Download da Agenda Setembro a Dezembro 2013 - Teatro VirgÃnia
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SETEMBROOUTUBRONOVEMBRODEZEMBRO<strong>2013</strong><br />
Virgínia<br />
<strong>Teatro</strong><br />
TORRES NOVAS
MÚSICA<br />
Deolin<strong>da</strong><br />
Orelha Negra<br />
Mazgani<br />
Emmy Curl<br />
JP Simões<br />
Josephine Foster<br />
Howe Gelb<br />
Mark Kozelek<br />
Inês Pupo e Gonçalo Pratas<br />
Ban<strong>da</strong> Operária Torrejana<br />
Kalú<br />
Helder Moutinho<br />
Anarchicks<br />
D.M.A<br />
Ban<strong>da</strong> <strong>da</strong> Força Aérea<br />
TEATRO<br />
Mónica Calle<br />
Al<strong>da</strong>ra Bizarro<br />
Raquel Castro<br />
Maria Rueff e Joaquim Monchique<br />
Caroline Bergeron e antóniopedro<br />
DANÇA<br />
Ana Rita Teodoro<br />
Sofia Dias & Vitor Roriz<br />
Marco <strong>da</strong> Silva Ferreira<br />
Roger Bernat<br />
Raimund Hoghe<br />
Lander Patrick e Jonas Lopes<br />
Tiago Guedes<br />
Sofia Silva<br />
Les Ballets C de la B / Miguel Moreira e Romeu Runa
06 calendário<br />
08 espetáculos<br />
53 lab criativo<br />
63 café concerto<br />
65 informações
editorial<br />
As ci<strong>da</strong>des e vilas pelo mundo fora competem<br />
entre si para que as pessoas aí se radiquem,<br />
trabalhem ou as visitem. Não chega<br />
simplesmente fornecer serviços urbanos<br />
sem pensar em quali<strong>da</strong>de e diferenciação.<br />
A arte tem desta forma um papel crucial para<br />
uma ci<strong>da</strong>de, ain<strong>da</strong> para mais numa altura<br />
em que nas crises as pessoas a reivindicam<br />
pois ela celebra o humano, ou seja, nós!<br />
Uma ci<strong>da</strong>de sem um espaço de celebração<br />
nunca será uma ci<strong>da</strong>de aprazível onde<br />
se quererá morar, crescer, educar,<br />
usufruir enfim...viver.<br />
O <strong>Teatro</strong> Virgínia cumpre esse papel<br />
de espaço cultural e de celebração, sítio<br />
de encontro e de descoberta privilegiado<br />
<strong>da</strong> ci<strong>da</strong>de de Torres Novas e <strong>da</strong> região.<br />
Abrindo ca<strong>da</strong> vez mais as suas portas<br />
à população, chamando-a a participar,<br />
quer como espetadores quer como elementos<br />
ativos de construção dos projetos artísticos,<br />
o <strong>Teatro</strong> Virgínia propõe uma tempora<strong>da</strong><br />
profícua. Cumpre assim o que defendo ser<br />
um projeto cultural articulado com artistas,<br />
comuni<strong>da</strong>de local e demais parceiros onde<br />
todos poderão encontrar algum projeto com<br />
o qual se identifiquem<br />
ou que queiram descobrir.<br />
A música dos Deolin<strong>da</strong>, Orelha Negra<br />
e o fado de Helder Moutinho conviverão<br />
com as descobertas musicais de Birds are<br />
Indie, O Martim, Kalú ou Anarchicks num<br />
renovado café concerto.<br />
Dois festivais muito particulares, um de<br />
música indie/folk/rock – Festival Vagabundo<br />
e outro de <strong>da</strong>nça/performance – Festival<br />
Materiais Diversos, farão as delícias<br />
de quem quer descobrir novas propostas.<br />
O universo tortuoso de Mónica Calle,<br />
um monólogo de Raquel Castro e o sucesso<br />
de Lar Doce Lar de Maria Rueff e Joaquim<br />
Monchique apaixonarão os amantes<br />
de teatro. Os movimentos dos Les Ballets C<br />
de la B em colaboração com Miguel Moreira<br />
e Romeu Runa, um espetáculo construído<br />
por Sofia Silva com séniors <strong>da</strong> região<br />
e a ante-estreia de um espetáculo <strong>da</strong> minha<br />
autoria, fazem <strong>da</strong> <strong>da</strong>nça um dos pontos fortes<br />
desta programação.<br />
Por fim, o lab criativo continuará<br />
a desenvolver projetos para todos, articulados<br />
com a programação, espetáculos, workshops,<br />
residências, ensaios abertos, conversas<br />
e demais ativi<strong>da</strong>des sempre no intuito<br />
de mediar e cativar os diferentes públicos.<br />
Convido-vos a folhear as próximas páginas<br />
com entusiasmo e a descobrir estes e outros<br />
espetáculos que vos farão questionar, sorrir,<br />
chorar, indignar, rir, gostar e acima de tudo<br />
descobrir a multiplici<strong>da</strong>de com que a arte<br />
se exprime, no mundo, em Torres Novas,<br />
no <strong>Teatro</strong> Virgínia!<br />
Tiago Guedes<br />
DIRETOR ARTÍSTICO
SETEMBRO<br />
07 . sábado . 21h30 música Deolin<strong>da</strong> . Mundo Pequenino 10<br />
13 . sexta . 18h00 <strong>da</strong>nça Cascas d’OvO . Lander Patrick 12<br />
13 a 15 . 20 a 22 . 27 e 28 em sintonia Um Artista ao Domicílio . Susana Gaspar e Cláudia Gaiolas 57<br />
14 . sábado . tarde em sintonia Ensaio Aberto . The Old King 61<br />
14 . sábado . 17h00 <strong>da</strong>nça Um Gesto Que Não Passa De Uma Ameaça . Sofia Dias & Vítor Roriz 13<br />
14 . sábado . 15h00 <strong>da</strong>nça e música Assombro . Ana Rita Teodoro 14<br />
14 . sábado . 18h00 <strong>da</strong>nça Réplica... éplica... éplica . Marco <strong>da</strong> Silva Ferreira 15<br />
14 . sábado . 21h30 <strong>da</strong>nça The Old King . Les Ballets C de la B / Miguel Moreira e Romeu Runa 16<br />
15 . domingo . 17h00 <strong>da</strong>nça La Consagración De La Primavera . Roger Bernat 18<br />
18 . quarta . 18h30 conferência A Sagração <strong>da</strong> Primavera 20<br />
18 . quarta . 21h30 cinema Cenas de Dança . Crazy Horse 20<br />
19 a 24 . quinta a terça projetos c/comuni<strong>da</strong>de Playback... Em Construção 58<br />
20 . sexta . 21h30 <strong>da</strong>nça e vídeo I Remember + Sacre - The Rite of Spring . Raimund Hoghe 21<br />
22 a 27 . domingo a sexta residência artística Mónica Calle . A Sagração <strong>da</strong> Primavera 61<br />
25 . quarta . 21h30 cinema Cenas de Dança . Cisne Negro 20<br />
21 . sábado . 21h30 música Orelha Negra . Mixtape II 22<br />
26 e 27 . quinta e sexta teatro Na Barriga . Companhia Caótica 28<br />
27 . sexta . 23h00 música e <strong>da</strong>nça Playback . Jonas Lopes e Lander Patrick 24<br />
28 . sábado . 21h30 teatro e <strong>da</strong>nça A Sagração <strong>da</strong> Primavera . Mónica Calle 26<br />
28 . sábado . 24h00 música D.M.A. (Disco My Ass) . festa reabertura Café Concerto 25<br />
28 . sábado . 11h00 e 15h00 teatro Na Barriga . Companhia Caótica 28<br />
PÁG<br />
OUTUBRO<br />
1 e 2 . terça e quarta em sintonia Lembras-te de <strong>da</strong>nçar? . Isabel Costa 56<br />
4 . sexta . 14h30 teatro Cara . Al<strong>da</strong>ra Bizarro 29<br />
5 . sábado . 15h00 teatro Cara . Al<strong>da</strong>ra Bizarro 29<br />
6 a 29 novembro residência artística Tiago Guedes . Hoje 61<br />
10 . quinta . 15h00 em sintonia Um Artista na Escola . JP Simoes 56
calendário<br />
OUTUBRO (CONTINUAÇÃO)<br />
10 . quinta . 21h30 música JP Simões + Mark Kozelek 31<br />
11 . sexta . 21h30 música Josephine Foster + Mazgani 32<br />
12 . sábado . 21h30 música Emmy Curl + Howe Gelb 33<br />
19 . sábado . 21h30 teatro Os Dias São Connosco . Raquel Castro 34<br />
20 . domingo . 14h00 workshop Os Dias <strong>da</strong> Criação . Raquel Castro 54<br />
25 . sexta . 14h30 música Galo Gordo . Este Dia Vale a Pena 36<br />
26 . sábado . 21h30 música Ban<strong>da</strong> Operária Torrejana . Concerto de Aniversário 37<br />
26 . sábado . 23h30 música Anarchicks . Really?! 38<br />
PÁG<br />
NOVEMBRO<br />
8 . sexta . 10h00 oficina Construtores de Ban<strong>da</strong>s Sonoras . antóniopedro 54<br />
8 . sexta . 14h30 teatro | cinema | música Sopa Nuvem . Um thriller gastronómico 40<br />
9 . sábado . 11h30 teatro | cinema | música Sopa Nuvem . Um thriller gastronómico 40<br />
9 . sábado . 15h00 workshop Atelier de Ban<strong>da</strong>s Sonoras . antóniopedro 55<br />
10 . domingo . 17h00 música Ban<strong>da</strong> de Música <strong>da</strong> Força Aérea Portuguesa 41<br />
16 . sábado . 21h30 música | fado Helder Moutinho . 1987 42<br />
23 . sábado . tarde em sintonia Ensaio Aberto . Hoje 57<br />
23 . sábado . 23h30 música Kalú . Apresenta primeiro trabalho a solo, Comunicação 44<br />
30 . sábado . 21h30 <strong>da</strong>nça Hoje . Tiago Guedes 46<br />
DEZEMBRO<br />
1 a 13 . domingo a sexta residência artística Sofia Silva . Tempo Do Corpo 61<br />
1 a 14 . domingo a sábado projetos c/ comuni<strong>da</strong>de Tempo Do Corpo... Em Construção . Sofia Silva 58<br />
7 . sábado . 21h30 teatro Lar Doce Lar . Maria Rueff e Joaquim Monchique 48<br />
14 . sábado . 21h30 <strong>da</strong>nça Tempo Do Corpo . Sofia Silva 50<br />
19 . quinta . 15h00 e 18h00 workshop Workshop de Guitarra . Café Concerto 55<br />
31 . terça . 23h30 música Passagem de Ano . Bomboca & Pirolito dj-set 64
Festival Vagabundo<br />
O Festival Vagabundo – Canções<br />
Pela Estra<strong>da</strong> Fora, de 10 a 12 de<br />
outubro, realiza a sua primeira<br />
edição em parceria com<br />
o <strong>Teatro</strong> Cine de Torres Vedras<br />
e o <strong>Teatro</strong> Aveirense.<br />
No intuito de <strong>da</strong>r visibili<strong>da</strong>de<br />
à música indie/folk/rock<br />
apresentam-se no <strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
6 nomes nacionais e internacionais<br />
de relevo em 3 dias cheios de<br />
excelente música. Josephine Foster,<br />
Mark Kozelek, Howe Gelb, Emmy<br />
Curl, Mazgani e JP Simões são as<br />
caras destas novas sonori<strong>da</strong>des.<br />
info<br />
páginas 30 à 33<br />
www.vagabundo.pt<br />
Bilhetes<br />
1 dia 10€<br />
passe 2 dias 15€<br />
passe 3 dias 20€<br />
Festival Materiais Diversos<br />
O Festival Materiais Diversos,<br />
de 12 a 28 de setembro, é já um<br />
incontornável evento cultural <strong>da</strong><br />
nossa região e tido com um dos<br />
mais importantes festivais de artes<br />
performativas do país. Desde<br />
a primeira edição, em 2009,<br />
que o <strong>Teatro</strong> Virgínia é um dos<br />
parceiros deste festival que<br />
se estende a Minde, Alcanena,<br />
Cartaxo, Espinheiro e Lisboa.<br />
Este ano solidifica-se a parceria<br />
com Torres Novas fruto de um<br />
acordo tripartido entre o Município,<br />
a Associação Cultural Materiais<br />
Diversos e a Secretaria de Estado<br />
<strong>da</strong> Cultura / Direcção Geral <strong>da</strong>s<br />
Artes para os próximos 4 anos. Desta<br />
forma o festival imprime a sua marca<br />
na ci<strong>da</strong>de apresentando propostas<br />
inusita<strong>da</strong>s no Castelo, Jardim <strong>da</strong>s<br />
Rosas, Praça 5 de Outubro, Auditório<br />
<strong>da</strong> Biblioteca, Salão dos Bombeiros,<br />
Estúdio Alfa e claro no <strong>Teatro</strong> Virgínia.<br />
| espetáculos<br />
8<br />
info<br />
páginas 12 à 27<br />
www.materiaisdiversos.com<br />
Bilhetes<br />
6€ | 3€<br />
Passe 14 espetáculos 60€<br />
Passe fim de semana 30€
espe<br />
táculos<br />
FESTIVAIS<br />
Esta tempora<strong>da</strong>, a par dos nomes incontornáveis que apresentamos,<br />
queremos destacar dois festivais aos quais o <strong>Teatro</strong> Virgínia se associa.<br />
| espetáculos<br />
9
7 SETEMBRO SÁBADO 21H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
música • M 6 anos • 1h15 • 15€<br />
<strong>2013</strong> é ano de lançamento do 3º disco de originais dos Deolin<strong>da</strong>.<br />
Após 4 anos em que dominaram os tops de ven<strong>da</strong>s com os multiplatinados<br />
Canção ao Lado e 2 Selos e um Carimbo, acumulando distinções como<br />
2 Globos de Ouro, um prémio Amália Rodrigues e um Songlines Music Award,<br />
os Deolin<strong>da</strong> regressam à estra<strong>da</strong> para apresentar Mundo Pequenino,<br />
disco gravado no Porto no Boomstudios, produzido pelo britânico Jerry Boys<br />
e pela própria ban<strong>da</strong>.<br />
// Sessão de autógrafos no final do espetáculo<br />
Voz Ana Bacalhau<br />
Contrabaixo José Pedro Leitão<br />
Guitarra Luís José Martins<br />
Guitarra Pedro <strong>da</strong> Silva Martins<br />
Bateria Sérgio Nascimento<br />
| espetáculos<br />
10<br />
Bio<br />
O projeto musical surgiu em 2006, quando os irmãos Pedro <strong>da</strong> Silva Martins e Luís José<br />
Martins convi<strong>da</strong>ram a prima, Ana Bacalhau, então vocalista dos Lupanar, para cantar<br />
quatro canções. Convi<strong>da</strong>ram também José Pedro Leitão, contrabaixista dos Lupanar<br />
(atual marido de Ana Bacalhau), para se juntar aos três, nascendo assim os Deolin<strong>da</strong>.
