Gå til originaloppgave - Masterbloggen
Gå til originaloppgave - Masterbloggen
Gå til originaloppgave - Masterbloggen
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
kronologisk rekkefølge. Innbyggerne i nasjonalstaten absorberte således narrativet som ble<br />
presentert i de offentlige museene og gjorde den <strong>til</strong> en del av sin egen individualitet 150 . Slik<br />
følte den individuelle borgeren en historisk <strong>til</strong>hørighet som var knyttet <strong>til</strong> nasjonalstaten. Når<br />
en nordmann var i Nasjonalgalleriet, skulle hun ideelt sett føle en <strong>til</strong>hørighet <strong>til</strong> de<br />
gjenstandene museet presenterte. I forbindelse med 1800-tallets behov for samlende nasjonale<br />
institusjoner fikk nasjonalromantikken en spesiell betydning i Norge. I Nasjonalgalleriet ble<br />
det norske aspektet underbygget av den nasjonalromantiske kunsten fra blant andre J. C. Dahl,<br />
Adolph Tidemand, Amadeus Nielsen, og Erik Werenskiold. Adolph Tidemands<br />
folkelivsskildring viste eksempelvis nordmenn i opphøyde tradisjonelle sammenhenger. Ved å<br />
gjøre nasjonalromantiske verker <strong>til</strong> høydepunktene i den norske kunsthistorien la man opp <strong>til</strong><br />
en bestemt tankegang. Budskapet som kunsthistorien formidlet viste hvordan nasjonalstatene<br />
ønsket å fremstå 151 . Så sent som i 1938 var denne ensrettede nasjonale utviklingslinjen<br />
fremdeles rådende. I Anders Bugges Nasjonal kunst og norsk kunst fra 1938 kommer den tids<br />
tanker omkring en norsk nasjonal karakter i kunsten klart frem. Bugges tekst viser at det på<br />
denne tiden var en allmenn oppfatning av at det fantes en norsk nasjonalkarakter, og at det i<br />
forbindelse med denne fantes en naturlig utviklingsrekke.<br />
Rase og miljø ble pekt ut som de to viktigste utgangspunktene for den nasjonale kunstens<br />
vesen. Begrepet miljø omfattet det konkrete landskapet et individ omgir seg med, så vel som<br />
samfunnet det bor i. Bugge la vekt på at nasjoner generelt sett var mer av sosiologisk art enn<br />
rasemessig, og at han derfor ønsket å legge mest vekt på miljøet. Han skilte også mellom den<br />
nasjonale og den lokale tradisjonen. Den lokale tradisjonen ble omtalt som grunnleggende for<br />
den nasjonale tradisjonen og som mer stødig. Men det nasjonale utgjorde en fellesnevner for<br />
alle de lokale tradisjonene i et land. Hypotesen Bugge la frem er at den norske kunsten<br />
gjennom hele sin historie hadde støtt på andre kulturers kunst, men at nordmennene gjennom<br />
utallige utfordringer hadde klart å holde kjernen i den norske kunsten intakt. Kun det beste i<br />
de andre kulturenes kunst var plukket ut, fornorsket og videreført av nordmennene.<br />
Det var likevel ikke enkelt for Bugge å definere essensen i den norske kunsten. Han skrev:<br />
”Gjennem hele den norske kunsts historie møter vi nemlig impulsiv og hensynsløs trang <strong>til</strong><br />
uttrykk, men også en beherskelse som stadig hindrer utglidning” 152 . Han gav uttrykk for at<br />
150 Ibid.:511.<br />
151 Ibid.:517.<br />
152 Bugge 1995(1938):188.<br />
64