Hent katalog [pdf] - Galleri Profilen
Hent katalog [pdf] - Galleri Profilen Hent katalog [pdf] - Galleri Profilen
TOVE ANDERBERG SKOVSPOR
- Page 2 and 3: Dette katalog er udgivet af Galleri
- Page 4 and 5: FORORD Når man møder Tove Anderbe
- Page 6 and 7: SKOVSPOR Det keramiske arbejde er e
- Page 8 and 9: En ren gul glasur, som en ranunkel
- Page 10 and 11: I en tilsvarende skålform, som st
- Page 12 and 13: Harmoni 44 x 30 cm 12
- Page 14 and 15: Nyplantning 14 x 28 cm 14
- Page 16 and 17: Indvendig form, Molekyler 17 x 32,5
- Page 18 and 19: Det røde græs 15,5 x 30 cm 18
TOVE ANDERBERG<br />
SKOVSPOR
Dette <strong>katalog</strong> er udgivet af <strong>Galleri</strong> Profi len i<br />
anledning af Tove Anderbergs separatudstilling<br />
3. April – 14. maj 2004<br />
© <strong>Galleri</strong> Profi len<br />
Foto: Keld Duun<br />
Tekst: Tove Anderberg<br />
Tilrettelæggelse: <strong>Galleri</strong> Profi len og Tove Anderberg<br />
Oplag: 1000 eksemplarer<br />
Tryk: narayana press<br />
ISBN 87-985394-4-2<br />
Forside Tove Anderberg Gule fjer 13,5 x 27,5 cm
TOVE ANDERBERG<br />
SKOVSPOR
FORORD<br />
Når man møder Tove Anderberg i Brandths Plantage, hvor hendes atelier og bolig ligger indhyllet i den nordjydske<br />
skov, forstår man straks titlen på udstillingen Skovspor. Skoven med alle sine skygger, farver, nuancer, spor<br />
og aftryk er den verden der er Tove’s. Tove Anderbergs keramik er sin egen, udtrykket er hendes. Den organiske<br />
form, den tynde skærv i den sarte nuancerede farveskala. Udgangspunktet er naturen som bearbejdes til en ny<br />
naturassimileret tilstand. Den natur som præger hele hendes dagligdag og liv er her transformeret til at være sin<br />
egen natur. Titlerne på udstillingens værker Spor i sne, Nyplantning, Månelys, Svampeliv er alle smukke sansede<br />
nøgler til oplevelser.<br />
Vi har bedt Tove selv give udstillingen et par ord med på vejen, som i deres associerende form kan være vejen ind<br />
til fordybelse i hendes poetiske og sansede verden.<br />
Det er med stor fornøjelse vi præsenterer udstillingen SKOVSPOR.<br />
Lars Fog-Poulsen & Peter Flejsborg<br />
Side 3: Lav 10 x 24,5 cm<br />
4
Lotus 20 x 16 cm<br />
5
SKOVSPOR<br />
Det keramiske arbejde er en lang proces, hvor en stor del af det endelige værk kommer af kontrolleret arbejde<br />
med stoffet og materialet, men hvor den afsluttende brænding også har sin egen magi iboende. Skovspor er<br />
betragtninger der afl ejrer sig i keramikken som spor.<br />
Opbygningen af den enkelte form tager ofte udgangspunkt i en ide, men det sker i et samspil med leret, der<br />
er med til at bestemme f.eks. en forms højde, drøjde og spændingsfelt. Under arbejdet med en form iagttages den<br />
i mange forskellige højder, så den kan holde, uanset hvilken højde den ses fra: mellemrummenes form overfor de<br />
faste former, profi len på en form og formens spænding indefra; og kantafslutningen, der kan have en skarphed som<br />
kontrast til det bløde kropssprog.<br />
Glasurkemien og skabelsen af den keramiske palet er et kapitel for sig, som jeg har beskrevet ved en anden<br />
lejlighed. Glasurens farve og karakter er overvejet nøje for hvert enkelt arbejde, og er samtidig tænkt i forhold til<br />
den samlede udstilling. Helheden bygges op til et udstillingsbillede, hvor den maleriske enhed tilstræbes.<br />
Den endelige brænding skaber en sammensmeltning af form, stofl ighed, farve og glans til et udtryk, der i første<br />
række tilstræber enkelhed, klarhed og ro i form og glasur.<br />
Men der er andre momenter – fl ygtige billeder fra naturen, hvor jeg hele mit liv har hentet mit brændstof.<br />
Keramik er et særligt medie, som mennesker gennem titusinder af år har brugt for at udtrykke en aktuel livsfornemmelse.<br />