Deolin<strong>da</strong><br />
Mundo Pequenino<br />
©Gonçalo F. Santos<br />
| espetáculos<br />
11
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
13 SETEMBRO SEXTA 18H00<br />
ESTREIA | BLACKBOX BOMBEIROS VOLUNTÁRIOS<br />
<strong>da</strong>nça • M 16 anos • 45 min • 6€ • lotação limita<strong>da</strong><br />
@Günter Krämmer<br />
Cascas d´ OvO<br />
Lander Patrick<br />
Isto não é uma história de amor.<br />
Referência ao quadro Ceci n’est pas une pipe de Magritte, em que a veraci<strong>da</strong>de<br />
<strong>da</strong> imagem entra em confronto direto com a sua textualização. Cascas d’OvO<br />
categoriza uma relação através <strong>da</strong> negação, explorando uma situação em que<br />
a comunicação entre duas pessoas constitui um risco, enquanto executam,<br />
de olhos ven<strong>da</strong>dos, uma coreografia basea<strong>da</strong> em movimentos precisos,<br />
ritma<strong>da</strong>, musical. A iminência <strong>da</strong> hesitação é a linha hipnótica que envolve<br />
o público no mesmo desafio: um virtuoso tiro no escuro.<br />
// Conversa no final do espetáculo<br />
Conceção, coreografia e dramaturgia Lander Patrick<br />
Interpretação Jonas Lopes, Lander Patrick<br />
Desenho de Luz Lander Patrick e Rui Daniel<br />
Coprodução Festival Materiais Diversos<br />
Participação especial <strong>Teatro</strong> Meia Via - Associação Cultural de Torres Novas<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
12<br />
Bio<br />
Lander Patrick (1989, Rio de Janeiro) estudou na Escola de Dança do Conservatório<br />
Nacional, Hogeschool voor den ARtEZ Kunsten (Holan<strong>da</strong>) e completou a Escola Superior<br />
de Dança.
©João Octávio<br />
14 SETEMBRO SÁBADO 17H00<br />
BLACKBOX BOMBEIROS VOLUNTÁRIOS<br />
<strong>da</strong>nça • M 12 anos • 40 min • 6€ • lotação limita<strong>da</strong><br />
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
Um Gesto Que Não Passa<br />
De Uma Ameaça<br />
Sofia Dias & Vítor Roriz<br />
Como em simultâneo descobrir e criar o presente através <strong>da</strong> incessante<br />
repetição do passado.<br />
Sofia Dias & Vítor Roriz vão ao encontro do modo caótico como a nossa<br />
mente percebe e associa acontecimentos, situando-se no momento<br />
de per<strong>da</strong> e atribuição de sentido, de degeneração e transformação<br />
de palavras e de movimento. Um percurso desconstrutivo entre palavras<br />
contraditórias, contextos sem correspondência, línguas diferentes ou mesmo<br />
inexistentes, feito por ligações ténues e subtis de sons, ritmos, movimentos,<br />
respirações e fonemas.<br />
Direção, texto e interpretação Sofia Dias & Vítor Roriz<br />
Desenho de luz Nuno Bor<strong>da</strong> de Água<br />
Coprodução Box Nova/CCB, O Espaço do Tempo, CDCE<br />
Projecto financiado Governo de Portugal/Secretário de Estado <strong>da</strong> Cultura – DGArtes<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
Bio<br />
Sofia Dias & Vítor Roriz colaboram desde 2006 na pesquisa e conceção de vários<br />
trabalhos de <strong>da</strong>nça, apresentados em Portugal, Espanha, França, Alemanha, Suíça,<br />
Roménia, Bélgica, Inglaterra, Holan<strong>da</strong> e Polónia.<br />
| espetáculos<br />
13
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
14 SETEMBRO SÁBADO 15H00<br />
ESTREIA | MUSEU MUNICIPAL CARLOS REIS<br />
<strong>da</strong>nça e música • M 12 anos • 40 min • entra<strong>da</strong> livre • lotação limita<strong>da</strong><br />
©Simon Jour<strong>da</strong>n<br />
Assombro<br />
Ana Rita Teodoro<br />
Quadros vivos de onde surge a canção tradicional portuguesa com a voz<br />
assombrosamente desloca<strong>da</strong> <strong>da</strong> boca.<br />
As canções tradicionais portuguesas são pretexto para falar do Assombro<br />
como crise de identi<strong>da</strong>de. Através do corpo de uma mulher desarticula<strong>da</strong> que<br />
parece não se pertencer, suspende-se Tradição e Moderni<strong>da</strong>de e observa-se<br />
os fantasmas do povo português. Que lugar existe hoje para estas canções<br />
que arriscam ficar cristaliza<strong>da</strong>s? Canções engoli<strong>da</strong>s pela sombra do tempo<br />
reivindicam a sua voz atual nesta série de quadros vivos de onde surge<br />
a canção com a voz desloca<strong>da</strong> <strong>da</strong> boca, através <strong>da</strong> técnica de ventriloquia.<br />
Criação e interpretação Ana Rita Teodoro<br />
Canções Né Ladeiras, Camponesas de Castro Verde, Ró-ró, Dona Filomena, Catarina<br />
Chitas, recolhas de Michel Giacometti (Povo que Canta), Amália Rodrigues, Deolin<strong>da</strong><br />
Produção CNDC de Angers<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
14<br />
Bio<br />
Ana Rita Teodoro (1982) é coreógrafa e bailarina. Concluiu o mestrado do CNDC de<br />
Angers e <strong>da</strong> Universi<strong>da</strong>de Paris 8. Finalizou o Curso de Pesquisa e Criação Coreográfica<br />
do Fórum Dança e o Curso de Coreografia <strong>da</strong> FCG.
©Simon Jour<strong>da</strong>n<br />
©Diana Santos<br />
14 SETEMBRO SÁBADO 18H00<br />
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
ENVOLVENTE DA CHAMINÉ DA BIBLIOTECA MUNICIPAL<br />
<strong>da</strong>nça • M 12 anos • 30 min • entra<strong>da</strong> livre<br />
Réplica... éplica... éplica<br />
Marco <strong>da</strong> Silva Ferreira<br />
Um corpo petrificado, sem tempo e sem controlo.<br />
Réplica de uma erupção descontrola<strong>da</strong>, de uma emergência, de uma apoteose<br />
qualquer. Eu, aqui, agora, como um balão prestes a rebentar. Um instante<br />
abrupto em que a adrenalina é liberta<strong>da</strong>, enchendo-me de energia potencial<br />
que me desrealiza e despersonaliza. Esta peça tem como ponto de parti<strong>da</strong><br />
as impressões deixa<strong>da</strong>s pelas cinzas e rochas após a súbita erupção vulcânica<br />
de Pompeia em 79 d.C. que apanha os corpos desprevenidos, petrificando-os<br />
para a eterni<strong>da</strong>de. Marco Ferreira<br />
Direção e interpretação Marco <strong>da</strong> Silva Ferreira<br />
Assistência de direção Mara Andrade<br />
Sonoplastia, cenografia e figurinos Marco <strong>da</strong> Silva Ferreira<br />
Produção Pensamento Avulso Associação<br />
Apoio All About Dance, Companhia Instável, Quinta do Rio e Mais Imaginarius<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
Bio<br />
Marco Ferreira (1986, Santa Maria <strong>da</strong> Feira) é bailarino desde 2004. Intérprete<br />
profissional em várias companhias, em 2009 venceu a Eurobattle no estilo de “New style”<br />
e em 2010 a competição “Achas que sabes <strong>da</strong>nçar”.<br />
| espetáculos<br />
15
14 SETEMBRO SÁBADO 21H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
<strong>da</strong>nça • M 12 anos • 1h05 • 6€<br />
Um homem abandonado por Deus pensa sobre a sua razão de ser. Ousará<br />
enfrentar o desconhecido?<br />
Está num palco coberto com minas; reflete sobre si mesmo e o mundo<br />
ao seu redor. Enquanto luta com os seus pensamentos, decide construir uma<br />
plataforma a partir <strong>da</strong> qual se dirige à multidão. Miguel Moreira e Romeu<br />
Runa desven<strong>da</strong>m os pensamentos de um homem e como este se relaciona<br />
com a socie<strong>da</strong>de. Um homem que pensa sobre o seu lugar, procurando uma<br />
identi<strong>da</strong>de sóli<strong>da</strong> que lhe diga mais sobre a sua razão de ser. Um homem<br />
que quer desespera<strong>da</strong>mente intervir na socie<strong>da</strong>de, exibir algum tipo<br />
de comportamento coletivo.<br />
// Conversa no final do espetáculo<br />
// Ensaio Aberto. Mais informação na página 57.<br />
Criação Miguel Moreira Cocriação e interpretação Romeu Runa<br />
Música Pedro Carneiro Coaching Alain Platel<br />
Colaboração Sandra Rosado/Jorge Rosado Produção Les ballets C de la B<br />
Coprodução CNB/<strong>Teatro</strong> Camões, <strong>Teatro</strong> Cine de Torres Vedras, Centro Cultural do<br />
Cartaxo, Centro Cultural Vila Flor, <strong>Teatro</strong> Municipal de Faro, Útero Associação Cultural,<br />
La rose des vents, TorinoDanza<br />
Apoio Governo de Portugal/Secretário de Estado <strong>da</strong> Cultura - DGArtes, Câmara<br />
Municipal de Alma<strong>da</strong>, O Espaço do Tempo<br />
les ballets C de la B é apoiado por The City of Ghent, Province of East-Flanders,<br />
The Flemish authorities<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
16<br />
Bio<br />
Miguel Moreira (1973, Moçambique) é formado em Artes Performativas pelo Chapitô<br />
(Portugal). Fundou a associação Útero em 1997 e dirigiu o Coletivo de <strong>Teatro</strong> O Grupo<br />
e O Bando desde 1996.<br />
Romeu Runa (1978, Portugal) estudou na Escola de Dança do Conservatório Nacional.<br />
Foi membro do Ballet Gulbenkian até à sua extinção.
