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PREÇORECORDE_A tela OMágico,de
Beatriz Milhazes,vendidaemumleilão
por US$1,049 milhão.Foi omaior valor
alcançadopor um artistabrasileirovivo
QUAL OVALOR DA
ARTE?
136 época negócios março 2 010

OmeRcADO bRAsiLeiRODeARtecOntempORâneA nUncAesteVetãO AQUeciDO.
OQUe DeteRminA AsAtUAis cifRAs AstROnômicAs DAs ObRAs, nO entAntO,
nãOéApenAs sUAQUALiDADeintRínsecA. OtALentO eAORiginALiDADeDOs
ARtistAs cOntAm, sim, mAs AReceitA De sUcessO incLUi AinDA pROmOçãO,
mARketing ebOns ReLAciOnAmentOs pOR iVAn pADiLLA fOtOs RObeRtO WAgneR
foto_reprodução; edição de imagem_artnet
março 2 010 é poca negócios 137

eAtRizmiLhAzes éUmA cARiOcADecAbeLOs ReVOLtOs,VOz
nasalada,meiotímida.Atualmente,éamaiorexpoentedaartecontemporâneabrasileira.SuatelaOMágico,pintadaem2001,foivendidaaumcolecionadorespanhol
porUS$15 mil.Em2008,foicolocadanovamente àvenda
numleilãodacasaSotheby’s de Nova York.Olance inicial eradeUS$ 350
mil.Comsorte,poderiachegaraUS$700mil.Nofinal,acabouarrematada
porUS$1,049milhão–umavalorizaçãodemaisde6mil%emseteanos.Foi
omaior montante já alcançadopor umaobradeumartistabrasileiro vivo.
Acifra surpreende mas nãoé,nem de longe,umcaso isolado.O
mercadobrasileirodeartecontemporâneaviveumaefervescênciasemprecedentes,com
forteprojeçãointernacional.Emnovembro passado,aobra
construtivista Relief,deSergio Camargo, falecido em 1990,foi vendidapor
US$1,594milhões,tambémnaSotheby’s.Pinturas,esculturas,fotografiase
instalaçõescomassinaturanacionalsãodestaquenosprincipaisleilõesefeirasdearteeganhamexposiçõesindividuaisnosmaisimportantesmuseus
do mundo.Obrasde ErnestoNeto,VikMunizeAdrianaVarejãoalcançam
atéUS$ 400mil.Nomes como CildoMeireles, Tunga, WaltercioCaldas,
JoséResendeeRivaneNeuenschwandertambémdispensamapresentação.
NotopodalistaestáBeatrizMilhazes,49anos.Deseuateliê,formado
porduascasasnumaruaarborizadanoHorto,noRiodeJaneiro,elatentaexplicar,semfalsamodéstia,seusucesso:“Eutrouxeumanovidadenaáreada
pintura”.Milhazesafirmaqueaartebrasileirasemprefoiconsistente,massó
nosúltimosanosganhoudestaque,nopaísenoexterior,devidoaumaconjunçãodeeuforiadomercadofinanceiro,globalizaçãoebuscadeidentidadeprópria.“Nessemundosemfronteiras,asobrasprecisamterumsotaqueregional.Aoriginalidade,naartecontemporânea,valetantoquantoaqualidade.”
Ninguémduvidadaoriginalidade edaqualidade de BeatrizMilhazes,donadeuma
técnica apurada, reconhecidaaté porquemachasuas
obrasrepetitivas.Seusdesenhoscoloridos,repletosdeformas geométricas,
flores earabescos,com repertório queremeteaocarnavalemodernismo,são
pintados em pedaçosdeplástico edepoisreunidosnatela, como
numdecalque. Alguns trabalhos levamaté um anoparaser finalizados.
Masseráqueaexplosãodaartecontemporânea,produzidaapartirdos
anos 50,temexplicaçãoapenasnaqualidadeintrínsecadasobras?Certamentenão.Osaltospreçossedevemtambémaumjogodemarketing,divulgaçãoediferentesinteresses.Oscríticosecuradoresfiltramainformaçãoeinfluenciamopúblico.Osartistasaprendemdesdecedoprincípiosdaautopromoção.
