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Uma História Íntima do Desenho
querem necessariamente consumir isto. Minha exposição anterior, das mulheres,
vendeu muito mais. Mas eu me sinto forte em saber que eu fiz isto e não morri.
Paulo disse-me que o profissional tem funcionado, já tendo feito painéis
comerciais com desenhos populares como das meninas superpoderosas ou da
Branca de Neve.
- Sempre fui o cara dos diversos traços. Se eu puder negar um trabalho
desses eu nego, mas às vezes aperta. Nunca corri atrás de um estilo único. Minha
liberdade de traços me ajuda a pagar as contas. Mas aqueles trabalhos autorais não
eram passados para mim, por eu ser chamado para trabalhos mais técnicos.
Uma de suas falas me chamou muito a atenção para o conceito de arte de
hoje e a confusão de significados que essa palavra costuma trazer.
- O grafite na cena da arte é uma proposta nova. O acadêmico de hoje é a
herança de Duchamp, conceitual. E a volta ao figurativo, na arte de rua cabe
conceito, funciona. Mas as galerias da nova velha arte acadêmica têm medo. O
Brasil é péssimo lugar para pioneiros. Se não for reconhecido na Europa, não
encontram espaço aqui. Só depois que os caras estão no MOMA. É a parte do país
que ainda é colônia. Os generais de escrivaninha são totalmente medrosos e
formalizados, infelizmente.
Refere-se à arte conceitual como a “velha nova arte” e, mais além, classifica a
arte conceitual estimulada e produzida nas faculdades de arte como arte acadêmica,
termo outrora usado apenas para designar uma maneira de fazer arte ligada à
pintura até o século XIX.
O desenho de Paulo faz parte de uma classe artística de resistência; a
resistência, por um lado ideológica, e por outro, também a resistência de uma forma
de arte desvalorizada nos circuitos de arte. Longe de telas e de instalações, seu
suporte é o muro. O que, de certa forma, também gera uma forma de instalação, em
contraste com a cidade em movimento, remetendo quiçá às pinturas rupestres que
eram não apenas desenhos lúdicos pelas paredes, mas também espécies de
templos.
Assim, pude constatar na trajetória de Paulo Ito um processo de desenho
profundamente ligado à questão do corpo, desde a afinidade com o trabalho de
perspectiva – técnica desenvolvida na renascença e que traz o corpo do sujeito
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