueiro, para o qual entrei no final da adolescência.Foi um convívio muito intenso.O Salgueiro foi uma das primeiras escolas a trabalharcom temas ligados a questões dos negros...Sim, isso foi o que me chamou a atenção na adolescência.A primeira vez que vi o Salgueiro foi em 1958.A escola tem uma história social completa, muito coerenteem toda a sua existência. Foi a primeira agremiaçãona qual se exercitou a possibilidade de o meioconduzir a mensagem. Normalmente, o que se via nasescolas de samba era a comunidade majoritariamentenegra transmitir os conteúdos da história convencional,oficial, eurocêntrica. Colocar um negro vestidode escravo foi uma mudança difícil. Negro queria erasair fantasiado de senhor. É até ilógica minha participaçãono Salgueiro pelo fato de eu ter nascido e sidocriado no Irajá, subúrbio carioca, completamente distantedo núcleo salgueirense. O Irajá tem forte tradiçãode samba, pois está cercado pelo Império Serrano,pela Portela. O lógico seria eu ir para uma dessas.Inclusive, quando menino, tinha uma tia que foi umagrande figura da Portela, foi compositora, cozinheira.Recentemente tive acesso a uma carteirinha dela e aliestão seu nome e número da matrícula. Imagina umcomponente da Portela com a carteirinha de número5, então é da fundação mesmo. Alguns membros da“O samba fixou muita coisa, principalmente na contribuiçãovocabular, que andava solta pelos morros.”velha-guarda, como Monarco e Casquinha, a conhecerambem e, de vez em quando, me questionam por eunão pegar os sambas dela, que só tinham a primeiraparte – usual naquele tempo –, e não os completar.Conheço uns dois, que estão na memória, só. Ela foiuma pessoa que me influenciou muito. Seria coerente,então, que eu fosse da Portela ou do Império Serrano,onde tenho amigos, mas nunca estive lá. A razão, noentanto, é muito simples: tenho um amigo de infânciaque atualmente mora no Recife e sai todo ano navelha-guarda do Salgueiro. Ele pertencia à comunidadedessa escola, era um salgueirense convicto. A gentese criou junto. Quando atingimos a maioridade, eleme convidou para sair no Salgueiro, eu disse que nãodava, não tinha dinheiro, não estava trabalhando, e eleme falou que a escola iria dar a roupa a pessoas quetivessem facilidade com dança, para integrar um quadroque não era exatamente de samba, era um balé.Isso foi em 1963, o primeiro ano em que a escola foicampeã, com o enredo sobre Xica da Silva. No anoseguinte, eu me tornei componente. Depois, meufilho, aos 10 anos, deu continuidade a essa tradição,saiu na bateria, ficou ligado à escola por muitotempo. É algo natural. Um dia perguntaramaos meus netos, que são gêmeos, com 9para 10 anos, de que escola eram, responderam“do Salgueiro”.O senhor éum dos criadores e mestresdo samba de partido alto. Essegênero é marcado por narrações de casosdo cotidiano. Quais artifícios ou ferramentasa língua oferece para criá-los?É um estilo de samba que me encanta muito pelaproximidade com a tradição africana. É a forma menosdesafricanizada do samba. Eu me tornei um praticantedele. Hoje já não tenho tanta agilidade comoantigamente, é algo que vai se perdendo com a faltade exercício. Partido alto é uma cantoria na basedo improviso. Então, quando se escreve, quando segrava esse samba, ele já deixou de ser partido alto.Daí se tem um samba em estilo partido alto, mas emessência não é. Ao gravar, já se escreveu, se memorizou,então não há improviso. O improviso sempreacontece no ambiente da informalidade. Quando éapresentado num teatro, perde a espontaneidade.Todas as cantorias ocorrem ao sabor do momento.Tem de haver uma base, uma poesia previamentepreparada, mas o que vai surgir dali não se sabe. Hádeterminados motivos, dentro de refrões, e tem dese versar com esses temas. A cantoria nordestina, porexemplo, tem vários estilos, cada um com muita rigidezformal. O partido alto tem algumas regras, masnão essa rigidez, essa formalidade em que não sepode sair do estabelecido. O partido alto tem mais ocaráter de brincadeira, de algo mais lúdico do que acompetição de saber quem é o melhor, como os trovadoresna cantoria nordestina. Nele, quanto mais serimar dentro de uma métrica, melhor. Por exemplo,quando se faz uma quadrinha: “Lá em cima daquelemorro tem um pé de manacá”. Pode-se brincar assim:“Lá em cima daquele morro eu peço socorro”, entende?Inclui-se outra qualidade de rima, transforma-sea quadra numa sextilha, fica algo mais encorpado,balançado, gostoso. Aí é que se vê a habilidade dopartideiro. Há grandes partideiros atualmente, comoo Tantinho da Mangueira. Dos que estão em atuaçãono momento, ele é o melhor. O Arlindo Cruz tambémé excelente.O samba é comumente associado à preservaçãoda cultura nacional. Nisso se inclui a língua portuguesa.Qual a contribuição efetiva que o sambadeu à nossa língua?O samba fixou muita coisa, principalmente na contribuiçãovocabular. Ele consagrou muita criação lexicalque andava solta pelos morros. Na construção de umdicionário, por exemplo, se determinada palavra temimportância histórica, para registrá-la é preciso fazeruma abonação. Onde está essa palavra, em que localfoi usada. Muitas vezes, essa abonação só vai serencontrada em letra de samba. São palavras de usomuito localizado, como qualquer gíria. A gíria é umaforma verbal sempre restrita a determinado ambiente,contexto e grupo. O samba é fonte de referência, apesardo esvaziamento cultural, para o qual a indústriacultural contribuiu decisivamente.É o fenômeno do samba axé...Exato, e também o chamado neopagode, que é sexualizaçãopura e de uma ingenuidade... O samba não éisso, em sua essência é crítico, é cronista da vida. Ultimamente,está nas mãos de muito poucos compositores.Vemos isso no repertório do Zeca Pagodinho. Suagrande importância é essa, ele é o guardião, vamos dizerassim, o bastião da resistência do modo de vida, dacultura, da expressão oral do mundo do samba. Outroscompositores, como Luís Grande, Zé Roberto e Barbeirinhodo Jacarezinho, também são muito bons.Foi do samba que surgiu seu interesse por estudar aslínguas africanas e sua influência no português?Tudo começou com a necessidade que eu sentia desdemuito cedo de denunciar essa forma de as pessoasencararem tudo que é africano como negativo, desinteressante,desimportante. Quando descobri que oportuguês que se fala no Brasil tem forte influênciaafricana, não só na sua estrutura, mas no modo defalar, no vocabulário, não parei mais. Há palavras quea gente nem supõe que sejam de origem africana.Nesta semana, por exemplo, me ocorreu que “maluco”poderia ser africana. E é. “Maluco” vem do Congo. Outroexemplo, uma palavra que é do campo semânticoda tecnologia, “carimbo”. Ela é de origem africana. Maisuma: “sunga”, do campo da vestimenta, dá a impressãode ser extremamente moderna. Mas não é. Vem dasorigens africanas, quando se usava o termo “assungar”,que significa diminuir, encurtar. Então, uma roupa assungadaé uma roupa encurtada, daí vem “sunga”.Há uma infinidade de palavras africanas sendo pes-18 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 19

quisadas,inclusive os falares dosquilombos remanescentes, comoo Cafundó, no interior de São Paulo. Sãopalavras que têm uso restrito nessas comunidades,que não chegaram ao domínio geral,mas têm uma filiação africana muito clara. Muitasdelas, já observei, são permanentes. Elas “hibernam”durante um tempo e, por alguma razão, voltam.Quer saber outro termo? Por causa da televisão,todos sabem o que é uma “quenga”. É uma palavraafricana muito usada no interior e que ficou restritaa essas localidades por um bom tempo. Hoje, temcirculação nacional. Há outras ainda: “tamanco”, “camundongo”,“marimbondo”, palavras extremamentesonoras, do grupo banto.O senhor é ligado a algum grupo acadêmico deestudo da língua?Não. Minha formação é incompleta, sou bacharel emdireito e ciências sociais. O tempo da faculdade foi demuita turbulência política e o ensino não me agradavamuito. Apesar disso, eu me formei e advoguei duranteum período, mas o que ficou foi só uma base.Acho que tinha vocação de antropólogo mesmo.Na época era o tipo de conhecimento que não eravulgarizado. Sou autodidata. Tenho uma base formal,mas não sou ligado a nenhum grupo acadêmico.Mesmo porque tenho críticas à academia. O trabalhoacadêmico é muito em torno do próprio umbigo. Aspessoas, em geral, não têm uma preocupação maisadiante, mais social, de transformação. Querem é defendersua tese, ganhar sua promoção, fazer grana. Ea vaidade é muito grande.Seus estudos linguísticos começaram a despontarquando a carreira musical já estava consolidada.Hoje, como um assunto visita o outro: oestudo abastece a composição e a composiçãoexemplifica o estudo?Em 2006, por exemplo, publiquei um livro de ficção,Vinte Contos e uns Trocados, pela editora Record. Outrodia, comecei a relê-lo e me surpreendi. Eu escreviesses contos no intervalo de outro trabalho, que nãofoi publicado ainda, o Dicionário da Antiguidade Africana.Ele vai sair pela Civilização Brasileira, que é dogrupo Record também. É um estudo que está sendomuito bem elaborado, porque é pioneiro, ninguémtinha analisado a África antes da chegada dos portugueses.Pois bem, eu percebi, ao reler as histórias deVinte Contos que nelas, em vários momentos, aparecemreferências à música. Todos os contos se passamno ambiente das escolas de samba. A todo momentoesse ritmo está nas histórias; e, em várias passagens,a antiguidade africana também. Então tudovai se ligando, não há dúvida. Reparei também que,atualmente, quando faço um samba, muita coisa daminha formação jurídica tem entrado nas composições.Quero reunir as músicas em que essa influênciaé recorrente. Esse recurso é usado mais como umabrincadeira, como um deboche, mas é interessante,de qualquer forma. As coisas se entrecruzam sempreconceito nenhum.Na introdução do Novo Dicionário Banto do Brasil(Pallas, 2003), o senhor faz uma observação sobre ainfluência das línguas africanas no português aodizer que uma das formas de racismo mais arraigadasna alma brasileira é reduzir essas línguas àcondição de “dialetos”. Outro aspecto pontuadonesse texto é a definição do português brasileirocomo um dialeto do idioma falado em Portugal...Teoricamente seria, porque um dialeto é uma formalinguística resultante da transmutação, da transposiçãode uma língua para outro ambiente. O que aconteceucom o português de Portugal e do Brasil? A línguade Portugal, ao vir para o Brasil e ter contato comoutras realidades linguísticas, transformou-se bastante.Minha crítica nesse texto é ao preconceitode que toda língua africana é um dialeto. A existênciade um dialeto pressupõe a existência deuma língua. É evidente que na África há dialetos,mas há línguas também. O quicongoé uma língua falada por milhõesde pessoas, o hauçá, om a n -dinga são línguasque têm subdivisões dialetais,de acordo com as regiões. Chamartoda língua africana de dialeto é racista,inferiorizante. Em outro livro meu, DicionárioLiterário Afro-Brasileiro (Pallas, 2007), discuto aquestão do racismo na literatura. Por exemplo, háum grupo de literatos negros em São Paulo, chamadoQuilombhoje, que se reúne em torno dos CadernosNegros, publicação editada há cerca de 30 anos.Eles publicam às próprias custas antologias de ficçãoe de poesia. É um grupo reconhecido internacionalmente,mas o Brasil não o reconhece. Em nosso paíssó alcançam reconhecimento as pessoas que estãoligadas aos círculos literários influentes, que vendemmuitos livros, estão em grandes editoras.O senhor postou recentemente em seu blog[www.neilopes.blogger.com.br] um texto sobreuma recente pesquisa da situação social do negrobrasileiro no último ano. Nele, faz uma críticaao debate atual sobre a existência ou não de raças.Por que surgem essas proposições, e por queelas ganham força?Meu pai e minha mãe são do século XIX; meu painasceu em 1888, poucos meses antes da Abolição.Para mim, o grande acontecimento de 2008 foi a descobertade minha ancestralidade um pouco além demeu pai. O historiador Flávio Santos Gomes está trabalhandocom registros de batismos de pessoas nascidasnos séculos XVIII, XIX, pertencentes a igrejas. Eleme auxiliou. Meu pai dizia que tinha sido batizado naIgreja da Lampadosa, no centro do Rio, que concentrougrande irmandade de pardos. Então, pressupõeseque minha ancestralidade mais próxima não sejatotalmente africana, tenha um grau de mestiçagem.Em casa, desde cedo fui o primeiro a pensar nas questõesque envolvem os negros, por ter sido o primeiroa ter acesso a esse tipo de informação – meu paie minha mãe não gostavam de tocar nesse assunto.Diziam: “Deixa para lá que a gente tem que melhorar”.Era aquele conceito de melhorar no sentido doembranquecimento mesmo, de deixar a condição denegro para trás. Minha mãe não queria que eu me envolvessecom gente do samba, e eu me envolvi, contrariandotodas as expectativas. Além do samba, haviaa questão da religião, quanto menos africanizada“Há uma infinidade de palavras africanas sendo pesquisadas,inclusive os falares dos quilombos remanescentes.São de uso restrito nessas comunidades, que não chegaramao domínio geral.”fosse, melhor, apesar de minha mãe ser médium. Elarecebia preta-velha, e meus tios recebiam caboclos.Mas, quanto menos africano a gente fosse, melhor. Élógico, um pai que nasceu em 1888 e uma mãe quenasceu em 1900 não vão querer nunca que a formaçãodo filho remeta àquele passado aviltante do qual,embora distantes, sentiram as consequências. Não erabom ser negro, não era confortável. O que eles queriam?Que o filho estudasse, subisse na vida. Comecei,então, a ver que enquanto o negro permanecesse nolugar reservado a ele, ocuparia, sem demérito, funçõescomo mecânico ou operário qualificado, como se diziaantigamente. Se, no entanto, o negro pensasse emser doutor, um ser pensante, começaria a entrar numaárea de conflito com o branco. E é exatamente isso oque está acontecendo. Mas também é um momentomuito saudável, pois se trata de um assunto quenunca se discutiu e agora está na pauta do Congresso,com o Estatuto da Igualdade Racial. Se raça não existe,existe o racismo! Essa é a grande questão. Se não tenhoa possibilidade de avançar, tenho no mínimo deme preocupar.Assista na Continuum On-Line a trecho do DVD TocaBrasil – Nei Lopes.20 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 21

