Filmanalyse av "Titanic" - Høgskolen i Østfold

Filmanalyse av "Titanic" - Høgskolen i Østfold Filmanalyse av "Titanic" - Høgskolen i Østfold

27.07.2013 Views

Tekst og Mening Emnekode: ITM10601 Eksamen 2012 Kand.nr.: 49 Tekst og Mening Høgskolen i Østfold, Halden Vårsemester, 14.05.2012 Analyse av Titanic (1997) Kandidatnummer: 49

Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

Tekst og Mening<br />

<strong>Høgskolen</strong> i <strong>Østfold</strong>, Halden<br />

Vårsemester, 14.05.2012<br />

Analyse <strong>av</strong> Titanic (1997)<br />

Kandidatnummer: 49


Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

<strong>Filmanalyse</strong> <strong>av</strong> Titanic (1997)<br />

Det romantiske dramaet Titanic som er regissert <strong>av</strong> James Cameron i 1997, lå i tolv år<br />

øverst på listen som den mest inntektsbringende filmen noensinne, før den ble forbigått<br />

<strong>av</strong> science fiction filmen Avatar fra 2010 1 , regissert <strong>av</strong> samme mann. Titanic er basert på<br />

historiske fakta fra forliset <strong>av</strong> skipet RMS Titanic i 1912, men selve romansen mellom<br />

karakterene Rose og Jack er ren fiksjon 2 .<br />

Men selv om fortellingen om Rose og Jack er oppspinn, er omgivelsene og<br />

klassesamfunnet rundt dem klare fakta. I 1912 var skillet mellom fattig og rik sterkt<br />

utpreget og folk ble behandlet etter hvor de stod på rangstigen.<br />

Jeg har valgt å se nærmere på hvordan hovedpersonene i filmen, Rose og Jack,<br />

blir fremstilt ved hjelp <strong>av</strong> filmatiske virkemidler.<br />

Jeg vil i slutten <strong>av</strong> oppg<strong>av</strong>en forklare og definere de ulike begrepene som jeg bruker i<br />

denne analysen.<br />

Handlingen utspiller seg om bord på luksusskipet Titanic i 1912. Fattiggutten Jack<br />

Dawson vinner en billett til jomfruturen til skipet. Med på reisen er også rikmannsjenta<br />

Rose DeWitt Bukater som tvinges til å gifte seg med Caledon Hockley. Til tross for alle<br />

klasseskiller og til hennes familie sterke fordømmelse, forelsker Rose og Jack seg dypt og<br />

lidenskapelig i hverandre. Men kun få dager etter at Titanic har forlatt land, treffer det<br />

på et isfjell og synker til bunnen <strong>av</strong> Atlanterh<strong>av</strong>et i løpet <strong>av</strong> noen timer.<br />

Rose er den ene <strong>av</strong> filmens to hovedpersoner. Hun er 17 år og oppfører seg som en lady<br />

<strong>av</strong> hennes rang er forventet å gjøre. Utad er hun akkurat slik en veloppdragen pike<br />

burde være. Men Rose føler seg fanget i et nett. Innesperret og oversett. Hun må daglig<br />

takle presset om å leve opp til forventingene, som hennes mor og alle rundt henne har<br />

satt for henne. På grunn <strong>av</strong> familiens dårlige økonomiske tilsand, tvinges Rose til å gifte<br />

seg med Caledon Hockley, en arrogant og stereotypisk herremann.<br />

1 http://www.titanicmovie.com/#/about<br />

2 http://creativeorange.hubpages.com/hub/titanic-­‐fact-­‐vs-­‐titanic-­‐fiction


Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

Jack er den andre <strong>av</strong> filmens to hovedpersoner. Han blir fremstilt som en enkel og fattig<br />

gutt fra arbeiderklassen uten noe bestemt hjem eller plan i livet. Han er en fabelaktig<br />

god tegner og livsnyter, som reiser rundt i verden der livet fører han. Han beskriver seg<br />

selv som et blad som blåser i vinden. Første gang han ser Rose klarer han ikke å ta<br />

blikket fra henne og blir fasinert <strong>av</strong> hennes vakre vesen. Men han blir stadig minnet på<br />

at hun er <strong>av</strong> en annen klasse enn ham og utenfor hans rekkevidde.<br />

