You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
<strong>grafisk</strong> <strong>utforming</strong><br />
av leif-erik andreassen
Forord<br />
Dette heftet er ment som en enkel veiledning innen typografiens spennende verden for deg som skal<br />
lage en trykksak. Mange tror at det bare å sette seg ned med datamaskinen å begynne å skrive. Så enkelt<br />
er det nok ikke. Hvis man ikke planlegger litt i forkant havner man snart ut i problemer hvis man ikke<br />
har inngående kjennskap til alle variabler som du før eller siden må ta hensyn til. I tillegg kan det være<br />
greit å tilegne seg litt kjennskap til typografi, design, fargelære, og sist men ikke minst, markedskom-<br />
munikasjon.<br />
Det betyr at man så tidlig som mulig må skaffe seg oversikt over veien frem til ferdig trykksak. Først<br />
og fremst må man kjenne målgruppen man skal kommunisere med. Hvis du ikke vet hvem du skal kom-<br />
munisere med blir det vanskelig å skreddersy budskapet. Det er f.eks. lite sannsynlig at ungdommer vil<br />
kaste seg over en trykksak som er statisk, tunglest og kjedelig. Språkbruk, layout og fontvalg vil være<br />
av avgjørende betydning for hvor mye av stoffet som vil bli husket. Dette er spesielt viktig i en skole-<br />
situasjon hvor man skal formidle kunnskap. Funksjon og økonomi er også viktige faktorer som du må<br />
vurdere før du setter i gang.<br />
Hvor mye kan du gjøre selv og hva bør du overlate til fagfolk? Har jeg de rette verktøyene, program-<br />
varene som egner seg for den jobben jeg skal ha gjort? Hvilken produksjonsmetode skal brukes? Skal<br />
det trykkes med offsetteknikk eller digitalteknikk? Hvilke iboende begrensninger ligger i maskiner<br />
og utstyr som kommer til å bli brukt? Skal du bruke farger eller gråtoner? Dette er sentrale spørsmål<br />
som har direkte innvirkning på økonomien i prosjektet.<br />
Jeg sa innledningsvis at dette skulle være en kortfattet veiledning. Emnet er så stort at det ville fylt<br />
mange bøker om man skulle gå i dybden. Jeg har valgt å gå mer i dybden på typografien da det ofte er<br />
på dette planet de største feilene gjøres. Det er også viktig å forstå hvilken betydning typografien har<br />
og hvordan typografien påvirker oss. Ulike skrifttyper har nemlig personlighet som gjør at vi får ulike<br />
assosiasjoner når vi ser skriften.<br />
Leif-Erik Andreassen<br />
<strong>grafisk</strong> formgiver
Revidert desember 2006<br />
© Copyright: Leif-Erik Andreassen
I n n h o l d<br />
Innledning ..................................................................... 3<br />
Planlegging .................................................................... 7<br />
Kunnskap og verktøy .................................................... 9<br />
Skriftfamilien ................................................................ 11<br />
Skriftgrupper ................................................................. 13<br />
Bikstavens anatomi ....................................................... 17<br />
Lesbarhet ....................................................................... 19<br />
Lesing og leselighet ....................................................... 25<br />
Noen grunnleggende typo<strong>grafisk</strong>e regler ...................... 27<br />
Typo<strong>grafisk</strong> komposisjon ............................................... 29<br />
Harmoni og dynamikk .................................................. 31<br />
Symetri eller asymetri ................................................... 33<br />
Funksjonell typografi .................................................... 35<br />
Ekspressiv typografi ...................................................... 37<br />
Typografi og estetikk ..................................................... 39<br />
Utforming, design og layout .......................................... 41<br />
Den visuelle kommunikasjon ........................................ 43
P l a n l e g g i n g<br />
Enhver jobb krever mer eller mindre planlegging innen jobben igangsettes. Så også med trykksakpro-<br />
duksjon. Tekstgrunnlaget kan man skrive uten å planlegge noe som helst. Men, når du har gjort det uten<br />
mål og mening, blir det mye redigering i etterkant. Noen liker å jobbe på den måten, og det er jo greit.<br />
Men, på ett eller annet stadium må man ta hensyn til variable faktorer som vil komme til å påvirke<br />
arbeidet ditt. Det være seg iboende begrensninger i maskiner og utstyr, materialvalg, volum, økonomi,<br />
eller praktisk bruk, er momenter som vil kreve en rekke valg under veis. Det betyr at jo tidligere man<br />
får overblikk over disse momentene, jo raskere kommer man fram til målet.<br />
Først og fremst må man kjenne sin målgruppe. Hvem skal motta budskapet i trykksaken? Det er f.eks.<br />
lite sansynlig at en ungdom vil kaste seg over en trykksak som er statisk, tunglest og kjedelig. Språk-<br />
bruk, layout og fontvalg vil derfor være av avgjørende betydning for hvor mye av stoffet som vil bli lest<br />
og husket. Dette er jo spesielt viktig i en skolesituasjon hvor man skal formidle kunnskap. Funksjon og<br />
økonomi er også viktige faktorer som du må ta stilling til.<br />
Det vil være forsmedelig å ha nedlagt mange titalls timer med en fargetrykksak, for så å avbryte pro-<br />
sjektet etter halvkjørt løp p.g.a. at man ikke forutså at trykkmaskinen ikke kan trykke farger, - kun grå-<br />
toner! Eller, man oppdager at prosjektet blir dobbelt så dyrt p.g.a. produksjonsteknikken krever spesielt<br />
materialvalg. Eksempelvis innbindingsmetode.<br />
Hvor mye kan du gjøre selv, og hva bør du overlate til fagfolk? Har du f.eks. programvarer som egner<br />
seg for den jobben jeg skal ha gjort? Hvilken produksjonsmetode skal brukes? Hvilken trykketeknikk<br />
skal brukes? Hvilke iboende begrensninger ligger i maskiner og utstyr? Skal jeg bruke farger eller grå-<br />
toner? Dette er sentrale spørsmål som man bør få avklart før man setter i gang. Alle disse momentene<br />
vil få direkte innvirkning på prosjektet ditt.
K u n n s k a p o g v e r k t ø y<br />
I alle de årene jeg har jobbet i <strong>grafisk</strong> bransje har jeg fått erfare ulike verktøy for slike arbeidsoppga-<br />
ver, både på Windows- og Mac-plattform. Grafsik bransje, arkitekter, musikere, kunstnere, fotografer,<br />
forskere, designere, jobber med store tunge filer og under konstant tidspress og de aller fleste velger<br />
Mac-plattformen forran Windows. Windows-plattformen håndterer ikke <strong>grafisk</strong>e arbeidsoppgaver<br />
like bra som Mac-plattformen. Med dagens Macintosh-maskiner, og programvareprodusenter som<br />
Adobe, Macromedia og Quark, har man fått en direkte kontroll, fleksibilitet, brukervennlighet og<br />
rasjonalitet som man tidligere bare kunne drømme om. Apple har alltid vært innovatøren i databran-<br />
sjen og ligger helt i front med de nyeste teknologiene som sparker unna når man skal håndtere tunge<br />
<strong>grafisk</strong>e filer. Riktig nok har gapet mellom disse to plattformene blitt litt mindre med årene, p.g.a. at<br />
Windowsplattformen har kopiert mye av Apples løsninger.<br />
Nå må du for all del ikke fortvile fordi du sitter med en Windows-basert PC, og uten <strong>grafisk</strong> program-<br />
vare! Det var ikke meningen å ta motet fra deg, snarere tvert imot. Du må bare vurdere hvilke og hvor<br />
”tunge” <strong>grafisk</strong>e arbeidsoppgaver du selv kan gjøre med et tekstbehandlingsprogam og hva du bør<br />
overlate til et byrå med <strong>grafisk</strong> programvare. Man kan utmerket godt få til fine trykksaker ved hjelp<br />
av et vanlig tekstbehandlingsprogram, og på enhver dataplattform så lenge man jobber på programva-<br />
rens og datamaskinens premisser og ikke forsøker å gjøre ting som programvaren ikke er konstruert<br />
for å utføre for da får du bare problemer. De aller fleste kjente <strong>grafisk</strong>e dataprogrammer finnes også i<br />
Windows-versjoner.<br />
Du må også vurdere din egen kompetanse for å lage trykksaken. Det kreves en god del innsikt og<br />
kunnskap om hvordan førtrykksoppgaver utføres for å kunne forberede elektroniske filer for trykking.<br />
Kjennskap til typografi, formgivning/design, fargelære samt kunnskaper innen markedsføring, vil være<br />
en stor fordel for å komme i havn med et godt resultat. Du bør også ha innsikt og forståelse for hva<br />
slags dataformater man skal benytte seg av på bilder og illustrasjoner for å få et godt resultat. Det som<br />
ser skarpt og fint ut på dataskjermen kan bli bare grøt på papir. Det samme gjelder for farger, de kan se<br />
helt forskjellig ut fra skjerm til papir.<br />
Det er ikke gitt for alle og enhver å kunne vite hva som er god eller dårlig typografi. Men, alle som<br />
skriver kompendier o.l. selv, bør tilegne seg litt basiskunnskap i typografiens- og designens verden for<br />
å kunne komme i mål med gode <strong>grafisk</strong>e produkter. Budskapet skal jo formidles på best mulig måte.<br />
Bare det å styre unna de verste fallgrubene som ofte serveres på sølvfat med ”default-innstillinger” i<br />
mange tekstbehandlingsprogrammer, vil være et stort fremskritt. Slike lettvinte løsninger bryter ofte<br />
med nedfelte typo<strong>grafisk</strong>e prinsipper, med det resultat at de fleste tror at det er slik det skal være. Dårlig<br />
helhetsinntrykk trekker dermed mye godt innhold langt ned på kvalitetsstigen. Så her må man være på<br />
vakt.
10
Skriftfamilen<br />
Nesten alle tekstskrifter og ganske mange andre skrifter finnes i flere varianter eller<br />
sorter. I tillegg til normal, er det vanlig med en kursiv og en halvfet type. Men, mange<br />
har også varianter som magre, fete, smale, og brede varianter og kombinasjoner av<br />
disse. En slik samling kalles skriftfamilie eller et skriftsnitt.<br />
Normal-, kursiv-, halvfet og fete snitt<br />
I de fleste antikva-, grotesk- og egyptiennefamilier finnes et «normalsnitt» som er<br />
beregnet til større tekstmengder. Dette snittet har en rett form og et utseende som gjør<br />
det lett å lese.<br />
Antikvaens kursivsnitt bygger på renessansens kurrensskrift, som var en selvstendig<br />
håndskrifttradisjon som eksisterte ved siden av antikvaformen. Denne ble brukt til<br />
mindre formelle dokumenter som personlige notater, beskjeder, brev o.l. Claude Garamond<br />
var den første som tilpasset kursiv til antikvaen og gjorde den til et fast supplement.<br />
I forhold til den normale skriftsorten har kursiv en klart avvikende form, men allikevel<br />
ikke så avvikende at den stikker seg ut i tekstens flatevirkning. Kursivert tekst egner<br />
seg ikke i store mengder. Kursiv er beregnet for å utheve deler, eller enkeltord i løpende<br />
tekst (brødtekst).<br />
På begynnelsen av 1800-tallet kom halvfete og fete typer p.g.a. nye grupper av trykksakbestillere<br />
som nå trengte seg fram: Reklamen og markedsføringen krevde kraftigere<br />
virkemidler i typografien. Det kom fete antikvaer og halvfete grotesker og egyptienner.<br />
Dette medførte at man enkelt kunne få sterkere kontraster i skriftbildet. Halvfete og<br />
fete typer brukes også, i likhet med kursiv, til framheving. Men, halvfet og fet har en<br />
helt annen virkning enn normal kursiv. Brukt i mengdetekst lager de svarte «flekker» i<br />
tekstflaten og fanger blikket til leseren.<br />
Elektronisk ekspandering og kondensering av bokstaver medfører en forrykning av<br />
proporsjonene i bokstavbildet. Her syndes det mye blant ufaglærte. Vi ser det ofte<br />
i logosammenheng hvor man får for liten plass i en eller annen retning, og/eller får<br />
unaturlig mye luft til overs. Det medfører at logoen/bokstavene blir deformert, og<br />
gjennkjennelseseffekten betydelig redusert.<br />
11
Gotisk:<br />
Gammelantikva:<br />
1
Skriftgrupper<br />
Gotisk<br />
Gotiske skrifter har utviklet seg fra karolingisk minuskelskrift og var den skriften<br />
Gutenberg brukte som forbilde for sine trykkskrifter. Gotiske skrifter kjennestegnes av<br />
den mer eller mindre brukne formen, d.v.s. at pennen under skrivingen skifter retning i<br />