BEATRIZ MILHAZES_o nome
mais badalado do momento naarte
contemporânea brasileira não rece-
beu um centavo pela venda recorde
da tela OMágico, mas ganhou noto-
riedade. nas casas internacionais de
leilão, suas obras deixaramacategoria
latin american epassaram para con-
temporary. agora, Beatriz Milhazes
disputaomesmo mercado de estrelas
como damien Hirst. Sua produção é
pequena, desete adez telas por ano.
Foi uma orientação de Marcantônio
Vilaça, omítico marchand brasileiro
que aapadrinhou no início de carrei-
ra. apouca oferta aumenta aprocura
por suas obras.afila de compradores
àespera deumquadro conta-se às
centenas. Beatriz Milhazes fará este
ano três exposições individuais inter-
nacionais. na foto ao lado,ela aparece
em frenteauma obraainda em produ-
ção, em seu ateliê norio de Janeiro.
Omercado de
arte acompanhaa
economia.Entre as
décadasde50e70,
oBrasilcresceu,
assimcomosua
produção artística.
Nosanos80e
90,aeconomia
patinou, eótimos
artistas só agora
despontam
138 época negócios março 2 010 foto_roBerto wagner
>

ANOVA GERAÇÃO_Marcelo Ci-
dade eMarinarheingantz(no ateliê de
um amigo, na imagem ao lado) fazem
partedeuma nova geraçãoque,desde
ofimdagraduação, consegue se sus-
tentar com arte.Marinachamouaaten-
ção damídia ao montar omovimento
coletivo 2000 e8ehoje faz parte da
Fortes Vilaça,amaisinternacionalizada
das galerias brasileiras. Cidade foialu-
no na faculdade do fotógrafo eduardo
Brandão,que abriu, comelianaFinkels-
tein, agaleria Vermelho, em2002.
Comaproximidade proporcionada pe-
las aulas,entrouparaagaleria. no ano
em que se formou,vendeusua primeira
obradeporte:18pinturas, distribuídas
por 18 metros,paraacolecionadoraIsa-
bellaprata.aobracustour$5mil.este
ano, fará três exposições individuaise
participará da Bienal de Carrara,naItá-
lia.em2009, foiapontado pela revista
Beaux Arts como um dos dez artistas
jovens mais promissores do mundo.
ERNESTO NETO_“a geração 80
foi boa para muita gente, mas muitos
se perderam pelo caminho”, diz ofa-
lastrão ernestoneto, 45 anos, fazendo
pose na praia do Leme, no rio de Ja-
neiro. neto integrou uma célebremos-
tracoletiva,emjulhode1984. “a luzé
importante, mas tembrilhorápido.al-
guns aproveitaram aoportunidade. o
mercado gera recursos, eisso ébom.
todo mundo pensa em dinheiro, éo
nosso azeite social, mas não deve in-
terferir na criação.”netoéumdos mais
bem-sucedidos artistas brasileiros.
Suaproduçãoestá entre aescultura e
ainstalação, comobras de lycraealgo-
dão, emformas orgânicas que geram
associações comocorpo.omarco em
sua carreira foi aexposição naBienal
de Veneza, amaistradicional do mun-
do, em2001. ainstalação interativa
Navedenga,desua autoria, ocupa des-
de janeiro uma sala inteira doMoMa.
fotos_roBerto wagner
>
Asgaleriasde arte,ascasasde leilão eoscolecionadorespromovem
os criadoresefazem opreço flutuarusandocritérios nemsempremuito
transparentes. Para muitos investidores,quadros eesculturastornaramse
um ativofinanceiro – embora commuito mais valor estético eafetivo.
Todasessasarticulaçõesnão teriam resultadoseoatual cenário
econômiconão fossedos mais favoráveis.“Afórmula ésimples: quando
aeconomiavai bem, omercado de arte vaibem”, afirma ocolecionador
PedroBarbosa, ex-chefe de mercados emergentes do INGBank,hojeinvestidor
independente. “Entreosanos50e70, oBrasilcresceu eaarte
bombou.Nos anos 80 e90, quando aeconomiapatinou,surgiramexcelentes
artistas,mas quesónesta década encontraramespaçonomercado.”