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
The Old King<br />
Les Ballets C de la B<br />
Miguel Moreira e Romeu Runa . Bélgica/Portugal<br />
©Helena Gonçalves<br />
| espetáculos<br />
17
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
La Consagración<br />
De La Primavera<br />
Roger Bernat . Espanha<br />
| espetáculos<br />
18<br />
©BLENDA6
15 SETEMBRO DOMINGO 17H00<br />
ESTREIA | TEATRO VIRGÍNIA<br />
<strong>da</strong>nça • M 14 anos • 50min • 6€ • lotação limita<strong>da</strong><br />
São entregues headphones sem fios ao público, acolhido no espaço ao som<br />
d’A Sagração <strong>da</strong> Primavera de Igor Stravinsky. Escutam-se diversas vozes<br />
diferentes para ca<strong>da</strong> um dos 3 canais disponíveis. Vozes em paralelo que<br />
divergem e se sobrepõem. O mecanismo isola o espetador e confronta-o<br />
com o seu próprio desejo. Ao invés de ver um espetáculo, irá cruzar-se com<br />
ele e partilhar responsabili<strong>da</strong>de.<br />
Roger Bernat convi<strong>da</strong> assim o público a remontar, através deste sofisticado<br />
mecanismo de som, a versão de A Sagração <strong>da</strong> Primavera <strong>da</strong> coreógrafa<br />
Pina Bausch.<br />
O público confrontar-se-á com o seu próprio desejo num espetáculo que<br />
questiona o conceito de comuni<strong>da</strong>de. Uma performance para experienciar<br />
de pé, que é tanto um jogo quanto uma coreografia.<br />
// Conversa no final do espetáculo<br />
Música Igor Stravinsky<br />
Criação Roger Bernat, baseado na coreografia de Pina Bausch A Sagração <strong>da</strong> Primavera (1975)<br />
Colaboração Txalo Toloza, María Villalonga, Ray Garduño, José Manuel López Velarde,<br />
Tomás Alzogaray, Bren<strong>da</strong> Vargas, Diana Cardona, Annel Estra<strong>da</strong> e Viani Salinas<br />
Som Rodrigo Espinosa<br />
Coprodução Teatre Lliure and Elèctrica, Produccions, Festival Instal•laccions/Ajuntament<br />
de Cambrils e Festival Transversales financiado pelo fundo de apoio ao México <strong>da</strong> União<br />
Europeia<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
Bio<br />
Roger Bernat (Catalunha, Espanha) iniciou os cursos de pintura e arquitetura.<br />
Foi galardoado em 1996 com o Institut del Teatre Extraordinary Award e viu algumas<br />
<strong>da</strong>s suas performances premia<strong>da</strong>s pelos Catalan Critics’ Awards. Entre 1998 e 2001<br />
dirigiu General Elèctrica juntamente com Tomás Aragay. A partir de 2008,<br />
cria dispositivos dos quais o público se apropria, tornando-se o centro do palco.<br />
Criou 5 performances a partir deste conceito, apresenta<strong>da</strong>s em mais de 20 países.<br />
| espetáculos<br />
19
©Simon Jour<strong>da</strong>n<br />
18 SETEMBRO QUARTA 18H30<br />
AUDITÓRIO DA BIBLIOTECA GUSTAVO PINTO LOPES<br />
conferência • M 12 anos • 1h30 • entra<strong>da</strong> livre<br />
A Sagração <strong>da</strong> Primavera<br />
Os vestígios, a reconstrução e as reinterpretações<br />
A estreia de Le Sacre du Printemps em 1913 ficou célebre por uma reação<br />
extremamente hostil por parte do público. A historiadora de <strong>da</strong>nça Maria José<br />
Fazen<strong>da</strong> e o musicólogo Rui Vieira Nery avaliam o que faz <strong>da</strong> obra de Nijinsky<br />
uma <strong>da</strong>s mais inovadoras - e reinterpreta<strong>da</strong>s - do património coreográfico e<br />
musical do séc.XX.<br />
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
18 SETEMBRO QUARTA 21H30 | Crazy Horse de Frederick Wiseman<br />
25 SETEMBRO QUARTA 21H30 | Cisne Negro de Darren Aronofsky<br />
CINE-CLUBE DE TORRES NOVAS / ESTÚDIO ALFA<br />
cinema • M 16 anos • 3,5€<br />
Cenas de Dança<br />
Dois filmes icónicos que partilham o fascínio pelo movimento<br />
O exuberante documentário Crazy Horse retrata o processo de montagem<br />
do espetáculo Désir (Philippe Découflé) para o mítico cabaret parisiense que<br />
dá o nome ao filme. Cisne Negro embrulha-nos nos meandros sinuosos de uma<br />
companhia de ballet nova-iorquina e na rivali<strong>da</strong>de desmedi<strong>da</strong> de duas “prima<br />
ballerina” que se batem por um papel tão gracioso quanto malicioso.<br />
| espetáculos<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
20
©Simon Jour<strong>da</strong>n<br />
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
20 SETEMBRO SEXTA 21H30<br />
ESTREIA | CASTELO DE TORRES NOVAS<br />
<strong>da</strong>nça e vídeo • M 12 anos • 2h (c/ intervalo) • 6€<br />
©Jacqueline Chambord<br />
I Remember<br />
+ Sacre - The Rite of Spring<br />
Raimund Hoghe . Alemanha<br />
Noite dupla no Castelo dedica<strong>da</strong> ao conceituado coreógrafo<br />
e bailarino alemão Raimund Hoghe<br />
I Remember é um espetáculo minimalista, desenhado à medi<strong>da</strong> para o espaço<br />
onde tem lugar, estreitamente ligado à atmosfera que aí prevalece. Oferece ao<br />
público uma visão sobre o trabalho de Hoghe, o seu processo artístico e as suas<br />
peças, que aqui surgem em fragmentos.<br />
Raimund Hoghe não escapou ao encanto deste clássico do ballet Sacre - The Rite<br />
of Spring para o qual desenvolve uma interpretação contemporânea minimalista,<br />
seguindo a dinâmica contaminante de Stravinsky: um ritual de iniciação para<br />
dois homens, onde se cria uma esfera comum na qual se aproximam e repelem.<br />
interpretação Raimund Hoghe e Lorenzo De Brabandere<br />
Conceito, coreografia e desenho de luz Raimund Hoghe<br />
Colaboração artística Luca Giacomo Schulte<br />
Som Frank Strätker Produção Hoghe & Schulte<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
Bio<br />
Raimund Hoghe (Wuppertal, Alemanha) trabalhou como jornalista e escritor para o<br />
jornal Die Zeit. Entre 1980 e 1990, foi dramaturgo do Tanztheater Wuppertal, de Pina<br />
Bausch. Desenvolve desde 1989 as suas próprias peças, apresenta<strong>da</strong>s em todo o mundo.<br />
| espetáculos<br />
21
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
Orelha Negra<br />
Mixtape II<br />
| lab espetáculos criativo<br />
22<br />
©Pedro Cláudio
21 SETEMBRO SÁBADO 21H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
música • M 12 anos • 1h10 • 6€<br />
Música nua que quer transformar o mundo, pulsante, carrega<strong>da</strong> de histórias.<br />
Memória e hip-hop, sempre.<br />
De regresso ao estúdio, os Orelha Negra criaram mais uma brilhante coleção<br />
de 15 temas. Instrumentais, pulsantes, musculados, sinuosos como tudo o que<br />
tem groove, pesados, densos, carregados de histórias, polvilhados com palavras,<br />
memórias, lenga lengas, com farrapos de poesia, com malhas de órgão e de<br />
guitarra, com scratch e linhas de baixo gor<strong>da</strong>s, com bateria que pinga funk.<br />
O novo álbum volta a ser um ponto de encontro, um espaço para receber amigos<br />
e convi<strong>da</strong>dos, próximos e distantes, sob a mesma língua: a <strong>da</strong> música que nasce<br />
do momento em que se mesclam soul, funk, disco e até energia rock, alma<br />
portuguesa, espírito universalista, 70s, 80s e todo o tempo do mundo. E o hip<br />
hop, sempre. Audível é a vontade de transformar o mundo pela música, que se<br />
oferece nua, sem máscaras e sem rostos, sem vozes e sem poses. E memória.<br />
Muita memória. Ouvir a música dos Orelha Negra é recor<strong>da</strong>r o que ain<strong>da</strong> não se<br />
conhece, redescobrir o que é familiar. E de quanta música se pode dizer tanto?<br />
MPC Mira Professional (Samuel Mira aka Sam The Kid)<br />
Baixo e guitarra Rebelo Jazz Bass (Francisco Rebelo)<br />
Bateria Ferrano (Fred)<br />
Teclado e sintetizadores Diogo Santos Cruz (DJ Cruzfader)<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
©Pedro Cláudio<br />
Bio<br />
Os Orelha Negra são um puzzle imaculado, conjunto ilustre de músicos, talentos<br />
individuais, apaixonados pelas sonori<strong>da</strong>des afro-americanas: Sam The Kid,<br />
DJ Cruzfader, Fred Ferreira, Francisco Rebelo e João Gomes.<br />
| espetáculos<br />
23
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
27 SETEMBRO SEXTA 23H00<br />
ESTREIA | PRAÇA 5 DE OUTUBRO<br />
música e <strong>da</strong>nça • M 12 anos • 1h30 • entra<strong>da</strong> livre<br />
©créditos reservados<br />
Playback<br />
Jonas Lopes e Lander Patrick<br />
Lander Patrick e Jonas Lopes mergulham no universo do playback enquanto<br />
acontecimento social coletivo, para criar uma apresentação no espaço público<br />
que dá lugar ao potencial artista em ca<strong>da</strong> um de nós. Partindo de músicas que<br />
todos conhecem e que têm ressonância na socie<strong>da</strong>de de hoje (quer pela forma<br />
como ativam a memória, quer pela força do seu presente), os participantes são<br />
desafiados a interpretar músicas seleciona<strong>da</strong>s, numa atuação conjunta que<br />
explora a corporali<strong>da</strong>de <strong>da</strong> música.<br />
Uma proposta inusita<strong>da</strong> para o espaço público torrejano. Se conhecer a música<br />
e quiser arriscar, salte para a praça!<br />
// Veja como participar na página 58.<br />
Conceito Tiago Guedes<br />
Criação e direção artística Jonas Lopes e Lander Patrick<br />
Interpretação Participantes Workshop Playback* e público em geral<br />
*inscrições: inscricoes@materiaisdiversos.com<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
24<br />
Bio<br />
Jonas Lopes (1986, Lisboa) é um multifacetado jovem criador, cantor, bailarino e ator.<br />
Completou a formação no Chapitô e iniciou estudos na Escola Superior de Dança<br />
e no Pineapple Dance Studio (Londres).<br />
Lander Patrick (pág 12)
©créditos reservados<br />
28 SETEMBRO SÁBADO 24H00<br />
CAFÉ CONCERTO<br />
música • M 12 anos<br />
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
D.M.A (Disco My Ass)<br />
Festa de encerramento do FMD<strong>2013</strong><br />
e de reabertura do Café Concerto do <strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
Os dj’s Vítor d’Andrade e João Villas-Boas converteram-se à cabina<br />
de som e formaram a dupla de DJ’s D.M.A. (Disco My Ass), ativi<strong>da</strong>de que têm<br />
desenvolvido em paralelo com a sua carreira de atores. Em ca<strong>da</strong> noite que<br />
atuam, vestem uma personagem, cujo figurino exige grande cui<strong>da</strong>do. Têm sido<br />
convi<strong>da</strong>dos para animar as festas mais ba<strong>da</strong>la<strong>da</strong>s de Lisboa em vários espaços<br />
<strong>da</strong> capital como o Lux ou o Conga Club.<br />
Despretensiosos, têm como lema tocar o que os entusiasma. O que resulta: uma<br />
mistura de estilos à qual o corpo não pode ficar indiferente.<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
25
28 SETEMBRO SÁBADO 21H30<br />
ESTREIA | TEATRO VIRGÍNIA<br />
teatro e <strong>da</strong>nça • M 12 anos • 2h45 • 6€<br />
A Sagração <strong>da</strong> Primavera é a história de um sacrifício pela comuni<strong>da</strong>de: uma<br />
mulher <strong>da</strong>nça até à morte para que as colheitas floresçam. Mónica Calle encontra<br />
aqui um sentido de vi<strong>da</strong>, uma equivalência entre o impulso vital e o gesto artístico,<br />
que não implica um fim, nem um objetivo, e só termina com a morte.<br />
Esta Sagração é um trabalho sobre o corpo, as suas capaci<strong>da</strong>des e os seus<br />
limites. Sobre o sacrifício, a força e a fé. Sobre a dimensão sagra<strong>da</strong> de ca<strong>da</strong><br />
vi<strong>da</strong> humana.<br />
Mónica Calle acredita que não basta dignificar a vi<strong>da</strong> humana, é preciso sim,<br />
dignificar ca<strong>da</strong> vi<strong>da</strong> humana. Articula assim neste espetáculo uma estratégia<br />
estética que permita reconhecer o valor e singulari<strong>da</strong>de irredutível do<br />
indivíduo, para restituir a ca<strong>da</strong> vi<strong>da</strong>, a ca<strong>da</strong> morte, a sua ver<strong>da</strong>deira dimensão.<br />
Crendo que mesmo em condições difíceis a força e a esperança prevalecem.<br />
// Conversa no final do espetáculo<br />
Encenação e criação Mónica Calle Interpretação Mónica Calle, Luna Andermatt,<br />
Wilson Magalhães, Diamantino Djaló, Fábio Silva e 3 bailarinos a definir<br />
Desenho de luz, espaço cénico, figurinos e adereços Mónica Calle<br />
Direção de produção Francisco Villa-Lobos Realização vídeo Patrícia Saramago<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
26<br />
Bio<br />
Mónica Calle (1966) estudou na Escola Superior de <strong>Teatro</strong> e Cinema. É encenadora,<br />
cenógrafa, atriz e diretora <strong>da</strong> Casa Conveniente desde 1992. Recebe <strong>da</strong> APCT o Prémio<br />
de Melhor Interpretação Feminina, o Prémio Sete de Ouro Revelação de <strong>Teatro</strong> e Prémio<br />
Autores <strong>da</strong> SPA para Melhor Espetáculo de <strong>Teatro</strong>, entre outras menções. O seu trabalho<br />
situa-se entre a componente experimental e o texto teatral. Desenvolve formação com<br />
atores e não atores. Participou em filmes de Raul Ruíz, João Botelho e Luís Fonseca.
