Abstrakt: Tegneserier

Abstrakt: Tegneserier
Marie Hagen
Som fordypningsemne har jeg valgt tegneserier som tema. Da det i slutten av faget skal skrives en
6000 ords artikkel kommer jeg til å fordype meg hva som foregår i produksjonen bak en tegneserie,
fra idé til utgivelse. Hva skal til for å få et manus i bilder.
Før tegneseriestripen kom i avisene tidlig på 1900-tallet, finnes det lignene trekk i historien når det
kommer til å formulere en historie visuelt i form av tegninger? Jeg vil i tillegg skrive om
tegneseriens historie, da mest vekt på amerikansk historie da mange tenker på “The Yellow Kid”
som verdens første tegneserie. Jeg vil også ta opp historien i Europa og Asia da jeg kommer til å gå
inn på tegneseriestiler og teknikker som har opphav i disse verdensdelene.
Da dette ikke er hva jeg hovedsakelig skal fordype meg i, føler jeg at det er viktig å skrive noen ord
om tegneseriens bakgrunn for å gi leseren en god introduksjon og en viktig start på artikkelen for å
sette leseren inn i emnet.
Når det kommer til fordypningsdelen vil jeg først og fremst finne informasjon om hvilke arbeid som
går under: idé-skriving-tegning-publisering.
Hvordan går man fram for å utvikle idéen til et manus, og hva må man passe på når et manus skal
tilpasses en tegneserie. Stephen King skrev i forord til tegneserien “American Vampire” at han
måtte omstille seg til å gå fra bok til tegneserie. Jeg vil vite hva som er forskjellen.
Hvilke arbeidsoppgaver går under selve designet og konstruksjonen av en tegneserie. Hvordan går
man fram når man skal designe karakterene og verdenen de lever i. Hvordan går tegneserien fra
skissering til ferdig produkt, og hva er de ledende tegnestilene og kategoriene i dag?
Jeg vil gå inn på inn på hvordan teknikkene og verktøyene har utviklet seg fra tegneseriens gullalder
til digitaliseringen den har gjennomgått de siste årene. Før var det penn/maling og papir som gjaldt,
nå er det hovedsakelig tegnebrett og datamaskin som brukes.
Det finnes fortsatt tegneseriestriper i dagens aviser da aviser var det hovedsakelige
utgivelsesformatet til tegneserien, men nå i mindre antall en tidligere. I disse dager finnes de i
selvstendige bladformat, i tillegg til at de har kommet i digitale utgivelser til datamaskiner, tablets
og telefoner. Jeg vil tilslutt undersøke hvordan tegneserien har holdt med i teknologiutviklingen for
å overleve.

Artikkeloppsett
Dette viser hvordan jeg har planlagt å sette opp artikkelen. Det er muligheter for at dette oppsettet
vil endres i løpet av artikkelskrivingen, men for nå er dette malen jeg kommer til å følge.
Forhåpentligvis slipper jeg å kutte ned på punktene for å holde 6000 ord.
– Innledning
– Før tegneserien
– Historie om diverse skriftformer/fortellinger vist i billedform (egyptisk tid for eksempel)
– Historien om tegneserien
– Fra avisstripe til tegneserie
– Europa (litt fokus på Norge), USA (blir mest sett på) og Asia (anime)
– Prosessen
– Ide – skriving – tegning/farging – publisering
– Teknikker brukt
– gamle teknikker vs digitaliseringen
– diverse kategorier/tegnestiler
– Webtegneserier
– Filmatisering av tegneserier (om det er plass)
– Gjennoppretting av gamle tegneserier (digitalisering og oppdatering av tekst og innhold)
– Konklusjon/oppsummering

Bokkilder:
Creating Comics from Start to Finish – Buddy Scalera
http://www.amazon.com/Creating-Comics-Start-Finish-ebook/dp/B004MYFL22/ref=wl_it_dp_o?
ie=UTF8&coliid=I2EJ79XAWVPX5T&colid=1WK766IWGT91V
Comic Books 101 – Scott Tipton & Chris Ryall
http://www.amazon.com/Comic-Books-101-ebook/dp/B0033ZAVXU/ref=wl_it_dp_o?
ie=UTF8&coliid=I2IQS43M503AW5&colid=1WK766IWGT91V
Making Comics: Storytelling Secrets of Comics, Manga and Graphic Novels – Scott Mccoud
http://www.amazon.com/Making-Comics-Storytelling-Secrets-
Graphic/dp/0060780940/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I2PWGNI947JX66&colid=1WK766IWGT91V
Writing for Comics and Graphic Novels with Peter David (Writing for Comics & Graphic Novels) – Peter
David
http://www.amazon.com/Writing-Comics-Graphic-Novels-Peter/dp/B004KAB546/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I3BVBRSMEM4JD1&colid=1WK766IWGT91V
The System of Comics – Thierry Groensteen
http://www.amazon.com/The-System-of-Comics-ebook/dp/B001LRPNJY/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I1H0SZD5LOXDMH&colid=1WK766IWGT91V
The Power of Comics: History, Form and Culture – Randy Duncan & Matthew J. Smith
http://www.amazon.com/Power-Comics-History-Form-Culture/dp/082642936X/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I1QEO1N631614G&colid=1WK766IWGT91V
The DC Comics Guide to Digitally Drawing Comics Freddie E Williams II
http://www.amazon.com/DC-Comics-Guide-Digitally-Drawing/dp/0823099237/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I2X9OYI624SQMW&colid=1WK766IWGT91V
Graphic Storytelling and Visual Narrative (Will Eisner Instructional Books) – Will Eisner
http://www.amazon.com/Graphic-Storytelling-Visual-Narrative-
Instructional/dp/039333127X/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I4TBMDJGJSOI8&colid=1WK766IWGT91V
Working Methods: Comic Creators Detail Their Storytelling And Artistic Processes – John Lowe, Mark
Schultz, Scott Hampton & Sean Murphy
http://www.amazon.com/Working-Methods-Creators-Storytelling-
Processes/dp/189390573X/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I36SXJASLDXRC3&colid=1WK766IWGT91V
Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers – Marcos Mateu-Mestre & Heffret Katzenberg
http://www.amazon.com/Framed-Ink-Drawing-Composition-
Storytellers/dp/1933492953/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I1NPGMYL93UJVZ&colid=1WK766IWGT91V
The Insider's Guide To Creating Comics And Graphic Novels - Andy Schmidt
http://www.amazon.com/Insiders-Creating-Comics-Graphic-ebook/dp/B005GLBHFA/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I1MEG1SN9GA68Y&colid=1WK766IWGT91V
Stan Lee's How to Write Comics: From the Legendary Co-Creator of Spider-Man, the Incredible Hulk,
Fantastic Four, X-Men, and Iron Man – Stan Lee
http://www.amazon.com/Stan-Lees-Write-Comics-ebook/dp/B004JN1CNS/ref=wl_it_dp_o_npd?
ie=UTF8&coliid=I11XPLMGAVU3S1&colid=1WK766IWGT91V