Et tydelig og forkastelig klasseskille var faktum i den vestlige verden på starten <strong>av</strong> 1900-­‐<br />

tallet. Vi ser i filmens begynnelse at sosieteten kunne gå fritt om bord på skipet mens<br />

realiteten for alle på tredje klasse var en helsesjekk før de fikk adgang til<br />

ombordstigning på skipet. Titanic var tydelig delt inn i tre forskjellige passasjerklasser<br />

som følge <strong>av</strong> klasseskillet.<br />

Vi blir geleidet tilbake i tid til Titanics fordums prakt den dagen skipet legger ut<br />

på sin jomfrutur. Kameraet svever over h<strong>av</strong>nen og det klippes til oversikts-­‐ og nærbilder<br />

<strong>av</strong> folk på h<strong>av</strong>neområdet. Det brukes en high-­‐angle shot når døren på en vogn åpnes. Det<br />

zoomes sakte og nært inn på Rose som trer ut <strong>av</strong> vognen i alle sin prakt, med en enorm<br />

hatt, som for en kort stund skjuler hennes identitet. Dette skaper mystikk og<br />

nysgjerrighet hos publikum som lurer på hvem hun er. Den ikke-­‐diegetiske musikken er<br />

med å bygger opp spenningen til hun endelig hever hodet. Det er tydelig at hun er en<br />

viktig person. Nærbildet <strong>av</strong> Rose gjør at vi kommer mer inn på henne og det virker med<br />

en gang mer personlig. Hennes første replikk er ”Er det så spesielt? Det er jo ikke større<br />

enn Mauretania?”. Det vises tydelig gjennom den første replikken at hun er en jente med<br />

egne og sterke meninger og som vanskelig lar seg imponere. Hun karakteriseres<br />

gjennom klær og frisyre som er pent og pyntelig, språket og gester. Som en del <strong>av</strong> den<br />

øvre klassen menget Rose seg med millionærer, kongelige og andre medlemmer <strong>av</strong><br />

”klubben”. Men det som syntes å være det perfekte liv, var for Rose et liv i fangenskap.<br />

Når Rose går om bord i skipet hører vi en voice-­‐over fra gamle Rose som forteller:<br />

”Det var et drømmeskip for alle andre. For meg var det er skip som førte meg tilbake til<br />

Amerika i lenker”. Denne replikken gjør at publikum lurer på hvorfor hun er så ulykkelig<br />

og hva utfallet <strong>av</strong> ulykken hennes vil bli. Dette skaper en potensiell plot for senere i<br />

filmen og får publikum til å ønske å finne ut mer.


Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

Mise-­‐en-­‐scene<br />

Filmens mise-­‐en-­‐scene i form <strong>av</strong> kostymer og omgivelsene rundt, tillater oss som<br />

publikum å se karakterenes plass i samfunnet. I åpningsscenen ble vi introdusert for de<br />

to hovedpersonene som to komplette motsetninger <strong>av</strong> hverandre. Vi ser Rose som<br />

ankommer med stil i sine staselige klær og som får gå om bord før alle andre som en<br />

passasjer på første klasse. Samtidig ser vi Jack i en røykfull pub iført sine grå og kjedelige<br />

klær der han gambler bort det han eier og har mot to billetter til Titanics jomfrutur. Jack<br />

sier til vennen sin, Fabrizio, ”Når man ikke har noen ting, har man heller ingenting å<br />

tape”. Med denne replikken er det ingen tvil for publikum om hvor på rangstigen Jack og<br />

vennen hans befinner seg.<br />

Belysningen som brukes når vi ser Rose er high-­‐key, mens i puben der Jack sitter<br />

er snuskete og mørkt belysning brukt, low-­‐key. Fra dette kan vi konkludere med at Rose<br />