markerte vinkler og ikke i runde sirkler. De bærer tydelig preg av å stamme fra en skrift<br />
som er skrevet med bredpenn (fjærpenn og blekk). Denne skrifttype er lite anvendelig<br />
til vanlig bruk.<br />
Gammelantikva<br />
Gammelantikva omfattes av de skriftene som ble laget fra 1470 til ca. 1720 og i tillegg<br />
senere skrifter som har disse som forbilde. Samtlige antikvaskrifter er duolineære,<br />
d.v.s. at det er en forskjell i strektykkelsen mellom hårstrek og grunnstrek. Gammelantikvaen<br />
er harmoniske og levende i formen. Den gir lett assosiasjoner til liv og<br />
varme, til kjærlighet og vennskap. Det typiske ved gammelantikvaen er liten kontrast<br />
mellom hårstrek og grunnstrek. Skrå toppseriffer på minusklene og ofte er de salrygget.<br />
Avrundet overgang mellom bokstavstammen og seriffene. Alle runde former har<br />
et særpreget skrått tyngdepunkt, liten løkke på minuskel e og liten mage på minuskel<br />
a. Versal J har underlengde.<br />
De mest brukte gammelantikvaskrifter er Bembo, Garamond, Janson, Caslon, Platin.<br />
Times og Palatino er «moderne» gammelantikvaer som er laget etter forbilde av de<br />
eldste skriftene i denne gruppen. Disse er meget anvendelige og brukes svært mye<br />
idag.<br />
Overgangsform<br />
Skriftene i gruppen overgangsform har en kraftigere kontrast mellom hårstrek og<br />
grunnstrek enn det som er typisk for gammelantikva. Tyngdepunktet i de runde formene<br />
er loddrette, med unntak for minuskel e. Avrundingen mellom bokstavens stamme og<br />
serif er mindre og serifene rettere. Overgangsformene er noe kjøligere og stivere i<br />
formen enn gammelantikvaene. Den mest kjente skrifttypen av overgangsformene er<br />
Baskerville.<br />
1
Nyantikva: ABCDEFGHIJKL<br />
abecdefghijklmno<br />
pqrstuvwxyzæøå<br />
Egyptienne:<br />
Grotesk: ABCDEFGHIJKL<br />
abecdefghijklmno<br />
pqrstuvwxyzæøå<br />
Skriveskrifter: ABCDEFGHIJKL<br />
abecdefghijklmno<br />
pqrstuvwxyzæøå<br />
1
Nyantikva<br />
I nyantikvaskriftene er kontrast mellom grunnstrek og hårstrek nokså stor, og trykket<br />
i de runde bokstavformene er loddrett. Serifene sitter nesten alltid vinkelrett på stammen.<br />
Også overgangen mellom stamme og serif er vinkelrett. Bokstavutløperne er<br />
godt markert og nærmest sirkelrunde. Benet på versal R ender ofte i en sving oppover.<br />
De mest kjente nyantikvaene er Didot, Bodini, Walbaum og Modern. Nyantikvaen er<br />
nokså stive og kjølige i formen og skaper assosiasjoner til renhet, strenghet, saklighet<br />
og formalitet, men også til det stilfulle og festlige.<br />
Egyptienne<br />
Egyptienne er monolineære skrifter, d.v.s. at de har liten eller ingen kontrast mellom<br />
hårstrek og grunnstrek. seriffene er kraftige og plateformede. Egyptienne har en konstruert<br />
form som skaper assosiasjoner til konstruksjon, industri og teknikk. Magre snitt<br />
kan være utsøkt til elegante og litt feminine, og kan ha en sprø og sart tone.<br />
Grotesk<br />
Groteskskriftene er monolineære som egyptienne, men mangler seriffer. Som hos<br />
egyptienne har de eldste formene en liten, men markert kontrast mellom hårstrek og<br />
grunnstrek. Groteskene har en enkel og usmykket form som gir assosiasjoner til enkelhet,<br />
nøytralitet og saklighet. Fete snitt gir følelse av kraft og tillit, mens magre snitt<br />
kan være stilrene og elegante. Noen av de mest kjente er Akzidenz Grotesk, Helvetica,<br />
Folio, Univers, Futura, Erbar, Spartan, Avant Garde.<br />
Skriveskrifter<br />
Denne gruppen omfatter alle typer skrifter som imiterer flytende og sammenhengende<br />
håndskrift. Slike skrifter kan være svært forskjellige, både når det gjelder stil og<br />
uttrykk. Gruppen har nesten ingen felles kjennetegn bortsett fra at de fleste har en hellende<br />
form. Denne skriftgruppen egner seg svært sjelden i større tekstmengde. Egner<br />
seg best til f.eks. spesielle overskrifter, jule- og hilsningskort, diplomer o.l.<br />
1
Versalhøyde E<br />
1<br />
e<br />
Versal/Majuskel/Kapitel Minuskel<br />
Mplx<br />
Overlengde<br />
Underlengde<br />
Hårstrek<br />
Mplx<br />
Øye<br />
Utspringene kalles<br />
Grunntrek/stamme<br />
Serif (= ”føtter”)<br />
X-høyde
Bokstavens anatomi<br />
Bokstavens anatomi er grei å kjenne til. Motstående side viser terminologiske benevnelser.<br />
I dette tilfellet er det tilfeldigvis fonten (skriften) ”Times” som er valgt. Ulike<br />
fonter kan ha ulik høyde og bredde. I eksemplet under er det brukt versalen E fra h.h.v.<br />
Times og Palatino. Times er lavere men bredere en Palatino, selv om begge her er satt<br />
i 172 pt størrelse.<br />
E E<br />
ecf ecf<br />
Øvre del av minuskler har mye mer visuell info enn nedre del, derfor er minuskler<br />
mye mer lettoppfattelig og lettlest enn versaler.<br />
1
Fig. 1: Her er et godt eksempel på heading og subheading med bare versaler.<br />
Siden virker grå, rotete og lite innbydende å lese. Linjefallet med den løse<br />
høyremargen medvirker til uryddighet og kunne vært justert, slik at helheten<br />
ble bedre.<br />
Fig. 3: Her er en bedre løsning på en side med mye tekst. Dette eksemplet er<br />
hentet fra Norsk Grafia 1 (NGFs-medlemsblad). Linjefallet er heller ikke her<br />
helt godt, men helhetsinntrykket veier opp for den svakheten og oppslaget<br />
virker ryddig.<br />
Fig. 2: Her er en mye bedre løsning når man har to headinger. I tillegg er<br />
det en spennende komposisjon, Brødtekst med rette marger på begge sider.<br />
Selv med løs høyremarg hadde dette oppslaget hatt en delikat og innbydende<br />
effekt. Legg merke til kontrastene i mellom heading, subheading og brødstekst.<br />
Eks. er hentet fra Svein Ove Hareides ”Kjøp et hus og flytt til Spania”.<br />
Fig. 4: Her nok et godt eksempel fra Grafia. Lite tekst gir rom for flere<br />
illustrasjoner. Ryddig og gruppért. Oppslaget er ikke så veldig spennende å<br />
se på, så her blir bildene viktige interessevekkere. Også her fine kontraster i<br />
typografien.