Defato,algunsdosbrasileirosmaisconsagradoshoje,comoBeatriz
Milhazes,ErnestoNeto,Leonilson,LedaCatundaeLuizZerbini,despontaramemjulhode1984,naexposiçãoComoVaiVocê,Geração80?,
realizada
na Escola de Artes do Parque Lage,noRio de Janeiro. Amostrarealizada
por123 criadoresdetodoopaís, em plenaeuforia da redemocratização,
contou comgrandevisitação emuito destaque na mídia. Porazar, também
foramanosdeinflaçãogalopante erecessão. Aeconomia – econsequentementeomercado
de arte –sóganharia estabilidade no finaldos anos 90.
março 2 010 é poca negócios 141

Arelaçãoentreeconomiaforteearteéuniversal.Nãoporoutromotivo,
aartechinesaéaquemaistemsevalorizadonosúltimosanos.ParaPedroBarbosa,donodeumacervode200obras,ademandahojenomercadobrasileiro
émaiordoqueaoferta.“Vousemprenasgalerias,massóencontroporcaria.
Osartistasnãoestãodandocontadaprodução.Tenhoobrasquetriplicaram
depreço”,afirmaBarbosa.Arecentecrisefinanceiraabaloutemporariamenteomercadodeartecomoumtodo–maisumfatorquefavoreceosprodutoresnacionais,
quetêmpreçosumpouco mais acessíveis do que asestrelas
defora.Osnúmeros,noentanto,jáapontamparaumaboarecuperação.As
vendasdeartecontemporâneadaChristie’sedaSotheby’s,asduasprincipais
casasdeleilãodomundo,alcançaramUS$80milhõessomenteemfevereiro
desteano,umcrescimento de 255% emrelaçãoaomesmo períodode2009.
Boapartedoscompradoresbrasileirosdeartevemdomercadofinanceiro.Issoaconteceporduasrazões.Aprimeira,maisevidente,éoaltopoderaquisitivodessepúblico.Asegundaestáligadaaumalógicadeoperaçãosemelhanteàqueosinvestidoresestãoacostumadosemseudiaadianosbancos.
Antesdecomprar,elesprecisampesquisarmuito.Quantomaiororisco,maior
olucro.Algunsapostamemnovostalentos.Seojovemartistanãoemplaca,
oprejuízoépequeno.Comprarobrasdosmedalhõeséconsideradomaisseguro,masnessecasoéprecisoumcapitalmaiorenãoterpressaparavender.
Todososcolecionadores repetemomesmo mantra:épreciso
comprarpor gosto, enão de olho no retornofinanceiro.Mas édifícil pensarapenas
em arte quando um quadro podevaler muito mais do que
um apartamento. “Algumas pessoas têmpor hobby comprarlanchas,
helicópteros ecarros”,afirmaocolecionador José OlympioPereira,diretor
de investment bankingdoCreditSuisse. “Quanto vaivaler um
carro, umalanchaouumhelicóptero dentro de um ou doisanos? Certamentemenos
do quehoje. Já aboa arte só valorizacom otempo”, afirma.
Olympiocircula porSão Pauloemuma BMWusada,com 8anos
de idade. Nãotem lancha nemhelicóptero.Prefere comprarquadros eestá
felizcomoinvestimento.Segundopessoaspróximas,seuacervo contacom
cercademilobras.Acoleçãoestádivididaentrearesidência,acasadepraia
eumapartamentode300metrosquadradosnocentrodeSãoPaulo.Oimóvelpertenceu
ao mítico MarcantônioVilaça, omarchandque promoveu
BeatrizMilhazes,Vik MunizeErnesto Neto nosanos90. Oapartamento
foireformado após amorte de Vilaça, em 2000,eescolhido pelo respeito
queonomedoantigodonoinspira.Lá, Olympiosereúne comcuradores
ediretores de museus do mundointeiro em visita pelo Brasil.Sua coleção
inclui modernistas, de José PancettiaAlfredo Volpi, maséfocadaemcontemporâneos,comoAntonio
Dias,MiraSchendeleAmilcardeCastro.
