Cristina Toshie Lucena Nishio - Biblioteca Digital de Teses e ...

precisou estar diante do dispositivo para a inscrição da representação, o referente. Um
vínculo que lhe confere uma “objetividade essencial” (Bazin, 1983, passim) Por outro lado,
esse modo particular de articulação entre o presente e o passado na “situação
cinematográfica”, o qual prevê uma imbricação entre os estímulos luminosos produzidos
pelo dispositivo e os estados afetivos que emergem no público, a própria imagem do
presente transformando-se já em memória pela velocidade com que elas aparecem e
desaparecem da tela, todo esse contexto de projeção favorece a emergência da memória em
cada espectador, a dinamização do inconsciente, conferindo a essa imagem um alto grau de
subjetividade.
“[no caso do cinema] Será que no cinema acrescento à imagem? Acho que
não; não tenho tempo: diante da tela, não estou livre para fechar os olhos;
senão, ao reabri-los, não reencontraria a mesma imagem: estou submetido a
uma voracidade contínua; Muitas outras qualidades, mas não pensatividade,
donde o interesse, para mim, do fotográfico” (Barthes, 1984, p. 85, 86)
Na imagem cinematográfica, há “pensatividade”. Mas é uma “pensatividade” de
outra natureza. Ela está imbricada no inconsciente. Não nos permite o mesmo tipo de
reflexão que uma imagem mais permanente; uma reflexão mais consciente. Na “situação
cinematográfica”, o inconsciente é dinamizado, mas de maneira tão rápida que os afetos
ficam borbulhando por entre os estímulos luminosos sem que consigam todos chegar à
consciência em forma de representação. Tudo é movimento. Tudo é passagem. Esta parece
ser, na verdade, a grande riqueza do cinema: sua precariedade. Pois ela é uma
representação que não se fixa, que não sai do movimento, que mantém seu fluxo. Talvez
devêssemos reconhecer, no inconsciente, qualidades que lhes são próprias, distintas,
portanto, das elaborações promovidas pela consciência.
Contudo, essa ativação do inconsciente na “situação cinematográfica” pode ser
minimizada por hábitos que desenvolvemos ao longo de sucessivas repetições nessas
articulações entre o passado e as imagens do presente. A intensidade afetiva da imagem
cinematográfica tende, portanto, a se esvaziar em representações que se tornam cada vez
mais conhecidas do público; significantes cujos significados são definidos por hábitos que
o público adquiriu em sucessivas repetições. A memória virtual que cada um traz consigo
tende a ser substituída, neste caso, pela atualização de um outro tipo de memória que se
origina do hábito. Vejamos, então, o que as distingue, como elas funcionam, e que
implicações elas trazem à imagem cinematográfica.
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