Eksempler herpå vises på denne udstilling i <strong>Galleri</strong> Profi len i foråret 2004.<br />
Når der i det efterfølgende er korte beskrivelser af eller kommentarer til arbejder på denne udstilling, må man<br />
altså have in mente, at udvalget også er sket med sigte på et samlet udstillingsbillede.<br />
Skovspor tegner sig f.eks. i et af de nyeste keramiske ornamenter som geometriske former med lodrette,<br />
vandrette og diagonale linier i et kvadrat som i en granknop. Disse kvadrater af granknopper ligger i mønstret som<br />
diagonaler i en større fl ade over formens runding og er skåret ned i leret i fi ne spor, knivsbredde ved knivsbredde.<br />
Snittene skal være præcise for rettelser er umulige. Snittene danner håndvenlige overfl ader, som man får lyst til at<br />
berøre, og som derfor har mening. Hånd/ånd i forening. Leret er med til at bestemme handlingen i skålen, blandt<br />
andet hvornår ornamentikken stopper: Måske skal strukturen støde op til en glat fl ade, for at virke keramisk, måske<br />
skal den føres helt igennem både ud- og indvendigt i formen.<br />
En fasan går gennem skoven. Skovbunden er dækket af grannåle og har et nærmest tekstilagtigt udseende. Den<br />
bløde overfl ade med spor af fasan, som naturligvis ses tydeligst om vinteren, overføres til leret. Lerskålen brændes<br />
ved høj temperatur, så den bliver hård og får klang som en malmklokke. Den glaseres med en ny hvid askeglasur,<br />
der er med til at give overfl aden struktur og kan forekomme næsten iset. To fasaner vandrer op ad skålens sider<br />
– mødes på kanten og hopper ned i midten af skålen, hvor de forenes i en parringsdans.<br />
En gennemskåret skål med trekanter ud- og indvendigt fortæller om en nyplantning. Tre grønne farvetoner er<br />
lagt i for at give dybde i glasuren.<br />
6
Svampeliv 10 x 24 cm<br />
7
En ren gul glasur, som en ranunkel skal den lyse, men ikke varm som en engblomme. Det skal være en skulpturel<br />
gul farve ligesom sort kan være det, og blå og hvid.<br />
Et aks som guld, en fjer fra en kanariefugl, skal danne mønster med lodrette linier. Klassisk, men ny i farve og<br />
mening. Det er stribens bredde, knivens skaring i dybden og bredden, og glasurens brænding, der skaber billedet<br />
af fjer og aks. En silkeglans til fjerens hornhårde overfl ade og en lidt blødere overfl ade til aksskålen medvirker til<br />
strukturens endelige overfl adevirkning. Et lille farveskift fra gul til orange er med til at fremhæve de lodrette striber<br />
på begge sider af skålens vægge.<br />
En skovsø med spejlinger af træer giver lodrette linier i vandet. De vandrette forløb giver sig selv. Vindens spil i<br />
overfl aden slutter skålen af i bunden, med et diagonalt liniespil i blåt og sort. Som molekyler følger tusindvis af små<br />
sorte prikker skålens perspektiv. Fordeler sig ud over alle fl ader og lægger sig til rette på de vandrette og lodrette<br />
streger.<br />
I skovsøen vrimler det med sorte prikker, som ender med at hoppe op af vandet som bitte små frøer. Det er næsten<br />
umuligt ikke at træde på de små væsener i myldretiden.<br />
Et jernholdigt ler lægges i det fi ne porcelænsler, som under brændingen skyder det ud igen, hvorved strukturen<br />
opstår. Også her fi ndes en geometri. Prikkerne svarer til krystallernes sorte farve indvendigt i skålen.<br />
Sensommergræsset med de røde strå vokser på store, afrundede fl ader og duver i vinden. Store bakkepartier i<br />
Hammer Bakker ligger hen i græs og er en smuk oplevelse i solnedgangens skær. I skålen det røde græs er skåret<br />
en ornamentik som er med til at forandre glasuren i dens skred ned over vægfl aden. Et bakkelandskab opstår, et<br />
landskab som bliver ved med at forny sig. Små partier af grønt lyser igennem. Det maleriske udtryk er båret af<br />