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
A Sagração<br />
<strong>da</strong> Primavera<br />
Mónica Calle<br />
©Bruno Simão<br />
| espetáculos<br />
27
LAB<br />
CRIATIVO<br />
26 E 27 SETEMBRO QUINTA E SEXTA 10H30 E 14H30 | ESCOLAS<br />
28 SETEMBRO SÁBADO 11H00 E 15H00 | FAMÍLIAS<br />
CENTRO DE BEM-ESTAR SOCIAL DA ZONA ALTA<br />
teatro • 1 a 5 anos | pré-escolar • 40 min • 1€ crianças/escolas e 5€ adultos<br />
lotação de 20 crianças (escolas) | 40 crianças e adultos (famílias)<br />
©Simon Jour<strong>da</strong>n<br />
Na Barriga<br />
Companhia Caótica<br />
Quando estava na barriga <strong>da</strong> mãe, foi na<strong>da</strong>r até ao coração e depois desci. Julieta<br />
E se pudesses nascer outra vez? Nesta terna viagem, Na Barriga, somos<br />
convi<strong>da</strong>dos a reviver os momentos que antecederam os nossos nascimentos.<br />
Numa gigante ten<strong>da</strong>-útero recria-se uma possível história de gestação, parto<br />
e nascimento através de imagens cria<strong>da</strong>s com o corpo, sons e de objetos<br />
que as crianças vão experimentar manipular. Abre-se espaço a uma perceção<br />
intuitiva dos acontecimentos e entre peripécias diverti<strong>da</strong>s de espermatozoides<br />
desajeitados, festinhas e muitos abanões, teremos ain<strong>da</strong> a hipótese única<br />
de nascer uma segun<strong>da</strong> vez! Com este espetáculo, o <strong>Teatro</strong> Virgínia vai ao<br />
encontro <strong>da</strong>s crianças, apresentando as sessões para escolas e público geral no<br />
Centro de Bem Estar Social <strong>da</strong> Zona Alta.<br />
Conceção, encenação, operação luz e som, cenografia e objetos Caroline Bergeron<br />
Interpretação Catarina Santana Ban<strong>da</strong> sonora e música Antoniopedro<br />
Forro <strong>da</strong> ten<strong>da</strong> Chloé Maxin Desenho de luz André Calado<br />
Espetáculo criado a partir de uma oficina encomen<strong>da</strong><strong>da</strong> pelo CCB/Fábrica <strong>da</strong>s<br />
Artes e apoiado pelo <strong>Teatro</strong> Maria Matos e a Associação Choupo Louco<br />
Cofinanciamento no âmbito <strong>da</strong> Rede ReCentrar<br />
| espetáculos<br />
28<br />
Bio<br />
Caroline Bergeron foi codiretora artística do Tof Théâtre (Bélgica), onde foi coautora<br />
e atriz em “Camping Sauvage”, “Cabane” e “Patraque” que receberam os prémios<br />
“Prix du ministre des Arts et des Lettres de la Communauté Française de Belgique.<br />
Autora e encenadora, é uma <strong>da</strong>s fun<strong>da</strong>doras <strong>da</strong> Companhia Caótica.
©Simon Jour<strong>da</strong>n<br />
©Diana Santos<br />
4 OUTUBRO SEXTA 14H30 | ESCOLAS<br />
5 OUTUBRO SÁBADO 15H00 | FAMÍLIAS<br />
LAB<br />
CRIATIVO<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
teatro • 8 aos 14 anos | 2º e 3º ciclos • 50 min<br />
1€ crianças/escolas e 5€ adultos • lotação de 80 pessoas<br />
Cara<br />
Al<strong>da</strong>ra Bizarro<br />
E se, tal como José Saramago, em Janga<strong>da</strong> de Pedra, ou Emir Kusturika,<br />
em Underground, nos sugerem, nos pudéssemos afastar com um pe<strong>da</strong>ço<br />
de terra, de país ou continente, e nos deslocássemos para outros pontos do<br />
globo? Neste espetáculo-aula, vamos assistindo a um pequeno país que se<br />
vai formando e de segui<strong>da</strong> viajando por um mapa mundi cui<strong>da</strong>dosamente<br />
desenhado e corrigido ao longo de mais de 1200 anos. Nesta longa viagem<br />
de ir sendo, assistimos de modo crítico à constituição <strong>da</strong>(s) identi<strong>da</strong>de(s)<br />
portuguesa(s), em diálogo com a reali<strong>da</strong>de política, cultural e económica<br />
mundiais. Aos jovens queremos questionar, cara a cara: Afinal, quem somos,<br />
hoje e aqui? De que forma nos foi conta<strong>da</strong> a nossa história? Como gostaríamos<br />
de continuar a escrevê-la e sermos melhores portugueses?<br />
“Dedico esta peça à minha mãe Manuela Bizarro (1941-2012) em reconhecimento<br />
do amor e <strong>da</strong> educação que me deu” Al<strong>da</strong>ra Bizarro<br />
// Conversa no final do espetáculo<br />
Conceção, direção e coreografia Al<strong>da</strong>ra Bizarro<br />
Interpretação e cocriação Isabel Costa Música Vítor Rua<br />
Colaboração Manuela Ribeiro Sanches Apoio ao Desenho David Bernardino<br />
Coprodução Cine -<strong>Teatro</strong> Municipal João Mota Sesimbra, <strong>Teatro</strong> Maria Matos,<br />
Centro Guimarães 2012 Capital Europeia <strong>da</strong> Cultura, <strong>Teatro</strong> O Tempo – Portimão.<br />
Cofinanciamento no âmbito <strong>da</strong> Rede ReCentrar<br />
Bio<br />
Al<strong>da</strong>ra Bizarro (1965, Moçambique) estudou <strong>da</strong>nça desde 1979, em Lisboa, Nova Iorque<br />
e Berlim. Como intérprete, trabalhou com vários coreógrafos de renome nacional.<br />
| espetáculos<br />
29
festival<br />
vagabundo<br />
CANÇÕES PELA ESTRADA FORA<br />
JP Simões + Mark Kozelek<br />
10 OUTUBRO . 21H30<br />
Josephine Foster + Mazgani<br />
11 OUTUBRO . 21H30<br />
Emmy Curl + Howe Gelb<br />
12 OUTUBRO . 21H30<br />
C<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
música | indie | folk | rock • M 12 anos • 2h00 (c/ intervalo)<br />
10€ um dia | 15€ dois dias | 20€ três dia<br />
| espetáculos<br />
30<br />
Cofinanciamento no âmbito <strong>da</strong> Rede ReCentrar
©James McVey<br />
© Sara Abrantes<br />
FESTIVAL<br />
VAGABUNDO<br />
JP Simões<br />
JP Simões tem sido o músico vagabundo por excelência, transitando entre ban<strong>da</strong>s,<br />
formatos e géneros musicais, encontrando a sua casa na diversi<strong>da</strong>de e na mu<strong>da</strong>nça<br />
e apurando a sua voz única, ca<strong>da</strong> vez mais rica e evocativa, que, calmamente,<br />
começa a transpor fronteiras e a viajar pelo mundo. Ain<strong>da</strong> em tour de lançamento<br />
do seu novo disco, Roma, JP Simões apresenta-se no Vagabundo, acompanhado<br />
pela sua guitarra e pelo exímio violão tropical do paulista Gabriel Godói,<br />
com quem trabalhou neste último álbum.<br />
Voz e guitarra JP Simões violão tropical Gabriel Godói<br />
Cofinanciamento no âmbito <strong>da</strong> Rede ReCentrar<br />
Mark Kozelek<br />
Mark Kozelek nasceu em Massillon, Ohio. Após ter-se mu<strong>da</strong>do para San Francisco,<br />
Califórnia formou os Red House Painters que entre 1992 e 1998, lançaram uma<br />
série de álbuns aclamados pela crítica especializa<strong>da</strong>. Em 2000 lança-se numa<br />
carreira a solo com o EP Rock 'n' Roll Singer, ao qual se seguiram mais de uma<br />
dezena de discos. Em paralelo à sua carreira a solo integra o projeto Sun Kil Moon<br />
que fundou em 2002. Seis álbuns em nome próprio. O mais recente, já deste ano,<br />
Perils from the Sea, com apresentação garanti<strong>da</strong> no Vagabundo.<br />
| espetáculos<br />
31
C<br />
FESTIVAL<br />
VAGABUNDO<br />
Josephine Foster<br />
Josephine Foster, a autora de This coming gladness, apresenta-se em duo com<br />
Victor Herrero, músico espanhol com quem partilha a vi<strong>da</strong> e a criativi<strong>da</strong>de.<br />
Josephine vive na região <strong>da</strong> An<strong>da</strong>luzia, em Espanha, e tem um percurso marcado<br />
por nove álbuns em nome próprio, o mais recente dos quais, Blood rushing,<br />
publicado no ano passado. Ain<strong>da</strong> em 2012 foi uma <strong>da</strong>s capas <strong>da</strong> WIRE o que<br />
lhe trouxe o merecido reconhecimento.<br />
Voz, guitarra clássica, harpa, piano Josephine Foster<br />
Voz, guitarra clássica, guitarra elétrica Víctor Herrero<br />
©Rita Carmo<br />
©créditos reservados<br />
Cofinanciamento no âmbito <strong>da</strong> Rede ReCentrar<br />
Mazgani<br />
| espetáculos<br />
Vindo de outras latitudes, Mazgani deu início à sua carreira com a edição do álbum<br />
Song of the new heart no final de 2007. Foi considerado um dos 20 melhores novos<br />
artistas musicais <strong>da</strong> Europa pela revista francesa Les Inrockuptibles.<br />
Em abril de <strong>2013</strong> o singer-songwriter lançou o seu novo disco, Common Ground,<br />
produzido por John Parish com a colaboração de Mick Harvey, e integralmente<br />
gravado e misturado em Bristol, Inglaterra.<br />
32<br />
Voz e guitarra Mazgani Guitarra Sérgio Mendes
©créditos reservados<br />
©créditos reservados<br />
VAGABUNDO<br />
Emmy Curl<br />
Aos 22 anos, Emmy Curl tem aquilo que criadores de to<strong>da</strong>s as i<strong>da</strong>des ambicionam:<br />
um universo próprio, bem desenhado e melhor preenchido. Em novembro de 2012<br />
a cantora e compositora de Trás-os-Montes, lançou o seu segundo EP, Origins.<br />
Neste trabalho mantém a personali<strong>da</strong>de musical que já deu a conhecer, levando ao<br />
mesmo tempo as canções por caminhos novos e aventureiros.<br />
Voz, guitarra acústica e programações Emmy Curl<br />
Contrabaixo, programações e sintetizadores João André<br />
Teclados e programações Eurico Amorim<br />
©Rita Carmo<br />
©créditos reservados<br />
Cofinanciamento no âmbito <strong>da</strong> Rede ReCentrar<br />
Howe Gelb<br />
Ao fim duma carreira com mais de um quarto de século, Howe Gelb continua a ser<br />
um dos nomes maiores do atual panorama folk/rock. A solo e à frente dos Giant<br />
Sand e Giant Giant Sand, Howe já lançou 45 álbuns! Dust Bowl é o mais recente,<br />
em nome próprio, lançado em abril deste ano. Recentemente, esteve em estúdio<br />
para participar no 5.º álbum de KT Tunstall. Howe Gelb apresentar-se-á, nos<br />
palcos do Vagabundo, acompanhado pelo músico Thoger Lund.<br />
| espetáculos<br />
Voz, guitarra e piano Howe Gelb Contrabaixo e baixo elétrico Thoger Lund<br />
33
19 OUTUBRO SÁBADO 21H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
teatro • M 12 anos • 50 min • 7,5€ (c/ descontos)<br />
Ao longo do primeiro ano de vi<strong>da</strong> <strong>da</strong> sua filha, Raquel Castro realizou um<br />
diário em vídeo para um dia lhe poder mostrar quando crescesse. Esse diário,<br />
semelhante à maior parte dos diários no sentido em que descreve e reflete<br />
o dia a dia do “Eu” e <strong>da</strong> sua relação consigo próprio e com o mundo que<br />
o rodeia, distinguia-se dos diários convencionais na medi<strong>da</strong> em que era feito<br />
em suporte vídeo com uma handycam e em que o seu interlocutor era não<br />
o “Eu” - ele próprio - mas a sua filha.<br />
Inspira<strong>da</strong> nesse diário, Raquel Castro criou este espetáculo onde realiza ao<br />
vivo uma carta- vídeo para a sua filha ver e ouvir no futuro e para o público ver<br />
e ouvir ao vivo no presente.<br />
Para esta versão ao vivo, Raquel Castro procurou estilhaçar o seu retrato por<br />
forma a espelhar a diversi<strong>da</strong>de de temas que somos e por que passamos todos<br />
os dias, como por exemplo, o quotidiano, a relação mãe-filha, a realização<br />
profissional, o dinheiro, a família, o amor ou envelhecimento.<br />
// Conversa no final do espetáculo<br />
// Workshop de teatro com Raquel Castro. Veja como participar na página 54.<br />
Criação e interpretação Raquel Castro<br />
Apoio dramatúrgico Pedro Gil<br />
Vídeo e Luz João Gambino<br />
Coprodução Maria Matos <strong>Teatro</strong> Municipal<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
34<br />
Bio<br />
Raquel Castro iniciou o seu percurso teatral no Chapitô, com o ator Bruno Schiappa.<br />
Tirou o curso de <strong>Teatro</strong> – formação de Atores na Escola Superior de <strong>Teatro</strong> e Cinema<br />
(2005-2008). Nos últimos anos, Raquel Castro integrou projetos de Gonçalo Amorim, João<br />
Mário Grilo, Pedro Gil, Ricardo Gageiro, Rui Pina Coelho, Tiago Rodrigues e Mónica Calle.