er fra overklassen, mens Jack er fra arbeiderklassen.<br />

Tommy Ryan, Jacks nye bekjente, kommer med en bemerkning senere i filmen<br />

når Jack ser på Rose for første gang, ”Du vil ha engler flygende ut <strong>av</strong> ræva før du får<br />

nærme deg en sånn jente” . I denne scenen står Rose på dekket over dem og low-­‐angle<br />

shot er brukt som kameraets vinkel og filmer Rose der hun står i full belysning. Denne<br />

subjektive kameraposisjonen og belysningen brukes for å få henne til å fremstå som<br />

overlegen og glamorøs. Denne fremstillingen mellom overklassen og arbeiderklassen er<br />

representativ for klassesystemet. Arbeiderklassen om bord var plassert i rom på l<strong>av</strong>este<br />

dekk, mens førsteklasses passasjerene var symbolsk plassert over dem på øverste dekk.<br />

Kinematografi<br />

En viktig scene for å illustrere filmens kinematografi er fly scenen der Jack og Rose står<br />

foran på spissen <strong>av</strong> Titanic. Kameraet begynner å panorere mot Rose og Jack idet Jack<br />

ber Rose lukke øynene og tre opp på relingen <strong>av</strong> båten. Denne l<strong>av</strong>e kamer<strong>av</strong>inkelen<br />

understreker Rose sin posisjon i samfunnet. Effekten <strong>av</strong> at vi som publikum ser opp til<br />

dem gjør at vi føler at de er på et helt annet nivå. De rømmer til en tilværelse, borte fra<br />

de sosiale skillene og andres fordømmelse.<br />

Kameraet zoomer inn til et nærbilde <strong>av</strong> Rose og Jack i en l<strong>av</strong> vinkel. Øynene til<br />

Rose er fortsatt lukket, og Jack ser på henne. Dette gir en følelse <strong>av</strong> at Jack har full<br />

kontroll og Rose stoler på han. Figur plasseringen gir dem kontroll over situasjonen, fri<br />

fra sosiale begrensninger, der de står fremst på skipet og leder Titanic.


Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

Kinematografien gjør at skipet virker uovervinnelig. Klippingen i scenen skifter<br />

sakte mellom totalbilder til ultranære bilder. Dette er Rose og Jacks øyeblikk, der de står<br />

vendt utover h<strong>av</strong>et og nesten flyr <strong>av</strong> gårde som for å erobre verden. Kameraets 360<br />

graders bevegelser gjør at vi som publikum føler at vi flyr sammen med de. Ikke-­‐<br />

diegetisk lyd, kjenningsmelodien til filmen, spiller i bakgrunnen og det ultranære bildet<br />

<strong>av</strong> Rose og Jack gjør at seerne får føle den energien mellom de og får se følelsene som<br />

utspiller seg i detalj.<br />

Scenen er vakker og romantisk på grunn <strong>av</strong> sin rike mise-­‐en-­‐scene og fordi<br />

filmkunsten inviterer publikum til å føle intensiteten <strong>av</strong> Rose og Jacks første skyss.<br />

Sekvensen spiller en stor rolle i historien siden dette er det første romantiske øyeblikket<br />

mellom hovedpersonene.<br />

Semiotikk<br />

”Signs are something much more extensive – in fact, everything is signs, to the extent that<br />

everything means something to us” (Gillespie og Toynbee 2006:28). Dette var Charles<br />

Sanders Peirces definisjon <strong>av</strong> tegn. For ham var alt tegn, og de tre tegntypene hans er<br />

symboler, ikoner og indekser. Ved bruk <strong>av</strong> de forskjellige tegntypene til Peirce, klarer<br />

James Cameron å moralisere filmopplevelsen for seerne gjennom symbolsk funksjon. De<br />

forskjellige stilistiske elementene i filmen får en tematisk betydning og er med å<br />

fremhever karakterene i filmen.<br />

En scene i filmen som får dette godt frem er fly scenen med Rose og Jack i<br />

solnedgangen på spissen <strong>av</strong> skipet. Jack fører Rose som har øynene lukket, og ber henne<br />

tre opp på relingen. Når Rose åpner øynene sier hun at hun flyr. Jack synger forsiktig inn<br />

i ørene på Rose ”Come Josephine, in my flying machine. Going up she goes, up she goes.<br />