Lesbarhet<br />
I enhver form for kommunikasjon oppfattes enkle signaler raskest. Jo enklere de er jo<br />
raskere er de å identifisere og forstå. Er det få signaler vi skal skjelne fra hverandre,<br />
trenger de ikke være særlig komplisert for at vi skal kunne se forskjell.<br />
Dess flere signaler i et system, dess mer komplisert må de være for at vi skal kunne<br />
skille dem fra hverandre. Alfabetet, med bokstaver og tegnsett er kompliserte signaler<br />
som inneholder mye informasjon. Det er faktisk slik at de fleste bokstaver inneholder<br />
mer informasjon enn vi har bruk for. Med litt trening klarer vi å identifisere bokstavene<br />
ved hjelp av et utvalg av informasjon fra hver bokstav – resten overser vi. Se på<br />
eksemplet under. Er nedre bokstavhalvdel nok til å lese hva som står der?<br />
informasjon<br />
Du klarer nok å finne det ut, men du er nødt til å bruke litt tid på det. Hver bokstav har<br />
en idealform. Men i denne idealformen kan det være ganske store avvik. Versaler og<br />
minuskler har helt forskjellig bokstavbilde. Det har stor betydning for leseligheten og<br />
for vår oppfatning av bokstavene som estetisk form. Versalene er det vi til daglig kaller<br />
«store bokstaver». Versalformen stammer direkte fra de bokstavene romerne utviklet<br />
og brukte til inskripsjoner i monumenter og minnetavler. De kalte denne bokstavtypen<br />
for Capitalis monumentalis og er identisk med skriften på den berømte Trajansøylen.<br />
Minusklene er skrifttegnenes «fotsoldater». Det er de bokstavene vi bruker mest, og de<br />
som bærer den største børa i den skriftlige kommunikasjonsprosessen. Det er minusklene<br />
det stilles størst krav til når det gjelder leselighet. Derfor er det viktig at de har en<br />
form som gjør det lett å identifisere dem. Hvis vi nå gjør motsatt av eksemplet ovenfor,<br />
ser du med en gang at øvre halvdel inneholder mye mer informasjon:<br />
informasjon<br />
Jeg ser daglig mange eksempler på at man bruker utelukkende versaler (store bokstaver)<br />
i både lange og korte overskrifter, ja til og med ved utheving i løpende tekst.<br />
Har aldri skjønt hvorfor? Blir det noe tydeligere? Se fig. 1! Nei, tvert i mot! Vi bruker<br />
lengre tid på identifiseringen. Det finnes derfor bare ett godt råd å gi: Bruk minuskler<br />
(små bokstaver). For å utheve bruk heller kursivering eller halvfete typer. Bruk<br />
en annen font i headinger slik at du får god kontrast til brødteksten. Fig. 2, 3 og 4, på<br />
foregående side, er gode eksempler på dette. Det er lov å se på fagfolks måte å gjøre<br />
det på og kopiere metodene!<br />
1
Eksempel tekstprøve A<br />
Det var engang en bonde som hadde tre sønner; han var i små kår og gammel og skrøpelig, og sønnene<br />
ville ikke ta seg noe til. Til gården hørte en stor, god skog, og den ville faren at guttene skulle hugge i,<br />
og se å få betalt unna noe på gjelden.<br />
Langt om lenge fikk han dem også på det travet, og den eldste skulle ut og hugge først. Da han var<br />
kommet bort i skogen og hadde tatt til å hugge på en skjegget gran, kom det et stort, digert troll til ham.<br />
“Dersom du hugger i min skog, skal jeg drepe deg!” sa trollet. Da gutten hørte det, kastet han øksen og<br />
la hjem igjen det beste han kunne.<br />
Eksempel tekstprøve B<br />
Det var engang en bonde som hadde tre sønner; han var i små kår og gammel og skrøpelig,<br />
og sønnene ville ikke ta seg noe til. Til gården hørte en stor, god skog, og den ville faren at<br />
guttene skulle hugge i, og se å få betalt unna noe på gjelden.<br />
Langt om lenge fikk han dem også på det travet, og den eldste skulle ut og hugge først. Da han<br />
var kommet bort i skogen og hadde tatt til å hugge på en skjegget gran, kom det et stort, digert<br />
troll til ham. “Dersom du hugger i min skog, skal jeg drepe deg!” sa trollet. Da gutten hørte det,<br />
kastet han øksen og la hjem igjen det beste han kunne.<br />
0
L e s b a r h e t<br />
Ja - hvordan gjør man en tekst lesbar? Er det ikke bare å skrive en tekst og velge en<br />
font? Nei, det er nok ikke så enkelt! Man må velge en god og egnet font (skrift), bruke<br />
egnet/korrekt størrelse, bruke store og små bokstaver, setter riktig mengde med luft,<br />
setninger med færrest mulig ord og ikke for tette linjer. Da er man på god vei til å<br />
oppnå god lesbarhet/kvalitet.<br />
De fleste fonter finnes i ulike varianter av normal, halvfet, fet, ekstra fet, samt varianter<br />
i kursiv og smal. Sørsmålet er når skal man bruke de ulike variasjonene. Som med alt<br />
annet innen det <strong>grafisk</strong>e håndverk er det ingen fasitsvar på dette. Det er her de håndverksmessige<br />
fagkunnskapene kommer inn i bildet. Og det kan man ikke forvente at<br />
alle og enhver skal kunne. Det er jo derfor man har fagfolk til de ulike yrkene. Men,<br />
når man skal lage trykksaker og ikke kan overlate jobben til fagutdannede, så bør man<br />
søke litt basiskunnskap for å oppnå et minimum av lesbarhet.<br />
Det kan være mange faktorer som avgjør de valg man skal ta. Men, det er visse ting<br />
man må passe på:<br />
1. Bruk ikke kursiv/italics/oblique i lange tekster (som i andre avsnitt i tekstprøve A).<br />
Kursiv/italics/oblique er beregnet for å utheve enkeltord i tekst. Det kan i noen tilfeller<br />
brukes på sitater, men selv her vil det redusere lesbarheten ved større tekstmengder.<br />
2. Dubler aldri uthevelser, f.eks. kursivering + understreking, eller kursivering + fet/<br />
halvfet. Nøy deg alltid med en av delene og vær konsekvent med hensyn til uthevingstype!<br />
I tekstprøve A er det en uthevelse som er dublert med både halvfet og kursivering,<br />
mens tekstprøve B har enkel uthevelse. Det er mer enn nok!<br />
3. Bruk aldri bare versaler i overskrifter! Hvis du absolutt må bruke bare versaler i<br />
overskrifter, så skal avstanden mellom hver enkelt bokstav økes for å kompensere for<br />
redusert lesbarhet.<br />
1
HØRINGSUTTALELSE FRA LEA-UTVALGET OM HØYERE<br />
UTDANNING OG FORSKNING I NORGE<br />
I. Generelle kommentarer<br />
Dette er en blindtekst som er satt inn for å visualisere hvordan det kan se ut med brødtekst. Brødtekst<br />
har ingen ting med brød eller andre bakervarer å gjøre. Det er bare et faguttrykk som brukes i <strong>grafisk</strong><br />
sammenheng. Dette er en blindtekst som er satt inn for å visualisere hvordan det kommer til å se ut med<br />