Os Dias<br />
São Connosco<br />
Raquel Castro<br />
©Diana Santos<br />
| espetáculos<br />
35
LAB<br />
CRIATIVO<br />
25 OUTUBRO SEXTA 14H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
música • M3 anos | pré-escolar e 1º ciclo • 50 min • 1€<br />
©Cristina Sampaio<br />
Galo Gordo<br />
Este Dia Vale a Pena<br />
Depois do sucesso do livro CD Canta o Galo Gordo – Poemas e canções para<br />
todo o ano, que integra as listas do Plano Nacional de Leitura, Inês Pupo<br />
e Gonçalo Pratas regressam aos palcos para apresentar o mais recente Galo<br />
Gordo – Este dia vale a pena. Trazem-nos novas canções que nos falam <strong>da</strong><br />
importância <strong>da</strong>s primeiras experiências, <strong>da</strong>s coisas que se guar<strong>da</strong>m pela vi<strong>da</strong><br />
fora, como aprender a an<strong>da</strong>r de bicicleta, guar<strong>da</strong>r um segredo ou escrever<br />
a primeira carta, além de revisitarem os temas já conhecidos do público.<br />
Acompanhados ain<strong>da</strong> por músicos que nos chegam do jazz, <strong>da</strong> música<br />
tradicional portuguesa e <strong>da</strong> world music, exploram diferentes linguagens<br />
musicais, enriquecendo esta experiência musical e poética para a infância,<br />
num espetáculo que vale a pena.<br />
Poemas e Voz Inês Pupo Música, Direção Artística, Guitarra e Voz Gonçalo Pratas<br />
Direção musical e piano Filipe Raposo Bateria e percussão Marcos Alves<br />
Contrabaixo António Quintino Músico convi<strong>da</strong>do Carlos Garcia<br />
Produção Constroisons<br />
Cofinanciamento no âmbito <strong>da</strong> Rede ReCentrar<br />
| espetáculos<br />
36<br />
Bio<br />
Inês Pupo, psicóloga e psicoterapeuta, tem trabalhado na área <strong>da</strong> tradução, <strong>da</strong> literatura<br />
infantil e juvenil e <strong>da</strong> poesia. Participou em vários projectos musicais (Buscapólos) e é autora<br />
dos poemas dos projetos para crianças do jornal Expresso.<br />
Gonçalo Pratas, professor e músico, frequentou o curso de Áudio <strong>da</strong> Orquestra<br />
Metropolitana de Lisboa. Trabalhou também como compositor para teatro e cinema.
©créditos reservados<br />
26 OUTUBRO SÁBADO 21H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
música • M 6 anos • 1h30 • 1€<br />
Ban<strong>da</strong> Operária Torrejana<br />
Concerto de Aniversário<br />
A Ban<strong>da</strong> Operária Torrejana apresenta-nos o concerto de comemoração<br />
do seu aniversário com um repertório diversificado de música clássica<br />
e ligeira, dirigido pelo Maestro António Chora e composta por 35 músicos.<br />
Para tornar este momento ain<strong>da</strong> mais especial convi<strong>da</strong> a Orquestra The<br />
BellsBrand Enselme a participar neste concerto.<br />
The BellsBrand Enselme é um grupo constituído por 33 instrumentistas<br />
profissionais, somente <strong>da</strong> zona centro do país, em que estão presentes<br />
instrumentos de metal e de percussão, sendo dirigido pelo Maestro Simão<br />
Francisco e Maestro Pedro Andrade. Apresenta-nos um repertório desde<br />
o ligeiro ao clássico, passando mesmo pela música contemporânea.<br />
A Ban<strong>da</strong> Operária Torrejana convi<strong>da</strong> os seus sócios e público em geral<br />
prometendo um momento musical envolvente e um ambiente festivo.<br />
Ban<strong>da</strong> Operária Torrejana composta por 35 músicos e dirigi<strong>da</strong> pelo Maestro António<br />
Manuel Triguinho Chora<br />
Orquestra BellsBrass Ensemble composta por 33 músicos e dirigi<strong>da</strong> pelo Maestro Simão<br />
Parceria <strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
Apoio Escola Prática de Polícia de Torres Novas e Fun<strong>da</strong>ção Inatel<br />
Bio<br />
A Ban<strong>da</strong> Operária Torrejana iniciou o seu caminho musical, em meados do século XIX,<br />
liga<strong>da</strong> à Companhia Nacional de Fiação e Tecidos donde provém o nome Operária. Hoje,<br />
não tendo ligação à fábrica continua com o mesmo nome, continuando a participar em<br />
muitos eventos de projeção cultural e a promover a música na sua região.<br />
| espetáculos<br />
37
26 OUTUBRO SÁBADO 23H30<br />
CAFÉ CONCERTO<br />
música • M 12 anos • 5€<br />
Existem projetos que se veem crescer e quase nascer e que não me levam a fazer<br />
na<strong>da</strong> por eles, outros que pelo seu potencial merecem ser acarinhados. O caso<br />
<strong>da</strong>s Anarchicks foi o segundo, não só a música é atual como a ban<strong>da</strong> respira<br />
uma boa on<strong>da</strong> contagiante e uma vontade de trabalhar para chegar mais longe.<br />
Ain<strong>da</strong> para mais, num meio que é considerado muito masculino, apanhar com<br />
4 miú<strong>da</strong>s com vontade de rockar e fazê-lo pelo simples prazer de o fazer é algo<br />
que me deixa de sorriso rasgado. Nuno Calado<br />
Se a música é uma arma elas são o gatilho!<br />
4 Miú<strong>da</strong>s juntaram-se em 2011 para fazer uma Revolução. Disparam música<br />
em to<strong>da</strong>s as direções, sem preconceitos nem compromissos (Anarchicks não<br />
dão satisfações a ninguém!). Desde o Pop, Punk, Funk com cheirinho a Kuduro,<br />
Disco, Rock oblíquo com tendências Psyco, Gothic trips, and so on, and so on...<br />
Em suma: Riot Girl Power à portuguesa!<br />
Depois de lançarem o EP Look What You Made Me Do por si próprias,<br />
lançaram em janeiro deste ano o seu primeiro longa duração intitulado<br />
Really?! pela Chifre. Gravado nos Blacksheepstudios por Makoto Yagyu<br />
(Paus, If Lucy Fell) e Fábio Jevelim (Riding Pânico), com mistura<br />
e masterização de Pedro Chamorra (Voxels) que tem também no seu currículo<br />
a mistura de músicas do álbum Komba dos Buraka Som Sistema.<br />
| espetáculos<br />
38<br />
Voz, baixo e synth Pris aka Playgirl<br />
Baixo, synth e voz Helena aka Synthetique Red<br />
Bateria Catarina aka Katari<br />
Guitarra e baixo Ana aka JD
Anarchicks<br />
Really?!<br />
©Van<strong>da</strong> Noronha<br />
| espetáculos<br />
39
LAB<br />
CRIATIVO<br />
8 NOVEMBRO SEXTA 14H30 | ESCOLAS<br />
9 NOVEMBRO SÁBADO 11H30 | FAMÍLIAS<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
teatro | cinema | música • 8 aos 12 anos | 1º e 2º ciclos • 1h00<br />
1€ escolas e crianças / 5€ adultos • lotação de 100 pessoas<br />
©Simon Jour<strong>da</strong>n<br />
Sopa Nuvem<br />
Um thriller gastronómico<br />
Um homem conta-nos a sua história: o seu filho lembra-se do avô que morreu<br />
e, mais que tudo, <strong>da</strong> sopa de feijão que ele tão bem fazia. O pai parte então<br />
numa viagem à procura <strong>da</strong> misteriosa receita do Avô António. Pela janela <strong>da</strong><br />
sala, transforma<strong>da</strong> em ecrã, fala com o filho pelo skype, entrevista velhas tias<br />
e amigos do seu pai, entra no filme para comprar feijões, toca a ban<strong>da</strong>-sonora<br />
e vai cozinhando esta sopa que é servi<strong>da</strong> a todos e une, assim, palco e plateia,<br />
no final. Este documentário poético e musical nasce de uma história verídica<br />
e de um exímio cruzamento entre o teatro, o cinema e a música. Fala-nos <strong>da</strong><br />
vi<strong>da</strong> de um pai que procura não só uma receita, mas também aceitar a sua<br />
per<strong>da</strong>, evocando, com humor e ternura, a morte, a passagem de testemunho,<br />
a família e o amor que tudo atravessa.<br />
// SOPA ENTRE CONVERSAS APÓS O ESPETÁCULO<br />
Conceção e dramaturgia antóniopedro e Caroline Bergeron<br />
Encenação e Cenografia Caroline Bergeron<br />
Filme, música ao vivo e interpretação antoniopedro<br />
Coaching técnico, som e interpretação Gonçalo Alegria<br />
Coprodução CCB/Fábrica <strong>da</strong>s Artes e Centro Cultural do Cartaxo<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
40<br />
Bio<br />
antóniopedro desenvolve vários projetos e ateliers onde filma, toca e compõe, tentando<br />
aprofun<strong>da</strong>r a relação entre imagem e som. Leciona regularmente no CCB e na Fun<strong>da</strong>ção<br />
Calouste Gulbenkian, e participa no projeto 10X10 <strong>da</strong> Gullbenkian.
©Simon Jour<strong>da</strong>n<br />
©créditos reservados<br />
10 NOVEMBRO DOMINGO 17H00<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
música • M 6 anos • 1h30 • 1€<br />
Ban<strong>da</strong> de Música<br />
<strong>da</strong> Força Aérea Portuguesa<br />
Ciclo de Ban<strong>da</strong>s Militares<br />
Este concerto encerra um virtuoso ciclo de música protagonizado por ban<strong>da</strong>s<br />
militares nacionais em Torres Novas, promovido pelo Choral Phydellius, ciclo<br />
esse já se pode considerar um sucesso pela adesão de público e pelo grande<br />
élan artístico trazido pelos protagonistas.<br />
A abrir o ano, em janeiro, contámos com a Ban<strong>da</strong> <strong>da</strong> Arma<strong>da</strong> Portuguesa, em<br />
junho com a Ban<strong>da</strong> Sinfónica <strong>da</strong> Polícia de Segurança Pública e em novembro<br />
será a vez <strong>da</strong> Ban<strong>da</strong> de Música <strong>da</strong> Força Aérea Portuguesa. Um ano de música<br />
militar concertante para celebrar os 20 anos de oficialização do Conservatório<br />
de Música do Choral Phydellius.<br />
Direção Artística <strong>da</strong> Ban<strong>da</strong> de Música<br />
<strong>da</strong> Força Aérea Portuguesa Capitão António Rosado<br />
Organização Choral Phydellius<br />
Parcerias <strong>Teatro</strong> Virgínia / Escolas EB,23 de Manuel de Figueiredo apoio IPDJ<br />
Bio<br />
A Ban<strong>da</strong> de Música <strong>da</strong> Força Aérea foi cria<strong>da</strong> em 1957 pelo Dec-Lei Nº 41 492. Sedea<strong>da</strong><br />
na Base do Lumiar, depende diretamente do Gabinete do Chefe do Estado-maior<br />
<strong>da</strong> Força Aérea. No seu Brasão de Armas ostenta como divisa: “servindo com engenho<br />
e arte“. Pela forma exemplar e altamente profissional como os seus elementos têm<br />
cumprido as missões atribuí<strong>da</strong>s, desde que foi cria<strong>da</strong>, foi a Ban<strong>da</strong> condecora<strong>da</strong> com<br />
a me<strong>da</strong>lha de ouro de serviços distintos.<br />
| espetáculos<br />
41
16 NOVEMBRO SÁBADO 21H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
música | fado • M 6 anos • 1h10 • 10€ (c/ descontos)<br />
Helder Moutinho apresenta 1987 ao vivo, título homónimo do seu quarto disco<br />
de fado, editado em janeiro de <strong>2013</strong>.<br />
Acompanhado por Ricardo Parreira na guitarra portuguesa, Marco Oliveira<br />
na viola e Ciro Bertini no baixo, Helder Moutinho interpreta neste espetáculo<br />
quatro histórias, escritas por quatro poetas: João Monge, José Fialho, Pedro<br />
Campos e pelo próprio que, assina ain<strong>da</strong> duas <strong>da</strong>s composições, com destaque<br />
para o single de apresentação Venho de um tempo.<br />
O que se pode esperar deste novo espetáculo de Helder Moutinho, como refere<br />
Gonçalo Frota no jornal Público é que “… só os maiores podem deixar a voz cair<br />
neste registo em que os instrumentos perfeitos, saem <strong>da</strong> frente e limitam-se<br />
a seguir-lhe na cau<strong>da</strong>, discretamente”, ou seja, uma noite de coração cheio.<br />
// Sessão de autógrafos no final do espetáculo<br />
Voz Helder Moutinho<br />
Guitarra Portuguesa Ricardo Parreira<br />
Viola Marco Oliveira<br />
Baixo Ciro Bertini<br />
Coprodução Ra<strong>da</strong>r dos Sons / HM Música<br />
Coapresentação <strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
Concerto apresentado por<br />
| espetáculos<br />
42<br />
Bio<br />
Helder Moutinho é um fadista e poeta português nascido em Oeiras em 21 de fevereiro<br />
de 1969. Irmão dos fadistas Camané e Pedro Moutinho tem se destacado como um dos<br />
nomes mais promissores do fado.
