Márcio Vianna - Mônica Prinzac

O presente dura pouco tempo
Ao todo foram seis Farras em cinco anos, todas tiveram um formato comum,
mudavam-se os textos, os atores e as regras básicas, mas a proposta central era sempre
mantida. Numa maratona onde o objetivo não era o espetáculo e sim os limites da
representação, os atores corriam de seis a dez horas exaustivamente intercalando cenas e
textos, e havia apenas um roteiro programado com códigos ditando o início e o fim das
cenas que se repetiam aleatoriamente.
O espaço cênico das Farras adotava uma área móvel de representação. O
publico ficava livre - em pé ou sentado no chão - normalmente ao redor de uma área
central. As cenas aconteciam por todos os lados e muitas vezes em planos e alturas
(sacadas, escadas, pisos) diferentes dos espectadores, uma vez que a proposta era
incorporar o espaço ao evento, transformando-o. Essa concepção do espetáculo
possibilitava aos espectadores terem liberdade de ir e vir, conversar, passear e até
invadir o palco para participar. Propondo à platéia uma posição diferente, cada
espectador tinha uma percepção individual das paisagens de som, ritmo, ação e imagens
oferecidas. Bob Wilson foi representante de uma geração que explorou intensamente
esses elementos. Ao montar um espetáculo de 12 horas de duração como “A Vida e a
Época de Joseph Stalin” o espectador era instigado a se libertar da posição
contemplativa de espectador passivo, transformando-se em um espectador ativo onde é
possível escolher o momento de assistir, sair do teatro ou mesmo dormir.
A linguagem experimentada na Farra era subordinada a elementos cênicos sem
referências, sem contextos e sem explicações, apoiados em movimentos de ações e de
textos - pedaços de conversas, repetição de frases, palavras avulsas, sons aleatórios,
músicas, movimentos repetidos e coreografados. Alguns fragmentos de textos eram
ditos para a platéia, os atores iam ao espectador, conversavam com ele, ou mesmo o
conduziam a participar.
Na Audiência de Instrução e Julgamento do Ator Brasileiro havia apenas cinco
regras. Com os anos, em outras Farras, o número de regras foi aumentando. Durante os
ensaios construíu-se um vocabulário comum, dando nome às cenas. O esboço das cenas
era levantado em cima de improvisos direcionados: um tema, uma música, uma foto ou
um texto eram usados como base para a criação de uma imagem cênica. As regras,
ditadas por músicas, eram o `start´ para as cenas. As cenas, por serem entre corridas,
eram sempre realizadas com um alto nível de cansaço numa proposta de `exaustão´,