on-lineconvocaçãoEm outras palavras...Escrever “é viajar entre mundos e ter morada apenas na zona de fronteira”. As palavras são do escritor moçambicanoMia Couto, um dos mais conhecidos do continente africano e da literatura em língua portuguesa.Biólogo e jornalista de formação, tem mais de 20 livros publicados, em países como Alemanha eDinamarca. Em entrevista, Couto fala de seu trabalho e de questões como a lusofonia e o acordo ortográfico.***O que pode acontecer com uma língua quando retirada de seu contexto? Se os costumes estão intimamenteligados ao idioma e à evolução deste, o que significa retirá-lo de seu local de origem? Muitos afirmam que elese estagnaria. Em artigo, o professor de teoria literária da Unicamp Alcir Pécora discorda: “A matriz da língua nãoanula o seu exercício, seja ele partilhado pelos membros da comunidade original de falantes, seja pelos de umgrupo mais reduzido, por vezes interessado num registro exclusivamente literário dessa língua”.***A relação entre língua e música também tem espaço na versão on-line da Continuum. Ouça o programaMapa – Em Busca do Brasil Sonoro com Luiz Tatit, um dos participantes do grupo Rumo, que reuniu tambémNá Ozzetti e Gal Oppido, entre outros. Com 30 anos de formação e discos como Rumo aos Antigos e Diletantismo,o grupo inovou a forma de utilizar os recursos da língua em suas letras.***Confira, em maio e junho, atualizações exclusivas no site da Continuum (www.itaucultural.org.br/continuum).Ouça o audiobook produzido com curadoria de Cacá Machado, responsável pela exposição sobreMachado de Assis do Museu da Língua Portuguesa; leia o glossário sobre linguagem escrito pela professoraMayra Rodrigues Gomes; conheça a poesia verbovocovisual em criação de Ricardo Aleixo; saiba qual a relaçãoentre som e significado no artigo do professor Welington Andrade, entre muitos outras. No site, vocêtambém pode se cadastrar para receber nossa newsletter e acessar as edições anteriores da revista.O escritor moçambicano Mia Couto: “A língua é uma moradia, uma casa para o pensamento”Abra a gaveta e participe!Cansado de guardar sua produção na gaveta? Mande contos, poemas, ilustrações, fotografias, vídeose demais trabalhos artísticos para a Continuum Itaú Cultural! Eles podem ser publicados nas páginas –impressas e virtuais – da revista.Basta ficar de olho no tema do mês e enviar sua obra pelo e-mail participecontinuum@itaucultural.org.br.Maio-junho: LínguaJulho-agosto: ConectividadeAs portas da Continuum não estão abertas apenas para obras de arte. Você também pode participar commatérias jornalísticas, reflexões, comentários, críticas, sugestões etc. A cada edição uma enquete convida osleitores a dar sua opinião. Para o tema corrente entre maio e junho, a enquete é: Qual o futuro das línguas?.Acesse e diga o que pensa!***As relações sociais estabelecidas por intermédio da internet – tema cada vez mais presente em tempos deOrkut, MySpace, Twitter e outros programas que vêm tornando o mundo mais integrado e em conexão– são o mote da entrevista especial, com o jornalista Marcelo Tas, que será publicada na edição sobreConectividade (julho-agosto).E quem vai fazer essa entrevista é você: envie perguntas, exclusivamente relacionadas ao universo dainternet, para ser respondidas por Tas. O fim do mês de maio é o prazo para mandar quantas perguntasquiser, usando o e-mail da redação: participecontinuum@itaucultural.org.br.Para conhecer mais sobre o comunicador, visite seu blog (marcelotas.uol.com.br), uma das páginas virtuaismais visitadas do país. É lá que ele comenta e analisa as novidades da rede não só brasileira, mas a de todoo mundo. Tas também é um dos mais seguidos no Twitter, em que dá dicas sobre o que é bom ficar de olhona internet.Para saber mais, acesse www.itaucultural.org.br/continuum.22 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 23

O homem que abdicou das palavrasPor Diogo Sponchiato | Ilustração Hare Lanzárea livreAbdicou das palavras como quem para de beber cerveja. Talvez estivesse bêbado quando ditou a aposta. Oscompanheiros de bar nunca acreditaram na proposta de Jorge. Mas ele a fez. Fez para si, porque sabia quede suas entranhas não brotariam revoluções. Usou os amigos e os quatro ou cinco copos de cerveja comoálibi para dar força ao seu plano egoísta. Sabia que não era o primeiro nem o último a fazê-lo. E ninguématentou às suas últimas palavras.Jorge se achava mais um lobo da estepe. Não tinha nem 50 anos, mas se portava feito um velho carcomidopor um tempo sem alterações. Considerava-se o melhor entre os alunos e o pior entre os professores. Nuncapublicou um livro, ele que se via intelectual, com os óculos na ponta do nariz adunco, o cigarro no cantodireito da boca, um ou dois livros presos à axila. Tantas poesias confinadas no armário, prisioneiras do pó. Eum romance que o fogo da lareira dilacerou, após uma noite regada a puro malte escocês. Não que fossepusilânime, mas ciente de que o mundo não se importaria com suas insossas palavras e débeis ideias. Seustextos não refletiam a originalidade que, um dia assegurou ele, habitava sua mente. Jorge era o intelectualque estaria sempre prestes a nascer, mas nunca nasceria.Nesse impasse, decidiu-se pelo aborto. Cansou-se da prosa, esse mar artificial; enfastiou-se da poesia, esseriacho de extremos, antíteses e falsidades. Rasgou os jornais, a interpretação barata da realidade estúpidaque vivia. Cobriu com uma lona sua exígua biblioteca, repleta de exemplares emprestados e nunca lidos,afinal, ele sempre preferiu os livros comprados pelo próprio bolso. Ao espreitar um volume de contos deMachado de Assis, colocou-se no lugar do alienista, mas logo cuspiu a lembrança. Árduo trabalho o de mandarao inferno, ao vazio, ao nada, tudo o que havia lido. Adeus a personagens e mundos. Adeus ao tempoconstruído por frases. Sua meta era se desvencilhar das palavras.Aposentou-se da leitura. E maior esforço despendeu para renunciar aos diálogos do cotidiano, essas coisasaparentemente insignificantes, mas que são os verdadeiros tijolos do conhecimento humano. Suou paratransformar os pedidos de café na padaria em singelos gestos e interpretações. Tornou-se um ator de filmemudo. Logo se viu posicionando os dedos em “v” e levando-os à boca. Minutos depois, estaria com um novomaço de cigarros. Preteriu todos os bons-dias, obrigados e rituais de reciprocidade que, há algum tempo,saíram de moda na urbe. Abnegou o céu, evitando os outdoors e as fantasias sugeridas pelas nuvens.Extinguiram-se as poucas amizades. O telefone antigofora arrancado, a caixa de correio lacrada, o rádio depilha chutado e a televisão relegada à calçada. Deixounum ferro velho o fusca, herança da esquecida família;evitaria assim os xingamentos que tanto praticavano trânsito. Sobretudo, sofreu para abster-se dos filhosda puta, cacetes e putas que o pariu. As topadas no péda cama não eram respondidas. Ao esbarrar com umjovem desatento na rua, retribuía apenas um olhar. Osolhos tornaram-se delatores; deles, saíam calados todosos impropérios. As relações humanas se apagavam, masele sobrevivia. Tentou se acostumar, simplesmente.O primeiro ano calado e fechado aos discursos alheiosfora uma sucessão de crises. Como desde o princípiotemeu, embora não proferisse as palavras, elas continuavamvivendo em seu pensar. As reflexões, as lembranças,os anseios e os sonhos sempre negados estavamlá, dentro daquela cabeça careca, construídose consolidados por meio de substantivos, adjetivos everbos, um infinito de verbos.Contorcia-se, espancava as têmporas tentando expulsaras palavras. Pensou em desistir, mas resistia.De repente, sua mente entrava em transe e observavaa tênue diferença que residia entre essesdois verbos: desistir e resistir. Lágrimas vertiamdaqueles olhos esbugalhados, enquantoum “d” se transformava em “r” e, comoum relâmpago, ocorria o movimentoinverso.Certa noite, para obliterar as letras e mergulhar no riodo sono, sorveu, ansioso, duas garrafas de pinga. Caiue adormeceu. Acordou no meio da madrugada devolvendoao mundo aquilo que só os canaviais poderiamconceber. Jorge, esse nome que, todos os dias, se desenhavaem sua mente, quis se valer do vômito paraexpurgar as palavras que pulsavam em sua cabeça.Tomou banho, para lavar-se das sílabas e do cheiro deálcool. Sentou-se na cama e persignou-se, um velhohábito que era menos fé do que mania. Dessa vez, aocompletar o sinal da cruz, Deus invadiu-lhe o cérebro.Antes tivesse se endereçado ao coração. “D”, “E”, “U”,“S”. Essas letras pululavam, emergiam e submergiam,metamorfoseavam-se, apagavam-se como um vagalumeque some na imensidão da noite e estouravamfeito um rojão. Ele pensou estar diante de uma revelação.Decerto era um castigo. Estava a ponto de gritar,de urrar, mas manteve o silêncio e pensou que Deus,tão menosprezado em suas antigas conversas filosóficas,havia sentido pena. Três anos tentando fazer de seumundo a negação do verbo. Três anos seculares. Umaguerra cujas trincheiras estavam dispostas dentro de si.Desarmado, desalmado, Jorge já avistava a derrota.Enxergou a morte travestida de abecedário e deixoude sair de casa. Uma semana esgotando as cervejas. Aúnica semana em que as palavras não o perturbaram.Talvez profetizasse o início de um fim. Se no princípioera o Verbo, ao fim somente caberia o silêncio. Um silêncioantecipado. Um silêncio ambíguo. Vencedor evencido; necessário e egocêntrico.No último dia daquela última semana, percebeu que as palavrasjá recomeçavam a borbulhar. Sentiu a morte tocar-lhe ascostas. Olhou-se no espelho e viu-se no meio de uma ponteem cujas extremidades se opunham a palavra e a morte.Subitamente, sentiu uma intensa dor no peito. E, numrodamoinho de imagens e nomes que assaltou seupensar, pegou um papel escondido debaixo da cama.Ele previa o momento.Gritou, gemeu,pediu perdão aoshomens, aos verbos e a Deus. Praguejou,recitou um soneto. Sucumbiucom um dicionário explodindo na mente. ParaJorge, a morte não era a maior derrota.Em seu túmulo não havia seu nome, tampouco um epitáfio.Uma lápide lisa. Poucos compareceram ao enterro.Um funcionário da funerária dirigiu-se a um dos antigosamigos e entregou-lhe um papel. O amigo abriu uma folhade caderno já amarelada pelos anos e reconheceu a caligrafiade Jorge, tão perfeita como nos tempos em que escreviapoemas no colégio. O verbo derradeiro cumpria sua ação.Talvez as palavras não o rodeariam mais. Talvez seu livro sefecharia sob o som do silêncio e à luz da escuridão.Diogo Sponchiato é jornalista.24 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 25

Série Paisagens Descritas-SP, 2009, de Rebeca RaselSem Título, de Alexandre Hypolito26 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 27