Helder Moutinho<br />
1987<br />
©Isabel Pinto<br />
| lab espetáculos criativo<br />
43
Kalú<br />
Apresenta primeiro trabalho a solo, Comunicação<br />
| espetáculos<br />
44<br />
©créditos reservados
23 NOVEMBRO SÁBADO 23H30<br />
CAFÉ CONCERTO<br />
música • M 12 anos • 5€<br />
Há nomes que dispensam introduções. Figuras cujo trajeto se confunde com<br />
a História <strong>da</strong> música. Há percursos incontornáveis que nos habituamos a seguir,<br />
rendidos à sua imponência e criativi<strong>da</strong>de. Falar de Kalú é falar de rock - mas<br />
também de revolução, energia e intervenção.<br />
Fun<strong>da</strong>dor <strong>da</strong> maior instituição <strong>da</strong> música portuguesa, o baterista dos Xutos &<br />
Pontapés expõe-se, em <strong>2013</strong>, pela primeira vez a solo. Comunicação é a sua<br />
estreia em nome próprio.<br />
O álbum foi produzido por Ramon Galarza, colaborador de longa <strong>da</strong>ta do<br />
baterista. Galarza afirma que Kalú se assume como solista, compondo, tocando<br />
e cantando os seus sentimentos mais íntimos.<br />
©créditos reservados<br />
Voz, harmónica e guitarra Kalú<br />
Guitarra João Alves<br />
Baixo Nuno Lucas<br />
Guitarra Tiago Ferreira<br />
Bateria J.P. Teixeira<br />
| espetáculos<br />
45
30 NOVEMBRO SÁBADO 21H30<br />
ANTE-ESTREIA • TEATRO VIRGÍNIA<br />
<strong>da</strong>nça • M 12 anos • 1h15 • 7,5€ (c/ descontos)<br />
Passaram-se cinco anos desde a última criação do coreógrafo, Coisas<br />
Maravilhosas (2008, Culturgest). Tempo suficiente para recomeçar uma nova<br />
fase artística e dá-la a conhecer ao público de Torres Novas.<br />
Responder às pulsões de hoje, do que sou agora, de como estou neste momento<br />
e de como estão aqueles que comigo trabalham, numa abor<strong>da</strong>gem onde corpo<br />
e voz serão matéria de trabalho, é a motivação pessoal e artística que me leva<br />
a mergulhar neste novo desafio.<br />
Hoje vivemos tempos conturbados. Não sabemos bem onde pomos os pés e que textura<br />
tem esse terreno. Umas vezes é sólido, outras lamacento, outras de areias movediças.<br />
Este é um dos pontos de parti<strong>da</strong>: um grupo de bailarinos pisa um chão incerto, um<br />
chão que é transformado e os transforma pelo peso que exercem sobre ele.<br />
Neste palco falar-se-á de instabili<strong>da</strong>de, manifestação, contestação, reivindicação,<br />
decisões conjuntas, mobilização e confrontação. Tiago Guedes<br />
// Conversa no final do espetáculo<br />
// Ensaio Aberto. Mais informação na página 57.<br />
Direção artística e construção coreográfica Tiago Guedes<br />
Interpretação e coreografia Anaísa Lopes, Ângelo Neto, António Onio, Jonas Lopes,<br />
Marcella Mancini, Marco Ferreira e Teresa Silva<br />
Assistência de direção artística Pietro Romani Cenografia Henrique Ralheta<br />
Apoio vocal Margari<strong>da</strong> Mestre Produção Materiais Diversos<br />
Coprodução <strong>Teatro</strong> Virgínia (Torres Novas), Culturgest (Lisboa),<br />
<strong>Teatro</strong> Nacional São João (Porto), Centro Cultural Vila Flor (Guimarães)<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
46<br />
Bio<br />
Tiago Guedes, coreógrafo, diretor artístico do <strong>Teatro</strong> Virgínia, do Festival Materiais Diversos<br />
e associação homónima, licenciou-se em <strong>da</strong>nça na Escola Superior de Dança do Instituto<br />
Politécnico de Lisboa. Foi coreógrafo residente no Théâtre Le Vivat em Armentiéres (França)<br />
e o seu trabalho coreográfico tem sido apresentado por todo o mundo.
Hoje<br />
Tiago Guedes<br />
©Joana Patita<br />
| lab espetáculos criativo<br />
47
Lar Doce Lar<br />
Maria Rueff e Joaquim Monchique<br />
| espetáculos<br />
48<br />
©Helder Mendes
7 DEZEMBRO SÁBADO 21H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
teatro | comédia • M 12 anos • 2h00 • 15€<br />
Maria Rueff e Joaquim Monchique juntam-se em palco e partem<br />
de O Que Importa É Que Sejam Felizes, de Luísa Costa Gomes, para fazer rir<br />
com o dia a dia <strong>da</strong> residência Antúrios Dourados para Seniores de Quali<strong>da</strong>de.<br />
Uma atribula<strong>da</strong> comédia, encena<strong>da</strong> por António Pires, onde a disputa de duas<br />
idosas por um quarto particular na residência serve de mote para o desenrolar<br />
<strong>da</strong> história interpreta<strong>da</strong> pela dupla, que se desdobra em vários personagens.<br />
... a peça mantém a atenção do espetador através dos incríveis jogos <strong>da</strong>s<br />
personagens protagoniza<strong>da</strong>s por Maria Rueff e Joaquim Monchique... DN<br />
Não se podia esperar outra coisa se não rir - assim, como quem ri com vontade.<br />
Jornal I<br />
É notável o trabalho de transformação dos atores... Um espetáculo que nos faz<br />
rir com vontade. Não só pelas boas interpretações, que o são, mas pela dinâmica<br />
do que vamos vendo em cena. Revista Sábado<br />
Interpretação Maria Rueff e Joaquim Monchique<br />
Texto a partir de "O Que Importa É Que Sejam Felizes!" de Luísa Costa Gomes<br />
Encenação António Pires<br />
Cenário F. Ribeiro<br />
Figurinos Dino Alves<br />
Desenho de luz Paulo Sabino<br />
Produção UAU<br />
©Helder Mendes<br />
Bio<br />
Maria Rueff (1972, Moçambique) forma<strong>da</strong> na Escola Superior de <strong>Teatro</strong> e Cinema<br />
de Lisboa, tem trabalhado para a televisão em séries de humor, em teatro, cinema e rádio.<br />
Joaquim Monchique (1968, Lisboa) ator, comediante e encenador, tem um vasto<br />
reportório no teatro, na televisão, na rádio, inclusive dirigiu e participou em dezenas<br />
de dobragens de desenhos animados para televisão e cinema.<br />
| espetáculos<br />
49
14 DEZEMBRO SÁBADO 21H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
<strong>da</strong>nça • M 12 anos • 1h15 • 7,5€ (c/ descontos)<br />
O Tempo do Corpo é um projeto de criação em <strong>da</strong>nça contemporânea com<br />
maiores de 65 anos.<br />
Interessa-me trabalhar nesta criação com o que acontece ao corpo humano<br />
durante o percurso <strong>da</strong> vi<strong>da</strong>, as suas transformações: na pele, nos ossos, nos<br />
músculos, nos órgãos, e como isso se interliga com a interiori<strong>da</strong>de emocional.<br />
A exposição do corpo ao tempo, deixa marcas visíveis no corpo, e mesmo<br />
quando há resistência a essas marcas, o tempo não se altera, tornando-se assim<br />
o corpo, também uma marca e um registo do tempo.<br />
Interessa-me trabalhar com os corpos de forma real, com as suas características<br />
físicas e explorar de forma absoluta; a presença, a fisicali<strong>da</strong>de, a textura,<br />
a massa, a densi<strong>da</strong>de; não querendo enfatizar ou expor ideias relaciona<strong>da</strong>s com<br />
a i<strong>da</strong>de, mas trabalhar o Corpo, como um Corpo que é também um documento<br />
que regista a passagem do tempo. Sofia Silva<br />
// Conversa no final do espetáculo<br />
// Veja como participar na página 58.<br />
Direção Artística e Criação Coreográfica Sofia Silva<br />
Elenco participantes <strong>da</strong> comuni<strong>da</strong>de sénior local<br />
Desenho de Luz Rui Alves Fotografia Pedro Cunha<br />
Direção de Produção Andrea Sozzi<br />
Produção Executiva e Assistência aos ensaios Anne Kristol<br />
Gestão Financeira e Administrativa Sumo Associação de Difusão Cultural<br />
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre<br />
| espetáculos<br />
50<br />
Bio<br />
Sofia Silva, coreógrafa, licenciou-se em Dança na Escola Superior de Dança de Lisboa.<br />
Desenvolve o seu trabalho na área <strong>da</strong> Dança Contemporânea, em projetos de autor. Procura<br />
desenvolver uma linguagem pessoal, partindo de uma “relação” entre “o seu corpo interno<br />
e externo”, estabelecendo ligações entre perceção, sensação e o “mundo exterior”.
LAB<br />
CRIATIVO<br />
Tempo Do Corpo<br />
Sofia Silva<br />
©créditos reservados<br />
| lab espetáculos criativo<br />
51
PRÉ-ESCOLAR<br />
Na Barriga<br />
Companhia Caótica<br />
26 SETEMBRO QUINTA 10H30 E 14H30<br />
27 SETEMBRO SEXTA 10H30 E 14H30<br />
CENTRO DE BEM-ESTAR SOCIAL<br />
DA ZONA ALTA<br />
teatro • 40 min • 1€ crianças<br />
lotação de 20 crianças<br />
info página 28<br />
2º E 3º CICLOS<br />
Cara<br />
Al<strong>da</strong>ra Bizarro<br />
4 OUTUBRO SEXTA 14H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
teatro • 8 aos 14 anos • 50 min<br />
1€ crianças<br />
lotação de 80 pessoas<br />
info página 29<br />
PRÉ-ESCOLAR E 1º CICLO<br />
Galo Gordo<br />
Este Dia Vale a Pena<br />
25 OUTUBRO SEXTA 14H30<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
música • 50 min<br />
1€ crianças<br />
info página 36<br />
1º E 2º CICLOS<br />
Sopa Nuvem<br />
Um thriller gastronómico<br />
8 NOVEMBRO SEXTA 14H30 | ESCOLAS<br />
| espetáculos<br />
52<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
teatro | cinema | música • 8 aos 12 anos<br />
1h • 1€ crianças • lotação de 100 pessoas<br />
info página 40
lab<br />
criativo<br />
RESUMO ESCOLAS<br />
O Lab Criativo do <strong>Teatro</strong> Virgínia vem propor novas pistas na fruição<br />
de um projeto artístico que queremos em constante movimento.<br />
Estimulando a criativi<strong>da</strong>de e sentido crítico, além dos espetáculos<br />
para escolas e famílias, os artistas e os projetos que passam pelo<br />
<strong>Teatro</strong> Virgínia reinventam-se em ativi<strong>da</strong>des paralelas, com<br />
workshops e ações em sintonia com a programação que se instala.<br />
A par com esta aposta estão os projetos com a comuni<strong>da</strong>de que<br />
voltam a desafiar novos exploradores a transformar passos tímidos em<br />
gratificantes saltos criativos, assim como os projetos que nascem de<br />
raiz e se vão prolongando, como é o caso do Grupo de <strong>Teatro</strong> Juvenil<br />
do Virgínia e o grupo que remontará o “Auto do Físico”, sedimentados<br />
por novas ideias e experiências oriun<strong>da</strong>s de projetos viajantes.<br />
Ain<strong>da</strong> as residências artísticas ou mesmo as conversas pós-espetáculo,<br />
quebrarão barreiras, abrindo espaço ao contacto com os artistas<br />
e às suas/nossas inquietações.<br />
informações e inscrições nas ativi<strong>da</strong>des<br />
249839305 ou seducativo@teatrovirginia.com<br />
| lab criativo<br />
53
OFICINAS<br />
20 OUTUBRO DOMINGO 14H00 ÀS 19H00<br />
TEATRO VIRGÍNIA<br />
workshop • M 12 anos •5h00 • 1€ • lotação de 30 pessoas<br />
Os Dias <strong>da</strong> Criação<br />
com Raquel Castro<br />
Este workshop é dirigido a atores, criadores e curiosos sobre a<br />
criação artística. Assentará na construção do espetáculo “Os Dias<br />
são Connosco”, passando por to<strong>da</strong>s as fases <strong>da</strong> criação, desde o projeto<br />
inicial à estreia. O objetivo é a partilha, análise e reflexão sobre este processo,<br />
sistematizando passo a passo como se pode construir um objeto artístico.<br />
Os participantes são aconselhados a assistir ao espetáculo, o que complementará<br />
a aprendizagem/participação no workshop.<br />
Marcação prévia obrigatória | Mais informação sobre o espetáculo na página 34.<br />
8 NOVEMBRO SEXTA 10H00<br />
PISCINAS MUNICIPAIS FERNANDO CUNHA<br />
oficina • 8 aos 12 anos | 1º e 2º ciclos •2h00 • 1€ • lotação de 1 turma<br />
Construtores de Ban<strong>da</strong>s Sonoras<br />
com antóniopedro<br />
| lab criativo<br />
Nesta oficina vamos explorar instrumentos, objetos sonoros e a voz para<br />
inventar a ban<strong>da</strong>-sonora de um filme. Vamos ver e ouvir alguns exemplos<br />
de combinações interessantes entre som e imagem, fazer uma música para<br />
ca<strong>da</strong> personagem, compor um tema principal que<br />
tocamos de várias maneiras, utilizar o silêncio<br />
e experimentar diferentes músicas para a<br />
mesma sequência de imagens. No final<br />
vamos gravar a música e os sons que<br />
inventámos para um pequeno filme e,<br />
em segui<strong>da</strong>, projetá-lo com a nossa<br />
ban<strong>da</strong> sonora.<br />
54<br />
Marcação prévia obrigatória
9 NOVEMBRO SÁBADO 15H00<br />
PISCINAS MUNICIPAIS FERNANDO CUNHA<br />
workshop • M 16 anos | adultos •3h00 • 1€ • lotação de 25 pessoas<br />
Atelier de Ban<strong>da</strong>s Sonoras<br />
com antóniopedro<br />
Visionando vários exemplos <strong>da</strong> história<br />
do cinema, abor<strong>da</strong>ndo técnicas de<br />
experimentação/composição musical e<br />
estimulando a intuição de ca<strong>da</strong> participante,<br />
neste atelier explorar-se-ão diferentes<br />
possibili<strong>da</strong>des de combinação entre som,<br />
música e imagem, compondo e gravando<br />
em conjunto a ban<strong>da</strong>-sonora de um filme.<br />
Indicado para músicos e todos os que,<br />
mesmo não tocando ain<strong>da</strong>, se interessem<br />
pelas infinitas possibili<strong>da</strong>des de combinação<br />
som/imagem. No caso de tocarem um ou mais<br />
instrumentos devem trazê-los.<br />
Marcação prévia obrigatória<br />
19 DEZEMBRO QUINTA 15H00 ÀS 17H30 E 18H00 ÀS 20H00<br />
CAFÉ CONCERTO<br />
workshop • M 10 anos | adultos •2h00 • 1€ • lotação de 25 pessoas<br />
Workshop de Guitarra<br />
O Café-Concerto do <strong>Teatro</strong> Virgínia será também lugar de experimentação,<br />
desta vez para todos os que quiserem aprender a tocar guitarra ou a melhorar<br />