Balance yourself like a bird on a beam. In the air she goes, there she goes”. Sangen handler<br />

om en gutt på frierføtter 3 . Jack vil at Rose skal fly <strong>av</strong> gåre med han, selv om han ikke har<br />

noe annet å tilby henne enn et enkelt liv i frihet.<br />

En annen viktig scene er sexscene i bilen. I bakgrunnen <strong>av</strong> bildet, på veggen inne i<br />

bilen henger det to røde roser. Røde blomster betyr ”jeg lengter etter deg” og antallet to i<br />

blomsterspråket betyr ”jeg vil reise bort med deg”. Begge betydningene symboliserer det<br />

3<br />

http://www.lyricsplayground.com/alpha/songs/c/comejosephineinmyflyingmachine.s<br />

html


Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

både Rose og Jack føler for hverandre. Begge lengter etter hverandre og vil reise bort fra<br />

alt og alle. Fra sosieteten og fra planene. Når Jack sitter foran i førersetet spør han hvor<br />

hun skal hen, og Rose svarer ”To the stars”. Den symbolske betydningen er ”Stjerner<br />

dukker opp etter en kjedelig periode med sorg, som et tegn vises håp og inspirasjon i ditt<br />

liv igjen. Du begynner å finne noe meningsfullt i livet eller i det du gjør 4 ”. Rose har lengtet<br />

etter et annet liv. Hun er lei livet i sosieteten og sier hun føler det er som å gå i en slags<br />

tåke der hver dag er lik den forrige, hver samtale er tomt snakk og menneskene hun er<br />

sammen med er overfladiske og tomme.<br />

Kjerne-­‐ og komplementærscene<br />

Et eksempel på en kjernescene er scenen der Jack blir beskyldt for å ha stjålet<br />

diamantkjedet, ”H<strong>av</strong>ets hjerte”. Uten denne scenen ville historien fremstått<br />

usammenhengende ettersom ”Utfallet <strong>av</strong> kjernescenen <strong>av</strong>gjør om oppg<strong>av</strong>en blir<br />

vanskeligere eller lettere for hovedkarakteren – frem til neste kjernescene inntreffer”<br />

(Bakøy og Moseng 2008:25). I denne scenen ser vi Jack bli satt i en klemme. Han påstår å<br />

snakke sant, men Rose tviler og vet ikke hva hun skal tro. Dette skaper en <strong>av</strong>stand i<br />

mellom dem. Dette ser vi på måten blikket til Rose flakker, og hun unngår Jacks blikk når<br />

han titter på henne og sier det bare er løgn. Rose gjør heller ingenting for å stoppe<br />

pågripelsen <strong>av</strong> Jack.<br />

Men i en film er de komplementære scenene vell så viktige som kjernescenene.<br />

Det er i de komplementære scenene at karakterenes relasjoner utdypes og miljøet<br />

skildres. Et eksempel på en slik scene er når Jack sitter på dekket og tegner, sammen<br />

med Fabrizio og deres nye bekjente, den irske Tommy Ryan. Vi ser hundene fra første<br />

klasse blir luftet på dekket til tredje klasse, og Tommy sier ”Det er typisk. Hundene fra<br />

første klasse kommer ned hit for å drite”. ”Så vet vi hvor vi er på rangstigen” kommenterer<br />

Jack og Tommy svarer ”Som om vi kunne glemme det?”. Disse replikkene er med å forme<br />

publikums oppfattelse <strong>av</strong> karakterene. De beskriver følelsene til tredje klasses<br />

passasjerene om måten de blir behandlet på og vi forstår at de aksepterer sin plass i<br />

samfunnet.<br />

4 http://tarotnorge.twice.se/Stjernen-­‐tarot.html


Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

Dramaturgi<br />

Aristoteles´ teori (Bakøy og Moseng, 2008) om den klassiske fortellermåten går ut på at<br />

det er handlingsutviklingen som er det viktigste ved historien. Dernest kommer<br />

egenskapene til karakterene, som er <strong>av</strong>gjørende for de valgene de gjør.<br />

Filmen Titanic følger Aristoteles dramatiske spenningskurve 5 som er delt inn i<br />

tre; eksposisjon, vendepunkt og klimaks.<br />

Eksposisjon I filmens begynnelse (eksposisjon) blir filmens hovedpersoner og konflikt<br />

presentert for publikum. Handlingen settes i gang og vi får se mer <strong>av</strong> filmens miljø og<br />

bikarakterer. Vi følger Rose, Cal og moren inn i skipet. De eiendelene de tar med seg om<br />

bord er statussymboler og tegn på velstand. I sterk kontrast til scenen med Rose og<br />

følget, ser vi Jack og Fabrizio på puben der de akkurat har vunnet to billetter til Amerika.<br />

De løper i all hast for å rekke å komme om bord før skiper reiser. De hoier og roper <strong>av</strong><br />

glede, og praktisk talt ser på seg selv som kongelige som får dra med Titanic til Amerika.<br />

Disse to scenene er med å skildre de to hovedpersonene og får godt frem de store<br />

motsetningene i miljøet de befinner seg i ved hjelp <strong>av</strong> lyssetting, kostymene og<br />

omgivelsene rundt.<br />

Vendepunktet i filmen finner sted når Titanic treffer isfjellet. Vi får vite tidligere i filmen<br />

er det ikke nok livbåter til halvparten <strong>av</strong> menneskene om bord. Rose og Jack skjønner<br />

raskt at situasjonen er alvorlig og skynder jeg for å advare Cal og Roses mor.<br />

Filmens klimaks, det vil si når konflikten tilspisses i en ultimativ krise hvor det siste og<br />

skjebne<strong>av</strong>gjørende vendepunktet realiseres (Bakøy og Moseng 2008), er når Titanic<br />

begynner å synke og det oppstår fullstendig kaos blant menneskene på skipet.<br />

Avslutning I filmens <strong>av</strong>slutning har katastrofen inntruffet og helten, som i denne filmen<br />

er Jack fordi han hjelper Rose med å oppnå målet sitt, har frosset i hjel i det iskalde<br />

vannet. Men Jacks død var ikke forgjeves. Til tross for tapet <strong>av</strong> Rose første kjærlighet,<br />

har Rose kommet til en fred med seg selv. I <strong>av</strong>rundingen <strong>av</strong> filmen ser vi de overlevende<br />

ankommer New York og Frihetsgudinnen, som representerer frihet, strekker seg<br />

gudommelig over dem. Rose har <strong>av</strong>slått sin plass i samfunnet, og er i ferd med å oppfylle<br />

sitt ønske om å få oppleve et nytt liv. Rose sier i filmens nåtid at Jack frelste henne på<br />

alle måter en person kan bli frelst på. Rose var sterkt motivert til å endre sin situasjon og<br />

fikk ønsket sitt oppfylt. Jack hjalp henne med å oppnå dette målet.<br />

5 http://mml.gyldendal.no/flytweb/default.ashx?folder=419


Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

I denne oppg<strong>av</strong>en har jeg sett på hvordan de forskjellige filmatiske virkemidlene er med<br />

å fremstille hovedpersonene Rose og Jack. Jeg har tatt for meg flere ulike scener som<br />

illustrerer dette på en god måte. Ved hjelp <strong>av</strong> blant annet lyssetting, kamerabruk og<br />

semiotikk fremstiller James Cameron hovedpersonene på en måte som gjør det lett for<br />

publikum å registrerer hvem karakterene er, deres sosiale status og deres personlige<br />

konflikter. Publikum klarer å identifisere seg med karakterene og dermed også føle med<br />

dem.<br />

Cameron har valgt å bruke en subjektiv fortellerstil gjennom hele filmen. Det er<br />

gamle Rose som forteller historien gjennom voice-­‐overs og flash-­‐backs. Dette er med på<br />

å skape en ramme rundt selve filmen. En <strong>av</strong> konsekvensen ved å bruke subjektiv<br />

fortellerstil er at publikum ikke får tilgang til de andre karakterenes følelser og tanker.<br />

