Programa Odisseia - Teatro Nacional São João no Porto

Acaso decorrente das programações, o coreógrafo
Josef Nadj cruza ‑se com Miquel Barceló, o artista
plástico, no Festival d’Avignon. Mas à distância.
Em 2006, esses dois artistas tinham oferecido ao
público do festival um espectáculo memorável,
Paso Doble, durante o qual podiam ser vistos a
espojar ‑se na argila tão cara ao artista espanhol,
até ao ponto de formarem uma só massa com essa
matéria. Este ano, Barceló está presente na cidade,
na Colecção Lambert e no adro do Palácio dos Papas
com uma escultura monumental: um elefante
equilibrando ‑se sobre a própria tromba. Nadj, por
seu lado, ocupa um lugar mais modesto, no âmbito
de uma proposta singular, Les Corbeaux, em que
partilha o cartaz com o multi ‑instrumentista e fiel
colaborador Akosh S. Josef Nadj trocou desta vez a
cor quente da argila pelo mais profundo negro, que
surge aos nossos olhos como uma tinta rara. Aliás,
ele faz do seu corpo um instrumento de pintura
para salpicar páginas brancas; com a ponta do nariz
enfarruscado também rabisca. Após Entracte, belo
quarteto datado de 2008, volta, por assim dizer, à
carga, ele que estudou no Liceu de Belas ‑Artes de
Novi Sad, em Voivodina, e depois História da Arte
em Budapeste.
Les Corbeaux abre com o intérprete em sombra
chinesa. Uma tela a desfilar sob os seus dedos.
Intrigam as caligrafias que nesse instante ele
imagina. Quase que poderíamos perder ‑nos na
confusão de linhas. Depois, Josef Nadj abandona
a escuridão e vem colocar ‑se na frente do palco.
E lá voltará várias vezes, enquanto o saxofone
super agudo do seu parceiro perfura a atmosfera
– e os nossos ouvidos também um pouco. Ele
é o corvo inúmeras vezes observado na sua
terra natal. De fato preto, como sempre, Nadj
desdobra ‑se e os braços quase lhe são estorvo
– asas de uma só noite. Ele é e continua a ser o
prodigioso bailarino que alia a graciosidade e a
Odisseia: Teatro do Mundo
E o corpo transforma ‑se em pincel “Uma cerimónia estranha
e penetrante”
Fabien Bonnieux* Philippe Noisette*
Ao “Sim, eu creio” da cantora Mireille Mathieu,
Josef Nadj responde “Sim, eu crocito”. É inútil
dizermos qual a opção a que damos a nossa
preferência. O coreógrafo ‑bailarino, que em
2006 foi artista associado do Festival d’Avignon,
marca uma vez mais a sua presença no festival
com um espectáculo de uma intensidade
neurótica: Les Corbeaux. Nem calafrio à maneira
de Hitchcock, nem loira apavorada, apenas
Josef Nadj em pessoa, que, acompanhado pelo
saxofonista e percussionista Akosh S. (que
ouvimos na faixa ‑êxito da banda Noir Désir
intitulada “Le vent l’emportera”), escava as
obsessões pessoais no seu próprio corpo. Até
à imersão em 500 litros de guache preto para
desenhar sobre tela com um corpo ‑pincel
dançante. Com o seu inimitável sotaque, ao
mesmo tempo rugoso e plácido, Josef Nadj
explica: “Gosto deste animal porque é negro
e misterioso”. E depois: “Em França, tem uma
imagem negativa, mas na Hungria representa a
sabedoria. Tive a ideia deste espectáculo há uns
anos, no Japão. Estava num telhado de Kioto a
ensaiar uma performance e um corvo pousou
perto de mim. Tive vontade de lhe falar”. Assim,
após o electrochoque Paso Doble (com o pintor
Miquel Barceló), […] Nadj volta à carga com uma
celebração na fronteira entre o espectáculo de
dança, a instalação de arte contemporânea e a
performance. O voo do corvo. A sua relação com
o chão. O assalto final. E tudo isso partilhado
com Akosh S., músico praticante de uma poética
telúrica cujo trajecto se cruzou com o caminho
de Nadj em 2003. Durante uma escassa hora, o
espectador efectua uma viagem siderante que
roça uma perturbante beleza.
Como, pois, não ver neste turbilhão de
imagens antracites uma carícia da morte? E
damos connosco a imaginar Pierre Soulages
abandonando a sua tela para se transformar num
Jackson Pollock, na variante lapidação imediata.
Radical.
Ao longo dos anos, temos visto a desenhar ‑se
uma realidade muito nítida: Nadj consente, cada
vez mais, em imprimir nos seus movimentos
uma pulsação de arte total, rumo a uma fusão
das disciplinas que faz expandir os respectivos
limites. •
* La Provence (21 juil. 2010).
Tradução Regina Guimarães.
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força. De um duplo cone suspenso, ele faz tombar
poeiras dentro dum feixe de luz.
Esta performance, num primeiro tempo
trabalhada a partir de improvisações,
transforma ‑se, perante os nossos olhos, numa
cerimónia estranha e penetrante. O espectador
tem de ficar concentrado se não quiser perder
o fio à meada. Ver ‑se ‑á Josef Nadj fustigar, com
galhos curtos, mais uma das inúmeras páginas
estendidas em cena, ou atar duas penas aos
calcanhares como uma ave que se dá ares de
anjo. Todos os detalhes são milimetricamente
calculados, talvez até excessivamente.
A tensão sobe para um patamar superior
quando o bailarino mergulha, completamente
vestido, num barril de tamanho respeitável.
É como que um banho de tinta – na verdade,
o conteúdo é guache – do qual sai com uma
aparência quase inumana. Mármore vivo se vivo o
mármore pudesse ser, escorrendo tinta por todos
os lados, aquele ser volta a rebolar no chão uma
derradeira vez. O tapete foi retirado, aparece
uma folha no lugar dele. Josef Nadj apaga‑
‑se finalmente, deixando as marcas negras da
sua passagem. Com a cara coberta de guache,
adivinhamos que respira com dificuldade e o
seu gesto torna ‑se hesitante. O corvo do título
é agora tão ‑só um ser em aflição. A sala contém
a respiração. Nos agradecimentos, juntamente
com Akosh S., Josej Nadj optará por micro‑
‑movimentos. Está manifestamente exausto.
Les Corbeaux é um quadro vivo: um esboço ou
uma tela de mestre? Mistério. Mas intui ‑se que,
na trajectória pessoal do coreógrafo ‑intérprete
instalado em Orleães, este espectáculo ocupa um
lugar à parte. •
* Les Échos (26 juil. 2010).
Tradução Regina Guimarães.