Tese de doutorado - Biblioteca Digital de Teses e Dissertações - UFF

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da época. E, não obstante, é ela que efetivamente tem mais
possibilidades de ficar pairando tanto acima do que é
representado, como do autor da representação, livre de
qualquer interesse real e ideal, nas asas da reflexão poética,
podendo potencializar esta reflexão e como que multiplicá-la
numa série interminável de espelhos. (SCHLEGEL, APUD
GOMES & VECCHI, 1992, p. 51).
Ao apresentar a poesia romântica afastada da possibilidade de expressar de modo
transparente a subjetividade do artista, Schlegel a metaforiza como um jogo de espelhos,
que remete não só ao sujeito, mas também ao mundo que o cerca. Jogo múltiplo e infinito,
pois a poesia surge do interior do poeta, “bastando que ele olhe e perscrute o mundo sem
nenhum preconceito, livre de qualquer intenção que não seja a poética” (GOMES &
VECCHI, 1992, p. 53).
Os múltiplos reflexos desfazem a percepção neoclássica da arte como o espelho:
The use of painting to illuminate the essential character of
poetry – ut pictura poesis – so widespread in the eigtheenth
century, almost disappears in the major criticism of the
romantic period; the comparisons between poetry and
painting that survive are casual, or, as the instance of mirror,
show the canvas reversed in order to image the inner
substance of the poet.
(ABRAMS, s.d., p. 50)
À metáfora setecentista da arte como espelho (a refletir e ordenar as imagens
recortadas do real), oriundo da concepção da mente como reflexo do mundo externo, os
românticos contraporiam a metáfora da lâmpada; a percepção da mimese desloca-se da pura
imitação para a expressão, pois o processo criativo deixa de ser visto como “a reassambly
of “ideas” which were literally images or replicas of sensations” (ABRAMS, s.d., p. 69).
O poeta apreender ia o mundo através da sua sensibilidade e humanizaria a natureza,
como pensaram Hazlitt: