A Divina Comédia, de Dante Alighieri Análise da obra A Comédia ...

existência da vida eterna e naquela que seria a finalidade de nossa existência: a busca da união com
Deus, por meio da purificação.
No entanto, uma ambigüidade que marca toda a obra pode ser encontrada nas fontes de inspiração
para o enredo: do VI canto do clássico Eneida, de autoria do poeta romano Virgílio, surge a temática
de uma viagem ao pós-vida. Da Bíblia, Dante extrai os dogmas católicos, tão presentes na obra. Da
fusão de ambos os textos, cria-se, então, uma síntese da mentalidade medieval - calcada na
religiosidade -, ao mesmo tempo em que se vislumbra um anúncio da racionalidade, da valorização
do ser humano e do retorno aos modelos greco-romanos, características essenciais do
Renascimento.
Tal conciliação entre fé e razão projeta-se fortemente sobre A Divina Comédia, à semelhança
do que ocorre na suma filosófica de São Tomas de Aquino, contemporâneo de Dante. A visão de
universo apresentada na obra, por sua vez, é emprestada de Aristóteles, outro grande nome da
Antigüidade Clássica a influenciar o poeta.
Também destaca-se no texto a dualidade entre aceitação e crítica à Igreja. Dante exalta e
justifica as crenças do Catolicismo, defendendo, inclusive, a origem divina do poder papal. No
entanto, não hesita em condenar diversos papas ao plano do Inferno, por considerá-los corruptores
da fé cristã. O aparente conflito apenas reforça o sentido moralizante do livro, ao enfatizar a
necessidade de uma rígida conduta ética.
Estrutura
A obra é estruturada em 100 cantos, totalizando 14.233 versos. Cada parte (Céu, Purgatório
e Inferno) apresenta 33 cantos. O Inferno conta, ainda, com um canto introdutório, formando o
número 100, múltiplo de 10, símbolo da perfeição (100 = a perfeição do perfeito).
Cada canto é composto de 130 a 140 versos em terça rima (versos divididos em grupos de
três).
Na harmonia com os números 3, 7, 10 e seus múltiplos, aparecem os indícios do forte
simbolismo da cultura medieval ou da devoção do autor à Santíssima Trindade. Essa harmonia
determina a métrica adotada, com versos hendecassílabos (11 sílabas) e rimas no esquema ABA
BCB, CDC... VZV (o verso central rima com os 1° e 3º do grupo seguinte). Tal estrutura deu origem
ao chamado "terceto dantesco", assim denominado por ter sido Dante o primeiro a empregá-la.
São muito discutidas as datas da composição do poema: muito provavelmente, Dante
começou-o por volta de 1307, para depois nele trabalhar durante toda a sua vida.
O poema, no seu conjunto, é a história da conversão do pecador a Deus. O poeta tencionava
fazer da Divina Comédia principalmente sua obra de doutrina e de edificação, uma "Suma" que
compreendesse o saber do seu tempo, da ciência à filosofia e à teologia. Por isso o poema é repleto
de significados alegóricos e ainda morais. Assim, por exemplo, Virgílio, que cantou os ideais de paz
e justiça do Império Romano no tempo de Augusto, e que guia o poeta através do Inferno e do
Purgatório, simboliza a razão integrada com a sabedoria moral, e é também a voz da própria
consciência de Dante. Beatriz, a mulher amada que o guia no Paraíso, é a sabedoria cristão
iluminada pela graça, a suprema sabedoria dos santos, a única que pode levar a Deus.
Tudo no poema é perfeita construção alegórica, e nisto Dante limita-se a respeitar as regras
do seu tempo: pois quantas não são de fato as obras medievais que referem as viagens
ultraterrenas, devidamente arquitetadas para edificação do pecador? Só que, no poema dantesco,
há um sutil artifício que permite ao poeta encerrar nos seus cantos também a história do seu tempo.
Dante imagina fazer uma viagem em 1300 e portanto refere naturalmente tudo quanto aconteceu
antes desta data; mas, reconhecendo aos mortos a capacidade de prever o futuro, põe-nos a
profetizar os acontecimentos públicos e particulares que não deseja deixar em silêncio.
Fruto de uma imaginação poderosa e de uma capacidade narrativa aguçada, A Divina
Comédia encontra nos símbolos um valioso instrumento de expressão. A riqueza de alegorias,
porém, além de constituir o caráter lírico e a beleza poética do livro, acaba por permitir
interpretações diversas sobre o significado do texto. Ao menos quatro delas são amplamente
reconhecidas:
1. A literal, que considera apenas a aventura de Dante pelos três reinos do pós-vida.
2. A alegórica, que destaca o sentido de purificação progressiva do espírito, ao longo da jornada
rumo a Deus.