NoBrasil,ascoleçõesprivadasacabaramsuprindoumalacunados
museus,emsua maioria carentes de acervo próprio. As peçasdeGilberto
Chateaubriandestão no MAM do RiodeJaneiro.Eduardo Brandão, dono
da GaleriaVermelho, cedeuquadros em comodato ao MAMde SãoPaulo.
OempresárioBernardoPaz montou oInstituto Inhotim, nosarredores de
BeloHorizonte,paraabrigarsuasesculturaseinstalações.ObanqueiroAlfredoSetubal,vice-presidente
do Itaú Unibanco,éresponsável pelas aquisiçõesdeartecontemporâneadobanco.Acoleção
começouaser formada
logoapósafundaçãodainstituição,por OlavoSetubal,em1945.“Umaparticularidade
do atualmercado de arte éque osetor privadohojetem muito
maispoder”, afirmaFabioCypriano,críticodeartedojornalFolhadeS.Paulo.
CILDO MEIRELES_“a relação
com otrabalho deve ser dedor, não
de cálculo”,afirma ocarioca Cildo Mei-
reles, 61 anos, oartista brasileiro que
maisperto se aproxima da unanimidade
em termosderelevância.Meireleséum
seguidordaarteconceitual,inaugura-
da há um século por Marcel duchamp.
nessa vertente, objetosdocotidiano se
transformam em arte política.por sua
própria natureza, espalhafatosaecon-
testadora, trata-se de um estilofadado
àautopromoção. Meireles senotabili-
zounadécadade70aoescreverYanke-
es, go Home em garrafas de Coca-Cola
eestampar apergunta Quem Matou
Herzog?, emreferência ao jornalista
Vladimir Herzog, morto pela ditadura,
em notas de1cruzeiro. recentemen-
te, foi homenageado com uma retros-
pectiva da carreira no new Museum
de nova York eteve um documentário
sobresua vida exibido na tate Modern
de Londres. oMuseu da Chácara do
Céu, em Santa teresa, onde Meireles
posouparaafoto, abriga desde feverei-
ro uma retrospectiva de suas gravuras.
Acadaano são
realizados no
Brasil cercade
dezgrandes leilões,
quemovimentam
R$ 40 milhões.
Masnem sempre
todososquadros
emplacam.Alguns
dependem de um
empurrãozinho
dosleiloeiros
142 época negócios março 2 010 foto_roBerto wagner
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144 época negócios março 2 010

ALFREDO SETUBAL_oacervo
do Itaú conta atualmente com cerca
de 4mil peças, desde aera pré-co-
lombiana.“todas em uso, distribuídas
pelas paredesdas agênciasesedes de
todo oBrasil”, afirma alfredo Setubal,
vice-presidente eresponsável pelas
aquisições de arte contemporânea
do banco. as obras são também exi-
bidas em exposições periódicas eaté
emprestadas para mostrasemoutras
instituições. Já acoleção própria de
alfredo Setubal conta com cerca de
milpeças.“Masaíprevalecemeu gos-
to”, diz. de cada grande artista –como
BeatrizMilhazes, tunga, waltercioCal-
das, Lygia Clark –Setubal tem cinco
ou seis obras. Sua favorita éadriana
Varejão, autora da obra OChinês,que
se vê ao fundo, na foto ao lado.emum
leilão, uma pintura que tenha passa-
do pelo acervo de um colecionador
de renome pode ganhar um acrésci-
mo de 5% a10% sobreseu valor final.
JOSÉ OLYMPIO PEREIRA_al-
guns colecionadores sãoconselheiros
de museusimportantes eajudamain-
dicar suas aquisições. ÉocasodeJosé
olympio pereira, que tem assento no
MoMa de nova York. nesses casos,
podeacontecer um conflitodeinteres-
ses. Quando um museudeporte com-
prauma determinadaobra, oautor se
valoriza. Se oconselheiroque indicoua
aquisiçãotem outrasobras comames-
ma assinatura, também saiganhando.
