2ª feira - Associação de Leitura do Brasil

Escritas, Imagens e Criação: Diferir
“O Mundo”, “Cristo Maravilha” e “Darwin no Brasil” (em processo de finalização). Evidentemente nesse percurso também
reconhecemos limites: resistência às etapas do trabalho profissional (argumento/roteiro, storyboard, animatic, animação,
composição, finalização) e dificuldades em expressar - na linguagem audiovisual - as ideias construídas nos discursos
verbais e escritos. Também encontramos tensionamentos que limitam a continuidade do trabalho, dentre eles a ausência
de políticas institucionais que respaldem continuamente as ações; além da dificuldade de ampliar/diversificar a rede de
professores envolvidos. Enfim, de acordo com a proposta, a ampliação do acesso à cultura científica acontece dentro de um
processo de experimentação e diálogo com a arte, contribuindo assim para a emancipação social dos indivíduos.
PALAVRAS-CHAVE: RELAÇÃO MUSEU-ESCOLA, CULTURA CIENTÍFICA, LINGUAGEM ARTÍSTICA
TÍTULO: LEITURA DE IMAGENS NA LITERATURA INFANTIL: CONSTRUINDO SENTIDOS POR
MEIO DA EXPERIÊNCIA ESTÉTICA EM “VÓ NANA“
AUTOR(ES): CLAUDIA GONÇALVES LOPES MENDES
RESUMO: O livro infantil “Vó Nana“, de Margareth Wild (texto) e Ron Brooks (ilustrações), constitui um belo exemplo
de abordagem de um tema difícil para crianças – a morte – por meio de linguagens simbólicas, que respeitam a inteligência
e sensibilidade do leitor em formação, sem agredi-lo nem resvalar para a pieguice. A análise das narrativas verbal
e visual oferece um rico material para refletir a respeito da construção da identidade e da produção de sentidos na infância,
especialmente quando em confronto com situações limite. Encontramos representações literárias e imagéticas de um
tema espinhoso que, não podendo ser expresso cruamente às crianças, converte-se em uma experiência estética altamente
mobilizadora quando elaborado simbolicamente: na literatura, assim como na brincadeira, é possível lidar com experiências
assustadoras, liberando tensões emocionais e exercitando o pensamento criativo, que mostrará possíveis saídas para
situações críticas da vida – um desafio motivador do crescimento emocional. A narrativa verbal, sucinta e sugestiva, revela
com delicadeza e honestidade o processo de despedida entre avó e neta, que acontece por meio de mudanças progressivas
em suas atividades cotidianas. O recurso de representar visualmente as personagens como animais humanizados (duas
porquinhas) é habilmente empregado pelo ilustrador, que constrói uma narrativa visual riquíssima, com imagens de alta
intensidade simbólica, além de referências a formas variadas de expressão artística, como artes plásticas, música, dança.
Pretende-se, então, por meio da análise das duas narrativas, apontar seus principais elementos constitutivos, mutuamente
enriquecedores, reforçando a importância da leitura de imagens e da experiência estética na produção de sentidos para o
receptor infantil.
PALAVRAS-CHAVE: LITERATURA INFANTO-JUVENIL, ILUSTRAÇÃO, PRODUÇÃO DE SENTIDOS
TÍTULO: EDUCOMUSICALIZAÇÃO: LINHAS E ESPAÇOS MUSICAIS ENTRELAÇANDO
POSSIBILIDADES.
AUTOR(ES): CRISTIANE FARIAS DE LIMA
RESUMO: Este trabalho, fruto de uma monografia de conclusão de curso em Pedagogia (TCC), tem por objetivo evidenciar
a integração musical às práticas pedagógicas artísticas e curriculares enquanto possibilidade de aprendizagens simultâneas
e sucessivas. Discutimos a musicalização como veículo mediador dos processos de ensino aprendizagem que
acontecem a partir de construções dinâmicas. Falamos ainda da desconstrução do significado musical como ferramenta de
apresentações comemorativas e preenchimento de lacunas de planejamento. A arte assim como a ciência representa atividades
humanas que requerem criatividade, ação, reação e reflexão e possuem valores e significados que delineiam a formação
complexa humana. É caracterizada pela criação, habilidade, capacidade, imaginação, sentimentos dentre outros fatores
coexistentes. Evidencia a integração do homem em corpo, mente e espírito, diferente da ciência que privilegia o intelecto
racional. Dessa forma é imprescindível sua admissão para facilitar meios que tornem os alunos autores da própria história.
É na releitura, na (re)construção que o pensamento torna-se flexível tornando-se acessível aos diversos aprendizados propostos,
à promoção do desenvolvimento afetivo e à construção de valores humanos. Musicalizar na escola é um modo de
estabelecer conexões entre ideias e habilidades pela expressão de conhecimentos e sentimentos em forma de sons, gestos
e movimentos entrelaçados aos interesses pedagógicos e ao desenvolvimento correspondente às propostas pedagógicas.
Convite a desorganizar a educação da repetição e da imitação, edificar a educação de valores, conceitos e atitudes em que
valoriza as potências criativas. A música, no entanto, representa uma receita descritiva das possibilidades humanas em suas
complexidades vivenciadas pela resistência, flexibilidade, angústia, medo, fracasso, vitória, choro, riso, alegrias e persistências,
crença, ser e estar fazendo das conquistas méritos de esforços e liberdade em perspectivas criativas.
PALAVRAS-CHAVE: EDUCAÇÃO, MÚSICA, PRÁTICA PEDAGÓGICA
TÍTULO: A ESTÉTICA DO DESAMPARO - FRAGMENTOS DE ARTE PARA UMA NARRATIVA A
CONTRAPELO DA HISTÓRIA
AUTOR(ES): DAIVE CRISTIANO LOPES DE FREITAS
RESUMO: Estudamos a produção de imagens do artista plástico francano Salles Dounner (1949-1996) em seu livro “Art-
Nula” que reúne as principais obras do artista plástico, situando esse num contexto que se caracteriza pela precarização da
vida e pela exacerbação da dimensão mecânica da sociedade. Por meio destas imagens buscaremos analisar as paisagens
emergentes neste território de fronteira (projeto pedagógico com o movimento do desejo do educador) situado na cultura.
Analisamos as marcas dos processos de subjetivação do artista em seu esforço com a lida da “escultura de si”, fazendo um
recorte sobre o artista na condição de narrador de seu tempo, buscando estabelecer um dialogo entre sua obra e a obra de
Walter Benjamin, sobretudo nos aspectos em que o filósofo indica uma articulação entre a modernidade e a tradição e seus
conceitos voltados para a interpretação da história, memória e linguagem a fim de compreendermos o papel do intelectual
como narrador. Ampliamos nossa abordagem na interface com a obra de Mikhail Bakhtin “Cultura Popular na Idade Média
e no Renascimento”, particularmente, no conceito de “realismo grotesco”. A partir deste enfoque teórico e do corpus
da pesquisa analisamos os processos de subjetivação da e na sociedade contemporânea e suas possibilidades pedagógicas
para uma análise crítica da educação.
PALAVRAS-CHAVE: EDUCAÇÃO, CULTURA, PROCESSOS DE SUBJETIVAÇÃO
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