brødtekst.<br />
SAKSLISTE STYREMØTE TORSDAG 14.10.1810<br />
SAK 83/00 GODKJENNING AV REFERAT, INNKALLING OG SAKSLISTE<br />
SAK 83/00 ORIENTERINGSSAKER<br />
84.1 Referat fra styremøtet 31.10.01<br />
84.2 Referat fra møte i .....
L e s b a r h e t<br />
Her har jeg plukket noen tilfeldige eksempler som er ganske typiske for hvordan det<br />
ikke skal gjøres. Her er lesbarheten ekstra dårlig p.g.a. at det, i tillegg til bare versaler<br />
i overskriftene, er brukt en antikvaskrift. I disse eksemplene representert med fonten<br />
Times New Roman. Det vi ser her er mer en regel enn unntak. Det er synd for det trekker<br />
helhets- og kvalitetsinntrykket ned i ”bunndivisjonen”.<br />
Eksemplene på foregående side burde vært løst omtrent som dette:<br />
Høringsuttalelse fra LEA-utvalget om:<br />
Høyere utdanning og forskning i Norge<br />
I. Generelle kommentarer<br />
Dette er en blindtekst som er satt inn for å visualisere hvordan det kan se ut med brødtekst. Brødtekst<br />
har ingen ting med brød eller andre bakervarer å gjøre. Det er bare et faguttrykk som brukes i <strong>grafisk</strong><br />
sammenheng. Dette er en blindtekst som er satt inn for å visualisere hvordan det kommer til å se ut med<br />
brødtekst.<br />
Saksliste for styremøte torsdag 14.10.1810<br />
Sak 83/00: Godkjenning av referat, innkalling og saksliste<br />
Sak 83/00: Orienteringssaker<br />
84.1 Referat fra styremøtet 31.10.01<br />
84.2 Referat fra møte i .....
Fig. 5: Eskelokket på 3Ms transparenter har gode kontraster i typografien. Både i størrelse og type.
Lesing og leselighet<br />
Lesing er å ta imot budskap. Budskapet er kodet og lesing er derfor dekoding av budskap.<br />
Leseprosessen består av fiksering, sakkadiske bevegelser, tilbakesving og regresjoner.<br />
Kjennskap til leseprosessen er viktig for å kunne forstå hvordan typografien<br />
fungerer.<br />
Når vi leser, beveger øyet seg med små, uregelmessige rykk som vi kaller sakkadiske<br />
bevegelser. Selve lesingen foregår i det korte øyeblikket da øyeeplet står stille, og blikket<br />
hviler på et bestemt punkt. Vi fikserer. Fikseringspausen kan vare fra noen hundredels<br />
sekund til ca. ett sekund – gjennomsnittlig ca. 1/4 sekund.<br />
Flere av de største typografene i historien har sagt at avstand er selve nøkkelen til god<br />
typografi. Det er et hjelpemiddel til å dele opp budskapet i grupper, med andre ord å<br />
gruppere budskapet. Avstander må være logiske. Liten avstand betyr stor sammenheng,<br />
stor avstand betyr liten sammenheng.<br />
Avstandene må være lette å forstå. Typo<strong>grafisk</strong>e avstander er et system av signaler.<br />
Avstandene må være klare og tydelige, slik at systemet er lett å forstå.<br />
Kontraster<br />
Når vi snakker om formkontrast i typografien, tenker vi på motsetningen mellom<br />
skrift av forskjellig form. Med kontrast i struktur mener vi den motsetningen vi finner<br />
mellom de skriftene som har variasjon i strektykkelse, og de skriftene som ikke har det.<br />
Med styrkekontrast mener vi motsetningen mellom bokstavtyngden, fethetsgraden<br />
eller tykkelsen i to skrifter, det vil si forholdet mellom papir og trykt flate.
B ibliotek<br />
Denne løsningen er meget uheldig<br />
p.g.a. at man får problemstillingen<br />
med ulik bokstavbredde.<br />
Da er det mye bedre å snu hele teksten på høykant, slik:<br />
Bibliotek
Noen grunnleggende regler for god typografi<br />
Noen grunnleggende regler å holde deg til, kan være grei å ha med seg slik at du<br />
unngår de verste fallgrubene. Avstand og gruppering ble nevnt i foregående kapittel,<br />
men allerede nå skal du merke deg tallet - 3. Hovedregelen er at man skal aldri bruke<br />
mer enn:<br />
- tre skrifttyper i ett og samme dokument<br />
- tre skriftstørrelser i ett og samme dokument<br />
Denne regelen er svært mye brukt i mange andre sammenhenger også, f.eks. i produkter<br />
med mønster i, som gardiner sengetøy. Hvorfor skal man da i det hele tatt ha<br />
mer enn én font(skrifttype) og flere fontstørrelser i et dokument. Først og fremst har<br />
det med orden og ryddighet å gjøre, men det har også med dynamikk og spenning å<br />
gjøre. Vi har behov for å dele inn innholdet i mindre grupper for å gjøre dokumentet<br />
mere lettlest og oversiktlig. Det forholder seg allikevel ikke slik at jo mere, jo bedre.<br />
Snarere tvert imot. Blir det for mye virker det mot sin hensikt, og man «ser ikke skogen<br />
for bare trær». Ideelt sett er faktisk to fonter og to fontstørrelser i ett og samme<br />
dokument er en god tommelfingerregel.<br />
I høgskolens <strong>grafisk</strong>e profilhåndbok er det fontene Gill Sans og Times New Roman<br />
som er besluttet brukt i vår profil. Det betyr at alt <strong>grafisk</strong> materiell skal ha disse<br />
fontene. Det gjelder også når vi skriver brev, e-post, rapporter, notater o.l. Derfor<br />
burde alle ansatte få lagt inn disse fontene på sine datamaskiner. Gill Sans Bold skal<br />
brukes til overskrifter og Times New Roman til brødtekst. Fontstørrelsen avhenger<br />
av helheten og hva som rent praktisk vil være formålstjenlig for den visuelle helhet.<br />
Størrelsesforholdet mellom overskrift og brødtekst kan variere alt etter hva slags stil<br />
man velger på trykksaken. Stilvalg avhenger jo av hvilken målgruppe man henvender<br />
seg til.<br />
Brødtekst settes fra 8 til 12 pt avhengig av format og tekstmengde (10 pkt., som i<br />
dette heftet, bør i utgangspunktet brukes som standard), mens normale overskrifter<br />
kan variere fra 12 pt og helt opp til 30 pt. Det forekommer også overskrifter langt<br />
større enn dette, men disse har ofte en dekorativ oppgave i tillegg og ofte utformet<br />
på en spesiell måte. Ofte benyttes kombinasjonen 14/10 pt på h.h.v. overskrift og<br />
brødtekst. Gjerne med halvfet eller fet i overskriften. Henvender trykksaken seg til<br />
eldre og svaksynte kan det være aktuelt å gå opp i skriftstørrelsesnivå, selv om dette<br />
vil heve kostnadene i prosjektet.
Tre typo<strong>grafisk</strong>e komposisjoner, satt sammen til én helhetlig komposisjon<br />
Først en kraftig ekspresiv komposisjon, et tittelark fra en bok og et<br />
monogram. P.g.a. ulik tyngde/kontrast i de tre elementene blir balansen<br />
meget viktig for at den optiske helheten skal virke stabil. Til og med denne<br />
underteksten må plasseres slik at den spiller med i helheten.
Typo<strong>grafisk</strong> komposisjon<br />
Når man setter sammen flere ulike elementer til en helhet, er det komposisjon på<br />
samme måte som i et musikkstykke. setter du sammen en blomsterbukett, er det også<br />
komposisjon. Når vi skriver en fortelling, et foredrag, en avisartikkel e.l., er det komposisjon.<br />
All form for komposisjon må følge visse normer og regler for at vi skal akseptere den<br />
som en komposisjon:<br />
1. Vi må forstå at den har en mening, at den er planlagt og styrt,<br />
og ikke tilfeldig. Det tilfeldige godtar vi ikke – det gjør oss usikre<br />
og ubeslutsomme.<br />
2. Den må ha helhet, Det vil si at den må en hel og avsluttet form<br />
– en begynnelse og slutt.<br />
3. Delene må ha sammenheng<br />
– vi må føle at alle delene hører til i samme komposisjon.<br />
4. Delene må stå i et klart og veldefinert forhold til hverandre.<br />
Vi må umiddelbart skjønne hva som er én del – for eksempel en avgrenset<br />
melodilinje eller en tekstgruppe – og hva som er en annen del.<br />
5. Delene må være i balanse i forhold til hverandre.<br />
Komposisjonen må balansere.<br />
6. Formen må være levende. Delene må gi hverandre liv.<br />
Monotoni i en komposisjon er drepen!<br />
7. Det må ikke være flere deler enn at vi klarer å beholde oversikten.<br />
(Det er en særdeles god grunn til at flyenes instrumenter er delt inn i<br />
små grupper. Det handler om forenkling, oversikt og kontroll).
0<br />
Her er forsiden på ei bok hvor det brukes<br />
tyngde/størrelseskontrast som virkemiddel.<br />
Pilen som illustrasjon, er i dette tilfellet overflødig<br />
og skaper mere uro enn nytte.<br />
Fontvalgene er ikke det aller beste men komposisjonen<br />
fungerer bra. Tre ulike fonttyper<br />
fungerer også greit i dette eksemplet.<br />
Denne illustrasjonen står alene på denne siden,<br />
men det er ikke tilfeldig hvordan den er plassert.<br />
Størrelsen jeg har valgt er heller ikke tilfeldig.<br />
Alt er styrt av usynlige komposisjonslinjer som<br />
danner en helhet med motstående side.<br />
Helheten, med luft, tekstblokker og illustrasjoner<br />
er medspillere som danner dynamikk som gjør det<br />
oversiktlig, lettoppfattelig og spennende å gå inn i.<br />
Denne billedtekstblokken er også bevisst plassert i<br />
forlengelsen av pilen på bokforsiden.
Harmoni og dynamikk<br />
Harmoni og dynamikk er to begreper som<br />
danner et par: Det ene står for ro, balanse,<br />
samklang, overensstemmelse; det andre<br />
forbinder vi med bevegelse, spenning,<br />
kraft og motsetning. Holder vi oss til enten<br />
det ene eller det andre prinsippet, bidrar<br />
det til å skape enhet i komposisjonen.<br />
Dynamikk og harmoni i typo<strong>grafisk</strong> komposisjon<br />
er minst like viktig for bl.a. å<br />
underbygge betydningen i teksten, høytidelig<br />
eller uformell bruk og målgruppen<br />
man henvender seg til.<br />
Her er et eksempel hvor grupper er formet slik at de er i harmoni<br />
med komposisjonens rammeformat. Bevegelsen i komposisjonen<br />
er den samme som i formatet. I dette eksemplet er<br />
det brukt kun to fonter hvor jeg benytter luft, kursivering og<br />
størrelseskontrast for å oppnå en delikat og<br />
høytidelig visuelt inntrykk.<br />
N a r v i k K a m e r a k l u b b s<br />
høstfest<br />
10. oktober 2000<br />
meny<br />
Suppe Chesterfield<br />
Hummer á la Russe<br />
Stekt And med eplemos<br />
Fersken Flambe<br />
Mocca<br />
viner<br />
Sherry Oloroso<br />
Chät. Lafite Rotschild<br />
La Vallon Hanappier<br />
Cognac/Likør<br />
1
Rammeplan for<br />
PRAKTISK - PEDAGOGISK<br />
UTDANNING<br />
MIDLERTIDIG UTGAVE<br />
Fastsatt 03.04.98 av<br />
Kirke-, utdannings- og forskningsdepartementet<br />
Her er det satt rett høyremarg og vi får med<br />
en gang mer spenning i komposisjonen og fontvalget<br />
gir kontraster i typografien. Gruppering<br />
og gradering av teksten gir en god balanse<br />
og det føles styrt og kontrollert ut.<br />
Her får du lyst til å se (lese) mer!<br />
Det asymmetriske, trygge oppsett som de fleste<br />
velger, gir et kjedelig, kjønnsløst og upersonlig<br />
uttrykk. Dette er et klassisk eksempel på hvordan<br />
man ikke skal gjøre det! I dette tilfellet inviteres<br />
det over hodet ikke til videre lesing. Dette ser ut<br />
som et tungt, kjedelig, dokument fra en offentlig<br />
etat, som oftest ikke blir lest av lystbetonte grunner,<br />
men fordi man er forpliktet til å gjøre seg<br />
kjent med stoffet.<br />
For å forsterke denne effekten har man da også<br />
valgt å bruke bare versaler (store bokstaver) i<br />
tittelen. Hvilket bidrar til motsatt effekt av hva<br />
man egentlig ønsker å oppnå. Ord på mer enn<br />
seks bokstaver bør skrives med minuskler (små<br />
bokstaver) da de er lettere å lese.<br />
Rammeplan for<br />
Praktisk<br />
pedagogisk<br />
utdanning<br />
Midlertidig utgave<br />
Fastsatt 03.04.98 av<br />
Kirke-, utdannings- og<br />
forskningsdepartementet
Symmetri eller asymmetri<br />
Symmetri er det trygge, regelmessige, normale, naturlige, men også det harmoniske<br />
og enkle, det høytidelige, monumentale og verdige. Den symmetriske formen er enkel<br />
og rolig, og klarer å holde orden på relativt mange ulike skriftelementer uten at det<br />
behøver å se rotete ut. Men fremhevingseffekten er ikke så stor; hvert enkelt element<br />
forsvinner lettere i mengden.<br />
Asymmetri er det spennende, det uventede, det dynamiske og utfordrende. Linjespillet<br />
og bevegelsen i asymmetri en, med oppdeling av flaten i ulike deler, gjør at formuttrykket<br />
arbeider naturlig sammen med bilder og andre firkantede typo<strong>grafisk</strong>e elementer.<br />
Asymmetrien passer godt der elementer skal skilles ut fra de egentlige satsflatene,<br />
f. eks. marginaler, kraftige titler, ingresser o.l.<br />
Det er utrolig hva bilder/illustrasjoner kan gjøre.<br />
Vi mennesker er visuelle og påvirkes sterkt av det<br />
visuelle. Hvor mange ganger kommenterer vi<br />
daglig om ting vi ser er pent eller stygt?<br />
I markedsføringssammenheng blir det verbale<br />
budskapet mer troverdig når det benyttes bilder.<br />
Men bilder har også en annen viktig funksjon.<br />
I fagterminologien brukes begrepet AIDA som<br />
står for; Attention, Interest, Desire og Action.<br />
Det betyr at vi må bli sett, for å få formidlet et<br />
budskap som fører til at mottakeren blir fristet,<br />
eller avdekker et behov som leder til at man<br />
får lyst til å handle/dekke behovet.<br />
Ofte brukes bilder for å fange kundens oppmerksomhet<br />
(ekspressiv typografi er også<br />
virkningsfullt i visse sammenhenger<br />
for å fange oppmerksomhet.<br />
Rammeplan for<br />
Praktisk<br />
pedagogisk<br />
utdanning<br />
Midlertidig utgave<br />
Fastsatt 03.04.98 av<br />
Kirke-, utdannings- og<br />
forskningsdepartementet
Oslo<br />
-en bra by<br />
Dette er en blindtekst som er satt inn for<br />
å gi et inntrykk av hvordan det vil se ut<br />
når det er satt inn tekst. Blindtekst må ikke<br />
forveksles med blindeskrift. Det ville være<br />
for dumt! Blindeskrift er noe helt annet, og<br />
ville ikke gitt noe inntrykk i det hele tatt av<br />
hvordan det ville sett ut med denne teksten.<br />
I990<br />
IBSEN<br />
STAGE<br />
FESTIVAL<br />
NORWAY<br />
DI G I TA LT RY K K S K O L E N
Funksjonell typografi<br />
At noe er «funksjonelt», betyr at det virker og at det kan brukes. At en trykksak er<br />
«funksjonell» betyr da at den er utformet med tanke på at den skal leses, og hvordan<br />
den skal leses. For at en trykksak skal være hensiktsmessig utformet i forhold til produksjon<br />
og bruk, må typografien ta hensyn til seks ulike faktorer:<br />
1. Leselighet – at budskapet skal kunne leses<br />
Man må velge skrift, grad, skytning og satsbredde slik at teksten blir mest<br />
mulig leselig i forhold til bruken.<br />
2. Emnepreg – at formen passer til innholdet<br />
Man må velge skrifter og skape en form som passer til innholdet av teksten.<br />
Typografien skal hjelpe til å formidle budskapet i teksten og må derfor<br />
være interessevekkende og leservennlig.<br />
3. Økonomi – at budskapet ikke blir for dyrt<br />
Gjennom typografien må vi bidra til at trykksaken ikke blir dyrere enn at<br />
budskapet har en sjanse til å nå fram til leseren.<br />
4. Estetikk – at formen er estetisk tilfredstillende<br />
Vi må holde oss til de estetiske normene som gjelder i samfunnet,<br />
slik at den typo<strong>grafisk</strong>e formen tilfredstiller vår alminnelige skjønnhetssans.<br />
5. Bruk – at formen er tilpasset bruken<br />
6. Innhold – at formen er tilpasset innholdet og strukturen i budskapet
Ekspressiv typografi<br />
Ekspressiv typografi kan være meget effektivt. Eksemplene på motstående side viser<br />
også hvordan man kan bryte typo<strong>grafisk</strong>e regler for å forsterke budskapet. Bl.a. er det<br />
flere eksempler med utelukkende versaler, men i slike sammenhenger. Fantvalget er<br />
avgjørende for om det vil fungere. Bruk av kraftige kontraster i typografien er også<br />
vanlig å se i ekspressiv typografi. Her er det brukt i flere av eksemplene.<br />
Selvmord<br />
Dette var en annonsekampnaje som Helsedirektoratet kjørte for en del år siden En<br />
meget god og effektfull annonse. Illustrasjonsmomentet er ganske enkelt to hvite streker<br />
over toppen av L i ”selvmord”. Symbolet for sigarett i skiltverden!<br />
The Missing Link<br />
Dette er også meget dyktig gjort. Fontvalg spiller en stor rolle for å komme i mål med<br />
idéer som dette. Du kan lese det så mange ganger du vil, men selv om det mangler to<br />
i-er (missing link) så leser du dem.<br />
Tonnage<br />
Her har grafikeren brukt skriftkontrast for å underbygge budskapet på en meget effektiv<br />
måte. ”Tonnage” er så tungt at de tre øverste setningene vipper opp på sidene.<br />
Mother & Child<br />
Denne logoen er noe av det bedre jeg har sett. O-en representerer mors mage med det<br />
ufødte barn.<br />
Look To Norway<br />
Dette er jo velkjent for de som er litt eldre og de som kjenner til krigshistorien. Øynene<br />
ser på ordet Norway. Så enkelt kan de gjøres.<br />
Drep Farten<br />
Her har grafikeren brutt en topo<strong>grafisk</strong> regel for å fremheve budskapet. Skriften er<br />
dradd ut av proporsjonene ved å press bokstavene sammen for å illudere oppbremsing<br />
mot hindringen som er et utropstegn. Legg merke til at utropstegnet ikke er presset<br />
sammen, kun bokstavene!<br />
Papirprøver<br />
Dette har mye av det samme i seg som The Missing Link. Her mangler to bokstaver<br />
som er erstattet av to avrevne hjørner fra et ark, og plassert slik at de har samme ytre<br />
form som den bokstav de erstatter h.h.v. A og V.<br />
Apartheid<br />
Raseskille er her effektiv illustrert ved å dele ordet i to med en mur mellom. Med sorte<br />
på den ene siden og hvite på den andre. Ikke nok med det, de hvite er øverst og med<br />
god avstand til skillet!