A unificação da língua portuguesa aproximará o Brasil dos outros países lusófonos? O Acordo Ortográfico daLíngua Portuguesa, em vigor desde janeiro último, além de normatizar o uso escrito do idioma, traz em seu bojoimplicações históricas e antropológicas. Seria esse documento capaz de promover uma união mais coesa entreoito povos dispersos em três continentes? Nações irmãs, mas em muito estranhas entre si, seus laços por vezescircunscrevem-se aos limites da diplomacia. Seria a língua capaz de superar essa barreira?Esforço de “universalização”Por Roberto DaMattaarenaOs elos entre visões de mundo e seu modo de expressão mais potente, fluido, permanente e fundamental –a linguagem articulada, falada ou escrita – são problemáticos. Sem um suporte material – uma escrita e umaliteratura – as línguas desaparecem com os seus falantes. A expressão “língua morta”, usada para designarlinguagens cifradas, utilizadas em campos específicos, como o do direito e da filosofia, é uma contradiçãoem termos. Pois essas línguas estão mais vivas do que muitos idiomas que, devido ao contato cultural, têmseesvanecido sistemática e tragicamente do mapa da humanidade. Isso nos dá, talvez, uma noção maisprecisa da importância de uma padronização da língua na sua dimensão escrita, com todas as dificuldadese limitações que ela apresenta aos seus usuários, sejam eles nativos, sejam estrangeiros, analfabetos ouinstruídos. Pois uma língua escrita unifica-se revelando – como tem ocorrido com a reforma do português– os seus arbítrios. Estes nada mais são do que as escolhas de sons e sentidos que todos os códigos decomunicação humanos, como meios de contato projetados para fora e independentes do organismo edos códigos genéticos que regem o mundo da biologia, expõem. Pois todas as línguas humanas escolhem,distinguem e excluem sons e modos de combinar cadeias sintáticas e semânticas que formam seu léxico esua gramática.Por esse motivo, entendo que o acordo de reunir, num único protocolo, a dimensão escrita de uma mesmalíngua falada por oito nações localizadas em continentes diversos é algo muito importante. Trata-se de umesforço de “universalização” do português. O acordo ortográfico – ainda que remeta às nossas dificuldadesmais elementares de reaprender a escrever o português, daí algumas das reações à novidade – traz no seueixo uma padronização da forma ou do material que carrega o pensamento, os valores e os hábitos, numsistema capaz de juntar num mesmo código as inevitáveis e mais do que importantes variações culturaise sociais, bem como históricas, que separam os países falantes do idioma. Penso que isso o redime de umpaulificante reaprendizado da língua.Roberto DaMatta é professor de antropologia da PUC/Rio e professor emérito da Universidade de NotreDame, Indiana, Estados Unidos. Autor de livros sobre sociedades indígenas do Brasil e a sociedade brasileirae colunista dos jornais O Estado de S. Paulo e O Globo.ilustração Liane IwahashiO desacordo ortográficoPor João Pereira CoutinhoNão é preciso ter lido os românticos para saber que a língua é o produto de um povo, e não dealguns sábios que resolvem decidir que existe apenas uma forma correcta de falar, escrever epensar em português.O primeiro problema com o Acordo Ortográfico começa aqui: tomando como base duas pronúnciaspadrão– a brasileira e a portuguesa –, os sábios de ambos os países chamaram a si a tarefa hercúleade “unificar” a língua, como se isso fosse desejável. Não é. Ao ignorar os outros falantes do português,a atitude revela prepotência perante povos terceiros e alegadamente “inferiores”.Não existem donos de uma língua. Ela pertence a quem a fala, com suas variações fonéticas eortográficas. O caso não é singular: o inglês, o francês ou o espanhol possuem variações linguísticase geográficas que nunca puseram em causa sua importância no mundo. A diversidade é umaforça, não uma fraqueza.Mas a natureza aberrante do acordo não está apenas na forma desrespeitosa como se tratamtradições linguísticas que devem e merecem ser protegidas. Como cidadão português, existe umarazão suplementar para me opôr a ele. E essa é estritamente linguística.De acordo com os pais do acordo, a “unidade da língua” só se consegue quando a ortografia debase alfabética for uma transcrição fonética o mais fidedigna possível. Assim se entende a obsessãode eliminar certas consoantes mudas, como o “p” de “adopção” ou o “c” de “actor”.Essa obsessão assenta em novo erro. O facto de existirem certas consoantes mudas nas palavrasdo português de Portugal começa por representar uma pegada etimológica de inegável riquezapara o estudo de uma língua. O “p” de “adopção” não é um mero arcaísmo: é uma expressão dehistória e de identidade. Mas não só: o “p” permite aos portugueses abrir a vogal que antecede aconsoante, funcionando assim como importante indicador fonético.A discussão ignora algumas dessas idéias. E até os opositores do acordo, pelo menos em Portugal,parecem ter preferido considerações nacionalistas (e economicistas) que passam ao largo doreal problema: persistem em dizer que ele apenas serve os interesses económicos do Brasil, queacabará por ter posição dominante no mercado livreiro em todo o mundo de língua portuguesa.Ainda que isso seja verdade, o problema principal não está na economia; está no reduto histórico,filosófico e cultural. Aceitar o acordo será aceitar uma imposição artificial sobre a mais singular construçãohumana. Será compactuar com uma intromissão arbitrária na nossa mais profunda humanidade.João Pereira Coutinho é jornalista português, escritor e autor de Avenida Paulista (Editora Record,2009). Escreve semanalmente para a Folha de S.Paulo.Este artigo foi escrito com as regras ortográficas utilizadas em Portugal antes do atual Boom, acordo. de Lúcio Carvalho28 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 29

Comunicar é precisoA língua que se expressa pela artebalaioINTERNETEnciclopédia Itaú Cultural de Literatura Brasileira(www.itaucultural.org.br/literatura)Criada em 2007, a enciclopédia é uma das mais completasreferências sobre literatura brasileira disponibilizadagratuitamente. Além dos verbetes sobre obras,movimentos literários e biografias de romancistas, poetas,contistas e críticos, a publicação oferece históriasde bastidores, ensaios e textos reflexivos, trechos deobras e uma seção de vídeos. Nessa seção, é possívelencontrar pérolas, como a recitação de poemasde Adélia Prado e Ferreira Gullar, feita pelos própriosautores; e os depoimentos de Lygia Fagundes Telles eMilton Hatoum, entre outros.imagem: TVZero/divulgaçãoCINEMALíngua – Vidas em Português, de Victor Lopes (idem,Brasil e Portugal, 2002, TV Zero/Sambascope)Documentário, dirigido por um moçambicano de nacionalidadeportuguesa que vive no Brasil, traça umretrato poético sobre a língua portuguesa e a lusofoniamundo afora. Rodado em países como Moçambique,Brasil, Índia, Portugal e Japão, a obra deixa evidenteo paradoxo língua/cultura: enquanto a primeiraune, a segunda separa.[este documentário faz parte da Midiateca do ItaúCultural e pode ser consultado gratuitamente]imagem: Ricardo Labastier/divulgaçãoMÚSICAViolas de Bronze, de Roberto Corrêa e Siba (independente,2009)Disco marca o encontro do violeiro mineiro RobertoCorrêa com o rabequeiro pernambucano Siba. Músicascomo Cara de Bronze (nome também de um contode Guimarães Rosa), Big Brother Mental, Boi Tristeza eLume demonstram a harmonia entre a viola (caipira,de cocho, elétrica...) e a rabeca, e – por que não? – entreo sertão de Corrêa e a zona da mata de Siba. Destaquepara a faixa Nos Gerais, que narra um confrontocom o diabo no sertão mineiro, a qual ficou curiosamentebela no sotaque de Siba.CINEMALITERATURAUm Filme Falado, de Manoel de Oliveira (idem, Portugal,2003, Paris Filmes)Rosa Maria (Leonor Silveira), professora de uma universidadeportuguesa, e sua pequena filha, Maria Joana(Filipa de Almeida), partem em um cruzeiro de Lisboarumo a Bombaim (Índia). No trajeto, visitam lugaresque marcaram a civilização ocidental, como Pompeia(Itália), Ceuta (Espanha), Atenas (Grécia), Cairo (Egito),Istambul (Turquia). Preste atenção na cena em queum americano, uma francesa, uma grega e uma italianaconversam, cada qual falando seu idioma, e todosse entendem.imagem: Paris Filmes/divulgaçãoLa Divina Increnca, de Juó Bananére (Editora 34, 43páginas, 2001)Em paródia à língua falada pelos italianos que imigrarampara São Paulo no começo do século passado,este livro reúne poemas publicados, em sua maioria,no periódico O Pirralho. Bananére, pseudônimo dopoeta paulista Alexandre Marcondes Machado, satirizanão só o falar, mas também os hábitos da numerosacolônia, como nos poemas O Studenti du BóRitiro e Círgolo Vizioso, este último dedicado a um talde Maxado di Assizi.[este livro faz parte da Midiateca do Itaú Cultural epode ser consultado gratuitamente]30 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 31

fotorreportagemLetras que não sãoPessoas, objetos, paisagens... Nos lugares menosesperados, elas ganham corpo. Fotógrafos de todoo país encontram formatos de letras onde poucosas percebem.imagem: Pedro David (pedrodavid.com)imagem: Gustavo Pellizzon (gustavopellizzon.com)32 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 33

imagem: Fernanda Preto (fernandapreto.com)imagem: Pedro David (pedrodavid.com)34 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 35

imagem: Formiga (flickr.com/-formiga-)imagem: Mirian Fichtner (mirianfichtner.com)36 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 37Veja mais imagens na Continuum On-Line

Los cibermonos de LocombiaPor Ronaldo Bressane | Ilustração Projeto Dulcinéia CatadoraFragmento do relatório do Agente Zed Stein encontrado em um sebo de livros escolaresno mercado de Getsemaní, em Cartagena de Índias, maio de 2051. É o último documentodeixado por Stein antes de desligar-se da Divisão dos Não Lineares.De: Agente Zed SteinPara: Subcomandante Mark SandmanAsunto: El desaparecimiento del Agente Seymour GlassEn: Barichara, Colômbia, 12 de março de 2047ficçãoVoy te contar, papito. No es facil escrivir nesta lengua nueva. Ja no es facil cuentar esta historia. Ni mesmosei bien lo que se pasó. Estoy en una sinistra ciudadezita colonial que parece extraída de los montes deMinas Gerais, mas quedase en los Andes, aunque los sinos toquem con gusto de orapronobis y jo acabe dealmorzar um maravilloso bode, que acá ellos jamam de cabros. No es facil una lengua nueva, toda palabraparece un error. Voy te cuentar.Bueno, conforme la misión, estoy en Locombia em busca do Agente Glass: los ultimos sinales que envió perderanseentre las cordilleras Central y Oriental. Y de hecho aché uns parceros en Bogotá, pierto del MercadoSan Alejo, que terian visto en janero un gringo narigudo com una superchevere ropa de monge, pedindo infossobre cactus Sanpedro. Solo sería Glass: el siempre tuve essa quediña por mescalina. Ahora deveria estarahi por La Candelaria. Donde? No pára de llover, un frio y una neblina ducaray que envolven como chantillyla enormisima ciudad, cuadriculada como um jugo de xadrez donde los peones son enanos vestidos demariachis, los caballos burricos desembestados, los bispos ziguezagueantes táxis amarillentos subindo loscalzadones y continue tu mesmo la metafora (acá en Locombia todo quer dizer otra coisa, como voy a explicarmás tarde): un lugar perfecto para sumir.Despues de muchas rumbas y andanzas sin rumbo, descobri, en una galeria llamada Terraza Pasteur, dondeallá por las diez de la noche se encontra de tudo, un cierto bar Rayuela, decorado con motivos de Escher.Mostré la fueto de Glass a lo mesero, un punk cafeinómano:– Si, me acuerdo, he venido dos noches seguidas, pareciómeditabundo, como un niño sin su brinquedo... Bebiamojitos encuanto facia palabras cruzadas. Recuerdoque cuando terminó su librito sonrió, una única vez. Ay,dejó acá su libro! Pega, ia mesmo atirar afuera.Guardé las cruzadas y fue de bar en bar hasta la Macarena,donde, en un tal de Ciudad Invisible, una guapisimadanzarina insinuó:– Lo vi comprar unos vestidos de um travesti.– Enserio?– Cual es lo problema?– Pareciam amigos, ele y lo travesti? Los viu antes deso?– No, fue la unica vez. Pareciam amigos, hablavam demoda... Ah! me acuerdo que el tiozito estaba tambiéinteresado en ropas de torero...Pagué y sali, zonzo con el perfume opiáceo de la chica.Tuve una iluminación sin noción y domingo seguintecompré un sombrero preto y fue a la Plaza de TorosSantamaria. Pagué los ojos de la cara, cien mijonesde dineros, por un lugar apretado entre los vinte milplayboys,no habia miserabiles.No tengo nada que ver con essastradiciones que gozan con el paloalleno: me cagué si el toro o si el torero oel público van a morir; aché el espetáculo unachatura sin fin... Un toro entrava, danzava y moria,otro toro entrava, danzava y moria, estava ame quedar de sueño, si!, de sueño, de dormirme,y no de sueño, de fantasiar encuanto se durme (johablo que esto portuñol oficial es más pobre queel muerto português), embora parecesse mesmo unsueño estúpido, toro após toro si jodiendo, de susalmofaditas los gomelos atirando sombreros y gritandoolé, olé, olé, cuando de repente sucedió unaputa cosa esquisita.El torero cayó muertito de la silva.Si! Y poco a poco los toreros assistentes comenzarana joderse en la arena, espajando pánico por la plazade cuernos. Pensé: algun puto francoatirador con unaarma phaser, una arma que solo nosotros, Agentes,podemos usar. Tenté quedarme parado encuanto losplays corrian y giré mis ojos para encuentrar la fuentede los disparos – y bum!, dez fileras abajo, una viejitano dejaba dúvidas.38 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 39