geometrien i strukturen, som ligger lige under overfl aden og er med til at forene det ud- og indvendige rum.<br />
Det grønne græs. Lige før høst står det med sine modne, hårde, tørre græsstrå, som er gullige, grønlige og varme i<br />
farven. I timevis, ja i dagevis har jeg nydt synet af store græsfl ader med forskellige lysvirkninger og skyggespil. Ornamentikken<br />
er på forhånd skåret i bølgende bevægelser, og stråene er skåret, så de fremstår stive og hårde som<br />
fi ne græsstrå.<br />
I udstillingsbilledet anbringer jeg en frøagtig form med krave, silhuet, med farver som i det grønne græs. Glasuren<br />
skiller rigt i gule og grønne toner og oppe under kraven skaber glasuren et billede af en mark med lysende<br />
frøstande, som det ser ud på afstand. Silhuetten kan være en fuglekrop, som ender i hals og næb. De enkelte kraveblade<br />
skyder sig op i forhold til hinanden og kraven ligger ud til kroppens yderste punkt, hvorved spændingen i<br />
hele formen opstår.<br />
Æggende, smuk og farlig. En søanemone, der æder sit levende bytte. Geometrien lægges her i trekantskålens profi l.<br />
En ny turkisfarvet blågrøn glasur, dyb som middelhavet, anvendes.<br />
8
Planter søger vand 10 x 25 cm<br />
9
I en tilsvarende skålform, som står på en meget lille fod, placeres en koloni af muslingeskaller, som ligger asymmetrisk<br />
i formen. Glasuren får formerne til at vokse sammen og kun den lyse, skarpe kantafslutning bryder indtrykket<br />
af helheden.<br />
En tredje beslægtet skål har i sit hav en søstjerne. Ved nærmere eftersyn er det måske slet ikke en søstjerne, der<br />
har lange klør, men en række af koraler.<br />
Planter søger vand. Forskelligartede planter kravler op ad skålens væg udvendigt, vipper blødt over den skarpe kant<br />
og glider på den indvendige side ned mod vandet, hvor de tørstigt fl yder rundt. Glasuren er grønblå og grå, mat,<br />
blank og vandagtig.<br />
Varm gul svampeskål indeholder en koloni af svampe. Den gule glasur er en anelse fugtigt udseende.<br />
En anden trekantskål er tør og sort. Her fi ndes en type lav, der ligner rensdyrenes gevirer.<br />
Høj smal form silhuet breder sig ud som en blomst. Dens indvendige glasur er ensfarvet for at fremhæve dens<br />
mere nuancerede udseende udvendigt på kroppen i gult og blåsort.<br />
Hjerteform lukker sig helt ind i kroppens dyb. Ser man formen fra siden associerer man måske en elefantbagdel.<br />
Under alle omstændigheder har værket en meget grov meleret ”hudoverfl ade”.<br />
Sommerfugl lander i en frugts blomsterstand.<br />
Månelys leger med skovens lys- og skyggespil.<br />
De ornamentale billeder er åbne og ikke illustrative: Som fl ygtige spor, der dukker op og forsvinder igen, eller som<br />
en eller fl ere iagttagelser indeholdt i samme form. Som en keramisk dialog med snarere end som et billede af naturen.<br />
Værkerne skal vinde deres egen natur.<br />
Tove Anderberg<br />
Januar 2004<br />
10
Mod lyset 27,5 x 20 cm<br />
11
Harmoni 44 x 30 cm<br />
12
Silhuet 34 x 17 cm<br />
13
Nyplantning 14 x 28 cm<br />
14
Granknop 14,5 x 32 cm<br />
15
Indvendig form, Molekyler 17 x 32,5 cm<br />
16
Detaljeudsnit, Molekyler 17 x 32,5 cm<br />
17
Det røde græs 15,5 x 30 cm<br />
18
TOVE ANDERBERG<br />
Biografi<br />
Født 17 Februar 1942. Autodidakt<br />
Studeret kemi ved Århus Kunstakademi.<br />
Eget værksted fra 1974 i Hammer Bakker.<br />
Medlem af Billedkunstnernes Forbund,<br />
Kunsthåndværkerrådet og Vrå-udstillingen<br />
Repræsenteret i følgende samlinger:<br />
Frederikshavn Kunstmuseum.<br />
Keramikmuseet Grimmerhus, Middelfart.<br />
Holstebro Kunstmuseum.<br />
Kunstindustrimuseet, København.<br />
Kunstmuseet Trapholt, Kolding.<br />
Nordjyllands Kunstmuseum, Ålborg.<br />
Randers Kunstmuseum.<br />
Vendsyssel Kunstmuseum.<br />
Ny Carlsberg Fondet.<br />
Statens Kunstfond.