olympio costuma emprestar suas te-
las ainstituições. Quando oautor éum
iniciante, gosta de se identificarcomo
proprietário.ele sabe que comoécon-
siderado um colecionador de renome,
transfere prestígio ao artista. para a
imagem desta reportagem, olympio
fez questão deposar em frente àins-
talação Facas, deCarmela gross. “É
uma artista fabulosa, que não tem o
reconhecimento que merece”,afirma.
fotos_roBerto wagner
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Atéchegaràparededacasadeumcolecionador de renome, um artistaprecisa
serbem trabalhadopor umaboa galeria. Márcia Fortes,uma
mulher elegante,com fortesotaque carioca, éhojeagalerista mais bemsucedida
do Brasil.Ela foirepresentante em Nova York de Marcantônio
Vilaça. Quando omarchandmorreu, assumiusua galeria.Noportfólio
da Fortes Vilaça estãomedalhõescomoBeatriz Milhazes,Ernesto Neto,
AdrianaVarejão,VikMunizeNunoRamos.Márciaconta,emquatropassos,
como ogalerista podeser determinante para osucesso de um artista:
1_Orientando suaprodução, dandopalpitesaté nostemas de um quadro.
2_Fazendouma seleçãoentre seus artistas para levá-los às feiras internacionais.
Se agaleria conseguir vender as obrasexpostas, melhor ainda.
3_Cavandomatériasemrevistasejornais,imprimindo catálogoseconvencendoumaeditora,comoaCosacNaify,
apublicarmonografiasdeartistas.
4_Emplacando obrasdoartista nas coleções permanentesdos museus,o
quegeramuita exposição eaumenta suacotação.Paraisso, épreciso participardejantarescom
curadoresealimentaronetwork duranteasfeiras.

AS GALERISTAS_Mais do que
um espaço físico, asgalerias funcio-
nam como agência de promoção do
artista. pelo trabalho, ficam com me-
tade do valor das obras vendidas. o
trio formado por Luisa Strina, eliana
FinkelsteineMárcia Fortes (nafotoao
lado, daesquerda para adireita) res-
ponde por boa parte dos medalhões
brasileiros. Cada casa tem seu estilo.
agaleriaVermelho,deelianaFinkels-
tein com osócio eduardo Brandão,
representa umelenco jovem (mas
nem tanto),irreverenteedemuito im-
pacto. Luisa Strina, uma das primei-
ras galeristas brasileiras, prima pela
tradição. aFortes Vilaça, de Márcia
Fortes, possui os “blue chips”, gíria
emprestada do sistema financeiro
que designa, nomercado de arte, os
artistasmaisquentes, como as ações
de empresas demaior renome. Cada
galeriarepresentade30a40artistas.
as mais conceituadas participam
das melhores feiras internacionais
de arte. São elas aart Basel, naSuí-
ça, aart Basel de Miami eaFrieze de
Londres e,emmenor escala, aar-
mory Show denova York eaarco de
Madri. agaleria paga pelo aluguel do
estande até uS$ 100 mil efaz uma
seleção das melhores obras de seis
ou sete artistas. Com sorte, vende
boa parte. assim, além dedivulgar
os autores, ainda amortiza osgastos.
Mas não basta vender. otipo de
cliente faz toda adiferença. Éme-
lhor que aobra váparar em uma ins-
tituição, onde será apreciada pelos
visitantes, do que na coleção deum
anônimo. na última Frieze de Londres,
Márcia Fortes queria vender para um
museu aobra Motim, uma instala-
ção deenormes peças de xadrez em
seis metros de parede, deautoria de
José damasceno. “Fiz reserva para
vários colecionadores enquanto ten-
tava convencer ocurador da Funda-
ção LaCaixa alevar aobra”, afirma.
deu certo. aobra foi comprada pela
instituição espanhola por uS$ 76mil.
>
146 época negócios março 2 010
foto_roBerto wagner

março 2 010 é poca negócios 147

Asvendasfeitaspelasgaleriasconstituemomercado primário das
artes. As casasdeleilãomovimentamochamado mercadosecundário.