– Agente Glass, hijoeputa! –, grité, feliz.Luego en seguida la viejita mató el último torero, volteósu cabeza y me miró. En la muesca: era elle, el EscritorRecluso travestido. Desapareció en la multidón– perdón, papito...Las semanas siguientes otros atentados acontecieranformando un padrón, lo que, como sabe el Subcomandante,é algo dificil en Locombia, donde ni mesmolas mijones de maneras de salsar facen lógica,donde cada cosa quer dizer otra cosa. Mas de gringosque perdieran las orejas en asaltos en Villa de Neyva,freiras molestadas en las busetas de Medellín (lo queparece jover en el mojado), buembas explodindo nasmansiones de narcocaudillos de Cartago y trafico decadáveres de cantores de pós-vallenato en maletasetc., los jornales estan llenos, hoy, mañana y siempre.Extrañísimo, sí, fueran los episodios de la Gallera SanMiguel, en Bogotá, y de la Finca Paraíso, en un pántanopierto de Mompós.En el clube gallístico moriran uns cien – todos enbenenados,losers. Solamente restaran los gallosy don Claudio Tovar, el dono, que estaba en elbañero haciendo titica cuando la fumazaasasinou sus sócios. La policía tartamudabade un veneno a que los supergallosson imunes.– Un silêncio extraño, povoado por cantos de gallos...Jo me senti acuerdando dentro de un pesadelo kafkiano–, el sobrevivente cacarejaba a la prensa, bañadoen lágrimas, su ton paradojalmente gallináceo alembrar un crítico literário.Ja en la Finca Paraíso facian otra pelea: telecatch de cachuerronesteleguiados. Nada se pasó con los canzitosmutantes, de mastins-sucuris a pitbulls de seis pernashasta akitas cocainómanos, todos sin lengua, para nollamar atención de la ley. Mas los apostadores, propietariosy visitantes y hasta las tiazitas que venden chicha,aquella cachaza de millo horrible, unos 50 adictos porla pelea de perros fueran snifar coca pela raiz.Si de un lado el goberno notava un padrón en el gásque matava solo humanos y no afectava animales, jo,entre una rumba y otra, imaginava el proximo pasodel ensandecido Agente Seymour Glass. Si estabaindo para el norte, mas cierto que se marchase para elParque Tayrona, território militarizado de las reservasde robonobos, la espécimen de cibermonos creadacon orgullo nacional – “Los Macacos LocombianosDo It Better” – para el marketing de porn snuff moviesaditivados por la triptoheroina plantada en los contrafortesde la Sierra Nevada de Santa Marta.Alugué una barca y subi elMagdalena hasta salir por el Caribe,y atraqué en el Cabo San Juan de Guia.Como siempre, no pensaba que el más fácilfuese mesmo tan fácil, me olvidava da esquisitaconexión entre los Agentes No-Lineares, aquejoiman que pulsa en nuestro sangue congelado quenos afasta y nos atrai y, claro, trai nuestra condiciónde pós-humanos, nuestra maldición maçon de judeuserrantes que desenbocan en la puta y mesmaJerusalém. El cielo estaba azul y el espacio, lleno deluz – y vi el Escritor Recluso, J. D. Salinger, aquejo queparó de escribir en 1963, la lenda, la piel enferma, laboca rota por copas y copas de mojitos, desdibujado,desangrado, completamente solo en la pequeña angradel Cabo, sob las palmas de coqueros, nu sobreuna canga colorida en que se percebia el deseño deun caballo. En sus manos, una caneta, un cuaderno.Jo digo solo pues era el unico ser humano en la plajatomada por los cibermonos que hacian sexo como seno havia mañana, a dos, a tres, cuatro, cinco, octaedros,trenziños, mandalas de macacos lúbricos dando duroen su lenguaje requintada y obsesiva, pero ahora sinun director ditador. El Agente Seymour Glass mirabaesto verdadero congreso politico y todo escribia ensu cuadernito, rindo, rindose todiño el loko terroristaen su solitário labor libertário, un diós que pregase laanarquia para atingir el zen en la literatura, devolviendosu propio senso al mundo – mesmo que un sensomico. Esto observé de mi barca, mirando las piedrasque pareciam gigantescas cobras, tortugas, peces, y elmar parecia el ciel, y el ciel parecia las montañas, y cadauna desas cosas parecian símbolos de la civilizaciónTayrona... acá cada cosa quer dizer otra cosa.– Hace tiempo, Agente Stein –, mandó con su voz detronco seco.– Hace tiempo, Agente Glass! Gran idea, jamás hépensado en la ecologia sexual como terrorismo político–, y andé hasta la canga de caballo con mi mano enel culo, con miedo de ser violado por um robonobo,mi mamá nunca me perdonaria, papito.Abrazamonos y el Agente Glass me ofereció un cachimbito.– Te acuesta al sol un poco, hombre. Mira! El ópio locombianoés el mas relax del mundo –, y me estendióel fuego.Si de un lado el goberno notava un padrón en el gás quematava solo humanos y no afectava animales, jo, entre unarumba y otra, imaginava el proximo paso del ensandecidoAgente Seymour Glass.Poco antes de tragar pensé en mostrar, como un alunoestudioso, el librito de palabras cruzadas dondetodo estava completo – minos la contesta para “Parquedonde se localiza Sierra Nevada de Santa Marta”:el Tayrona. Ni Jack Sparrow ni españoles imaginariansu Eldorado devastado por monos herosexômanosanestesiados en un toreo tántrico.Tragué el ópio y, tras olor de flores y amendoas y manosdel viento, me recuerdo del Agente fejar el cuadierno ysalir a pescar unas piedritas volcánicas; juntó sus cosas,guardó na canga y caminó lento sobre los lilases delCaribe. La trilha sonora en mi cabeza era mambo chocolatecuando empezé a cuentar el ritmo de las ondas.Series de tres, cinco, nove, cuatro. Tres, cinco, nove, cuatro.Un padrón. Todo quer dizer otra cosa. Mas fue nessahora, cuando ja estaba cuase achando buena una bonoba,que jo mesmo comenzé a levitar.Ronaldo Bressane é jornalista e escritor. Publicou, entreoutros, a trilogia de contos A Outra Comédia, entre 1999 e2003. Mantém o blog Impostor (impostor.wordpress.com).40 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 41

esenhaAmolando a língua no veludoA história da Aurélia, a “dicionária” sem preconceitos.Por Hilton Lacerda | Cartuns Allan SieberUma das diversões mais tolas que eu experimentava quando era adolescente consistia em abrir o dicionárioem uma página aleatória e ler numa roda de amigos – invariavelmente em estado de um interessantetranstorno de humor – o significado de algum verbete, e eles tinham que descobrir qual a palavra a queme referia. Divertimento engraçado e pouco útil, diga-se de passagem. Agora me vejo aqui, com o nariztocando a tela do computador, desmembrando meu raciocínio para falar sobre a Aurélia – A Dicionária daLíngua Afiada.Acredito que no ano 2000, num sábado de sol, encontrei-me com Fred Libi – codinome de Wanderley Joaquim,que nem nome é – em torno da Praça Benedito Calixto, em São Paulo. Ele estava na companhia deamigos e por essa época ainda não tinha assumido o picumã vasto e descolorido que passou a usar algumtempo depois. Ainda morava em São Paulo – o destino e as convicções o empurraram para Ushuaia, no iníciodo fim do mundo, bem ali na Argentina. Eu estava acompanhado de duas mamíferas (Duda e Juliana) emais que rapidamente fui chamado de marsupiellen. Como é mais fácil perder amigos que piadas, fiquei felizao saber de onde vinha essa palavra. Até hoje fico em dúvida se eu era o motivo da criação ou um exemploprático que se aproximava no momento da descoberta. Libi, juntamente com Angelo Vip (Victor Ângelo,jornalista), uma espécie de diplomata do xoxo, estava, naquela altura, trabalhando num site gay chamadoSupersite. Ambos, fazia certo tempo, traduziam algumas expressões para tornar o site mais compreensível.Um glossário à Laranja Mecânica (A Clockwork Orange,de Anthony Burgess, escrito em 1962 e levado às telasem 1971 por Stanley Kubrick). Muitas outras pessoas,direta ou indiretamente, participaram dessa brigada.A questão é que, ao pescar o monge, o hábito veiojunto. O dialeto específico de grupos pesquisadosem algumas capitais brasileiras trazia uma quantidadeimensa de termos afinados na língua e com aspectosregionais interessantíssimos. Sorte e sementeestavam lançadas. E a máquina da imaginação começoua funcionar junto.Da experiência passageira do Supersite, as expressõesganharam fôlego e ocuparam um degrau de eternidadecom a realização da “dicionária” Aurélia. Assimmesmo, palavra desvirtuada em seu gênero, travestida,em homenagem que se tornou quase problema,quando a família do filólogo Aurélio Buarque de Holandae a editora do dicionário Aurélio, a Nova Fronteira,tentaram impedir o lançamento do compêndio.Aurélio, que já estava adjetivado, agora era sublimadoa outro espaço de convivência dos modosda fala. Não foi possível o impedimento. Lucroua língua, que a partir daquele momento começoua ser afiada no veludo do bajubá(ou pajubá), que vinha logo dali, dasesquinas fervidas do Brasil.O bajubá é a língua utilizada nos terreiros de umbandae candomblé, adotada pelas amapoas de canudo,que a popularizaram, a recriaram e nela enxertaramum tanto de vivências e línguas que estão presentesna dicionária. Uma combinação de criação e adequaçãoda língua iorubá (nagô) com a velocidade da falamarginal desenvolvida para defesa e ataque. Essasexpressões tomaram o universo gay e finalmente desaguaramno mundo como uma catarata criativa eabundante. Logo, o ofidã ficou popular, e o ofofi veiojunto. E a adé acorreu e aquendou na confusão. Pensenuma coisa viva e ativa (e passiva). Pensou? É ela, adicionária.Mundo-satéliteClaro que essa abertura tem seus padrinhos no passado.Um pequeno compêndio havia sido realizado por JoséFabio Barbosa da Silva em sua dissertação de mestradoHomossexualismo em São Paulo: Estudo de um GrupoMinoritário, escrita em fins dos anos 1950 e publicadaem 2005 pela Editora Unesp, em conjunto com outrostextos organizados pelos pesquisadores James Green eRonaldo Trindade. Numa provinciana São Paulo do meiodo século passado, falar sobre néctar divino, salão de chá,quebrar a louça e divino ato é algo quase incrível. O orientadorda tese foi o sociólogo Florestan Fernandes e FernandoHenrique Cardoso fez parte da banca.42 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 43

Aurélia, lançada oficialmente no primeiro semestrede 2006, pela Editora do(a) Bispo(a), de São Paulo, nãoteve novas edições. Mas dezenas de sites estampam,senão integralmente, partes de seu conteúdo, basta“googlar” seu nome.Mas a dicionária não é apenas veículo de expressõesque nasceram do bajubá ou de suas pequenas (ougrandes) corruptelas. Ela foi muito além disso, buscandono mundo lusófono palavras e expressões enriquecedoraspara o mundo gay (mais uma língua) esuas adjacências (muitas e outras línguas). O mundosatéliteestá ali para marcar presença. Além das expressõesregionais brasileiras (Úrsula; trucosa; asilada etc.),a África portuguesa emprestou termos (andzáco; anuna;turra, entre outros); e Portugal bateu à porta (abafara palhinha; abébia etc.). É como se, de repente,todo o mundo fosse unificado pela língua afiada.E assim Ronalda ganha vida além de seu quintal;Gustafa leva seu muxoxo para o mundo;e as Ornitorrincas saem do isolamentoque lhes foi imposto pelo meioe pela mensagem.Para Angelo Vip, a dicionária não é apenas instrumentode tradução e revelação. Tem uma função prática.Em matérias publicadas na época do lançamento dadicionária, ele afirmava que o livro tinha a função deaproximar pais e filhos, além de bofes e suas namoradas.Acredito que ela é uma heroína ao desbravartodas as línguas que desaguam no aparentemente divertidoe no claramente utilitário (você pode se tornarpoliglota em muito pouco tempo!).Ao pescar o monge, o hábito veio junto. O dialeto específicode cada grupo pesquisado trazia uma quantidadeimensa de termos afinados na língua e com aspectos regionaisinteressantíssimos.A Aurélia vai de a a zuzo bem. Mas seu alcance é maior.Vai dar bem longe, onde o lugar para a imaginaçãofaz a língua ganhar vida. Devo concordar com A. Jaccourd,doutor em linguística, especialista na obra deFerdinand de Saussaure, Ph.D. em lexicografia, filólogo,com tese de doutorado na Sorbonne, Paris, sobrea linguagem chula e a linguagem erudita falada nostristes trópicos. Autor da “prefácia” da dicionária, ele refletenesse texto sobre a criação da incomunicabilidadea partir do evento da Torre de Babel. Mas a Auréliaé um sopro de vida, mantendo certa unidade entreos mundos, equilibrando balanças, fazendo algo paraque, por falta de comunicação, a vida não se torne ouó que por vezes achamos que ela é.De a a zuzo bemConheça alguns verbetes da Aurélia.A – art. def. f. No mundo gay, o artigo definido feminino é,em muitos casos, anteposto a substantivos próprios ou comunsdo gênero masculino. No caso dos comuns, o substantivo,ele próprio, também passa, se possível, para o feminino,criando-se um neologismo. Ex.: a Pedro, a Mário, aZezinho, a Robertão; a prédia, a fota, a relógia, a dicionária.Abafar a palhinha – (Portugal) expr. Ser passivo numa relaçãohomossexual.Abébia – (Portugal) s. f. Mentira, truque, caô, tanga, couros.Adé – (do bajubá) s. m. Homossexual masculino.Amapoa de canudo – (do bajubá, Rio de Janeiro) s. f. Travesti.Andzáco – (do ronga, Moçambique) adv. O lado de trás.Anuna – (do changana, Moçambique) s. Marido.Aquendar – (do bajubá) v. t. d. e intr. 1. Chamar para prestaratenção; prestar atenção; 2. Pegar; roubar. Forma imperativae sincopada do verbo kuein!Asilada – (Ceará) adj. Louca.Bajubá – s. m. Baseado nas línguas africanas empregadaspela umbanda e pelo candomblé. É a linguagem praticadainicialmente pelos travestis e posteriormente estendida atodo o universo gay. O bajubá falado emprega uma misturalexical (do próprio bajubá, do português e, em menor grau,do tupi) sobre a base gramatical e fonológica da língua portuguesa.[var.: pajubá].Bofe – s. m. Homem heterossexual ou homossexual ativo.Fervida – 1. s. f. Pessoa ou local agitado; adj. 2 Próprio doque ou de quem ferve; divertido.Gustafa – s. f. Gay cansativo.Mamíferas – s. f. pl. Grupo de mulheres que saem em bando.Marsupiellen – s. f. Gay que anda anexo às mamíferas.Ofidã – (do bajubá) s. m. 1. Zona erógena do bofe; 2. O própriobofe.Ofofi – (do bajubá) s. m. Fedor, catinga [var.: afofi].Ornitorrinca – s. f. Mulher híbrida, meio pata, antagônicada mamífera.Picumã – (do bajubá) s. m. Peruca, cabeleira; cabelo.Ronalda – s. f. Gay grandalhão, bigodudo e empertigado,com fala grossa e lenta. Podem-se ouvir as vibrações de suascordas vocais quando diz: “Meu nome é Ronaaaaalda!“.Trucosa – (Pará) adj. Relativo ao gay mentiroso.Turra – (Moçambique) s. m. Bandido.Uó – (do bajubá) adj. Ruim, feio, desagradável, desprezível,errado, equivocado.Úrsula – (São Paulo) s. f. Gay que compra em lugar barato,mas diz que foi em local caro.Xoxo – s. m. Deboche, sarro, onda, caçoada, grea, gozo, avacalhação,ironia.Zuzo bem – adv. “Tudo bem” de bêbado. Ex.: Ficou zuzobem pra zozo mundo, menos pra Gustafa!Hilton Lacerda é cineasta e roteirista. Realizou os roteiros de BailePerfumado (Lírio Ferreira e Paulo Caldas, 1997) e Amarelo Manga(Cláudio Assis, 2002).44 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 45

eportagemEntre dois temposUm pequeno lugarejo no interior gaúcho assiste à desaparição do dialetode seus antepassados.Por Fábio Prikladnicki | Fotos Cristiano SantanaNo sábado que antecede o feriado de Carnaval, os moradores de Vale Vêneto têm sua rotina consideravelmentealterada. O clube onde os idosos costumam se reunir para jogar baralho e conversar, depois da missadas 20 horas, é fechado para uma festa pré-carnavalesca que reúne de 700 a 800 jovens da região. Até amadrugada que anuncia o dia seguinte, a população local, de 530 habitantes, aumenta temporariamenteem mais de 100%. Embora seja um lugar de colonização tipicamente italiana, o repertório que se ouve, emvolume máximo, dos carros dos jovens estacionados na rua não é nada folclórico. Funk carioca e Macarenadão o tom. Vale Vêneto, hoje, vive desses paradoxos. Distrito do não menos desconhecido município deSão João do Polêsine, no coração da “quarta colônia”, região na qual se instalou uma das principais ondasde imigração italiana no Rio Grande do Sul, o pacato vilarejo está a 40 quilômetros de Santa Maria, uma dasmaiores cidades gaúchas, e a 250 quilômetros da capital. Se alguém colocar o dedo no centro do mapa doestado – desde que seja um mapa rico em detalhes –, lá estará Vale Vêneto.Pela posição geográfica distante dos centros urbanos, acredita-se que as coisas tenham mudado menos doque em outras localidades que datam aproximadamente da mesma época (os primeiros imigrantes chegaramem 1878). Os moradores ainda cultivam a lavoura com poucas máquinas e muito gado, fazem comidase bebidas caseiras e, principalmente, conservam uma maneira bastante particular de se comunicar. É umdos únicos lugares do mundo onde ainda se fala o dialeto vêneto. O nome é referência à região do Norteda Itália de onde levas de pessoas saíram para diversas partes do mundo em busca de uma vida melhor.Em cada lugar, o vêneto sofreu pequenas modificações e ganhou cores locais. Em uma definição simples,dialeto é uma variação linguística que se desenvolve em certo território. Já uma língua é a elevação de umadas variações existentes ao status de idioma oficial, em geral escolhida em função de prestígio (econômico,cultural etc.).Há um debate entre estudiosos que defendem o italiano dos descendentes de imigrantes como dialeto e outrosque dizem se tratar de uma língua propriamente dita. Mas os moradores de Vale Vêneto estão mais preocupadoscom outra coisa: o lugar se tornou uma terra de idosos e, com isso, o “italiano gaúcho” é cada vez menos falado.Metade dos cerca de 100 alunos da única escola que resta vem das redondezas, e o ensino contempla apenas ociclo fundamental. Os jovens completam sua formação fora, entram na faculdade, começam a trabalhar e vol-A família Venturini, que fala o dialeto friulano46 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 47

Antônio e Amadeu, membros da família Cielo, durante ensaio musicaltam apenasnos fins de semanapara visitar os parentes. “Nãoé mais como antes, que ficavam emcasa trabalhando na roça. Eram famíliastão numerosas que, quando iam à missa, enchiama igreja. Se havia serão, jogava-se baralho,cantava-se, comia-se batata-doce, amendoim, pipoca.Era bonita a nossa vida assim”, lembra AntôniaCarolina Bortoluzzi, 82 anos, que mora com o irmão,seu Ângelo, 75. Língua e religião, como ela sugere,conviviam em paz: “A missa era em latim, mas o padrefazia o sermão em dialeto. Era difícil alguém falar português”.A portentosa igreja, com capacidade paracerca de 300 pessoas, foi reformada recentemente. Acasa de retiro das irmãs, que já foi um internato, agorarecebe turistas, e o seminário dos padres também jáviveu dias mais movimentados. A geração deles é aúltima a dominar o vêneto. Os filhos compreendem,mas, na maioria das vezes, não falam. Os netos, nosmelhores casos, sapecam apenas algumas palavras.O dialeto também virou coisa de idosos.Outras falasOs Bortoluzzi foram a família mais numerosa a desembarcarpor lá, e Paolo Bortoluzzi – primo do avôpaterno de dona Antônia e seu Ângelo –, a figuramais importante da história local. Espécie de lídercomunitário, foi quem mandou trazer da Itália os primeirosdois padres. A influência era tão grande que olocal foi chamado inicialmente de Vale dos Bortoluzzi.Depois da chegada de outras famílias e de muitadiscussão, além da intervenção pacificadora de umsacerdote, decidiu-se rebatizá-lo com o nome atual.O vêneto, entretanto, não é o único dialeto de ValeVêneto. Há uma minoria de imigrantes que vieram daregião de Friuli-Venezia Giulia, no extremo Nordesteitaliano, a leste da região do Vêneto. O dialeto quetrouxeram de lá é outro, o friulano. Enquanto o vênetose assemelha mais ao italiano padrão, o friulanotem influência de localidades fronteiriças, comoo alemão e o esloveno. O tempo se encarregou deintegrar os imigrantes vindos das duas regiões. Houvecasamentos mistos e seus descendentes se orgulhamde dizer que falam vêneto, friulano e português.Nem sempre foi assim. Como os dois grupos, literalmente,nem sempre se entendiam, o senso de convivênciaobrigou os imigrantes friulanos a aprender odialeto da maioria de seus vizinhos. A recíproca, claro,não era verdadeira. Até hoje os moradores das duasprocedências chamam o dialeto vêneto de “italiano”,como se o friulano fosse um idioma estrangeiro. Asprovocações começavam já na infância, como contaArchilino Guido Venturini, 80, neto de imigrantes quevieram da comuna de Gemona del Friuli: “Às vezesdava até rolo, aquelas briguinhas de gurizada. Jogavampedras uns nos outros, mas no dia seguinte estavatudo bem”. Sua esposa, Ana Maria Forsin Venturini,63, recorda-se de uma típica rixa familiar: “Quando avó falava com minha mãe sobre assuntos que nãoqueria que as crianças entendessem – por exemplo,se alguma vizinha ganhava nenê –, falavam em friulano.E minha outra vó dizia: ‘É uma língua tão estúpidaque não existe nenhum livro sobre isso’ ”.Talvez por isso os Venturini exibam com tanto orgulhoo material que recebem de uma associação internacionaldedicada à divulgação da cultura friulana. Éuma coleção de livros, todos escritos no dialeto, algunsdedicados a ensiná-lo. Mas não adiantou paraestimular os filhos a aprender. A maioria nem moramais por lá. Um deles trabalha em São Paulo, outrosdois se mudaram para Mato Grosso do Sul para cultivararroz. Restou José, 23, que cursa matemáticaem Santa Maria. E depois da faculdade? “Acho que omelhor é voltar para casa mesmo”, responde. Ele alegaque a profissão não tem futuro, diz que precisariafazer mestrado e doutorado, mas parece motivadomesmo por um sentimento de que alguém precisaficar para cuidar da família e da terra. É uma escolharara entre os jovens de Vale Vêneto. A volta não significaum retorno ao dialeto. “Eu entendo tudo,mas não falo. Meus irmãos também não falammuita coisa. Acho que não houve muitoincentivo por medo de que a gentenão fosse aprender o portuguêscorreto na escola”, diz.48 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 49

