Rastros Freudianos em Mário de Andrade - Universidade Federal ...

desta relação, diferenciando o artista do místico, p. ex., em seu isolamento e
introversão. Deste capítulo, o estudioso do seqüestro anota um comentário ao lado do
trecho:
Haveriam, pois, tantas belezas possíveis quantas tendências temos, e estas, por
sua vez, são as complicações e florescências das pulsões; toda beleza poderia
vincular-se a alguma pulsão, mas sempre a uma pulsão que renuncia à sua
satisfação específica ou aceita diferi-la. 103
Verifica-se que algumas das diretrizes que orientam as posições de Mário de Andrade
sobre estética e sublimação se apoiam nas reflexões deste capítulo de Baudouin.
Percebe-se, operando nas idéias de Mário ligadas à sublimação, uma
vinculação destas com a concepção mesma do sublime nas artes, que sugere grandeza
e elevação ao mesmo tempo que um distanciamento do apetite das pulsões sexuais.
Apontando nesta direção, Ítalo Moriconi assim caracteriza o sublime: “movimento de
elevação espiritual, movimento de ascese, afastamento deliberado das condições
corporais”, que contrasta com a dessublimação como “força rebaixadora,
desespiritualizadora, direcionada para a reintrodução da corporalidade nos discursos e
nas práticas, movimento enfim de vinculação radical da estética à contingência e à
pura materialidade”. 104 O autor indica, na modernidade, uma constante tensão entre os
discursos do sublime e da dessublimação. Negar, ou absorver a negatividade do nãosublime,
é o modo em que se afirmam os discursos sobre o sublime na modernidade.
Faz referência ao sublime Kantiano na Crítica da faculdade do juízo, que aparece
como movimento apaziguador, prazeiroso, que protegeria o homem da perturbação
das emoções, das ameaças da natureza com as suas catástrofes e a sua
corporalidade. 105 . Deste modo, a razão iluminista subjugaria a animalidade no
103 C. Baudouin, Psicoanálises del arte, p. 273. Substituímos o termo instinto pelo de pulsão, tradução
mais adequada ao Trieb alemão.
104 I. Moriconi, “Quatro (2+2) notas sobre o sublime e a dessublimação ”, Revista Brasileira de
Literatura Comparada nº 4, p. 106.
105 Susan Buck-Morss no conhecido artigo “Estética e anestética: o Ensaio sobre a obra de arte de
Walter Benjamin reconsiderado”, retoma o sentido etimológico da palavra estética ( Aistitikos, em grego
– aquilo que é percebido através do tato) como uma forma de conhecimento que envolve os sentidos
corporais, a experiência sensorial da percepção, contrapondo-se assim ao sublime kantiano. Segundo a
autora, o campo primeiro da estética é a natureza corpórea, e não a arte. A partir de Freud poder-se-ia
dizer que, se a sublimação tem como fonte as pulsões sexuais, a arte mesma, como produto, seria de
origem corporal, de modo que já não haveria uma separação em relação à dessublimação. Moriconi
equipara a dessublimação ao que W. Benjamin chamou de perda da aura da obra de arte, a partir da
possibilidade de sua reprodução. Os ensaios de Moriconi e Buck-Morss ligam-se ao clássico texto
Benjaminiano “A obra de arte na era de sua reprodutibilidade técnica”(1936).
48