conhecimentos já adquiridos. Neste workshop serão desenvolvi<strong>da</strong>s técnicas<br />
de composição e formação de acordes, dominando as escalas e a sua aplicação<br />
em músicas, experimentação de efeitos, entre outros truques para melhorar o<br />
desempenho deste instrumento. Traz a tua guitarra e vem experimentar connosco!<br />
| lab criativo<br />
Marcação prévia obrigatória<br />
55
EM SINTONIA<br />
10 OUTUBRO QUINTA 15H00<br />
nas escolas • M 16 anos • 1h00 • gratuito<br />
Um Artista na Escola<br />
com JP Simões<br />
O <strong>Teatro</strong> Virgínia vai às escolas, desta vez, com o músico JP Simões. No âmbito<br />
do Festival de música indie “Vagabundo”, convidámos JP Simões a trazer a viola<br />
e visitar uma escola, para ficar à conversa com os jovens torrejanos.<br />
Um encontro de amigos que se fará de histórias, músicas e outras inquietações.<br />
Marcação prévia obrigatória | Mais informação sobre o festival nas páginas 30 à 33.<br />
1 E 2 OUTUBRO TERÇA E QUARTA MANHÃ E TARDE<br />
lares e centros de dia • 30 min • gratuito<br />
Lembras-te de <strong>da</strong>nçar?<br />
com Isabel Costa<br />
Aos 14 anos tive aulas de <strong>da</strong>nças de salão. Lembro-me <strong>da</strong>s paixões que me<br />
levaram a essas <strong>da</strong>nças e de pôr autobronzeador para ficar bem escura.<br />
Trago comigo histórias desse tempo. Lembro-me pouco <strong>da</strong>s <strong>da</strong>nças, mas<br />
lembro-me bem do Cha Cha Cha, porque a mulher era quem brilhava sempre!<br />
Isabel Costa<br />
| lab criativo<br />
56<br />
Isabel Costa revisita as <strong>da</strong>nças<br />
de salão nos lares e centros de dia do<br />
concelho. Recor<strong>da</strong>ndo os bailes,<br />
os passos, os pares e as emoções<br />
tão próprias de quem <strong>da</strong>nça,<br />
vamos reviver essas histórias<br />
e descobrir que, afinal,<br />
nunca esquecemos.<br />
Dois para cá, dois para lá,<br />
vamos experimentar?<br />
Marcação prévia<br />
obrigatória
13 A 15 E 20 A 22 SETEMBRO SEXTA A DOMINGO | TARDE<br />
27 E 28 SETEMBRO SÁBADO E DOMINGO | TARDE<br />
casas particulares • todos os públicos • 1h00 • lotação de 16 casas<br />
6€ (performance + espetáculo do Festival Materiais Diversos desse dia)<br />
Um Artista ao Domicílio<br />
com Susana Gaspar e Cláudia Gaiolas<br />
Os artistas invadem a casa <strong>da</strong>s populações, oferecendo uma experiência<br />
inusita<strong>da</strong> e muito especial. Quem desejar, terá a possibili<strong>da</strong>de de receber<br />
um artista no seu domicílio e passar algumas horas a descobrir o seu universo.<br />
A escolha está entre a <strong>da</strong>nça (Susana Gaspar) ou o teatro (Cláudia Gaiolas),<br />
partilhados através de histórias, experiências, imagens, excertos de vídeo<br />
e pequenos solos realizados na sua sala de estar!<br />
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
Marcação prévia obrigatória | Mais informação sobre o festival nas páginas 12 à 27.<br />
14 | SETEMBRO | SÁBADO | TARDE<br />
Ensaio Aberto <strong>da</strong> peça “The Old King”<br />
23 | NOVEMBRO | SÁBADO | TARDE<br />
Ensaio Aberto <strong>da</strong> peça “Hoje”<br />
escolas de <strong>da</strong>nça • c. 1h00 • gratuito<br />
Ensaios Abertos<br />
The Old King + Hoje<br />
To<strong>da</strong>s as tempora<strong>da</strong>s do Virgínia contarão com ensaios abertos de alguns<br />
dos espetáculos que integram a programação. Como tal, abrimos as portas<br />
aos alunos <strong>da</strong>s escolas de <strong>da</strong>nça para assistirem ao ensaio <strong>da</strong>s peças “The Old<br />
King”, que se apresentará no âmbito do Festival Materiais Diversos, e a peça<br />
“Hoje”, que se encontrará em residência artística no nosso teatro, a partir<br />
do dia 06 de outubro. Nestes encontros os alunos poderão assistir aos ensaios<br />
e montagens, bem como conversar com os criadores e intérpretes sobre<br />
os pilares de construção de um espetáculo , desde o início do processo criativo<br />
até à sua apresentação.<br />
Marcação prévia obrigatória<br />
Mais informação sobre os espetáculos nas páginas 16 e 46, respetivamente.<br />
| lab criativo<br />
57
PROJETOS COM A COMUNIDADE<br />
19 A 24 SETEMBRO QUINTA A TERÇA 20H00 ÀS 23H30<br />
EXCETO 22 SETEMBRO DOMINGO 14H30 ÀS 19H30<br />
Bombeiros Voluntários de TN • M 14 anos • 3h30 • gratuito • lotação de 30 pessoas<br />
Playback... Em Construção<br />
com Jonas Lopes e Lander Patrick<br />
A música ocupa um lugar central no relacionamento sócio-afetivo entre pessoas<br />
e comuni<strong>da</strong>des. Venha fazer as vezes dos seus personagens musicais favoritos<br />
e escolher uma seleção a interpretar numa atuação pública surpresa!<br />
Marcação prévia obrigatória | Mais informação sobre o espetáculo na página 24.<br />
INTEGRADO<br />
NO FESTIVAL<br />
MATERIAIS<br />
DIVERSOS<br />
1 A 14 DEZEMBRO<br />
M 65 anos • frequência gratuita • lotação de 30 pessoas<br />
Tempo do Corpo... Em Construção<br />
com Sofia Silva<br />
Para este espetáculo participativo pretendemos reunir um grupo de cerca<br />
de 30 pessoas, maiores de 65 anos, ativas na sua vi<strong>da</strong> diária e que possam ser<br />
os intérpretes/matéria-prima desta criação. Num primeiro encontro será<br />
apresentado o projeto e decorrerá um workshop de experimentação<br />
de movimento e ideias coreográficas. Já no período de ensaios, os participantes<br />
serão divididos por dois horários distintos, para trabalhar na montagem e criação<br />
deste espetáculo, à medi<strong>da</strong> <strong>da</strong>s suas especifici<strong>da</strong>des artísticas e humanas<br />
do grupo que volta, depois, a juntar-se na fase final.<br />
Marcação prévia obrigatória | Mais informação sobre o espetáculo na<br />
página 50.<br />
1º Encontro /<br />
1 dezembro 14h30 às 17h00 | <strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
| lab criativo<br />
58<br />
Ensaios /<br />
2 a 6 dezembro | Piscinas Municipais<br />
Fernando Cunha<br />
9 a 13 dezembro | <strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
Grupo 1 <strong>da</strong>s 9h30 às 12h30<br />
Grupo 2 <strong>da</strong>s 14h30 às 17h00<br />
Espetáculo / 14 dezembro 21h30
PROJECTOS LONGOS<br />
Já estão a decorrer os ensaios<br />
para a peça “Auto do Físico”!<br />
“Auto do Físico” é uma peça do poeta/escritor torrejano<br />
Jerónimo Ribeiro, contemporâneo de Gil Vicente, que foi<br />
apresenta<strong>da</strong> no <strong>Teatro</strong> Virgínia há quarenta anos atrás, e<br />
será remonta<strong>da</strong> e apresenta<strong>da</strong> no próximo ano.<br />
A preparação <strong>da</strong> peça começou em junho, com<br />
a realização do workshop de teatro “O ator criativo”,<br />
e os ensaios com os participantes acontecem desde o<br />
início de julho. Este projeto conta com uma equipa<br />
de criativos constituí<strong>da</strong> por Lúcio Vieira, Hugo<br />
Gama, Marta Tomé, João Luz e Carlos Gameiro.<br />
PANOS<br />
“PANOS” é um projeto <strong>da</strong> Culturgest que alia o teatro<br />
escolar/juvenil às novas dramaturgias, inspirado no<br />
programa Connections do National Theatre de Londres.<br />
À semelhança dos anos anteriores, novas peças serão escritas<br />
de propósito para serem representa<strong>da</strong>s pelos grupos participantes.<br />
O Grupo Juvenil do <strong>Teatro</strong> Virgínia, que existe desde 2009, associa-se pelo<br />
sexto ano consecutivo a este programa. As inscrições para este grupo estão<br />
abertas até ao dia 27 de setembro para jovens entre os 12 e os 18 anos, que<br />
tenham vontade e disponibili<strong>da</strong>de para ensaiar to<strong>da</strong>s as terças-feiras, entre as<br />
18h00 e as 20h00, e ain<strong>da</strong> em alguns dias <strong>da</strong>s férias <strong>da</strong> Páscoa. Este grupo terá a<br />
particulari<strong>da</strong>de de ser residente do <strong>Teatro</strong> Virgínia, com acesso privilegiado aos<br />
espetáculos, aos ensaios e montagens, às oficinas e aos próprios artistas, como<br />
plano do seu próprio trabalho.<br />
No sentido de estimular novas abor<strong>da</strong>gens e desafios aos profissionais<br />
e participantes deste grupo, a orientação do projeto, será renova<strong>da</strong> a ca<strong>da</strong><br />
2 anos, e contará, nesta edição, com o ator e encenador Hugo Gama.<br />
Os ensaios terão início em outubro, com a estreia do espetáculo<br />
a acontecer em abril de 2014.<br />
FREQUÊNCIA GRATUITA<br />
As inscrições podem ser feitas através do formulário disponibilizado online<br />
em www.teatrovirginia.com ou em www.facebook.com/teatrovirginia<br />
| lab criativo<br />
59
EM PERMANÊNCIA<br />
EM DIAS DE ESPETÁCULO<br />
2€ • lotação máxima de 10 crianças • lotação mínima de 3 crianças<br />
<strong>Teatro</strong> a Brincar<br />
Babysitting para crianças entre os 3 e os 10 anos<br />
O <strong>Teatro</strong> Virgínia proporciona um serviço de babysitting, orientado por uma<br />
educadora acredita<strong>da</strong>, num espaço lúdico e de criação artística à medi<strong>da</strong> de ca<strong>da</strong><br />
i<strong>da</strong>de, acolhendo as crianças cujos pais assistem a um espetáculo no teatro.<br />
A partir do espetáculo que acontece na sala, as crianças são convi<strong>da</strong><strong>da</strong>s a <strong>da</strong>r<br />
asas à sua criativi<strong>da</strong>de através de jogos de movimento, experiências musicais,<br />
desenhos, pequenas encenações e muitas histórias.<br />
Este serviço deverá ser solicitado na bilheteira do <strong>Teatro</strong> Virgínia,<br />
até 2 dias úteis antes do espetáculo, através do 249 839 309/249 839 305 ou<br />
bilheteira@teatrovirginia.com<br />
TODAS AS TERÇAS-FEIRAS DAS 10H00 ÀS 17H00<br />
1€ | 0,50€ para escolas/instituições sociais e crianças até aos 12 anos<br />
para grupos de 10 a 30 pessoas<br />
Para lá do Pano<br />
Visitas Guia<strong>da</strong>s ao <strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
| lab criativo<br />
60<br />
Num teatro esconde-se um sem número de recantos, para<br />
lá do pano. Nesta visita abrimos a porta à descoberta<br />
de espaços recônditos, denominações estranhas<br />
que fazem parte <strong>da</strong>s artes cénicas, instalações<br />
ou mesmo equipamentos que compõem<br />
um teatro. A<strong>da</strong>pta<strong>da</strong> a ca<strong>da</strong> faixa etária,<br />
esta visita <strong>da</strong>rá resposta ao porquê, como,<br />
onde e para quê de todos os olhos que<br />
quiserem embarcar neste percurso pelos<br />
lugares e pela história do <strong>Teatro</strong> Virgínia.<br />
Marcação prévia obrigatória,<br />
até 2 dias úteis antes <strong>da</strong> visita
CONVERSAS E RESIDÊNCIAS<br />
Conversas<br />
Pós-espetáculo<br />
Após os espetáculos transpomos<br />
a chama<strong>da</strong> “Quarta Parede”,<br />
uma parede imaginária<br />
entre o palco e o público<br />
que assiste passivamente<br />
na plateia. Quebramos<br />
barreiras partindo à conversa<br />
em contacto direto com<br />
os artistas, colocando<br />
questões, partilhando ideias,<br />
reconhecendo interpretações<br />
e redescobrindo ain<strong>da</strong> novos<br />
modos de olhar.<br />
Residências Artísticas<br />
O programa de residências artísticas promovido pelo <strong>Teatro</strong> Virgínia,<br />
<strong>da</strong>rá continui<strong>da</strong>de ao desenvolvimento do trabalho de criação em paralelo com<br />
o acolhimento dos espetáculos. Nesta tempora<strong>da</strong> concentraremos as residências<br />
no <strong>Teatro</strong> Virgínia, com a presença dos artistas:<br />
Mónica Calle . A Sagração Da Primavera<br />
Residência Artística de 22 a 27 de setembro<br />
Estreia a 28 setembro<br />
Tiago Guedes . Hoje<br />
Residência Artística de 6 de outubro a 29 de novembro<br />
Ante-Estreia a 30 Novembro<br />
Sofia Silva . Tempo Do Corpo<br />
Residência Artística com a comuni<strong>da</strong>de local de 1 a 13 dezembro<br />
Espetáculo a 14 de dezembro<br />
| lab criativo<br />
61
12 OUTUBRO SÁBADO 23H30<br />
Nuno Calado<br />
Dj set<br />
5 OUTUBRO SÁBADO 23H30<br />
The Fellow Man<br />
FolK<br />
The Fellow Man é folk music com uma<br />
sensibili<strong>da</strong>de pop fora do comum.<br />
Conquistou as rádios portuguesas com<br />
música que se faz construir de canções<br />
que, sem remédio, se agarram aos<br />
nossos ouvidos para não mais largar.<br />
Realizador e locutor <strong>da</strong> Antena 3, autor<br />
e criador do programa “Indigente”, Nuno<br />
Calado é um dos principais responsáveis<br />
por apresentar to<strong>da</strong>s as noites<br />
as grandes novi<strong>da</strong>des do<br />
rock alternativo e<br />
independente.<br />
30 NOVEMBRO SÁBADO 23H30<br />
Birds are Indie<br />
Pop<br />
Um rapaz e uma rapariga<br />
que se apaixonaram há mais de 15<br />
anos, começaram a fazer músicas<br />
em 2010. Agora desejam criar<br />
momentos de empatia e partilha<br />
com o público, de forma simples<br />
e sincera onde<br />
persiste, ain<strong>da</strong>,<br />
o amor.<br />
| café concerto<br />
62<br />
7 DEZEMBRO SÁBADO 23H30<br />
O Martim<br />
Pop Rock<br />
Músico com cartas <strong>da</strong><strong>da</strong>s em paragens<br />
como as de B Facha<strong>da</strong>, Homens <strong>da</strong><br />
Luta, “Maria Amélia” e “5 para a<br />
meia-noite”, O Martim lança em <strong>2013</strong><br />
“Em banho Maria” e “De 5 em 7 Dias“<br />
que nos vem apresentar agora.
