Entre o corpo e a poesia:o processo criativo - EMAC - UFG

momentos em que o ator fragiliza ou enriquece a interpretação. Podendo até mesmo
proporcionar uma série de caminhos que facilite o trabalho do ator.
O outro também possui um repertório rico em ações que pode contribuir com
a personagem em desenvolvimento. Ele é um agente da desconstrução. Sugere
movimentos, exercícios de expansão e aprisionamento de gestos e depois de ter
assistido o ensaio, sabendo das necessidades do ator, incumbe-se em retirar do
mesmo suas potencialidades. Ele pode dinamizar as ações e em algum momento se
propor a realizá-las no lugar do ator, levando-o a observar uma nova proposta de
interpretação.
A ajuda mútua entre o outro e o ator contribui de forma satisfatória com o
desenvolvimento da cena em geral. Essa inter-relação sempre será importante
durante o processo de construção da personagem. Uma ajuda capaz de superar
limitações, unir divergências e refletir sobre elas, descobrir o quanto do ator existe
escondido dentro dele mesmo e o quanto o outro pode contribuir com o que está
sendo construído. Uma produção de conhecimento.
A humildade de se reconhecer como ser incompleto e inacabado é um ato
de dignidade do ator frente aos obstáculos existentes. Esse ato contribui com a
flexibilidade para desconstruir tudo o que o ator já se apegou e que desde então
abre mão para que novidades surjam. A humildade do ator para com a interpretação
é sinônimo de mobilidade, seriedade, compromisso e facilita qualquer tipo de ação.
Talvez uma das principais companheiras da desconstrução.
A ação de desconstruir, sabe-se, é uma tarefa muito cautelosa e difícil. Ela
age após um exame diagnosticado de cada parte do corpo. Após um raio-X que
mostra profundamente onde se encontra a fratura/limitação que impede a locomoção
e/ou expansão das possibilidades, e ao invés de engessar as partes fraturadas tenta
superá-las. Essa ação às vezes tão cruel, porém necessária, é fator vital na arte
desconstrutora do ator.
A arte como operação de ―refazer-se‖, através de uma experimentação
rigorosa e às vezes cruel. Cruel porque o artista deve cultivar uma
determinação sem limites, uma entrega absoluta, alcançar a mobilização
total de si, colocando-se em jogo sem subterfúgios.
[…]
Cruel também porque o processo de criação deste ―outro corpo‖ é
inseparável de uma destruição, de uma decomposição dos obstáculos. É
necessário abrir espaço, para que este ―verdadeiro ato de gênese‖ possa se
dar: ―Senti (…) que se fazia o vazio que me permitia avançar. (…) Somos
nesta época pouco os empenhados em atentar contra as coisas, em criar
em nós mesmos espaços para a vida‖ (Artaud em o ―Pesa-Nervos‖)
(QUILICI, 2004, p. 199, grifos do autor).