Parreiral no quintalÉ possível que, por circunstâncias socioeconômicas,os dialetos viessem a perder espaço para o portuguêsentre os descendentes de imigrantes. Mas umfato, mencionado por todos com quem se conversaem Vale Vêneto, parece ter ficado como um trauma:a proibição de manifestações em dialeto durante oEstado Novo, na década de 1940, na esteira do projetode nacionalização de Getúlio Vargas. Ainda seconta, por lá, a história de um senhor que teria dadobom-dia, em italiano, a um conhecido na rua e que,por isso, teria sido levado preso por um encarregadodo governo de fiscalizar o lugarejo. O detalhemórbido é que, por motivos de saúde, ele teria logomorrido na prisão.De resto, as escolas intensificaram o ensino do português,e todos aprenderam a rezar na língua pátria.A lei alimentou, inclusive, intrigas entre famílias,como relata Iracema Fátima Cielo, 64: “Famílias quenão se gostavam colocavam livros estrangeiros nasoutras casas e depois denunciavam. Aí eles prendiam.Muita literatura boa se perdeu dessa forma”.Os Cielo têm se esforçado para que outras coisasnão se percam. “O pai queria que nós tomássemosvinho e cantássemos. No começo da família, ele tinhaum conjunto. Foi um dos meus irmãos que incentivouos outros a fazer vinho e botar o conjuntode volta. Depois, faleceu”, conta. A família é uma dasúltimas que ainda realiza o tradicional “filó”, reuniãocom muita música (em italiano), bebida (vinho, claro)e conversa. A casa da matriarca, dona VirgíniaVaraschini Cielo, 88, tem inclusive um parreiral noquintal. “Naquele tempo, se fazia muito vinho. Então,chegava gente de todos os lados para tomar,e ficavam todos bêbados. Os ricos pensam maisem fazer dinheiro; os pobres, em se divertir ecantar”, diz ela. “Não somos apegados aos bensmateriais, então conservamos os costumes”,completa o filho, Pio, 51, um dos músicosdo conjunto, que congrega cinco familiarese três amigos.O maior desejo do patriarca, no entanto, era conhecerTrissino, na província de Vicenza, na Itália, de onde tinhavindo seu pai. A filha Iracema tratou de fazer umaseconomias e marcou a viagem de ambos para certodia 24 de agosto. Em 31 de maio, o patriarca morreu.Decidiu ir sozinha mesmo assim e descobriu que acasa dos antepassados ainda existia. Fez contato comparentes que buscou no guia telefônico e ficou ummês em um tour genealógico. Iracema foi decidida apraticar não o dialeto, mas o italiano padrão, que haviaaprendido por iniciativa própria: “Gosto mais doitaliano gramatical. Acho mais bonito, mais sonoro.Mas quando me escapava uma palavra em dialetoeles vibravam, porque sentiam que eu estava falandocomo eles. Lá o dialeto também está se perdendo, euouvia muito pouco. Os mais idosos falam. Mas no rádio,na TV, na escola é o gramatical”.Em 2002, a escola de Vale Vêneto iniciou um projetode resgate da história e da cultura com os alunos.Foram trabalhados temas como o motivo da vindados imigrantes para o Brasil, o que encontraram poraqui e como viviam. “As crianças pesquisaram muitoem casa com os avós e os pais”, diz Maria do CarmoPivetta Cielo, 41, professora da escola e esposa de Pio.“Elas tinham que escrever as palavras conforme ouviam,porque se escrevessem como está na gramáticajá não seria dialeto.” O projeto durou seis anos, masnão incluiu o ensino da língua – nem do dialeto, nemdo italiano padrão. No currículo da escola, que é estadual,consta apenas o inglês como idioma estrangeiro.Uma solução seria um projeto que funcionasse emturno inverso, mas que esbarraria na falta de pessoascom tempo ou disposição para o trabalho voluntário– problema que provocou a descontinuidade do projetode resgate. Os pais dos alunos tampouco manifestamvontade de que as novas gerações aprendamo dialeto que um dia foi moeda corrente nas ruas dosimpático lugarejo. Vale Vêneto vive, mesmo, de paradoxos:lamenta que as coisas tenham mudado, masnão quer estar na contramão da história.Confira, na Continuum On-Line, relato sobre a visita dorepórter ao Vale Vêneto.Vista do Vale Vêneto50 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 51

miradaUma cidade tomada por livrosÀs vezes, Buenos Aires parece uma livraria a céu aberto.Por Rodrigo Lara Serrano, de Buenos Aires, Argentina | Tradução Josely Vianna Baptista |Ilustração Davi CalilQue tipo de vinho seria o filósofo alemão Friedrich Nietzsche? E quanto ao pensador francês Michel Foucault?Na Eterna Cadencia, uma das livrarias mais originais de Buenos Aires, têm-se as respostas: o primeiroseria um syrah; e o segundo nada mais nada menos que um robusto malbec.Mensalmente, em uma terça-feira, ocorre no local o evento Cata de Ideas, comandado por Luis Diego Fernández,o alquimista que busca o prazer combinando filosofia e vinhos. Durante os encontros, ele e osdemais participantes degustam algumas taças e travam polêmicas – no caso do filósofo alemão – acerca dosuper-homem e da ausência do divino.Falando dessa mistura de enologia e filosofia, Lucio Ramírez, diretor comercial do espaço, sorri. Para ele,mais que uma livraria, Eterna Cadencia “é uma casa tomada por escritores”. Localizado na Rua Honduras,em uma área conhecida como Palermo Hollywood, o local é um exemplo do fervor dos portenhos peloslivros. “Estamos preparando o que batizamos de ‘serviço aspiracional’ ”, conta. “O cliente estipula um valor e,com base nele, nós lhe montamos uma biblioteca ideal.” Os funcionários da Eterna Cadencia entrevistarão ointeressado, farão perguntas sobre seu cônjuge, seus filhos e amigos e, finalmente, estenderão uma ponte aum mundo onde os livros não são mais um castigo escolar. “Talvez fracassemos completamente”, desabafaRamírez, abrindo um sorriso bem-humorado.Ecos de outro tempoMas, se há uma coisa que não fracassou em Buenos Aires, é a venda de livros. E a Ávila, localizada na Rua Bolívar,no microcentro da cidade, é um bom exemplo disso. “Que eu saiba, é a única livraria do mundo que se mantémno mesmo espaço físico desde o final do século XVIII”, comenta seu dono, Miguel Ávila. “Por isso muitos turistasvêm aqui. E, às vezes, até compram algum livro”, acrescenta, soltando uma gargalhada.Do edifício clássico de 1830, quando ainda se chamavaLa Librería del Colegio, passou-se ao atual, construídoem 1926. O estabelecimento, situado a duas quadrasda sede do governo (a Casa Rosada), foi visitado assiduamentepor quase todos os presidentes argentinose por intelectuais. Ainda assim, para não ter de fecharas portas, a livraria se especializou em história local e docontinente americano. E, no silêncio de suas estantes,ecoa um tempo “em que o que se dizia com a línguase sustentava com os colhões”, sublinha o livreiro, lembrandocomo os duelos verbais de outrora terminavamem duelos com pistola ou sabre.É que − como negar? − as palavras curam ou ferem.E as livrarias são verdadeiros Bancos Centrais de Palavras.A escritora Cecilia Szperling vê a coisa dessemodo: “No sábado passado, entrou na Caleidoscopio[uma pequena livraria no bairro Belgrano R] o intelectualEduardo Grunner, procurando por uma biografiade 1.500 páginas do escritor Osvaldo Lamborghini”.Um homem de leituras maratônicas? Não necessariamente:“Disse que gostaria de lê-la para ver o quedizia sobre ele, já que conhecia o biografado e lhe haviamdito que seu nome era mencionado no livro. Oscomentários foram feitos por amigos nem um poucocontentes com o modo pelo qual foram retratadosna biografia, bem completa e exaustiva”.Palcos de amizades e rivalidadesAs livrarias portenhas são redutos de grandes amizades,grandes ciúmes e grandes despedidas. A AlbertoCasares – Libros Antiguos y Modernos foi testemunha,por exemplo, do adeus entre dois dos mais importantesescritores de expressão hispânica do século XX:Jorge Luis Borges e Adolfo Bioy Casares. Isso ocorreuem 27 de novembro de 1985. No dia seguinte, Borgespartiu para a Europa, onde viria a morrer em Genebra.A livraria já não fica na Rua Arenales, onde se deu adespedida, e sim na Suipacha, e Alberto Casarestransformou-se num dos organizadores da feirado livro antigo da cidade. Na edição 2008, porexemplo, Casares ofereceu um exemplarda primeira edição de Fervor de BuenosAires (1923), de Borges, por30 mil dólares.52 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 53

Mas Buenos Aires não ésomente o lugar de livrarias paragostos hipercaros e refinados. “Quandoeu era adolescente, morava no sul, nos arredoresda capital, e uma vez por mês, ou a cadamês e meio, ia ao centro com meus amigos paracomprar livros na Avenida Corrientes”, relata o escritore revisor Fernando Mazzeo. “Naquela época, aCorrientes estava coalhada de livrarias; o que existehoje não é nem a sombra do que havia antes.” A “sombra”são as quase 30 lojas que sobrevivem na via, entrea Cerrito e a Riobamba, e herdaram a glória, masnão o público, daquele que era o local de maior concentraçãode livrarias do mundo hispânico na AméricaLatina: “Só nessa avenida há mais livrarias do queem todo o Chile”, costumava dizer o escritor chilenoDarío Oses ao visitá-la.A Libros Alberto Casares foi testemunhado adeus entre Borges e Bioy Casares.Nela sobrevivem algumas “históricas”, como a Gandhiou a Hernández. No porão desta última, Alberto Laisecalançou seu Los Soria, o mais longo de todos os romancesargentinos: 1.390 páginas e um protagonistachamado Personagem. Alejandro Seselovsky, autor deCristo, Llame Ya! Crónicas de la Avanzada Evangélica enla Argentina (Editorial Norma, 2005), lembra-se de tercomparecido ao evento, “que foi muito divertido: RodolfoFogwill, com seu brilhantismo delirante, estavaentre os palestrantes e, de repente, começou a atacarRicardo Piglia, o romancista mais respeitado dos anos1980 e 1990, resmungando em seu estilo sarcástico eincendiário algumas barbaridades terríveis contra ele.E então, ao fundo, abriu-se uma clareira no público, elá estava Piglia, muito sorridente. De braços cruzados,assentindo em voz baixa: ‘Sim, Rodolfo, claro, Rodolfo...’ ”.Palácios fundados pela tentaçãoFormada em letras, Patricia Anselmo lembra que abriua pequena La Cautiva – situada quase na esquina daSalguero com a El Salvador, na região de Palermo quenão está na moda – em outubro de 2008, “em plena“Muitos não compram livros,mas vêm para sentir-serodeados por eles.” (NéstorPascuozzo, da Crack Up)crise financeira mundial”, com seu companheiro, opoeta Fernando Molle. Nada indica que seja um lugarapropriado para uma livraria: “Agora estamos começandoa vender pela internet, para não dependermosdas pessoas que passam”, explica.O fato é que instalar uma livraria em Buenos Aires nãoé um negócio, mas uma tentação. Néstor Horacio Pascuozzo,com Diego Singer, da Crack Up, vê a coisa doseguinte modo: “Em março de 2006, eu e seis amigos,que vínhamos de empregos em livrarias, pensamos: nósgostamos disso e, se vamos fracassar, que fracassemosmelhor, como diria Beckett. Então fundamos a loja”.Situada na Rua Costa Rica, quase esquina com a J. L.Borges, representa, como a Eterna Cadencia ou La InternacionalArgentina, um tipo de livraria que faz detudo para se manter – edita livros, vende café, sanduíchesou CDs de tango –, mas recupera uma tradição:tem funcionários à moda antiga, que entendem de livros.Em seu caso, norte-americanos ou colombianos.“Todos os livros têm uma aura: cada palavra que usamosjá percorreu a civilização inteira. É uma dívidaimpagável”, diz com entusiasmo. “Muitas vezes aspessoas não compram nossos livros, mas vêm aquipara sentar e sentir-se rodeadas por eles.”Tal “abrigo” é particularmente impactante na livraria ElAteneo Grand Splendid, um velho teatro reformadona Avenida Santa Fe que se tornou uma das joias dacidade. Parece um palácio de ópera transformado emlivraria. Seu aspecto grandioso certamente espantamuitos bibliófilos, mas faz com que sintamos fortementeesse toque da civilização que é a tolerânciapara com o prazer e a leitura alheios. Sentada no caféconstruído sobre o que um dia foi o palco do teatro,Florencia Gutman, desenhista gráfica especializadaem capas (fez as de livros de Paulo Coelho editadosem espanhol e na Europa do Leste), comeuma minipizza de mussarela, observa a galáxialivresca repleta de luzes e leitores num domingoà tarde e exclama: “Não é mesmofabuloso estar aqui!?”.54 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 55