«Jeg har alltid sett med en viss mistro på den<br />
typo<strong>grafisk</strong>e entusiasten som tar en trykt side<br />
fra en bok for å ramme den inn og henge<br />
den på veggen;<br />
jeg tror nemlig at ved å gi etter for en<br />
estetisk glede har han ødelagt noe som<br />
er uendelig mye mer verdifullt.»<br />
Beatrice Warde
Typografi og estetikk<br />
I 1932 holdt Beatrice Warde, en engelsk typo<strong>grafisk</strong> formgiver og teoretiker, en tale til<br />
den engelske typografsammenslutningen og sa bl.a.:<br />
«Jeg har alltid sett med en viss mistro på den typo<strong>grafisk</strong>e entusiasten som tar en trykt<br />
side fra en bok for å ramme den inn og henge den på veggen; jeg tror nemlig at ved å<br />
gi etter for en estetisk glede har han ødelagt noe som er uendelig mye mer verdifullt.»<br />
Når hensikten med et <strong>grafisk</strong> budskap er at det skal bli lest – spiller det da noen rolle<br />
om det er ”stygt” eller ”pent”? Kan det være noe ved det estetisk tiltalende, det vakre,<br />
som er funksjonelt? Kan det f.eks. tenkes at budskapet er mer leselig når det er «pent»<br />
enn når det er ”stygt”?<br />
Estetikken, selve utseendet har noe med god typografi å gjøre. Vi må anta at vi alle i<br />
vår underbevisthet har bestemte og nokså ensartede forestillinger om hvordan form<br />
bør være. Vi krever bestemte former for kontrast, bestemte typer proporsjoner; vi føler<br />
instinktivt at visse gjenstander passer sammen og andre ikke.
U t f o r m i n g , d e s i g n , l a y o u t<br />
“Utseendet har ikke noen betydning” eller “Utseendet har ingen ting å si”- er et utsagn<br />
jeg ofte har hørt. Du kjenner det kansje igjen og kanskje til og med uttalte selv. Er <strong>utforming</strong>,<br />
design og layout så viktig? Mange vil nok si at det har underordnet betydning<br />
og at vi velger ut fra praktiske og rasjonelle årsaker.<br />
Har du noen gang reflektert over hvilke årsaker som ligger til grunn for å velge et produkt<br />
fremfor et annet? Det er flere momenter som spiller inn, men et av de som alltid<br />
går igjen er hva du liker eller som tiltaler deg! Bilkjøp er velkjent eksempel i<br />
så måte.<br />
Et annet relavant eksempel er markedets hotteste produkter for tiden – mp3-spillere.<br />
Hvorfor selger Apples iPod så mye mer enn andre? Det finnes mp3-spillere som i<br />
mange seriøse tester scorer høyere en iPod. Allikevel velger over 80% av markedet<br />
iPod.<br />
Kan det ha noe med utseendet å gjøre? Apple er jo velkjent for sin utsøkte design<br />
og kvalitet! Peronlig tror jeg design er av avgørende betydning, men i tillegg til god<br />
design har Apple sterkt fokus på brukervennlighet på alle sine produkter, så designet<br />
alene er ikke alltid det avgjørende. Det er også andre momenter som bidrar til å gjøre<br />
iPoden så enerådende på markedet.<br />
Utseendet har betydning, og mye større betydning en du selv er klar over. Det påvirker<br />
våre valg mange ganger hver eneste dag, uten at vi tenker så mye over det! Derfor skal<br />
jeg nå ta for meg en del eksempler på god og dårlig visuell kommunikasjon på en del<br />
<strong>grafisk</strong>e produkter.<br />
På motstående side ser du eksempler på produkter som viser svært gode resultater på<br />
salgsstatistikkene. Design er en av de viktigste suksesfaktorene. De tre nederste produktene<br />
har mottatt Norsk Designråds pris for God Design.<br />
1
Den visuelle kommunikasjon<br />
Hver eneste dag gjør du en rekke visuelle valg uten at du tenker så mye over det. Fra<br />
du står opp på morgenen begynner du med å velge ut hvilke kler du skal ta på deg,<br />
på jobben og andre anledninger utover dagen. Den visuelle kommunikasjonen er vel<br />
så viktig som den verbale. Når den visuelle underbygger den verbale, blir budkapet<br />
tydeligere og mer troverdig.<br />
Jeg trekker ofte frem et eksempel fra min tid som forsikringsagent. Jeg jobbet i<br />
Forenede Forsikring som var et selskap som hadde kollektive forsikringsavtaler med<br />
90 % av foreningsmarkedet uten for LO. Det favnet ganske vidt fra akademikere til<br />
bondelagsmedlemmer. Det hendte ofte at jeg hadde møter med ulike medlemmer i<br />
løpet av en og samme arbeidsdag. Da var jeg nødt til å ha ulike bekledninger med meg<br />
for hvis jeg kom i bukser med press og skjorte og slips til en gårdbruker, så ble det en<br />
uheldig “avstand” mellom oss.<br />
Derfor skiftet jeg alltid til dongeri og mer løsgjørende klær når jeg skulle besøke<br />
bønder. Det gjorde susen, for da ble det både kaffe og vafler på bordet og atmosfæren<br />
og interessen ble en helt annen under samtalen. Det viser bare hvor viktig visuelle signaler<br />
er for å få god kontakt med kundene. Ta en titt på de forskjellige fremtoningene<br />
på foregående side. Når du representerer en arbeidsgiver er det utrolig viktig at man gir<br />
et ensartet bilde av bedriften gjennom egen fremtoning, annonser, brosjyrer, skilting,<br />
raklameeffekter o.l. Det skal gå en rød tråd gjennom all visuell kommunikasjon for<br />
gjennkjenning og kvalitetsinntrykk. Dette er minst like viktig når du skal kommunisere<br />
<strong>grafisk</strong>! Du må tydeliggjøre deg selv og være på bølgelengde ovenfor de du skal kommunisere<br />
med. Hvis ikke, ja da mister man ganske enkelt mye salg.<br />
I markedsføringen jobbes det mye med å kartlegge målgruppen for å tilpasse språket,<br />
sjangeren eller slangen som målgruppen bruker. Det er veldig mye brukt mot ungdommer<br />
og det er utrolig effektivt for å komme tettere inn på målgruppen og for å få en<br />
god kommunikasjon med den. Den visuelle kommunikasjonen er vel så viktig som den<br />
verbale. Fontvalg er også utrolig viktig, for fonter har personlighet og må velges med<br />
omhu. Slik at også de er med på å underbygge det du ønsker å formidle.
Bibliografi<br />
Bokstav, bilde og budskap ................................................................. Øyvin Rannheim<br />
En reklamemanns bekjennelser ................................................................David Ogilvy<br />
Markedsføringsledelse ........................ Svein-Erik Blom, R. Framnes, H. M. Thjømøe<br />
Praktisk markedsføring ...........................................Trond Blindheim, Tom Rosendahl<br />
Internettkilder:<br />
Web Page Design for designers ......................... http://www.wpdfd.com/wpdtypo.htm<br />
Typografi i Norge ................................................................... http://home.no.net/toeng<br />
Typography ..........................................http://alistapart.com/topics/design/typography<br />
Norsk designråd ................................................................. http://www.norskdesign.no<br />
Publicity Matters .......................................................http://www.publicitymatters.com