“Agaleria funcionacomouma concessionária,deondesaemosmodelos
zero-quilômetro.Acasadeleilãoseria arevendedora de carros usados”,
comparaJonesBergamin,oPeninha,presidente dacasade leilõesBolsade
Arte. Peninhaéumhomem franzino edescontraído. Emmédia,realizade
trêsacinco leilõespor ano. Éumdos dois leiloeiros mais reconhecidos no
Brasil.OoutroéAloisioCravo,umsenhorbastanteformal.“Oleilãoéosistema
mais justodevenda.Aqui,éomercado quem responde ao preço. Não
temoscomosuperestimarvalores enem fabricar artistas”, afirma Cravo.
Nãoébem assim. Umaboa vendaemumleilãovalorizaoartista.Mas
se umaobraencalha, pode-se criarumburburinhoeasfuturas
vendas daqueleautor talvez fiquem comprometidas. Eventualmente
ocorre aprática daschamadasvendasfrias.Funcionaassim:quandoo
leiloeiropercebe queumquadronão terá comprador, simula suavenda
no atodoleilão. Depois,nasurdina,oferece omesmo quadro acolecionadoresque
já haviam entradoemcontato emostradointeresse – porum
valor menor. Asimulação mantém oprestígio da casa de leilõeseassegura
avenda, oprincipal objetivo do leiloeiro. Portabela, favorece oartista.
OS LEILOEIROS_nosleilões bra-
sileiros não se serve mais uísque ou
qualquer outra bebidaalcoólica, como
costumava acontecer há alguns anos.
“estamos todos mais profissionais”,
afirma aloisio Cravo (à esquerda na
foto). assim como Jones Bergamin,
openinha, Cravo promove os leilões
mais disputados deSão paulo. oslei-
loeiros utilizam umjogo psicológico
para alimentar adisputa. as obras são
colocadas àvenda em consignação.
ovalormínimoéacertadocom opro-
prietário. uma tela com lance inicial
de r$ 50 mil, no entanto, éoferecida
por,digamos, r$ 35 mil. aofertamais
baixa mexe com acobiça dos colecio-
nadores eacirra aconcorrência. Seo
lancenão chegar aosr$50mil preten-
didos pelo dono,oquadroéretiradodo
leilão.oleiloeiro costuma receber 5%
sobre opreço da venda, mas tem de
arcar com os custos dos eventos, mui-
tosdelesrealizadosemhotéisdeluxo.
AGNALDO FARIAS_Quem orga-
niza exposições individuaisecoletivas
para museusegalerias éocurador.Mas
seupapel émaiordoque isso.“ocura-
dor éumespectador qualificado, que
define orecorte, cria visibilidade eor-
ganiza aleituraparaopúblico”, dizag-
naldo Farias,curador da 29ªBienal de
Sãopaulo (nafoto, dentro da sede,no
parque do Ibirapuera).oque não pode
acontecer,segundo Farias,éconflitode
interesses.“alguns profissionaistraba-
lham ao mesmotempo para uma gale-
riaeummuseu.podeacontecer de esse
curador favorecerumartista da galeria
para aqual presta serviços,por exem-
plo, ao colocar uma obrasua no museu
do qualtambém éfuncionário”, afirma.
paraaprodutora cultural têra Queiroz,
ocurador éuma espécie de “amortece-
dor” entre oartista eagaleria. “o cura-
dorentende asensibilidade do artista e
fala alinguagem do mercado”, diztêra.
148 época negócios março 2 010 fotos_roBerto wagner
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CHARLES COSAC_todo artista
sonhaemter uma monografia publica-
da pela editoraCosac naify,reconheci-
da pelo acabamentofino doslivrosque
publica. aobrapodeser enviadacomo
cartão de visita para um museu ou usa-
da como catálogodeluxo. CharlesCo-
sac, fundador da editora, éumhomem
excêntrico.Moracom seus doispasto-
res-alemães em um apartamento de
1,2mil metros quadradosemSão pau-
lo eusa túnicas que manda fazer sob
medida.Éumcolecionadorderenome.
asededaeditora está repletadequa-
dros, muitos doamigo Siron Franco.
dos cerca de 800 títulos publicados,
260têm aartecomo tema.“Funciona-
mos como uma galeria, promovendo
artistas, mesmo com aproposta de
ter lucro”, afirma Cassiano elek Ma-
chado, diretor editorial. CharlesCosac
só guarda uma frustração: “Fundei a
editora para popularizar aarte, mas
meu públicoéomesmo das galerias”.