eportagemRoçando a língua de Luís de CamõesOs desafios para a construção de uma comunidade lusófona internacionalPor Micheliny Verunschk | Fotos Cia de FotoUm avô contava histórias de Trancoso, na Bahia, e relatos maravilhosos de princesas e castelos fabulosos dealém-mar ou de além-sonho. O outro avô, por sua vez, falava de índios e, em particular, de uma moça quevirou pássaro e que até hoje canta nas noites do sertão, a “mãe da lua”. A mãe a colocava para dormir embaladana leitura de poetas românticos do século XIX. Os três, sem saber, exerciam uma língua viva, capaz dese reinventar e de se lançar rumo ao futuro. Fora de qualquer pauta política, exerciam lusofonia e criaramalguém absolutamente encantado pela palavra e pelo seu poder.Ao pé da letra a palavra lusofonia significa “o que tem som luso”, ou o que soa em língua portuguesa. Paraalém do significado estrito, é um conceito político-cultural que compreende o conjunto de identidadescomuns existentes entre os falantes do português, o terceiro idioma de origem europeia mais falado nomundo, com cerca de 230 milhões de “usuários” atualmente.Biblioteca Nacional, no Rio de JaneiroDa própria língua e seus “produtos” mais evidentes,como a música, a literatura e as artes em geral, passandopela gastronomia, até a preocupação com oensino e a difusão do português pelo mundo, a lusofoniaé presença política oficial desde 1996, ano decriação da Comunidade dos Países de Língua Portuguesa(CPLP), organismo internacional que reúne Angola,Brasil, Cabo Verde, Guiné-Bissau, Moçambique,Portugal, São Tomé e Princípe e Timor Leste, além denações observadoras e outras interessadas, caso daVenezuela, por sua proximidade territorial e culturalcom o Brasil.Segundo projeções estatísticas, até 2050 o portuguêsserá falado por mais de 300 milhões de pessoasem todo o mundo, daí a justificativa de umaintegração mais eficiente entre os países lusófonos,que possa inserir programas de desenvolvimento ecooperação mútua em níveis políticos, econômicosou culturais.Mas o que é lusofonia de fato?Horácio Costa, poeta eprofessor da Universidade de SãoPaulo (USP), dá conta da pluralidade dessaimersão da língua na contemporaneidade:“Como brasileiro, prefiro pensar a terra ao mar.Interessa-me a fala de língua portuguesa no mundoem suas fronteiras: no caso das Américas, o confrontoentre o português brasileiro e o espanhol; no casoafricano, entre a voz que fala português e o inglês daÁfrica austral”.“Prefiro a associação de quem fala português no mundonão como lusofonia, voz de luso, mas como as vozes quefalam português pelo mundo. A língua portuguesa não éde luso, mas de todos os que a usam.” (Horácio Costa)Geralmente quando se pensa em lusofonia no sentidomais formal do termo, pensa-se também numa supostaparticipação do escritor na propagação da sua língua e dacultura que ela abarca. O escritor moçambicano Mia Coutorechaça essa incumbência: “Minha responsabilidade éescrever. E fazê-lo o melhor que posso. Não chamo paramim outras missões. Escrever é outra coisa e não podeser sujeita a esse sentido utilitário. A língua não pode serentendida como o único veículo de identidade comum.Existem componentes que por vezes esquecemos. E umdeles é o factor religioso”.Fora das agendas políticas, a lusofonia viva deveria seraquela que superasse os desconhecimentos que temosacerca de nós mesmos como falantes do português eda sociedade contemporânea que nos cerca. Essa seriaa lusofonia potente que reside na fala do povo nasruas do Rio de Janeiro, na contação de histórias sejanum grotão da Amazônia, seja em Catió, na Guiné-Bissau, no portunhol falado na região entre fronteirasda América do Sul, nas relações íntimasque oralidade e literatura mantêm naconstrução e reconstrução deuma língua pulsante.Língua não centralizadoraNascida em Portugal e radicada no Brasil, Cremilda Medina,também professora da USP e autora de Sonha MamanaÁfrica (Epopéia; Secretaria de Cultura do Estado de SãoPaulo, 1987), tem uma longa trajetória no que diz respeitoàs relações entre os países de língua portuguesa, trabalhoque se iniciou na década de 1970, quando os chamados“cinco da África” (Moçambique, Angola, São Tomé e Príncipe,Guiné-Bissau e Cabo Verde) se aprofundavam naslutas pela independência e o Brasil se municiava para oque ela chama de “período épico” de luta pela queda daditadura militar na década seguinte.56 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 57

Uma das funções do escritor lusófono é garantir a continuidade do portuguêsCremilda ressalta que lusofonia é muito mais uma questãode conhecer a si mesmo e ao outro. “O que facilita énos conhecermos e, principalmente, nos reconhecermosdentro da diferença e da diversidade da fértil diásporaque espalhou a língua portuguesa pelo mundo. Quandovemos as especificidades da literatura de Mia Couto,em Moçambique, de Nélida Piñon, no Brasil, e de TeolindaGersão, em Portugal, compreendemos que a línguaé o espelho das culturas, de sua diversidade. O fato dePortugal não ter tido, a exemplo de outros países, umaacademia real da língua fez do português uma língua nãocentralizadora, o que, à luz da história, é uma bênção.”O que nos une é o que nos separaCom um programa que pretende atuar em tantasfrentes, o projeto lusófono institucional de organizaçõescomo a CPLP, como não poderia deixar de ser,apresenta suas fragilidades. Uma delas é o exageradofoco em Portugal e no Brasil. As críticas ao país sãotantas que se fala até numa “brasilofonia”, que seriauma tentativa colonialista contemporânea de sobreporos interesses brasileiros aos dos demais paísesda comunidade no uso do português.Esse debate tem se intensificado com a recenteentrada em vigor do Acordo Ortográficoda Língua Portuguesa. A poetisa e artistaplástica portuguesa Ana Hatherlyafirma ter dúvidasquanto à eficácia imediata do acordo, mas acrescentaque “uma das funções relevantes do escritor – nestecaso, do escritor lusófono – é contribuir para a continuidadee a dignidade de uma língua tão antiga e tãoprestigiada como é o português”.Para o escritor e crítico literário português ArnaldoSaraiva, a língua e sua difusão devem estar a serviçodo ser humano e não o contrário. “Se é natural o empenhona língua materna, também parece perigosa atentativa de sobrepô-la a línguas maternas de outros,sobretudo se com ela não vai a luta por uma sociedademais democrática, mais rica e mais justa.” Saraivalembra que o português já foi língua imperial e línguafranca no Oriente. “Não se trata de colocar [o idioma]de novo a serviço de algum projecto imperial, mas deafirmar a dignidade e a cultura nunca devidamentereconhecida das nossas comunidades, e fazer comque [a língua] seja também um instrumento valiosopara a melhoria do mundo.”Outra questão, como coloca Costa, é a distância entrea teoria e a prática dessa suposta aproximação:“Quando se fala em lusofonia, pensa-se muito no marportuguês, no imaginário daquele país, nas suas dorescomo um ex-império e nos sentimentos belos ouconfusos que isso tudo causa. Prefiro a associação dequem fala português no mundo não como lusofonia,voz de luso, mas como as vozes que falam portuguêspelo mundo. A língua portuguesa não é de luso, masde todos os que a usam”.Essa opinião é compartilhadapor Mia Couto, críticoardoroso do projeto lusófono no âmbitoinstitucional. “Somos nós que falamose escrevemos em língua portuguesa todos osdias. E aqui reside uma das muitas inverdadesquando se fala de lusofonia. Boa parte dos 20 milhõesde moçambicanos não fala português. Nãosão lusófonos. Se a cidadania que buscamos passa exclusivamentepelo idioma, esses meus compatriotasestão excluídos. Precisamos de uma lusofonia suficientementeplural para poder ser falada nas línguas quesão as nossas. Como diz Eduardo Lourenço [ensaístaportuguês]: o que importa não é apenas a língua quefalamos mas como somos falados por essa língua.”Relações de familiaridadeTalvez uma das respostas desse distanciamento das naçõesfalantes de língua portuguesa entre si e tambémde parte do mundo resida no fato de que nenhum dosmembros da CPLP está entre os índices desejáveis dedesenvolvimento humano, o que demonstra que asquestões de aproximação passam por agendas muitomais complexas que simplesmente o encontro e asimplificação das diversidades linguísticas.Saraiva vê na internet e na universidade o começo deações mais palpáveis de aproximação entre as múltiplasculturas lusófonas. “A internet está a fazer milagres,mas conviria aproveitar mais as instituições culturais ea televisão, os jornais e as revistas para que as classesmédias se familiarizassem com autores que só chegam,quando muito, a escassas elites. Urge criar em Portugaluma grande biblioteca brasileira. E convirá multiplicaros encontros de autores, até em festivais.”Certamente, falta para a desejada integração lusófonasentir a respiração ofegante, entremeada de sintaxesmuito próprias, de sotaques diversos, de modosmuito únicos de se falar a língua mais que plural quenasceu em Portugal. Falta ainda compreender o que opoeta Manuel Bandeira chamou de “língua errada dopovo/língua certa do povo”, o português gostoso docotidiano das gentes.A grafia dos depoimentos de participantes de outrasnacionalidades foi preservada.Leia na Continuum On-Line entrevista com o escritorMia Couto.58 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 59

eportagemUma operação nada matemáticaOs desafios de verter o sentido, o tom, a vida de palavras de um idioma para outro.Por Luciana Veras | Ilustração Rodrigo Silveira“Toda tradução é impossível se levada a sério. Substituir ooriginal pela tradução é impraticável.” (Modesto Carone)Diz a história que São Jerônimo deu à luz a primeira Bíblia em latim. A Vulgata, publicada por volta do ano400, é até hoje referendada pela Igreja Católica. Concebidos em aramaico e hebraico, antes os textos cristãoshaviam apenas sido passados para o grego. Ao imortalizar as Sagradas Escrituras na língua de Roma, ele setornou o patrono da tradução. Na acepção teórica, o ato de traduzir é uma transferência de palavras, frasese orações de um idioma “de partida” para um “de chegada”. Uma operação exata, quase matemática. Na prática,contudo, a tradução não se restringe à fidelidade, à matriz ou à transformation de, por exemplo, umaedição em inglês de Rei Lear, de William Shakespeare, para o português. Para especialistas, escritores, leitorese, acima de tudo, tradutores, ela é um renascimento. Uma criação. E uma homenagem.Writer and translator Modesto Carone – the main responsible for the translation of the oeuvre of Franz Kafkain Brazil – who for the past twenty-four years has been immersed in the universe that the Czech writer of TheMetamorphosis, The Trial, and Letter to His Father (all published in Brazil by Cia. das Letras publishing house in 1997)erected in German–, reminds us that “Goethe believed in the existence of two kinds of translation. One aimed atmaking the original work an integral part of the literature to which it was being translated. The second advocatedthat the target language should get as close as possible to the source language, thus creating a third language.”O argentino Jorge Luis Borges foi o primeiro tradutordos densos e atormentados escritos de Kafka naAmérica Latina. “Kafka possui beleza em qualquer lugar,mas na tradução de Borges havia a elegância desua própria literatura. Aquilo não era Kafka, era Borges.Toda tradução é impossível se levada a sério. Substituiro original pela tradução é impraticável. O que sebusca é uma correspondência entre as duas línguas.As traduções de Borges são belíssimas”, completa Carone,ele mesmo author de vários livros.As várias vidas de um textoSe para Carone a tradução literal não existe diante daimpossibilidade de se reproduzir, letra a letra, uma impossibilidadede se reproduzir, letra a letra, uma construçãosemântica e um conjunto de significados, quese reinvente o desafio. “A questão é a maneira pelaqual o tradutor consegue – ou não – captar o humor,a lástima, a sutileza, o que Walter Benjamin chamaria‘a vida’ do texto original”, comenta a acadêmica norteamericanaKaren Sotelino, Ph.D. em literatura pelaUniversidade da Califórnia com uma tese sobre a ambiguidadeda linguagem das memórias em Machadode Assis e tradutora para o inglês de Lavoura Arcaica(Cia. das Letras, 1989), do brasileiro Raduan Nassar(à espera de uma decisão editorial para ser publicado).“Acredito que Benjamin está certo: traduzir é fazerrenascer um texto. Se não acreditasse nisso, nãome dedicaria à arte de tradução. Traduzir é uma dasmaneiras mais sérias de homenagear um texto e seuautor”, continua.No intuito de cumprir sua missão, o profissional devese preparar. “Os requisitos básicos são o conhecimentomais amplo possível da língua a ser vertida,sensibilidade para o tom em que o texto foi escrito eboa capacidade de expressão na língua de chegada”,explica o journaliste e crítico de cinema José GeraldoCouto, tradutor de Uma Viagem Pessoal pelo CinemaAmericano (Cosac Naif, 2004), de Martin Scorsese, eFora do Lugar (Cia. das Letras, 2004), de Edward Said.No meio do caminho, alguns dilemas. “Além das dificuldadestécnicas pontuais de encontrar os termosexatos, há a dificuldade geral, agravada em certoscasos, de encontrar a ‘embocadura’, o tom, algoque vai além do mero sentido das palavras. Àsvezes, é preciso sacrificar a literalidade parabuscar uma aproximação com o estilo,com o ritmo, com o sabor do original”,pontua.60 Continuum Itaú CulturalParticipe com suas ideias 61