Måten James Cameron har valgt å skildre hovedpersonene og omgivelsene rundt,<br />

hjelper seerne å leve seg inn i historien og bli kjent med personene siden vi kommer så<br />

tett innpå livet deres. Publikum skaper en forståelse <strong>av</strong> hvordan opplevelsen <strong>av</strong><br />

katastrofen var for de tilstedeværende og hvordan noe <strong>av</strong> det største og antatt sikreste<br />

menneskene hadde skapt til da, er skjørere og svakere enn vi tror.<br />

Begrepsforklaring:<br />

• High-­‐angle shot er en høy vinkel posisjon der vi ser ned på motivet (Bordwell og<br />

Thompson 2010).<br />

• Low-­‐angle shot er en vinkel posisjon der vi ser opp på motivet (Bordwell og<br />

Thompson 2010).<br />

• Diegetisk lyd er lyd som tilhører fiksjonsuniverset. Ordene som uttales <strong>av</strong><br />

karakterene, lyder fra objekter i historien og musikk fra instrumenter i filmen er<br />

alle eksempler på diegetisk lyd (Bordwell og Thompson 2010).<br />

• Ikke-­‐diegetisk lyd er lyd som er utenfor fiksjonsuniverset, lyd som kommer fra en<br />

kilde utenfor filmens verden. Bakgrunnsmusikk som er lagt til i filmen er et<br />

eksempel på ikke-­‐diegetisk lyd (Bordwell og Thompson 2010).<br />

• Mise-­‐en-­‐scene er det i filmen som stilles til skue. Begrepet inkluderer setting,<br />

lyssetting, kostymer og karakterenes oppførsel (Bordwell og Thompson 2010).<br />

• High-­‐key belysning er en generell belysning som bruker full lys og<br />

bakgrunnsbelysning for å skape liten kontrast mellom lysere og mørkere


Tekst og Mening Emnekode: ITM10601<br />

Eksamen 2012 Kand.nr.: 49<br />

områder. Vanligvis for å fremheve ulike lysforhold eller tider på dagen. Denne<br />

lyssettingen blir som oftest brukt i dramafilmer (Bordwell og Thompson 2010).<br />

• Low-­‐key belysning skaper sterkere kontraster og skarpere og mørkere skygger.<br />

Den er mye mindre intens enn high-­‐key belysningen (Bordwell og Thompson<br />

2010). Low-­‐key teknikken blir ofte brukt for å illustrere mørke og dystre scener i<br />

film.<br />

• Kinematografi er et <strong>av</strong> grunnelementene som er unike for film med levende<br />

bilder. Kinematografi dreier seg ikke bare om hva som er filmet, men også<br />

hvordan det er filmet. Dette utbredes i tre forskjellige grupper; lyssetting,<br />

bildeutsnitt og kamerabevegelser (Bordwell og Thompson (2010).<br />

• Semiotikk betyr tegn og er studiet <strong>av</strong> tegnsystemer og den mening de kan gi og <strong>av</strong><br />

hvordan vi ser noe og skaper mening <strong>av</strong> de(Gillespie og Toynbee 2006).<br />

• En kjernescene er en hendelse som viktig for selve sammenhengen i historien.<br />

Om man tar bort en kjernescene, så vil historien fremstå som usammenhengende<br />

(Bakøy og Moseng 2008)<br />

• En komplementær scene er episoder som ikke har direkte påvirkning på utfallet<br />

Referanser:<br />

eller senere hendelser. I de komplementere scenene utdypes karakterenes<br />

relasjoner og miljøskildringen (Bakøy og Moseng 2008).<br />

• Bakøy, Eva; og Jo Sondre Moseng (red.) [2008]. Filmanalytiske tradisjoner, Oslo:<br />

Universitetsforlaget.<br />

• Bordwell, D<strong>av</strong>id og Kirsten Thompson [2010]. Film Art: An introduction, New<br />

York, NY: McGraw Hill.<br />

• Gillespie, Marie og Jason Toynbee [2006]. Analysing media texts, Maidenhead:<br />

Open University Press.

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!