AMABILIS DE JESUS DA SILVA FIGURINO-PENETRANTE: UM ...

víduo 17 . O idiossincrático deve ser ressaltado como dispositivo para a criação, mas no caso
do figurino-penetrante, se configura como um ressalto às reações do corpo-atuante, da sua
presença em cena.
Ainda sobre o estado de “ser”, os estudos voltados para a performance e cultura per-
formativa, de Erika Fischer-Lichte, são elucidativos de alguns aspectos. Ao descrever o “a-
contecimento sem título”, proposto por John Cage no curso de verão do Black Mountain
College, em 1952, Fischer-Lichte comenta que:
Enquanto no teatro dos anos 50, os atores utilizavam os seus corpos de modo a significa-
rem personagens fictícias, a desempenharem ações que se supunha significarem, ações
dessas personagens, os performers do “acontecimento sem título” empregavam os seus
corpos para desempenhar ações específicas: pôr um megafone a tocar, tocar diferentes
instrumentos ou um “piano preparado”, dançar pelas alas subir a uma escada ou operar
um projetor, etc 18 .
A ação de Cage punha em causa o desempenho de ações, deixando de servir às questões
que diziam respeito a personagens fictícias, as suas histórias, ações ou motivações psicológicas.
Fischer-Lichte sublinha o “acontecimento sem título” como um marco para a história
do teatro ocidental, por opor-se tanto ao mercado de arte contemporânea daquele período
(pautado na produção de objetos ou de artefatos como bens), quanto ao próprio teatro. Para a
autora, os processos hermenêuticos de interpretação procediam dos artefatos, tornando invisíveis
a própria performance e sua recepção. Na proposição de Cage, obscurece-se o artefa-
to, fazendo evidenciar o ato performativo: escrever e atuar, no caso do teatro, e compor, pintar
e esculpir, no caso das demais artes 19 .
Bohm faz a seguinte afirmação sobre “acontecimento”: tudo não está apenas se
transformando, como tudo é fluxo, ou seja, o que “é” é o processo de se tornar, enquanto
todos os objetos , eventos, entidades, condições, estruturas, etc, são formas que podem ser
17 COHEN, Renato. Work in progress na cena contemporânea. São Paulo: Perspectiva, 1998, p. 75.
18 FISCHER-LICHTE, Erika. “Performance e cultura performativa: o teatro como modelo cultural”. In:
Revista de Comunicação e Linguagens. Lisboa: Cosmos, 1988, p. 149.
19 Analisando a pintura/ação de Jacson Pollock, Regina Melim auxilia na compreensão da performatividade
trazida por Fischer-Lichte. Melim comenta a apresentação de Pollock no Museu de Arte Moderna de
Nova York, , através do filme realizado por Hans Namuth, em 1951, no qual o artista se punha em ação
pintando a tela no chão de seu ateliê: “Naquele momento, a pintura se estabelecia também como um evento
performativo”. Cf: MELIM, Regina. Performance nas artes visuais. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 2008.
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