A escritora, pensadora e crítica norte-americana SusanSontag discorreu sobre “os paradoxos ideológicosembutidos no exercício da tradução” em um dosensaios reunidos no livro Questão de Ênfase (Cia. dasLetras, 2005). O motivo: em Sarajevo, durante a guerrados Bálcãs, ela dirigiu uma montagem teatral de EsperandoGodot, pelo dramaturgo irlandês. peça escritaem francês e em inglês de Samuel Beckett, No palco,os atores falavam em servo-croata. No livro, a indagaçãode Sontag: “O tradutor é fiel à obra? Ao escritor? Àliteratura? À língua? Ao público?”.“Ele é um mediador necessário. Sem a tradução, nãoconheceríamos As 1001 Noites”, responde Carone –que destinou dois anos e meio a O Castelo, temposdespués de ter morado em Viena e lá estudado germanísticapara estrangeiros, o que o direcionou aKafka no original. “Sempre existe grau de perda emqualquer tradução. Talvez só um italiano do séculoXIV fosse capaz de fruir em sua plenitude de A DivinaComédia, de Dante, mas a humanidade seria culturalmentemais pobre se não existissem as traduçõespara as mais diversas línguas”, acrescenta Couto.Acertos e desacertosPor um lado, os tradutores cultuam o trabalho de seuspares. “As traduções de Constance Garnett e RosemaryEdmunds da obra de Leon Tolstói são muito boas.Às vezes, ao ler o trabalho de Garnett (Anna Karenina)e de Edmunds (Guerra e Paz), tinha que me lembrarque era tradução. Ao mesmo tempo, elas criaram umambiente suficientemente estranho para estimulara estética do desconhecido. Ou seja, um texto bemescrito no original carrega o tradutor”, observa KarenSotelino. “A primeira tradução francesa do difícil Ulissesfoi feita por Valery Larbaud com a colaboração do próprioJames Joyce”, cita Carone. “Na poesia, traduçõesmaravilhosas são as reunidas por Augusto de Camposem O Anticrítico (Cia. das Letras, 1986). Na prosa, astraduções do russo de Boris Schnaiderman e as traduçõesdo inglês de Paulo Henriques Britto são admiráveis”,enumera Couto.Por outro lado, admitem equívocos e desacertos.“Em Madame Bovary, de Flaubert, traduzia-se ‘l’amourfou’ por ‘amor louco’, quando uma tradução de maiorsensibilidade seria ‘uma paixão enlouquecedora’ oumesmo ‘uma paixão’ ”, pondera Carone. O cinemaé um campo no qual, para infelicidade geral, a mátranslation é recorrente. La Peau Douce (a pele doce)e Baisers Volés (beijos roubados), de François Truffaut,viraram, respectivamente, Um Só Pecado e Beijos Proibidos.Em 1992, um filme que nos Estados Unidos haviasido intitulado Leap of Faith (livremente, um saltode fé) chegou ao país como Fé Demais Não Cheira Bem(Richard Pearce, 1992). Em março deste ano, quandoa adaptação do cineasta paulista Fernando Meirellespara Ensaio sobre a Cegueira (Cia. das Letras, 1995), romancede José Saramago, estreou na Espanha, o autorportuguês reclamou do título local – Às Cegas. Suaalegação: os personagens, cegos por uma condiçãofísica, não pertencem ao sentido implícito na expressãousada pelos espanhóis.Outro exemplo recente é dado pela tradutora DéboraBaldelli, com anos de experiência em traduçãocinematográfica, inclusive na coordenação do departamentode legendagem em duas edições do Festivaldo Rio. “O filme Sim Senhor (Peyton Reed, 2008) ébaseado no livro Yes Man. Na verdade, o significadoé O Homem do Sim, como o personagem é chamadono livro. Portanto, Sim Senhor não faz o menor sentido”,situa. Para cinema, DVD e television, a traduçãoé mais econômica, dada a escassez de espaço. “Infelizmente,existe um limite de caracteres que deve serrespeitado. A quantidade na legenda eletrônica não éa mesma das cópias com legendas queimadas, nemda exibida em programas de TV. É sempre um grandeexercício de síntese”, contextualiza Débora.Síntese, escolha, estudos, dedicação... A rotina de umtradutor é repleta de palavras – como não? – que determinamos rumos de seus trabalhos. Há confrontos,claro. Carone julga a profissão “importante e indispensável”e “mal paga”. Karen elege a pressa “a grande inimigada tradução, pois o tradutor, em muitos casos,tem uma carreira acadêmica e outros compromissose precisa ganhar a vida”. E Couto crê que sua experiênciacomo jornalista pode atrapalhar “justamente pelatendência ao texto objetivo e despojado, que nemsempre é o que a obra de origem pede”.“O tradutor é fiel à obra? Ao escritor? À literatura? À língua?Ao público?”(Susan Sontag)Entretanto, o que seria da literatura, da civilização, davida sem eles? Sem a tradução, os brasileiros não apreciariamHenri Stendhal, Ivan Turguêniev, Julio Cortázar,Umberto Eco, William Faulkner, Virginia Woolf, HermannHesse, Salman Rushdie e tantos outros. Sem a tradução,Machado de Assis não seria um genius universal eGuimarães Rosa não teria esboçado, em uma carta de1963 a seu tradutor italiano, uma lírica e simbólica definiçãopara dois ofícios-irmãos: “Eu, quando escrevoum livro, vou fazendo como se o estivesse ‘traduzindo’de algum alto original, existente alhures, no mundoastral ou no ‘plano das ideias’, dos arquétipos, porexemplo. Nunca sei se estou acertando ou falhandonessa ‘tradução’. Assim, quando me ‘re’-traduzem paraoutro idioma, nunca sei, também, em casos de divergência,se não foi o tradutor quem, de fato, acertou,restabelecendo a verdade do ‘original ideal’, que eudesvirtuara...”.Na Continuum On-Line leia entrevista com o tradutorModesto Carone.62 Continuum Itaú CulturalParticipe com suas ideias 63

Os registros musicais mais antigos, datados da IdadeMédia, eram realizados em manuscritos que nãotinham o pentagrama como base. Foi no século XIX,com a consolidação da indústria de edição musical,que surgiu a partitura no formato atual. A música eseu sistema de escrita evoluíram. Além das notas, surgiramas figuras musicais, os compassos, as claves, aspausas, as deslocações de tons e as especificações sobrea forma de execução (volume, tempo, articulaçãoe acentuação). Hoje, a linguagem da notação musicalé compreendida por músicos de qualquer nacionalidade;mas, apesar do progresso, essa linguagem nãofoi capaz de solucionar a contradição de a partituranão ter som.“A notação musical não dá conta de uma série de aspectosrelacionados à interpretação e, de forma alguma,substitui a experiência concreta da audição”, dizEduardo Patrício, compositor, professor e mestrandoem música pela Universidade Federal do Paraná. “Masela é um imenso recurso, não só para registro, maspara o exercício da criatividade e a expansão de possibilidadesestruturais na música.”Língua e músicaContudo, a partitura não é a única forma de escritamusical. A cifra – sistema de representação deacordes – e a tablatura – sistema baseado na posiçãodos dedos do músico nos instrumentos– são outras maneiras de escrever música. E,além da escrita, há o registro auditivo, achamada “música de ouvido”.Para o Método Suzuki, é possível aplicar os princípios da linguagem ao aprendizado musicalreportagemAlunas da Escuela Cuatro Cuerdas, em MadriA, b, c, dó, ré, miAs relações entre a linguagem musical e a língua falada são muitas, comomostra o Método Suzuki de ensino de música a crianças.Por Carlos Costa | Fotos Luana FischerAntes de existir o alfabeto, existia o som. A música do vento, árias de ar e poeira, os estalos do fogo, as batucadasde trovões... A música talvez seja a primeira das línguas e, apesar de não ser propriamente um idioma, éconsiderada uma linguagem universal – que tem na partitura o padrão mundial de sua representação gráfica.Formada por conjuntos de cinco linhas, chamados de pauta ou pentagrama, a partitura dá suporte a umasérie de símbolos que definem como uma peça musical será interpretada: as notas, os tons e a duraçãodos sons, das suspensões e dos silêncios. Trata-se de um sistema de escrita conhecido genericamente pornotação musical, cuja origem está ligada aos cantos da Igreja Católica Romana da Idade Média e à figura domonge italiano Guido D’Arezzo (992-1050) – que deu nome, a partir das frases iniciais do hino a São JoãoBatista Hymnus in Ioannem, às sete notas musicais (dó, ré, mi, fá, sol, lá e si).64 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 65

Patrício, por exemplo, conta que sua experiência coma música nasceu com a partitura, mas seguiu pelaaudição. “Passei anos sem utilizar partituras em meusestudos, tocando música ‘de ouvido’ ”, afirma. E, comoele, artistas populares e de culturas não eruditas vivenciamo fenômeno musical “de ouvido”, encarandoa arte como um idioma, aprendido por meio da audiçãoe da repetição.Atento a essa relação da música com a língua falada,o instrumentista e pedagogo japonês Shinichi Suzuki(1898-1998) desenvolveu o Método Suzuki. Sistemafilosófico de ensino musical a crianças, visa aplicar osprincípios da aquisição da linguagem ao aprendizadode música.O método surgiu no Japão em 1945, após a SegundaGuerra Mundial, e reflete a experiência pessoal deSuzuki, que concebeu a relação entre língua maternae música depois de se mudar para a Alemanha, aos22 anos, e perceber como as crianças aprendiam facilmenteo idioma que tanto lhe custou falar. É umatentativa de reduzir as consequências traumatizantesdo conflito na vida de meninos e meninas, oferecendoa música como um alento.Também conhecido como Educação para o Talento,o sistema preconiza que qualquer pessoa podeaprender música, pois a habilidade não é inata e o talentose constrói, e que a relação com essa arte geracidadãos mais felizes e mais preparados para a vida.Outros preceitos norteiam a aprendizagem por meiodo método, como a participação dos pais, o começoprecoce (a partir dos 3 anos) e o aprendizado juntocom outras crianças.Brincadeiras e melodiasAtualmente, o Método Suzuki é aplicado em escolasde música de mais de 40 países, dos cinco continentes,seguindo os livros, as partituras e os registrosde áudio deixados por seu fundador.No Brasil, é pequeno o número de professorescapacitados oficialmente parao uso do sistema. Um delesé EmmanuelMarcelo, de Curitiba, que se dedica há quatro anos aoensino utilizando o processo desenvolvido por Suzuki.“Informalmente, diversos professores usam conhecimentosdo método, mas, seguindo à risca, há muitopoucos, apenas em algumas cidades do Sul e em SãoPaulo”, conta.Há 15 anos no centro de Madri, Espanha, a EscuelaCuatro Cuerdas funciona como centro exclusivo deensino por meio da Educação para o Talento. Visitara escola é uma experiência lúdica. Na entrada, um espaçopara deixar os calçados dá mostras de quem dominao ambiente: a quantidade de pares de sapatoscom menos de 15 centímetros é bem superior à deadultos. E as crianças correm e brincam por todos osespaços comuns do local. Austeridade e compostura,apenas na hora e na sala de aula.O músico Carlos Albuisech dá aulas de violino e violana escola e é pai de Clara, de 4 anos, uma dos 120estudantes da instituição. “O aprendizado de músicana infância ajuda no desenvolvimento de funções cerebrais”,diz ele, que aponta como uma das principaisfacetas do método o triângulo formado por pai, professore aluno. Os pais assistem às aulas com os filhose participam em casa do processo de aprendizagem.“Mesmo um leigo em música tem de ir aprendendojunto. É essencial que os pais se envolvam”, reforça.Os alunos têm duas aulas semanais. Uma, de 30 minutos,com um dos pais e o professor. Outra, de 45minutos, em grupos de cerca de dez crianças, comum professor à frente. Em meio a brincadeiras e jogos,vão aprendendo melodias e técnicas para apreciar eproduzir sons.A partitura é introduzida quando os estudantes atingema puberdade. “Ela entra no processo de aprendizadono período em que o aluno começa a se tornarindependente, maduro. Por volta dos 10, 12 anos”, comentaAlbuisech. A experiência marca o amadurecimentodo jovem, pronto para seguir, simultaneamente,pelos mundos da palavra e da música. Ao mesmotempo que, no colégio, podem tomar contato com ossímbolos e os segredos da literatura, da arte da palavra,aprendem, na escola de música, a extrair do papel– bem como a inserir nele – a língua da música, comseus próprios símbolos e segredos.O contato com a partitura acontece quando o aluno atinge a puberdadePARA O INFOGRÁFICOComo se lê uma partitura? O que querem dizer as bolas,os traços e os caracteres em preto e branco inseridosno pentagrama? Com base em um trecho da cançãoBrejeiro, de Ernesto Nazareth, o músico BenjamimTaubkin comenta alguns deles:CLAVE (que define a posição das notas na pauta)UMA FRAÇÃO NUMÉRICA (que determina o tempoe o compasso, marcando a estrutura rítmica da músicae, consequentemente, seu estilo)AS FIGURAS MUSICAIS (semibreve, mínima, semínima,colcheia, semicolcheia, fusa e semifusa – querepresentam as notas)SUSTENIDOS E BEMÓISPAUSASINTENSIDADEANDAMENTOOUTROS...66 Continuum Itaú Cultural Participe com suas ideias 67

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