DESTAQUES<br />
café<br />
con<br />
certo<br />
O Café Concerto do <strong>Teatro</strong> Virgínia reabre, dia 28 de setembro, com<br />
uma programação articula<strong>da</strong> com a <strong>da</strong> sala principal, uma nova<br />
decoração e um conceito que fará deste espaço o novo ponto de<br />
encontro <strong>da</strong> ci<strong>da</strong>de.<br />
Aqui poderá beber um café, comer uma tosta antes de um espetáculo,<br />
saborear um copo de vinho com uma tábua de queijos, prolongar<br />
a noite com uma boa conversa, ouvir diversos tipos de música ao<br />
vivo que irão do jazz, à erudita ou ao rock e ain<strong>da</strong> <strong>da</strong>nçar ao som dos<br />
melhores djs.<br />
Descubra nas páginas seguintes as propostas musicais que iremos<br />
apresentar e apareça para disfrutar deste fantástico “spot”.<br />
| café concerto<br />
63
PROGRAMAÇÃO CAFÉ CONCERTO<br />
SETEMBRO<br />
28 . sábado . 23h30 D.M.A. dj-set Alternativo<br />
OUTUBRO<br />
05 . sábado . 23h30 The Fellow Man FolK<br />
11 . sexta . 23h00 Talk Show Host dj-set Lounge<br />
12 . sábado . 23h30 Nuno Calado dj-set Alternativo<br />
19 . sábado . 23h30 Just Under Indie Rock<br />
26 . sábado . 23h30 Anarchicks Rock | Punk | Electro<br />
NOVEMBRO<br />
02 . sábado . 23h30 Sound Selection by Artur Durand (INDIEEMFRENTE) Indie Rock | 80s New Wave | Indie-Electro<br />
09 . sábado . 23h30 Leahskin Quarteto Jazz<br />
16 . sábado . 23h30 Psi.co Pis.co dj-set Indie | Alternativo<br />
23 . sábado . 23h30 Kalú + This Is Indie dj-set Rock<br />
30 . sábado . 23h30 Birds are Indie Pop<br />
DEZEMBRO<br />
07 . sábado . 23h30 O Martim Pop Rock<br />
14 . sábado . 23h30 We Are Lovemakers Electro | Alternativo<br />
19 . quinta . 21h30 Apresentação Escola de Música Artitude<br />
21 . sábado . 23h30 Concerto Solidário Rock<br />
31 . terça . 23h30 Bomboca & Pirolito dj-set Alternativo<br />
| café concerto<br />
64<br />
CAFÉCONCERTO<br />
PARCEIRO<br />
HORÁRIO<br />
Sextas / 21h00 às 2h00 | Sábados / 20h30 às 4h00<br />
Véspera de feriados / 21h00 às 4h00<br />
facebook.com/cafeconcertotorresnovas
INFORMAÇÕES<br />
CONTACTOS<br />
<strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
Largo José Lopes dos Santos<br />
2350-686 Torres Novas<br />
249 839 300 | bilheteira@teatrovirginia.com<br />
www.teatrovirginia.com<br />
LAB CRIATIVO<br />
249 839 305<br />
seducativo@teatrovirginia.com<br />
(to<strong>da</strong>s as ativi<strong>da</strong>des estão sujeitas a marcação prévia)<br />
BILHETEIRA<br />
249 839 309<br />
bilheteira@teatrovirginia.com<br />
» terça a sexta <strong>da</strong>s 17h30 às 20h00<br />
» sábado <strong>da</strong>s 15h00 às 19h00, em dias de espetáculo<br />
encerra 30 minutos após o início do mesmo.<br />
» Em dias de espetáculo fora do horário de<br />
funcionamento acima referido, abre 1 hora antes<br />
do mesmo e encerra 30 minutos após o seu início.<br />
BILHETEIRA ONLINE<br />
Poderá adquirir os seus bilhetes sem ter de deslocar-se<br />
à nossa bilheteira, ace<strong>da</strong> a www.bilheteiraonline.pt e<br />
imprima o seu bilhete em casa.<br />
RESERVAS<br />
Têm que ser levanta<strong>da</strong>s até 4 dias antes <strong>da</strong> realização<br />
do espetáculo, caso contrário, ficam sem efeito. As<br />
reservas poderão ser efetua<strong>da</strong>s na bilheteira do <strong>Teatro</strong><br />
Virgínia, através de telefone ou email.<br />
DEVOLUÇÕES<br />
Se por motivo de força maior a <strong>da</strong>ta de espetáculo for<br />
altera<strong>da</strong>, os bilhetes adquiridos serão válidos para a<br />
<strong>da</strong>ta definitiva. Serão restituí<strong>da</strong>s aos espetadores que<br />
o exigirem, as importâncias dos respetivos ingressos<br />
sempre que não puder efetuar-se o espetáculo no<br />
local, na <strong>da</strong>ta e hora marcados ou o espetáculo for<br />
interrompido, salvo se a substituição ou interrupção<br />
forem determina<strong>da</strong>s por caso de força maior verificado<br />
depois do início do espetáculo.<br />
CONDIÇÕES DE ACESSO<br />
Após o início do espetáculo não é permiti<strong>da</strong> a entra<strong>da</strong><br />
na sala, salvo outra indicação. O bilhete deverá ser<br />
conservado até ao final do espetáculo.<br />
É proibi<strong>da</strong> a recolha e gravação de imagem ou som,<br />
exceto se previamente autoriza<strong>da</strong>s pela direção.<br />
DESCONTOS<br />
Os bilhetes com desconto são pessoais<br />
e intransmissíveis e obrigam à identificação no ato <strong>da</strong><br />
compra e na entra<strong>da</strong> quando solicita<strong>da</strong>.<br />
Os descontos não são acumuláveis. Os espetáculos<br />
sujeitos a descontos estão devi<strong>da</strong>mente assinalados.<br />
DESCONTOS DE 25%:<br />
»Menores de 18 anos<br />
»Família (pai/mãe com filhos menores)<br />
»Estu<strong>da</strong>ntes<br />
»Pessoas portadoras de deficiência<br />
»Desempregados<br />
»Maiores de 65 anos<br />
»Funcionários <strong>da</strong> TurrisEspaços, C. M. Torres Novas<br />
e outras parcerias protocola<strong>da</strong>s<br />
»Grupos de 10 ou mais pessoas<br />
DESCONTOS DE 50%:<br />
»Cartão do idoso<br />
»Cartão Amigo do Virgínia<br />
EQUIPA<br />
Administração Stela Rato<br />
Direção Artística Tiago Guedes<br />
Assistência à Programação<br />
e Lab Criativo Cláudia Hortêncio<br />
Coordenação de Produção Carlos Ferreira<br />
Marketing, Comunicação e Imprensa Sandra Alexandre<br />
e Susana Ferreira (estágio profissional)<br />
Design Cátia Ganhão<br />
Produção Executiva e mediação<br />
de públicos Daniela Costa<br />
Frente de Casa e divulgação Telma Martinho<br />
Manutenção e Segurança Carlos Roseiro<br />
Coordenação Técnica, Maquinaria de Cena<br />
e Audiovisuais João Vi<strong>da</strong>l<br />
Som e Apoio Técnico Miguel Clara<br />
Direção de Cena e Apoio Técnico João Guia<br />
Bilheteira, Receção e apoio<br />
ao Lab Criativo Izabel Metelo<br />
Assistentes de Sala Sandra Alcobia, Ricardo Rosado,<br />
Mónica Orfão, Adélia Silva e João Costa<br />
Limpeza Palmira Gaspar<br />
| informações<br />
65
Planta <strong>da</strong> Sala<br />
CAMAROTE A<br />
CAMAROTE B<br />
CAMAROTE C<br />
CAMAROTE D<br />
O<br />
N<br />
M<br />
BALCÃO<br />
L<br />
K<br />
J<br />
P<br />
I<br />
O<br />
N<br />
H<br />
M<br />
G<br />
L<br />
K<br />
F<br />
J<br />
PLATEIA ALTA<br />
E<br />
D<br />
C<br />
B<br />
A<br />
I<br />
H<br />
G<br />
F<br />
E<br />
D<br />
C<br />
PLATEIA ALTA<br />
B<br />
A<br />
PLATEIA<br />
PALCO<br />
SECÇÕES<br />
Plateia 334 | Plateia Alta 48 | Balcão 189 | Camarotes 24 | Cadeirantes 4<br />
Capaci<strong>da</strong>de Total 599
50% de desconto<br />
beneficie dos seguintes descontos na compra simultânea de *<br />
5 espetáculos = 50%<br />
4 espetáculos = 40%<br />
3 espetáculos = 30%<br />
2 espetáculos = 20%<br />
Deolin<strong>da</strong><br />
7 SETEMBRO | PÁGINA 10<br />
A Sagração <strong>da</strong> Primavera . Mónica Calle<br />
28 SETEMBRO | PÁGINA 26<br />
Helder Moutinho<br />
16 NOVEMBRO | PÁGINA 42<br />
Hoje . Tiago Guedes<br />
30 NOVEMBRO | PÁGINA 46<br />
Lar Doce Lar . Maria Rueff e Joaquim Monchique<br />
7 DEZEMBRO | PÁGINA 48<br />
*descontos válidos para os 5 espetáculos referidos | não acumulável com outros descontos | apenas disponível na bilheteira do <strong>Teatro</strong> Virgínia
» INICIATIVA<br />
» MECENATO<br />
» APOIOS<br />
» PARCERIAS DE PROGRAMAÇÃO<br />
ESPETÁCULOS COFINANCIADOS NO ÂMBITO DA REDE RECENTRAR<br />
ESPETÁCULOS APRESENTADOS NO ÂMBITO DO PROTOCOLO TRIPARTIDO ENTRE<br />
<strong>Teatro</strong> Virgínia<br />
Largo José Lopes dos Santos<br />
2350-686 Torres Novas<br />
www.teatrovirginia.com<br />
facebook.com/teatrovirginiatorresnovas<br />
facebook.com/cafeconcertotorresnovas
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