Entre o corpo e a poesia:o processo criativo - EMAC - UFG

Como visto, a desconstrução tem como finalidade lapidar não só a
personagem, mas também o ator. Com ela se alcançam patamares múltiplos que
possibilitam uma criação não enrijecida. Promove ao ator uma descoberta acerca do
seu eu subjetivo, que, antes do seu eu ator, esconde um rico repertório de eus
jamais vistos. Se desconstruindo como pessoa o ator fornece lugar e abre
possibilidades para grandes novidades e estas por sua vez enriquecem sua
bagagem profissional.
Para se desconstruir, o ator deve se conhecer bem. Ter consciência das
suas limitações e tentar superá-las. Deve fazer uma análise cuidadosa do seu
interior e ter domínio da sua massa corporal 13 . Deve permear e sentir com
delicadeza seu espírito. Depois de realizado um diagnóstico de si mesmo chega a
hora de acolher a personagem e fazer o mesmo processo analítico, levando em
consideração todas as necessidades e singularidades da mesma, que ao final,
depois de muito trabalho e desconstrução será interpretada, ou melhor, vivida pelo
ator.
O ator que ―não tem medo de ir além de todos os limites normalmente
aceitáveis, atinge uma espécie de harmonia interior e de paz de espírito‖
(GROTOWSKI, 1992, p. 39). Para atingir esse estado harmônico ao qual se refere
Grotowski, o ator precisa explorar o espírito artístico da criação. Estar apto a uma
limpidez e preparado para uma viagem de conhecimento, de liberdade e transição,
na qual o ator assista com os próprios olhos os seus (re)nascimentos.
Muitas vezes, o ator se depara, durante a criação de sua personagem, com
dois caminhos: o cômodo e o da pesquisa. O caminho cômodo, porém utilizado
dentro da zona de conforto do ator, proporciona uma interpretação vazia, sem
muitos mistérios e novidades podendo dar margem a uma arte fragilizada. O
caminho da pesquisa é trabalhoso, demanda tempo e uma entrega total àquilo que
está sendo desenvolvido. Nesse caminho habita a difícil tarefa da desconstrução do
corpo que em cena esbanjará um resultado dado pelo trabalho intenso e
desconcertante dos músculos, da voz e das limitações.
O corpo do ator ultrapassa os limites das conveniências e dos bons modos,
torna-se desafiador de regras e padrões, é menino malcriado, falador com
todas as letras do que antes se podia apenas sussurrar entre quatro
paredes, nosso cúmplice em nossos maiores, belos, vergonhosos e
secretos pensamentos. Para além do desempenho visa ser um outro,
intimamente, um outro ele mesmo (AZEVEDO, 2010, p. 130).
13 Entende-se em sua completude: corpo, voz e espírito.