You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
a espátula substituía o pincel. A obra ia se compndo de camadas grossas de óleo, com<br />
reflexos coloridos escapando do fundo negro.<br />
Sua carreira se desdobrou, após o GV, “fiel aos caminhos que sempre escolheu,<br />
o da pintura que provém do expressionismo abstrato e do tachismo, mas, ao mesmo<br />
tempo, namora o construtivismo geométrico”, como se pode sentir em obras como<br />
Tema para Vermelho (1975), do acervo do Museu de Arte Moderna de São Paulo, e em<br />
Cromo I (acima).<br />
Segundo Emerson Dionísio, na apresentação da exposição Oceano, no Museu de<br />
Arte Contemporânea de Campinas, em 2003:<br />
A espacialidade de Da Costa, a materialidade de Iberê e a luminosidade<br />
de Pancetti lançam sobre sua produção olhares inquietos (...). Seu olhar<br />
sobre a linha é construtivo. Em meados dos anos 70, ele constrói uma linha,<br />
a princípio geométrica, seca, que estrutura o campo cromático através de<br />
uma rítmica domada. Essa linha ganha independência a partir dos anos 80;<br />
na década seguinte, é transformada numa linha mais orgânica, subterrânea<br />
e ‘começa a refletir luz, começa a ser ela uma condutora e organizadora da<br />
luz’ e não o seu contrário. Esse amadurecimento encontra nas atuais<br />
marinhas e paisagens sua apoteose.<br />
Biojone foi professor de artes plásticas no Colégio Culto à Ciência de Campinas<br />
e em sua Galeria Ateliê, no bairro do Cambuí. Atualmente leciona em seu ateliê no<br />
Jardim Paraíso, em Capinas, onde mantém um representativo acervo do Grupo<br />
Vanguarda.<br />
4.5. Maria Helena Motta Paes<br />
Maria Helena Motta Paes (937-2005), quando da formação do GV, era uma<br />
artista à procura de uma pintura objetiva com uma sensibilidade romântica. Suas obras<br />
expostas nas Folhas, em 1959, tinham a denominação de Nóvoas, que<br />
substituíram as paisagens transfiguradas de uma fase anterior de seu<br />
trabalho. A medida dessa formação era fornecida por uma névoa, através da<br />
qual os objetos se diluíam, informando a tela de um quase surrealismo,<br />
preso aos limites do quadro, mas ainda sugestivo de uma realidade<br />
posterior à realização pictórica.