Omercado de
arte já superou
acrise financeira.
As vendas das
casasChristie’s
eSotheby’s
alcançaram
US$80milhões
em fevereiro – um
crescimentode
255% em relação
ao anoanterior
foto_roBerto wagner
Nãohádados precisos sobreotamanho do mercadobrasileirode
arte.Asgalerias nãodivulgam vendas nemreceita.Umtermômetrosão
os leilõesdearte. No Brasil,acadaano,são realizadasemtorno de dezvendasdeporte,cadauma
comuma oferta de 150a200 obras. Estima-seque
emcadaleilão searrecadememtorno de R$4milhões.Somenteomercado
secundário, portanto,movimentariaalgocomoR$40milhões. Osistema
de vendas em galerias eleilões ésimilar ao dospaíseseuropeusedos
EstadosUnidos. Oque muda, porenquanto, sãoascifras. No ranking do
anopassado,dos 500 artistas quemaistiveram obrasvendidas, elaborado
pela consultoriafrancesaArtPrice, aparecem apenas quatro brasileiros:Vik
Muniz, BeatrizMilhazes,Adriana VarejãoeCildo Meireles.
coletivo de resultados_Masquemestánotoponão temdoque reclamar.NoBrasil,
devemfazer partedopelotão de elitepor volta de 30 artistas,com
reconhecimento internacionalepatrimônioassegurado. Os
jovensaprendemaindanafaculdadeque,paraingressarnesseseletoclube,
nãobasta tertécnica apuradaeideias criativas. Autopromoçãoemarketing
sãorequisitosindispensáveis. Anovageração de artistas éaprimeira
queconsegueviver desdecedodesua obra,sem precisar recorrer abicos
como monitoremexposiçõesoudar aulas em escolinhas para crianças.
Duranteocurso de artesplásticasnaFaap, apaulistanaMarina
Rheingantz,26anos, montou um grupodeoito pintores intitulado 2000
e8.“Poucosalunosseinteressamhojepor pintura, amaioria fazvídeos
einstalações.Achamos queseria umaforma de chamar aatenção para o
nossotrabalho”,afirmaMarina. Ogrupo pediuacuradoria de um pintorderenome,
PauloPasta,econseguiu montar duas exposições, em São
PauloeemFlorianópolis. Jovens,bonitosetalentosos, foramtemadediversas
reportagens.Depoisdisso,todos entraram para grandesgalerias.
Organizarummovimento coletivo temsemostrado, na arte contemporânea,
umaexcelente ferramenta de marketing. Os YoungBritish
Artists,formado porestudantesdoGoldsmithsCollege,emLondres,fizerambarulhoaomontaraclássicaexposição
Freeze, em 1988. Nosanos
seguintes, forampresençaconstante na mídiadecelebridades. Omaior
expoentedessa turmaéDamien Hirst,que,com seus tubarões mergulhados
em formol,tornou-se oartista vivo mais bempagodomundo.
Numuniverso paralelo, outros artistas conseguem projeçãonacional
etêmboa avaliação da crítica, exposiçõesemmuseuseobras em
coleções renomadas, mas não chegam de fato ao estrelato. Sergio Fingermann,57anos,
éumpintorbem-conceituado, mas quenão aparece
em colunas sociaisedurante quase duas décadasesteveforadocircuito
dasgalerias.Fingermann acha queamudança de posturaéuma
questãodeidade. “Soudeumtempo em queosartistassepreocupavam
com a transmissão da experiência artística e se formavam em ateliês.
As universidadesatendem auma necessidade de espetáculo”,afirma.
Para Fingermann, adiferença entre asgerações transparece
nas primeiraspalavrasdeuma conversa. “Ovocabuláriomudou,e
isso émuito simbólico. Antes, os artistas perguntavamuns aosoutros:
‘você temtrabalhado?’. Hoje, apergunta quesefaz é: ‘você temproduzido?’.”
Sim, eles têmproduzido.Evez poroutra ainda criamarte.
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março 2 010 é poca negócios 151